Музыка в средневековой Шотландии - Music in Medieval Scotland

В Королева Мэри Арфа, хранится в Национальном музее Шотландии, Эдинбург

Музыка в средневековой Шотландии включает все формы музыкального производства на территории нынешней Шотландии в период с пятого века до принятия эпоха Возрождения в начале шестнадцатого века. Источники шотландской средневековой музыки крайне ограничены. Крупных музыкальных рукописей Шотландии до XII века не существует. Время от времени появляются указания на процветание музыкальной культуры. Инструменты включали кифара, тимпан, и хор. Визуальные изображения и письменные источники демонстрируют существование арфы в Раннее средневековье и волынки и органы трубы в Позднее средневековье. Как и в Ирландии, вероятно, Филид в Шотландии выступали поэты, музыканты и историки. После этой «дегаллизации» шотландского двора в XII веке менее уважаемый орден барды взяли на себя функции филида, и они будут продолжать действовать в аналогичной роли в Шотландское нагорье и Острова в восемнадцатом веке.

В раннем средневековье существовала отчетливая форма литургический Кельтское пение. Считается, что из XI века он, как и повсюду в Европе, был вытеснен более сложным Григорианский напев. Английский Использование сарума был основой большинства сохранившихся песнопений в Шотландии. Начиная с тринадцатого века, шотландская церковная музыка все больше находилась под влиянием континентального развития. Монофония был заменен с четырнадцатого века на Арс Нова, движение, которое развилось во Франции, а затем в Италии, заменив ограничительные стили григорианского равнина сложным полифония. Сохранившиеся произведения первой половины шестнадцатого века указывают на качество и масштаб музыки конца средневековья. в Высокое средневековье необходимость в большом количестве поющих священников для выполнения этих обязательств привела к созданию системы песенные школы. Распространение коллегиальных церквей и реквием масс в позднем средневековье потребовало бы обучения большого числа певчие, знаменуя собой значительное расширение системы песенных школ. Упор делался на технику Faburden, что позволило легко гармонизировать по строгим правилам.

Пленение Джеймс I в Англии с 1406 по 1423 год, где он заработал репутацию поэта и композитора, возможно, заставило его вернуть английский и континентальный стили и музыкантов шотландскому двору после его освобождения. Джеймс III основал Королевскую часовню в Ресталриг возле Холируд и его сын Джеймс IV заново основал Chapel Royal в Замок Стирлинг, с новым и расширенным хором. Говорят, что Джеймс IV постоянно сопровождался музыкой, но очень мало сохранилось светская музыка можно однозначно отнести к его двору.

Есть свидетельства того, что процветала культура популярная музыка в Шотландии в период позднего средневековья, но единственная песня с мелодией, которая сохранилась от этого периода, - это "Pleugh Song". Некоторые выжившие шотландские баллады может восходит к позднему средневековью и иметь дело с событиями и людьми, которые восходят к XIII веку. Они остались устная традиция пока они не были собраны как народные песни в восемнадцатом веке.

Источники

Арфист на пиктском камне Монифейт, 700 - 900 гг.

Источники шотландской средневековой музыки крайне ограничены. Эти ограничения являются результатом факторов, включая бурную политическую историю, деструктивную практику Шотландская реформация, климат[1] и относительно позднее появление нотной печати.[2] То, что сохранилось, - это случайные признаки процветания музыкальной культуры. Крупных музыкальных рукописей Шотландии до XII века не существует.[1] У шотландской музыки нет эквивалента Рукопись Баннэтина в поэзии, давая большой и представительный образец средневекового творчества.[2] Самое древнее из сохранившихся произведений церковной музыки, написанных в Шотландии, находится в Фрагмент Инчкольма.[3] Музыковед Джон Персер предложил, чтобы услуги, посвященные Св. Колумба в этой рукописи и аналогичной службе в Sprouston Breviary, посвященный Санкт-Кентигерн, может сохранить некоторые из этих ранних традиций простого пения.[1] Другие ранние рукописи включают Музыкальная книга Данкельда и Scone Antiphoner.[3] Самая важная коллекция - середина тринадцатого века. Вольфенбюттель 677 или же W1 рукопись, которая сохранилась только потому, что была присвоена из Приорат Святого Андрея и вывезен на континент в 1550-х годах. Другие источники включают случайные письменные ссылки в отчетах и ​​в литературе, а также визуальные изображения музыкантов и инструментов.[1]

Инструменты

В конце двенадцатого века, Giraldus Cambrensis отметил, что "Ирландия пользуется двумя инструментами и восхищается ими: кифара и барабанная перепонка; Шотландия три: кифара, тимпан и хор; Уэльс три: кифара, большеберцовые кости и припев. "Читара, вероятно, Clarsach или кельтская арфа[4] и typanum, вероятно, скорее струнный инструмент, чем форма барабана.[5] Личность хора обсуждается. Было высказано предположение, что хор - это ранняя форма волынки, но Джон Баннерман предположил, что это было Crwth или Crowd, струнный инструмент, похожий на лиру и играемый смычком, который упоминается в более поздних шотландских стихах и списках английских менестрелей. Giraldus Cambrensis также отмечает, что в этих инструментах использовались стальные струны, а не кошачья кишка, но точно, к каким инструментам он относится, неясно.[4] Резьба по камню указывает на инструменты, известные в Шотландии, в том числе арфистов на раннесредневековом пиктском камне Монифейт и Dupplin Cross.[6] Две из трех сохранившихся средневековых кельтских арф - из Шотландии: Ламонт Харп, датируемый примерно 1500 годом, и тщательно продуманный Королева Мэри Арфа, примерно с 1450 г.[7] С позднего средневековья существует горгулья свиньи, играющей на волынке в Аббатство Мелроуз[6] и резное изображение ангела, играющего на волынке в Росслинская часовня.[8] В литературных источниках Шотландии есть упоминания о скрипке, которую часто называют фетхиллом, федхиллом или рыбидом.[9] В позднем средневековье приобретено несколько церквей. органы трубы.[10]

Гэльские музыканты

Основные статьи: Филид и Бард
Фрагмент из "Троицкого запрестола". Хуго ван дер Гус, показывая сэра Эдварда Бонкила, первого проректора Тринити-колледж, Эдинбург, с ангелом, играющим на органе

Гиральд Камбренсис отмечал, что «Шотландия и Уэльс, последний, привив первый в результате полового акта и родства, стремятся подражать Ирландии в музыкальной практике».[4] Раннесредневековые Шотландия и Ирландия имели общую культуру и язык, которые, хотя и уменьшились в значении со времен Высокого Средневековья, оба сохранялись в обществе севера и запада. Есть гораздо более полные исторические источники для раннесредневековой Ирландии, которые предполагают, что Филид в Шотландии, которые выступали в роли поэтов, музыкантов и историков, часто были при дворе лорда или короля и передавали свои знания и культуру на гэльском языке следующему поколению.[11][12] По крайней мере, с присоединением Давид I (р. 1124–53), как часть Давидийская революция который привнес французскую культуру и политические системы, гэльский перестал быть основным языком королевского двора и, вероятно, был заменен французским. После этой «дегаллисизации» шотландского двора менее уважаемый приказ о барды взяли на себя функции филидов, и они продолжали действовать в аналогичной роли в горах и на островах до восемнадцатого века. Они часто обучались в бардовских школах, некоторые из которых, например школа, руководимая MacMhuirich династии, которые были бардами Лорд островов,[13] существовали в Шотландии и большее количество в Ирландии, пока они не были подавлены с семнадцатого века.[12] Члены бардских школ обучались сложным правилам и формам гэльской поэзии.[14] Вероятно, они сопровождали свои стихи на арфа.[15] Большая часть их работ никогда не была записана, а то, что сохранилось, было записано только с шестнадцатого века.[11]

Церковная музыка

Основная статья: Церковная музыка в Шотландии

В раннем средневековье в церковной музыке доминировали однотонный равнодушный.[16] Развитие британского христианства, отдельного от прямого влияния Рима до восьмого века с его процветающей монашеской культурой, привело к развитию особой формы христианства. литургический Кельтское пение.[17] Хотя нотации к этой музыке не сохранились, более поздние источники предлагают отличительные мелодические образцы.[17] Считается, что кельтские песнопения были вытеснены с одиннадцатого века, как и везде в Европе, более сложными Григорианский напев.[18] Версия этого песнопения, связанная с литургией, использовалась в Епархия Солсбери, то Использование сарума, впервые зарегистрированный в тринадцатом веке, стал доминирующим в Англии[19] и был основой большинства сохранившихся песнопений в Шотландии.[1] Он был тесно связан с григорианским пением, но был более сложным и с некоторыми уникальными местными особенностями. Обряд Сарум продолжал быть основой шотландской литургической музыки в Шотландии до Реформации, и там были доступны хоры, которые, вероятно, были ограничены большими соборами, коллегиальные церкви и более богатых приходских церквях он использовался бы в качестве основного ингредиента богослужения вечерня, комплимент, утрени, хвалит, масса и канонические часы.[1] В более позднем средневековье развитие доктрины чистилища и распространение алтарей означало, что к этой музыке присоединилось бы большое количество заупокойные мессы, предназначенный для того, чтобы уносить души умерших на небеса, хотя никаких следов этих масс не сохранилось.[1] Более 100 коллегиальных церквей светские священники были основаны в Шотландии в период с 1450 года до Реформации.[20] Они были созданы для массового обеспечения своих основателей и их семей, в том числе дворянства и новых орденов Лорды парламента и богатые купцы развивающихся Burghs.[1]

Начиная с тринадцатого века, шотландская церковная музыка все больше находилась под влиянием континентального развития, с такими фигурами, как музыкальный теоретик Саймон Тайллер, учившийся в Париже, прежде чем вернуться в Шотландию, где он провел несколько реформ церковной музыки.[21] В Вольфенбюттель 677 рукопись содержит большое количество французских сочинений, особенно из Собор Парижской Богоматери, помимо авторских произведений неизвестных шотландских композиторов.[1] Монофония была заменена с четырнадцатого века на Арс Нова, движение, которое развилось во Франции, а затем в Италии, заменив ограничительные стили григорианского равнина сложным полифония.[22] Эта традиция прочно укоренилась в Англии к пятнадцатому веку.[16] Отличительная английская версия полифонии, известная как Поддержание Англоизы (Английская манера), использовала полные, богатые гармонии, основанные на третьей и шестой, что оказало большое влияние на модную Бургундский суд Филипп Добрый, где Бургундская школа связана с Гийом Дюфе развитый.[23] В конце пятнадцатого века перед возвращением домой несколько шотландских музыкантов прошли обучение в Нидерландах, в том числе Джон Браун, Томас Инглис и Джон Фети, последний из которых стал мастером песенной школы в Абердине, а затем в Эдинбурге, представив новую пятипалую музыку. техника игры на органе.[24] Сохранившиеся работы первой половины шестнадцатого века из Сент-Эндрюс и Сент-Джайлс, Эдинбург и постреформационные произведения композиторов, получивших образование в ту эпоху в аббатствах Данфермлин и Холируд, и из монастыря в Сент-Эндрюсе, указывают на качество и масштаб музыки, которая была создана в конце средневекового периода.[1]

Песенные школы

Смотрите также: Образование в средневековой Шотландии
В Королевская часовня, замок Стирлинг, основной акцент в литургической музыке

В средние века потребность в большом количестве поющих священников для выполнения обязанностей церковных служб привела к созданию системы песенные школы, чтобы обучать мальчиков как певчих и священников, часто прикрепленных к соборам, богатым монастырям и коллегиальным церквям.[1] Распространение коллегиальных церквей и заупокойных месс в позднем средневековье потребовало бы обучения большого числа людей. певчие, знаменуя собой значительное расширение системы песенных школ.[20] Единственное указание на то, что эти певцы должны были исполнить, - это случайное уцеление нот в книжном переплете, вероятно, из школы песни Инвернесса. Они подтверждают, что более поздняя работа, созданная как часть Джеймс VI Попытка возродить бургские песенные школы после Реформации: Искусство музыки, собрать воедино все древние учения о музыке (1580 г.), был основан на более ранних работах. Упор делался на технику Faburden, связанная с бургундской школой, в которой мелодии простых песен, обычно тенор голоса, были согласованы в соответствии со строгими правилами, что означало, что репетиция не нужна.[1]

Придворная музыка

Основная статья: Придворная музыка в Шотландии

Пленение Джеймс I в Англии с 1406 по 1423 год, где он заработал репутацию поэта и композитора, возможно, заставило его вернуть английский и континентальный стили и музыкантов шотландскому двору после его освобождения.[21] История казни Джеймс III Фавориты России, в том числе английский музыкант Уильям Роджер на мосту Лаудер в 1482 году, могут указывать на его интерес к музыке. Монархи эпохи Возрождения часто использовали часовни, чтобы произвести впечатление на приезжих сановников. Яков III также основал новую большую шестиугольную Королевскую часовню в Ресталриг возле Холируд, который, вероятно, был рассчитан на большое количество певцов.[1] В 1501 году его сын Джеймс IV заново основал Chapel Royal в Замок Стирлинг, с новым и увеличенным хором, призванным подражать Часовня Святого Георгия в Виндзорский замок и он стал центром шотландской литургической музыки. Бургундский и английское влияние, вероятно, усилилось, когда Генрих VII дочь Маргарет Тюдор вышла замуж за Джеймса IV в 1503 году.[25] Ни одно музыкальное произведение нельзя однозначно идентифицировать с этими часовнями, но пережиток мессы, основанной на бургундской песне. L'Homme armé позже Хоровая книга Карвера может указывать на то, что это было частью репертуара Chapel Royal. Говорят, что Якова IV постоянно сопровождал музыкой, но очень мало сохранившейся светской музыки можно однозначно отнести к его двору.[1] Запись в счетах Господа Казначей Шотландии указывает, что, когда Яков IV был в Стерлинге 17 апреля 1497 года, была выплата «twa fithalaris [скрипачам], которые пели Greysteil королю, ixs». Грейстейл был эпический роман и музыка сохранилась, будучи помещенной в собрание лютневых аров в семнадцатом веке.[26]

Популярная музыка

Основная статья: Шотландская народная музыка

Есть свидетельства того, что в период позднего средневековья в Шотландии процветала культура популярной музыки. Сюда входит длинный список песен, приведенный в Состязание Шотландии (1549). Многие стихотворения этого периода также изначально были песнями, но ни одна из них не сохранилась. Мелодии сохранились отдельно в постреформационном издании Гуд и Годли Баллатис (1567),[2] духовные сатиры на популярные песни, адаптированные и изданные братьями Джеймс, Джон и Роберт Веддерберн.[27] Единственная песня с мелодией, уцелевшая от этого периода, - это "Pleugh Song".[2] Некоторые выжившие шотландские баллады может относиться к эпохе позднего средневековья и иметь дело с событиями и людьми, которые восходят к XIII веку, включая "Сэр Патрик Спенс " и "Томас Рифмер ".[28] Они оставались устной традицией до тех пор, пока не возрос интерес к народные песни в восемнадцатом веке руководили коллекционерами, такими как епископ Томас Перси издавать тома популярных баллад.[29]

Примечания

  1. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п Дж. Р. Бакстер, "Музыка, церковная", в М. Линч, изд., Оксфордский спутник истории Шотландии (Оксфорд: Издательство Оксфордского университета, 2001 г.), ISBN  0-19-211696-7, стр. 431–2.
  2. ^ а б c d Дж. Р. Бакстер, «Культура: Возрождение и Реформация (1460–1560)», в сб. М. Линч, изд., Оксфордский спутник истории Шотландии (Оксфорд: Издательство Оксфордского университета, 2001 г.), ISBN  0-19-211696-7С. 130–33.
  3. ^ а б К. Р. Борланд, Описательный каталог западных средневековых рукописей в библиотеке Эдинбургского университета (University of Edinburgh Press, 1916), стр. XV.
  4. ^ а б c А. Баджи, «Commeationis et affinitatis gratia: средневековые музыкальные отношения между Шотландией и Ирландией» в Р. А. Макдональде, История, литература и музыка в Шотландии, 700–1560 гг. (University of Toronto Press, 2002), ISBN  0802036015, стр. 208–9.
  5. ^ С. Харпер, Музыка в валлийской культуре до 1650 года: исследование основных источников (Олдершот: издательство Ashgate, 2007), ISBN  0754652637, п. 36.
  6. ^ а б Дж. Р. Аллен и Дж. Андерсон, Раннехристианские памятники Шотландии: (ч. 1 и 2). (Эдинбург, 1904 г.), 1874012032, стр. 1.
  7. ^ H. Cheape, "Art, Highland", в M. Lynch, ed., Оксфордский спутник истории Шотландии (Оксфорд: Издательство Оксфордского университета, 2001 г.), ISBN  0-19-211696-7С. 29–31.
  8. ^ Д. Маккиннон, «Теперь у меня есть книга ее песен» в Э. Юэне и Дж. Ньюдженте, ред., Как найти семью в средневековой и ранней современной Шотландии (Олдершот: Издательство Ashgate, 2008), ISBN  0754660494, п. 43.
  9. ^ К. Раллс-МакЛауд, Музыка и загробный кельтский мир: от Ирландии до Ионы (Эдинбург: Издательство Эдинбургского университета, 2000 г.), ISBN  1902930096, п. 57.
  10. ^ Э. Юэн, «Пришел Хамперит in ane hony»: виды, звуки и запахи в средневековом городе », в Э. Дж. Коуэн и Л. Хендерсон, История повседневной жизни в средневековой Шотландии: с 1000 по 1600 год (Эдинбург: Издательство Эдинбургского университета, 2011 г.), ISBN  0748621571, п. 118.
  11. ^ а б Р. Кроуфорд, Книги Шотландии: история шотландской литературы (Оксфорд: Издательство Оксфордского университета, 2009 г.), ISBN  019538623X.
  12. ^ а б Р. А. Хьюстон, Шотландская грамотность и шотландская идентичность: неграмотность и общество в Шотландии и Северной Англии, 1600–1800 (Кембридж: Издательство Кембриджского университета, 2002 г.), ISBN  0521890888, п. 76.
  13. ^ К. М. Браун, Благородное общество в Шотландии: богатство, семья и культура от реформации до революций (Эдинбург: Издательство Эдинбургского университета, 2004 г.), ISBN  0748612998, п. 220.
  14. ^ Дж. Вормальд, Суд, Кирк и сообщество: Шотландия, 1470–1625 гг. (Эдинбург: Издательство Эдинбургского университета, 1991), ISBN  0748602763, стр. 60–7.
  15. ^ У. Маклеод, Разделенные гэлы: гэльские культурные самобытности в Шотландии и Ирландии, около 1200–1650 гг. (Оксфорд: Издательство Оксфордского университета, 2004 г.), ISBN  0199247226, п. 102.
  16. ^ а б Р. МакКиттерик, К. Т. Оллманд, Т. Рейтер, Д. Абулафия, П. Фуракр, Дж. Саймон, К. Райли-Смит, М. Джонс, ред., Средневековая история Нового Кембриджа: ок. 1415 - ок. 1500 (Кембридж: издательство Кембриджского университета, 1995), стр. 319–25.
  17. ^ а б Кроинин Д.О., ред. Доисторическая и ранняя Ирландия: доисторическая и ранняя Ирландия, том I (Oxford: Oxford University Press, 2005), стр. 798.
  18. ^ Д. Хили, Western Plainchant: Справочник (Oxford: Oxford University Press, 1995), стр. 483.
  19. ^ Э. Фоли, М. Поль Бангерт, Музыка поклонения: краткий словарь (Collegeville, MN: Liturgical Press, 2000), стр. 273.
  20. ^ а б Дж. П. Фогги, Религия эпохи Возрождения в городской Шотландии: доминиканский орден, 1450–1560 гг. (BRILL, 2003), ISBN  9004129294, п. 101.
  21. ^ а б К. Эллиотт и Ф. Риммер, История шотландской музыки (Лондон: Британская радиовещательная корпорация, 1973), ISBN  0563121920С. 8–12.
  22. ^ В. Лавлок, Краткая история музыки (Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Фредерик Ангар, 1953 г.), стр. 57.
  23. ^ Р. Х. Фритце и В. Б. Робисон, Исторический словарь позднесредневековой Англии, 1272–1485 гг. (Санта-Барбара, Калифорния: Гринвуд, 2002 г.), ISBN  0313291241, п. 363.
  24. ^ Дж. Вормальд, Суд, Кирк и сообщество: Шотландия, 1470–1625 гг. (Эдинбург: Издательство Эдинбургского университета, 1991), ISBN  0748602763, с. 58 и 118.
  25. ^ М. Госман, А. А. Макдональд, А. Дж. Вандерджагт и А. Вандерджагт, Князья и княжеская культура, 1450–1650 гг. (Брилл, 2003), ISBN  9004136908, п. 163.
  26. ^ Р. Чемберс, Книга дней Чемберса (Книга дней: сборник популярных древностей в связи с календарем, включая анекдоты, биографию и историю, литературные диковинки и странности человеческой жизни и характера) (У. и Р. Чемберс, Лондон и Эдинбург, 1864 г.).
  27. ^ Дж. Вормальд, Суд, Кирк и сообщество: Шотландия, 1470–1625 гг. (Эдинбург: Издательство Эдинбургского университета, 1991), ISBN  0748602763С. 187–90.
  28. ^ Э. Лайл, Шотландские баллады (Эдинбург: Canongate Books, 2001), ISBN  0-86241-477-6С. 9–10.
  29. ^ "Популярные баллады" Антология британской литературы Бродвью: Реставрация и восемнадцатый век (Broadview Press, 2006), ISBN  1551116111, стр. 610–17.