Брайан Фернейхау - Brian Ferneyhough

Брайан Джон Питер Фернихау (/ˈжɜːrпячасoʊ/;[1][2] родился 16 января 1943 г.) Британский композитор, который проживал в Калифорния, США с 1987 года. Фернейхау обычно считают центральной фигурой Новая сложность движение.[3][4] Фернихау преподавал композицию в Hochschule für Musik Freiburg и Калифорнийский университет в Сан-Диего; в настоящее время он преподает в Стэндфордский Университет и регулярно читает лекции на летних курсах в Darmstädter Ferienkurse.

Жизнь

Ferneyhough родился в Ковентри и получил формальное музыкальное образование в Бирмингемская музыкальная школа и Королевская Музыкальная Академия с 1966–67, где учился с Леннокс Беркли. Фернейхо был награжден Стипендия Мендельсона в 1968 году переехал на материк Европа учиться с Тон де Леу в Амстердам, а позже с Клаус Хубер в Базель.[5]

С 1973 по 1986 год он преподавал композицию в Высшей школе музыки Фрайбурга, Германия.[6], среди его учеников Тосио Хосокава, Жоэль-Франсуа Дюран, Роджер Редгейт, Алессандро Мелькиорре, Джулио Кастаньоли, Кайджа Саариахо, Жоэль Бонс (победитель 2021 г. Премия Гравемейера ), Ханс-Ола Эрикссон, Родни Шарман.

В Роянский фестиваль 1974 года состоялась премьера Песня мечты Кассандры, первая из нескольких пьес для флейты соло, а также Missa Brevis, написана для 12 певцов. В 1975 году исполнены его произведения для большого ансамбля. Транзит и Исследование времени и движения III были даны; бывшая работа была награждена Кусевицкий приз, последний выступил на Донауэшинген фестиваль. Во многих из этих событий он был в паре с другим британским композитором, Майкл Финнисси, с которой он подружился еще в студенческие годы.[7] В 1984 году ему было присвоено звание шевалье де л '.Орден искусств и литературы.[8]

С 1987 по 1999 год он был профессором музыки в Калифорнийский университет в Сан-Диего. Среди его аспирантов в UCSD были композиторы. Хая Черновин и Марк Эпплбаум, среди многих других. В 2000 году он стал профессором музыки Уильяма Х. Бонсалла в Стэндфордский Университет. В 2007-08 учебном году он был Посещая профессора на Гарвардский университет Департамент музыки. С 1978 по 1994 год Фернихау был преподавателем композиции в Darmstädter Ferienkurse а с 1990 года руководит ежегодным мастер-курсом в Fondation Royaumont во Франции.

В 2007 году Фернихау получил Музыкальная премия Эрнста фон Сименса для достижения на всю жизнь.[9] В 2009 году он был назначен иностранным членом Шведская королевская музыкальная академия.

В 2012 году он был удостоен почетного диплома DMus от Goldsmiths, Лондонского университета. В декабре 2018 года он получил почетная степень от Королевская Бирмингемская консерватория за его вклад в современную классическую музыку.[10]

Стиль и техника

Первые набеги Фернихау на композицию были встречены в Англии с небольшим сочувствием. Его представление Колоратура Обществу по продвижению новой музыки (SPNM ) в 1966 г. был возвращен с предложением сыграть партию гобоя для кларнета. Хотя Фернихау было трудно, одним из источников поддержки стал Ганс Сварсенски, который видел, что то же самое случилось с Корнелиус Кардью; Кардью пользовался престижной континентальной репутацией, но плохой у себя на родине. Сварсенски сказал о Фернихау: «Я взял на работу английского композитора, который, на мой взгляд, чрезвычайно талантлив. Если это не сработает, это в последний раз ». Ferneyhough продолжал бороться, но вышеупомянутый фестиваль Royan стал прорывом в карьере Ferneyhough.[11]

Отсюда Фернихау стал тесно связан с так называемым Новая сложность школа композиции (действительно, его часто называют «отцом новой сложности»), характеризующаяся ее расширением модернист тенденция к формализации (особенно как в интегральный сериализм ).[3][4] Однако настоящий композиционный подход Фернихоу отвергает сериализм и другие «генеративные» методы сочинения; вместо этого он предпочитает использовать системы только для создания материальных и формальных ограничений, тогда как их реализация кажется более спонтанной.[12]

Фернихау интересовало, как слушатели усваивают поток музыкальной информации, побуждают к новым видам временного осознания, представляя музыкальные материалы (события, объекты, жесты, ритмы, текстуры), которые содержат в себе достаточную сложность:

Чем больше внутренняя целостность музыкального события предполагает его автономию, тем меньше способность «стрелы времени» безнаказанно пересечь его; он «загибается» контактом. По той же причине, однако, воздействие вектора времени «повреждает» четный объект, тем самым вынуждая его раскрыть свою собственную генеративную историю, текстурирование своей последовательности: его потенциал восприятия был переопределен столкновением. По мере продвижения пьесы мы постоянно натыкаемся на дальнейшие этапы этой катастрофической гонки с препятствиями. Накопление и расход энергии в эти моменты конфронтации и между ними воспринимается как форма интернализованного метронома, и, по сути, это версия этой процедуры, которая наиболее четко поляризует выразительный мир Мнемозина: модификаторы замедленной и катастрофической временной шкалы используются в равной степени, чтобы сфокусировать временное осознание через призму материала.[13]

Его партитуры предъявляют к исполнителям огромные технические требования. Однако композиции привлекли ряд сторонников, среди которых Квартет Ардитти, ЭЛИСИЯ Ансамбль, участники ансамбля Nieuw Ensemble, Ансамбль Contrechamps, Ансамбль Exposé, Арман Ангстер, Джеймс Эйвери, Массимилиано Дамерини [Это; RU; я ], Арне Дефорс, Матс Шайдеггер, Фридрих Гауэрки [де ], Николас Ходжес, Марк Кноп, Джеффри Моррис, Ян Пейс, Карл Росман, Гарри Спарней, вокальный ансамбль EXAUDI.

Его опера, Shadowtime, с либретто Чарльз Бернштейн, и основанный на жизни немецкого философа Вальтер Бенджамин Премьера состоялась в Мюнхене 25 мая 2004 года и записана в 2005 году и выпущена на компакт-диске в 2006 году. Как обычно для произведений Фернихау, опера получила смешанные отзывы.[14][15][16] Кроме того, постановку пикетировала группа под названием Militant Esthetix, среди прочего, из-за обращения и связи с Уолтером Бенджамином.[17]

Избранные работы

Сочинения для струнного квартета

  • Первый струнный квартет (1963)
  • Сонаты для струнного квартета (1967)
  • Второй струнный квартет (1980)
  • Ададжиссимо (1983)
  • Третий струнный квартет (1987)
  • Четвертый струнный квартет (1989–90)
  • Пятый струнный квартет (2006)
  • Dum transisset I – IV для струнного квартета (2007)
  • Exordium для струнного квартета (2008)
  • Шестой струнный квартет (2010)
  • Silentium (2014)

Избранные сольные произведения

  • Зибен Стерн для органа (1970)
  • Песня мечты Кассандры для флейты (1970–71)
  • Исследование времени и движения I для бас-кларнета (1971–77)
  • Исследование времени и движения II для пения виолончелиста и живой электроники (1973–76)
  • Лемма-Иконка-Эпиграмма для фортепиано (1982)
  • Курце Шаттен II для гитары (1989) (сочинение, анализ, анализ, образец оценки )
  • Триттико по Г.С. для контрабаса (1989)
  • Костяной алфавит для ударных (1991) (образец оценки )
  • Unsichtbare Farben для скрипки (1999) (образец оценки )
  • Сизиф Редукс для альтовой флейты (2009)
  • Quirl для фортепиано соло (2011–13), партия Николаса Ходжеса Учебный проект

Для неоркестрового ансамбля

  • Прометей для духового секстета (1967)
  • Транзит для сольных голосов и ансамбля (1972–75)
  • Исследование времени и движения III для шестнадцати сольных голосов (3S, Mez, 4A, 4T, 2Bar, 2B), перкуссии и электроники (1974)
  • Carceri d'Invenzione I для fl, ob, 2cl, bn, hn, tpt, trb, euphonium, 1perc, pf, 2vn, va, vc, db [1121, 1111.2111] (1982) (анализ, образец оценки )
    (по мотивам "Carceri d'Invenzione" Джамбаттиста Пиранези )
  • Etudes Transcendantales для сопрано и камерного ансамбля (1982–1985)
  • Carceri d'Invenzione II для флейты и ансамбля (1985)
  • Carceri d'Invenzione III для пятнадцати духовых инструментов и ударных (1986)
  • La Chute d'Icare для кларнета соло и камерного ансамбля (1988) (примечание к программе )
  • Местность для скрипки и камерного ансамбля (1992)
  • Allgebrah для гобоя и 9 струнных солистов (1996) (образец оценки )
  • Начальные стадии для альта соло, ударных облигато и шести инструментов (1996)
  • Доктрина подобия для хора (SATB), 3 кларнета, скрипки, фортепиано и ударных (2000) (образец оценки )
  • Хронос-Айон для большого ансамбля (2007–8)
  • Renvoi / Shards для четвертной гитары и вибрафона (2008)
  • Liber Scintillarum для 6 инструментов (2012)

Для оркестра

  • La Terre est un Homme для оркестра (1979)
  • Plötzlichkeit для большого оркестра (2006)

Опера

Прием

Фернихау называют «самым противоречивым композитором своего поколения».[18] «В том же 1974 году исполнение нескольких его произведений на Роянском фестивале сделало Фернихау одной из самых ярких и противоречивых фигур нового поколения композиторов».[19] «Брайан Фернейхо вполне может быть одним из самых важных композиторов, вышедших из второй половины этого столетия. Одновременно известный и печально известный, он является противоречивой фигурой с мировой известностью, стремящейся максимально использовать музыку».[20]

Библиография

  • Ferneyhough, Брайан. Брайан Фернейхау от Брайана Фернейхау. Париж: L'Age d'homme OCLC  21274317 (Французский)

Рекомендации

  1. ^ Маттиас Крисберг "Музыка настолько требовательна, что освобождает вас " Нью-Йорк Таймс (8 декабря 2002 г.). "Ferneyhough (произносится FUR-nee-ho)"
  2. ^ Произношение музыки и музыкантов В архиве 5 мая 2010 г. Wayback Machine "МЕХ-них-хо"
  3. ^ а б «Архивная копия». Архивировано из оригинал 15 февраля 2013 г.. Получено 25 января 2013.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
  4. ^ а б «Архивная копия». Архивировано из оригинал 1 ноября 2013 г.. Получено 25 января 2013.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
  5. ^ Fitch, Фабрис. «Брайан Фернейхо: полная биография». Edition-Peters.com. Получено 21 мая 2020.
  6. ^ Ричард Туп, "Фернейхо, Брайан", Grove Music Online (Обновлено 22 октября 2008 г.), отредактировано Дином Рутом (по состоянию на 9 сентября 2012 г.)
  7. ^ Майкл Финнисси, "Биография", официальный сайт Майкла Финнисси. Проверено 17 февраля 2009 г.
  8. ^ «Фестиваль новой музыки Акадия: Разрушая тишину». Университет Акадии Музыкальная школа. 2009 г.. Получено 20 марта 2009.[мертвая ссылка ][неудачная проверка ]
  9. ^ Композитор Брайан Фернихау получил премию Siemens Music Prize 2007 года
  10. ^ https://www.rhinegold.co.uk/classical_music/brian-ferneyhough-receive-honorary-doctorate-royal-birmingham-conservatoire/
  11. ^ Тоуп 2002, стр. 139
  12. ^ Ричард Туп, "Фернейхо, Брайан", Grove Music Online, изд. L. Macy (по состоянию на 21 апреля 2008 г.).
  13. ^ Брайан Фернейхау, Собрание сочинений, ред. Борос и Тоуп (Лондон: Рутледж, 1995): 45.
  14. ^ Эндрю Клементс, "Пятничный обзор: Опера призрака: Брайан Фернихо - последний композитор, которого вы ожидали бы поставить сценическое произведение, но жизнь - и смерть, и загробная жизнь - философа Уолтера Бенджамина вдохновили его написать оперу как" Никакого другого ", Хранитель (8 июля 2005 г.): 11.
  15. ^ Ричард Уайтхаус "Shadowtime ", Classical Source (по состоянию на 19 июня 2011 г.).
  16. ^ Гэвин Диксон "Ferneyhough - Камерные работы ", Musicweb-International.com (по состоянию на 18 июня 2011 г.).
  17. ^ Кампания в защиту Бенджамина
  18. ^ "Брайан Фернейхау, Сольные произведения В архиве 6 июля 2008 г. Wayback Machine ". Веб-сайт Ensemble Sospeso New York (по состоянию на 31 мая 2011 г.).
  19. ^ "Брайан Фернейхау, композитор В архиве 21 марта 2012 г. Wayback Machine ". Веб-сайт Monday Evening Concerts (дата обращения 31 мая 2011 г.).
  20. ^ Росс Алан Феллер, "Мультикурсивные лабиринты в работе Брайана Фернихау" (диссертация по DMA, Урбана-Шампейн: Университет Иллинойса, 1994): 1.

Источники

  • Борос, Джеймс и Ричард Туп (ред.). Собрание сочинений Брайана Фернейхау. Амстердам: Harwood Academic Publishers, 1995. Отзыв от Ian Pace
  • Борц, Грациела. Ритм в музыке Брайана Фернейхау, Майкла Финнисси и Артура Кампела: руководство для исполнителей. Кандидат наук. Диссертация, Городской университет Нью-Йорка, 2003 г.
  • Дункан, Стюарт. «Повторное усложнение функции (ей) нотной записи в музыке Брайана Фернейхау и« Новой сложности »». Перспективы новой музыки 48, вып. 1 (зима 2010 г.): 136–72.
  • Феллер, Росс. «Мультикурсальные лабиринты в творчестве Брайана Фернейхау». U.M.I., Ph.D. Диссертация, Университет Иллинойса в Урбане-Шампейне, 1994.
  • Пейс, Ян. [Отзыв:] "Брайан Фемейхау, Собрание сочиненийпод редакцией Джеймса Бороса и Ричарда Тупа. Harwood Academic Publishers; Фернихау: струнный квартет № 4; Курце Шаттен II ; Trittico per G.S.; Местность, Струнный квартет Ардитти с Брендой Митчелл (соп); Магнус Андерссон (гтп); Стефано Скоданиббио (дб); Ирвин Ардитти (vln) с ансамблем ASKO ок. Джонатан Нотт. Disques Montaigne MO 7 82029. Ferneyhough: Прометей; La Chute D'Icare; О звездных величинах; Надстрочный индекс; Carceri d'Invezione III. Луиза Кастеллани (голос); Феликс Ренггли (Флорида); Эрнесто Молинари (кл); Ансамбль Contrechamps c. Джорджио Бернаскони, Жолт Надь, Эмилио Помарико. АККОРД 205772 ". Темп новая серия, нет. 203 (январь 1998 г.): 45–48, 50–52.
  • Россер, Питер. «Брайан Фернейхо и« Опыт авангарда »: бенджаминские тропы в Funérailles". Перспективы новой музыки 48, вып. 2 (лето 2010 г.): 114–51.
  • Шик, Стивен. "Разработка интерпретирующего контекста: изучение Брайана Фернейхау Костяной алфавит "(Доступ по подписке). Перспективы новой музыки 32, нет. 1 (Winter, 1994): 132–53.
  • Tadday, Ульрих (ред.). «Брайан Фернейхо». Мюнхен: Edition Text + Kritik в Richard Boorberg Verlag, 2008. (немецкий)
  • Туп, Ричард. "Брайан Фернихау" Лемма-Иконка-Эпиграмма". Перспективы новой музыки 28, вып. 2 (лето 1990 г.): 52–100.
  • Туп, Ричард. «'Prima le Parole ...' (На набросках для Фернихау Carceri d'invenzione I – III)". Перспективы новой музыки 32, нет. 1 (Winter, 1994): 154–75.
  • Уиттолл, Арнольд. «Связи и созвездия». Музыкальные времена 144, нет. 1883 (лето): 23–32.
  • Уильямс, Аластер. «Адорно и семантика модернизма». Перспективы новой музыки 37, нет. 2 (лето 1999 г.): 1–22.

дальнейшее чтение

  • Tadday, Ульрих. Musik-Konzepte. Neue Folge. Heft 140. Брайан Фернейхо. München: Edition Text + Kritik, 2008. ISBN  978-3-88377-918-8 (Немецкий)

внешняя ссылка

Биографический
Интервью
Статьи
Фильмы
Другой