Новая сложность - New Complexity

Новая сложность это ярлык, который в основном применяется к композиторам, стремящимся к "сложному, многослойному взаимодействию эволюционный процессы, происходящие одновременно в каждом измерение музыкального материала »(Фокс 2001 ).

Происхождение

Хотя часто атональный, очень абстрактно и диссонирующий в звуке музыку Новой Сложности легче всего характеризовать использованием техник, требующих сложных нотная запись. Это включает в себя расширенные методы, сложный и часто нестабильный текстуры, микротональность, сильно разобщенный мелодичный контур, сложные многослойные ритмы, резкие изменения текстуры и т. д. В отличие от музыки сериалистов, последовавших сразу после Второй мировой войны, для него также характерно то, что его композиторы часто полагаются на поэтические концепции, очень часто подразумеваемые в названиях отдельных произведений и рабочих циклов.

Происхождение названия Новая сложность неопределенно; среди кандидатов, предложенных для его создания, есть композитор Найджел Осборн, бельгийский музыковед Гарри Халбрайх и британско-австралийский музыковед Ричард Туп, который придал значение концепции движения в своей статье «Четыре грани новой сложности» (Toop 1988 ), статья, в которой, тем не менее, подчеркивалась индивидуальность четырех композиторов (Ричард Барретт, Крис Денч, Джеймс Диллон, и Майкл Финнисси ), как с точки зрения их методов работы, так и с точки зрения звучания их композиций, и которые продемонстрировали, что они не представляют собой единую «школу мысли» (Борос 1994, 92–93).

В Великобритании, особенно по инициативе ансамблей Suoraan, а затем Ensemble Exposé, произведения композиторов "New Complexity" в течение некоторого времени часто создавались вместе с немодными композиторами из других стран, в том числе Ксенакис и Фельдман, но и такие разнообразные фигуры, как Кларенс Барлоу, Ханс-Иоахим Геспос, и Хайнц Холлигер.

Хотя британское влияние, благодаря усилиям преподавателей Брайан Фернейхау и Майкл Финнисси, был решающим в истоках этого движения, первоначальная поддержка исходила не от британских институтов, а от исполнителей и промоутеров новой музыки в континентальной Европе, особенно в Darmstädter Ferienkurse между 1982 и 1996 годами, где Фернейхо отвечал за композиционную программу.

Ferneyhough's Etudes Transcendantales, а песенный цикл для сопрано и камерного ансамбля демонстрирует многие черты, присущие музыке New Complexity. В дополнение к тому, что, как правило, сложно выучить и исполнить, в словарном запасе тона часто используются микротоны - в данном случае ровные четвертные тона. Он также содержит много кортежи необычных соотношений, которые вложены в несколько слоев. Быстрые изменения, иногда от ноты к ноте, происходят в динамике, артикуляции и технике игры, включая такие техники, как мультифоника на гобое, голосовые остановки для голоса и нажатие клавиш для флейта. По словам Ричарда Тупа, ритм партии гобоя в первой песне почти полностью определяется строгой системой с пятью уровнями сложности, каждая из которых регулируется собственным циклом чисел.

Международное распространение

К 1997 году композиторы, связанные с New Complexity, превратились в международное и географически разобщенное движение, распространившееся по Северной Америке, Европе и Австралии, многие из которых мало связаны с курсами Дармштадта и имеют значительные расхождения между собой в стилях и методах. (Фокс 2001 ). Это можно увидеть в спектре национальностей композиторов, заинтересованных в этом эстетическом направлении, международном интересе ансамблей к этой музыке и влиянии таких учителей, как Джеймс Диллон, Клаус-Штеффен Манкопф, и Брайан Фернейхо как в Германии, так и в США.

Один из примеров международного распространения этого движения можно найти в Bludenzer Tage (Блуденц, Австрия) во время руководства композитора Вольфрама Шурига с 1995 по 2006 год. Хотя были представлены и многие другие композиционные направления, этот фестиваль был заметным в течение этого периода. Десятилетие за поддержку композиторов, связанных с Новой Сложностью, во многом заменяющих Дармштадтерский фестиваль в лидерстве в этом композиционном направлении. Международный характер его программирования очевиден из большого количества композиторов, приглашенных из Северной Америки; в их число входили Игнасио Бака-Лобера из Мексики и Аарон Кэссиди, Франклин Кокс, Крис Мерсер, Стивен Такасуги и Марк Осборн из Соединенных Штатов.

Существуют различные индивидуальные исполнители, которые в той или иной степени стали тесно связаны с этим движением, среди них флейтисты Нэнси Раффер и Лиза Селла, гобоисты Кристофер Редгейт и Питер Вил, кларнетисты. Карл Росман, Эндрю Спарлинг и Майкл Норсуорси, пианисты Август Арноне, Джеймс Клаппертон, Николас Ходжес, Марк Кнуп, Мэрилин Нонкен, Марк Гассер, Эрмис Теодоракис, и Ян Пейс, скрипачи Миеко Канно и Марк Мензис, виолончелисты Франклин Кокс, Арне Дефорс и Фридрих Гауэрки. Ряд ансамблей также известен исполнением произведений New Complexity, таких как Квартет Ардитти, ДЖЕК КВАРТЕТ, Ансамбль Exposé, Ансамбль Таллейн, Ансамбль 21, Ансамбль SurPlus и ЭЛИСИЯ Ансамбль. В частности, работы Фернихафа и Диллона были приняты более широким кругом европейских ансамблей, в том числе ансамбль recherche, Ансамбль Accroche-Note, ансамбль Nieuw и ансамбль Contrechamps.

Другие известные композиторы

Смотрите также

Рекомендации

  • Борос, Джеймс. 1994. «Почему сложность? (Часть вторая) (Введение приглашенного редактора)». Перспективы новой музыки 32, нет. 1 (Зима): 90-101.
  • Фокс, Кристофер. 2001. «Новая сложность». Словарь музыки и музыкантов New Grove, второе издание, под ред. Стэнли Сэди и Джон Тиррелл. Лондон: Macmillan Publishers.
  • Туп, Ричард. 1988. «Четыре грани« новой сложности »». Контакт нет. 32: 4–8.

дальнейшее чтение

Сборник статей о большинстве британских членов движения можно найти в выпуске «Аспекты сложности в современной британской музыке» под редакцией Тома Моргана, Обзор современной музыки 13, нет. 1 (1995). Журнал Перспективы новой музыки также опубликовал "Форум сложности", состоящий из двух частей, под редакцией Джеймса Бороса, в томах 31, вып. 1 (Winter 1993): 6–85 и 32, № 1 (Winter 1994): 90–227, которые включали некоторые статьи композиторов, связанных с New Complexity, и о них.

  • Барански, Сандрин. 2010a. "La musique en réseau, une musique de la complexité?". Editions Universitaires européennes. 210 мая. ISBN  978-613-1-50744-1 Книга
  • Барански, Сандрин. 2010b. "Musique et complexité: la voix du réseau selon Chris Brown" [https://univ-lille3.academia.edu/SandrineBaranski/Papers Бумага
  • Борц, Грациела. 2003 г. Ритм в музыке Брайана Фернейхау, Майкла Финнисси и Артура Кампела: руководство для исполнителей. Кандидат наук. Диссертация, Городской университет Нью-Йорка.
  • Кэссиди, Аарон. 2004. «Перформативная физика и хореография как морфологические детерминанты». В Музыкальная морфологияпод редакцией Клауса-Штеффена Манкопфа, Фрэнка Кокса и Уильяма Шурига, 34–51. Новая музыка и эстетика в 21 веке 2. Hofheim: Wolke-Verlag. ISBN  3-936000-13-1.
  • Кокс, Фрэнк. 2002. «Заметки о практике исполнения сложной музыки» и «Виртуальная полифония»: Ясновидение, для скрипки соло ». Полифония и сложностьпод редакцией Клауса-Штеффена Манкопфа, Фрэнка Кокса и Уильяма Шурига, 70–132; 162–79. Новая музыка и эстетика в 21 веке 1. Hofheim: Wolke-Verlag. ISBN  3-936000-10-7.
  • Кокс, Фрэнк. 2008 г. "Отдача, для виолончели соло: предыстория и анализ ». In Грани второй современностипод редакцией Клауса-Штеффена Манкопфа, Фрэнка Кокса и Уильяма Шурига, 57–98. Новая музыка и эстетика в 21 веке 6. Hofheim: Wolke-Verlag. ISBN  978-3-936000-17-7.
  • Дункан, Стюарт Пол. 2010a. «Повторное усложнение функции (ей) нотной записи в музыке Брайана Фернихау и« новой сложности »». Перспективы новой музыки 48, вып. 1 (Зима): 136–72.
  • Дункан, Стюарт Пол. 2010b. «Концепция новой сложности: обозначение, интерпретация и анализ». D.M.A. дис .. Итака: Корнельский университет.
  • Дункан, Стюарт Пол. 2010c. «К бесконечности и за гранью: размышления о нотации, Дармштадт 1980-х годов и интерпретационные подходы к музыке новой сложности». Поиск, журнал новой музыки и культуры 7. Интернет-журнал: http://www.searchnewmusic.org/index7.html.
  • Фридл, Рейнхольд. 2002. «Некоторые садомазохистские аспекты музыкального удовольствия». Музыкальный журнал Леонардо 12:29-30.
  • Хобан, Виланд 2004. "Морфологические границы и их растворение: Hedone для струнного квинтета ». In Музыкальная морфологияпод редакцией Клауса-Штеффена Манкопфа, Фрэнка Кокса и Уильяма Шурига, 132–46. Новая музыка и эстетика в 21 веке 2. Хофхайм: Вольке-Верлаг. ISBN  3-936000-13-1.
  • Кампела, Артур 2012. «Микрометрические ритмы и шумы: эманации стохастического облака». В Ксенакис имеет значение: контексты, процессы, приложения, под редакцией Шэрон Канач, 1–21. Хиллсдейл, Нью-Йорк: Пендрагон. ISBN  9781576472385.[1]
  • Манкопф, Клаус-Штеффен. 2002. «Теория полифонии», «Сложная музыка: попытка определения», «Тезисы о современной гармонии» и «Медуза: о концепции, поэтике и технике». В Полифония и сложностьпод редакцией Клауса-Штеффена Манкопфа, Фрэнка Кокса и Уильяма Шурига, 38–53, 54–64, 65–69 и 245–65. Хофхайм: Вольке-Верлаг. ISBN  3-936000-10-7.
  • Манкопф, Клаус-Штеффен, Франклин Кокс и Вольфрам Шуриг (ред.). 2002–. Сериалы, Новая музыка и эстетика в 21 веке. Hofheim: Wolke Verlag. [Многочисленные эссе о композиторах, связанных с New Complexity.]
    • Vol. 1: Полифония и сложность (2002) ISBN  3-936000-10-7.
    • Vol. 2: Музыкальная морфология (2004) Опубликовано в сотрудничестве с Bludenzer Tage Zeitgemässer Musik. ISBN  3-936000-13-1.
    • Vol. 3: Основы современной композиции (2004). ISBN  3-936000-14-X.
    • Vol. 4: Электроника в новой музыке (2006). ISBN  3-936000-15-8.
    • Vol. 5: Критический состав сегодня (2006). ISBN  3-936000-16-6.
    • Vol. 6: Грани второй современности (2008). ISBN  978-3-936000-17-7.
  • Манкопф, Клаус-Штеффен. 2008. «Вторая современность - попытка оценки». В Грани второй современностипод редакцией Клауса-Штеффена Манкопфа, Фрэнка Кокса и Уильяма Шурига, 9–16. Новая музыка и эстетика в 21 веке 6. Hofheim: Wolke-Verlag. ISBN  978-3-936000-17-7.
  • Марш, Роджер. 1994. «Героические мотивы. Роджер Марш рассматривает связь между знаком и звуком в« сложной »музыке». Музыкальные времена 135, нет. 1812 (февраль): 83–86.
  • Редгейт, Кристофер. 2007. "Обсуждение практик, используемых при изучении сложной музыки, с особым упором на Роджера Редгейта" Ausgangspunkte". Обзор современной музыки 26, вып. 2 (апрель): 141–49.
  • Рупрехт, Филипп. 2019. «Ритмическое достоинство: мотив, сигнал и поток в музыке Джеймса Диллона». Musiktheorie 34, нет. 4: 347–76.
  • Шуриг, Вольфрам. 2008. «Формальные стратегии в работе» горячий рыхлый снег ..., Ultima Thule, и blick: verzaubert." В Грани второй современностипод редакцией Клауса-Штеффена Манкопфа, Фрэнка Кокса и Уильяма Шурига, 205–16. Хофхайм: Вольке-Верлаг. Новая музыка и эстетика в 21 веке 6. ISBN  978-3-936000-17-7.
  • Туп, Ричард. 1991. "Брайан Фернихау" Etudes Transcendantales: Дневник композитора (часть 1) ». Eonta 1, вып. 1: 55–89.
  • Туп, Ричард. 1993. «О сложности». Перспективы новой музыки 31, нет. 1 (Зима): 42–57.
  • Труакс, Барри. 1994. "Внутренняя и внешняя сложность музыки". Перспективы новой музыки 32, нет. 1 (Зима): 176–93.
  • Ульман, Эрик. 1994. «Некоторые мысли о новой сложности». Перспективы новой музыки 32, нет. 1 (Зима): 202-206.