Лирическая поэзия - Lyric poetry

Лирическая поэзия - это формальный тип поэзии, выражающий личные эмоции или чувства, обычно произносимый от первого лица.[1] Это не эквивалентно песни Текст, правда, чаще всего в лирическом стиле. Термин происходит от формы Древнегреческая литература, то лирический, который определялся его музыкальным сопровождением, обычно на струнном инструменте, известном как лира.[2] Термин обязан своим значением в теория литературы в подразделение, разработанное Аристотель между тремя широкими категориями поэзии: лирическая, драматический, и эпос.

Метры

Много лирической поэзии зависит от регулярного метр в зависимости от количества слогов или ударения. Наиболее распространены следующие счетчики:

  • Ямбический - два слоги, с коротким или безударным слог за которым следует длинный или ударный слог.
  • Хрохаический - два слога, из которых за длинным или ударным слогом следует короткий или безударный слог. В английском языке этот метр почти полностью встречается в лирической поэзии.[3]
  • Пиррова - Два безударных слога
  • Анапестический - три слога, первые два из которых короткие или безударные, а последний длинный или ударный.
  • Дактильный - три слога, первый из которых длинный или ударный, а два других коротких или безударных.
  • Spondaic - два слога с двумя последовательными длинными или ударными слогами.

Некоторые формы имеют комбинацию метров, часто для измерения воздерживаться.

История

Античность

Алкей и Сафо изображен на Чердак краснофигурный калатус c. 470 до н.э[4]

Греция

Для древние греки, лирическая поэзия имел точное техническое значение: стих, сопровождаемый лира, кифара, или барбитос. Поскольку такие произведения обычно пели, они также были известны как мелочная поэзия. Лирический или мелкий поэт отличался от автора пьес (хотя афинская драма включала хоровые оды в лирической форме), писатель пьес. хорея и ямбический стихи (которые читались), автор элегии (в сопровождении флейты, а не лиры) и писатель эпопеи.[5] Ученые Эллинистический Александрия создал канон девять лирических поэтов считается особенно достойным критического изучения. Эти архаичный и классические музыканты-поэты Сафо, Алкей, Анакреон и Земляной орех. Архаичная лирика характеризовалась строфической композицией и живым музыкальным исполнением. Некоторые поэты, например Земляной орех расширил метрические формы в оды к триаде, включая строфа, антистрофа (метрически идентична строфе) и эпод (чья форма не соответствует строфе).[6]

Рим

Среди основных выживших Роман поэты классического периода, только Катулл (№ 11, 17, 30, 34, 51, 61) и Гораций (Оды ) писал лирические стихи, которые, по мнению некоторых комментаторов,[7] больше не предназначалось для пения, а вместо этого читалось или декламировалось. Остались только формы, лирические метры греков, адаптированные к латыни. Катулл находился под влиянием как архаических, так и Эллинистический Греческий стих и принадлежал к группе римских поэтов, называемых Neoteroi («Новые поэты»), отвергнувшие эпическая поэзия следуя примеру Каллимах. Вместо этого они сочиняли короткие отточенные стихи в различных тематических и метрических жанрах. Римские любовные элегии Тибул, Проперций, и Овидий (Amores, Героиды ), с их личными формулировками и чувствами, может быть тематическим предком значительной части лирической поэзии средневековья, эпохи Возрождения, романтики и современной лирики, но эти произведения были написаны в элегические куплеты и это не были лирические стихи в древнем смысле этого слова.[8]

Китай

В течение Китай с Период воюющих царств, то Песни Чу собраны Цюй Юань и Сон Ю определил новую форму поэзии, пришедшую из экзотических Долина Янцзы, далеко от Вэй и Желтая река родина традиционных четырехзначных стихов, собранных в Книга Песен. Различные формы нового Чу Ци обеспечивал больший ритм и большую свободу выражения.[10]

Средневековый стих

Возникнув в 10 веке Персидский, а газель это поэтическая форма состоящий из куплеты которые разделяют рифма и воздерживаться. Формально он состоит из короткой лирики, составленной в один метр с единственной рифмой. Центральная тема - любовь. Известные авторы включают Хафиз, Амир Хусро, Аухади из Мараге, Алишер Навои, Obeid e zakani, Хакани Ширвани, Анвари, Фарид ад-Дин Аттар, Омар Хайям, и Рудаки. В газель была введена в европейскую поэзию в начале 19 века немцами Шлегель, Фон Хаммер-Пургстолл, и Гете, который назвал Хафиза своим «близнецом».[11]

Лирика в европейской литературе средневековья или эпохи Возрождения означает стихотворение, написанное таким образом, чтобы его можно было переложить на музыку - независимо от того, было это на самом деле или нет. Конкретная структура, функция или тема стихотворения могут различаться.[12] Лирическая поэзия Европы этого периода создавалась пионерами придворной поэзии и изысканная любовь в значительной степени без ссылки на классическое прошлое.[13] В трубадоры, странствующие композиторы и исполнители песен, начали процветать к концу XI века, и в последующие столетия им часто подражали. Трувер были поэтами-композиторами, которые были примерно современниками трубадуров и находились под их влиянием, но сочиняли свои произведения в северные диалекты Франции. Первый известный трувер был Кретьен де Труа (эт. 1160–80-е годы). Доминирующей формой немецкой лирической поэзии в этот период была Миннесанг, «любовная лирика, основанная, по сути, на фиктивных отношениях между рыцарем и его знатной дамой».[14] Изначально имитируя лирику французских трубадуров и труберов, Миннесанг вскоре установила отличительную традицию.[14] Был также большой корпус средневековых Галисийско-португальская лирика.[15] иврит певцы-поэты средневековья Иегуда Халеви, Соломон ибн Габироль, и Авраам ибн Эзра.

В Италии, Петрарка разработал сонет форма, созданная Джакомо да Лентини и Данте с Вита Нуова. В 1327 году, по словам поэта, вид женщины по имени Лаура в церкви Сент-Клер д'Авиньон пробудил в нем непреходящую страсть, прославленную в Иней редкий («Разрозненные рифмы»). Позднее поэты эпохи Возрождения, копировавшие стиль Петрарки, назвали этот сборник из 366 стихотворений Il Canzoniere («Песенник»). Лаура во многих отношениях является кульминацией средневекового изысканная любовь поэзия и начало Возрождения любовная лирика.

А бхаджан или киртан это Индуистский религиозная песня. Бхаджаны часто простые песни на лирическом языке, выражающие эмоции любви к Божественный. Известные авторы включают Кабир, Сурдас, и Тулсидас.

Китайская поэзия саньцю был китайским поэтическим жанром, популярным с XII века. Династия Цзинь до начала Мин. Начало 14 века драматурги любить Ма Чжиюань и Гуань Ханьцин были известными писателями Санку. Вопреки обычной традиции использования Классический китайский, эта поэзия была написана на народном языке.[16]

16-ый век

В Британии XVI века Томас Кэмпион написал лютневые песни и Сэр Филип Сидни, Эдмунд Спенсер, и Уильям Шекспир популяризировал сонет.

Во Франции, La Pléiade -в том числе Пьер де Ронсар, Иоахим дю Белле, и Жан-Антуан де Баиф - призваны порвать с более ранними традициями французской поэзии, особенно Маро и великие риторики - и начал подражать классическим Греческий и Роман формы, такие как оды. Любимые поэты школы были Земляной орех, Анакреон, Алкей, Гораций, и Овидий. Они также произвели Petrarchan циклы сонетов.

Испанская религиозная поэзия адаптировала текст для религиозных целей. Известные примеры были Тереза ​​Авильская, Иоанн Креста, Сор Хуана Инес де ла Крус, Гарсиласо де ла Вега, и Лопе де Вега. Хотя более известен своей эпопеей Os Lusíadas, Луис де Камоэнс также считается величайшим португальским лирическим поэтом того периода.

В Японии нага-ута («длинная песня») было популярным в то время лирическим стихотворением. В нем чередовались пятисложные и семисложные строки и заканчивались лишней семисложной строкой.

17-го века

Лирическая поэзия была доминирующей формой английской поэзии 17 века из Джон Донн к Эндрю Марвелл.[17] Стихи этого периода были короткими. Редко повествовательные, они имели тенденцию к интенсивному выражению.[17] Среди других известных поэтов той эпохи Бен Джонсон, Роберт Херрик, Джордж Герберт, Афра Бен, Томас Кэрью, Джон Саклинг, Ричард Лавлейс, Джон Милтон, Ричард Крэшоу, и Генри Воан. Немецкий лирический поэт того периода Мартин Опиц; в Японии это была эпоха отмеченных хайку писатель Мацуо Башо.

18-ый век

В 18 веке лирическая поэзия пришла в упадок в Англии и Франции. Атмосфера литературной дискуссии в английских кофейнях и французских салонах не соответствовала лирической поэзии.[18] Исключения включают тексты песен Роберт Бернс, Уильям Каупер, Томас Грей, и Оливер Голдсмит. Немецкие лирические поэты того периода включают Иоганн Вольфганг фон Гете, Новалис, Фридрих Шиллер, и Иоганн Генрих Фосс. Кобаяши Исса был японским поэтом-лириком в этот период. У Дидро Энциклопедия Луи шевалье де Жокур описал лирическую поэзию того времени как «тип поэзии, полностью посвященной сантиментам; это ее сущность, ее основной объект».[19]

19 век

В Европе лирика стала основной поэтической формой XIX века и стала синонимом поэзии.[20] Романтичный лирическая поэзия состоит из рассказов от первого лица о мыслях и чувствах в определенный момент; чувства были крайними, но личными.[21]

Традиционный сонет возродился в Британии, с Уильям Вордсворт пишет больше сонетов, чем любой другой британский поэт.[20] Другие важные романтические лирики этого периода включают: Сэмюэл Тейлор Кольридж, Джон Китс, Перси Биши Шелли, и Лорд байрон. Позже в этом веке Викторианский лирика была более лингвистически застенчивой и оборонительной, чем романтические формы.[22] Среди таких викторианских лирических поэтов Альфред Лорд Теннисон и Кристина Россетти.

Лирическая поэзия была популярна среди немецкой читающей публики в период с 1830 по 1890 год, о чем свидетельствует количество поэтических антологий, опубликованных в этот период.[23] Согласно с Георг Лукач, стих Йозеф фон Эйхендорф послужил примером немецкого романтического возрождения Народная песня традиция инициирована Гете, Пастух, и Арним и Брентано с Des Knaben Wunderhorn.[24]

Во Франции также произошло возрождение лирического голоса в 19 веке.[25] В этот период лирика стала доминирующей формой французской поэзии.[26] Для Вальтер Бенджамин, Шарль Бодлер был последним примером лирической поэзии, «получившей массовый успех» в Европе.[27]

В Россия, Александр Пушкин проиллюстрировал подъем лирической поэзии в 18 - начале 19 веков.[28] Шведские "фосфористы" испытали влияние романтического движения и их главного поэта. Пер Даниэль Амадей Аттербом написал много лирических стихов.[29] Итальянские лирические поэты того периода включают Уго Фосколо, Джакомо Леопарди, Джованни Пасколи, и Габриэле Д'Аннунцио. Испанские лирические поэты включают Густаво Адольфо Беккер, Розалия де Кастро, и Хосе де Эспронседа. Японские лирические поэты включают Танеда Сантока, Масаока Сики, и Исикава Такубоку.

20 век

В первые годы 20 века рифмованная лирическая поэзия, обычно выражавшая чувства поэта, была доминирующей поэтической формой в Соединенных Штатах.[30] Европе и Британские колонии. Английский Грузинские поэты и их современники, такие как А. Э. Хаусман, Вальтер де ла Маре, и Эдмунд Бланден использовала лирическую форму. Бенгальский поэт Рабиндранат Тагор получил похвалу от Уильям Батлер Йейтс за его лирические стихи; Йейтс сравнил его с поэтами-трубадурами, когда они встретились в 1912 году.[31]

Однако актуальность и приемлемость лирики в современную эпоху была поставлена ​​под сомнение модернист поэты, такие как Эзра Паунд, Т. С. Элиот, H.D., и Уильям Карлос Уильямс, который отвергал английскую лирическую форму XIX века, считая, что она слишком сильно полагалась на мелодичный язык, а не на сложность мысли.[32] После Второй мировой войны американские Новая критика вернулся к лирике, защищая поэзию, в которой традиционно использовались рифма, размер и строфы, и которая была скромно личной в лирической традиции.[33] Лирическая поэзия, посвященная отношениям, сексу и семейной жизни, стала новым мейнстримом американской поэзии в конце 20-го века после конфессиональные поэты 1950-х и 60-х годов, такие как Сильвия Плат и Энн Секстон.[34]

21-го века

С развитием интернет-коммуникационных технологий поэзия стала популярной в различных онлайн-СМИ, особенно в подкасты. Кевин Янг, редактор стихов Житель Нью-Йорка, отметил, что «подкасты соединяют поэзию с живым».[35][36][37]

использованная литература

  1. ^ Скотт, Клайв, Версибр: появление свободных стихов во Франции, 1886–1914 Clarendon Press, Оксфорд ISBN  9780198151593
  2. ^ Миллер, Эндрю. Греческая лирика: антология в переводе / books? id = 80MpjrOfTH8C & pg = PR12 с. xii и далее]. Hackett Publishing (Индианаполис), 1996. ISBN  978-0872202917.
  3. ^ Стивен Адамс, Поэтические конструкции: введение в метры, формы стихов и фигуры речи, Broadview Press, 1997, стр. 55. ISBN  1-55111-129-2
  4. ^ Staatliche Antikensammlungen (Инв. 2416)
  5. ^ Боура, Сесил. Греческая лирическая поэзия: от Алкмана до Симонида, п. 3. Oxford University Press (Оксфорд ), 1961.
  6. ^ Халпорн, Джеймс и др. Метры греческой и латинской поэзии, п. 16. Hackett Publishing, 1994. ISBN  0-87220-243-7.
  7. ^ «Музыка Слайона в одах Горация» (2010) свидетельствует об обратном.
  8. ^ Бинг, Питер и др. Игры Венеры: Антология греческих и римских эротических стихов от Сафо до Овидия. Рутледж (Нью-Йорк), 1991.
  9. ^ а б 袁 行 霈 [Yuán Xíngpèi] и др. 《中国 文学 史》 [Чжунго Венксуэ Шо, История китайской литературы], Vol. 1, п. 632 В архиве 4 октября 2013 г. Wayback Machine. 高等教育 出 Version社 [Gāoděng Jiàoyǎ Chūbn Shè] (Пекин), 1992. ISBN  9787040164794. По состоянию на 14 июля 2013 г. (на китайском)
  10. ^ 「《史记 · 屈原 贾 生 列传》…形成 悲愤 深沉 之 风格 特征。 」[9]
  11. ^ Тим, Юрген и др. О поэзии и песне: подходы к обману девятнадцатого века, п. 221. Университет Рочестера Пресс (Рочестер ), 2010.
  12. ^ Шоу, Мэри. Кембриджское введение во французскую поэзиюС. 39–40. Издательство Кембриджского университета (Кембридж ), 2003. ISBN  0-521-00485-3.
  13. ^ Кей, Сара и др. Краткая история французской литературыС. 15–16. Издательство Оксфордского университета (Оксфорд ), 2006. ISBN  0-19-815931-5.
  14. ^ а б Джонсон, Сидни и др. Средневековая немецкая литература: товарищ, п. 224–25. Рутледж, 2000. ISBN  0-415-92896-6.
  15. ^ Тавани, Джузеппе. Trovadores e Jograis: Введение в поэзию средневековой Галего-Португалии. Каминью (Лиссабон), 2002 г. (на португальском)
  16. ^ 「抒情 性 文学…的 创作 开创 了 元 代理 学家 诗文 创作 的 先河。 」[9]
  17. ^ а б Corns, Томас. Кембриджский компаньон по английской поэзии, от Донна до Марвелла, п. xi. Издательство Кембриджского университета (Кембридж ), 1993. ISBN  0-521-42309-0.
  18. ^ Сэр Альберт Уилсон в фильме Дж. О. Линдси Новая современная история Кембриджа, п. 73. Cambridge University Press (Кембридж ), 1957. ISBN  0-521-04545-2.
  19. ^ "Лирическая поэзия". Энциклопедия Дидро и Даламбера - проект совместного перевода. Библиотека Мичиганского университета. 20 декабря 2004 г.. Получено 1 апреля 2015.
  20. ^ а б Кристофер Джон Мюррей, Энциклопедия романтической эпохи, 1760–1850 гг., Тейлор и Фрэнсис, 2004, стр.700. ISBN  1-57958-422-5
  21. ^ Стивен Бигрейв, Романтические произведения, Рутледж, 1996, пикс. ISBN  0-415-13577-X
  22. ^ Э. Уорвик Слинн в Джозефе Бристоу, Кембриджский компаньон викторианской поэзии, Cambridge University Press, стр. 56. ISBN  0-521-64680-4
  23. ^ Эда Сагарра и Питер Скрин, Товарищ по немецкой литературе: с 1500 г. по настоящее время, Blackwell Publishing, 1997, стр. 149. ISBN  0-631-21595-6
  24. ^ Лукач, Дьёрдь. Немецкие реалисты в девятнадцатом веке, п. 56. MIT Press (Кембридж ), 1993. ISBN  0-262-62143-6.
  25. ^ Прендергаст, Кристофер. Французская поэзия девятнадцатого века: вступления к близкому чтению, п. 3. Издательство Кембриджского университета (Кембридж ), 1990. ISBN  0-521-34774-2.
  26. ^ Прендергаст (1990), стр. 15.
  27. ^ Пенский, Макс. Меланхолическая диалектика: Вальтер Бенджамин и пьеса скорби, п. 155. Массачусетский университет Press (Бостон ), 1993. ISBN  1-55849-296-8.
  28. ^ Якобсон, Роман. Избранные произведения, п. 282. Вальтер де Грюйтер, 1981. ISBN  90-279-7686-4.
  29. ^ Ричардсон, Уильям и др. Мировая литература: вводное исследование, п. 348. Кессинджер Паблишинг, 2005. ISBN  1-4179-9433-9.
  30. ^ Макгоуэн, Кристофер. Американская поэзия двадцатого века, п. 9. Блэквелл Паблишинг, 2004. ISBN  0-631-22025-9.
  31. ^ Фостер, Роберт. W.B. Йейтс: Жизнь, п. 496. Oxford University Press (Оксфорд ). ISBN  0-19-288085-3.
  32. ^ Пляж, Кристофер. Кембриджское введение в американскую поэзию двадцатого века, п. 49. Cambridge University Press (Кембридж ), 2003. ISBN  0-521-89149-3.
  33. ^ Фредман, Стивен. Краткий компаньон американской поэзии двадцатого века, п. 63. Blackwell Publishing, 2005. ISBN  1-4051-2002-9.
  34. ^ Пляж (2003), стр. 155.
  35. ^ ВЕРМА, ДЖЕВИКА (29 июня 2019 г.). «Подкасты открывают новый путь в поэзию». энергетический ядерный реактор. Получено 14 мая 2020.
  36. ^ "Поэтический подкаст Омера". Получено 14 мая 2020.
  37. ^ Толедано, Омер (30 апреля 2020 г.). ОМ, ВСЕЛЕННАЯ И Я: Поэтический сборник. Независимо опубликовано. ISBN  979-8619332391.

дальнейшее чтение

"Текст песни панджаби" ISBN  0-8240-7049-6