Кайджа Саариахо - Kaija Saariaho

Кайджа Саариахо
Родился
Кайя Лаакконен

(1952-10-14) 14 октября 1952 г. (68 лет)
Хельсинки
ЭраСовременный
Известная работа
Список произведений Кайджи Саариахо
Супруг (а)Жан-Батист Баррьер

Кайя Аннели Саариахо (Финский:[ˈKɑi̯jɑ ˈsɑːriɑho]; урожденная Лаакконен, родился 14 октября 1952 г.) - финский композитор, живущий в Париже, Франция.

Саариахо изучал композицию в Хельсинки, Фрайбург, и Париж, где она жила с 1982 года. Ее исследования в Институт исследований и координации в акустике / музыке (IRCAM) отметила поворотный момент в ее музыке от строгих сериализм в направлении спектральность. Ей характерно богатство, полифонический текстуры часто создаются путем сочетания живой музыки и электроники.

В течение своей карьеры Саариахо получала заказы от Линкольн-центр для Кронос квартет и из IRCAM для Ансамбль Intercontemporain, то BBC, то Нью-Йоркский филармонический оркестр, то Зальцбургский музыкальный фестиваль, то Театр дю Шатле в Париже, а Финская национальная опера, среди прочего.[1] В опросе композиторов 2019 года, проведенном BBC Music Magazine Саариахо был признан величайшим из ныне живущих композиторов.[2]

Жизнь и работа

Саариахо родился в Хельсинки, Финляндия. Она училась в Академия Сибелиуса под Пааво Хайнинен. После посещения Летние курсы в Дармштадте, она переехала в Германию учиться в Hochschule für Musik Freiburg под Брайан Фернейхау и Клаус Хубер. Она обнаружила, что ее учителя делают упор на строгий сериализм и удушающие математические конструкции, говоря в интервью:

Вам не разрешалось использовать пульс, тонально ориентированные гармонии или мелодии. Я не хочу писать музыку через отрицание. Разрешено все, только если это сделано со вкусом.[3]

В 1980 году Саариахо отправился на летние курсы Дармштадта и посетил концерт французского спектралисты Тристан Мурайл и Джерард Гризи.[4] Слушание спектральной музыки впервые ознаменовало глубокий сдвиг в художественном направлении Саариахо. Этот опыт повлиял на ее решение посещать курсы в компьютерная музыка которые были даны IRCAM, Парижский научно-исследовательский институт компьютерной музыки, авторы Дэвид Вессель, Жан-Батист Баррьер и Марк Баттье.

В 1982 году она начала работать в IRCAM, исследуя компьютерный анализ звукового спектра отдельных нот, производимых различными инструментами. Она разработала техники компьютерной композиции, экспериментировала с Concrète музыки, и написала свои первые произведения, сочетающие живое исполнение с электроникой. Она также сочиняла новые произведения, используя синтезатор IRCAM CHANT.[5] Каждая из ее трилогий Jardin Secret создавалась с использованием компьютерных программ. Секрет Jardin I (1985), Секрет Джардена II (1986) и Нимфея (секрет сада III) (1987).[6] Ее работы с электроникой были разработаны в сотрудничестве с Жаном-Батистом Баррьером, композитором, художником мультимедиа и ученым-компьютерщиком, который руководил отделом музыкальных исследований IRCAM с 1984 по 1987 годы. Саариахо и Баррьер поженились в 1984 году. У них двое детей.[7]

В Париже Саариахо разработал акцент на медленных преобразованиях плотных массы звука.[8] Ее первый кусок ленты, Vers Le Blanc с 1982, и ее оркестровая и магнитофонная работа, Verblendungen, оба построены из одного перехода: в Vers Le Blanc переход от одного группа полей к другому, в то время как в Verblendungen, от громкого до тихого. Verblendungen также использует пару визуальных идей в качестве своей основы: мазок кисти, который начинается с плотной отметки на странице и переходит в отдельные нити, и само слово «verblendungen», что означает «ослепление».[9]

Ее работы в 1980-х и 1990-х годах были отмечены акцентом на тембр и использование электроника наряду с традиционными инструментами. Нимфея (Секрет сада III) (1987), например, для струнный квартет и живая электроника и содержит дополнительный вокальный элемент: музыканты шепчут слова Арсений Тарковский стихотворение, Теперь лето прошло. На письме Нимфея, Саариахо использовал фрактал генератор для создания материала. Говоря о композиционном процессе, Саариахо сказал:

При подготовке музыкального материала для произведения я использовал компьютер несколькими способами. Основу всей гармонической структуры составляют сложные звуки виолончели, которые я проанализировал на компьютере. Основным материалом для ритмических и мелодических преобразований является компьютерный расчет, в котором музыкальные мотивы постепенно преобразуются, повторяясь снова и снова.[10]

Саариахо часто говорил о том, что синестезия, который включает в себя все чувства, говоря:

... визуальный и музыкальный мир для меня едины ... Различные чувства, оттенки цвета или текстуры и тона света, даже ароматы и звуки сливаются в моем сознании. Они сами по себе составляют целостный мир.[11]

Другой пример Шесть японских садов (1994), перкуссионная пьеса, сопровождаемая заранее записанным электронным слоем японской природы, традиционных инструментов и пения буддийских монахов. Во время своего визита в Токио в 1993 году она расширила свою первоначальную концепцию перкуссии до полу-неопределенный кусок. Он состоит из шести частей, каждая из которых представляет собой сад, построенный в традиционной японской архитектуре, в которой она была ритмично вдохновлена. Особенно в частях IV и V, она исследовала множество возможностей сложных полиритмия в освобожденной аппаратуре. Она сказала:

... Я почувствовал связь между архитектурой и музыкой: обе формы искусства выбирают и вводят материалы, позволяют им расти, придают им форму, подготавливают новые контрастирующие элементы, создают различные отношения между материалами.[12]

В своей книге о Саариахо музыковед Пиркко Мойсала пишет о неопределенности этой композиции:

[Кайджа сказал:] «Есть так много видов ударных инструментов, которых я не знаю. Я подумал, что будет очень интересно посмотреть, как музыканты выбирают свои инструменты в определенных отрывках ». идентичность и характер композиции остаются неизменными даже при смене инструментов; каждая музыкальная идея требует определенных звуковых цветов, но не конкретного инструмента.

1 декабря 2016 г. Метрополитен Опера дал свое первое исполнение L'Amour de loin, вторая опера композитора, когда-либо представленная труппой (первая была исполнена более века назад, в 1903 году).[13] Последующая трансляция оперы в кино 10 декабря 2016 г. в рамках Метрополитен-опера в прямом эфире в HD Эта серия отмечена первой оперой женщины-композитора и первой оперой под управлением женщины-дирижера (Сусанна Мэлкки ), в сериале.

Награды и награды

Избранные работы

Основная статья: Список произведений Кайджи Саариахо
  • Verblendungen (1984; оркестр, электроника)
  • Lichtbogen (1986; флейта, ударные, фортепиано, арфа, струнные, живая электроника)
  • Ио (1987; большой ансамбль, электроника)
  • Нимфея (1987; струнный квартет, электроника)
  • Лепестки (1988; виолончель, электроника)
  • Du cristal ... (1989; оркестр, живая электроника)
  • ... à la Fumée (1990; соло альт-флейта и виолончель, оркестр)
  • НоаНоа (1992; флейта, живая электроника)
  • Graal théâtre (1994; скрипка, оркестр)
  • Folia (1995; контрабас, живая электроника)
  • Oltra Mar (1999; хор и оркестр)[7]
  • L'Amour de loin (2000; опера)[21][22]
  • Сентябрьские папийоны (2000; соло виолончель)
  • Орион (2002; оркестр)
  • Астероид 4179: Тутатис (2005; оркестр)
  • La Passion de Simone (2006; оратория / опера)
  • Адриана Матер (2006; опера, либретто Амина Маалуфа)
  • Заметки о свете (2006; концерт для виолончели)
  • Терра Мемориа (2007; струнный квартет)
  • Laterna Magica (2008; оркестр)
  • Эмили (2010; опера)
  • D'Om le Vrai Sens (2010; концерт для кларнета)
  • Круговая карта (2012; оркестр)
  • Маан Варджот («Тени Земли») (2013; орган и оркестр)
  • Истинный огонь (2014; баритон и оркестр)
  • Транс (2015; концерт для арфы)
  • Остается только звук (Всегда сильный и Перья Мантия)[23]

Избранные записи

использованная литература

  1. ^ «Кайджа Саариахо (1952–)». Ундина (лейбл альбома). N.p., n.d. Интернет. 20 августа 2015. <http://www.ondine.net/?cid=4.2&oid=614 >.
  2. ^ «Кайджа Саариахо признан величайшим композитором из ныне живущих по версии BBC Music Magazine». Музыка Финляндия. Получено 5 декабря 2019.
  3. ^ Говард Познер. "Du cristal". Hollywood Bowl (веб-сайт). Получено 5 ноября 2018.
  4. ^ Росс, Алекс. «Рождение». Житель Нью-Йорка. Condé Nast, 24 апреля 2006 г. Интернет. 20 августа 2015. <http://www.newyorker.com/magazine/2006/04/24/birth >
  5. ^ «Проект CHANT: от синтеза певческого голоса к синтезу в целом». Родет, Ксавьер; Потард, Ив; Баррьер, Жан-Батист. Компьютерный музыкальный журнал, Vol. 8, No. 3 (осень, 1984), с. 30. MIT Press. https://www.jstor.org/stable/3679810. По состоянию на 19 августа 2015 г.
  6. ^ Хауэлл, Тим; Харгривз, Джон; Рофе, Майкл. Кайджа Саариахо: видения, рассказы, диалоги. Ашгейт, 2011. 82–85.
  7. ^ а б Кори Эллисон (7 ноября 1999 г.). «Раскрытие красоты в обычном шуме». Нью-Йорк Таймс. Получено 2 января 2017.
  8. ^ «Биография: Кайджа Саариахо». Кайджа Саариахо (веб-сайт). N.p., n.d. Интернет. 20 августа 2015. <http://saariaho.org/biography/ >
  9. ^ "Verblendung", Краткий словарь Мюре-Сандерса Лангеншайдта (под ред. Хайнца Мессинджера и редакции Langenscheidt), 1982 г.
  10. ^ Саариахо, Кайджа. Примечание к программе: Нимфея (1987). Нью-Йорк: По заказу Линкольн-центра и Дорис и Майрон Бейглер для Квартета Кронос, 1987. Печать.
  11. ^ Мойсала, П. (2009). Кайджа Саариахо. Урбана: Университет Иллинойса Press. п. 55.
  12. ^ Мойсала, Пиркко (2009). Кайджа Саариахо. СОЕДИНЕННЫЕ ШТАТЫ АМЕРИКИ. п. 18. ISBN  978-0-252-03277-6.
  13. ^ Энтони Томмазини (2 декабря 2016 г.). "Обзор: новое актуальное L'Amour de Loin 'at the Met ". Нью-Йорк Таймс. Получено 14 декабря 2016.
  14. ^ а б c Мойсала, Пиркко, «Гендерные переговоры композитора Кайи Саариахо в Финляндии: женщина-композитор как кочевой субъект», в Музыка и пол (Пиркко Мойсала и Беверли Даймонд, редакторы). Издательство Иллинойсского университета (ISBN  978-0-252-02544-0), стр. 166–188 (2000).
  15. ^ Тапио Олликайнен (лето 2004 г.). "Четыре меры Кайджи Саариахо". Universitats Helsingiensis. Получено 2 января 2017.
  16. ^ Марк Свед (2008). «Лауреаты премии 2008 года: композитор года - Кайджа Саариахо». Музыкальная Америка. Получено 2 января 2017.
  17. ^ Фонд Вихури (2009). "Кайджа Саариахо". Получено 12 декабря 2017.
  18. ^ «Премия Леони Соннинг 2011: Кайджа Саариахо». Леони Соннингс Musikfond (Пресс-релиз). Май 2011 г.. Получено 2 января 2017.
  19. ^ Том Сервис (9 июля 2012 г.). «Путеводитель по музыке Кайджи Саариахо». Хранитель. Получено 2 января 2017.
  20. ^ «Кайджа Саариахо: лауреат премии Polar Music Prize 2013». Полярная музыкальная премия (Пресс-релиз). август 2013. Получено 2 января 2017.
  21. ^ Роберт Эверетт-Грин (27 января 2012 г.). «Кайя Саариахо ищет любви в Канаде». Глобус и почта. Торонто. Получено 3 февраля 2012.
  22. ^ «Кайджа Саариахо очень любит Любовь издалека». Звезда Торонто. 2 февраля 2012 г.. Получено 3 февраля 2012.
  23. ^ Эндрю Клементс (26 марта 2016 г.). «Остается только звук, почти безвкусный». Хранитель. Получено 28 декабря 2016.

внешние ссылки