Квартеты Гайдна (Моцарт) - Haydn Quartets (Mozart)

В Квартеты "Гайдн" к Вольфганг Амадей Моцарт набор из шести струнные квартеты опубликовано в 1785 году в Вене как его соч. 10, посвященная композитору Йозеф Гайдн. Они содержат некоторые из самых запоминающихся мелодических произведений Моцарта и изысканную композиционную мысль.[1]

Шесть квартетов

Квартеты были изданы в сборнике (помеченном как "соч. 10" Моцарта) в Вене 1785 года. Сроки написания указаны в скобках выше. Моцарт расположил шесть квартетов в порядке композиции, за исключением изменения порядка K. 428 и K. 458.

Историческое прошлое

Вольфганг Амадей Моцарт сочинил 23 струнных квартета. Шесть квартетов «Гайдна» написаны на Вена с 1782 по 1785 год. Посвящены композитору Йозеф Гайдн, который считается создателем современного струнного квартета. Гайдн недавно завершил свой влиятельный "Опус 33 «Набор квартетов в 1781 году, в год, когда Моцарт прибыл в Вену. Моцарт изучил струнные квартеты Гайдна и начал сочинять этот набор из шести квартетов, который был опубликован в 1785 году. За это время Гайдн и Моцарт подружились и иногда вместе играли квартеты. в квартире Моцарта, где Моцарт играл альт, а Гайдн играет на скрипке;[2] видеть Гайдн и Моцарт.

Гайдн впервые услышал квартеты на двух собраниях в доме Моцарта, 15 января и 12 февраля 1785 года (в этих случаях он, по-видимому, просто слушал, а не сам играл роль).[3] Выслушав их всех, Гайдн сделал известное замечание отцу Моцарта. Леопольд, который приехал из Зальцбурга: «Перед Богом и как честный человек я говорю вам, что ваш сын - величайший композитор, которого я знаю лично или по имени. У него есть вкус и, более того, самый глубокий знание композиции ".[2] Комментарий сохранился в письме, которое Леопольд написал дочери 16 февраля. Nannerl.[3]

Преданность

Опубликованная страница посвящения Моцарта (1 сентября 1785 г.):

Моему дорогому другу Гайдну,

Отец, решивший отправить своих детей в великий мир, считал своим долгом доверить их защите и руководству очень прославленного человека, особенно когда последний по счастливой случайности был в то же время его лучшим другом. Вот они, о великий человек и дорогой друг, эти шестеро моих детей. Это правда, что они являются плодом долгих и кропотливых усилий, но надежда, которую внушили мне несколько Друзей, что это может быть хотя бы частично компенсировано, воодушевляет меня, и я льстлю себе, что это потомство послужит мне утешением. день. Вы сами, дорогой друг, сказали мне, что довольны ими во время вашего последнего визита в эту столицу. Именно эта снисходительность прежде всего побуждает меня рекомендовать их вам и воодушевляет меня надеяться, что они не покажутся вам совсем недостойными вашей благосклонности. Поэтому пусть вам будет приятно принять их и стать их Отцом, Наставником и Другом! С этого момента я передаю вам все мои права на них, умоляя вас, однако, снисходительно взглянуть на недостатки, которые пристрастие отцовского ока могло скрыть от меня, и, несмотря на них, продолжать вашу щедрую Дружбу с тем, кто так очень дорожит этим, в ожидании чего я от всего сердца мой дорогой друг, ваш самый искренний друг,

В. А. Моцарт[4]

Форма и содержание

Форма классического струнного квартета была создана Йозефом Гайдном в конце 1750-х годов. Его называют «отцом» струнного квартета, потому что из его шестидесяти восьми квартетов он развил этот жанр до его первой зрелости. Струнный квартет состоит из четырех частей для двух скрипок, альта и виолончели. Его функция была разработана для частных или получастных выступлений в аристократическом салоне или салоне среднего класса.[5]

Форма квартетов "Гайдна" соответствует стандарту, установленному Гайдном в 1770-х годах. В это время квартет стал стабильно иметь четыре движения, словно симфония форма. Основная форма шести квартетов «Гайдна» такова, при этом вторая и третья части взаимозаменяемы в разных произведениях:

Медленное движение этих произведений, обнаруженное во второй или третьей частях, выделено как «эмоциональный центр» каждого квартета. Они богаты кантабиле мелодичное письмо с тематическим разнообразием и приукрашиванием, которое показывает отход от стиля Хайднеска.[2]

Квартеты также имеют широкий спектр эмоционального содержания от Буря и натиск №15 ре минор, тональной загадочности дебютов №16 ми-бемоль мажор и №19 до мажор, «Диссонанс», а затем опера-буффа стилизованная беззаботность в финале № 17 си-бемоль мажор, «Охота».[2]

Критический прием

Ранний прием квартетов "Гайдна" был одновременно восторженным и недовольным. Анонимный рецензент, писавший в Cramer's Magazin der Musik в 1789 году дал оценку, характерную для реакции на музыку Моцарта того времени, а именно, что произведения были вдохновлены, но слишком сложны и трудны для наслаждения:

Произведения Моцарта в целом не так нравятся [как произведения Козелуч ] ... Шесть квартетов [Моцарта] для скрипки, альта и баса, посвященные Гайдну, подтверждают ... что он имеет решительную склонность к трудному и необычному. Но какие великие и возвышенные идеи у него тоже есть, свидетельствующие о смелом духе![6]

Джузеппе Сарти позже опубликовал атаку против квартета "Диссонанс", описывая секции как "варварские", "отвратительные" и "жалкие" в использовании полнотоновых кластеров и хроматических крайностей.[7] Примерно в это же время Фетис напечатал редакцию вступления квартета «Диссонанс», подразумевая, что Моцарт допустил ошибки.[7] Когда издатели, Артария отправил квартеты в Италию для публикации, им вернули отчет «гравюра полна ошибок».[8] Тем не мение, Генрих Кристоф Кох отметил, что эти работы достойны похвалы за «смешение строгого и свободного стилей и обращение с гармонией».[7] Благоприятные отзывы квартетов пришли вскоре после их публикации из газет в Зальцбург и Берлин.[7] В начале 19 века Жером-Жозеф де Моминьи написал развернутый анализ № 15 ре минор, К. 421. Моминьи использовал постановку текста на основе Плач Дидоны обсудить эмоциональные и выразительные качества первой части этого произведения.[7]

Эти работы считаются одними из самых известных произведений Моцарта. Они считаются «краеугольным камнем» репертуара камерной музыки и часто звучат на концертах, радиопередачах и записях.[7]

Примечания

  1. ^ «Квартеты Гайдна». ClassicFM.com. Это Global Limited (Лондон). Получено 16 ноября 2015.
  2. ^ а б c d Ирвинг, 2006 г.
  3. ^ а б Deutsch 1965, 236
  4. ^ Дойч (1965, 250). Оригинал на итальянском языке; И Гайдн, и Моцарт широко использовали этот язык в своей профессии.
  5. ^ Райт и др., 2006
  6. ^ Цитируется в Deutsch (1965, 349).
  7. ^ а б c d е ж Ирвинг, 1998 г.
  8. ^ Холмс, 1979 г.

Рекомендации

  • Дойч, Отто Эрих (1965) Моцарт: документальная биография. Стэнфорд, Калифорния: Издательство Стэнфордского университета.
  • Ирвинг, Джон. Моцарт: Квартеты "Гайдн". Кембридж: Издательство Кембриджского университета, 1998.
  • Ирвинг, Джон. «Квартеты Гайдна: К. 387, 421, 428, 458, 464, 465». Кембриджская энциклопедия Моцарта. Эд. Клифф Эйзен и Саймон П. Киф. 1 том. Нью-Йорк: Издательство Кембриджского университета, 2006.
  • Холмс, Эдвард. Жизнь Моцарта и его переписка. Нью-Йорк: Da Capo Press, 1979.
  • Райт, Крейг и Симмс, Брайан. Музыка в западных цивилизациях. Белмонт, Калифорния: Томсон и Ширмер, 2006.

дальнейшее чтение

  • Мацек, Бернхард А. (2012) Гайдн, Моцарт унд Die Großfürstin: Eine Studie zur Uraufführung der "Russischen Quartette" op. 33 in den Kaiserappartements der Wiener Hofburg. Вена: Schloß Schönbrunn Kultur- und Betriebsges.m.b.H., ISBN  3-901568-72-7.

внешняя ссылка