Radio City Music Hall - Radio City Music Hall

Radio City Music Hall
Radio City Music Hall Panorama.jpg
Radio City Music Hall в 2010 году
Расположение1260 Авеню Америк (Шестая авеню ), Манхэттен, Нью-Йорк
Координаты40 ° 45′35 ″ с.ш. 73 ° 58′45 ″ з.д. / 40,75972 ° с.ш. 73,97917 ° з.д. / 40.75972; -73.97917Координаты: 40 ° 45′35 ″ с.ш. 73 ° 58′45 ″ з.д. / 40,75972 ° с.ш. 73,97917 ° з.д. / 40.75972; -73.97917
ВладелецТишман Шпейер Недвижимости[1]
ОператорМэдисон Сквер Гарден Развлечения
ТипЗакрытый театр
Тип рассадкиЗарезервированный
Вместимость5,960
Открыт27 декабря 1932 г.
Radio City Music Hall
Radio City Music Hall находится на Манхэттене.
Radio City Music Hall
Radio City Music Hall находится в Нью-Йорке.
Radio City Music Hall
Radio City Music Hall находится в Нью-Йорке.
Radio City Music Hall
Radio City Music Hall находится в США.
Radio City Music Hall
Площадь2 акра (0,8 га)
АрхитекторЭдвард Дурелл Стоун
Дональд Дески
Архитектурный стильАрт-деко
ЧастьРокфеллер-центр (ID87002591 )
Ссылка NRHPНет.78001880[2]
NYCLНет.0995
Знаменательные даты
Добавлено в NRHP8 мая 1978 г.
Назначенный NYCL28 марта 1978 г.[3]

Radio City Music Hall развлекательный центр по адресу 1260 Авеню Америк, в пределах Рокфеллер-центр, в Мидтаун Манхэттен, Нью-Йорк. По прозвищу Выставка нации, это штаб-квартира Ракетты, танцевальная компания точности. Radio City Music Hall был разработан Эдвард Дурелл Стоун и Дональд Дески в Арт-деко стиль.

Radio City Music Hall был построен на участке земли, который изначально предназначался для Метрополитен-опера Дом, хотя планы оперного театра были отменены в 1929 году. Он открылся 27 декабря 1932 года как часть строительство Рокфеллер-центра. Мюзик-холл на 5960 мест был самым большим из двух залов, построенных для секции «Радио-сити» Рокфеллер-центра, второе - Центр Театра. Это было в значительной степени успешным до 1970-х годов, когда снижение патронажа чуть не привело к банкротству Мюзик-холла. Radio City Music Hall получил статус Достопримечательность Нью-Йорка в мае 1978 года, и Мюзик-холл был восстановлен и оставлен открытым. В 1999 году зал был капитально отремонтирован.

Одной из наиболее примечательных частей Мюзик-холла является его большой зал, который был самым большим в мире, когда он впервые открылся. Мюзик-холл также содержит множество произведений искусства. Хотя Radio City Music Hall изначально предназначался для проведения сценических шоу, в 1970-е годы в нем проводились выступления в формате кино-спектаклей, а также здесь состоялись премьеры нескольких фильмов. Сейчас в нем в основном проходят концерты, в том числе ведущие поп- и рок-музыканты, и живые выступления, такие как Рождественское зрелище Radio City. В Мюзик-холле также проходили телевизионные мероприятия, в том числе премия Грэмми, то Тони Награды, то Дневная премия Эмми, то MTV Video Music Awards, а Драфт НФЛ.

История

Здания Рокфеллер-центр
[Интерактивная полноэкранная карта]

Здания и сооружения в Рокфеллер-центре:
1
1 Rockefeller Plaza
2
10 Rockefeller Plaza
3
La Maison Francaise
4
Здание Британской Империи
5
30 Rockefeller Plaza
6
Международное здание
7
50 Rockefeller Plaza
8
1230 Авеню Америк
9
Radio City Music Hall
10
1270 Авеню Америк
11
75 Рокфеллер Плаза
12
600 Пятая авеню
13
608 Пятая авеню
14
1271 Авеню Америк
15
1251 Авеню Америк
16
1221 Авеню Америк
17
1211 Авеню Америк

Планирование

В строительство Рокфеллер-центра произошло между 1932 и 1940 годами.[6] на земле, что Джон Д. Рокфеллер мл. арендовано у Колумбийский университет.[7] Изначально предполагалось, что на территории Рокфеллер-центра разместится новый оперный театр для Метрополитен-опера.[8] К 1928 г. Бенджамин Вистар Моррис и дизайнер Джозеф Урбан наняли для создания чертежей дома.[9] Однако новое здание было слишком дорого для оперы, чтобы финансировать ее самостоятельно, и требовалось дар,[10] и проект в конечном итоге получил поддержку Джон Д. Рокфеллер мл.[10][11] Запланированный оперный театр был отменен в декабре 1929 года по разным причинам.[12][13][14] но Рокфеллер заключил сделку с RCA развивать Рокфеллер-центр как СМИ комплекс с четырьмя театрами.[15][16] Позже это было уменьшено до двух театров.[17][18]

Сэмюэл Рокси Ротафель, успешный оператор театра, прославившийся доминированием в индустрии кинотеатров города,[19] вошел в консультативный совет центра в 1930 году.[20][21][22] Он предложил построить два театра: большой водевиль «International Music Hall» в самом северном блоке с более чем 6200 местами и меньший кинотеатр «RKO Roxy» на 3500 мест в самом южном блоке.[21][23] Идея для этих театров была вдохновлена ​​неудачным расширением Рокси на 5920 мест. Театр Рокси на 50-й улице, в полутора кварталах.[24][25][26] Рокси также представила себе пешеходную дорожку между двумя театрами,[27] но это никогда не было опубликовано ни в одном из официальных проектов.[21]

В сентябре 1931 года группа менеджеров и архитекторов NBC отправилась в тур по Европе, чтобы найти исполнителей и посмотреть на театральные проекты.[28][29] Однако группа не нашла каких-либо значимых архитектурных деталей, которые можно было бы использовать в театрах Radio City.[30] В любом случае, друг Рокси Питер Кларк Оказалось, что у предложенных театров гораздо больше новаторских проектов, чем у европейцев.[31]

У Рокси был список запросов на оформление Мюзик-холла.[32][33] Во-первых, он не хотел, чтобы в холле был большой балкон над коробка для сидения, или ряды сидячих мест напротив друг друга, как это реализовано в оперных театрах. Это привело к появлению «многоуровневой» балконной системы, в которой несколько неглубоких балконов были построены в задней части театра, консольно оторванной от задней стены.[34] Во-вторых, Рокси указала, что сцена содержит центральную секцию из трех частей, так что наборы можно легко изменить.[35] Рокси также хотела красные места, потому что он верил, что это сделает театр успешным.[34] Он хотел зрительный зал овальной формы, потому что, согласно современной мудрости, залы овальной формы обладали лучшими акустическими качествами.[32][36] Наконец, он хотел построить в Мюзик-холле как минимум 6201 место, чтобы он был больше, чем театр Рокси. Зрителей было всего 5960 мест, но Рокси насчитала ровно 6201 место, включая табуреты в лифте. оркестровая яма сиденья и стулья для гардеробных.[33]

Несмотря на особые просьбы Рокси о конструктивных особенностях, общий дизайн Мюзик-холла был определен Associated Architects, архитектурным консорциумом, который проектировал остальную часть Рокфеллер-центра.[35] Мюзик-холл Radio City был спроектирован архитектором Эдвард Дурелл Стоун[37] и дизайнер интерьеров Дональд Дески[38] в Арт-деко стиль.[39] Камень использованный Индиана известняк для фасада, как и во всех других зданиях Рокфеллер-центра, но он также включил некоторые отличительные особенности. Три знака высотой 90 футов (27 м) с названием зала были размещены на фасаде, при этом замысловато украшенные. пожарные лестницы были установлены на стенах, выходящих на 50-ю и 51-ю улицу. Внутри Стоун спроектировал Гранд фойе длиной 165 футов (50 м) с большой лестницей, балконами и зеркалами и сдал в эксплуатацию. Эзра Винтер для гранд-фойера площадью 2400 квадратных футов (220 м2) фреска «В поисках фонтана вечной молодости».[40][36] Дески, тем временем, был выбран в рамках конкурса дизайнеров интерьеров для Мюзик-холла.[41] Сообщается, что он назвал картину Винтера «ужасной богиней» и считал, что интерьер и экстерьер ненамного лучше.[40] Чтобы сделать Мюзик-холл презентабельным, по его мнению, Дески разработал обивку и мебель, которые были специально для этого зала. План Дески был признан лучшим из 35 представлений, и в конечном итоге он использовал рококо стиль в его интерьере.[42]

Позднее Международный мюзик-холл стал мюзик-холлом Radio City.[43] Название Radio City и Radio City Music Hall происходит от имени одного из первых арендаторов комплекса, Радиокорпорация Америки (RCA), который планировал СМИ комплекс под названием Radio City на западной стороне Рокфеллер-центра.[44]

Строительство, открытие и первые годы

Строительство Radio City Music Hall началось в декабре 1931 года.[45] и зал превысил в августе 1932 г.[46] Его конструкция установила множество рекордов в то время, включая использование 15 000 миль (24 000 км) медной проволоки и 200 миль (320 км) латунных труб.[47] В ноябре 1932 г. Рассел Маркерт труппа прецизионного танца Roxyettes (позже известные как Rockettes) покинули Roxy Theater и объявили, что переедут в Music Hall. К тому времени Рокси была занята добавлением музыкальных групп в рамках подготовки к открытию зала в конце года.[48][49]

Мюзик-холл открылся для публики 27 декабря 1932 года, и в нем было проведено роскошное сценическое шоу с участием многих, в том числе Рэй Болджер, Док Роквелл и Марта Грэм.[32][50] Открытие должно было стать возвращением к высококлассным развлечениям.[51][52] Однако открытие не получилось: программа была очень длинной, с 20:00. до 2 часов ночи следующего дня, и множество выступлений было забито на самой большой сцене в мире, гарантируя, что отдельные выступления будут потеряны в огромном зале. Пока шла премьера, зрители, включая Джона Рокфеллера-младшего, ждали в вестибюле или просто уходили рано.[32][53] Некоторые репортеры, которым было поручено написать рецензии на премьеру, догадались о финале программы, потому что ушли заранее.[54] Отзывы варьировались от яростных до сочувственных.[55] Историк кино Терри Рамзи писали, что «если вместимость мюзик-холла Radio City составляет ровно 6200 человек, то ровно 6199 человек должны были знать на первом выступлении, что они были [...] свидетелями открытия лучшего в мире« бюста ». ".[56] Сценограф Роберт Эдмонд Джонс разочарованно подал в отставку, и Грэм был уволен.[55] Несмотря на негативные отзывы о спектаклях, оформление театра было встречено очень хорошо.[57] Один рецензент заявил: «О новом Мюзик-холле говорили, что ему не нужны исполнители; одной лишь его красоты и комфорта достаточно, чтобы удовлетворить самых жадных любителей пьес».[58]

11 января 1933 года, после понесения чистого операционного убытка в размере 180 000 долларов, Мюзик-холл преобразовался в знакомый тогда формат художественного фильма с захватывающим сценическим шоу, которое довела до совершенства Рокси.[59][60] Первым на гигантском экране был показан фильм Фрэнка Капры. Горький чай генеральной йены,[59][61] и Мюзик-холл стал премьерой для фильмов из РКО-Радио Студия, с участием Топаз первый фильм РКО, который будет там играть.[62] Формат «фильм плюс сцена-спектакль» продолжался в Мюзик-холле до 25 апреля 1979 года, когда каждый день представлялось четыре полных спектакля;[63] последний фильм, представленный Мюзик-холлом в этом формате, Обещание (1979).[64] Некоторые из фильмов, премьера которых состоялась в Radio City Music Hall, включали Кинг конг (1933), Завтрак у Тиффани (1961), Убить пересмешника (1962), Мэри Поппинс (1964), и Король Лев (1994).[65] Всего в Мюзик-холле состоялась премьера более 650 фильмов.[66] Зал также использовался для других целей; например, он использовался для размещения Пасхальный богослужения с 1940 года,[67] а также благотворительные вечеринки для Big Brothers Inc. с 1953 г.[68] по крайней мере до 1959 года.[69]

Отказаться

В течение 1960-х годов Мюзик-холл пользовался успехом независимо от статуса экономического, делового или развлекательного секторов города в целом. Он оставался открытым, даже когда закрывались другие театры, такие как Paramount и Roxy.[70][71] Несмотря на это, официальные лица намеревались закрыть Radio City Music Hall в 1962 году, что стало одним из нескольких таких неуслышанных объявлений.[72] К 1964 году Radio City Music Hall планировалось принимать 5,7 миллиона посетителей в год, которые платили за билеты от 99 центов до 2,75 долларов (что эквивалентно от 8 до 23 долларов в 2019 году).[71] Зал изменили так, чтобы показывать меньше фильмов для взрослых, вместо этого предпочитая показывать фильмы для широкой публики.[71][66] Однако эксплуатационные расходы Мюзик-холла были почти вдвое выше, чем у небольших концертных площадок. Кроме того, с ослаблением правил, касающихся откровенного контента, аудитория Мюзик-холла в основном перешла к семьям.[66]

Radio City Music Hall был полностью закрыт на пять дней в начале 1965 года для первой в истории полной уборки, которая включала смену штор и покраску потолка.[70][73] Ремонт органов зала производился и в ночное время.[74]

Вид с 51-й улицы

К началу 1970-х годов распространение иностранных фильмов с субтитрами привело к снижению посещаемости Мюзик-холла.[70] Изменения в распространении фильмов затруднили для Radio City Music Hall возможность эксклюзивного бронирования многих фильмов, и Music Hall предпочитал показывать только G-рейтинг фильмы, что еще больше ограничивало их выбор фильмов по прошествии десятилетия.[75] Популярные фильмы, такие как Чайнатаун, Сверкающие седла, и Крестный отец, часть 2, не соответствовали критериям отбора Мюзик-холла.[70] К 1972 году Мюзик-холл уволил союзы исполнителей, а также шесть из тридцати шести Rockettes. Картина автора Стюарт Дэвис был подарен музей современного искусства снизить налоговую нагрузку Radio City Music Hall.[76] В 1977 году посещаемость достигла рекордно низкого уровня в 1,5 миллиона человек.[77] это на 70% меньше по сравнению с 5 миллионами посетителей, о которых сообщалось в 1968 году.[78][79]

Банкротство и угроза закрытия

К январю 1978 года Мюзик-холл был в долгах,[80][81] и официальные лица заявили, что он не может оставаться открытым после апреля.[80] Элтон Маршалл, президент Рокфеллер-центра, объявил, что из-за прогнозируемых убытков в размере 3,5 миллиона долларов в наступающем году Radio City Music Hall закроется 12 апреля.[72][82] Планы по альтернативному использованию структуры включали преобразование театра в теннисные корты, торговый центр, аквариум, отель, тематический парк или Американская фондовая биржа.[83][77] Услышав объявление, Розмари Новеллино, танцевальный капитан балетной труппы Radio City Music Hall, сформировала Комитет Showpeople для спасения Radio City Music Hall. Комитет состоял из союза исполнителей, СМИ и политических союзников, включая вице-губернатора Нью-Йорка. Мэри Энн Крупсак.[84] Люди также сделали сотни звонков в Рокфеллер-центр, и Нью-Йорк Таймс описал, что звонившие там "заклинили коммутаторы".[85] The Rockettes также протестовали снаружи Мэрия Нью-Йорка.[79]

После объявления о закрытии 29 марта интерьер стал городской достопримечательностью.[86][87] Это обозначение было оспорено, и Rockefeller Center Inc. безуспешно подала иск, чтобы попытаться отменить обозначение ориентира.[88][77] 8 апреля, за четыре дня до запланированной даты закрытия, Корпорация развития государства Эмпайр проголосовали за создание некоммерческой дочерней компании по сдаче в аренду Мюзик-холла.[89] Месяц спустя, 12 мая, Radio City Music Hall был внесен в Национальный реестр исторических мест.[90]

В апреле 1978 года было объявлено о планах построить 20-этажную многофункциональную башню над мюзик-холлом Radio City, а арендная плата за предлагаемую башню обеспечила необходимые средства для поддержания зала открытым.[81] Альтернатива - перенос зала права на воздух в другое здание в комплексе также обсуждалось в частном порядке.[91] Планы офисного здания были рекомендованы в предварительном исследовании, опубликованном в феврале 1979 года.[92] Офисное здание в конечном итоге не было построено, и вместо этого компания Rockefeller Center Inc. решила восстановить Radio City Music Hall в его первоначальном состоянии.[78] Ремонт Мюзик-холла начался в апреле 1979 года.[93] В 1980 году зал вновь открылся для публики. Регулярные показы фильмов в Radio City закончились, а прямые трансляции были сокращены только до праздничных.[77] Примерно в это же время Мюзик-холл начал проводить собственные музыкальные концерты. До открытия Мюзик-холл сдавался в аренду для проведения музыкальных концертов, но никогда не принимал у себя созданных им концертов.[94]

Конец 20 века

Шатер в январе 2008 года во время Рождественского спектакля

После закрытия и последующего открытия Radio City Music Hall разнообразил выбор шоу и представлений.[94] Были выделены временные промежутки для просмотра фильмов, но Мюзик-холл в основном превратился в сценические представления.[66] К январю 1980 года в Мюзик-холле проходили шоу, такие как сценическая адаптация Белоснежка и семь гномов и Rockettes Spectacular.[95] Однако театральные представления оказались непопулярными, поэтому в 1983 году Radio City Music Hall переключился на создание музыкальных концертов и участие в производстве фильмов и телешоу.[96] Материнская компания Radio City Music Hall Productions (дочерняя компания Rockefeller Center Inc.) начала создавать или совместно создавать фильмы и бродвейские шоу, такие как Ноги и Мемуары Брайтон-Бич.[94] В 1985 году Radio City Music Hall наконец-то зафиксировал свою первую прибыль за три десятилетия, получив чистую прибыль в 2,5 миллиона долларов в том же году. Частично это было связано с добавлением музыкальных концертов, которые понравились более молодым зрителям.[94] В Мюзик-холле также начали проводиться телевизионные мероприятия, в том числе премия Грэмми, то Тони Награды, то Дневная премия Эмми, то MTV Video Music Awards, а Драфт НФЛ.[65][а]

Новый золотой занавес был установлен на главной сцене в январе 1987 года. Занавес был третьим занавесом, установленным после открытия Мюзик-холла в 1932 году; В последний раз его заменяли в 1965 году. Из-за исторического статуса Radio City Music Hall занавес должен был быть того же стиля, текстуры и цвета, что и предыдущие занавески.[97]

В 1997 году Radio City Music Hall был сдан в аренду Мэдисон Сквер Гарден Компани (тогда известный как Cablevision ). Этот шаг обеспечил финансирование для содержания Rockettes и Рождественское зрелище в Мюзик-холле; Кроме того, Cablevision сможет отремонтировать зал и управлять им.[98] Radio City Music Hall был закрыт 16 февраля 1999 г.[99] под капитальный ремонт.[63][100] Во время закрытия многие компоненты были очищены и модернизированы. Заменены шторы, перетянуты сиденья, перетянуты ковры, заменены дверные ручки и осветительные приборы.[100] Первоначально предполагалось, что реконструкция обойдется в 25 миллионов долларов, но позже была увеличена до 70 миллионов долларов в связи с различными дополнительными задачами, которые возникли во время капитального ремонта.[101] Мюзик-холл получил налоговую льготу в размере 2,5 млн долларов от Корпорация развития государства Эмпайр, который должен был покрыть расходы на ремонт до 66 миллионов долларов.[102] Зал вновь открылся гала-концертом 5 октября 1999 года.[103]

Начало 21 века

В 2017 году Rockettes из Мюзик-холла столкнулись с некоторыми спорами, когда было объявлено, что они выступят на инаугурации. Дональд Трамп в качестве президента США.[104][105] Объявление побудило звонков на социальные сети за бойкоты Rockettes и Music Hall.[106]

В марте 2020 года Radio City Music Hall объявил о решении остаться открытым 12 и 13 марта, что вызвало споры в свете запрет на собрания 500 человек или более в ответ на Пандемия COVID-19 в Нью-Йорке.[107] Это решение отличалось от многих других закрытых площадок и массовых мероприятий в Нью-Йорке;[108] мэр города Билл де Блазио ранее заявлял, что такие заведения, как Radio City Music Hall, потенциально могут быть закрыты на несколько месяцев.[109] Radio City Music Hall позже решил остаться закрытым после 13 марта, без установленной даты открытия, так как другие места также закрылись на неопределенный срок. Это повлияло на такие события, как 74-я премия Тони, первоначально запланированный на 7 июня, но затем перенесенный после закрытия Мюзик-холла.[110][111]

дизайн

Внешний вид

Шатер виден с севера, вход в метро слева

Radio City Music Hall расположен на восточной стороне Шестой авеню между 50-й и 51-й улицами.[112] Расположен в ниша под соседней авеню Америк, 1270, Мюзик-холл находится под первой неудачей здания на седьмом этаже.[113]

Его внешний вид примечателен долгим шатер знак он огибает угол Шестой авеню и 50-й улицы, а также более узкие семиэтажные указатели на северном и южном концах шатра со стороны Шестой авеню; на обоих вывесках неоновыми буквами отображается название зала.[113] Главный вход в Мюзик-холл находился на углу Шестой авеню и 50-й улицы, под шатром. Расположение входа, которое было усилено большим количеством открытого пространства перед этим углом, обеспечивало, что зал можно было легко увидеть со стороны Бродвейский театральный район квартал к западу. Вход в Метро Нью-Йорка с 47-50-я улица - Рокфеллер-центр станция, обслуживаемая B, ​D, ​F, <F>, иM Train, расположен на Шестой авеню, непосредственно рядом с северным концом шатра, в том же здании, что и Radio City Music Hall.[36]

Бляшки

Внешний вид зала также имеет визуальные особенности, обозначающие предназначение здания. Над входом, Хильдрет Мейер создал шесть небольших бронзовых табличек с изображением музыкантов, играющих на разных инструментах, а также три больших металлических и эмалевых пластинки, обозначающих танец, драму и песню; Эти таблички обозначают тематику театра.[114][115][116] Когда-то в саду на крыше театра располагался теннисный корт.[117]

Интерьер

VIP-зал ("The Roxy Suite")

Внутри есть «величественное» большое фойе, большой и богато украшенный главный зал, а также ряд лестниц и лифтов, ведущих на уровни антресолей.[118][119][120] Разработано Эдвард Дурелл Стоун,[37] интерьер театра с его строгостью Арт-деко линии представляют собой разрыв с традиционным богато украшенным рококо орнамент, связанный с дворцами кино в то время.[38] Дональд Дески координировал процесс дизайна интерьера, а также разработал некоторые обои, мебель и другой декор в Мюзик-холле.[38] Геометрический дизайн Дески в стиле ар-деко включает стекло, алюминий, хром и кожу в орнаменте для покрытий стен театра, ковров, светильников и мебели.[121] Все лестницы Мюзик-холла были оборудованы латунными перилами, что является аспектом стиля ар-деко.[122]

Deskey заказал текстильных дизайнеров Маргарита Мергентайм и Рут Ривз для создания ковровых покрытий и дизайнов тканей, покрывающих стены.[121][114] Ривз создал ковер с музыкальными мотивами «оттенков красного, коричневого, золотого и черного».[122] но ее конструкция была заменена в 1999 году.[123] Mergentime также произвела геометрические рисунки природы и музыкантов для стен и ковров, которые существуют до сих пор.[124] Дески также создал собственный дизайн ковра, состоящий из изображений «поющей головы», который существует до сих пор.[125] Рене Чамбеллан выпустили шесть «игривых» бронзовых табличек с изображениями персонажей водевиля, которые расположены в вестибюле прямо над входами в театр.[126] Генри Варнум Бедный спроектировал все керамические светильники Мюзик-холла, особенно осветительные основания.[127]

Вестибюли и парадное фойе

Большое фойе

Вход в Мюзик-холл находится в его юго-западном углу, где есть прилегающие вестибюли для продажи билетов и предварительной продажи. В обоих вестибюлях пол выложен терраццо, а стены отделаны мрамором. Кассовое лобби, доступное с Шестой авеню между 50-й и 51-й улицами, является большим из двух вестибюлей. Есть четыре латунных билетных кассы: по одной врезано в северную и южную стены, а две посередине и обращены к билетным кассам в стенах. Большие черные столбы поддерживают низкую, слегка кессонный потолок.[128] Круглые светильники вмонтированы в потолок билетной кассы, в каждом из небольших углублений.[129] В вестибюле предварительной продажи, доступном с 50-й улицы к востоку от Шестой авеню, есть билетная касса на восточной стене.[128]

К востоку от билетного холла и к северо-востоку от вестибюля предварительных продаж находится большое эллиптическое фойе, четырехэтажный потолок которого и драматические произведения искусства контрастируют с компактностью вестибюля.[122] Две длинные трубчатые люстры, созданные Эдвард Ф. Колдуэлл и Ко. свисать с потолка.[122][130] На северной стороне большого фойе находится фреска Эзры Винтера, а парадная лестница, ведущая в фойе первого антресоля, проходит вдоль северной стены рядом с фреской Уинтера.[114][131] Еще одна ступенька ниже парадной лестницы спускается с северной стороны фойе в главный холл уровнем ниже.[132] Лестница поменьше, ведущая в холл первого мезонина, проходит вдоль южной стены, соединяясь с изогнутым продолжением балкона этого уровня.[133] На южной и северной сторонах большого фойе, ведущих к 50-й и 51-й улицам, расположены неглубокие вестибюли с красными мраморными стенами. Северный вестибюль используется в качестве выходного вестибюля, а южный вестибюль - запасного выхода.[128] Восточная стена главного фойера содержит проемы с первого, второго и третьего уровней антресоли, а западная стена содержит зеркала высотой 50 футов (15 м) в золотых рамах.[122] Одиннадцать дверей, ведущих в зал Мюзик-холла, также расположены на восточной стороне большого фойе.[132] Шамбеллан заказал несколько табличек на фасадах дверей зрительного зала, которые напоминают представления водевилей в вестибюле и изображают типы выступлений в Мюзик-холле.[134][132]

Мюзик-холл включает в себя четыре лифта, которые обслуживают уровень основного зала через третий уровень антресоли. На первом этаже мраморный вестибюль этих лифтов расположен к западу от вестибюля северного выхода.[128] Шамбеллан также спроектировал двери лифта с барельефами музыкантов в нетипичных изображениях.[135][128] Круглые кленовые круги внутри кабины были разработаны Эдвард Трамбал, и представляют вино, женщин и песню.[124][128]

Актовый зал

Вид на сцену и места для оркестра с мезонина

Сам зал очень большой и яркий. Архитектурный критик Дуглас Хаскелл описывает это так: «В центре внимания - большая арка авансцены, высотой более 60 футов [18 м] и шириной 100 футов [30 м] футов, огромная полукруглая пустота. Из нее энергия рассеивается, как небосвод, арочная структура поднимается наружу и вперед. «Потолок», объединяющий стороны и вершину в одну большую кривую, продолжается последовательными широкими полосами, подобными полосам северного сияния ».[36] В первые годы существования холла Федеральный писательский проект отметил, что «почти все в Мюзик-холле потрясающе», в котором находится самый большой в мире оркестр; самый обширный театральный экран; самый тяжелый авансцена арка, используемая в театре; и «лучшие танцоры точности», Ракетты.[119]

В зрительном зале около 5 960 мест для зрителей.[34] Около 3500 из этих мест расположены в зоне отдыха оркестра на уровне земли, а остальные места распределены между тремя уровнями мезонина (см. § Антресоли ). Секции оркестра и антресоли содержат красновато-коричневые плюшевые кресла повсюду, а также отсеки для хранения вещей под каждым сиденьем, подсветку в конце каждого ряда сидений и больше места для ног, чем в других театрах.[132]

Потолок зрительного зала окружен восемью телескопическими полосами, как описал Хаскелл «северное сияние».[132] Каждый из краев лент имеет перекрытие на 2 фута (0,61 м) друг с другом. По первоначальным планам Джозефа Урбана потолок должен был быть кессонный, но после закрытия Оперного театра дизайнеры предложили много разных дизайнов потолка предлагаемого Мюзик-холла. Текущий дизайн был предложен Раймонд Худ, который случайно заимствовал свою идею ленточной системы из книги, написанной Урбаном.[36] Стены покрыты замысловатыми тканевыми силуэтами артистов и лошадей, созданными Ривзом.[136] Излучающие арки авансцены объединяют большой зал, создавая ощущение интимности и величия. В потолочных арках также есть решетки, которые маскируют кондиционер и звуковую систему зала.[132]

Большая сцена, дизайн Питер Кларк, размером 66,5 на 144 фута (20,3 на 43,9 м) и напоминает заходящее солнце.[137][31] Сообщается, что Рокси представила сцену на закате, когда ехала домой из Европы на океанском лайнере.[138] Есть две сценические занавески; основная - из стали и асбеста, которые могут разделяться по горизонтали, а плюшевая занавеска за ней имеет несколько горизонтальных секций, которые можно поднимать или опускать независимо друг от друга. Центр сцены состоит из вращающейся секции пола диаметром 50 футов (15 м).[132] В оркестровая яма, вмещавший 75 музыкантов, был помещен на "подножку", который мог перемещаться вертикально или продольно относительно сцены.[59]

Существует сложная система косвенных освещение бухты в передней части сцены лицом к публике. Когда Мюзик-холл был впервые открыт, он был оборудован всеми последними нововведениями в области освещения на то время, в том числе светильниками, которые автоматически меняли цвет и регулировали собственную яркость в зависимости от различных уровней освещения в театре.[36]

Антресоли

Вид на балконы антресолей с места для оркестра

Мюзик-холл состоит из трех антресолей в задней стене зрительного зала.[139] а также главный холл в подвале.[132] Каждый из антресолей неглубокий, и все три уровня антресолей расположены на задних сиденьях оркестра. Пандусы по обе стороны сцены ведут к первому антресольному уровню, самому низкому из трех антресолей, создавая впечатление сцены, окружающей оркестр.[35] На каждом из трех уровней мезонина есть мужская курительная, женская гостиная, мужские и женские туалеты. Нет двух туалетов или салонов одинакового дизайна.[133] 1932 год Газета "Нью-Йорк Таймс В статье описаны причины такого разнообразия дизайна: «Поскольку залы, мужские холлы, курительные комнаты и женские комнаты отдыха используются всего несколько часов, в них уместны декоративные схемы, которые были бы слишком драматичны для дома».[114]

Главный зал

Главный холл на цокольном этаже оформлен по дизайну, не уступающему фойе над ним. Стены выполнены из черного перматекса, который был новым материалом во время строительства Мюзик-холла. Потолок имеет ромбовидные светильники и поддерживается шестью ромбовидными светильниками. пирсы, а также три полновысотных опоры аналогичной формы, существующие исключительно в эстетических целях.[132] Салон украшают несколько произведений искусства (см. § Изобразительное искусство ).[140] Дески также разработал хромированную мебель и ковровое покрытие в гостиной.[127]

Площадка для лифтов Мюзик-холла расположена на северной стороне главного зала. Мраморная стена с тремя большими колоннами образует западную сторону холла. Коридор простирается от восточной стороны холла и ведет к мужской курительной и женской, которые оба связаны с туалетами для мужчин и женщин.[127] Курительная комната оформлена в мужском стиле с полом из терраццо, коричневыми стенами и медными потолками. В сопутствующем мужском туалете есть черно-белая плитка и простые геометрические элементы, которые дублируются в мужских туалетах на каждом антресольном уровне.[141] Женский салон в основном оформлен в тех же мягких тонах, что и Витольд Гордон Фреска «История косметики», расположенная на стенах комнаты, хотя область стен, не покрытая фреской, окрашена в бежевый цвет. Пристроенный женский туалет похож на мужской на том же этаже, но содержит вертикальное цилиндрическое освещение, табуреты и круглые зеркала над раковинами цвета морской волны.[133]

За кулисами

Гидравлическая система кулисы

В за кулисами В мюзик-холле много залов, которые позволяют готовить все постановки прямо на месте. В комнатах за сценой есть плотник студия, магазин сцены, швейные, гардеробные на 600 человек, Зеленая комната для гостей исполнителей и общежитие.[36][142]

Лифтовая система была разработана Питером Кларком и построена компанией Otis Elevators. В лифт система была настолько развита, что ВМС США включил идентичную гидравлику в строительство Вторая Мировая Война авианосцы; Согласно преданиям Radio City, во время войны правительственные агенты охраняли подвал, чтобы скрыть технологическое преимущество ВМС США.[143]

Искусство

"Девушка-гусь", скульптор. Роберт Лоран

В общественных зонах Мюзик-холла представлены работы многих художников эпохи Великой депрессии, которые были заказаны Дески в рамках его общей дизайнерской схемы.[144] Большой комплекс площадью 2400 квадратных футов (220 м2) фреска в большом фойе «В поисках источника вечной молодости» была написана Эзрой Винтером и изображает басню из племени коренных американцев в Орегоне.[144][145] Фрески на стене большого холла, изображающие пять эпох различных театральных сцен, все вместе известны как «Фантасмагория театра» Луи Буш.[144][114][146][132][147] Для мюзик-холла были заказаны три женские обнаженные модели, отлитые из алюминия, но Рокси считала, что они не подходят для семейного помещения.[148] Хотя Рокфеллерам понравились скульптуры, единственной выставленной на премьере была «Девушка-гусь» автора Роберт Лоран, расположенный на первом антресольном этаже, изображает обнаженную алюминиевую девушку рядом со стройным алюминиевым гусем.[149] С момента открытия в Мюзик-холле выставлены две другие скульптуры. "Ева" Гвен Люкс отображается в юго-западном углу большого фойе,[150][146] и "Дух танца" Уильяма Зорача виден из большого холла.[151][127][144][146]

К каждому из общественных туалетов примыкают холлы, в которых выставлены различные произведения искусства.[152] В женском туалете на третьем этаже есть Пантера Фреска от Генри Биллингс, который сопровождается абстрактными настенными покрытиями Дески в женской гостиной.[114][153] Женский холл на втором антресольном этаже Ясуо Куниёси масляная живопись "сверхъестественных ботанических рисунков" вдоль всей стены,[114][154] который первоначально был заказан Джорджия О'Киф прежде, чем она пережила нервный срыв и оставила фреску незавершенной.[154][155] Дески создал настенное покрытие для мужской гостиной на втором антресольном этаже, содержащее мужские символы и никотиновые мотивы.[156] Он также спроектировал женскую гостиную в первом антресоли - комнату, полную зеркал, сине-белый ковер и матовые лампы низкой интенсивности.[157] Витольд Гордон нарисовал карту с карикатурами и стереотипными мотивами в мужском холле на том же этаже,[114][158] а также фреска «История косметики» в женском салоне в подвале.[114][133][159] Стюарт Дэвис создан Мужчины без женщин, фреска с изображением стереотипных мужских развлечений в мужском холле на цокольном этаже;[114][127][160][b] работа была подарена музей современного искусства в 1975 г.[77][162] и возвращен в Мюзик-холл в 1999 году.[160] В заключение, Эдвард Бук Ульрейх создал "Фреску Дикого Запада" в мужской гостиной в третьем антресоли.[144][114][163]

Применение

Концерты

Пинк Флойд играл в Мюзик-холле 17 марта 1973 года.[164] В Благодарный мертвец отыграл восемь концертов за 9 дней в октябре 1980 года, кульминацией которых стал Хэллоуин; два шоу из этого прогона были выпущены как видео Grateful Dead: Мертвые впереди.[165] Американская группа новой волны Devo выступили в Radio City Music Hall 31 октября 1981 г. Новые традиционалисты тур.[166][167] В 1980-х годах Либераче собрал 2,5 миллиона долларов за четырнадцать выступлений с общей аудиторией в 82 тысячи человек, установив рекорд по кассовым сборам для Radio City Music Hall на то время.[168]. В 1986 году норвежская группа Ага провел там два концерта [169]

Леди Гага и Тони Беннетт выступили в Мюзик-холле в рамках своих Cheek to Cheek Tour 19–23 июня 2015 г.[170] Адель также выполнил концерт на одну ночь в Мюзик-холле, который был записан 17 ноября 2015 г. и транслировался на NBC 14 декабря 2015 г.[171] К тому же, Бритни Спирс выступила в Зале для двух аншлаговых шоу в рамках ее Часть меня тур 23 и 24 июля 2018 г.[172] Кристина Агилера выступал там в течение двух аншлаговых вечеров в рамках Освободительный тур 3 и 4 октября 2018 г.[173] Mariah Carey выступил перед аншлаговой толпой как часть ее Осторожно Мировой тур 25 марта 2019 г.[174][175]

Показывает

В Рождественское зрелище Radio City это ежегодный рождественский мюзикл, созданный MSG Entertainment, который управляет Мюзик-холлом. Рождественская традиция Нью-Йорка с 1933 года,[176] в нем представлена ​​женская команда точного танца, известная как Ракетты.[177]

Ирландское танцевальное шоу Риверданс дебютировал в Северной Америке в Мюзик-холле в марте 1996 года, побив рекорды кассовых сборов.[178][179] В Radio City Music Hall также проходило шоу Cirque du Soleil "Заркана "с июня 2011 г.[180] по сентябрь 2012 г.[181]

Телевидение

Radio City Music Hall использовался для телевизионных игровых шоу, таких как Голливудские площади, Колесо фортуны и Опасность!. В течение двух недель в ноябре 1988 года в театре проходили Колесо фортуны, который отправился в свое первое путешествие. Субботняя ночная жизнь диктор Дон Пардо объявлено в течение двух недель.[182] В ноябре 2003 года он снова стал хозяином шоу для 4000-го эпизода ночного шоу.[183] и снова в ноябре 2007 года к 25-летию ночного шоу.[182] Radio City Music Hall также был местом проведения Опасность!с четырехтысячная серия в мае 2002 года, когда шоу Мастера на миллион долларов Также состоялся пригласительный турнир.[184] Мюзик-холл снова использовался в ноябре 2006 года в течение двух недель. Опасность знаменитостей! мероприятие.[185]

В 1988 г. Дэвид Леттерман принимал Поздняя ночь с Дэвидом Леттерманом Специальное предложение к шестой годовщине в Radio City Music Hall, и повторилось еще раз в выпуске Tenth Anniversary Special в 1992 году.[186][187] В следующем году Lyons Group (материнская компания Барни и друзья в то время) записали живое сценическое шоу под названием Барни жить в Нью-Йорке в театре.[188] В феврале 1998 года в Radio City Music Hall проходил Улица Сезам музыка особенная Эльмопалуза, с участием Джон Стюарт, Дэвид Алан Грир и другие с актерским составом Улица Сезам и Маппеты.[189][190][191]

В октябре 2001 г. концерт Приходите вместе: ночь слов и музыки Джона Леннона транслировался в прямом эфире из театра на ВБ и TNT. Концерт был отложен из-за 11 сентября нападения месяцем ранее.[192][193]

В 2013 году было объявлено, что У Америки есть талант будет проводить свои живые выступления со сцены Radio City Music Hall, начиная с восьмой сезон; ранее он проводил живые выступления в Центр исполнительских искусств Нью-Джерси. Переход на живые выступления в Radio City Music Hall был вызван налоговой льготой штата Нью-Йорк и близостью Сегодняшнее шоу и Поздняя ночь с Джимми Фэллоном.[194] Они также проводили свои живые выступления в Мюзик-холле в 2014 году во время девятый сезон.[195] Последние живые выступления в Мюзик-холле состоялись в 2015 году, во время 10 сезон.[196]

Виды спорта

Набор для Драфт НФЛ 2010 года в Radio City Music Hall

Первым спортивным мероприятием в Radio City Music Hall стал бокс. карта озаглавленный Рой Джонс младший и Дэвид Телеско, произошедший 15 января 2000 года.[197][65] 13 апреля 2013 г. Нонито Донэйр столкнулся Гильермо Ригондо в боксерская карта проходил в Radio City Music Hall.[198]

В 2004 г. WNBA с Нью-Йорк Либерти сыграл шесть домашних игр в Мюзик-холле, в то время как их тогдашний обычный дом, Мэдисон-Сквер-Гарден, готовился к проведению Республиканский национальный съезд 2004 г..[65] Свобода провела свою первую игру перед 5945 фанатами против Детройт Шок в июле 2004 года. Места у корта располагались слева и справа вдоль базовой линии, а Rockettes выступали в перерыве.[199] В это время двор Мэдисон-сквер-гарден был перенесен в Radio City Music Hall.[200]

Radio City Music Hall был местом Драфт НФЛ между 2006 и 2014.[201][202] До проведения в Мюзик-холле драфта НФЛ с 1965 года проводилась в других местах Нью-Йорка, но после драфта 2014 года Национальная футбольная лига принял проект в ряде других городов по всей стране.[202][203]

Галерея

  • Статуя Ева от Гвен Люкс в холле

  • Гидравлическая яма под Большой сценой

  • Нижняя сторона большой сцены

  • Комната управления за кулисами

  • Управление гидравликой лифта

  • Большое фойе с рождественскими украшениями для рождественского спектакля

использованная литература

Примечания

  1. ^ Грэмми, которые чередовались между Нью-Йорком и Голливуд, были переведены в Голливуд в 2004 году, как и Daytime Emmys с 2006 года.
  2. ^ Изначально фреска не имела названия, но художественный комитет Рокфеллер-центра назвал ее Мужчины без женщин, после Эрнест Хемингуэй сборник рассказов, вышедший в том же году по заказу росписи.[161]

Цитаты

  1. ^ «Рокфеллер-центр». Тишман Шпейер Недвижимости. Получено Двадцать первое ноября, 2009.
  2. ^ «Информационная система Национального реестра». Национальный реестр исторических мест. Служба национальных парков. 9 июля 2010 г.
  3. ^ Комиссия по сохранению достопримечательностей 1978
  4. ^ «Первая стальная колонна установлена ​​в 70-этажном блоке Рокфеллера». Нью-Йорк Таймс. 8 марта 1932 г. с. 43. ISSN  0362-4331. Получено 15 ноября, 2017.
  5. ^ «Здесь посвящено здание авиакомпании; губернаторы 17 штатов принимают участие, нажимая клавиши» (PDF). Нью-Йорк Таймс. 16 октября 1940 г. ISSN  0362-4331. Получено Двадцать первое ноября, 2017.
  6. ^ 30 Rockefeller Plaza был первым зданием, строительство которого началось в марте 1932 года.[4] Последнее здание было построено в 1940 году.[5]
  7. ^ Глэнси, Дороти Дж. (1 января 1992 г.). «Сохранение Рокфеллер-центра». 24 Urb. Закон. 423. Юридический факультет Университета Санта-Клары: 431. Получено 6 марта, 2014.
  8. ^ Комиссия по сохранению достопримечательностей 1978, п. 3.
  9. ^ Окрент 2003, п. 21.
  10. ^ а б Адамс 1985, п. 13.
  11. ^ Кринский 1978 С. 31–32.
  12. ^ "Сайт Рокфеллера для оперы упал" (PDF). Нью-Йорк Таймс. 6 декабря 1929 г. ISSN  0362-4331. Получено 10 ноября, 2017.
  13. ^ Бальфур 1978, п. 11.
  14. ^ Кринский 1978 С. 16, 48–50.
  15. ^ Окрент 2003 С. 137–138.
  16. ^ «Рокфеллер планирует огромный культурный центр» (PDF). Нью-Йорк Таймс. 14 июня 1930 г. ISSN  0362-4331. Получено 15 ноября, 2017.
  17. ^ Адамс 1985, п. 45.
  18. ^ Окрент 2003, п. 177.
  19. ^ Окрент 2003, п. 203.
  20. ^ Бальфур 1978, п. 91.
  21. ^ а б c Окрент 2003, п. 213.
  22. ^ Кринский 1978, п. 64.
  23. ^ Кринский 1978, п. 65.
  24. ^ Адамс 1985, п. 46.
  25. ^ Бальфур 1978, п. 92.
  26. ^ Гиллиган, Эдмунд (29 ноября 1932 г.). «Рокси представляет новое настроение» (PDF). The New York Sun. п. 20. Получено 11 ноября, 2017 - через Fultonhistory.com.
  27. ^ Брок, Х. (5 апреля 1931 г.). «Проблемы, с которыми сталкиваются дизайнеры Radio City» (PDF). Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 28 ноября, 2017.
  28. ^ «Радио Сити Лидеры планируют зарубежный тур» (PDF). Нью-Йорк Таймс. 11 сентября 1931 г. ISSN  0362-4331. Получено 25 ноября, 2017.
  29. ^ Бальфур 1978, п. 93; Кринский 1978, п. 65;Окрент 2003, п. 214; Комиссия по сохранению достопримечательностей 1978, п. 5.
  30. ^ Кринский 1978, п. 66.
  31. ^ а б Окрент 2003, п. 215.
  32. ^ а б c d Бальфур 1978, п. 94.
  33. ^ а б Окрент 2003 С. 217–218.
  34. ^ а б c Окрент 2003, п. 217.
  35. ^ а б c Комиссия по сохранению достопримечательностей 1978, п. 5.
  36. ^ а б c d е ж г Комиссия по сохранению достопримечательностей 1978, п. 9.
  37. ^ а б Комиссия по сохранению достопримечательностей 1978, п. 7.
  38. ^ а б c Комиссия по сохранению достопримечательностей 1978, п. 10.
  39. ^ Комиссия по сохранению достопримечательностей 1978, п. 1.
  40. ^ а б Окрент 2003, п. 218.
  41. ^ Окрент 2003, п. 220.
  42. ^ Окрент 2003 С. 220–221.
  43. ^ «Самый большой в мире театр в Рокфеллер-центре вмещает шесть тысяч человек». Популярная механика: 252. Август 1932 г.. Получено 6 августа, 2012.
  44. ^ «Рокфеллер планирует огромный культурный центр; 4 театра в рамках проекта 5-й авеню стоимостью 350 миллионов долларов; будет построено огромное театральное предприятие, которое будет использовать телевидение, музыкальное радио, говорящие картины и пьесы, - об этом было объявлено вчера вечером на сайте, собранном Джоном Д. Рокфеллер-младший между Пятым и " (PDF). Нью-Йорк Таймс. 14 июня 1930 г. ISSN  0362-4331. Получено 15 ноября, 2017.
  45. ^ Адамс 1985, п. 40.
  46. ^ "Фасад здания Рокфеллера" увенчан вершиной; последний камень, заложенный снаружи Мюзик-холла - ускорены работы в других зданиях " (PDF). Нью-Йорк Таймс. 11 августа 1932 года. ISSN  0362-4331. Получено 14 ноября, 2017.
  47. ^ «Radio City покупает 15 000 миль медной проволоки; станки для раннего запуска строительных работ». Нью-Йорк Таймс. 18 августа 1931 г. с. 23. ISSN  0362-4331. Получено 14 апреля, 2020.
  48. ^ Бальфур 1978, п. 96.
  49. ^ Окрент 2003 С. 235–236.
  50. ^ Окрент 2003 С. 239–243.
  51. ^ «Маунт Вернон разделяет славу на открытии Radio City Music Hall в Нью-Йорке» (PDF). Ежедневный Аргус. Маунт-Вернон, Нью-Йорк. 28 декабря 1932 г. с. 16. Получено 10 ноября, 2017 - через Fultonhistory.com.
  52. ^ «Мюзик-холл знаменует собой новую эру в дизайне; многие традиции в строительстве театров заменены на современные устройства» (PDF). Нью-Йорк Таймс. 28 декабря 1932 г. ISSN  0362-4331. Получено 12 ноября, 2017.
  53. ^ Окрент 2003 С. 241–242.
  54. ^ Окрент 2003, п. 242.
  55. ^ а б Окрент 2003, п. 244.
  56. ^ Рамзи, Терри (14 января 1933 г.). «Статика в Радиогороде». Вестник кино. п. 11. Получено 28 ноября, 2017 - через Интернет-архив.
  57. ^ Комиссия по сохранению достопримечательностей 1978, п. 18.
  58. ^ «Самый большой театр в мире открывается». Литературный дайджест. 115: 16. 14 января 1933 г.
  59. ^ а б c Комиссия по сохранению достопримечательностей 1978, п. 19.
  60. ^ Бальфур 1978, п. 95.
  61. ^ Холл, Мордаунт (12 января 1933 г.). «Radio City Music Hall показывает мелодраму о Китае в качестве первого художественного объекта». Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 14 декабря, 2017.
  62. ^ «Более 8 000 000 человек посетили дома Radio City за первый год». Вестник кино. 20 января 1934 г. с. 27. Получено 30 апреля, 2018.
  63. ^ а б «Этот день в истории: открывается Radio City Music Hall». History.com. Получено 15 декабря, 2018.
  64. ^ "Radio City Music Hall в Нью-Йорке, штат Нью-Йорк". Сокровища кино. 23 сентября 2014 г.. Получено 7 ноября, 2019.
  65. ^ а б c d Ван, Вивиан (5 января 2018 г.). "Нью-Йорк сегодня: многочисленные жизни мюзик-холла Радио-Сити". Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 15 декабря, 2018.
  66. ^ а б c d О'Хайр, Патрисия (26 марта 1982 г.). «Радио-сити хиты полувека». New York Daily News. стр.104, 106, 112 - через Gazapers.com открытый доступ.
  67. ^ «Тысячи людей посещают богослужения на рассвете; самая большая толпа жителей города собирается в 8000 человек в Radio City Music Hall». Нью-Йорк Таймс. 10 апреля 1944 г. ISSN  0362-4331. Получено 15 декабря, 2018.
  68. ^ «Кинопоказ 17 декабря для старших братьев; женщины, активные в организации, занимают места в Мюзик-холле для выгоды». Нью-Йорк Таймс. 19 ноября 1953 г. ISSN  0362-4331. Получено 15 декабря, 2018.
  69. ^ "Big Brothers, Inc., планирует выплатить пособие в Music Hall; доходы от фильмов от 10 и 11 декабря помогут нуждающимся мальчикам в работе". Нью-Йорк Таймс. 1 ноября 1959 г. ISSN  0362-4331. Получено 15 декабря, 2018.
  70. ^ а б c d Окрент 2003, п. 429.
  71. ^ а б c «Театр по-прежнему находит ключ к успеху в своей программной формуле». Нью-Йорк Таймс. 10 декабря 1964 г. ISSN  0362-4331. Получено 15 декабря, 2018.
  72. ^ а б «Radio City Music Hall закроется». Пресса и вс-бюллетень. Бингемтон, штат Нью-Йорк. 5 января 1978 г. с. 17. Получено 15 декабря, 2018 - через Gazapers.com открытый доступ.
  73. ^ «Мюзик-холл планирует закрыть на 5 дней; покрасить потолок и сменить занавес с 1 по 5 марта». Нью-Йорк Таймс. 5 февраля 1965 г. ISSN  0362-4331. Получено 15 декабря, 2018.
  74. ^ «Радио-Орган в нерабочее время ремонтируют». Нью-Йорк Таймс. 16 декабря 1965 г. ISSN  0362-4331. Получено 15 декабря, 2018.
  75. ^ Гельмис, Джозеф (31 августа 1970 г.). «Эксгибиционисты и игры, в которые они играют». New York Magazine. п. 56. Получено 18 января, 2013.
  76. ^ Окрент 2003 С. 429–430.
  77. ^ а б c d е Окрент 2003, п. 430.
  78. ^ а б Шепард, Ричард Ф. (19 апреля 1979 г.). «Мюзик-холл на восстановление». Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 12 декабря, 2017.
  79. ^ а б «Угрожает снос мюзик-холла; Ракеты вызывают бурю в мэрии». New York Daily News. 15 марта 1978 г., стр.5, 26 - через Gazapers.com открытый доступ.
  80. ^ а б Ольснер, Лесли (7 января 1978 г.). «Попытки сохранить-Music Hall начались». Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 23 ноября, 2017.
  81. ^ а б Ферретти, Фред (7 апреля 1978 г.). «Достигнута договоренность по радио-Сити Тауэр». Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 23 ноября, 2017.
  82. ^ М. А. Фарбер (5 января 1978 г.). "Radio City Music Hall закрывается после. Пасхальное шоу, как говорят Коху". Нью-Йорк Таймс. п. A1. ISSN  0362-4331. Получено 23 ноября, 2017.
  83. ^ Шумах, Мерри (8 января 1978 г.). «Ностальгия привлекает толпы мюзик-холла, несмотря на холод». Нью-Йорк Таймс. п. 29. ISSN  0362-4331.
  84. ^ Грантц, Роберта Б. Грантц и Кук, Джой (14 марта 1978 г.). «Мюзик-холл: Крупсак винит в бедах режим». New York Post. п. 8. Лейтенант-губернатор Мэри Энн Крупсак, возглавляющая борьбу за спасение Radio City Music Hall, заявила сегодня, что она «убеждена, что Рокфеллер-центр проводит политику, позволяющую Radio City Music Hall пойти под откос». По ее словам, исследование показало, что руководство за последние 10 лет противопоставило театру, возложив «непропорциональное налоговое бремя, расходы на управление и другие расходы» на театр на 6500 мест, чтобы показать, что он больше не является экономически жизнеспособным как театр. дом кино.CS1 maint: несколько имен: список авторов (ссылка на сайт)
  85. ^ Ольснер, Лесли (7 января 1978 г.). «Начаты государственные и частные усилия по спасению Radio City Music Hall». Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 15 декабря, 2018.
  86. ^ Макдауэлл, Эдвин (29 марта 1978 г.). «Интерьер мюзик-холла, несмотря на возражения, признан достопримечательностью». Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 23 ноября, 2017.
  87. ^ «Это знаковое решение для Radio City Music Hall». New York Daily News. 29 марта 1978 г. с. 668. Получено 15 декабря, 2018 - через Gazapers.com открытый доступ.
  88. ^ Хакстейбл, Ада Луиза (22 апреля 1979 г.). "Архитектурный вид". Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 12 декабря, 2017.
  89. ^ Times, Special to the New York (13 апреля 1978 г.). «Соглашение с U.D.C. оставляет Music Hall открытым на неопределенный срок». Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 23 ноября, 2017.
  90. ^ «Радиогород в Национальном реестре». Газета "Нью-Йорк Таймс. 13 мая 1978 г. с. 26.
  91. ^ Фрид, Джозеф П. (26 декабря 1978 г.). «Государство взвесило 3 плана по сохранению открытого концертного зала». Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 23 ноября, 2017.
  92. ^ «Радио Сити Тауэр Призывают». Нью-Йорк Таймс. 11 февраля 1979 г. ISSN  0362-4331. Получено 23 ноября, 2017.
  93. ^ "Люстры Radio City становятся праздничными огнями". Нью-Йорк Таймс. 27 апреля 1979 г. ISSN  0362-4331. Получено 12 декабря, 2017.
  94. ^ а б c d Морган, Томас (27 марта 1986 г.). "'Snow White 'To Rock, Radio City разнообразит ". Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 28 декабря, 2018.
  95. ^ Леогранде, Эрнест (15 января 1980 г.). "Мюзик-холл подвезли". New York Daily News. п. 198. Получено 28 декабря, 2018 - через Gazapers.com открытый доступ.
  96. ^ Холден, Стивен (10 сентября 1983 г.). "Radio City переключает внимание на концерты поп-музыки". Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 28 декабря, 2018.
  97. ^ Фройденхайм, Бетти (19 марта 1987 г.). «В поисках занавеса для исторического зала». Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 28 декабря, 2018.
  98. ^ Люк, Томас Дж. (4 декабря 1997 г.). "Аренда Radio City Music Hall не отпускает". Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено Двадцать первое ноября, 2009.
  99. ^ Коллинз, Гленн (21 февраля 1999 г.). «Возводим подвал; Рокфеллер-центр превращает свой подземный вестибюль в новую блестящую торговую зону. Потерянное в сделке, защитники природы говорят, что это сокровище ар-деко». Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 15 декабря, 2018.
  100. ^ а б Иовин, Джули В. (6 сентября 1999 г.). «Постепенно потускневшая икона вновь обретает сияние в стиле ар-деко». Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 15 декабря, 2018.
  101. ^ Коллинз, Гленн (10 октября 1999 г.). "Туристическая информация; в прямом эфире из Radio City!". Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 15 декабря, 2018.
  102. ^ Пристин, Терри (30 января 1999 г.). «Для Radio City Restoration - налоговая льгота в размере 2,5 миллиона долларов». Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 15 декабря, 2018.
  103. ^ "Посмотри Божественный! Радио Сити восстановлено, открыто и сияет". New York Daily News. 5 октября 1999 г. с. 7. Получено 15 декабря, 2018 - через Gazapers.com открытый доступ.
  104. ^ Кеннеди, Марк (23 декабря 2016 г.). "Возникла реакция, когда Rockettes выбрали для инаугурации". FOX 28 Новости. Ассошиэйтед Пресс. Получено 10 января, 2016.
  105. ^ «Аудио показывает напряженность Radio City Rockettes в связи с инаугурацией Трампа: некоторые участники танцевальной группы отличаются от своего работодателя из-за выступления для избранного президента». Portland Press Herald. Ассошиэйтед Пресс. 3 января 2017 г.. Получено 10 января, 2017.
  106. ^ Теодорчук, Том (декабрь 2016 г.). «Ракеты столкнулись с« яростным »либеральным бойкотом за выступление на инаугурации Трампа». Улица тепла. Получено 12 января, 2017.
  107. ^ Слэттери, Денис; Шахригян, Шант; Грин, Леонард. "Gov.Куомо запрещает массовые мероприятия с участием более 500 человек для борьбы с коронавирусом; Мэр де Блазио объявляет чрезвычайное положение в Нью-Йорке ». nydailynews.com. Получено 13 марта, 2020.
  108. ^ Марш, Джулия; О'Нил, Натали (12 марта 2020 г.). «Вот что закрыли в Нью-Йорке из-за пандемии коронавируса». New York Post. Получено 13 марта, 2020.
  109. ^ Дуркин, Эрин; Айзенберг, Аманда (12 марта 2020 г.). «Город находится в чрезвычайном положении, поскольку ситуация с коронавирусом ухудшается». Политико ПРО. Получено 13 марта, 2020.
  110. ^ "74-я ежегодная церемония вручения премии Тони будет отложена". Тони Награды. 25 марта 2020 г.. Получено 25 марта, 2020.
  111. ^ Макфи, Райан (25 марта 2020 г.). «Премия Тони 2020 приостановлена, поскольку пандемия коронавируса вызвала закрытие Бродвея». Афиша. Получено 25 марта, 2020.
  112. ^ Белый, Norval; Вилленски, Эллиот и Лидон, Фрэн (2010). Путеводитель AIA по Нью-Йорку (5-е изд.). Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. С. 325, 326. ISBN  978-0-19538-386-7.
  113. ^ а б Адамс 1985 С. 53–54.
  114. ^ а б c d е ж г час я j k Стори, Уолтер Ренделл (25 декабря 1932 г.). «Современные украшения в большом масштабе» (PDF). Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 15 декабря, 2017.
  115. ^ Адамс 1985 С. 47–49.
  116. ^ Руссель 2006, п. 13.
  117. ^ Миллер, Москрип (1937). "Тайна на Шестой авеню" (PDF). Screen & Radio Weekly. Получено 10 ноября, 2017 - через Fultonhistory.com.
  118. ^ Бальфур 1978, п. 97.
  119. ^ а б Федеральный писательский проект 1939 г., п. 338.
  120. ^ Комиссия по сохранению достопримечательностей 1978 С. 12–13.
  121. ^ а б «Искусство Рокфеллер-центра / Кристин Руссель. - Детали версии». Trove. Получено 1 января, 2017.
  122. ^ а б c d е Комиссия по сохранению достопримечательностей 1978, п. 11.
  123. ^ Руссель 2006, п. 17.
  124. ^ а б Руссель 2006, п. 51.
  125. ^ Руссель 2006, п. 24.
  126. ^ Руссель 2006, п. 14.
  127. ^ а б c d е Комиссия по сохранению достопримечательностей 1978, п. 14.
  128. ^ а б c d е ж Комиссия по сохранению достопримечательностей 1978, п. 12.
  129. ^ Руссель 2006, п. 16.
  130. ^ Руссель 2006, п. 18.
  131. ^ Комиссия по сохранению достопримечательностей 1978 С. 11, 15.
  132. ^ а б c d е ж г час я j Комиссия по сохранению достопримечательностей 1978, п. 13.
  133. ^ а б c d Комиссия по сохранению достопримечательностей 1978, п. 15.
  134. ^ Руссель 2006, п. 23.
  135. ^ Руссель 2006, п. 48.
  136. ^ Руссель 2006, п. 25.
  137. ^ «Тайны волшебного театра». Популярная механика: 27 января 1941 г.. Получено 6 августа, 2012.
  138. ^ Бальфур 1978, п. 93.
  139. ^ Комиссия по сохранению достопримечательностей 1978, п. 4.
  140. ^ Комиссия по сохранению достопримечательностей 1978 С. 13–14.
  141. ^ Комиссия по сохранению достопримечательностей 1978 С. 14–15.
  142. ^ "Radio City Music Hall откроется 27 декабря; запланирована премьера блестящей программы - в театре будет общежитие для хора" (PDF). Нью-Йорк Таймс. 18 ноября 1932 г. ISSN  0362-4331. Получено 30 ноября, 2017.
  143. ^ Боланд-младший, Эд (18 августа 2002 г.). "F.Y.I." Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 18 марта, 2012.
  144. ^ а б c d е «Родное искусство будет лидером в новом мюзик-холле; в отделении Рокфеллер-центра будут представлены поразительные современные украшения» (PDF). Нью-Йорк Таймс. 3 октября 1932 г. ISSN  0362-4331. Получено 13 декабря, 2017.
  145. ^ Бальфур 1978, п. 141; Окрент 2003, п. 218; Комиссия по сохранению достопримечательностей 1978, п. 9; Руссель 2006, п. 20
  146. ^ а б c Пулен, Ричард (1 ноября 2012 г.). Графический дизайн и архитектура, история 20-го века. Рокпорт. п. 97. ISBN  978-1592537792.
  147. ^ Руссель 2006, п. 44.
  148. ^ Данфи, Майк (17 ноября 2014 г.). «Искусство Рокфеллер-центра: 10 вещей, которые нельзя пропустить». Архивировано из оригинал 17 ноября 2015 г.. Получено 15 ноября, 2015.
  149. ^ Руссель 2006, п. 26.
  150. ^ Руссель 2006, п. 30.
  151. ^ Руссель 2006, п. 40.
  152. ^ Леонард, Гейл (13 июня 2009 г.). «Идите стильно: финалисты 2009 года в номинации« Лучший общественный туалет »». Жажда в пригороде. Получено 15 ноября, 2015.
  153. ^ Руссель 2006 С. 28–29.
  154. ^ а б Руссель 2006, п. 33.
  155. ^ Маршалл, Колин (23 сентября 2013 г.). «Фрида Кало пишет личное письмо Джорджии О'Киф после нервного срыва О'Киф». Открытая культура. Получено 15 ноября, 2015.
  156. ^ Руссель 2006, п. 34.
  157. ^ Руссель 2006, п. 35.
  158. ^ Руссель 2006, п. 36.
  159. ^ Руссель 2006, п. 43.
  160. ^ а б Руссель 2006, п. 47.
  161. ^ «Стюарт Дэвис в Уитни - художник, стоящий за фреской« Радио-Сити », которая была признана». Рокфеллер-центр. 30 августа 2016 г.. Получено 1 марта, 2020.
  162. ^ Крамер, Хилтон (3 апреля 1975 г.). "Фреска мюзик-холла идет в музей". Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 15 декабря, 2018.
  163. ^ Руссель 2006, п. 39.
  164. ^ Рокуэлл, Джон (19 марта 1973 г.). "Pink Floyd предлагает рок в мюзик-холле". Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 6 января, 2019.
  165. ^ Палмер, Роберт (24 октября 1980 г.). "Rock: The Grateful Dead". Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 6 января, 2019.
  166. ^ "Сетлист DEVO в Radio City Music Hall, Нью-Йорк". setlist.fm. Получено 14 декабря, 2017.
  167. ^ DEVO [@DEVO] (31 октября 2016 г.). «С Хеллоуином! В этот день, 31 октября 1981 года, DEVO выступила в Radio City Music Hall в Нью-Йорке». (Твит) - через Twitter.
  168. ^ "Яркий пианист-виртуоз Либераче умер в 67 лет". Вашингтон Пост. 5 февраля 1987 г.. Получено 19 марта, 2019.
  169. ^ https://a-ha-live.com/world-tour-1986-1987/
  170. ^ Лоуренс, Джесси (19 июня 2015 г.). «Резиденция Тони Беннета и Леди Гаги в Radio City Music Hall со средней ценой 380 долларов на вторичном рынке». Forbes. В архиве с оригинала 21 июня 2015 г.. Получено 20 июня, 2015.
  171. ^ Гудман, Джессика (30 октября 2015 г.). «Адель выступит в концертном зале Radio City Music Hall на одну ночь». Entertainment Weekly. Получено 25 ноября, 2015.
  172. ^ Гамбоа, Гленн (23 января 2018 г.). "Шоу Бритни Спирс в Вегасе для Radio City". Newsday. Получено 10 февраля, 2018.
  173. ^ «Что нужно знать о билетах на тур Кристины Агилеры». Forbes. 3 июня 2018 г.. Получено 25 июня, 2018.
  174. ^ "Мэрайя Кэри, Слик Рик и Блад Апельсин исполняют" Дари мне жизнь "в Нью-Йорке: смотреть". Рекламный щит. 26 марта 2019 г.,. Получено 29 марта, 2019.
  175. ^ «Мэрайя Кэри взбудоражена новой музыкой на Radio City». Newsday. 25 марта 2019 г.,. Получено 29 марта, 2019.
  176. ^ «Фред Астер, Джинджер Роджерс и другие в музыкальном фильме - новая« Глупая симфония »Уолта Диснея.'". Нью-Йорк Таймс. 22 декабря 1933 г. ISSN  0362-4331. Получено 16 декабря, 2018.
  177. ^ Radio City Entertainment (2007). Radio City Spectacular: фотографическая история Rockettes и рождественского спектакля. HarperCollins. ISBN  978-0-06-156538-0. Получено 16 декабря, 2018.
  178. ^ Диц, Д. (2016). Полная книга бродвейских мюзиклов 1990-х годов. Rowman & Littlefield Publishers. п. 218. ISBN  978-1-4422-7214-9. Получено 16 декабря, 2018.
  179. ^ Рекламный щит. Nielsen Business Media, Inc. 22 февраля 1997 г. с. 10. Получено 16 декабря, 2018.
  180. ^ «Удивительное исследование истинно причудливого в Radio City Music Hall, написанное и направленное Франсуа Жираром». Cirque du Soleil (пресс-релиз). 9 ноября 2010 г.. Получено 22 февраля, 2011.
  181. ^ «Акробатическая зрелищная Zarkana от Cirque du Soleil станет резиденцией на курорте и казино Aria после успешного всемирного забега. С октября 2012 года шоу, чтобы найти постоянный дом в Лас-Вегасе». 7 марта 2012 г.. Получено 7 марта, 2012.
  182. ^ а б Маккарти, Шон Л. (5 ноября 2007 г.). "'"Колесо фортуны" продлится 3 недели в Radio City - NY Daily News ". New York Daily News. Получено 15 декабря, 2018.
  183. ^ Старр, Майкл (20 мая 2003 г.). "Отчет Старра". New York Post. Получено 15 декабря, 2018.
  184. ^ "'В Radio City гудит Jeopardy ". Разнообразие. 2 апреля 2002 г.. Получено 16 декабря, 2018.
  185. ^ "Цепь знаменитостей". CBS Новости. 11 октября 2006 г.. Получено 16 декабря, 2018.
  186. ^ Коган, Рик (5 февраля 1992 г.). «Дэвид Леттерман оглядывается на десятилетие успеха и смотрит вперед». Чикаго Трибьюн. Получено 15 декабря, 2018.
  187. ^ Картер, Билл (29 января 1992 г.). «Леттерман злится на NBC? Он говорит« нет »и говорит« да »». Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 15 декабря, 2018.
  188. ^ Ярвик, Лоуренс (1 февраля 1998 г.). PBS: За экраном. Crown Publishing Group. п. 50. ISBN  9780761512912.
  189. ^ Данн, Сьюзен (16 апреля 1998 г.). "Эльмопалуза!". courant.com. Получено 16 декабря, 2018.
  190. ^ Скотт, Тони (19 февраля 1998 г.). "Эльмопалуза!". Разнообразие. Получено 16 декабря, 2018.
  191. ^ "'Эльмопалуза! Музыкальные попытки слишком усердны ". Лос-Анджелес Таймс. 20 февраля 1998 г.. Получено 16 декабря, 2018.
  192. ^ "Спейси играет в" Игры разума "в честь Леннона". Разнообразие. 4 октября 2001 г.. Получено 16 декабря, 2018.
  193. ^ "Возрождение Дани Леннона". Нью-Йорк Таймс. 29 сентября 2001 г. ISSN  0362-4331. Получено 16 декабря, 2018.
  194. ^ "'"America's Got Talent" переезжает в Нью-Йорк на 8-й сезон ". Голливудский репортер. Получено 17 декабря, 2018.
  195. ^ "'"America's Got Talent" выступит этим летом в Radio City ". New York Post. 8 апреля 2014 г.. Получено 17 декабря, 2018.
  196. ^ "Летний сериал NBC" У Америки есть талант "возвращается с Саймоном Коуэллом, присоединяющимся к судьям". TV Weekly Now. 25 мая, 2016. Получено 8 апреля, 2019.
  197. ^ Лена Уильямс (18 мая 2004 г.). "Профессиональный баскетбол; скоро в игре: W.N.B.A. в Radio City". Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 27 октября, 2017.
  198. ^ Дэн Рафаэль (14 апреля 2014 г.). "Ригондо скучно, но превосходит Донэйра". ESPN. Получено 27 октября, 2017.
  199. ^ Лена Уильямс (25 июля 2004 г.). «Профессиональный баскетбол; Liberty открывает большие возможности для своего дома, э-э, сцены». Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 10 ноября, 2011.
  200. ^ Уильямс, Лена (18 мая 2004 г.). "Профессиональный баскетбол; скоро в игре: W.N.B.A. в Radio City". Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 15 декабря, 2018.
  201. ^ Саломоне, Дэн (2 октября 2014 г.). «Драфт НФЛ отправится в Чикаго в 2015 году». Giants.com. Нью-Йорк Джайентс. Архивировано из оригинал 30 сентября 2015 г.. Получено 3 июня, 2015.
  202. ^ а б Лаутербах, Давид (14 апреля 2017 г.). «Нью-Йорк хочет снова провести драфту НФЛ, но другие города хотят принять участие». Возвращение. Получено 17 декабря, 2018.
  203. ^ Майерс, Гэри (12 апреля 2017 г.). «Нью-Йорк теперь хочет вернуть драфту НФЛ, но у Big Apple много конкурентов». New York Daily News. Получено 17 декабря, 2018.

Источники

дальнейшее чтение

внешняя ссылка

Предшествует
Конференц-центр Джейкоба К. Джавитса		 Площадки
Драфт НФЛ
2006 –2014		Преемник
Зрительный зал Театр