Эрик Сати - Erik Satie

Эрик Сати в 1920 году

Эрик Альфред Лесли Сати (Великобритания: /ˈsæтя,ˈsɑːтя/, нас: /sæˈтя,sɑːˈтя/,[1][2] Французский:[эшик сати]; 17 мая 1866 - 1 июля 1925), подписавшийся своим именем Эрик Сати после 1884 г. был французским композитором и пианистом. Сати была влиятельным художником в Париже конца 19 - начала 20 века. авангард. Его работы были предшественниками более поздних художественных движений, таких как минимализм, повторяющаяся музыка, а Театр абсурда.[3]

An эксцентричный, Сати была представлена ​​как "гимнаст "в 1887 году, незадолго до написания своих самых известных сочинений, Гимнопедии. Позже он также называл себя «фонометристом» (что означает «тот, кто измеряет звуки»), предпочитая это обозначение «музыканту».[4] после того, как его назвали «неуклюжим, но тонким техником» в книге о современных французских композиторах, опубликованной в 1911 году.[5]

В дополнение к своей музыке, Сати оставил ряд сочинений, работая для ряда публикаций из дадаист 391[6] к хронике американской культуры Ярмарка Тщеславия.[7] Хотя в более поздние годы он гордился тем, что опубликовал свои работы под своим именем, в конце 19 века он, похоже, использовал псевдонимы, такие как Виржини Лебо[8] и Франсуа де Поль[9] в некоторых из его опубликованных работ.

Жизнь

Ранние годы

Дом-музей Сати в Онфлер, Нормандия

Эрик Сати родился 17 мая 1866 года в семье Альфреда Сати и его жены Джейн Лесли (урожденная Антон), которая родилась в г. Лондон шотландским родителям. Эрик родился в Онфлер в Нормандия; дом его детства теперь открыт для публики.[10] Когда Сати было четыре года, его семья переехала в Париж, его отцу предложили работу переводчика в столице. После смерти его матери в 1872 году он был отправлен (в возрасте 6 лет) вместе со своим младшим братом Конрадом обратно в Онфлер, чтобы жить со своими бабушкой и дедушкой по отцовской линии. Там он получил свои первые уроки музыки у местного органист. В 1878 году, когда ему было 12 лет, умерла его бабушка, и два брата воссоединились в Париже со своим отцом, который вскоре женился (на учителя фортепиано) повторно. С начала 1880-х годов Сати начал публиковать салонные композиции своей мачехи и себя, в том числе.[11]

В 1879 году Сати поступила в Парижская консерватория, где его вскоре сочли бездарным учителями. Жорж Матиас его профессор фортепиано в Консерватории, описал фортепианную технику своего ученика категорически отрицательно, «незначительной и трудоемкой» и «бесполезной».[12] Эмиль Декомб назвал его «самым ленивым студентом консерватории».[13] Спустя годы Сати рассказала, что Матиас с большой настойчивостью сказал ему, что его настоящий талант заключается в сочинении музыки. После того, как его отправили домой на два с половиной года, он был вновь принят в консерваторию в конце 1885 года (19 лет), но не смог произвести на своих учителей более благоприятного впечатления, чем прежде, и, как результат, решил заняться военная служба год спустя. Однако военная карьера Сати длилась недолго; через несколько месяцев его выписали по обвинению в умышленном заражении бронхит.[14]

Монмартр

Сати переехал из резиденции своего отца в квартиру в Монмартр в 1887 году, когда ему исполнился 21 год.[15] К этому времени он завязал прочную дружбу с поэтом-романтиком. Контамин де Латур,[16] и его первые сочинения были опубликованы его отцом. Вскоре он интегрировался с артистической клиентурой Le Chat Noir Кафе-кабаре и начал издавать Гимнопедии.[17] Публикация композиций в том же духе (Ogives, Gnossiennesи т. д.). В тот же период он подружился Клод Дебюсси. Он переехал в меньшую комнату, все еще на Монмартре (rue Cortot Nº 6, сейчас же музей ), в 1890 году.[18] К 1891 году он был официальным композитором и капелленом Розенкрейцерский Орден (Католический Орден Роз-Креста, Темпл и Грааль), возглавляемый "Саром" Жозефин Пеладан, что привело к созданию таких композиций, как Салют драпировка!, Le Fils des étoiles, а Sonneries de la Rose + Croix. Сати выступала в Salon de la Rose + Croix, организованный Péladan.[19]

Карикатура на Эрика Сати. Автор Сантьяго Русиньол, 1891

К середине 1892 года Сати сочинил первые произведения в композиционной системе собственного изготовления (Fête donnée par des Chevaliers Normands en l'honneur d'une jeune demoiselle), предоставил случайную музыку рыцарский эзотерический играть (два Préludes du Nazaréen), имел свой первый фальсификация опубликовано (объявляет премьера из Le bâtard de Tristan, антивагнеровская опера, которую он, вероятно, никогда не сочинял),[20] и оторвался от Пеладана, начиная с осени с Успуд проект «Христианский балет» в сотрудничестве с Контамин де Латур.[21] В то время как товарищи из Chat Noir и Auberge du Clou Мигеля Утрилло сочувствовали, для проекта была подготовлена ​​рекламная брошюра, которая читается как брошюра для нового эзотерического секта.

Сати и Сюзанна Валадон (модель художников, художник, давний друг Мигеля Утрилло и мать Морис Утрилло ) завязал роман в начале 1893 года.[22] После их первой совместной ночи он сделал предложение руки и сердца. Они не поженились, но Валадон переехал в комнату рядом с комнатой Сати в Rue Cortot. Сати была одержима ею,[23] называя ее своим Biqui и пишет страстные заметки о «всем ее существе, прекрасных глазах, нежных руках и крошечных ножках». Во время их отношений Сати сочинила Готические танцы как средство успокоить его ум,[24] и Валадон написал портрет Сати, который она подарила ему. Через шесть месяцев она уехала, оставив Сати с разбитым сердцем. Впоследствии он сказал, что у него не осталось «ничего, кроме ледяного одиночества, которое наполняет голову пустотой, а сердце печалью».[25] Считается, что это были единственные интимные отношения, которые когда-либо были у Сати.[26]

В 1893 году Сати познакомилась с молодым Морис Равель в первый раз,[27] Стиль Сати проявляется в первых композициях юноши. Одно из сочинений Сати того периода, Раздражения, должен был оставаться нераскрытым до его смерти. К концу года он основал Église Métropolitaine d'Art de Jésus Conducteur (Метрополитен-костел Иисуса Дирижер). Как единственный ее участник, в роли «Parcier et Maître de Chapelle», он начал сочинять Гранд Мессе (позже стал известен как Messe des pauvres ) и написал поток писем, статей и брошюр, демонстрирующих свою уверенность в религиозных и художественных вопросах. Приведу пример: он подал заявку на членство в Académie Française дважды, не оставляя сомнений в письме-заявке, что правление этой организации (под председательством Камиль Сен-Санс ) настолько, насколько он должен ему такое членство. Такое разбирательство, без сомнения, скорее помогло подорвать его популярность в культурной среде. учреждение.[28] В 1895 году он унаследовал немного денег, что позволило ему напечатать больше своих произведений и сменить священническую одежду на «бархатного джентльмена».

Перейти к Арквейл

Сати, Мулен де ла Галетт ("Богема"), Рамон Касас, (1891)

К середине 1896 года все финансовые средства Сати исчезли, и ему пришлось переехать в более дешевое и гораздо меньшее жилье, сначала в Rue Cortot,[29] и два года спустя, после того, как он составил два первых набора Pièces froides в 1897 г. Арквейл, пригород в десяти километрах от Монмартра.[30] В течение этого периода он восстановил контакт со своим братом Конрадом по многочисленным практическим и финансовым вопросам, раскрывая при этом некоторые из своих внутренних переживаний. Письма Конраду[31] дал понять, что отказался от своих религиозных идей.

С 1899 года Сати начал зарабатывать деньги как пианист кабаре, адаптировав более сотни композиций популярной музыки для фортепиано или фортепиано и голоса, добавив некоторые свои собственные. Самыми популярными из них были Je te veux, текст Генри Пакори; Забота, текст Винсент Хиспа; Poudre d'or, вальс; La Diva de l'Empire, текст Доминика Бонно / Numa Blès; Le Picadilly, марш; Légende californienne, текст Contamine de Latour (утерян, но музыка позже снова появляется в La belle excentrique); и еще немало, многие из которых были потеряны. В последние годы жизни Сати отвергал всю свою музыку кабаре как отвратительную и противоречащую его природе.[32] но пока это был доход.

От этого периода осталось лишь несколько композиций, к которым Сати относилась серьезно: Джек в коробке, музыка к пантомима к Жюль Депакит (называется "клоунада"Сати); Женевьева де Брабант, короткая комическая опера на серьезную тему, текст "Лорд Чеминот"; Мечтательная рыба, фортепианная музыка для сопровождения утраченной сказки Cheminot;[33] и несколько других, которые были в основном неполными, почти ни одна из них не была постановкой, и ни одна из них не была опубликована в то время.

Обе Женевьева де Брабант и Мечтательная рыба были проанализированы Орнеллой Вольта как содержащие элементы конкуренции с Клод Дебюсси, о котором Дебюсси, вероятно, не знал, Сати не предавала публике эту музыку. Тем временем Дебюсси добился одного из своих первых серьезных успехов с Pelléas et Mélisande в 1902 году, приведя несколько лет спустя к дебатам между двумя композиторами о том, кто был предшественником, в которых также принял участие Морис Равель.

В октябре 1905 года Сати поступила в Винсент д'Инди с Schola Cantorum de Paris[34] изучать классический контрапункт продолжая свою работу в кабаре. Большинство его друзей были ошеломлены, как профессора в Схоле, когда они услышали о его новом плане вернуться в классы, тем более что д'Инди был восхищенным учеником школы. Сен-Санс, не особо любимый Сати. Сати учился на этих курсах в Схоле в качестве уважаемого ученика более пяти лет, получив первый (средний) диплом в 1908 году. Некоторые из его классных контрпунктов, таких как Désespoir agréable, были опубликованы после его смерти. Другое резюме периода до Схолы также появилось в 1911 году: Trois morceaux en forme de poire, который был своего рода сборником лучших из того, что он написал до 1903 года.

Эрик Сати в 1909 году.

Из этих опубликованных сборников становится ясно, что Сати не так сильно отвергала Романтизм и его представители, такие как Вагнер, но что он отверг некоторые его аспекты. От первого до последнего сочинения он отвергал идею музыкальное развитие,[35] в строгом определении этого термина: переплетение разных тем в разделе разработки сонатная форма. В результате его контрапунктные и другие работы были очень короткими; "новый, современный" Фуги не выходить за пределы изложения темы (ей). В общем, он сказал бы, что, по его мнению, композитору не разрешается уделять публике больше времени, чем это строго необходимо.[36][37] Кроме того, Сати избегала Мелодрама, в историческом смысле романтического жанра устной речи на музыкальном фоне. Его 1913 Le piège de Méduse можно рассматривать как абсурдистскую пародию на этот жанр.

Тем временем произошли и другие изменения: Сати был членом радикальной социалистической партии (позже он сменил свое членство на Коммунистическая партия в этом районе после декабря 1920 г.),[38] и общался с сообществом Арквейл: среди прочего, он принимал участие в "Мирское покровительство«работа для детей.[39] Он также изменил свой внешний вид на буржуазного функционера в котелке, зонтике и т. Д. Свои средневековые интересы он превратил в особую тайну. хобби: в картотеке он хранил коллекцию воображаемых зданий, большинство из которых описывается как построенные из какого-то металла, которые он рисовал на маленьких карточках. Время от времени, расширяя игру, он публиковал анонимные небольшие объявления в местных журналах, предлагая некоторые из этих зданий, например, «ведущий замок», на продажу или в аренду.

Редкий автохром Существует фотография Сати, датированная 1911 годом. Она была воспроизведена на обложке Роберт Орледж вторая книга о композиторе, Сати вспомнил (1995),[40] но где был обнаружен этот автохром, не известно.

Более поздняя жизнь

Эскиз для бюст самого себя, Сати, 1913

Начиная с 1912 года, новые юмористические миниатюры для фортепиано Сати стали очень успешными, и он написал и опубликовал многие из них в течение следующих нескольких лет (большинство из них были впервые исполнены пианистом). Рикардо Виньес ). Его привычка сопровождать партитуры своих сочинений всевозможными письменными замечаниями теперь прочно укоренилась, так что несколько лет спустя ему пришлось настоять на том, чтобы их не зачитывали во время выступления. Он писал в первом издании Heures séculaires et instanées, «Для кого это может касаться:« Я запрещаю кому бы то ни было читать текст вслух во время музыкального представления. Незнание моих инструкций вызовет мое праведное негодование против самонадеянного виновника. Никаких исключений не будет »».[41] Он в основном перестал употреблять барлайны к этому времени. В чем-то эти композиции очень напоминали Россини сочинения последних лет его жизни,[42] сгруппированы под названием Péchés de vieillesse.

Однако ускорение жизни Сати произошло не столько из-за успеха его новых фортепианных пьес; именно Равель непреднамеренно привела в действие характеристики оставшихся лет жизни Сати и таким образом повлияла на последовательные прогрессивные художественные и культурные движения, которые быстро проявились в Париже в последующие годы. Париж считался художественной столицей мира, и начало нового века, казалось, зажгло умы многих.[43] В 1910 г.Jeunes Ravêlites", группа молодых музыкантов вокруг Равеля, провозгласила свое предпочтение более ранним работам Сати, созданным до периода Схолы, усиливая идею о том, что Сати была предшественницей Дебюсси.

Сначала Сати был доволен тем, что по крайней мере некоторые из его работ привлекают внимание общественности, но когда он понял, что это означает, что его более поздние работы были упущены или отклонены, он стал искать других молодых художников, которые лучше относились к его более поздним идеям. чтобы иметь лучшую взаимную поддержку в творческой деятельности. Таким образом, молодые художники, такие как Роланд-Мануэль, и позже Жорж Аурик, и Жан Кокто, стали получать больше его внимания, чем "Jeunes".

В результате контакта с Роландом-Мануэлем Сати снова начал публиковать свои мысли, с гораздо большей иронией, чем раньше (среди прочего, Mémoires d'un amnésique и Cahiers d'un mammifère).[44]

С Жаном Кокто, с которым он впервые познакомился в 1915 году,[45] Сати начала работу над музыкой для постановки Шекспир с Сон в летнюю ночь, в результате чего Cinq гримасы для Le songe d'une nuit d'été. С 1916 года он и Кокто работали над балетом. Парад, премьера которого состоялась в 1917 г. Сергей Дягилев с Русские балеты, с декорациями и костюмами от Пабло Пикассо, и хореография Леонид Мясин. Через Пикассо Сати познакомилась и с другими кубисты, Такие как Жорж Брак, с которыми он будет работать над другими, прерванными проектами.

Эрик Сати, Дональд Шеридан

С Жорж Аурик, Луи Дюри, Артур Онеггер, и Germaine Tailleferre, Сати сформировала Nouveaux Jeunes, вскоре после написания Парад. Позже к группе присоединился Фрэнсис Пуленк и Дариус Мийо. В сентябре 1918 года Сати, почти не давая объяснений или не давая никаких объяснений, вышла из Nouveaux Jeunes. Жан Кокто собрал шесть оставшихся членов, сформировав Группа шести (к которому Сати позже получит доступ, но позже снова поссорится с большинством его участников).

С 1919 года Сати поддерживала контакты с Тристан Цара, инициатор Дадаизм движение. Он познакомился с другими художниками, участвовавшими в движении, такими как Фрэнсис Пикабиа (позже стать Сюрреалист ), Андре Дерен, Марсель Дюшан, Жан Гюго и Ман Рэй, среди прочего. В день его первой встречи с Ман Рэем они сфабриковали первый портрет художника. готовый: Подарок (1921). Сати написала для дадаистского издания 391. В первые месяцы 1922 года он был удивлен, обнаружив, что оказался втянутым в спор между Царой и Андре Бретон об истинной природе авангардного искусства, воплощенной в провале Парижского конгресса. Сати изначально встала на сторону Цары, но сумела сохранить дружеские отношения с большинством игроков обоих лагерей. Между тем, "Ecole d'Arcueil"сформировался вокруг Сати, получив название от относительно отдаленного района Парижа, где жила Сати;[46] в него вошли молодые музыканты, такие как Анри Соге, Максим Джейкоб, Роджер Дезормьер и Анри Клике-Плейель.[47]

Другие работы и эпизоды этого последнего периода жизни Сати:

  • С 1911 г. дружил с Игорь Стравинский, о котором он позже напишет статьи.
  • Le piège de Méduse (1913) занимал уникальное положение в фильме Сати. творчество, поскольку это была сценическая работа, задуманная и написанная, казалось бы, без какого-либо сотрудничества с другими артистами.
  • Спорт и дивертисменты был своего рода мультимедийным проектом, в котором Сати исполняла фортепианную музыку к рисункам, сделанным Чарльз Мартин. Произведение было написано в 1914 году, но не публиковалось и не исполнялось до начала 1920-х годов. Отдельные пьесы являются характерными «миниатюрами» Сати: всего их двадцать, ни одна из них не превышает двух минут, а некоторые - всего 15 секунд.
  • У него были проблемы из-за оскорбительной открытки, которую он написал одному из своих критиков вскоре после премьеры фильма. Парад; он был приговорен к неделе тюремного заключения, но в конце концов был освобожден в результате (финансового) вмешательства Виннаретта Сингер, Принцесса Эдмон де Полиньяк.
  • Зингер, которая выучила древнегреческий, когда ей было за 50, заказала работу над Сократ в октябре 1916 г .; это станет его Сократ, который он подарил княгине в начале 1918 года.
  • С 1917 года Сати написала пять пьес мебель музыка ("Musique d'ameublement") на разные случаи жизни.
  • С 1920 года дружил с кругами вокруг. Гертруда Стайн, среди прочего, что привело к публикации некоторых его статей в Ярмарка Тщеславия (по заказу Сибиллы Харрис).
  • Некоторые работы возникли под патронажем графа Этьена де Бомона с 1922 года:
  • В последние годы жизни Сати путешествовала; например, в 1924 г. в Бельгию по приглашению Пола Коллаера и в Монте-Карло на премьеру работы, над которой он работал.

Последними композициями Сати были два балета 1924 года. Mercure воссоединил его с Пикассо и Мясином для мифологической пародии, произведенной графом Этьеном де Бомоном в "Парижских вечерах", и он написал "инстант"балет Relâche в сотрудничестве с Picabia, для Балет суедуа из Рольф де Маре. В синхронном проекте Сати добавила музыку к сюрреалистическому фильму. Антракт к Рене Клер, который был дан как интермеццо для Relâche.

После многих лет пьянства (включая потребление абсент ),[48] Сати умерла 1 июля 1925 года в возрасте 59 лет от цирроз печени.[49] Он похоронен на кладбище в Арквейл. Перед многоквартирным домом стоит крошечный каменный памятник, обозначающий лужайку - Parc Erik Satie. За 27 лет проживания в Арквейл, где Сати жила в абсолютной простоте,[50] никто никогда не заходил в его комнату. После его смерти друзья Сати обнаружили квартиру, полную убожества и хаоса. Среди множества других несортированных бумаг и прочего в нем было большое количество зонтов и два рояля, поставленных один на другой, а верхний инструмент использовался как хранилище для писем и посылок.[51] Они обнаружили композиции, которые считались утерянными или полностью неизвестными. Оценка Джек в коробке Сати считала, что несколько лет назад его оставили в автобусе. Они были найдены за пианино, в карманах его бархатного костюма и в других странных местах, включая Раздражения; Женевьева де Брабант и другие неопубликованные или незаконченные сценические произведения; Мечтательная рыба; много Schola Cantorum упражнения; ранее невиданный набор "собачьих" фортепианных пьес; и несколько других сочинений для фортепиано, многие без названия. Некоторые из них будут опубликованы позже в качестве дополнительных Gnossiennes, Pièces froides, Enfantines, и мебель музыка.[нужна цитата ]

Работает

Музыка

Основная статья: Список композиций Эрика Сати

Сочинения

Произведения Сати включают:

  • Записная книжка млекопитающего: собрание сочинений Эрика Сати (Змеиный хвост; Атлас Архив, № 5, 1997). ISBN  0-947757-92-9 (с введением и примечаниями Орнеллы Вольта, переводы Энтони Мелвилла, содержит несколько рисунков Сати)
  • Полная корреспонденция: Réunie, établie et présentée par Ornella Volta (Париж: Fayard / Imes, 2000; 1265 страниц) ISBN  2-213-60674-9 (почти полное издание писем Сати на французском языке)
  • Найджел Уилкинс, Сочинения Эрика Сати, Лондон, 1980.

Рекомендации

  1. ^ Уэллс, Джон С. (2008). Словарь произношения Longman (3-е изд.). Лонгман. ISBN  978-1-4058-8118-0.
  2. ^ Джонс, Дэниел (2011). Плотва, Питер; Сеттер, Джейн; Эслинг, Джон (ред.). Кембриджский словарь произношения английского языка (18-е изд.). Издательство Кембриджского университета. ISBN  978-0-521-15255-6.
  3. ^ «Лекции и мероприятия». gresham.ac.uk. Архивировано из оригинал 2 января 2013 г.
  4. ^ Кристофер Иннес, Мария Шевцова, Кембриджское введение в театральную режиссуру (Кембридж и Нью-Йорк: Cambridge University Press, 2013), стр. 151.
  5. ^ "Je suis phonomètre avant d’être musicien " Aperçus phonométriques & autres sous-entendus «Архивная копия». Архивировано 18 сентября 2013 года.. Получено 16 июн 2009.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь) CS1 maint: BOT: статус исходного URL-адреса неизвестен (связь)
  6. ^ «Документы дадаизма и сюрреализма: дадаистские и сюрреалистические журналы в коллекции Мэри Рейнольдс». Artic.edu. Архивировано из оригинал 12 февраля 2015 г.. Получено 1 августа 2017.
  7. ^ Роберт Орледж, Сати композитор (Кембридж и Нью-Йорк: Cambridge University Press, 1990): стр. xxxviii.
  8. ^ Стивен Мур Уайтинг, Богема Сати: от кабаре до концертного зала (Оксфорд: Clarendon Press; Нью-Йорк: Oxford University Press, 1999): стр. 105.
  9. ^ Винсент Ладжуани, Эрик Сати, L'Age d'Homme ([требуется полная цитата ]1985). 443 ю. 8 ° 1985 с.31
  10. ^ "Maisons Satie". Musees-honfleur.fr. Получено 1 августа 2017.
  11. ^ "SATIE, E .: Piano Works (Selection) (Körmendi)". Naxos.com. Получено 1 августа 2017.
  12. ^ Орледж, Роберт. "Сати, Эрик". Grove Music Online. Оксфордская музыка онлайн. Получено 24 апреля 2012.[постоянная мертвая ссылка ]
  13. ^ "Ансамбль Соспесо Нью-Йорк". Sospeso.com. Архивировано из оригинал 11 июня 2011 г.. Получено 1 августа 2017.
  14. ^ в: Мэри Э. Дэвис:Эрик Сати.Книги Reaktion - Критические жизни. (Издано в Лондоне: Reaktion Books, 2007): стр. 25. ISBN  978-1-86189-321-5.
  15. ^ Кэролайн Поттер, Эрик Сати: Парижский композитор и его мир ([требуется полная цитата ]Boydell & Brewer, 2016): стр. 1.
  16. ^ Мэри Э. Дэвис, Эрик Сати ([требуется полная цитата ]: Reaktion Books, 2007): с. 21.
  17. ^ Мэри Э. Дэвис, Эрик Сати ([требуется полная цитата ]: Reaktion Books, 2007): с. 31.
  18. ^ «Прежний адрес Сати, улица Корто, 6 - Алистер Макгоуэн записывает« Неотправленные письма Эрика Сати »в Париже - Неотправленные письма Эрика Сати - BBC Radio 4». BBC. Получено 1 августа 2017.
  19. ^ "Эрик Сати, музыка Роз-Круа - Rose-Croix.org". Rose-croix.org. Получено 1 августа 2017.
  20. ^ Стивен Мур Уайтинг, Богема Сати: от кабаре до концертного зала (Оксфорд: Clarendon Press; Нью-Йорк: Oxford University Press, 1999): стр. 151.
  21. ^ Стивен Мур Уайтинг, Богема Сати: от кабаре до концертного зала (Oxford: Clarendon Press; Нью-Йорк: Oxford University Press), 1999): стр. 156.
  22. ^ DesLettres (20 июня 2016 г.). "Lettre d'Erik Satie à Suzanne Valadon:" Partout je ne vois que tes yeux. "- Des Lettres". Deslettres.fr. Получено 1 августа 2017.
  23. ^ "Сюзанна Валадон". Akademiska Föreningen, Лундский университет. Архивировано из оригинал 3 октября 2010 г.. Получено 12 июн 2010.
  24. ^ Роберт Орледж, Сати композитор, Cambridge University Press, 1990, стр. 11, 157.
  25. ^ "Сюзанна Валадон". Akademiska Föreningen, Лундский университет. Архивировано из оригинал 3 октября 2010 г.. Получено 12 июн 2010.
  26. ^ Орледж, Роберт. "Эрик Сати". Grove Music Online. Оксфордская музыка онлайн. Получено 17 апреля 2010.
  27. ^ Роберт Орледж, Сати композитор, Cambridge University Press 1990, стр. 250
  28. ^ Роберт Орледж, композитор Сати, Cambridge University Press, 1990, стр.50
  29. ^ Мемориальная доска № 3265 на Открытые таблички
  30. ^ Роберт Орледж, композитор Сати, Cambridge University Press, 1990, стр. 6
  31. ^ Уилкинс, Найджел (1981). "Письма Эрика Сати" (PDF). Письма Эрика Сати.
  32. ^ Эрик Сати в письме от 17 января 1911 г. своему брату Конраду, цитируемому в Volta 1989 и Gillmor 1992 (Chronology p. Xxix)
  33. ^ Стивен Мур Уайтинг, Богема Сати: от кабаре до концертного зала, Oxford: Clarendon Press 1999, стр.259.
  34. ^ Джейн Фулчер, Французская культурная политика и музыка: от дела Дрейфуса до Первой мировой войны, Оксфорд и Нью-Йорк: Oxford University Press, 1999, стр. 199.
  35. ^ Джон Уильямсон, Слова и музыка (Ливерпуль: Издательство Ливерпульского университета, 2005 г.), стр. 161.
  36. ^ [1][мертвая ссылка ]
  37. ^ "Сати". pianonoise.com. Получено 1 августа 2017.
  38. ^ Роберт Орледж (1990). Сати композитор. Издательство Кембриджского университета. п. 233. ISBN  9780521350372. По мере развития карьеры Сати он двигался все дальше и дальше влево. Еще в 1908 году он был активным членом Радикально-социалистического комитета в Арквейле, и он присоединился к официальной Социалистической партии на следующий день после убийства Жан Жорес (31 июля 1914 г.), перейдя в Коммунистическую партию после Турского съезда в декабре 1920 г.
  39. ^ Винсент Лажуани, Эрик Сати: L'Age d'Homme[требуется полная цитата ] (1985) 443 с. 8 ° с.110
  40. ^ Орледж, Роберт (28 августа 1995 г.). Сати вспомнил. Хэл Леонард Корпорейшн. ISBN  9781574670011.
  41. ^ Уильямсон, Джон (2005). Слова и музыка. Ливерпуль: Издательство Ливерпульского университета. п. 176. ISBN  9780853236191.
  42. ^ Роберт Орледж, Сати композитор (Кембридж и Нью-Йорк: Cambridge University Press, 1990): стр. 235.
  43. ^ "Французская культура: Vive la Belle Epoque". Girlsguidetoparis.com. 24 апреля 2014 г.. Получено 1 августа 2017.
  44. ^ Английские переводы этих произведений были опубликованы в Записная книжка млекопитающего, видеть Источники раздел ниже.[неудачная проверка ]
  45. ^ Эллиот Антоколец, История музыки ХХ века в теоретико-аналитическом контексте, Рутледж 2014 стр.208
  46. ^ Андерсон, Кейт, Заметки на рукаве Лучшее от Эрика Сати, Наксос 8.556688
  47. ^ "ВВЕДЕНИЕ A LA MUSIQUE CLASSIQUE - Le XXe siècle: Les композиторы". 23 декабря 2016 г. Архивировано с оригинал 23 декабря 2016 г.
  48. ^ Джеффри Кэсирк (2009). Забытый английский. Уильям Морроу в мягкой обложке. ISBN  978-0688166366.
  49. ^ «Эрик Сати - Биография». 25 февраля 2005 г. Архивировано с оригинал 25 февраля 2005 г.
  50. ^ Андерсон, Кит, ноты на рукаве Лучшее из Эрика Сати Naxos 8.556688
  51. ^ Мелисса Лесни "Пять фактов об Эрике Сати, которых вы не знали ", Limelight (13 июня 2012 г.). Проверено 22 октября 2014 года.

Источники

  • Аллан, Кеннет Р. "Метаморфозы в 391: Криптографическое сотрудничество Фрэнсиса Пикабиа, Мана Рэя и Эрика Сати ". История искусства 34, № 1 (февраль 2011 г.): 102–125.
  • Дэвис, Мэри Э., Эрик Сати. Книги Reaktion - Критические жизни. Июнь 2007 г. ISBN  978-1-86189-321-5
  • Гиллмор, Алан М., Эрик Сати (Twayne Pub., 1988, переиздано в 1992; 387 страниц) ISBN  0-393-30810-3
  • Майерс, Ролло Х., Эрик Сати. (Dover Publications, Нью-Йорк, 1968 г.) ISBN  0-486-21903-8
  • Орледж, Роберт, Сати вспомнил (Лондон: Faber and Faber, Лондон, 1995)
  • Орледж, Роберт, Сати композитор Издательство Кембриджского университета: 1990; 437 страниц - в серии Музыка ХХ века ([ред.] Арнольд Уиттолл) ISBN  0-521-35037-9
  • Поттер, Кэролайн, Эрик Сати, парижский композитор и его мир. (Вудбридж: Бойделл Пресс, 2016) ISBN  9781783270835
  • Пейтц, Энн-Катрин (и Юлиан Табаков), Наслаждение DVD. (Accentus Music, 2014). Arte / C Major Entertainment GmbH
  • Маккиарелла, Линдси (2017). «Ранний французский модернизм в разных модальностях: Эрик Сати и Эжен Атже». Музыка в искусстве: Международный журнал музыкальной иконографии. 42 (1–2): 309–328. ISSN  1522-7464.
  • Тамплиер, Пьер-Даниэль (перевод Елены Л. Френч и Дэвида С. Френча), Эрик Сати (MIT Press, 1969, переиздано в 1971 году) ISBN  0-262-70005-0 и (Нью-Йорк: Da Capo Press, переиздание 1980 г.) ISBN  0-306-76039-8. Примечание: Темплиер активно консультировался с Конрадом, братом Эрика Сати, при написании этой первой биографии, появившейся в 1932 году. Английский перевод, однако, подвергся критике со стороны Джон Кейдж; в письме Орнелле Вольта (25 мая 1983 г.) он назвал перевод разочаровывающим по сравнению с огромной ценностью оригинальной биографии.
  • Велла, Альфонсо, "Satie, la subversión de la fantasía", Ediciones Península 2013 ISBN  978-84-9942-248-0
  • Вольта, Орнелла и Саймон Плезанс, Эрик Сати (Хазан: Серия карманных архивов, 1997; 200 страниц) ISBN  2-85025-565-3
  • Вольта, Орнелла, пер. Майкл Баллок, Сати в его письмах (Марион Боярская, 1989) ISBN  0-7145-2980-X
  • Уайтинг, Стивен, Сати Богема: от кабаре до концертного зала (Оксфорд: Clarendon Press, 1999; 596 страниц) ISBN  978-0-19816-458-6
  • Уиттингтон, Стивен, "К столетию досады Эрика Сати" (1994).

внешняя ссылка