Страсть (музыка) - Passion (music)
В Христианская музыка, а Страсть это установка из Страсти Христовы. Литургически, большинство Страстей предназначалось для совершения в рамках церковных служб в Страстная неделя.
Настройки страсти разработаны из Средневековый нараспев чтения евангельских текстов о страстях Христовых, к которым позже полифонический добавлены настройки. Страсть играет Еще одна традиция, зародившаяся в средние века, может быть дополнена музыкой, такой как гимны, способствуя развитию страсти как музыкального жанра.
Пока страстная музыка в Католик странам пришлось соревноваться с другими религиозными организациями, такими как Станции Креста, то Improperia и Тенебра, в Протестантский Евангелие в Германии стало центром внимания Страсть услуги, с Кантаты страсти (а позже Страсти в оратория формат) исполняется на Страстное воскресенье, Вербное воскресенье и Хорошая пятница. Его самые известные примеры, Страсти по Баху, датируются первой половиной 18 века.
Более поздние музыкальные установки Страстей Христовых, такие как Иисус Христос Суперзвезда Рок-опера, или Арво Пярт с Passio относятся к этим более ранним христианским традициям в той или иной степени.
История
Чтение Страстей из одного из Евангелий во время Страстная неделя восходит как минимум к 4 веку[1] и описывается Эгерия. В 5 веке Папа Лев Великий уточнил, что Евангелие от Матфея будет использовано на Вербное воскресенье и в следующую среду, и в среду Иоанна в Хорошая пятница; к 10 веку Лука заменил Матфея в среду, а Марк был добавлен во вторник.
Страсть стала произноситься нараспев (а не просто произноситься) в средние века, по крайней мере, еще в 8 веке. Рукописи 9-го века имеют «litteraesentativativae», указывающие на интерпретирующее пение, а позже в рукописи начинают указывать точные ноты, которые нужно петь. К 13 веку разные певцы использовались для разных персонажей повествования, практика, которая стала довольно универсальной к 15 веку, когда полифонический настройки турба стали появляться и отрывки (Турба(буквально означающее «толпа», в данном случае используется для обозначения любого отрывка, в котором одновременно говорят более одного говорящего). Формула настоящего Graduale Romanum был самым распространенным: Христос поет в самом низком регистре, а Синагога (обозначает не только первосвященника, но и всех персонажей, кроме Христа) поет выше, чем евангелист / рассказчик. В Испании Толедан тон со стороны евангелиста ректо тоно (на монотонном) использовался в Кастилия и Сарагосан тон с басовым евангелистом и витиеватым тенором Кристус использовался во многих Арагон, где римский тон также укрепился в Валенсия.
В конце 15 века начал появляться ряд новых стилей:
- Ответственные страсти в котором поется повествование, но части турбы, а иногда и слова Христа, установлены полифонически.
- Сквозные страсти, также называется мотет страсти, в котором весь текст задан полифонически. Самый ранний из сохранившихся примеров этого типа иногда приписывают Якоб Обрехт .
- Summa Passionis настройки, опираясь на все четыре Евангелия. Они никогда не использовались в церковной литургии, но, тем не менее, широко распространялись. В Семь последних слов (текст позже установлен Гайдн и Теодор Дюбуа ) включены в эту категорию.
Римско-католическая музыка
В XVI веке многие декорации, в основном респонсорные, были написаны Уильям Берд (Св. Иоанна, 3вв), Якобус Галл, Франсиско Герреро (пять включая второго Святого Иоанна, в основном 5вв), Орландо ди Лассо (все четыре, 4вв), Киприано де Роре (Святой Иоанн) и Виктория.
В римско-католической обстановке (части) Тенебра однако служение стало ведущим музыкальным форматом в ознаменование Страстей и смерти Христовых во время Страстная неделя, например, Leçons de ténèbres, Tenebrae респонсории, и настройки Miserere псалом. Известные примеры такой музыки, как Джезуальдо с Tenebrae Responsoria, иногда характеризуются как «Страсть во всем, кроме имени».[2]
Позднее развитие католической страсти было отражающей страстной ораторией, такой как Метастазио итальянское либретто La Passione di Gesù Cristo установить с помощью Caldara, Сальери и многие другие композиторы между 1730 и 1812 годами.
Латинские страсти продолжались параллельно со стилем Метастазио, часто задаваемым второстепенными композиторами, такими как малоизвестные Карло Стурла, музыкальный мастер монастыря Санта-Бриджида, который также увлекся латинскими мотивами в оперном стиле 18 века, Пассио ди Венерди Санто, для Ораторского искусства Святой Филип Нери в Генуя в 1736 г.
Протестантская музыка
Мартин Лютер писал: «Страсти Христовы не должны проявляться в словах и притворстве, но в реальной жизни». Лютер считал, что сложная полифония отвлечет от важности текста священной страсти. Несмотря на это, с самого начала в лютеранских церквях были распространены спетые страсти, как на латыни, так и на немецком языке, начиная с Laetare Sunday (за три недели до Пасхи) и продолжается до Страстной недели. Друг и соратник Лютера Иоганн Вальтер писал ответственные страсти которые веками использовались лютеранскими композиторами в качестве образцов, а версии «summa Passionis» продолжали распространяться, несмотря на явное неодобрение Лютера. Поздние страсти шестнадцатого века Г. Асола, Сэмюэл Беслер, Уильям Берд, Леонард Лехнер, и Якоб Мейланд включены хоровые разделы «exordium» (вступление) и «завершении» с дополнительными светскими текстами.[3]
Томас Струц написал страсть (1664) с ариями для самого Иисуса, указывая на стандарт оратория традиция Schütz и Кариссими. Практика использования речитатив для евангелиста (а не простой песни) было разработкой придворных композиторов Северной Германии, таких как Иоганн Медер и Schütz, а в церковные композиции закрались только в конце 17 века. В речитатив использовался для драматического выражения.[3]
В 17 веке пришло развитие «оратория "Страсти, которые привели к J.S. Бах Страсти, сопровождаемые инструментами, с интерполированными инструментальными интермедиями (часто называемые "симфонии " или "сонаты ") или с интерполированными текстами (тогда называемыми движениями" мадригал "), такими как другие отрывки из Священного Писания, мотеты, хоральные арии и многое другое. Такие настройки были созданы Варфоломей Гезиус и Генрих Шютц.
Самые известные протестантские музыкальные постановки Страстей созданы Иоганн Себастьян Бах, который, по его словам некролог за свою жизнь написал пять страстей. Два из них сохранились до наших дней: один основан на Евангелие от Иоанна (в Страсти по Иоанну ), другой на Евангелие от Матфея (в Страсти по Матфею ). Кроме того, либретто для St Mark Passion выживает. Хотя сегодня настройки Баха являются одними из самых популярных страстей, они редко исполнялись при его жизни.
Страсти продолжали быть очень популярными в протестантской Германии в 18 веке, со вторым сыном Баха. Карл Филипп Эмануэль составление более двадцати настроек. Включены крупнейшие композиторы страстей Graun, Telemann, Кейзер, Stölzel, Маттесон и Гендель - эти последние пять также составляют Brockes-Passions после текста Бартольд Генрих Брокес.
Романтическая и современная музыка
В 19 веке сеттинг Passion был менее популярен. Некоторые примеры таких работ - Оратория Christus (Op.97, 1847) автора Феликс Мендельсон, Das Suhnopfer des neuen Bundes (1847) и Kleine Passionsmusik (?) из Карл Лоу, Les sept paroles du Christ (?) из Сезар Франк, Джон Стейнер с Распятие (1887), Умереть страсть (Соч.93, 1896 г.) Генрих фон Херцогенберг, и Кристус. Мистериум в прелюдии и трех ораториях (Opp. 70–73, 1899) автора Феликс Дресеке. Однако в 20 веке они снова вошли в моду. Две примечательные настройки: Страсти по Луке (1965) автор Польский композитор Кшиштоф Пендерецки и Passio (1982) автор эстонский композитор Арво Пярт. Другой - это Passionsmusik nach dem Lukasevangelium из Рудольф Мауэрсбергер.
В 2000 г. Хельмут Риллинг а «Интернационал бачакадемия» поручила четырем современным композиторам сочинить страсти по четырем Евангелиям; Мэтью был назначен Тан Дун - Водные страсти по Матфею, Отметить как Освальдо Голиев - La Pasión Según San Marcos, Люк Вольфганг Рим - Deus Passus, а Джон - София Губайдулина - Страсти по Иоанну (Страсти по Иоанну).
Примеры
Родственником музыкальной страсти является обычай ставить текст Stabat Mater Музыка.[нужна цитата ]
английский
в английский репертуар, две классики Распятие (1887) по Сэр Джон Стейнер и Оливия на Голгофу (1904) автор Джон Генри Маундер. Другие работы включают Сэр Артур Сомервелл с Страсти Христовы (1914), Чарльз Вуд с St Mark Passion (1921) и Эрик Тиман с Тайная вечеря (1930) и.
Более свежие примеры включают Джеймс Макмиллан с Семь последних слов с креста (1993), Страсть по Матфею (1997), автор Марк Албургер, Страсти по словам четырех евангелистов от Скотт Кинг, и Страсти и воскресение по святому марку (2015/2017) по Кристиан Асплунд.
Эндрю Ллойд Уэббер с Иисус Христос Суперзвезда (книга и слова Тим Райс ), и Стивен Шварц с Годспелл оба содержат элементы традиционных описаний страстей. Еще одна современная версия принадлежит Адриан Снелл (1980). Питер Габриэль набрал Мартин Скорсезе фильм 1988 г. Последнее искушение Христа был выпущен как альбом под названием Страсть: Музыка для последнего искушения Христа.
Немецкий
Станцы средневекового гимна Salve mundi salutare[4] - также известный как Rhythmica oratio -, стихотворение, ранее приписываемое Санкт-Бонавентура или Бернар Клервоский, но теперь считается, что более вероятно, что он был написан средневековым поэтом Арнульфом Лёвенским (умер в 1250 г.), был организован как цикл из семи кантат в 1680 г. Дитрих Букстехуде.
Самыми известными кантатами «Страсть», вероятно, являются две, написанные Иоганн Себастьян Бах: the Страсти по Иоанну (1724 г.) и Страсти по Матфею (1727). А Страсти по Луке (1730) также ранее приписывался ему, но теперь считается, что Бах просто аранжировал более раннюю композицию.
Другие настройки German Passion включают Der Tod Jesu (1755), с текстом Карл Вильгельм Рамлер и музыка Георг Филипп Телеманн, Карл Филипп Эмануэль Бах, и по Карл Генрих Граун и кантаты страсти Die letzten Leiden des Erlösers (1770), с текстами разных людей и музыкой Карла Филиппа Эмануэля Баха (взяты в основном из его Страсти по Матфею 1769 г.) и Готфрид Август Гомилиус кантата Ein Lämmlein geht und trägt die Schuld HoWV 12 (1775 г.). Более поздний пример Das Sühnopfer des neuen Bundes от Карл Лоу (1847). В датском языке есть также кантаты страсти на музыку критика Баха. Иоганн Адольф Шайбе к тексту,Vor Harpe er bleven til Sorrig от Йоханнес Эвальд, и Sørge-Cantata ved Christi Grav Херренс Сальведе, сом вар фор Насес Аанд того же либреттиста и композитора.
латинский
Станцы средневекового гимна Salve mundi salutare[4] - также известный как Rhythmica oratio -, стихотворение, ранее приписываемое Санкт-Бонавентура или Бернар Клервоский, но теперь считается, что более вероятно, что он был написан средневековым поэтом Арнульфом Лёвенским (умер в 1250 г.), был организован как цикл из семи кантат в 1680 г. Дитрих Букстехуде. Одновременное развитие дополнительных строф сверх пяти популярных религиозных практик может быть отнесено к неопределенной композиции, с творческими нарастаниями, происходящими с течением времени. Membra Jesu Nostri делится на семь частей, каждая из которых адресована разным членам распятого тела Христа: Ad pedes, Ad genua, Ad manus, Ad latus, Ad pectus, Ad cor, Ad faciem (ступни, колени, руки, бок, грудь, сердце и голова, то есть Христова Святое лицо ) в обрамлении избранных стихов Ветхого Завета, содержащих прообразы. Кантата дошла до нас, более известная как гимн. О Священная голова в окружении назван в честь заключительной строфы стихотворения, обращенного к главе Христа, которое начинается Salve caput cruentatum. Собственно, гимн не имеет ничего общего с кантатой Букстехуде. Он проистекает из (и является последним из) Пауль Герхардт Сборник гимнов по мотивам стихотворения (которое он также приписал Бернарду). Ференц Лист включил аранжировку этого гимна на шестой станции, Святая Вероника вытирает Святой Лик, в его Via crucis (Станции Креста).
Одна заметная работа в латинский является Арво Пярт с Passio Domini Nostri Jesu Christi secundum Joannem (Страдания Господа нашего Иисуса Христа по Иоанну) 1982 г.
Другой
- Страсти по Луке (1963) Пендерецкого
- Страстная кантата «Vor Harpe er bleven til Sorrig» с текстом Йоханнес Эвальд и музыку критика Баха Иоганн Адольф Шайбе,
- Sørge-Cantata ved Christi Grav "Herrens Salvede, som var vor Næses Aand" того же либреттиста и композитора.
Заметки
- ^ Герберманн, Чарльз, изд. (1913). . Католическая энциклопедия. Нью-Йорк: Компания Роберта Эпплтона.
- ^ Алекс Росс. «Джезуальдо:« Князь тьмы »» в Житель Нью-Йорка. 19 и 26 декабря 2011 г.
- ^ а б Дафф, Роберт. «Страсть к ораториям в стиле барокко». D.M.A. Университет Южной Калифорнии, 2000, 21–92.
- ^ а б Текст Salve Mundi Salutare http://www.newadvent.org/cathen/13408a.htm