Хронология движения феминистского искусства в Новой Зеландии - Timeline of the feminist art movement in New Zealand

Это график феминистское искусство в Новая Зеландия (или Аотеароа / Новая Зеландия, как это часто называют в инклюзивных кругах). В нем перечислены важные деятели, коллективы, публикации, выставки и моменты, которые способствовали обсуждению и развитию движения. Для коренных Маори населения, появление феминистское искусство во многом совпало с появлением Ренессанс маори.

1970-е годы

1972

Феминистское издание Брошюра соучредителем Энн Элс и Сандра Кони в Окленд. Это первый феминистский журнал Новой Зеландии, регулярно освещающий искусство. Публикация прекращается в 1997 году.[1]

1974

Феминистский поэт Хизер Макферсон основывает группу женщин-художников в Крайстчерче и начинает работу над созданием журнала женского искусства. Спираль и Спиральный Коллектив.[2]

1975

В Художественная галерея Роберта Макдугалла в Крайстчерче (ныне Художественная галерея Крайстчерча ) организует Женское искусство: выставка шести женщин-художников по случаю Международного года женщин. Куратор выставки - художник. Элли Игл, затем - выставщик в галерее.[3]

Работы от фотографа Фиона Кларк Сериал «Танцевальная вечеринка», снятый на веселой танцевальной вечеринке в Оклендском университете в 1974 году, снят с гастрольной фотовыставки. Активный глаз после обвинений в непристойности.[4]

1976

Журнал женского искусства Спираль начинается публикация.[5] В Международный женский кинофестиваль туры в Данидин, Крайстчерч, Веллингтон и Окленд.

1977

Члены женских творческих коллективов, в том числе Хизер Макферсон и Элли Игл, работают вместе над созданием женской художественной среды в Кентерберийском обществе искусств.[2][6][7][8]

1978

Элли Игл показать работы Эта женщина умерла, мне все равно (на основе запрещенной фотографии женщины, умершей после незаконного аборта) и Сочувствие к жертве суда над изнасилованием; выставка вызывает споры, и художник получает письма ненависти.[9]

1979

Открывается женская галерея Веллингтона.[5] Галерея, основанная Мэриан Эванс, Анной Кейр и Бриди Лони, была создана как некоммерческая организация, призванная «поддерживать и продвигать женщин-художников».[10]

Национальная картинная галерея (ныне Музей Новой Зеландии Те Папа Тонгарева ) создает Архив женского искусства, предназначенный для сбора «существующих, забытых работ женщин и отслеживания новых работ». Архив расширен за счет австралийских и тихоокеанских женщин-художников.[5]

1980-е

1980

Выставка проходит в Национальной картинной галерее. Женщины в общении, Куратор выставки Луиза Аптон. Он включает в себя открытый форум для поддержки гравюр и фотографий новозеландских женщин-художников. Работа Робин Уайт, Вивиан Линн, Были показаны Кейт Кулахан и Джиллиан Чаплин. Выставка побывала в Пальмерстон-Норт и Фангареи и включены видеокассеты из Женского видеоцентра Лос-Анджелеса.[11]

1981

В Веллингтонская женская галерея устраивает выставку Матери, который гастролирует по Новой Зеландии в 1981-1982 годах.[12]

1982

В Проект скульптуры F1 ставится в большом заброшенном здании фабрики на Тори-стрит в Веллингтоне. Значительное количество женщин-художников создают временные инсталляции, и был организован ряд мероприятий, включая двухдневный семинар для женщин-скульпторов.[13][14]

Вивиан Линн показывает свои основные скульптурные работы Гвардейские ворота, теперь в коллекции Музей Новой Зеландии Те Папа Тонгарева.[15][16]

Группа Feminist Art Network создана в Окленде, выступая за повышение роли женщин и феминисток.[17]

1983

Национальный художественный журнал Искусство Новой Зеландии Осенний выпуск посвящен художницам и женскому художественному движению. Историк искусства Шерилл Сотеран пишет обзор текущего состояния и восприятия женского искусства в Новой Зеландии, отмечая, что «большинство критиков в Новой Зеландии избегают или осуждают выставки женского искусства, которые используют гендерные различия в качестве политического оружия. Женщины, чье искусство получает положительные отзывы (или, во многих случаях, вообще какие-либо), - это те женщины, чьи работы соответствуют модернистскому образцу, не являются феминистками, асексуальны и аполитичны ».[18]

Хэата, женский художественный коллектив маори, основан в Веллингтоне. Члены включают Кери Каа, Патрисия Грейс, Робин Кахукива и Ирихапети Рамсден. Он поддерживает ряд известных женщин-художников-маори, а также проводит выставки и проводит экскурсии.[12]

Бронуинн Корниш по заказу Оклендская художественная галерея для создания сольной работы и создания многослойной керамической инсталляции под названием Посвящается доброте матерей.[19] В апреле, Гретхен Альбрехт отбирает работы для групповой выставки, организованной Outreach Gallery в Окленде, Новые работы женщин.[20]

В июне Джульет Баттен способствует Менструальный лабиринт на фабрике Грира в Окленде.[21]Июньский номер феминистского журнала Брошюра включает специальный раздел о художниках-феминистках. Он включает статью Баттен «Что такое художница-феминистка?».[22][23]

1983 год также отмечен основанием Aotearoa Moananui и Kiwa Weavers, поток государственного финансирования, специально предназначенный для форм искусства с преобладанием женщин, маори и тихоокеанского ткачества. Теперь он известен как Те Роопу Раранга Вату о Аотеароа и только маори.[24]

1984

Робин Кахукива выставляет свою серию картин Вахин Тоа: женщины из мифа маори; картины также воспроизведены в книге с текстом Патрисия Грейс.[25]

1985

Художница Джульет Баттен ведет мероприятие «Сто женщин» в Те Хенга (пляж Бетеллс) в рамках проекта ANZART.[26]

1986

Журнал Античный запущен. Историк искусства Тина Бартон описывает его как «форум для более аналитического объяснения феминистской теории и ее приложений в области литературы, критики и изобразительного искусства, который можно рассматривать как альтернативу Брошюра или же Искусство Новой Зеландии модели ». Публикация прекращается в 1990 году.[27][28]

Искусствовед Лита Барри выступает с докладом «Отступления: к деконструкции фаллической однозначности: отсрочки» на конференции критиков в Национальной художественной галерее. Опираясь на современную французскую теорию и призывая к «критической феминистской художественной практике», Барри атаковала эссенциалистскую форму феминистской художественной практики, распространенную в то время, послав «потрясение в сообществе женщин-художников, которым была адресована ее статья».[27][29]

Первое издание книги Анны Киркер Женщины-художницы Новой Зеландии опубликовано Ридом Метуэном.[30]

Элизабет Истмонд и Меримери Пенфолд Женщины и искусство в Новой Зеландии: сорок работ, 1936–1986 гг. издается Penguin Books.[31]

Коллектив Haeata организовывает выставку Каранга Каранга, который показывают в Окленде, Веллингтоне и Гисборне.[12]

Вивиан Линн показывает Врата Богини - южный переход, который посещает Богиня на Художественная галерея Говетт-Брюстер; работа сейчас находится в коллекции Оклендская художественная галерея ).[31][32][33]

1988

Национальная художественная галерея организует выставку работ американского художника. Барбара Крюгер, куратор Дженни Харпер. Выставка проходит в дополнительном пространстве современного искусства галереи, Shed 11. Крюгер приезжает в Новую Зеландию для открытия выставки и читает публичную лекцию.[34][35]

Мэриан Эванс, Бриди Лони и Тилли Ллойд совместно редактируют Женская книга с картинками: 25 женщин-художников из Аотеароа, Новая Зеландия.[36] Авторы намерены включить ряд художников маори, в том числе Ирихапети Рамсден, Жаклин Фрейзер и Робин Кахукива но некоторые отказываются от участия после опасений по поводу включенного в книгу материала, который, по их мнению, нарушает тапу.[25]

Шона Рапира Дэвис и Робин Кахукива сотрудничать на выставке Whakamaemae ('Чтобы почувствовать боль') в Городская Галерея Веллингтона; на выставке представлены основные скульптурные работы Рапиры Дэвис. Нга Мореху.[37]

1989

По итогам выставки работ Крюгера, директор Национальной художественной галереи. Луит Биеринга курирует выставку работ фотографа Синди Шерман, также ставится в Сарай 11.[34]

1990-е годы

1990

В этом году отмечается полувековой юбилей Новой Зеландии. Ряд женщин-художников маори отказались от участия в выставке Национальной художественной галереи Кохиа Ко Тайкака Анаке узнав, что старшие художники-женщины будут подчинены старшим художникам-мужчинам в его презентации.[25] Коллектив Haeata представляет Hineteiwaiwa, «женский дом», для Мана Тирити выставка на Городская Галерея Веллингтона.[25]

1992

Шерилл Сотеран назначен генеральным директором нового Музей Новой Зеландии Те Папа Тонгарева, который объединяет национальный музей Новой Зеландии и национальную художественную галерею.

1993

В этом году исполняется 100 лет избирательное право женщин в Новой Зеландии.

Искусство Новой Зеландии в том году посвящает свой весенний номер художницам и феминистским темам. Историку искусства Тине Бартон поручено написать обзор десятилетия, прошедшего с момента выхода последнего номера журнала, посвященного женщинам-художникам.[27] По всей стране проводится ряд выставок, посвященных женщинам в истории искусства Новой Зеландии и вопросам феминистского искусства, в том числе Изменить / Изображение в Веллингтоне и Окленде, Mediatrix: новые работы семи художниц в Artspace в Окленде (куратор Присцилла Питтс и Мэри-Луиза Браун, Дениз Кум, Джулия Морисон, Мари Шеннон, Дебора Смит, Аромея Тахиви и Барбара Так ); Неуправляемые методы (серия сольных проектов художников-феминисток, живущих в Окленде - Кэрол Шепхард, Клаудиа Понд Эйли, Мэри Макинтайр, Кристин Хелляр и Сильвия Сидделл ) в Оклендская художественная галерея, Белые камелии: век женского искусства в Кентербери и Женщины на женщинах: искусство в Данидине с 1893 года на Публичная художественная галерея Данидина, куратор Линда Тайлер.[38][39][40] Изменить / Изображение была также одной из четырех первых выставок с участием женщин-художников, которые ознаменовали открытие Городская Галерея Веллингтона на новом месте в старом здании публичной библиотеки на Civic Square в Веллингтоне; другие были Розмари Трокель, Te Whare Puanga (недавнее ткачество и тиваева маори и женщинами с островов Тихого океана в Веллингтоне) и Хе Тоху: Комната Новой Зеландии, проект для конкретного сайта от Жаклин Фрейзер.[41] Обновленная версия книги Анны Киркер 1986 года Женщины-художницы Новой Зеландии публикуется как Женщины-художницы Новой Зеландии: опрос за 150 лет пользователя Reed Methuen.[42]

1994

Австралийский художественный журнал Artlink Осенний выпуск посвящается «Искусству и феминистскому проекту». В номере представлены статьи новозеландских писателей. Тина Бартон («Делает (а) разницу: празднование года избирательного права и изобразительное искусство в Новой Зеландии») и Энн Киркер («Переориентация феминизма в Аотеароа»).[43]

2000-е

2000

В Художественная галерея Говетт-Брюстер этапы В славных мечтах, выставка новых работ художников-женщин.[44]

2001

Художник Жаклин Фрейзер выбран вместе с Питером Робинсоном, чтобы представлять Новую Зеландию при ее первом участии в Венецианская биеннале.[45]

2002

Этапы художественной галереи Говетт-Брюстер Вперед девчонка, обзор работ фотографа Фионы Кларк. В экспозицию вошли работы, снятые с выставки 1975 года. Активный глаз после обвинений в непристойном поведении в отношении ЛГБТ-сообщества.[46]

2004

Музей Новой Зеландии Те Папа Тонгарева этапы Джуди Дарра: Итак ... Вы сделали это, единственная персональная выставка современного новозеландского художника, представленная в музее между его открытием в 1998 году и освежающим напитком Toi Art, который открылся в 2018 году.[47]

2008

Музей Новой Зеландии Те Папа Тонгарева представляет выставку Мы не пригодны для обрамления. Выставка, куратор которой Шарлотта Хаддлстон, названа в честь работы Барбары Крюгер, хранящейся в коллекции музея и включенной в выставку художника 1988 года в Веллингтоне. Он включает работы, созданные в период с 1974 по 2005 год и направленные на изучение «аспектов идентичности, пола, сексуальности и мифологии».[48]

2009

В Галерея искусств Адама проводит семинар под названием «Out Loud: Using the‘ F ’Word Today» с участием ряда кураторов и художников-женщин, чтобы сопровождать свою обзорную выставку работ Вивиан Линн, Я, ЗДЕСЬ, СЕЙЧАС Вивиан Линн.[49]

2010-настоящее время

2012

Художественный музей Дауз устраивает передвижную выставку Несмотря на себя: приближение к документальному фильму, который включает работу катарской / американской художницы Софии Аль-Марии, Только для твоих глаз (2007), в котором женщины-члены семьи готовятся к свадьбе в помещении, которое используется только женщинами и детьми. Художник просит показывать видеоработу только посетителям-женщинам: когда музей выполняет это требование, подаются протесты, что мужчин исключают из музея.[50][51]

2013

Писатель Томасин Слей публикует анализ современного редакционного подхода Искусство Новой Зеландиии пришел к выводу, что «художником, о котором, скорее всего, будет написана статья в Art New Zealand, будет художник Пакеха, а его работы, скорее всего, будут написаны человеком из Пакеха, нанятым академическим учреждением».[52]

2014

Студенты с отличием по истории искусств Оклендского университета организуют Озвучивание видимого, выставка работ женщин и феминисток из коллекции университета для Галереи Гаса Фишера.[53]

2015

Наслаждайтесь общественной художественной галереей в Веллингтоне представляет Наслаждайтесь феминизмом, выставочная программа, цель которой - продемонстрировать современным художникам множество смыслов феминизма, и публикует Любовные феминизмы, интернет-журнал, сопровождающий выставочную программу.[54][55]

В Галерея искусств Адама представляет Фрагменты мира: художники, работающие в кино и фотографии 1973–1987 гг., куратором которой является доктор Сэнди Каллистер, выставка, посвященная «пересечению феминизма, новых технологий и революционной эпохи».[56]

Художественный музей Дауз в Нижнем Хатте организует редактирование Википедии «Искусство + феминизм» для улучшения освещения новозеландских женщин-художников.[57]

2016

Художественный музей Доуз организует симпозиум «Четыре волны феминизма», посвященный современному и историческому феминистскому искусству, деятельности и исследованиям.[58]

Барбара Брукс История женщин Новой Зеландии публикуется Книги Бриджит Уильямс. Обильно иллюстрирован работами женщин-художников, в том числе Оливия Спенсер Бауэр, Рита Ангус, Маргарет Стоддарт и Луиза Хендерсон репродукции представлены не просто как иллюстрации к непосредственному тексту, а как повествование как таковое. ... это представление женской точки зрения ».[59]

Художественная галерея Адама представляет Плохие визуальные системы, выставка берлинской художницы из Новой Зеландии Рут Бьюкенен. Для выставки Бьюкенен показывает работы немецких художников Джудит Хопф и Марианна Векс. На выставке представлены панно из фотокниги Wex. Давайте вернем наше пространство; листы из книги были напечатаны в выпуске феминистского журнала 1984 г. Брошюра когда Векс жила в Веллингтоне.[60]

2018

В 2018 году исполняется 125 лет избирательному праву женщин в Новой Зеландии.

Художественная галерея Крайстчерча представляет Мы делаем это, выставка работ женщин-художников. в основном из постоянной коллекции галереи, в «перезаряженном современном повесе к 125-летию избирательного права женщин».[61]

Художественный музей Дауз представляет «Воплощенные знания», выставку «значительных скульптурных работ, созданных женщинами-художниками в бурный период истории искусства Новой Зеландии Аотеароа», где представлены старые и новые работы Кристин Хелляр, Морин Ландер, Вивиан Линн, Полин Роудс, Поместье Л. Бадда.[62] Подвесная выставка, Может приручить что угодно, показывает работы нового поколения женщин-художников и коллективов; Рут Бьюкенен, Алисия Франкович, Коллектив Мата Ахо, Sriwhana Spong.[63]

2019

Художественная галерея Окленда представляет Девушки-партизаны: новое слово на букву «F» - феминизм!, выставка работ известного коллектива феминистского искусства Партизанские девушки.[64] Выставка включает статистический анализ представленных в фирменном формате коллектива доли выставок женщин-художников в галерее.

Спинофф публикует статью-расследование Анны Нокс «Гендерные предубеждения и искусство в Аотеароа: дополнительный опрос раскрывает суровую реальность».[65]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Еще, Энн (15 ноября 2012 г.). «Гендерное неравенство - сферы дискриминации». Те Ара - Интернет-энциклопедия Новой Зеландии. Получено 21 февраля 2016.
  2. ^ а б Эванс, Мэриан (31 мая 2016 г.). «Вначале была Хизер». Спиральный Коллектив.
  3. ^ Женское искусство: выставка шести женщин-художников (PDF). Крайстчерч: Художественная галерея Роберта Макдугалла. 1975 г.. Получено 21 февраля 2016.
  4. ^ Уэллс, Питер (осень 2003 г.). "Incandescent Moment: Go Girl Фионы Кларк". Искусство Новой Зеландии (106).
  5. ^ а б c Кук, Меган (13 июля 2012 г.). «Женское движение - Искусство и духовность». Те Ара - Интернет-энциклопедия Новой Зеландии. Получено 21 февраля 2016.
  6. ^ «Выставки: Конвенция Объединённых Женщин 3–8 июня» (PDF). Новости CSA. 1977. Получено 17 марта 2016.
  7. ^ Еще, Энн. «Гендерное неравенство - Искусство и культура». Те Ара: Интернет-энциклопедия Новой Зеландии. Получено 22 февраля 2016.
  8. ^ Макферсон, Хизер; Орел, Элли; Кейр, Анна; Пол, Джоанна; Джонсон, Розмари (1978). «Женская среда на женском съезде 77». Спираль (Крайстчерч, Новая Зеландия) (3): 24–40.
  9. ^ Застерс, Джейн (лето 1994–1995). «Элли Игл: Художник». Искусство Новой Зеландии (73): 53–57.
  10. ^ Эванс, Мэриан (9 февраля 2016 г.). "Они могли полностью забыть нас". Спиральные Коллективы. Получено 10 апреля 2016.
  11. ^ Валлийский, Робин (1 сентября 1980 г.). «Мягкий триумф феминистского искусства ... но эта слегка дискриминирующая выставка в Национальной галерее, возможно, никогда не повторится». Еженедельник женщин Новой Зеландии.
  12. ^ а б c Калл, Хлоя (2014). «Темы в женском искусстве маори: как тело« говорит »в работах художников-маори 70-80-х годов» (PDF). Oculus. Получено 21 февраля 2016.
  13. ^ "Проект скульптуры Фабрики 1 (F1) 1982". Архив Сообщества. Получено 22 февраля 2016.
  14. ^ Стратди, Барбара (осень 1983). «Женщины-художницы в проекте скульптуры Новой Зеландии F1». Искусство Новой Зеландии (26).
  15. ^ Киркер, Энн (осень 1983). "Садовые ворота Вивиан Линн". Искусство Новой Зеландии (26). Получено 22 февраля 2016.
  16. ^ "Вивиан Линн рассказывает о своей работе Гвардейские ворота, 1982". Музей Новой Зеландии Те Папа Тонгарева. 29 октября 2010 г.. Получено 31 декабря 2014.
  17. ^ "Архив Feminist Art Network". Оклендская художественная галерея. Получено 10 апреля 2016.
  18. ^ Сотеран, Шерилл (осень 1983). «Замена женщин в истории искусства». Искусство Новой Зеландии. Получено 21 февраля 2016.
  19. ^ Истмонд, Элизабет (осень 1984). "Bronwynne Cornish's" Посвящается доброте матерей'". Искусство Новой Зеландии (30).
  20. ^ Розье, Пат (июнь 1983 г.). «Новые работы женщин, 1983». Брошюра (110): 42.
  21. ^ Николсон, Бронвен (сентябрь 1983 г.). «Менструальный лабиринт». Брошюра (112): 46.
  22. ^ Баттен, Джульетта (июнь 1983 г.). «Что такое художница-феминистка?». Брошюра (110).
  23. ^ "Broadsheet 110, июнь 1983:" Специальная статья о феминистском искусстве.'". Лучшее из 3. Получено 22 марта 2016.
  24. ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал на 2012-03-04. Получено 2011-10-19.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
  25. ^ а б c d Мане-Уоки, Джонатан (14 ноября 2014 г.). «Современное искусство маори - ngā toi hōu - Новое в современном искусстве». Те Ара - Интернет-энциклопедия Новой Зеландии. Получено 21 февраля 2016.
  26. ^ Бартон, Кристина. «Пост-объектное и концептуальное искусство - что такое пост-объектное искусство». Те Ара - онлайн-энциклопедия Новой Зеландии. Получено 5 марта 2016.
  27. ^ а б c Бартон, Кристина (весна 1993 г.). «Десять лет спустя: обзор возможностей женщин в искусстве Новой Зеландии». Искусство Новой Зеландии (68): 50–52.
  28. ^ «Антик 1986 - 1990: полное содержание». Лучшее из 3. Получено 21 марта 2016.
  29. ^ Райс, Ребекка; Уильямс, Марк. «Критика и искусство - проблемы идентичности, 1960-е гг.». Те Ара - Интернет-энциклопедия Новой Зеландии. Получено 21 февраля 2016.
  30. ^ Киркер, Энн (1986). Женщины-художницы Новой Зеландии. Окленд: Рид Метуэн. ISBN  0474001814.
  31. ^ а б Пенфолд, Меримери; Истмонд, Элизабет (1986). Женщины и искусство в Новой Зеландии: сорок работ, 1936–1986 гг.. Penguin Books: Окленд. ISBN  014009234X.
  32. ^ Кук, Меган (16 октября 2012 г.). "'Женское движение - Искусство и духовность'". Те Ара - Энциклопедия Новой Зеландии. Получено 22 февраля 2016.
  33. ^ Истмонд, Элизабет; Пенфолд, Меримери (1986). Женщины и искусство в Новой Зеландии - Сорок работ: 1936–86. Окленд: Penguin Books. ISBN  014009234X.
  34. ^ а б Клиффорд, Джесс. "Смотрю, смотрю". От стены. Музей Новой Зеландии Те Папа Тонгарева. Получено 21 февраля 2016.
  35. ^ «Без названия (Мы не годимся для кадрирования)». Музей Новой Зеландии Те Папа Тонгарева. Получено 21 февраля 2016.
  36. ^ Эванс, Мэриан; Лони, Бриди; Ллойд, Тилли (1988). Женская книга с картинками: 25 женщин-художников из Аотеароа, Новая Зеландия. Веллингтон: GP Книги. ISBN  0477013953.
  37. ^ "Нга Мореху". Музей Новой Зеландии Те Папа Тонгарева. Получено 21 февраля 2016.
  38. ^ «Медиатриса: новая работа семи женщин-художников: выставка, посвященная столетию избирательного права женщин в Новой Зеландии». Национальная библиотека Новой Зеландии. Получено 25 декабря 2015.
  39. ^ "Белые камелии: век творчества женщин Кентербери". Художественная галерея Крайстчерча. Получено 25 декабря 2015.
  40. ^ «Женщины на женщинах: искусство в Данидине с 1893 года». Национальная библиотека Новой Зеландии. Получено 25 декабря 2015.
  41. ^ «Выставочная реклама». Искусство Новой Зеландии (68): без разбивки на страницы. Весна 1993 г.
  42. ^ Киркер, Энн (1993). Женщины-художницы Новой Зеландии: опрос за 150 лет. Рид Метуэн: Окленд. ISBN  9768097302.
  43. ^ «Искусство и феминистский проект». Artlink. Получено 26 февраля 2016.
  44. ^ «В славных снах». Каталог Национальной библиотеки Новой Зеландии. Получено 23 февраля 2016.
  45. ^ Мане-Уоки, Джонатан. «Современное искусство маори - ngā toi hōu - Современное искусство маори 2000-х годов». Те Ара - Энциклопедия Новой Зеландии. Получено 2 января 2015.
  46. ^ "Go Girl в галерее Govett-Brewster в Нью-Плимуте". Scoop.co.nz. 25 сентября 2002 г.. Получено 23 февраля 2016.
  47. ^ "Джуди Дарра: Итак ... вы сделали это?". Музей Новой Зеландии Те Папа Тонагрева. Получено 23 февраля 2016.
  48. ^ «Мы не пригодны для обрамления». Музей Новой Зеландии Те Папа Тонгарева. Получено 21 февраля 2016.
  49. ^ «Февраль-март 2009». Галерея искусств Адама. Получено 22 февраля 2016.
  50. ^ «Несмотря на себя: приближение к документальному фильму». Художественный музей Дауз. Получено 23 февраля 2016.
  51. ^ "Несмотря ни на что". Художественный музей Дауз. Получено 23 февраля 2016.
  52. ^ Сани, Томазен (21 февраля 2013 г.). «Заикающийся разговор: искусство Новой Зеландии в 2013 году». Читатель Люмьера. Получено 22 февраля 2016.
  53. ^ "Озвучивание видимого". Ingenio. Организация выпускников Оклендского университета. Получено 10 апреля 2016.
  54. ^ "Наслаждайтесь феминизмом". Наслаждайтесь общественной художественной галереей. Получено 21 февраля 2016.
  55. ^ "Любовные феминизмы". Наслаждайтесь общественной художественной галереей. Получено 21 февраля 2016.
  56. ^ «Фрагменты мира». Галерея искусств Адама. Получено 21 февраля 2016.
  57. ^ "Искусство + феминизм edit-a-thon". Художественный музей Дауз. Получено 21 февраля 2016.
  58. ^ «Четыре волны феминизма». Художественный музей Дауз. Получено 30 апреля 2016.
  59. ^ Брукс, Барбара (2016). История новозеландских женщин. Веллингтон: Книги Бриджит Уильямс. п. 486. ISBN  9780908321476.
  60. ^ «Плохие визуальные системы». Галерея искусств Адама. Получено 29 октября 2016.
  61. ^ "Мы делаем это". Художественная галерея Крайстчерча Te Puna o Waiwhetū. Получено 18 июн 2018.
  62. ^ «Воплощенное знание». dowse.org.nz. Получено 25 октября 2019.
  63. ^ "Все может приручить". dowse.org.nz. Получено 25 октября 2019.
  64. ^ «Девчонки-партизаны: новое слово на букву F - феминизм!». Оклендская художественная галерея. Получено 25 октября 2019.
  65. ^ Нокс, Анна (30 сентября 2019 г.). «Гендерные предубеждения и искусство в Аотеароа: исследование Spinoff показывает суровую реальность». Спинофф. Получено 25 октября 2019.