Гектор Гимар - Hector Guimard

Гектор Гимар
Hector-Guimard-(1907).jpg
Гектор Гимар (1907)
Родившийся(1867-03-10)10 марта 1867 г.
Лион, Франция
Умер20 мая 1942 г.(1942-05-20) (в возрасте 75 лет)
Нью-Йорк, Соединенные Штаты
НациональностьФранцузский
Род занятийАрхитектор
Здания

Гектор Гимар (10 марта 1867 г. - 20 мая 1942 г.) был французским архитектором и дизайнером, видным деятелем Искусство модерн стиль. Он добился ранней известности благодаря своему дизайну для Castel Beranger, первый жилой дом в стиле модерн в Париже, который был выбран на конкурсе 1899 года как один из лучших фасадов новостроек в городе. Он известен прежде всего стеклом и железом наставления или навесы с орнаментальными изгибами ар-нуво, которые он спроектировал, чтобы покрыть входы на первые станции Парижское метро.[1]

В период с 1890 по 1930 год Гимар спроектировал и построил около пятидесяти зданий, помимо ста сорока одного входа в метро для Парижское метро, а также многочисленные предметы мебели и другие декоративные работы.[2] Однако в 1910-х годах модерн вышел из моды, и к 1960-м годам большинство его работ было снесено, и только два из его первоначальных указов Metro остались на месте.[3] Критическая репутация Гимара возродилась в 1960-х, отчасти благодаря последующим приобретениям его работ музей современного искусства, историки искусства отметили оригинальность и важность его архитектурно-декоративных работ.[2]

ранняя жизнь и образование

Эктор Гимар родился в Лионе 10 марта 1867 года. Его отец, Жермен-Рене Гимар, был ортопедом, а мать, Мари-Франсуаза Байи, работала горничной. Его родители поженились 22 июня 1867 года. Его отец стал учителем гимнастики в лицее Мишле в г. Ванв в 1878 году, а в следующем году Гектор начал учиться в лицее. В октябре 1882 г. он поступил в Высшая национальная школа декоративно-прикладного искусства, или школа декоративно-прикладного искусства. Он получил свой диплом 17 марта 1887 г. и сразу же поступил в École des Beaux-Arts, где изучал архитектуру. Он получил почетные упоминания на нескольких архитектурных конкурсах, а также показал свои картины в парижском Салоне художников в 1890 году, а в 1892 году безуспешно участвовал в конкурсе на получение награды. Prix ​​de Rome. В октябре 1891 года он начал преподавать рисование и перспективу молодым женщинам в Национальной школе декоративного искусства, а позже - курс по перспективе для младших школьников, и занимал эту должность до июля 1900 года.[4]

Он демонстрировал свои работы в Парижских салонах в апреле 1894 и 1895 годов, что принесло ему приз в виде финансируемого путешествия сначала в Англию и Шотландию, а затем, летом 1895 года, в Нидерланды и Бельгию. Летом 1895 года в Брюсселе он познакомился с бельгийским архитектором. Виктор Орта, один из основателей Искусство модерн, и увидел извилистые растительные и цветочные линии Отель Тассель, один из первых домов в стиле модерн. Гимар организовал для Орты выставку своих работ в Парижском салоне в январе 1896 года, и собственный стиль и карьера Гимара начали меняться.[5]

Ранняя карьера (1888–1898)

Ранние работы

Самым ранним сооружением Гимара было кафе-ресторан. Au Grand Neptune (1888),[6] расположен на набережной Отей в Париже, на окраине Парижская универсальная выставка 1889 года. Это было живописно, но не слишком новаторски. В 1910 году он был разрушен. Он построил еще одно живописное сооружение для Экспозиции - Павильон Электричества, витрину работ инженера-электрика Фердинанда де Бойера. Между 1889 и 1895 годами он построил дюжину многоквартирных домов, вилл и домов, в основном в 16-м округе или пригородах Парижа, включая Hotel Roszé (1891) и Hotel Jassedé (1893), не привлекая особого внимания. Он зарабатывал себе на жизнь в основном преподаванием в Школе декоративного искусства.[7]

Замок Беранже (1895-1898)

Первой признанной крупной работой Гимара была Castel Béranger в Париже, многоквартирный дом с тридцатью шестью квартирами, построенный между 1895 и 1898 годами, когда архитектору было всего тридцать лет. в 14, rue Jean de la Fontaine, Париж, для мадам. Фурнье. Он убедил своего клиента отказаться от более сдержанного дизайна и заменить его новым дизайном в более современном стиле, похожем на стиль Орты. Отель Тассель, который он посетил летом 1895 года.[5] Гимар соединил необычайное количество стилистических эффектов и театральных элементов на фасаде и в интерьере, используя для отделки чугун, стекло и керамику. Вестибюль, украшенный извилистым чугуном, напоминающим виноградную лозу, и яркой керамикой, напоминал подводный грот. Он спроектировал каждую деталь, в том числе обои, водостоки и дверные ручки, а также добавил новые очень современные функции, включая телефонную будку в холле.[8]

Опытный публицист, Гимар очень эффективно использовал новое здание для рекламы своей работы. У него в доме была своя квартира и офис. Он организовывал конференции и статьи в прессе, устраивал выставки своих рисунков в салонах Le Figaro, и написал монографию о здании. В 1899 году он участвовал в первом парижском конкурсе на лучший фасад нового здания, а в марте 1899 года он был выбран одним из шести победителей - факт, который он с гордостью вписал на фасад здания.[8]

  • Фасад замка Беранже

  • Шлюз

  • Вестибюль

  • Отделка балкона

  • Внешняя отделка

  • Вилла Берта (1896 г.)

Зрелая карьера (1898–1914)

Замки, виллы и недолгий концертный зал

Успех и известность, созданные Кастель Берангер, быстро принесли ему заказы на строительство других жилых домов. В период с 1898 по 1900 год он построил одновременно три дома, каждый из которых был очень разным, но узнаваем в стиле Гимара. Первый, Maison Coilliot, был построен для производителя керамики Louis Coilliot на улице де Флер в Лилль, и служил его магазином, залом для приемов и резиденцией. Фасад был покрыт пластинами из зеленой эмалированной вулканической породы и украшен высокими арками, изгибающимся кованым железом и характерными для Гимара асимметричными органическими дверными проемами и окнами.[9]

В следующем, 1899 году, продолжая регулярно преподавать в школе декоративных искусств в Париже и продолжая строительство Дома Куайо, он начал строительство трех новых домов; Современный Кастель или Вилла Канивет в Garches был изобретением Гимара средневекового замка. La Bluette в Hermanville-sur-Mer был обновлением Гимара традиционной нормандской архитектуры. и Castel Henriette, в Севре. Замок Генриетты был самым изобретательным. Он был расположен на небольшом участке, почти круглой формы, и увенчан высокой стройной сторожевой башней. Чтобы создать более открытое внутреннее пространство, Гимар переместил лестничную клетку в сторону здания. Интерьер был освещен большими окнами и украшен ансамблями мебели, спроектированными Гимаром. У здания была печальная история. Сторожевая башня упала в 1903 году, по-видимому, после удара молнии. Гимара вызвали обратно, и он переделал дом, добавив новые балконы и террасы. Однако к 1960-м годам здание вышло из моды, и люди в нем были редко. Он служил съемочной площадкой, прежде чем был окончательно снесен, несмотря на призывы защитников природы. Часть мебели сейчас находится в музеях.[9]

В 1898 году Гимар приступил к реализации еще одного амбициозного проекта - строительства концертного зала Salle Humbert-de-Romans, расположенного на улице Сен-Дидье 60 (16-й округ). Он был построен как центральный элемент консерватории христианской музыки, предназначенной для сирот, по инициативе доминиканского монаха отца Леви. Гимар разработал амбициозный и нетрадиционный план, используя высокие уровни железа и стекла, вдохновленный ранней идеей Эжен Виолле-ле-Дюк. Производитель органов по согласованию с Камиль Сен-Санс, подарил грандиозный орган. Зал был построен в 1901 году, но разразился скандал с участием отца Леви и сирот. Отец Леви был сослан Папой в Константинополь, фонд был распущен, а концертный зал использовался только для встреч и конференций. Он закрылся в 1904 году и был снесен в 1905 году. Большой орган перенесен в церковь Сен-Винсент-де-Пуаль в Клиши, где он находится сегодня.[10][11]

  • В Maison Coilliot в Лилль (1898-1900)

  • Вилла La Bluette в Херманвиль-сюр-Мер, Кальвадос (1899-1900)

  • Castel Henriette, Севр (1899-1900)

  • Кастель Анриетта после снятия сторожевой башни

  • Зал Умбер-де-Роман (1898-1901)

  • Цветная открытка с интерьером в Заль-Гумберт-де-Роман

Входы в парижское метро

Основная статья: Входы в парижское метро - Гектор Гимар

Широко разрекламированный дебют отеля Béranger быстро принес Гимару новые проекты, включая виллы, концертный зал в Париже и, что самое известное, входы на станции нового здания. Парижское метро, который планировалось открыть в 1900 году к Парижская универсальная выставка. Новая организация, chemin de fer métropolitan de Paris (CFP, ныне RATP), была создана в апреле 1899 года для создания системы и управления ею. Они организовали конкурс на входные станции на станциях, или навесы, и балюстрады, или перила. Это привлекло 21 претендента. Гимар не подал заявку. Двадцать один первоначальный заявитель предложили постройки из кирпича в различных исторических и живописных стилях. Пресса высмеивала их, как газетные киоски, памятники на похоронах или общественные туалеты. Времени было мало, и Гимар представил эскизы собственной идеи входов из железа и стекла, которые было бы проще и быстрее изготовить. Он получил комиссию 12 января 1900 года, всего за несколько месяцев до открытия системы.[12]

Чтобы упростить производство, Гимар сделал две конструкции эдикул, названных Типа A и B. Обе были сделаны из чугунных каркасов, со стенами кремового цвета и стеклянными крышами для защиты от дождя. Тип A был проще и кубичнее, а тип B был округлым и более динамичным по форме, и его иногда сравнивают с стрекоза. Были изготовлены только два оригинальных типа А, и ни один из них до сих пор не существует. Только один восстановленный тип B остается на своем первоначальном месте, в Порт Дофин.[13]

Гимар также разработал более простую версию, без крыши, с перилами или балюстрадами из декоративных железных щитков, окрашенных в зеленый цвет, и двумя высокими пилонами с лампами и знаком «Métropolitain». Пилоны имели абстрактную растительную форму, которую он изобрел, не напоминающую какое-либо конкретное растение, а надписи были в уникальной форме, изобретенной Гимаром. Это был самый распространенный тип.[13]

С самого начала входы в метро Гимара вызывали споры. В 1904 году, после жалоб на то, что новая балюстрада Гимара на станции Opera не гармонирует с архитектурой Дворец Гарнье Оперный театр, власти метрополитена демонтировали вход и заменили его на более классический образец. Гарнье был саркастичен в своем ответе в парижской газете. Ла Пресс Парижа 4 октября 1904 года. «Должны ли мы согласовать станцию ​​Пер-Лашез с кладбищем, построив вход в виде гробницы? ... Должны ли мы иметь танцовщицу с поднятой ногой перед станцией на месте Дам-Бланш, чтобы гармонировать с Мулен Руж? "[13]

С самого начала Гимар также конфликтовал с властями метрополитена по поводу своих платежей. Спор был завершен в 1903 году соглашением, по которому Гимар получил оплату, но отказался от своих моделей и прав на производство. Строительство новых станций продолжалось по его проекту без его участия. Между 1900 и 1913 гг.[14] всего было установлено 167 входов, из которых шестьдесят шесть сохранились, в основном в местах, отличных от их первоначального расположения.[13]

  • Порт Дофин Станция метро, ​​единственный сохранившийся вход на прежнем месте

  • Настоятельницы вход на станцию

  • Лампы и знак "Метрополитен", Анверс

  • Бастилия вход в павильон метро (снесен в 1962 году)

  • Накладка на перила с буквой "М", Quatre-Septembre

  • Деталь фонарного столба при входе

Поздние виллы

В первые годы 20-го века популярность Гимара пошла на убыль, и его прежние неистовые темпы производства замедлились. Его работы, представленные на Парижской выставке жилой архитектуры 1903 года, не привлекли внимания Кастель Беранже и других более ранних работ. В основном его поддерживал один богатый клиент, Леон Нозаль, и его друзья. Его работы для этой группы включали La Sapiniere, небольшой пляжный домик в Hermanville-sur-Mer, недалеко от его более раннего дома La Bluette; La Surprise, вилла в Кабурге; и Кастель Валь в Овер-сюр-Уаз. В Париже он построил для своего друга отель «Нозаль» на улице Ранелаг; отель Jassadé для Луи Жассаде на Версальской авеню; и роскошный замок Кастель д'Оржеваль, который был центральным элементом нового жилого комплекса в Вильмуассон-сюр-Орж в пригороде Парижа.[15]

  • Рисунок Кастель д'Оржеваль Гимара (1904 г.)

  • План Кастель д'Оржеваль, нарисованный Гимаром (1904 г.)

  • La Sapinière (1907) примерно во время его завершения (сегодня значительно изменен по сравнению с оригинальным дизайном Гимара)

Отель Гимар

Самая важная работа этого периода - Отель Гимар, построенный в 1909 году на авеню Моцарта 122 (XVI округ) в Париже, через десять лет после его первого успеха с отелем Beranger. Он был построен после его свадьбы с Аделина Оппенгейм, американский художник из богатой семьи. Земля была куплена через три месяца после свадьбы, а в июне 1910 года Гимар смог перенести офисы своего агентства на первый этаж. Однако еще два года в доме супруги не жили, а мебель, которую он спроектировал, была изготовлена. Дом расположен на участке треугольной формы, что оказалось для Гимара особенно сложной задачей. Он сэкономил внутреннее пространство, установив на верхних этажах наклонный лифт, а не лестницу. Дом был спроектирован так, чтобы его функции отображались на фасаде; его жена могла рисовать в одной части дома с большими окнами, а он работал в своем бюро в другой части дома. В нем была очень большая столовая и много столов, но не было кухни; очевидно, он был предназначен для работы и развлечений. Позже дом был разбит на квартиры, а первоначальная планировка комнат и мебель исчезли.[16]

  • Гектор Гимар с женой Аделиной, около 1910 г.

  • Фасад отеля Guimard. Студия его жены находилась за большими окнами на верхнем этаже.

  • Раннее фото главного фасада с оригинальными окнами

  • Спальня мадам Гимар (1909)

  • Столовая (ок. 1910 г.). В доме была большая столовая, но не было кухни.

Апартаменты, отель Mezzara и синагога

К 1910-м годам Гимар больше не был лидером парижской архитектурной моды, но продолжал проектировать и строить жилые дома, жилые дома и памятники. В период с 1910 по 1911 год он построил отель Mezzara для Поля Меззара, экспериментируя с мансардными окнами. Еще одна заметная работа этого периода - Синагога Агудас Хакехилос по адресу: 10 Rue Pavé (IV округ) в Район Марэ. Синагога, единственное религиозное здание Гимара, отличается узким фасадом, облицованным белым камнем, поверхность которого изгибается и волнистая, подчеркивая вертикальность. Как и в своих предыдущих проектах, Гимар проектировал и интерьеры, организуя пространства и создавая оригинальную мебель, которая соответствовала архитектурным мотивам конструкции. Строительство началось в 1913 году, а торжественное открытие состоялось 7 июня 1914 года, всего за несколько недель до начала Первой мировой войны.

Поздняя карьера (1914–1942)

Первая мировая война и послевоенные годы

К тому времени Первая мировая война началось в августе 1914 г., Искусство модерн уже вышло из моды. В армию и военное хозяйство ушло почти всех имеющихся рабочих и стройматериалов. Большинство проектов Гимара было отложено. и Гимар оставил свою мебельную мастерскую на авеню Перришон. Он уехал из Парижа и прожил большую часть войны в роскошном отеле в По и Канд-Сен-Мартен, где он писал эссе и брошюры, призывающие положить конец милитаризованному обществу, а также, что более практично, изучал идеи стандартизированного жилья, которое можно было бы построить быстрее и дешевле, предвосхищая необходимость восстановления домов, разрушенных во время войны. Он получил десяток патентов на свои новые изобретения.[17][18]

Одним из редких завершенных зданий этого периода является офисное здание на улице Бретань, 10, строительство которого началось в 1914 году, но строительство было завершено только после войны в 1919 году.[19][20] На смену стилю модерн пришла более функциональная простота, в которой железобетонная конструкция определяла внешний вид здания. Послевоенный дефицит железа и других материалов сказался на стиле; мало украшали фасад или вход. Он сосредоточил свое внимание на парапеты что придало зданию современный вид.[21][22]

Незадолго до Первой мировой войны он создал фирму Sociéte géméral de constructions modernes с намерением строить стандартизированное жилье по умеренной цене. Он вернулся в Париж и в 1921-1922 годах построил небольшой дом на площади Жасмин, 3 (16-й округ), спроектированный как образец для серии стандартных домов, но он не был продублирован. Он не смог угнаться за быстрыми изменениями в стилях и методах, и его фирма была окончательно распущена в июле 1925 года.[23]

  • Макет фасада серийного дома (1921 г.)

  • Литые детали для сборки серийного дома

  • Инструкция по строительству серийного дома, рисунок Гимара (октябрь 1920 г.)

В 1925 году он участвовал в Парижской выставке декоративного и современного искусства, экспозиция которой дала название Арт-деко, с предложенным макетом ратуши для французской деревни. Он также спроектировал и построил гараж и несколько военных мемориалов и памятников на похоронах. Он продолжал получать награды, особенно за преподавание в Национальной школе декоративного искусства. В феврале 1929 г. он был удостоен звания кавалера французского ордена. Почетный легион.[23]

После войны, Арт-деко стал ведущим стилем парижской архитектуры. Гимар адаптировался к новому стилю и доказал свою оригинальность и внимание к деталям. Его здания демонстрируют геометрический орнамент, упрощенные колонны, подчеркивающие структурные элементы и жесткие формы; несмотря на это, они сохраняют элементы его прежнего стиля: извилистые линии, растительные орнаменты и типичные железные перила в стиле модерн.[18]

Здание Гимар и отделочные работы

Его следующий проект, Guimard Building, жилой дом на 18 Rue Henri Heine, Париж (XVI округ, начат в 1926 году. Это его последний крупный проект, который все еще существует. Он мастерски изготовил разноцветный кирпич и камень для создания декоративных узоров). фасад и добавил треугольные скульптурные окна на уровне крыши, а в интерьере - очень примечательную центральную лестницу с перилами для завивки и шестиугольными окнами из цветного и прозрачного стеклянного кирпича. В 1928 году он принял участие в конкурсе на лучший Париж. фасадов, в том же конкурсе, в котором он участвовал в 1898 году с отелем Beranger. Он снова стал победителем и стал первым парижским архитектором, который участвовал дважды и дважды выигрывал. Это здание стало его резиденцией, хотя он не мог въехать в него. до 1930 г.[24]

Несмотря на его успех в конкурсе фасадов, его поздние работы казались старомодными, особенно по сравнению с модернизмом парижских зданий периода Роберт Маллет-Стивенс, Август Перре, и Ле Корбюзье. Между 1926 и 1930 годами он построил несколько жилых домов в том же районе, что и его дом в 16-м округе, которые существуют до сих пор. К ним относятся Hôtel Houyvet по адресу: 2 Villa Flore и 120 Avenue Mozart, построенный для промышленника Мишеля Антуана Поля Уихве. Его последней записанной работой была La Guimardière, жилой дом на авеню Ленотр, Вокрессон в Hauts-de-Seine пригород Парижа. Он был построен примерно в 1930 году, но был снесен в марте – апреле 1969 года.[23]

  • Здание Гимара на улице Анри-Гейне, XVI округ Парижа (1926 г.).

  • Деталь здания Гимар с изображением входа, где сосуществуют элементы ар-деко и модерна.

  • Здание апартаментов, Rue Greuze (28), (Париж XVI округ)

Еще в 1918 году он предпринял шаги, чтобы гарантировать, что его работы будут задокументированы и сохранятся. Он получил место в бывшей оранжерее Шато де Сен-Жермен-ан-Ле, где он хранил макеты своих построек и сотни проектов. В 1936 году он подарил большую коллекцию своих работ Альфред Барр, директор музей современного искусства в Нью-Йорке. В 1937 году он получил разрешение разместить тридцать ящиков с моделями в подвалах Национального музея древностей в Сен-Жермен-ан-Ле.[25]

Гимар входил в состав жюри архитектурных работ 1937 Парижская выставка, где он вряд ли мог пропустить монументальный павильон нацистской Германии и угрозу, которую он представлял. Его жена была еврейкой, и он был встревожен приближающейся вероятностью войны. В сентябре 1938 года он и его жена поселились в Нью-Йорке. Он умер 20 мая 1942 г. Отель Адамс на Пятой авеню. Он похоронен в Кладбище небесных ворот в Хоторне, штат Нью-Йорк, примерно в 25 милях к северу от Нью-Йорка.[23]

Неизвестность и повторное открытие

После войны, в июне-июле 1948 г., его вдова вернулась в Париж, чтобы уладить дела. Она предложила отель Guimard в качестве места для музея Гимара сначала французскому государству, затем городу Парижу, но оба отказались. Вместо этого она пожертвовала три комнаты мебели Гимара трем музеям; то Музей изящных искусств Лиона, то Музей декоративного искусства в Париже, и Музей Petit Palais, где они сейчас отображаются. Она также подарила Музею декоративного искусства коллекцию из трехсот рисунков и фотографий. Они исчезли в различных архивах в 1960-х годах, но были перемещены в 2015 году. Его вдова умерла 26 октября 1965 года в Нью-Йорке.[26] [23]

К моменту смерти Гимара многие из его зданий были уже снесены или перестроены до неузнаваемости. Большая часть его оригинальных указаний и балюстрад на станции метро также была удалена. Единственное полное покрытие, оставшееся на своем первоначальном месте в Порт Дофин. Однако многие оригинальные архитектурные чертежи Гимара хранились в Отделе рисунков и архивов в Библиотека архитектуры и изящных искусств Эйвери в Колумбийский университет в Нью-Йорке и в архивах Музея декоративного искусства в Париже. [25]

Переоценка и восстановление репутации Гимара началась в конце 1960-х годов. Части Castel Beranger были объявлены исторической и художественной ценностью в июле 1965 года, а все здание было защищено в 1989 году.[27] Его репутация значительно улучшилась в 1970 году, когда музей современного искусства в Нью-Йорке прошла большая выставка его работ, включая рисунки, которые он сам пожертвовал, и одно из его наставлений на станции метро. Последовали и другие музеи. Были заново обнаружены тридцать ящиков с моделями в подвалах Национального музея древностей в Сен-Жермен-ан-Ле, а некоторые из них были выставлены на обозрение.

В 1978 году все уцелевшие входы в метро Гимара (восемьдесят восемь из первоначальных ста шестидесяти семи введенных в эксплуатацию) были объявлены исторической ценностью. Город подарил несколько оригиналов и несколько копий Чикаго и другим городам, которые пожелали их получить. Реконструированные оригинальные эдикулы находятся на Настоятельницы и Шатле.[28]

Многие из его зданий были существенно изменены, и нет сохранившихся интерьеров Гимара, которые были бы открыты для публики, хотя комплекты его мебели можно найти в Музее декоративного искусства и Музее Орсе в Париже.

Его почитают в названиях улиц во французских городах Шатору, Перпиньян, Гильеран-Гранж и Курнон-д'Овернь, а также на улице Гектора Гимара в Бельвиль, Париж.

Мебель

Как и другие выдающиеся архитекторы в стиле модерн, Гимар также проектировал мебель и другие предметы интерьера, чтобы они гармонировали со своими зданиями. Ему потребовалось время, чтобы найти свой собственный стиль в мебели. Мебель, которую он спроектировал для отеля «Дельфау» (1894 г.), которую он представил на выставке 1895 г., была живописной и богато украшенной, с чем-то вроде звездного мотива, который, казалось, имел мало общего с архитектурой дома. Его ранняя мебель иногда имела длинные петли, боковые полки и уровни для демонстрации предметов. Очевидно, он не производил никакой мебели для отеля Beranger, кроме письменного стола и стульев для своей собственной студии. Известно, что в ранние годы он произвел только два полных комплекта мебели: столовую для замка Генриетта и столовую для виллы La Bluette. Он также проектировал мебель, не имея в виду какой-либо конкретной комнаты, как он это делал с акварельные эскизы русской княгини Марии Тенишевой в 1903 году.[29]

Его стиль мебели начал меняться примерно в 1903 году. Он нашел мастерскую по изготовлению своей мебели и начал использовать более тонкие породы дерева, особенно грушу, нежных цветов. Он упростил планы и устранил чрезмерное количество оружия и полок. Наиболее яркими примерами его позднего стиля являются работы, сделанные для Hôtel Nozal (с тех пор разрушенный), а теперь Musée des Arts Decoratifs в Париже. Другие примеры позднего стиля взяты из Отель Гимар, теперь в Petit Palais и Musée des Arts Decoratifs в Париже и Лионский музей изящных искусств.[29]

Стиль Гимара

  • Гарнитура, которую Гимар изобрел для своих изданий Metro (1900)

  • Дизайн на стеновой панели édicule, Порт Дофин

  • Мемориальная доска на балюстраде метро Guimard (1900 г.)

  • Табличка с номером дома в Кастель Беранже

  • Балконные перила из Отель Гимар

  • Дверные ручки Guimard (Musée Bröhan, Берлин)

  • Фарфоровая ваза (1899 г.), (Musée Bröhan, Берлин)

  • Ваза для цветов Гимара (1900) (Musée D'Orsay)

  • Занавес окна Гимара (музей Метрополитен)

  • Ваза Бинеля (1902 г.), севрский фарфор, кристаллизация на твердом фарфоре, (Национальный музей керамики в Севре, Франция)

Во многом успех Гимара был достигнут благодаря мелким деталям его дизайна, от дверных ручек и балконных перил до шрифтов, которые он создавал с особым воображением и заботой. Он изобрел свой собственный стиль надписей, которые появились на входах в метро и на планах его зданий. Он настаивал на том, чтобы называть свою работу «Стиль Гимар», а не модерн, и он был гением в ее рекламе. Он написал множество статей и дал интервью и лекции о своей работе, а также напечатал набор открыток «Style Guimard» со своими фотографиями своих зданий. [30]

Гимар отверг доминирующую академическую Стиль Beaux-Arts из 1880-х годов, назвав его «холодным вместилищем различных прошлых стилей, в которых изначальный дух уже не был достаточно живым, чтобы жить».[2] Его сокурсники по Национальной школе декоративного искусства прозвали его «Равашоль архитектуры», после Равашоль, парижский анархист, бомбивший церковные здания.[2] Тем не менее, он получил признание за свои дизайнерские способности; в 1884 году за свои работы он был награжден тремя бронзовыми и двумя серебряными медалями училища. В 1885 году он получил награды на всех соревнованиях в школе, в том числе четыре бронзовых медальона, пять серебряных медальонов и Гран-при школы за архитектуру.

Ранние работы Гимара в стиле модерн, особенно Castel Beranger, как признавал сам Гимар, находился под сильным влиянием творчества бельгийского архитектора Виктор Орта, особенно Отель Тассель, который Гимар посетил до того, как спроектировал Кастель Беранже. Как и Орта, он создавал оригинальные узоры и орнаменты, вдохновляясь собственными взглядами на природу. Если световые люки предпочитают Виктор Орта редки в его работах (отель Mezzara, 1910 г. и Синагога Rue Pavée, (1913), являясь заметным исключением), Гимар провел замечательные эксперименты с пространством и объемом. К ним относятся Coilliot House[31] и его смущающий двойной фасад (1898 г.), и вилла La Bluette,[32] известен своей объемной гармонией (1898 г.), и особенно Замок Генриетты[33] (1899) и Кастель д'Оржеваль[34] (1905), демонстрация асимметричного «свободного плана», за двадцать пять лет до появления теорий Ле Корбюзье. В других его зданиях, таких как Hôtel Nozal (1905 г.), используется рациональный, симметричный квадратный стиль, вдохновленный Виолле-ле-Дюк.[35]

Гимар применил некоторые структурные новшества, например, в концертном зале Humbert-de-Romans.[36] (1901), где он создал сложную раму для разделения звуковых волн для получения улучшенной акустики (построена в 1898 году и снесена в 1905 году), или как в Hôtel Guimard (1909), где земля была слишком узкой, чтобы внешние стены несли какой-либо вес, и поэтому расположение внутренних пространств различается от одного этажа к другому.[37]

Помимо архитектуры, мебели и кованого железа, Гимар также проектировал предметы искусства, такие как вазы, некоторые из которых были произведены Национальная мануфактура Севр за пределами Парижа. Ярким примером является ваза Бинеля (1902 г.), изготовленная методом кристаллизации на твердом фарфоре, которая сейчас находится в Национальном музее керамики в Севре.

Гимар был решительным сторонником архитектурной стандартизации, от массового производства указателей и балюстрад для станций метро до (менее успешно) массового производства чугуна и других сборных строительных материалов, предназначенных для сборки рядов домов. входы в парижское метро,[38] на основе орнаментированных построек Виолле-ле-Дюк.[39] Идея была реализована - но с меньшим успехом - в 1907 году, когда был составлен каталог чугунных элементов, применимых к зданиям: Художественный чугун, стиль Гимара.[40] Арт-объекты Гимара имеют ту же формальную преемственность, что и его здания, гармонично объединяя практическую функцию с линейным дизайном, как в Ваза де Бинель,[41] 1903 г.

Его стилистическая лексика содержит намеки на растения и органическое вещество и была описана как форма «абстрактного натурализма».[2] Волнообразные и коагулирующие формы встречаются в каждом материале: камень, дерево, чугун, стекло (отель Mezzara, 1910), ткань (отель Guimard, 1909), бумага (Castel Béranger, 1898), кованое железо (Castel Henriette, 1899), и керамические (Coilliot House, 1898); Гимар сравнил его с истечением сока из дерева, называя жидкое качество, обнаруженное в его работах, «соком вещей».[2] Структурные формы Гимара остаются лишь абстрактными воспоминаниями о природе и никогда не указывают прямо на какое-либо конкретное растение, подход, изложенный искусствоведом и современником, Гюстав Сулье кто сказал о работе Гимара:

«мы не видим ... четко узнаваемых мотивов, которые интерпретируются и упорядочиваются только геометрической орнаментальной условностью. Но и г-н Гимар рисует не просто увядшие и изящные скелеты цветов или животных. Его вдохновляют основные движения, творческий процесс в природе, который открывает нам идентичные формулы в своих многочисленных проявлениях. И он ассимилирует эти принципы при формировании своих орнаментальных контуров ... Цветочек не является точным изображением какого-либо конкретного цветка. Вот искусство, которое оба сокращают и усиливает непосредственные факты Природы, он одухотворяет их. Мы присутствуем при рождении квинтэссенции цветка ».[2]

Хронология примечательных построек

Castel Beranger (завершен в 1898 г.)
Maison Coilliot (1898)
Castel Henriette (1898)
Аббатисы (Парижское метро) (1900)
Immeuble Jassédé (1903-1905)
Immeuble Tremois (1909)
Отель Guimard (1909)
Синагога на улице Паве в Париже (1913)

1889

  • Café Au grand Neptune, набережная Луи-Блерио, Париж XVI (разрушено около 1910 г.):
  • Павильон Электрисите в Выставка Universelle (1889 г.), авеню Сюффрен, Паис (разрушен в 1889 г.):

1891

  • Hôtel Roszé, 34 rue Boileau, Париж, 16-й округ
  • Два павильона для Альфонса-Мари Ханнекена, 145 авеню де Версаль, Париж XVI (разрушен в 1926 г.)

1892

  • Вилла Туси, 189 rue du Vieux-Pont-de-Sevres, Billancourt (разрушена в 1912-13 годах)
  • Maisons Jumelles Lécolle
  • Pavillon de chasse Rose, 14 et 14ter, rue des Tilleuls, Limeil-Brévannes, Val-de-Marne (окончание 1960 г.)

1893

  • Hôtel Jassedé, 41 rue Chardon-Lagache (охраняемый)

1894

  • Hôtel Delfau, 1 rue Molitor, Париж XVI (изменено)

1895

  • École du Sacré-Coeur, 9 Avenue de la Frilliére, Париж XVI. Несколько школьных зданий. (Доработана, часть снесена. Защищена в 1983 г.)

1896

  • Villa Berthe, 72 route de Montesson, Le Vestinet (Yvelines) (protected in 1979)
  • Maison de rapport Lécolle, 122, avenue des Batignolles (auj. avenue Gabriel-Péri), Saint-Ouen, Seine-Saint-Denis:
  • La Hublotière au Vésinet.[42]

1898

  • Maison Coilliot, 14 rue de Fleurus, Lille (Protected in 1977)
  • Completion of Gun Shop building of Coutollau, 6 boulevard de Marechal-Foch, Angers (demolished in 1919)
  • Hôtel Roy, 81 Boulevard Suchet Paris XVI (destroyed)
  • Two pavilions in Hameau Boileau, 9 and 9 bis, Impasse Racine Paris XVI (heavily modified)
  • Завершение Castel Béranger, 14 rue La Fontaine, Paris XVI (protected partially in 1965 and entirely in 1992)

1899

  • Завершение Castel Henriette 46 rue des Binelles, Sèvres, Hauts-de-Seine (destroyed 1969)
  • Completion of Villa La Bluette, Rue du Pré-de-l'Isle, Hermanville-sur-Mer, Calvados (Protected)

1900

1901

1903

1904

1905

  • Completion of the Immeuble Jassedé, 142 avenue de Versailles, Paris XVI;[43]

1906

  • Completion of Hôtel Nazal, 52 rue de Ranelagh, Paris XVI, (modified 1957, destroyed 1957)
  • Hôtel Deron Levet, 8 grande-avenue-de-la-villa-de-la-Reunion, Paris XVI, for Charles Levent (protected 1975)

1907

  • Villa La Sapinière, Rue du Pré-de-L'Isle, Hermanville-sur-Mer, кальвадос (substantially remodelled)

1909

  • Завершение Hôtel Guimard, 122 Rue Mozart and Villa Flore, Paris XVI (Protected 1964 and 1997)
  • Immeuble Trémois, rue Francois-Millet, Paris XVI,
  • Le Chalet Blanc, 2 rue du Lycée and 1 rue Lakanaal, Sceaux (Hauts-de-Seine). (Protected in 1975)

1910

  • Hôtel Mezzara 60, rue Jean de la Fontaine, Paris XVI. (Protected in 1994).

1911

  • Completion of a four houses at 17,19,21 rue Fonaine, 43 rue Agar, Paris XVI for the Societé immobiliere de la rue Moderne, Four other houses in the project were not built.

1913

1914

  • Completion of Hotel Nicolle de Montjoye, Rue René-Bazin, Paris XVI (demolished)

1919

  • Completion of an office building for Maurice Franck begun in 1914 at 10 rue de Bretagne, Paris III

1920

  • Completion of a parking garage Rue Rober-Turqua and Rue Jasmine for his Societé générale des constructions modernes. (Demolished in 1966)

1922

  • Completion of a standardized model house for his Societé générale de onstructions modernes, 3 Square Jasmine, Pari XVI

1923

  • Completion of a Chateau Villa (Art Nouveau) and redesign/rebuild of existing estate buildings for Emile Garnier, Quettreville-Sur-Sienne (Manche)

1926

  • Guimard Building, apartment building at 18 rue Henri-Heine, Paris XVI

1927

  • Houyet building, 2 Villa Flore and 1 Avenue Mozart, Paris XVI

1928

  • Completed two apartment buildings in a real estate development at 36 and 38 rue Greuze. Paris XVI, with a tubular heating system[44]

1930

Смотрите также

Примечания

  1. ^ Vigne, Georges, Эктор Гимар - Великолепное искусство модерна, (2016), Editions du Patrimoine, Centre des Monuments National, p. 40
  2. ^ а б c d е ж грамм Graham, F. Lanier (1970). Гектор Гимар. Нью-Йорк: Музей современного искусства. С. 4–14.
  3. ^ "The Story Behind Paris' Iconic Art Nouveau Metro Entrances". Моя современная встреча. 2019-05-01. Получено 2020-02-05.
  4. ^ Vgne, Georges, Hector Guimard - Le Geste Magnifique de l'Art Nouveau (2016), pp. 197
  5. ^ а б Vigne (2016), п. 197.
  6. ^ "Hector Guimard - Life and Legacy". theartstory.org. Получено 17 февраля 2020.
  7. ^ Vigne (2016), п. 188.
  8. ^ а б Vigne (2016).
  9. ^ а б Vigne (2016), pp. 66-83.
  10. ^ Vigne (2016), п. 190.
  11. ^ Fernand Mazade, « An "Art Nouveau" Edifice in Paris, The Architectural Record, vol. 12, no 1, May 1902, p. 51-66 (consultable on archive.org)
  12. ^ Vigne (2016), pp. 85-103.
  13. ^ а б c d Vigne (2016) С. 88-89.
  14. ^ F. Lanier Graham, Гектор Гимар, Exhibition Catalog, New York: Museum of Modern Art, 1970, OCLC  81368, п. 14.
  15. ^ Vigne (2016), п. 126.
  16. ^ Vigne (2016), п. 126-127.
  17. ^ Vigne (2016, п. 171.
  18. ^ а б Vigne, Georges; Felipe, Ferré (2003). Гектор Гимар (На французском). Шарль Моро.
  19. ^ Vigne (2016, п. 192.
  20. ^ "Le Cercle Guimard - L'œuvre bâti". lecercleguimard.fr (На французском). Получено 16 февраля 2020.
  21. ^ Fanelli, Giovanni; Gargiani, Roberto (2008). Histoire de l'architecture moderne: structure et revêtement (На французском). Laterza. С. 183–184. ISBN  978-2-88074-703-9.
  22. ^ "Parijs 1900 - Photographs". parijs1900.nl (на голландском). Получено 16 февраля 2020.
  23. ^ а б c d е Vigne (2016), п. 198.
  24. ^ Vigne (2016), п. 129.
  25. ^ а б [[#CITEREF |]].
  26. ^ "Adeline Oppenheim Guimard 1872-1965 artiste et mécène". www.academia.edu (На французском). Получено 12 февраля 2020.
  27. ^ Vigne (2016), п. 189.
  28. ^ Vigne (2016), п. 191.
  29. ^ а б Vigne (2016), п. 151-152.
  30. ^ Vigne (2016, п. 106-109.
  31. ^ Maison Coilliot à Lille, lartnouveau.com
  32. ^ La Villa La Bluette, lartnouveau.com
  33. ^ Accueil, lecercleguimard.com
  34. ^ Guimard (5t.jpg В архиве 2007-03-02 на Wayback Machine, aplressources.free.fr
  35. ^ L'Hôtel Nozal d'Hector Guimard, lartnouveau.com
  36. ^ Salle Humbert de Romans В архиве 2013-04-12 в Archive.today, lecercleguimard.com
  37. ^ Lartnouveau.com
  38. ^ "Parisinconnu.com".
  39. ^ Kuma, Kengo, 1954- (2008). Anti-object : the dissolution and disintegration of architecture. Architectural Association (Great Britain). London: Architectural Association. ISBN  978-1-902902-52-4. OCLC  67375498.CS1 maint: несколько имен: список авторов (связь)
  40. ^ Panneau central de grand balcon В архиве 2005-05-28 на Wayback Machine, insecula.com
  41. ^ Vase des Binelles en grès - (Musée national Adrien Dubouché) В архиве 2005-09-08 at the Wayback Machine, musee-adriendubouche.fr
  42. ^ La hublotière - Hector Guimard - Redirect by ulimit.com В архиве 2009-02-24 в Wayback Machine, hublotiere.fr.st
  43. ^ Ошибка цитирования: указанная ссылка cercleguimard был вызван, но не определен (см. страница помощи).
  44. ^ Giusti, F. (2016). Ruderi industriali e materiali sperimentali, nel quadro della conservazione del patrimonio del XX secolo: gli elementi tubolari in eternit dell'immeuble de rapport di Rue Greuze 38, a Parigi, di Hector Guimard (pdf). Restauro Archeologico (на итальянском и английском языках). 23. Университет Флоренции. п. Абстрактный. Дои:10.13128/RA-18444. ISSN  1724-9686. OCLC  8349148328. В архиве из оригинала 14 февраля 2020 г.. Получено 14 февраля, 2020 - через archive.is.
  45. ^ Vigne (2016), п. 194.

Библиография

  • Винь, Джордж (2016). Hector Guimard - Le geste mangnifique de l'Art Nouveau (На французском). Париж: Editions du Patrimoine - Центр национальных памятников. ISBN  978-2-7577-0494-3.

внешняя ссылка