Дж. М. В. Тернер - J. M. W. Turner

Дж. М. В. Тернер

РА
Джозеф Мэллорд Уильям Тернер Автопортрет 1799.jpg
Автопортрет, масло на холсте, c. 1799
Родился
Джозеф Мэллорд Уильям Тернер

(1775-04-23)23 апреля 1775 г.
Ковент-Гарден, Лондон
Умер19 декабря 1851 г.(1851-12-19) (76 лет)
Cheyne Walk, Челси, Англия
Место отдыхаСобор Святого Павла
Национальностьанглийский
ОбразованиеКоролевская Академия Художеств
ИзвестенКартины
Известная работа
ДвижениеРомантизм

Джозеф Мэллорд Уильям Тернер РА (23 апреля 1775-19 декабря 1851), известный в настоящее время как Уильям Тернер,[а] был англичанином Романтичный художник гравер и акварелист. Он известен своими выразительными колоризациями, образным пейзажи и бурный, часто жестокий морской картины. Он оставил после себя более 550 картин маслом, 2 000 акварелей и 30 000 работ на бумаге.[1] Его отстаивал ведущий английский искусствовед. Джон Раскин с 1840 года, и сегодня считается, что он поднял пейзажную живопись до уровня, соперничающего с историческая живопись.[2]

Тернер родился в Maiden Lane, Ковент-Гарден, Лондон, скромной семье из низшего среднего класса. Он всю жизнь прожил в Лондоне, сохранив Акцент кокни и старательно избегая атрибутов успеха и славы. Вундеркинд, Тернер учился в Королевская Академия Художеств с 1789 года, поступив туда, когда ему было 14 лет, и выставил там свою первую работу в 15 лет. В этот период он также работал архитектором-чертежником. Он получал стабильный доход от комиссионных и продаж, которые из-за его беспокойного, противоречивого характера часто принимались с неохотой. Он открыл свою галерею в 1804 году и стал профессором перспектива в академии в 1807 году, где он читал лекции до 1828 года, хотя считался крайне невнятным. Он путешествовал по Европе с 1802 года, обычно возвращаясь с объемными альбомами для рисования.

Сильно приватный, эксцентричный и затворник, Тернер был противоречивой фигурой на протяжении всей своей карьеры. Он не женился, но родил от своей экономки Сары Дэнби ​​двух дочерей, Эвелин (1801–1874) и Джорджиану (1811–1843). Он стал более пессимистичным и угрюмым, когда стал старше, особенно после смерти отца, после которой его мировоззрение ухудшилось, его галерея пришла в упадок и заброшенность, а его искусство усилилось. В 1841 году Тернер поднял лодку в Темза таким образом, он не мог быть засчитан как присутствующий ни в одной собственности при переписи того года.[3] Он жил в нищете и слабом здоровье с 1845 года и умер в Лондоне в 1851 году в возрасте 76 лет. Тернер похоронен в Собор Святого Павла, Лондон.

биография

Ранние годы

Дом в Maiden Lane где родился Тернер, c.1850-е годы

Джозеф Мэллорд Уильям Тернер родился 23 апреля 1775 года и крестился 14 мая.[b] Он родился в Maiden Lane, Ковент-Гарден, в Лондоне, Англия.[4] Его отец Уильям Тернер был парикмахером и изготовителем париков.[6] Его мать, Мэри Маршалл, происходила из семьи мясников.[7] Младшая сестра Мэри Энн родилась в сентябре 1778 года, но умерла в августе 1783 года.[8]

У матери Тернера с 1785 года наблюдались признаки психического расстройства, и она была госпитализирована. Больница Святого Луки для сумасшедших на Олд-стрит в 1799 году и был перенесен в 1800 году в Бетлемская больница,[9] а психиатрическую больницу, где она умерла в 1804 году.[c] Тернера отправили к своему дяде по материнской линии, Джозефу Мэллорду Уильяму Маршаллу, в Брентфорд, затем небольшой городок на берегу река Темза к западу от Лондона. Самое раннее известное художественное упражнение Тернера относится к этому периоду - серия простых раскрашиваний гравированных пластин из Генри Босуэлл с Живописный вид на древности Англии и Уэльса.[10]

Около 1786 года Тернера отправили в Маргейт на северо-востоке Кент берег. Там он создал серию рисунков города и окрестностей, которые предвещали его более поздние работы.[11] К этому времени рисунки Тернера выставлялись в витрине магазина его отца и продавались за несколько шиллинги.[7] Отец похвастался художнику Томас Стотхард что: «Мой сын, сэр, будет художником».[12] В 1789 году Тернер снова остался со своим дядей, который удалился в Sunningwell (теперь часть Оксфордшир ). Целое альбом для рисования работы с этого времени в Беркшире сохранились, а также акварель из Оксфорд. Использование карандашных набросков на натуре в качестве основы для более поздних законченных картин легло в основу основного рабочего стиля Тернера на протяжении всей его карьеры.[10]

Многие ранние наброски Тернера были архитектурными этюдами или упражнениями в перспектива, и известно, что в молодости он работал на нескольких архитекторов, в том числе Томас Хардвик, Джеймс Вятт и Джозеф Бономи старший.[13] К концу 1789 года он также начал учиться у топографический рисовальщик Томас Малтон, специализирующийся на лондонских пейзажах. Тернер научился у него основным трюкам торговли, копируя и раскрашивая наброски британских замков и аббатства. Позже он назовет Малтона «Моим настоящим хозяином».[14] Топография была процветающей отраслью, с помощью которой молодой художник мог оплачивать учебу.

Королевская Академия

Современный Рим - Кампо Вакчино, 1839

Тернер вошел в Королевская Академия искусства в 1789 году, в возрасте 14 лет,[15] и был принят в академию годом позже Сэр Джошуа Рейнольдс. Он рано проявил интерес к архитектуре, но Хардвик посоветовал ему сосредоточиться на живописи. Его первая акварель, Вид на дворец архиепископа, Ламбет был принят на Летняя выставка Королевской академии 1790 года, когда Тернеру было 15 лет.

Во время стажировки в академии Тернер обучался рисованию по гипсовым слепкам античных скульптур. С июля 1790 по октябрь 1793 года его имя появляется в реестре академии более ста раз.[16] В июне 1792 г. он был принят в класс жизни научиться рисовать человеческое тело по обнаженным моделям.[17] Тернер каждый год выставлял акварели в академии, когда рисовал зимой и путешествовал летом по Британии, особенно в Уэльс, где выполнил широкий спектр эскизов для проработки этюдов и акварели. Особое внимание они уделяли архитектурным работам, в которых использовал его навыки рисовальщика.[16] В 1793 году он показал акварель под названием The Rising Squall - Hot Wells from St Vincent's Rock Bristol (теперь утерян), что предвещало его более поздние климатические эффекты.[18] Британский писатель Питер Каннингем в своем некрологе Тернеру писал, что это было: «признано немногими более мудрыми как благородная попытка вытащить пейзажное искусство из укромной безвкусицы ... [и] впервые продемонстрировал то мастерство эффекта, которым он является теперь справедливо отмечается ".[19]

Рыбаки в море, выставленная в 1796 году, была первой масляной картиной, выставленной Тернером в Королевской академии.

В 1796 году Тернер выставил Рыбаки в море, его первая картина маслом для академии, изображающая ночную лунную сцену иглы с Остров Уайт, изображение лодки в опасности.[20] Уилтон сказал, что это изображение было «кратким изложением всего, что говорили о море художники 18 века».[21] и показывает сильное влияние художников, таких как Клод Жозеф Верне, Филип Джеймс де Лутербург, Питер Монами и Фрэнсис Суэйн, которым восхищались за его лунный свет морские картины. Картина была высоко оценена современными критиками и основала репутацию Тернера как художника-масляного художника морских сцен.[22]

Ранняя карьера

Чарльз Тернер, c.1840, Портрет Дж. М. У. Тернера, делающего эскиз к знаменитой картине «Меркурий и Аргус» (экспонируется в 1836 г.)

Тернер много путешествовал по Европе, начиная с 1802 года во Франции и Швейцарии и учился в Лувр в Париже в том же году. Он много раз посещал Венеция. Важную поддержку его работе оказали Уолтер Рамсден Фокс из Фарнли Холл, близ Отли в Йоркшире, который стал близким другом художника. Тернер впервые посетил Отли в 1797 году в возрасте 22 лет, когда ему было поручено рисовать акварелью в этом районе. Он был настолько увлечен Отли и окрестностями, что возвращался к ним на протяжении всей своей карьеры. Бурный фон Ганнибал пересекает Альпы считается, что его вдохновила буря над Шевин в Отли, когда он останавливался в Фарнли-холле.

Тернер был частым гостем Джордж О'Брайен Виндхэм, 3-й граф Эгремонт, в Petworth House в Западном Сассексе и нарисовал сцены, которые финансировал Эгремонт, взятые с территории дома и сельской местности Сассекса, включая вид на канал Чичестер. В Petworth House до сих пор выставлено несколько картин.

Личная жизнь

Когда Тернер стал старше, он стал более эксцентричным. У него было несколько близких друзей, кроме отца, который прожил с ним 30 лет и работал его помощником в студии. Смерть отца в 1829 году оказала на него сильное влияние, и после этого у него начались приступы депрессия. Он никогда не был женат, но имел отношения со старшей вдовой, Сарой Дэнби. Считается, что он был отцом ее двух дочерей Эвелины Дюпуа и Джорджианы Томпсон.[23]

Тернер, нарисованный по памяти Линнелл (1838)

Тернер завязал отношения с Софией Кэролайн Бут после смерти ее второго мужа, и он прожил около 18 лет как «мистер Бут» в ее доме в Челси.[24]

Тернер был постоянным пользователем нюхательный табак; в 1838 г., Луи Филипп I, Король французов представил золото Табакерка Для него.[25] Из двух других табакерок агат и серебряный образец носит имя Тернера,[26] еще один, сделанный из дерева, был собран вместе с его очками, увеличительным стеклом и футляром для карточек помощницей экономки.[27]

У Тернера сложилась короткая, но крепкая дружба с художником. Эдвард Томас Даниэлл. Художник Дэвид Робертс писал о нем, что «он обожал Тернера, когда я и другие сомневались, и научил меня видеть и отличать его красоты от других ... старик действительно испытывал нежное и личное уважение к этому молодому священнику, что я сомневаюсь, что он когда-либо проявлял к другому ".[28] Даниэль, возможно, снабдил Тернера духовным утешением, в котором он нуждался после смерти его отца и друзей, и «ослабил страхи естественно мыслящего человека, приближающегося к старости».[28] После смерти Даниэля в Lycia в возрасте 38 лет он сказал Робертсу, что никогда больше не будет строить такую ​​дружбу.[29]

Перед отъездом на Ближний Восток Даниэль заказал свой портрет в Джон Линнелл. Тернер ранее отказывался сидеть перед художником, и было трудно добиться его согласия на роль. Даниэль расположил двух мужчин напротив друг друга за обедом, чтобы Линнелл мог внимательно наблюдать за объектом и изобразить его сходство по памяти.[29]

Смерть

Тернер умер от холера в доме Софии Кэролайн Бут, в Cheyne Walk в Челси, 19 декабря 1851 г. Он похоронен в Собор Святого Павла, где он лежит рядом с художником сэр Джошуа Рейнольдс.[30] Судя по всему, его последними словами были «Солнце - Бог»,[31] хотя это может быть апокрифом.[32]

Друг Тернера, архитектор Филип Хардвик , сын его старого наставника, отвечал за организацию похорон и написал тем, кто знал Тернера, чтобы сказать им во время его смерти, что «я должен сообщить вам, мы потеряли его».[нужна цитата ] Другими исполнителями были его двоюродный брат и главный оплакивающий похороны Генрих Харпур IV (благотворитель Вестминстер - теперь Челси и Вестминстер - Больница ), Revd. Генри Скотт Триммер, Джордж Джонс РА и Чарльз Тернер ARA.[33]

Искусство

Стиль

Талант Тернера был признан в самом начале его жизни. Финансовая независимость позволила Тернеру свободно вводить новшества; его зрелые работы характеризуются хроматической палитрой и широко применяемыми атмосферными красками. По словам Дэвида Пайпера Иллюстрированная история искусства, его более поздние картины были названы «фантастическими головоломками». Тернера признали гением искусства: влиятельный английский искусствовед. Джон Раскин описал его как художника, который мог наиболее «энергично и правдиво измерить настроения природы».[34] Работа Тернера вызвала критику со стороны современников, в частности со стороны Сэр Джордж Бомонт, пейзажист и член Королевской академии, который назвал свои картины «кляксами».[35]

Воображение Тернера было вызвано кораблекрушениями, пожарами (в том числе сожжение парламента в 1834 году, событие, свидетелем которого Тернер стал из первых рук и который был записан в серии акварельных зарисовок), и природные явления, такие как солнечный свет, шторм, дождь и туман. Он был очарован неистовой силой моря, как видно на Рассвет после крушения (1840 г.) и Невольничий корабль (1840).

Основное предприятие Тернера в области гравюры было Liber Studiorum (Книга исследований), семьдесят гравюр, над которыми он работал с 1806 по 1819 год. Liber Studiorum было выражением его намерений в области ландшафтного искусства. Идея была основана на Клод Лоррен с Liber Veritatis (Книга истины), где Лоррен записал свои завершенные картины; серию печатных копий этих рисунков, к тому времени Девонширский дом, имел огромный издательский успех. Пластины Тернера предназначались для широкого распространения и делили жанры на шесть типов: морской, горный, пасторальный, исторический, архитектурный и возвышенный или эпический пасторальный.[36] Его гравюра была основной частью его творчества, и ему посвящен музей, музей Тернера в Сарасота, Флорида, основанная в 1974 году Дугласом Монтроуз-Грэмом для размещения его коллекции гравюр Тернера.[37]

Его ранние работы, такие как Аббатство Тинтерн (1795 г.), оставаясь верным традициям английского пейзажа. В Ганнибал пересекает Альпы (1812 г.) акцент на разрушительной силе природы уже вступил в игру. Его отличительный стиль живописи, в котором он использовал технику акварели с масляными красками, создавал легкость, плавность и эфемерные атмосферные эффекты.[38]

В более поздние годы Тернер использовал масла еще более прозрачно и обратился к воспроизведению почти чистого света с помощью мерцающего цвета. Яркий пример его зрелого стиля можно увидеть в Дождь, пар и скорость - Великая западная железная дорога, где объекты едва узнаваемы. Интенсивность оттенков и интерес к мимолетному свету не только выдвинули работы Тернера в авангард английской живописи, но и оказали влияние на искусство во Франции; то Импрессионистов особенно Клод Моне, внимательно изучил его приемы. Его также обычно считают предшественником абстрактной живописи.

Высокий уровень вулканического пепла (от извержения Mt. Тамбора ) в атмосфере в 1816 г. "Год без лета ", привели к необычайно захватывающим закатам в этот период и послужили источником вдохновения для некоторых работ Тернера.

Джон Раскин сказал, что один из первых покровителей Томас Монро, Главный врач Бедлам, коллекционер и художник-любитель, оказал значительное влияние на стиль Тернера:

Его истинным хозяином был доктор Монро; практическому обучению этого первого покровителя и мудрой простоте метода изучения акварели, в котором он был дисциплинирован им и поддерживал его друг Гиртин, прежде всего следует отнести здоровое и постоянное развитие большей силы; само величие власти невозможно переоценить.

Вместе с рядом молодых художников Тернер смог в лондонском доме Монро скопировать работы крупнейших топографов своего времени и отточить свои навыки рисования. Но любопытные атмосферные эффекты и иллюзии Джон Роберт Козенс Акварели, некоторые из которых присутствовали в доме Монро, пошли гораздо дальше, чем аккуратная визуализация топографии. Торжественное величие его альпийских пейзажей было ранним открытием для молодого Тернера и показало ему истинный потенциал акварельной среды, передавая настроение вместо информации.

Материалы

Тернер экспериментировал с самыми разными пигментами.[39] Он использовал такие пигменты, как кармин несмотря на то, что знали, что они недолговечны, и вопреки советам современных экспертов использовать более стойкие пигменты. В результате многие его цвета поблекли. Раскин жаловался на то, как быстро его работа пришла в упадок; Тернер был равнодушен к потомкам и выбирал материалы, которые хорошо выглядели в свежем виде.[40] К 1930 году возникли опасения, что и его масла, и его акварели тускнеют.[41]

Галерея

Наследие

Тернер оставил небольшое состояние, которое, как он надеялся, будет использовано для поддержки так называемых «загнивших художников». Он запланировал богадельню в Twickenham с галереей некоторых его работ. Его завещание было оспорено, и в 1856 году после судебного разбирательства его двоюродные братья, в том числе Томас Прайс Тернер, получил часть своего состояния.[42] Другая часть пошла в Королевскую академию художеств, которая иногда награждает студентов медалью Тернера. Его законченные картины были завещаны британской нации, и он намеревался построить для них специальную галерею. Этого не произошло из-за разногласий по поводу финального сайта. Через двадцать два года после его смерти британский парламент принял закон, разрешающий одалживать его картины музеям за пределами Лондона, и таким образом начал процесс разбрасывания картин, которые Тернер хотел хранить вместе.

В 1910 году основная часть Завещания Тернера, которая включает в себя незаконченные картины и рисунки, была размещена в крыле Duveen Turner в Национальной галерее британского искусства (ныне Тейт Британия). В 1987 году открылось новое крыло Тейт, Галерея Clore, был открыт для размещения наследника Тернера, хотя некоторые из наиболее важных картин остаются в Национальной галерее в нарушение условия Тернера, что они должны храниться и показываться вместе. Картины все чаще сдают в аренду за границу, игнорируя положение Тернера, что они постоянно и постоянно находятся в галерее Тернера.

Церковь Святой Марии, Баттерси добавлен памятный витраж Тернера между 1976 и 1982 годами.[43] В соборе Святого Павла, Королевской академии художеств и Музее Виктории и Альберта есть статуи, изображающие его. Портрет Корнелиуса Варлея с его патентом графический телескоп (Шеффилдские музеи и галереи) сравнила с его посмертной маской (Национальная портретная галерея, Лондон) Келли Фриман из Университета Данди в 2009–2010 годах, чтобы убедиться, действительно ли на ней изображен Тернер. Город Вестминстер открыл мемориальную доску на месте его рождения на Девичьей улице, 21, Ковент-Гарден, 2 июня 1999 года.[44]

Селби Уиттингем основал Общество Тернера в Лондоне и Манчестере в 1975 году. После того, как общество одобрило крыло галереи Клора Галереи Тейт (по образцу крыла Дувина в 1910 году) как решение спора о том, что должно быть сделано с Завещанием Тернера. Селби Уиттингем подал в отставку и основал Независимое общество Тернера. Тейт создала престижный ежегодный Приз Тернера художественной премии 1984 года, названной в честь Тернера, а 20 лет спустя Королевский институт художников акварели основал премию Winsor & Newton Turner Акварель. Крупная выставка «Британия Тернера» с материалами (в том числе Боевой Темер) в кредит со всего мира, проходила в Бирмингемский музей и художественная галерея с 7 ноября 2003 г. по 8 февраля 2004 г. В 2005 г. Тернер Боевой Темер была признана "величайшей картиной Великобритании" в опросе общественного мнения, организованном BBC.[45]

Изображение в культуре

Лео МакКерн играл Тернера в Солнце - это Бог, 1974 г. Телевидение Темзы производство направлено Майкл Дарлоу.[46] Программа вышла в эфир 17 декабря 1974 года во время выставки, посвященной 200-летию Тернера в Лондоне.[47] Британский режиссер Майк Ли написал и направил Г-н Тернер, биографический фильм о поздних годах Тернера, выпущенный в 2014 году. Тимоти Сполл в роли Тернера, Дороти Аткинсон, Мэрион Бейли и Пола Джессона, и премьера состоялась в конкурсе на Золотая пальмовая ветвь в 2014 году Каннский кинофестиваль, а Сполл получил награду за лучшую мужскую роль.[48][49]

Банк Англии объявил, что портрет Тернера на фоне Боевой Темер, появится на банкноте 20 фунтов стерлингов начиная с 2020 года. Это первая купюра номиналом 20 фунтов стерлингов. Британская банкнота печать на полимере.[50][51] Он поступил в обращение в четверг 20 февраля 2020 года.

Заметки

  1. ^ Хотя Тернер был известен под своим вторым именем, Уильям, теперь его обычно называют по инициалам, чтобы избежать путаницы с художником. Уильям Тернер (1789-1862).
  2. ^ Тернер утверждал, что родился 23 апреля 1775 года. День Святого Георгия и предполагаемый день рождения Уильям Шекспир, но это утверждение никогда не подтверждалось.[4] Первая поддающаяся проверке дата - это то, что Тернер крестился 14 мая, и некоторые авторы сомневаются в дате 23 апреля на том основании, что высокий уровень младенческой смертности означает, что родители обычно крестили своих детей вскоре после рождения.[5]
  3. ^ Возможно, ее болезнь была частично связана с ранней смертью младшей сестры Тернера. Гамильтон предполагает, что этот «приступ болезни» мог быть ранним признаком ее безумия.[нужна цитата ]

использованная литература

  1. ^ "Домашняя страница Общества Тернера". Получено 27 ноября 2011.
  2. ^ Лакайо, Ричард (11 октября 2007 г.). "Солнечный мальчик". Время. На рубеже 18-го века историческая живопись была высшей целью, которой могло служить искусство, и Тернер пытался достичь этих высот всю свою жизнь. Но его настоящим достижением было бы сделать пейзаж равным исторической живописи.
  3. ^ "перепись". www.bbc.co.uk. Получено 14 февраля 2020.
  4. ^ а б Шейнс, Эрик (2008). Жизнь и шедевры J.M.W. Тернер (4-е изд.). Нью-Йорк: Parkstone Press. ISBN  978-1-85995-681-6.
  5. ^ Гамильтон, Джеймс (2007). Тернер (Издательство Random House Trade в мягкой обложке). Нью-Йорк: Рэндом Хаус. п. 8. ISBN  978-0-8129-6791-3.
  6. ^ Херрманн, Люк (октябрь 2006 г.). "Джозеф Мэллорд Уильям Тернер". Оксфордский национальный биографический словарь (онлайн-изд.). Издательство Оксфордского университета. Дои:10.1093 / ссылка: odnb / 27854. (Подписка или Членство в публичной библиотеке Великобритании требуется.)
  7. ^ а б Гамильтон, Джеймс (2007). Тернер. Нью-Йорк: Рэндом Хаус. Глава 1. ISBN  978-0-8129-6791-3. (Требуется подписка.)
  8. ^ Бейли, Энтони (1998). Стоять на солнце: жизнь J.M.W. Тернер. Лондон: Пимлико. п. 8. ISBN  0-7126-6604-4. (Требуется подписка.)
  9. ^ Браун, Дэвид Блейни (декабрь 2012 г.). "Джозеф Мэллорд Уильям Тернер 1775–1851". В Брауне, Дэвид Блейни (ред.). J.M.W. Тернер: альбомы, рисунки и акварели. Публикации исследований Тейт. ISBN  978-1-84976-386-8. Получено 10 марта 2016.
  10. ^ а б Уилтон, Эндрю (2006). Тернер в свое время (Новое изд.). Лондон: Темза и Гудзон. п. 14. ISBN  978-0-500-23830-1.
  11. ^ Уилтон, Эндрю (2006). Тернер в свое время (Новое изд.). Лондон: Темза и Гудзон. п. 15. ISBN  978-0-500-23830-1.
  12. ^ Торнбери, Джордж Уолтер (1862). Жизнь J.M.W. Тернер. п. 8.
  13. ^ Гамильтон, Джеймс (1997). «1». Тернер: жизнь. Лондон: Скипетр. ISBN  0-340-62811-1.
  14. ^ Торнбери, Джордж Уолтер (1862). Жизнь J.M.W. Тернер. п. 27.
  15. ^ Финберг, А. Дж. (1961). Жизнь J.M.W. Тернер, Р.А.. Clarendon Press. п.17.
  16. ^ а б Гамильтон, Джеймс (2007). Тернер. Нью-Йорк: Рэндом Хаус. Глава 2. ISBN  978-0-8129-6791-3.
  17. ^ Уилтон, Эндрю (2006). Тернер в свое время (Новое изд.). Лондон: Темза и Гудзон. п. 17. ISBN  978-0-500-23830-1.
  18. ^ Уилтон, Эндрю (2006). Тернер в свое время (Новое изд.). Лондон: Темза и Гудзон. п. 20. ISBN  978-0-500-23830-1.
  19. ^ Каннингем, Питер (27 декабря 1851 г.). «Некролог Тернера». Атенеум. С. 17–18.
  20. ^ Батлин, Мартин; Джолл, Эвелин (1984). Картины J.M.W. Тернер (Ред. Ред.). Нью-Хейвен: издательство Йельского университета. ISBN  978-0-300-03276-5.
  21. ^ Уилтон, Эндрю (2006). Тернер в свое время (Новое изд.). Лондон: Темза и Гудзон. п. 27. ISBN  978-0-500-23830-1.
  22. ^ Уилтон, Эндрю (2006). Тернер в свое время (Новое изд.). Лондон: Темза и Гудзон. п. 28. ISBN  978-0-500-23830-1.
  23. ^ Робертс, Микетт (5 декабря 2012 г.). Неизвестный Тернер. Тейт. ISBN  9781849763868. Получено 14 июля 2014.
  24. ^ "Биография и хронология Тернера - Общество Тернера" (PDF).
  25. ^ «Коллекция онлайн: Табакерка / коробка». британский музей.
  26. ^ «Карманная табакерка из серебра и агата в Грузии» с надписью «Джозеф Мэллорд Уильям Тернер» и датой «1785»'". Финч и Ко. Получено 3 сентября 2014.
  27. ^ "Очки, бокал, табакерка и визитница Тернера 1775–1851 гг.". Филип Молд и Компания. Получено 3 сентября 2014.
  28. ^ а б Гамильтон 2007 С. 319–320.
  29. ^ а б Гамильтон 2007, п. 356.
  30. ^ Дэвид Блейни Браун, «Джозеф Мэллорд Уильям Тернер 1775–1851», биография художника, декабрь 2012 г., Дэвид Блейни Браун (редактор), J.M.W. Тернер: Sketchbooks, Drawings and Watercolors, Tate Research Publication, декабрь 2012 г., [1], по состоянию на 18 декабря 2017 г.
  31. ^ Дэвис, Норман (20 января 1998 г.). Европа: история. Лондон: Пимлико. п.687. ISBN  978-0-06-097468-8. Получено 3 сентября 2014. (Требуется подписка.)
  32. ^ Уилтон, Эндрю (6 ноября 2006 г.). Тернер в свое время (01 изд.). Лондон: Thames and Hudson Ltd. ISBN  9780500238301.
  33. ^ Торнбери, Уолтер (1862). Жизнь Дж. М. У. Тернера, Р. А. Основана на письмах и статьях, предоставленных его друзьями и коллегами-академиками. Херст и Блэкетт. п. 418.
  34. ^ (Пайпер 321)
  35. ^ Уилкинсон, Джеральд (1974). Эскизы Тернера Р.А.. Лондон: Барри и Дженкинс.
  36. ^ Иммс, Мэтью (декабрь 2012 г.). Браун, Дэвид Блейни (ред.). J.M.W. Тернер: альбомы, рисунки и акварели. Галерея Тейт. ISBN  9781849763868. Получено 3 сентября 2014.
  37. ^ «Музей Тернера». Музей Тернера и галереи Томаса Морана. Архивировано из оригинал 16 февраля 2010 г.. Получено 30 августа 2010.
  38. ^ Пайпер 321
  39. ^ Таунсенд, Джойс Х. (1993). «Материалы Дж. М. У. Тернера: пигменты». Исследования в области сохранения. 38 (4): 231–254. Дои:10.2307/1506368. JSTOR  1506368.
  40. ^ Финли, Виктория (2004). Цвет: естественная история палитры. Произвольная торговля в мягкой обложке. С. 134–135. ISBN  0-8129-7142-6. (Требуется подписка.)
  41. ^ «Тускнеющие цвета: шедевры Тернера: можно ли спасти его работы?». Ежедневные новости. 9 января 1930 г. с. 2. Получено 18 мая 2014.
  42. ^ Монкхаус, Уильям Космо (1879). Великие художники: J.M.W. Тернер Р.А. Нью-Йорк: Скрибнер и Велфорд. п. 121. Получено 3 сентября 2014.
  43. ^ "Сайт прихода церкви Святой Марии". Современные витражи Святой Марии
  44. ^ "Джозеф Мэллорд Уильям Тернер". Город Вестминстер. Архивировано из оригинал 3 декабря 2013 г.. Получено 3 сентября 2014.
  45. ^ «Тернер побеждает в голосовании за выдающуюся картину». Новости BBC. 5 сентября 2005 г.. Получено 3 сентября 2014.
  46. ^ "Солнце - Бог (1974)". Британский институт кино. Архивировано из оригинал 21 ноября 2014 г.. Получено 31 марта 2015.
  47. ^ Уэйли, Джордж (2009). Лео 'Rumpole' МакКерн: случайный актер. UNSW Press. п. 181. ISBN  978-1-921410-89-5. Получено 31 марта 2015.
  48. ^ Чайлд, Бен (23 октября 2012 г.). «Тимоти Сполл сыграет Джеймса Уильяма Тернера в байопике Майка Ли». Хранитель. Получено 3 сентября 2014.
  49. ^ "Мистер Тернер". Фильм 4. Получено 3 сентября 2014.
  50. ^ "Полимерная банкнота 20 фунтов стерлингов". Банк Англии.
  51. ^ «Рисование состояния: Дж. М. У. Тернер и Банк Англии». www.bankofengland.co.uk.

Источники

  • Бейли, Энтони (1998). Стоять на солнце: жизнь Дж. М. У. Тернера. Лондон: Пимлико. ISBN  0-7126-6604-4.
  • Финберг, А. Дж. Жизнь Дж. М. У. Тернера, Р.А. (Оксфорд: University Press, 1939 и 1961)
  • Гамильтон, Джеймс (2007). Тернер. Нью-Йорк: Рэндом Хаус. ISBN  978-0-8129-6791-3.
  • Харрисон, Колин. Оксфорд Тернера (Музей Эшмола, Оксфорд, 2000 г.)
  • Хилл, Дэвид. Тернер и Лидс: имидж индустрии (Издательство Джереми Миллса, 2008 г.)
  • Уорбертон, Стэнли. Открытие озера Тернера (Литам Сент-Эннес, 2008 г.)
  • Уиттингем, Селби. Исторический отчет о завещании Дж. М. У. Тернера, Р.А. (Дж. М. У. Тернер, Р. А., Публикации, Лондон, 1993-6).
  • Уилтон, Эндрю (2006). Тернер в свое время (Пересмотренная ред.). Лондон: Темза и Гудзон. ISBN  978-0-500-23830-1.

дальнейшее чтение

  • Акройд, Питер (2005). Дж. М. В. Тернер. Краткая жизнь Экройда (1-е изд.). Нью-Йорк: Нан А. Талезе. ISBN  0-385-50798-4.
  • Баркер, Элизабет Э. "Джозеф Мэллорд Уильям Тернер (1775–1851)". Хейльбрунн Хронология истории искусств. Метрополитен-музей.
  • Бокемюль, Михаэль (2006). Дж. М. У. Тернер, 1775–1851: мир света и цвета (2-е изд.). Кёльн: Taschen. ISBN  3-8228-6325-4.
  • Гамильтон, Джеймс (1998). Тернер и ученые (1-е изд.). Лондон: Издательство Тейт. ISBN  9781854372550.
  • Батлин, Мартин; Херрманн, Люк (2001). Джолл, Эвелин (ред.). Оксфордский товарищ Дж. М. У. Тернера. Оксфорд: Oxford Univ. Нажмите. ISBN  0-19-860025-9.
  • Сингх, Иона (2012). J.M.W. Тернер как продюсер - глава из книги Color, Facture, Art & Design, стр. 129-152. (1-е изд.). Хэмпшир: Zero Books. ISBN  978-1-78099-629-5.
  • Таунсенд, Джойс (1993). Техники рисования Тернера (1-е изд.). Лондон: Издательство Тейт. ISBN  9781854372024.
  • Веннинг, Барри (2003). Тернер (1-е изд.). Берлин: Phaidon Verlag GmbH. ISBN  0-7148-3988-4.
  • Уильямс, Роджер (2018). Год Тернера и Темзы (1-е изд.). Лондон: Бристольское книжное издательство. ISBN  978-0-9928466-9-5.

внешние ссылки