Музыка Уэльса - Music of Wales
Часть серия на |
Культура Уэльса |
---|
История |
Люди |
Традиции |
Мифология и фольклор |
Религия |
Изобразительное искусство |
Музыка и исполнительское искусство |
Памятники |
|
Уэльс имеет сильную и отчетливую связь с музыкой. Пение является важной частью валлийской национальной идентичности, и эту страну традиционно называют «страной песни».[1] Это современный стереотип, основанный на представлениях XIX века о Нонконформист хоровая музыка и мужской голос ХХ века, Eisteddfodau и пение на сцене, например, спортивные соревнования, но в Уэльсе есть музыкальная история, которая использовалась в качестве основной формы общения.[1]
Исторически Уэльс был связан с народной музыкой, хоровым исполнением, религиозной музыкой и духовыми оркестрами. Однако современная валлийская музыка - это процветающая сцена рока, валлийской лирики, современного фолка, джаза, поп-музыки и электронной музыки. Особо отмечены в Великобритании Рок-сцена Ньюпорта, когда-то названный "новым Сиэтлом", а Кардифф музыкальная сцена, за который город недавно был назван «Музыкальным городом», так как он занимает второе место по количеству независимых музыкальных заведений в Великобритании.[2]
История
Ранняя песня
Уэльс имеет историю Народная музыка связанный с кельтская музыка таких стран, как Ирландия и Шотландия. Он имеет отличительные инструменты и типы песен, и его часто можно услышать twmpath (сеанс народных танцев), Gyl Werin (народный фестиваль ) или же Носон Лоуэн (традиционная вечеринка, похожая на Гэльский "Céilidh Современные валлийские народные музыканты иногда восстанавливают традиции, которые были подавлены или забыты, и конкурируют с импортированными и местными рок- и поп-трендами.
Уэльс имеет историю использования музыки в качестве основной формы общения.[1] Гармония и партитура - синонимы валлийской музыки. Примеры хорошо развитой вертикальной гармонии можно найти в Роберт ап Хью Рукопись восходит к 1600-м годам. Этот текст содержит отрывки валлийской музыки четырнадцатого и пятнадцатого веков, демонстрирующие удивительное гармоничное развитие. [3][4]Самые старые известные традиционные песни из Уэльса связаны с сезонными обычаями, такими как Мари Львид или же Охота на крапивника, в котором обе церемонии содержат песни процессии, в которых повторение является музыкальной особенностью.[1] Другие такие церемониальные или праздничные традиции, связанные с песней, - это Новый год. Calennig и встреча весны Сретение в котором традиционный ваш парус последовали танцевальные и застольные песни. Дети пели блинчики на Масленица и летние колядки были связаны с фестивалем Calan Mai.[1]
В течение многих лет валлийская народная музыка подавлялась из-за воздействия Акт Союза, продвигающий английский язык,[5] и рост методист церковь в 18-19 веках. Церковь не одобряла традиционную музыку и танцы, хотя народные мелодии иногда использовались в гимны. По крайней мере, с XII века валлийский барды и музыканты участвовали в музыкально-поэтических конкурсах под названием Eisteddfodau; это эквивалент шотландского Мод и ирландцы Fleadh Cheoil.[6]
18 и 19 века, религиозная музыка
Музыка в Уэльсе часто связана с мужским голосом. хоры, такой как Хор Морристона Орфея, Мужской хор Cardiff Arms Park и Мужской вокальный хор Treorchy, и пользуется всемирной репутацией в этой области. Эта традиция хорового пения нашла свое отражение в спортивных мероприятиях, особенно в национальном виде спорта страны. регби, где в 1905 году впервые был исполнен государственный гимн Уэльса. Хен Влад Фи Нхадау, в начале международной спортивной встречи.
Валлийская традиционная музыка пришла в упадок с появлением Нонконформист религия 18-го века, которая подчеркивала хоровое пение над инструментами и религиозное использование музыки над светским; традиционные музыкальные стили стали ассоциироваться с пьянством и безнравственностью. Развитие пения гимнов в Уэльсе тесно связано с Возрождение валлийских методистов конца 18 века.[7] Гимны были популяризированы такими писателями, как Уильям Уильямс, в то время как другие были настроены на популярные светские мелодии или мелодии валлийских баллад.[7] Назначение Генри Миллса музыкальным надзирателем в уэльских методистских общинах в 1780-х годах послужило толчком к улучшению пения во всем Уэльсе. Это привело к формированию местных музыкальных обществ, а в первой половине XIX века Музыкальные грунтовки были напечатаны и распространены сборники мелодий.[7] Общинное пение получило новый импульс с приходом движение за воздержание, в рамках которого Хоровой союз трезвенников (образованный в 1854 году) организовывал ежегодные певческие фестивали, в том числе пение гимнов объединенными хорами. Публикация Llyfr Tonau Cynulleidfaol Джона Робертса в 1859 году предоставил общинам набор стандартных мелодий, которые были менее сложными с неприукрашенными гармониями. Этот сборник начал практику объединения вместе, чтобы петь мелодии из книги, заложив основу для Циманфа Гану (фестиваль пения гимнов).[8] Примерно в тот же период растущая доступность музыки в тонизирующая соль-фа обозначение, продвигаемое подобными Элеазар Робертс, позволили прихожанам более свободно читать музыку.[9] Одним из наиболее популярных гимнов этого периода был "Llef ".
В 1860-х годах началось возрождение традиционной валлийской музыки с формированием Национальное общество айстедводов, за которым последовало основание лондонского района Валлийские общества и публикация книги Николаса Беннета Алавон фи Нгвлад («Мелодии моей страны»), сборник традиционных мелодий, 1890-е годы.[10]
XIX – XXI века, светская музыка
Традиция духовые оркестры начиная с Викторианская эпоха продолжается, особенно в Долины Южного Уэльса, с валлийскими группами, такими как Кори Бэнд быть одним из самых успешных в мире.
Хотя хоровая музыка валлийских композиторов XIX века была в основном религиозной, постоянно существовала масса исполнителей. светский песни производятся. Композиторы, такие как Джозеф Парри, чьи работы Myfanwy по-прежнему любимая валлийская песня, за ней последовали Дэвид Дженкинс и Д. Эмлин Эванс, который создавал песни специально для викторианского музыкального рынка.[9] Эти светские гимны были восприняты появившимися мужскими хорами, которые изначально формировались как теноровая и басовая части капеллярных хоров, но также пели вне церкви в форме отдыха и общения.[11] Промышленная рабочая сила привлекала меньше удовольствия от английского хоровые клубы а также избегал более жесткого милитаристского стиля музыки. Композиторы, такие как Шарль Гуно им подражали валлийские современники, такие как Парри, Protheroe и Цена чтобы удовлетворить валлийскую любовь к драматическим повествованиям, широким динамическим контрастам и захватывающим кульминациям.[11] Наряду с ростом мужских голосовых хоров в индустриальный период, Уэльс также испытал рост популярности духовых оркестров. Оркестры были популярны среди рабочего класса и были приняты патерналистскими работодателями, которые считали духовые оркестры конструктивным занятием для своих рабочих.[12] Среди известных сольных артистов девятнадцатого века были харизматичные певцы. Роберт Рис (Эос Морлейс) и Сара Эдит Винн, который будет гастролировать за пределами Уэльса и поможет укрепить репутацию страны как "страны песни".[13][14]
В двадцатом веке Уэльс произвел большое количество классических и оперных солистов с международной репутацией, в том числе Бен Дэвис, Герайнт Эванс, Роберт Слеза, Брин Терфель, Гвинет Джонс, Маргарет Прайс, Ребекка Эванс и Хелен Уоттс, а также композиторы, такие как Алан Ходдинотт, Уильям Матиас, Грейс Уильямс и Карл Дженкинс. С 1980-х годов художники-кроссоверы, такие как Кэтрин Дженкинс, Шарлотта Черч и Алед Джонс стали выходить на первый план. Валлийская национальная опера, созданная в 1946 году, и Конкурс BBC Cardiff Singer of the World, запущенный в 1983 году, привлек внимание к растущей репутации Уэльса как центра передового опыта в классическом жанре.
Композитор и дирижер Мансель Томас OBE (1909–1986), который работал в основном в Южном Уэльсе, был одним из самых влиятельных музыкантов своего поколения. На протяжении многих лет работы на BBC он способствовал карьерному росту многих композиторов и исполнителей. Сам он писал вокальную, хоровую, инструментальную, ансамблевую и оркестровую музыку, специализируясь на постановке песен и стихов. Многие из его оркестровых и камерных сочинений основаны на валлийских народных песнях и танцах.
Пост-1945, популярная музыка
После Второй мировой войны были основаны две крупные музыкальные организации: Валлийская национальная опера и BBC Национальный оркестр Уэльса Оба эти фактора повлияли на то, что валлийские композиторы отошли от хоровых произведений к инструментальным и оркестровым произведениям. Современные валлийские композиторы, такие как Алан Ходдинотт и Уильям Матиас произвел крупномасштабные оркестровки, хотя оба вернулись к религиозным темам в своих работах. Оба мужчины также будут исследовать уэльскую культуру, а Матиас будет ставить музыку к произведениям Дилан Томас, а Ходдинотт вместе с другими Мервин Берч и Дэвид Винн, будет под влиянием поэтического и мифического прошлого Уэльса.[9]
В 20-м веке многие сольные певцы из Уэльса стали не только национальными, но и международными звездами. Айвор Новелло, который был певцом и автором песен во время Первой мировой войны. Также оперные певцы, такие как Герайнт Эванс и позже Дельме Брин-Джонс обрел известность после Второй мировой войны. В 1960-е годы выросли два самобытных валлийских исполнителя: Том Джонс и Ширли Бэсси оба из них определили валлийский вокальный стиль на протяжении нескольких поколений.
В 1960-е годы произошли важные изменения как в валлийской, так и в англоязычной музыке Уэльса. BBC уже выпускала радиопрограммы на валлийском языке, такие как Noson Lowen в 1940-х годах, а в 1960-х годах корпорация последовала за серией телевизионных шоу. Hob y Deri Dando и Диск рассвета еженедельно устраивают уэльские выступления для продвижения своего звука. Более домашняя программа Гвлад и Ган был произведен конкурирующим каналом TWW классические валлийские песни в идиллической обстановке и звездный баритон Айвор Эммануэль. Англо-американское культурное влияние оказало сильное влияние на молодых музыкантов, и Том Джонс и Ширли Бэсси стали всемирно известными певцами; и рост Битлз ' Apple Records этикетка пила валлийские действия Мэри Хопкин и Badfinger присоединиться к списку. Чтобы не отставать, недолговечные Y Blew родился в университете Аберистуита, стал первой поп-группой на валлийском языке в 1967 году.[15] Вслед за этим в 1969 г. был учрежден Саин звукозаписывающий лейбл, один из важнейших катализаторов изменений на валлийской музыкальной сцене.[16]
В наше время музыкальная сцена процветает. Группы и исполнители, которые приобрели популярность, включают такие группы, как мужчина, Волнистый попугайчик, и сольные исполнители Джон Кейл & Мэри Хопкин в начале 1970-х и сольные исполнители Бонни Тайлер и Шакин Стивенс в 1980-х, но за счет имитации американских музыкальных стилей, таких как Motown или Rock and Roll. На валлийской языковой сцене наблюдался спад коммерческой популярности, но рост экспериментирования с такими исполнителями, как панк-группа Trwynau Coch, привел к возникновению «Новой волны» музыки. Следующие группы вроде Anhrefn и Датблыгу, нашла поддержку BBC Radio 1 диск-жокей Джон Пил, один из немногих ди-джеев за пределами Уэльса, выступающих за музыку на валлийском языке.
Уэльс воспринял новую музыку 1980-х и 1990-х годов, особенно в период процветания. Рок-сцена Ньюпорта за что город был назван «новым Сиэтл '. Действия и лица, находившиеся в городе в течение периода, включали Джо Страммер из Столкновение, Питатель, Милые бутоны, Донна Мэтьюз из Эластика, а также Skindred панк и метал. Известные исполнители или посетители на таких площадках, как TJ's включали Oasis, Курта Кобейна и других.
Начало 21 века произвело заслуживающий доверия валлийский «звук», принятый публикой и средствами массовой информации Великобритании. Такие действия включали Маниакальные уличные проповедники, Стереофоника, Кататония, Супер пушистые животные и Zygotic Mynci Горького. Первые два позволили валлийской поп-сцене процветать, и, хотя они не пели на валлийском, они привнесли чувство валлийства через иконографию, тексты песен и интервью. Последние две группы были известны тем, что принесли Уэльский язык песни для британской аудитории. Музыкальные площадки и выступления процветали в 2010-х, с заметным успехом Кардифф музыкальная сцена, за что город недавно был назван «Город музыки».
В 2013 году первая День валлийской музыки проводился каждый год в феврале. События отмечают использование валлийского языка в широком спектре музыкальных жанров. Womanby Street в Кардиффе, а также Лондон, Суонси, Бруклин и даже Будапешт.
Стили валлийской музыки
Традиционная музыка
Ранние музыкальные традиции 17-18 веков стали свидетелями появления более сложных гимны, подальше от повторяющихся церемониальных песен. Эти гимны представляли собой сложные стихи, основанные на Cynghanedd, некоторые были спеты на английские мелодии, но многие использовали валлийские мелодии, такие как «Ffarwel Ned Puw».[1] Самая распространенная валлийская народная песня - это песня о любви, в которой тексты посвящены печали разлуки или восхваляют девушку. Некоторые используют сексуальную метафору и упоминают акт комплектация. После любовных песен очень популярной формой была баллада с рассказами о ручном труде, сельском хозяйстве и повседневной жизни. Популярные темы в XIX веке включали убийства, эмиграцию и катастрофы на угольных шахтах; исполняется на популярные мелодии из Ирландии или Северной Америки.[1]
Инструмент, который чаще всего ассоциируется с Уэльсом, - это арфа, который обычно считается национальным инструментом страны.[17] Хотя он возник в Италии, тройная арфа (Telyn Deires, «трехрядная арфа») воспринимается как традиционная арфа Уэльса: у нее три ряда струн, каждый полутон представлены отдельно, в то время как современные концертные арфы используют педальную систему для изменения тональности путем остановки соответствующих струн. После потери позиций педальной арфы в 19 веке, она была повторно популяризирована благодаря усилиям Нанси Ричардс, Ллио Риддерч и Робин Хью Боуэн. В пенильон - это традиционная форма валлийской певческой поэзии в сопровождении арфы, в которой певец и арфист исполняют разные мелодии, поэтому ударные слоги стихотворения совпадают с акцентированными ударами мелодии арфы.[18]
Самые ранние письменные записи репертуара валлийских арфистов содержатся в Роберт ап Хью рукопись, в которой задокументировано 30 старинных арф, составляющих фрагмент утраченного репертуара средневековых валлийских бардов. Музыка была написана между 14 и 16 веками, передавалась устно, затем записывалась в уникальную табулатуру, а затем копировалась в начале 17 века. Этот манускрипт содержит самый ранний корпус арфовой музыки из любой точки Европы и является одним из ключевых источников ранней валлийской музыки.[19] Рукопись стала источником длительных усилий по точной расшифровке музыки, которую она кодирует.
Еще один отличительный инструмент - crwth, также струнный инструмент того типа, который когда-то был широко распространен в Северной Европе, на нем играли в Уэльсе со времен Средневековья, на смену которому пришел скрипка (Валлийский Ффидил), задержались в Уэльсе позже, чем где-либо еще, но вымерли не позднее XIX века.[20] Скрипка - неотъемлемая часть валлийской народной музыки. Другие традиционные инструменты из Уэльса включают Валлийская волынка и Пибгорн.
Народная музыка
Валлийский фолк известен разнообразием инструментальных и вокальных стилей, а также более поздними певцами и авторами песен, опирающимися на народные традиции.
К концу 1970-х годов Уэльс, как и его соседи, стал свидетелем начала возрождение корней, истоки которого восходят к фолк-исполнителю и автору песен 1960-х годов Дафидд Иван. Иван сыграл важную роль в создании современной валлийской народной сцены и известен своими яростно патриотическими и националистическими песнями, а также основоположником народного творчества. Саин звукозаписывающий лейбл. В Фестиваль Interceltique de Lorient видел формирование Ар Лог, который возглавил возрождение валлийской скрипки и игры на арфе, и продолжил записываться в 21 веке. Валлийская сессионная группа, идущая по стопам своих ирландских коллег. Planxty, Cilmeri записал два альбома с уникальным валлийским колоритом. валлийский фолк-рок включает в себя ряд полос, например Moniars, Гверинос, Блюхорсес, Боб Делин ар Эбиллион и Таран.
Компания Sain была основана в 1969 году Дафиддом Иваном и Хью Джонс с помощью финансирования от Брайан Морган Эдвардс.[21] Первоначально лейбл подписывал контрактов с валлийскими певцами, в основном с откровенно политическими текстами, со временем распространившись на множество различных стилей. К ним относятся кантри (Джон Алан), авторы-исполнители (Мейк Стивенс ), стадион рок (Будильник ) и классических певцов (Алед Джонс, Брин Терфель ).
Возрождение фолка набрало силу в 1980-х, когда Робин Хью Боуэн и другие музыканты добились большого коммерческого успеха и успеха у критиков. Позже, в 1990-е, новая волна групп, включая Fernhill, Тряпичная основа, Боб Делин Ар Эбиллион, Moniars, Каррег Лафар, Jac y Do, Мальчики с холма и Гверинос обрел популярность. Jac y Do - одна из нескольких групп, которые сейчас выступают Twmpathau по всей стране для общественных встреч и массовых мероприятий. Традиционная валлийская музыка была обновлена панк-фолк-группами, исполнявшими традиционные мелодии в гораздо более быстром темпе; в их число входили ранние Боб Делин a'r Ebillion и Defaid. В 1990-е годы также были созданы Fflach: tradd, лейбл, который вскоре стал доминировать в индустрии народной звукозаписи Уэльса, выпустив серию компиляций, а также тематических проектов, таких как Ффидил, в котором участвовали 13 скрипачей. Некоторые валлийские исполнители смешали традиционные влияния, особенно язык, с импортированными жанрами. Монолог например и особенно Джон Ак Алун, а Уэльский язык страна дуэт, пожалуй, самые известные современные исполнители в Уэльсе.
В июне 2007 года был открыт Tŷ Siamas в г. Долгеллау. Tŷ Siamas - это Национальный центр традиционной музыки с регулярными сессиями, концертами, уроками, интерактивной выставкой и студией звукозаписи.
Поп и рок
На нетрадиционной арене многие валлийские музыканты присутствовали в популярном роке и поп-музыке, либо по отдельности (например, Том Джонс, Ширли Бэсси, Дэйв Эдмундс, Шакин Стивенс ), отдельные лица в группах (например, Джон Кейл из Вельветовое метро, Green Gartside из Скритти Политти, Джулиан Коуп из Слеза взрывается и Энди Скотт из Милая, Роджер Гловер из Темно-фиолетовый и Радуга ), или как группы, сформированные в Уэльсе (например, Аминь уголок, Будильник, мужчина, Волнистый попугайчик, Badfinger, Тигрохвост, Молодые мраморные гиганты ), но только в 1990-х годах валлийские группы начали рассматриваться как особая группа. Следуя из подполья пост-панк движение в 1980-х, возглавляемое такими группами, как Датблыгу и Fflaps, 1990-е годы были отмечены значительным расцветом валлийских рок-групп (на валлийском и английском языках), таких как Кататония, Маниакальные уличные проповедники, Питатель, Стереофоника, Супер пушистые животные, Пуховые палочки, 60-футовые куклы и Zygotic Mynci Горького.
В 21 веке появилось много новых художников, в том числе Марина и бриллианты, Skindred, Lostprophets, Дети в стеклянных домах, Даффи, Кристофер Рис, Пуля для моей возлюбленной, Автомат, Goldie Lookin цепочка, Люди в самолетах, Лос Кампесинос!, Викторианский английский джентльменский клуб, Атака! Атака!, Гвенно, Келли Ли Оуэнс, Похороны друга, Хондо Маклин, Fflur Dafydd, Затемнение, Сломанный виниловый клуб, Грозная радость и Анкоресс. Существует процветающая современная музыкальная сцена, говорящая на валлийском языке, от рока до хип-хопа, которая обычно привлекает большие толпы и аудиторию, но, как правило, они освещаются только средствами массовой информации на валлийском языке. Более абразивные альтернативные действия, такие как Jarcrew, Mclusky и Будущее левых - все они хорошо известны в независимом музыкальном сообществе и известны как валлийские группы - также получили скромный коммерческий успех в Великобритании. Довольно сильная нео-прогрессивная / классическая рок-сцена выросла из группы из Суонси. Карнатака и другие группы, у которых есть ссылки на них. К ним относятся Пурпурный, Рассуждение и Комната страха
У валлийских групп есть выход для публики в таких СМИ, как BBC Уэльс, BBC Cymru, S4C и Фабрика поп-музыки. В частности, BBC Radio 1 Bethan и Huw и BBC Radio Wales Адам Уолтон поддерживать новую валлийскую музыку на своих радиостанциях. Каждый год, Ментрау Йейт Камру, The Национальный Eisteddfod и BBC Radio Cymru есть национальная «Битва групп», где молодые, подающие надежды валлийские группы могут посоревноваться за 1000 фунтов стерлингов, и, что считается одним из величайших достижений для выступления на валлийском языке, выступление в Maes B на его финале ночь. Помимо Maes B, в течение года проводится ряд различных музыкальных мероприятий на валлийском языке, которые приобрели популярность за последние несколько лет. Каждый год в феврале валлийский журнал Y Selar принимает гостей. церемония награждения в университете Аберистуита, куда уэльские меломаны со всей страны приезжают, чтобы увидеть выступления самых популярных и начинающих групп. Есть также «Dawns Rhyngolegol», где собираются валлийские общества из всех университетов Великобритании, чтобы отпраздновать лучшую валлийскую языковую музыку в Уэльсе.
Электронная музыка
Диджей Саша из Hawarden, Флинтшир. Также стоит отметить успешные Барабан и бас Диджей Высокий контраст кто из Кардифф, костюм ветеранского дома К-Класс из Wrexham, а Суонси -основан прогрессивные перерывы производители Гибридный. «Побег в парк» и «Бионические события» - это примеры сцены валлийских жестких танцев. 16 июля 2011 г. Сиан Эванс из трип-хоп, синтипоп Бристольская группа Кошин имел номер 1 Официальные хит-парады Великобритании ударил в сотрудничестве с DJ Fresh.
Смотрите также
Примечания
- ^ а б c d е ж грамм Дэвис (2008), стр. 579.
- ^ https://www.bbc.co.uk/news/uk-wales-south-east-wales-42351286
- ^ Ливези, Бронвин (2018). Голоса ангелов в стране Сиона: валлийский капитул Табернакального хора.
- ^ Кроссли-Холланд, Питер (1948). Музыка в Уэльсе. Hinrichsen Edition Limited.
- ^ Харпер, Салли (2007). Музыка в валлийской культуре до 1650 года: исследование основных источников. Ashgate. п. 298. ISBN 9780754652632.
- ^ Маккой, Эдайн (2013). Кельтские мифы и магия: используйте силу богов и богинь. Llewellyn Worldwide. п. 25. ISBN 9781567186611.
- ^ а б c Дэвис (2008), стр. 580.
- ^ Дэвис (2008), стр. 768.
- ^ а б c Дэвис (2008), стр. 581.
- ^ Г. Гроув, Словарь музыки и музыкантов Гроува, кол. 3 (Издательство Св. Мартина, 6-е изд., 1954), стр. 410.
- ^ а б Дэвис (2008), стр. 532.
- ^ Дэвис (2008), стр.79.
- ^ Дэвис (2008) стр.445
- ^ Дэвис (2008) стр.734
- ^ "Популярная музыка: Предметы из архива 'Y Blew'". llgc.org.uk. Получено 12 ноября 2013.
- ^ Дэвис (2008), стр. 585.
- ^ Дэвис (2008), стр. 353.
- ^ Дэвис (2008), стр. 662.
- ^ "Музыка рукописи Роберта ап Хью". Бангорский университет. Получено 19 июн 2011.
- ^ Дэвис (2008), стр.179.
- ^ "Саин - История". sainwales.com. Получено 19 июн 2011.
- ^ "BBC.co.uk/Wales - номер один в Уэльсе". Bbc.co.uk. Получено 28 января 2011.
Рекомендации
- Дэвис, Джон; Дженкинс, Найджел (2008). Энциклопедия Валлийской академии Уэльса. Кардифф: University of Wales Press. ISBN 978-0-7083-1953-6.
- Мэтисон, Кенни (2001). Мэтисон, Кенни (ред.). Кельтская музыка, Уэльс, остров Мэн и Англия. Книги Backbeat. стр.88–95. ISBN 0-87930-623-8.
- Бротон, Саймон; Эллингем, Марк. «Арфы, барды и гверины». В МакКоннаки, Джеймс; Дуэйн, Орла (ред.). Мировая музыка, Vol. 1. Африка, Европа и Ближний Восток. Книги о пингвинах. С. 313–319. ISBN 1-85828-636-0.
внешняя ссылка
- BBC Wales Music
- То Сиамас, Национальный центр традиционной музыки
- Tŷ Cerdd / Музыкальный центр Уэльса - коллекция ссылок на музыкальные организации в Уэльсе.
- Музыкальные страницы на сайте Wales.com
- Народное радио Камрю
- Из старой страны в новый мир: эмиграция в уэльских балладах - аудио лекции профессора Э. Вина Джеймса, Сесил Шарп Хаус, Лондон (2015)