Струнный квартет - String quartet

Типовая ансамблевая планировка

А струнный квартет это музыкальный ансамбль состоящий из четырех нить игроков - двое скрипка игроков, а альт игрок и виолончелист - или музыкальная композиция написано для исполнения такой группой. Струнный квартет - один из самых ярких камера ансамбли в классическая музыка; большинство крупных композиторов с середины 18 века, написавшие струнные квартеты.

Струнный квартет был разработан австрийским композитором в его нынешнем виде. Йозеф Гайдн, чьи произведения в 1750-х годах создали ансамбль как группу из четырех более или менее равных партнеров. Со времен Гайдна струнный квартет считается престижной формой: сочинение для четырех инструментов с в целом схожими характеристиками ограничивает и проверяет искусство композитора. Состав струнного квартета процветал в Классический эпоха: Вольфганг Амадей Моцарт и Людвиг ван Бетховен каждый написал несколько из них. Многие композиторы-романтики и композиторы начала двадцатого века сочиняли струнные квартеты, в том числе Франц Шуберт, Феликс Мендельсон, Роберт Шуман, Иоганнес Брамс, Антонин Дворжак, Леош Яначек и Клод Дебюсси. Позже в 19 веке в составе струнного квартета наступило небольшое затишье, но в 20 веке оно возродилось. Вторая венская школа, Бела Барток, Дмитрий Шостакович, Милтон Бэббит и Эллиот Картер производит высоко оцененные образцы жанра, и это остается важной и изысканной музыкальной формой.

Стандартная структура струнного квартета, установленная в классическую эпоху, состоит из четырех частей, первая часть в Форма сонаты, Аллегро, в тоник ключ; медленное движение в соответствующей тональности, за которым следуют Менуэт и Трио; и четвертая часть часто в Форма рондо или же Форма сонаты рондо, в тонизирующем ключе.

Некоторые ансамбли струнных квартетов играют вместе в течение многих лет и становятся известными и продвигаются как единое целое, подобно инструментальным солистам или оркестру.

Струнный квартет в исполнении. Слева направо - скрипка 1, скрипка 2, альт, виолончель
Струнный квартет счет (квартальная гармония из Шенберга Струнный квартет № 1). Об этом звукеИграть в (помощь ·Информация )
Струнный квартет в исполнении. Слева направо - скрипка 1, скрипка 2, виолончель, альт

История и развитие

Ранняя история струнного квартета - это во многом история пути Гайдна к этому жанру. Не то чтобы он составил первый квартет из всех: до того, как Гайдн остановился на этом жанре, были примеры дивертисментов для двух скрипок соло, альта и виолончели венских композиторов, таких как Георг Кристоф Вагензей и Игнац Хольцбауэр; и издавна существовала традиция исполнять оркестровые произведения от одного инструмента к другому. Дэвид Вин Джонс ссылается на широко распространенную практику, когда четыре игрока по одному играют произведения, написанные для струнный оркестр, такие как дивертисменты и серенады, где до XIX века не было отдельной (пятой) партии контрабаса в струнном партитуре.[1] Однако эти композиторы не проявили интереса к изучению развития струнного квартета как медиума.

Истоки струнного квартета можно проследить еще до Барокко трио-соната, в котором два соло инструменты исполняются с континуо раздел, состоящий из басовый инструмент (например, виолончель) и клавиатура. Очень ранний пример - четырехчастная соната для струнного ансамбля А. Грегорио Аллегри (1582–1652), который можно считать важным прототипом.[2] К началу 18 века композиторы часто добавляли третьего солиста; кроме того, стало обычным опускать часть клавиатуры, позволяя виолончели поддерживать только басовую партию. Таким образом, когда Алессандро Скарлатти написал набор из шести произведений под названием «Sonata à Quattro per due Violini, Violetta [viola], e Violoncello senza Cembalo» (Соната для четырех инструментов: двух скрипок, альта и виолончели без клавесина), это была естественная эволюция существующих традиция.[3]

Гайдн отвечает за струнный квартет в его ныне принятой форме. Хотя он не изобрел комбинацию двух скрипок, альта и виолончели, предыдущие появления в камерной музыке были более вероятными из-за обстоятельств, а не сознательного замысла. Струнный квартет не пользовался признанным статусом ансамбля, как две скрипки с бассо континуо - так называемая «трио-соната» - более ста лет. Даже сочинение первых струнных квартетов Гайдна было обусловлено скорее случаем, чем художественным императивом.[4] В течение 1750-х годов, когда молодой композитор все еще работал главным образом учителем и скрипачом в Вене, его иногда приглашали провести время в соседнем замок в Вайнцирле музыкального австрийского дворянина Карл Йозеф Вебер, Эдлер фон Фюрнберг. Там он играл камерную музыку в для этого случая ансамбль, состоящий из стюарда Фюрнберга, священника и местного виолончелиста, и когда барон попросил новую музыку для группы, родились первые струнные квартеты Гайдна. Неясно, попали ли какие-либо из этих произведений в два набора, опубликованные в середине 1760-х годов и известные как Opp.1 и 2 Гайдна («Op.0» - квартет, включенный в некоторые ранние издания Op.1, и были заново открыты только в 1930-х годах), но кажется разумным предположить, что они были, по крайней мере, похожи по своему характеру.

Ранний биограф Гайдна Георг Август Гризингер рассказывает историю так:

Следующее чисто случайное обстоятельство заставило его попытать счастья в составе квартетов. Барону Фюрнбергу было место в Weinzierl, в нескольких шагах от Вены, и время от времени он приглашал своего пастора, своего менеджера Гайдна и Альбрехтсбергера (брата знаменитого контрапунктист Альбрехтсбергер ), чтобы немного музыки. Фюрнберг попросил Гайдна сочинить что-нибудь, что могло бы быть выполнено этими четырьмя любителями. Гайдн, которому тогда было восемнадцать,[5] принял это предложение, и так родился его первый квартет, который, как сразу выяснилось, получил такое всеобщее одобрение, что Гайдн набрался храбрости и продолжил работу в этой форме.[6]

Примерно в это же время Гайдн написал еще девять квартетов. Эти работы были опубликованы как его соч. 1 и соч. 2; один квартет остался неопубликованным, а некоторые из ранних квартетов на самом деле являются симфониями, в которых отсутствуют духовые партии. У них есть пять движений и они имеют вид: быстрое движение, менуэт и трио I, медленное движение, менуэт и трио II, и быстрое финал. В качестве Людвиг Финчер примечания, они стилистически построены на австрийском divertimento традиция.[4]

После этих первых усилий Гайдн не возвращался в струнный квартет в течение нескольких лет, но когда он это сделал, это стало значительным шагом в развитии жанра. За прошедшие годы Гайдн начал свою работу в качестве Капельмейстер принцам Эстерхази, для которых от него требовалось сочинить множество симфоний и десятки трио для скрипки, альта и любопытного басового инструмента, названного баритон (играет принц Николаус Эстерхази сам). Возможности для экспериментов, которые предлагали Гайдну в обоих этих жанрах, возможно, помогли ему в поисках более продвинутого квартетного стиля, обнаруженного в восемнадцати произведениях, опубликованных в начале 1770-х годов как Opp.9, 17 и 20. Они написаны в устоявшейся форме. стандартен как для Гайдна, так и для других композиторов. Четко составленные как декорации, эти квартеты имеют четырехчастную компоновку с широко продуманными, умеренными темпами первых частей и, во все большей мере, демократичным и разговорным взаимодействием частей, сплоченным тематическим развитием и умелым, но часто скромным использованием контрапункт. Убедительная реализация прогрессивных целей Op.20 набор 1772 года, в частности, делает их первой крупной вершиной в истории струнного квартета.[7] Конечно, они предложили своему времени современные модели, которым они будут следовать в течение большей части десятилетия; подросток Моцарт в своих ранних квартетах был одним из композиторов, стремящихся подражать многим их характеристикам, вплоть до жизненно важных фуги с помощью которых Гайдн стремился придать больший архитектурный вес финалам nos. 2, 5 и 6.

После Op.20 становится все труднее указывать на подобные крупные скачки в развитии струнного квартета в руках Гайдна, хотя и не из-за отсутствия изобретательности или применения со стороны композитора. В качестве Дональд Тови скажем так: «с Op.20 историческое развитие квартетов Гайдна достигает своей цели; и дальнейший прогресс - это не прогресс в каком-либо историческом смысле, а просто различие между одним шедевром и другим».[8]

О том, что струнные квартеты Гайдна были уже «классикой», определившей жанр к 1801 году, можно судить по Игнац Плейель публикация в Париже "полной" серии в том году, и об эволюции квартета как средства публичного выступления можно судить по 10-томному набору Плейеля. миниатюрные партитуры предназначен для слушателей, а не игроков, ранние образцы этого жанра музыкальное издательство. Со времен Гайдна струнный квартет был престижным и считался одним из настоящих экзаменов композиторского искусства. Это может быть отчасти потому, что палитра звука более ограничена, чем у оркестровый музыка, заставляя музыку стоять больше сама по себе, а не полагаться на тональный цвет; или от изначально контрапункт тенденция в музыке, написанной для четырех одинаковых инструментов.

Состав квартета процветал в Классический эпоха. Моцарт, Бетховен и Шуберт каждый из них составил несколько квартетов: «Бетховену особенно приписывают развитие этого жанра экспериментальным и динамичным образом, особенно в его более поздних сериях квартетов, написанных в 1820-х годах вплоть до его смерти. Их формы и идеи вдохновляли и продолжают вдохновлять музыкантов. и композиторы, такие как Рихард Вагнер и Бела Барток."[9] Последним музыкальным желанием Шуберта было услышать Квартет Бетховена до мажор♯ минор, соч. 131, что он сделал 14 ноября 1828 года, всего за пять дней до смерти. Слушая более раннее выступление этого квартета, Шуберт заметил: «Что нам остается писать после этого?» Вагнер, размышляя над соч. В первой части 131 говорилось, что она «раскрывает самые меланхолические чувства, выраженные в музыке». Из последних квартетов Бетховен назвал свой любимый соч. 131, который он считал своей самой совершенной единственной работой.

Шесть струнных квартетов Мендельсона охватил весь диапазон его карьеры с 1828 по 1847 год; Три струнных квартета Шумана все были написаны в 1842 году и посвящены Мендельсону, квартеты которого Шуман изучал в процессе подготовки, наряду с квартетами Гайдна, Моцарта и Бетховена. Несколько композиторов эпохи романтизма написали только один квартет, в то время как Антонин Дворжак написал 14. В современную эпоху струнный квартет сыграл ключевую роль в развитии Арнольд Шенберг (кто первым добавил сопрано в свой Струнный квартет № 2 ), Бела Барток, и Дмитрий Шостакович особенно. После Вторая мировая война, некоторые композиторы, такие как Пьер Булез и Оливье Мессиан ставил под сомнение актуальность струнного квартета и избегал их написания. Однако, начиная с 1960-х годов, многие композиторы вновь проявили интерес к этому жанру. Во время его пребывания в должности Мастер музыки королевы, Питер Максвелл Дэвис произвел набор из десяти под названием Квартеты Наксоса (на комиссию от Naxos Records ) с 2001 по 2007 гг. Маргарет Джонс Уайлс сочинил более 50 струнных квартетов. Дэвид Мэтьюз написал одиннадцать, и Робин Холлоуэй и пять квартетов, и шесть квартеттини.

Струнный квартет в традиционной форме

Произведение для четырех исполнителей на струнных инструментах может быть в любой форме. Квартеты, написанные в классический период, обычно состоят из четырех частей с крупномасштабной структурой, аналогичной структуре музыкального инструмента. симфония[нужна цитата ]:

Существенные изменения в типовой конструкции были произведены уже в Поздние квартеты Бетховена, и, несмотря на некоторые известные примеры обратного, композиторы двадцатого века все чаще отказывались от этой структуры.[нужна цитата ]

Вариации струнного квартета

Многие другие камерные группы можно рассматривать как модификации струнного квартета:

Были также произведены дальнейшие расширения, такие как Строковый октет к Мендельсон. В частности, Шенберг включены сопрано в последних двух движениях его второй струнный квартет, сочиненный в 1908 году. Этому инструменту добавления голоса сменил Milhaud, Гинастера, Ferneyhough, Дэвис и много других. Другой вариант традиционного струнного квартета - это электрический струнный квартет с исполнителями на электрические инструменты.[10]

Известные струнные квартеты

Смотрите также: Список композиторов струнного квартета

Некоторые из наиболее заметных работ для струнного квартета:

Струнные квартеты (ансамбли)

Основная статья: Список ансамблей струнного квартета

В то время как отдельные струнные исполнители часто собираются вместе, чтобы создать отдельные струнные квартеты, другие продолжают играть вместе в течение многих лет в ансамблях, которые могут быть названы в честь первого скрипачка (например Квартет Такач ), композитор (например, Бородин квартет ) или местоположение (например, Будапештский квартет ). Созданные квартеты могут претерпеть изменения в составе, сохраняя свое первоначальное название.

Рекомендации

  1. ^ Вин Джонс 2003, 179.
  2. ^ Артур Иглфилд Халл, «Самый ранний струнный квартет» The Musical Quarterly 15 (1929:72–76).
  3. ^ Вин Джонс 2003, 178.
  4. ^ а б Финчер 2000, 398.
  5. ^ Это поставило бы дату раньше, около 1750 года; Финчер, а также Вебстер и Федер считают, что здесь Гризинджер ошибся.
  6. ^ Гризингер и 1810/1963 г., 13.
  7. ^ Линдси Кемп: Джозеф Гайдн: струнные квартеты, Decca 200.
  8. ^ Тови,[страница нужна ].
  9. ^ Моррис, Эдмунд (2005). Универсальный композитор. Нью-Йорк: Книги Атласа. ISBN  0-06-075974-7.[страница нужна ]
  10. ^ Артисты по всему миру. "Часто задаваемые вопросы о струнном квартете".
  11. ^ а б c "Известные струнные квартеты ", SapphireQuartet.co.uk. В архиве 2012-04-18 в Wayback Machine
  12. ^ «Истоки струнных квартетов». www.quartets.de. В архиве с оригинала 10 сентября 2017 г.. Получено 8 мая 2018.
  13. ^ Моррис, Эдмунд, Бетховен: универсальный композитор. Нью-Йорк: Atlas Books / HarperCollins, 2005. ISBN  0-06-075974-7
  14. ^ а б c d е Baldassarre 2001.
  15. ^ Эйзен 2001, §3.
  16. ^ Полный анализ этого квартета см. Гриффитс 1985,[страница нужна ]
  17. ^ Вин Джонс, Дэвид: «Истоки квартета», в Робин Стоуэлл (ред.): Кембриджский компаньон струнного квартета (Кембридж: Cambridge University Press, 2003), стр. 239 и далее.
  18. ^ а б c d е ж грамм Гриффитс 2001, §5.
  19. ^ https://www.naxos.com/catalogue/item.asp?item_code=8.553378
  20. ^ Оксфордский компаньон музыки, Перси А. Скоулз. O.U.P. 1938 г.
  21. ^ а б c Гриффитс 2001, §6.
  22. ^ а б c d е Гриффитс 2001, §7.
  23. ^ Бомонт 2001.
  24. ^ а б c d е ж грамм час я j k Гриффитс 2001, §8.
  25. ^ Гриффитс 2001, §§6 & 9.
  26. ^ а б c d е Гриффитс 2001, §9.
  27. ^ Дучибелла, Джим (13 апреля 2011 г.). "Струнный квартет FLUX исполнит 6-часовую пьесу Фельдмана 21 апреля В архиве 2012-07-04 в Wayback Machine ", WM.edu.
  28. ^ Карлхайнц Штокхаузен, .. "Helikopter-Streichquartett", Гранд-стрит 14, вып. 4 (весна 1996 г., «Гранд-стрит 56: Мечты»): 213–25. ISBN  1-885490-07-0. Онлайн-вариант версии [1999], как "Введение: ВЕРТОЛЕТНЫЙ СТРУННЫЙ КВАРТЕТ (1992/93) "(некоторые упущения, некоторые дополнения, разные иллюстрации; архив от 17 ноября 2014 г., по состоянию на 11 августа 2016 г.).

Источники

  • Бальдассарре, Антонио: «Струнный квартет: §4», в: Словарь музыки и музыкантов New Grove, Отредактировано Стэнли Сэди и Джон Тиррелл (Лондон: Macmillan Publishers, 2001).
  • Бомонт, Энтони. 2001. «Землинский [Землинский], Александр (фон). Словарь музыки и музыкантов New Grove, второе издание, под редакцией Стэнли Сэди и Джона Тиррелла. Лондон: Macmillan Publishers.
  • Айзен, Клифф: «Струнный квартет: §§1–3», в: Словарь музыки и музыкантов New Grove, Отредактировано Стэнли Сэди и Джон Тиррелл (Лондон: Macmillan Publishers, 2001).
  • Финчер, Людвиг: Йозеф Гайдн унд seine Zeit (Лаабер, Германия: Лаабер, 2000).
  • Гризинджер, Георг Август: Биографические заметки о Йозефе Гайдне (Лейпциг: Breitkopf & Härtel, 1810/1963). Английский перевод Вернона Готвалса, в Гайдн: Два современных портрета (Милуоки: Университет Висконсин Пресс).[требуется проверка ]
  • Гриффитс, Пол: Струнный квартет: история (Нью-Йорк: Темза и Гудзон, 1983); ISBN  0-500-01311-X.
  • Гриффитс, Пол (1985). Струнный квартет: история (? второе изд.). Темза и Гудзон. ISBN  0-500-27383-9.
  • Гриффитс, Пол: «Струнный квартет: §§5–9», в: Словарь музыки и музыкантов New Grove, Отредактировано Стэнли Сэди и Джон Тиррелл (Лондон: Macmillan Publishers, 2001).
  • Розен, Чарльз: Классический стиль: Гайдн, Моцарт, Бетховен (Лондон: Faber & Faber, 1971); ISBN  0-571-10234-4 (мягкие обложки), ISBN  0-571-09118-0 (переплет).
  • Стейнхардт, Арнольд: Неделимый на четыре (Фаррар, Страус Жиру, 1998 г.); ISBN  0-374-52700-8.
  • Тови, Дональд: Очерки музыкального анализа.[требуется полная цитата ].
  • Вебстер, Джеймс и Федер, Георг: «Йозеф Гайдн», статья в: Словарь музыки и музыкантов New Grove (Лондон и Нью-Йорк: Macmillan, 2001). Опубликовано отдельно в виде книги: Новая роща Гайдна (Нью-Йорк: Macmillan 2002, ISBN  0-19-516904-2).
  • Вин Джонс, Дэвид: «Истоки квартета», в Робин Стоуэлл (ред.): Кембриджский компаньон струнного квартета (Кембридж: издательство Кембриджского университета, 2003 г.); ISBN  0-521-00042-4.
  • Оксфордский компаньон музыки Перси А. Скоулз. Издательство Оксфордского университета, 1938 г.

дальнейшее чтение

  • Барретт-Эйрес, Реджинальд: Йозеф Гайдн и струнный квартет (Нью-Йорк: Schirmer Books, 1974); ISBN  0-02-870400-2.
  • Блюм, Дэвид: Искусство игры квартетом: Квартет Гварнери в разговоре с Дэвидом Блюмом (Нью-Йорк: Альфред А. Кнопф Inc., 1986); ISBN  0-394-53985-0.
  • Эйслер, Эдит: Струнные квартеты 21 века (String Letter Publishing, 2000); ISBN  1-890490-15-6.
  • Келлер, Ганс: Великие квартеты Гайдна. Их интерпретация (Лондон: Дж. М. Дент, 1986); ISBN  0-460-86107-7.
  • Раунды, Дэвид: The Four & the One: В честь струнных квартетов (Форт-Брэгг, Калифорния: издательство Lost Coast Press, 1999); ISBN  1-882897-26-9.
  • Стоуэлл, Робин (ред.): Кембриджский компаньон струнного квартета (Кембридж: издательство Кембриджского университета, 2003 г.); ISBN  0-521-00042-4.
  • Вюбер, Фрэнсис: Répertoire universel du quatuor à cordes (2009) ProQuartet-CEMC; ISBN  978-2-9531544-0-5.
  • Зима, Роберт (ред.): Компаньон по квартету Бетховена (Калифорнийский университет Press, 1996).

внешняя ссылка