Музей Нортона Саймона - Norton Simon Museum

Музей Нортона Саймона
Nortonsimon1.jpg
Бывшее название
Институт искусств Пасадены, Художественный музей Пасадены
Учредил1969
Место расположенияПасадена, Калифорния
Координаты34 ° 08′46 ″ с.ш. 118 ° 09′33 ″ з.д. / 34.146203 ° с.ш.118.159097 ° з.д. / 34.146203; -118.159097
ТипМузей искусства
АрхитекторЛэдд + Келси
Интернет сайтНортонсимон.org

В Музей Нортона Саймона является музей искусства находится в Пасадена, Калифорния, Соединенные Штаты. Ранее он был известен как Институт искусств Пасадены и Художественный музей Пасадены и демонстрирует многочисленные скульптуры на его территории.

Обзор

Коллекции Norton Simon включают: Европейский картины, скульптуры и гобелены; Азиатский скульптуры, картины и гравюры на дереве. Снаружи музей окружен скульптурами, известными скульптурами Родена у входа и другими скульптурами на бульваре Колорадо, а также в пейзажной обстановке вокруг большого пруда.[1] В музее находится театр Нортона Саймона, в котором ежедневно демонстрируются кинопрограммы, а круглый год проводятся лекции, симпозиумы, танцевальные и музыкальные представления. Музей расположен на бульваре Колорадо по маршруту Турнир роз с Роза Парад, где его характерный фасад из коричневой плитки можно увидеть на фоне телевизионных передач.

История

Вестибюль музея

После получения от коллекционера около 400 произведений немецкого экспрессионизма Галка Шайер в 1953 г.,[2] Художественный институт Пасадены изменил свое название на Художественный музей Пасадены в 1954 году и занимал здание в стиле шинуазри " Грейс Николсон Здание Сокровищницы Восточного искусства »(ныне Музей Тихоокеанской Азии ) на авеню North Los Robles до 1970 года.[3] Музей заполнил пустоту, будучи единственным музеем современного искусства между Сан-Франциско и La Jolla в Калифорнии в то время. Он был известен выставками прогрессивного искусства и поддерживал работу местных современных художников, таких как Хелен Лундеберг, Джон Маклафлин, и Сэм Фрэнсис. В 1962 г. куратор Уолтер Хоппс прибыл из галереи Ферус, организовав раннее шоу поп-арта в 1962 г. и Марсель Дюшан ретроспектива 1963 г., а также персональные выставки работ Курт Швиттерс и Джозеф Корнелл.[4]

Позже Хоппс составил краткий список калифорнийских архитекторов для нового здания музея, включая Ричард Нейтра, Чарльз Имс, Джон Лотнер, Крейг Элвуд, и Торнтон Лэдд.[5] Хоппс настоял на использовании местного архитектора, потому что ожидал высокого уровня взаимодействия на протяжении всего процесса проектирования.[5] Новое здание Художественного музея Пасадены было завершено в 1969 году по проекту архитекторов Пасадены Торнтона Лэдда и Джон Келси фирмы Ladd + Kelsey. Для строительства музея выбран генеральный подрядчик. Корпорация Del E. Webb.[6][7] Характерный современный криволинейный внешний фасад облицован 115 000 глазурованной плиткой различных насыщенных коричневых тонов с волнистой поверхностью, изготовленной известными мастерами-керамистами. Эдит Хит.[8] Хоппс подал в отставку до открытия музея.[5]

В начале 1970-х из-за амбициозного графика выставок и проекта нового здания музей начал испытывать серьезные финансовые трудности. К тому времени промышленник Нортон Саймон, который в 1960-х годах стал одним из выдающихся коллекционеров произведений искусства в мире, искал постоянное место для своей растущей коллекции, насчитывающей более 4000 предметов. Впервые к нему обратились за финансовой помощью в 1971 году попечители музея. В 1974 году музей и Саймон пришли к соглашению. Согласно согласованному пятилетнему плану, Саймон взял ссуду в размере 850 000 долларов на здание и другие финансовые обязательства, включая накопленный операционный дефицит в размере 1 миллиона долларов, в обмен на использование 75% площади галереи для своей коллекции. Остаток был использован для показа современной коллекции музея Пасадены. Был сформирован новый попечительский совет из 10 членов, в который вошли четыре члена от группы Саймона, трое из правления музея Пасадены и трое общественных членов, назначенных Саймоном.[9] Саймон также стал ответственным за сбор и строительные проекты; взамен музей был переименован в музей Нортона Саймона и отремонтирован, по сообщениям, стоимостью более 3 миллионов долларов.[10] Подробную историю этого процесса рассказал бывший режиссер и искусствовед Джон Копланс (впоследствии ставший художником) в Artforum.[11] Этот шаг, широко раскритикованный местным сообществом, поскольку он представлял собой закрытие единственного музея современного искусства между Сан-Франциско и Ла-Хойей, косвенно привел к основанию Музей современного искусства, Лос-Анджелес в 1979 году проект в значительной степени продвигался сестрой Нортона Саймона Марсия Вайсман.

Лукас Кранах Старший, Адам и канун (пара), c. 1530

Саймон умер в 1993 году, и актриса Дженнифер Джонс Его вдова и председатель правления предприняли корректирующие и примирительные шаги, которые изменили положение музея и двух его коллекций.[2] В 1995 году музей начал капитальный ремонт стоимостью 5 миллионов долларов с участием архитектора. Фрэнк Гери, давний попечитель музея.[2] Редизайн привел к появлению шествия средних размеров, более интимных галерей с приподнятыми потолками и улучшенным освещением, увеличения вращающегося выставочного пространства, целого этажа, посвященного азиатскому искусству, и восстановления доступа к садам. Сады были перепланированы компанией Power and Associates, чтобы в них разместилась коллекция скульптур 20-го века в привлекательной обстановке. Новый театр Нортон Саймон был последним элементом реконструкции, спроектированной Gensler & Associates, и используется для лекций, фильмов, танцевальных представлений и концертов.[12]

Коллекции

Музей Нортона Саймона, который включает более 11 000 предметов, содержит значительную постоянную коллекцию, которая высоко ценится во всем мире. Сам музей не владеет выставленными им произведениями; вместо этого большая часть произведений искусства передана в долгосрочную ссуду фондами Norton Simon Foundation и Norton Simon Art Foundation, каждый из которых владеет разными группами произведений искусства. По состоянию на 2014 год, согласно их публичным документам, совокупная рыночная стоимость произведений искусства составила около 2,5 миллиардов долларов.[13] Музей прилагает сравнительно небольшие усилия для расширения коллекции, собранной его основателем, но все же получает подарки.[14] Однако одновременно выставляется не более 800 или 900 таких произведений. В музее также проводятся временные выставки, посвященные конкретному художнику, художественному движению или художественному периоду или искусству, которое было создано в определенном регионе или стране.

Более трех десятилетий после своего основания в 1975 году музей Нортона Саймона придерживался политики отказа от кредитов. В 2007 году правление согласилось разослать избранные работы в музеи, в том числе Национальная галерея в Вашингтоне, заявив, что хочет, чтобы музей стал более известным.[15] В 2009 г. заключил договор о взаимном займе с Коллекция Фрика в Нью-Йорке.[16]

Азиатское искусство

«Дигамбара Якша Сарвахна» из Карнатака, Индия, c. 900 г. н.э.

В музее представлена ​​всемирно известная коллекция произведений искусства Южная Азия и Юго-Восточная Азия, с примерами скульптурных и живописных традиций этого региона. На выставке представлены фонды Индия, Пакистан, Непал, Тибет, Камбоджа и Таиланд, а также избранные работы из Афганистан, Мьянма, Бангладеш, Китай, Индонезия, Шри-Ланка, Вьетнам, и Япония. Коллекция особенно богата произведениями искусства с Индийского субконтинента, в том числе монументальными каменными скульптурами из Кушана и Гупта периодов, и замечательная группа Чола бронзы из южной Индии. Подборки музейных Раджпут картины из Индии и тханки, или же Буддийский религиозные картины, из Тибет и Непал хорошо представлены. Значительная коллекция японских гравюры на дереве включает объекты, ранее входившие в коллекцию Фрэнк Ллойд Райт.

Европейское искусство: 14–16 вв.

Шедевры Раннее Возрождение, то Высокое Возрождение и Маньеризм составляют обширную коллекцию европейского искусства XIV-XVI веков. Изысканные работы Паоло Венециано и Джованни ди Паоло, и исключительный Guariento di Arpo запрестольный образ, якорь музейного собрания позолоченных панно. Якопо Бассано, Боттичелли, Филиппино Липпи и Рафаэль представлены богатыми масляными картинами религиозных сцен. Также представлены великолепные образцы таких мастеров Северной Европы, как Лукас Кранах Старший, Диерик Баутс и Ганс Мемлинг. Портреты Джорджоне, Джованни Беллини и Эль Греко отражают большое разнообразие тематики коллекции. Право собственности на Кранаха Адам[17] и канун[18] оспаривается из-за их истории как нацистская добыча.[19]

Европейское искусство: 17–18 вв.

Рембрандт, Автопортрет, c. 1640

Музей рано Барокко картины из Италии и Испании представляют такие известные художники, как Гвидо Рени, Гверчино, Мурильо и Сурбаран. Собрание северного барокко глубоко выражено в творчестве Питер Пауль Рубенс. Замечательную группу голландских жанровых, портретных и пейзажных картин XVII века венчают три портрета художника Рембрандт. Завершают XVII век фламандские и немецкие натюрморты, а также религиозные пейзажи французских мастеров. Клод Лоррен и Николя Пуссен. Французская составляющая коллекции XVIII века содержит картины художника Ватто, Fragonard и Буше, в то время как Италия представлена ​​каприччио и историческими проблесками повседневной жизни Рима и Венеции с работами Лонги, Паннини, Гварди, Каналетто, и Тьеполо.

Европейское искусство: 19 век

Винсент Ван Гог, Пасторский сад в Нуэнен в снегу, 1885, (F194)

Картины музея Жан-Огюст-Доминик Энгр и Франсиско де Гойя знаменуют начало 19 века и приводят к превосходным образцам реализма середины века, выполненным Жан-Батист-Камиль Коро, Гюстав Курбе и Эдуард Мане. В музее собрана самая значительная коллекция Импрессионист и Постимпрессионист искусство в Южной Калифорнии. Работает Клод Моне, Пьер Огюст Ренуар и Эдгар Дега, который один представлен более чем сотней произведений искусства, выставлены рядом с яркими палитрами Винсент Ван Гог, Поль Сезанн и Поль Гоген. Дополняют эти работы Огюст Роден Монументальные бронзовые скульптуры России, выставленные в палисаднике музея. Выдающиеся картины Эдуард Вюйар и Пьер Боннар ведут к порогу модернизма 20 века.

Современное искусство

В музее представлена ​​обширная коллекция Современное искусство, с плодотворными работами Пабло Пикассо, Жорж Брак, Анри Матисс, и Диего Ривера на постоянной основе. "Галка Шайер сборник произведений Синяя четверка художников »могут похвастаться картинами и работами на бумаге авторов Пауль Клее, Лионель Фейнингер, Алексей Явленский, и Василий Кандинский. Шайер, немецкий торговец произведениями искусства и коллекционер, который представлял этих художников и поселился в Лос-Анджелесе в 1925 году, оставил 450 работ Синей четверки и других современных художников (плюс архив из 800 документов) Художественному институту Пасадены после того, как планы не дали результатов. их к UCLA.[20]

Современное искусство

Коллекция послевоенных Современное искусство, от приобретения Музеем Нортона Саймона здания и коллекций Художественного музея Пасадены, примечателен своей силой в области коллажей, сборок и скульптур, в том числе работ Джозеф Корнелл, Роберт Раушенберг, Луиза Невельсон, и Эд Кинхольц. Поп-арт, и Минимальное искусство представлены Рой Лихтенштейн, Энди Уорхол, Дональд Джадд, и Роберт Ирвин. Калифорнийское искусство 1950-1970-х годов - особая сила, его произведения Сэм Фрэнсис, Ричард Дибенкорн, Джей Дефео, Рональд Дэвис, Ларри Белл, Эдвард Руша, Кеннет Прайс, Чарльз Арнольди, и Эд Моисей, Живопись цветового поля и Лирическая абстракция представлены Кеннет Ноланд, Ронни Лэндфилд, Фрэнк Стелла, Хелен Франкенталер и Кеннет Шоуэлл.

Скульптура

Крупнейшие скульпторы XIX - начала XX веков, в том числе Аристид Майоль, Константин Брынкуши, Генри Мур, Барбара Хепворт, и Исаму Ногучи, представлены произведениями из бронзы, свинца и мрамора скульптурами в галереях и за пределами музея, включая Палисадник и лужайку на бульваре Колорадо, а также обширную территорию Сада скульптур.

Управление

Norton Simon организован как операционный фонд, выделяющий свои ресурсы на общественно-полезную деятельность. Операционный бюджет составляет около 6 миллионов долларов.[13] Здание музея, принадлежащее попечительскому совету, стоит на земле, арендованной у города Пасадена за 1 доллар в год. Срок аренды на 75 лет до 2050 года. В прошлом переговоры включали возможные переезды в Сан-Франциско и UCLA, а также принадлежность к J. Paul Getty Trust.[21]

Связи Дженнифер Джонс в Голливуде привели к тому, что члены кино- и телевизионного сообщества, в том числе Билли Уайлдер, Грегори Пек, Кэри Грант, Дэвид Геффен, Том Брокоу, и Кэндис Берген, на правление музея Нортона Саймона.[22]

Галерея

Избранные художественные изображения музея Нортона Саймона.

Вопросы репатриации произведений искусства

В 2012 году правительство Камбоджи обратилось к Соединенным Штатам с просьбой помочь восстановить статую из кхмерского песчаника 10-го века из музея Нортона Саймона, заявив, что эта работа была украдена из камбоджийского храмового комплекса во время политических потрясений в стране в 1970-х годах. Скульптура, о которой идет речь, принадлежала Художественному фонду Нортона Саймона и выставлялась на выставке с 1980 года, и хотя камбоджийские власти давно знали, что она была там, они не добивались ее возвращения до недавнего времени.[23] Весной 2014 года Нортон Саймон вернул скульптуру Королевству Камбоджа.[24]

С 2007 по 2018 год музей был втянут в судебный спор о законном владении Лукас Кранах Старший Парные картины 1530 г. Адам и канун. Марей ван Сахер подала иск, добиваясь возвращения картин и утверждая, что они были конфискованы нацистами у ее тестя, Жака Гудстиккера, известного голландского еврейского торговца произведениями искусства. Гаудстиккер погиб на борту корабля вместе со своей семьей при попытке бежать из Нидерландов. После войны картины были восстановлены Памятники мужчинам и вернулся к голландскому правительству. В 1960-х голландское правительство передало их командующему ВМС США Джорджу Строганову-Щербатову, который утверждал, что они были ранее украдены у его семьи в России сталинским правительством и проданы Гаудстиккеру на широко критикуемом аукционе недвижимости в Берлине. Картины были проданы в начале 1970-х годов командующим Нортону Саймону и его фондам, и они выставлялись в Художественном музее Нортона Саймона более 30 лет.[25] Несмотря на этические опасения, высказанные многими, включая внука основателя Нортона Саймона, Музей Нортона Саймона продолжал судебную тяжбу за сохранение работ.[13] Защита музея Нортона Саймона зависит от законной продажи голландским правительством командиру Строганова-Щербатова после того, как вдова владельца отказалась от соглашения с правительством в 1966 году. Во время дела в 2012 году суд услышал, что «голландское правительство само подорвало легитимность. [процесса] реституции, описывая его как «бюрократический, холодный и часто даже бессердечный».[26] Музей потребовал пересмотра в Верховном суде США постановления, вынесенного в июне 2014 г. Апелляционный суд США девятого округа это позволило ван Сахеру продолжить свои претензии;[25] Верховный суд отказался рассматривать дело на более ранней стадии в 2010 году.[27] В 2017 году суд вынес решение против фон Сахера 3: 0.[28]

Рекомендации

  1. ^ Баррера, Сандра (28 августа 2017 г.). «В саду скульптур музея Нортона Саймона искусство и природа пересекаются». Los Angeles Daily News. Получено 1 ноября 2020.
  2. ^ а б c Джованнини, Джозеф (18 июля 1999 г.). "Музей Нортона Саймона загорается". Нью-Йорк Таймс.
  3. ^ Строительство и сад В архиве 2011-01-01 на Wayback Machine, Музей Тихоокеанской Азии, 2011 г.
  4. ^ Мизота, Шарон (26 декабря 2011 г.). «PST, от А до Я: '46 N. Los Robles' в Тихоокеанской Азии, 'Proof' в Norton Simon». Лос-Анджелес Таймс.
  5. ^ а б c Паундстон, Уильям (4 сентября 2012 г.). "Как Нортон Саймон получил свои кривые". Блуин Артинфо.
  6. ^ "Уэбб Спиннер 1965-1968" (PDF).
  7. ^ "Уэбб Спиннер 1969-1970" (PDF).
  8. ^ Чанг, Джейд (2005). Искусство / Магазин / Eat Los Angeles. Сомерсет Книги. стр.90–98. ISBN  1-905131-06-2.
  9. ^ Мучник, Сюзанна (24 июня 1990 г.). «Саймон наконец нарушает тишину». Лос-Анджелес Таймс.
  10. ^ Пейс, Эрик (4 июня 1993 г.). «Нортон Саймон, бизнесмен и коллекционер, умер в возрасте 86 лет». Нью-Йорк Таймс.
  11. ^ Джон Копланс, «Крах Пасадены и захват Саймона. Дневник катастрофы  », Artforum, Февраль 1975 г.
  12. ^ Кэмпбелл, Сара; Knoke, C .; Уильямс, Г. (2003). Справочник музея Нортона Саймона. Пасадена, Калифорния: Музей Нортона Саймона. п.128. ISBN  978-0-9726681-1-8.
  13. ^ а б c Бём, Майк (14 ноября 2014 г.). "Внук Нортона Саймона призывает музей быть" справедливым "с" Адамом "и" Евой ".'". Лос-Анджелес Таймс.
  14. ^ Мучник, Сюзанна (11 февраля 2009 г.). «Коллекции музеев Лос-Анджелеса растут, несмотря на плохую экономику». Лос-Анджелес Таймс.
  15. ^ Фогель, Кэрол (5 октября 2007 г.). "Шедевр Неаполя, окутанный тайной". Нью-Йорк Таймс.
  16. ^ Розенберг, Карен (27 февраля 2009 г.). «Делимся размышлениями о вкусе и богатстве магната». Нью-Йорк Таймс.
  17. ^ "Искать в коллекции". Музей Нортона Саймона. Получено 7 апреля 2018.
  18. ^ "Искать в коллекции". Музей Нортона Саймона. Получено 7 апреля 2018.
  19. ^ "Дело и мнения девятого судебного округа FindLaw в США". Финдлоу. Получено 7 апреля 2018.
  20. ^ Мучник, Сюзанна (13 ноября 1994 г.). «Модернизм Галки Шейер». Лос-Анджелес Таймс.
  21. ^ Мучник, Сюзанна (13 ноября 1994 г.). "Коллекция Нортона Саймона останется в Пасадене, говорят официальные лица". Лос-Анджелес Таймс.
  22. ^ Мучник, Сюзанна (18 декабря 2009 г.). «Дженнифер Джонс Саймон дала новую жизнь музею мужа». Лос-Анджелес Таймс.
  23. ^ Блюменталь, Ральф (28 сентября 2012 г.). «Камбоджа ищет вторую статую». Нью-Йорк Таймс.
  24. ^ Бём, Майк (21 мая 2014 г.). "Храмовый рестлер Нортона Саймона отправляется домой в Камбоджу". Лос-Анджелес Таймс.
  25. ^ а б Бём, Майк (9 октября 2014 г.). «Нортон Саймон может потребовать решения Верховного суда США по делу о похищенных произведениях искусства». Лос-Анджелес Таймс. Получено 7 апреля 2018.
  26. ^ Бём, Майк (22 июля 2014 г.). «Музей Нортона Саймона ищет репетиции после неудачи« Адама и Евы »». Лос-Анджелес Таймс. Получено 4 января 2015.
  27. ^ "Фон Сахер против Художественного музея Нортона Саймона в Пасадене". SCOTUSблог. Получено 4 января 2015.
  28. ^ Стемпель, Джонатан (30 июля 2018 г.). «Калифорнийский музей может хранить кранахов, разграбленных нацистами: апелляционный суд США». Рейтер.

внешняя ссылка