Моцарт в Италии - Mozart in Italy

Портрет Моцарта, 13 лет, в Верона, 1770 г., приписывается Джамбеттино Чиньяроли

Между 1769 и 1773 годами молодые Вольфганг Амадей Моцарт и его отец Леопольд Моцарт совершил три итальянских путешествия. Первый, длительный тур продолжительностью 15 месяцев, был профинансирован выступлениями для благородство и публичными концертами, и принимали в самых важных итальянских городах. Вторая и третья поездки были Милан, чтобы Вольфганг закончил оперы, заказанные там во время первого визита. С точки зрения музыкального развития Вольфганга путешествия были значительным успехом, а его таланты были отмечены наградами, включая папское рыцарство и членство в ведущих филармонических обществах.

Леопольд Моцарт работал с 1747 года музыкантом в Архиепископ Зальцбургский суд, став депутатом Капельмейстер в 1763 году, но он также много времени уделял Вольфгангу и сестре Nannerl музыкальное образование. Он взял их на тур по Европе между 1764 и 1766 годами и провел с ними часть 1767 и большую часть 1768 года в имперский капитал, Вена. Детские спектакли очаровали публику, и пара произвела большое впечатление на европейское общество. К 1769 году Наннерль достиг совершеннолетия, но Леопольду не терпелось продолжить образование 13-летнего Вольфганга в Италии, чрезвычайно важном месте для любого начинающего композитора 18 века.

Во время первого турне выступления Вольфганга были хорошо приняты, а его композиционные таланты были признаны комиссиями по написанию трех опер для Миланского театра. Театр Реджо Дукале, каждое из которых было триумфом критиков и народных масс. Он встретил многих ведущих музыкантов Италии, в том числе известного теоретика. Джованни Баттиста Мартини, у которого он учился в Болонья. Леопольд также надеялся, что Вольфганг, а возможно, и он сам, получит престижное место в одном из итальянских Габсбург суды. Эта цель стала более важной по мере продвижения Леопольда в Зальцбург стало менее вероятным; но его настойчивые попытки найти работу вызвали недовольство императорского двора, что исключает любые шансы на успех. Таким образом, путешествие закончилось не триумфальным возвращением, а разочарованием и разочарованием.

Фон

Леопольд Моцарт, который очень хотел продолжить музыкальное образование Вольфганга в Италии.

В ноябре 1766 года семья Моцарта вернулась в Зальцбург через три с половиной года ».большое путешествие "главных городов Северной Европы, начавшегося, когда Вольфгангу было семь, а Наннерлю двенадцать. Этот тур в значительной степени достиг цели Леопольда - продемонстрировать таланты своих детей всему миру и продвинуть их музыкальное образование. Пребывание в Вена начало 1767 г. оказалось менее счастливым: вспышка оспы, которая привела к смерти Эрцгерцогиня Мария Жозефа Австрии, помешал детям выступить при императорском дворе и вынудил семью искать убежища в Богемии, что не помешало Вольфгангу заболеть болезнью.[1] Они вернулись в Вену в январе 1768 года, но к тому времени дети были уже недостаточно молоды, чтобы вызывать сенсацию на их публичных концертах.[2] Леопольд поссорился с придворным импресарио Джузеппе Аффлиджо и испортил его отношения с выдающимся придворным композитором. Кристоф Уиллибальд Глюк из-за чрезмерного рвения обеспечить исполнение первой оперы Вольфганга, La finta semplice.[3] Как следствие, он заработал в суде репутацию назойливого и «напористого».[4]

Вернувшись в Зальцбург в январе 1769 года, Леопольд счел образование 18-летнего Наннерля практически завершенным и сосредоточил свои усилия на Вольфганге.[5] Он решил отвезти мальчика в Италию, которая в период до объединения была собранием герцогства, республики, и папские государства, с Королевство Неаполя на юге.[6] Более двух столетий Италия была источником новшеств в музыкальном стиле, домом церковной музыки и, прежде всего, колыбель оперы.[7] По мнению Леопольда, Вольфгангу нужно было воочию впитывать музыку Венеция, Неаполь, и Рим, чтобы подготовиться к будущим заказам европейских оперных театров, «приманки для композиторов конца восемнадцатого века», согласно биографу Моцарта. Стэнли Сэди.[7] Леопольд хотел, чтобы Вольфганг погрузился в итальянский язык, испытал церковную музыку высочайшего качества и расширил круг своих влиятельных знакомых.[5] У Вольфганга и Леопольда была также возможность занять позиции при дворе Габсбургов северной Италии.[7] Помня об этих приоритетах, Леопольд решил, что Наннерл и ее мать должны оставаться дома, решение, которое им не понравилось, но имело экономический и практический смысл.[8]

За несколько месяцев до их отъезда Вольфганг плодотворно сочинял, завоевав расположение Архиепископ Зигмунд Кристоф фон Шраттенбах, который, как работодатель Леопольда, должен был дать согласие на поездку. Разрешение на поездку вместе с подарком 600флорины,[9] был предоставлен в октябре. Вольфгангу было присвоено почетное звание Konzertmeister (придворный музыкант), намекнув, что по его возвращении этот пост будет зарабатывать зарплату.[5]

Первое путешествие, декабрь 1769 г. - март 1771 г.

Карта, показывающая основные центры, посещенные во время первого итальянского путешествия, с декабря 1769 по март 1771 года. Черная линия показывает основной внешний маршрут из Зальцбурга в Неаполь. Зеленой линией отмечены объездные пути на обратном пути.[10]

Путешествие в Милан

13 декабря 1769 года Леопольд и Вольфганг выехали из Зальцбурга, вооруженные свидетельствами и письмами, которые, как надеялся Леопольд, облегчат их переход. Среди наиболее важных было введение в Граф Карл Джозеф Фирмиан Милана, которого называют «королем Милана», влиятельным и культурным покровителем искусств. Его поддержка будет иметь жизненно важное значение для успеха всего итальянского начинания.[11]

Пара путешествовала Инсбрук, затем на юг к Бреннер Пасс в Италию. Они продолжили Больцано и Роверето к Верона и Мантуя, прежде чем повернуть на запад в сторону Милана. Финансовые планы Леопольда на поездку были в целом те же, что и на грандиозное турне семьи - расходы на проезд и проживание должны были покрываться за счет выручки от концерта. Это 350-мильное (560-километровое) зимнее путешествие до Милана заняло шесть трудных и неприятных недель, когда погода вынуждала к длительным остановкам.[11] Леопольд жаловался в своих письмах домой на неотапливаемые комнаты в гостиницах: «замерзает, как собака, все, к чему я прикасаюсь, - лед».[11] Поступления от ранних концертов были скромными; по словам Леопольда, затраты составляли около 50 флоринов в неделю.[12] После неблагоразумного хвастовства прибылью от грандиозного тура Леопольд стал более осторожным в раскрытии финансовых деталей. Он имел тенденцию подчеркивать свои расходы и минимизировать свои доходы,[13] написав, например: «В общем, в Италии мы не сделаем много ... в качестве оплаты обычно нужно принимать восхищение и храбрость».[14]

Самая продолжительная пауза - две недели, проведенные в Вероне, где пресса восторженно сообщила о концерте Вольфганга 5 января 1770 года.[15] Отец и сын посетили спектакль Гульельми с Руджеро, о чем Вольфганг пренебрежительно написал в письме Наннерлю.[15] Портрет мальчика также написал местный художник, скорее всего Джамбеттино Чиньяроли. Также была предложена альтернативная атрибуция Саверио Далла Роса. Портрет был заказан Пьетро Луджиати, генеральным управляющим Венецианской республики. За этим перерывом последовала более короткая остановка в Мантуе, где Вольфганг дал концерт в Accademia Filarmonica с программой, разработанной для проверки его способностей к исполнению. чтение с листа, и импровизация. Согласно обзору прессы, публика была «ошарашена» этим «чудом в музыке, одним из тех уродов, которых рождает природа».[16] В Мантуе они подверглись оскорблению со стороны принца Майкла. Турн унд Таксис, который сообщил им через слугу, что не хочет с ними встречаться. Историк Роберт Гутман предполагает, что принц, зная о деле Affligio в Вене, не хотел иметь дела с музыкантами, которые не знали своего места.[17] Напротив, граф Арко, семья которого была членами двора Зальцбурга, принял их тепло.[16][18]

Монастырь Сан-Марко, Милан, где жили Моцарты во время своего первого визита в город.

Моцарты прибыли в Милан 23 января и нашли удобные комнаты в монастыре Сан-Марко, недалеко от дворца графа Фирмиана.[19] Пока они ждали встречи с графом, они посетили Никколо Пиччинни опера Чезаре в Эгитто.[20] Фирмиан в конце концов встретил их щедрым гостеприимством и дружбой, подарив Вольфгангу полное издание произведений Метастазио, Ведущий драматический писатель и либреттист Италии.[19] Фирмиан также провел серию концертов, на которых присутствовали многие известные деятели города, в том числе Эрцгерцог Фердинанд, возможный будущий меценат для молодого композитора. Для последнего из этих случаев Вольфганг написал набор арии используя тексты Метастазио.[19] Они были так хорошо приняты, что Фирмиан поручил Вольфгангу написать оперу-открытие для следующего зимнего карнавального сезона в Милане, как и надеялся Леопольд.[21][22] Вольфганг получал гонорар в размере около 500 флоринов и бесплатное проживание во время написания и репетиции.[19] Моцарты покинули Милан 15 марта, направившись на юг в сторону Флоренции и Рима, обязуясь вернуться осенью и прихватив с собой свежие рекомендательные письма от Фирмиана.[22]

До этого момента тура Вольфганг, кажется, мало сочинял композицию. Концерт Accademia Filarmonica в Мантуе включал много импровизаций, но мало собственной музыки Вольфганга; единственные определенные композиции из этого этапа тура - это арии, написанные для заключительного концерта Фирмиана, который скрепил его контракт на карнавальную оперу. Это Se tutti i mali miei, К. 83 / 73п,[23] Мисеро меня, К. 77 / 73e, и Ах пих тремар ..., К. 71.[21] В Симфония соль мажор, К. 74, очевидно завершенное в Риме в апреле, могло быть начато в Милане.[24]

Милан в Неаполь

Джованни Баттиста Мартини, известный как Падре Мартини, обучал Моцарта контрапункт.

Первая остановка на пути на юг была в Лоди, где Вольфганг завершил свой первый струнный квартет K. 80 / 73f.[25] Через несколько дней в Парма, Моцарты перешли к Болонья, по словам Леопольда, «центром мастеров, художников и ученых».[25] В письме от Фирмиана их познакомили с графом Паллавичини-Центуриони, ведущим меценатом, который немедленно устроил концерт для местной знати в своем дворце. Среди гостей был Джованни Баттиста Мартини, ведущий музыкальный теоретик своего времени и самый известный европейский эксперт в Барокко контрапункт.[25] Мартини принял молодого композитора и испытал его упражнениями в фуга. Всегда следя за будущими перспективами Вольфганга при дворе Европы, Леопольд очень хотел помолвиться с великим мастером; но времени было мало, поэтому он организовал возвращение в Болонью летом для продолжительного обучения.[26] Пара уехала 29 марта, неся письма от Паллавичини, которые могли бы расчистить путь для аудиенции с Папа Климент XIV в Риме.[27] Перед отъездом они познакомились с чешским композитором. Йозеф Мысливечек, чья опера La Nitteti готовился к выступлению. Позже, в 1770 году, Вольфганг использовал оперу Мысливечека в качестве источника мотивов для своей собственной оперы. Митридат, ре ди Понто и различные симфонии. В более широком смысле, это положило начало тесной связи между Мысливечеком и семьей Моцарта, которая продолжалась до 1778 года. Вольфганг неоднократно использовал свои работы как образцы композиционного стиля.[28][29]

На следующий день они прибыли во Флоренцию, где по рекомендации Паллавичини они встретились в Палаццо Питти с великим князем и будущим императором Леопольд. Он вспомнил Моцарта из 1768 года в Вене и спросил о Наннерле.[30][31] Во Флоренции они познакомились со скрипачом Пьетро Нардини, с которым они познакомились в начале своего грандиозного турне по Европе;[32] Нардини и Вольфганг вместе выступили в длинном вечернем концерте в летнем дворце герцога.[30] Вольфганг также встречался Томас Линли, английская скрипка вундеркинд и ученица Нардини. Эти двое подружились, вместе занимались музыкой и играли «не как мальчики, а как мужчины», как заметил Леопольд.[30] Гутман сообщает, что «меланхоличный Томас сопровождал тренера Моцарта, когда они отбыли в Рим 6 апреля». Мальчики больше никогда не встречались; Линли после короткой карьеры композитора и скрипача погиб в катастрофе в 1778 году в возрасте 22 лет.[33]

Предполагаемый портрет Моцарта (у клавиатуры) и Томас Линли (со скрипкой), Флоренция, 1770 г.

После пяти дней трудного путешествия сквозь ветер и дождь, неудобно ночевав в гостиницах, которые Леопольд описал как отвратительные, грязные и лишенные еды, они достигли Рима.[33] Письма Паллавичини вскоре возымели действие: встречи с родственником графа Лазаро Опицио кардиналом Паллавичино, принцем Неаполитанским Сан-Анджело и Чарльз Эдвард Стюарт, известный как "Бонни Принц Чарли", Самозванец на престол Великобритании.[33] Перед дворянством было много экскурсий и представлений. Моцарты посетили Сикстинская капелла, где Вольфганг услышал, а потом записал по памяти Грегорио Аллегри знаменитый Miserere, сложное хоровое произведение из девяти частей, которое не публиковалось. Среди этих занятий Вольфганг был занят сочинением музыки. Он написал противоречие К. 123 / 73г и ария Se ardire, e speranza (К. 82 / 73o) и закончил начатую ранее симфонию соль мажор.[33]

После четырех напряженных недель Моцарты отправились в Неаполь. Путешественники на маршруте через Понтийские болота Часто подвергались преследованиям со стороны разбойников, поэтому Леопольд организовал конвой из четырех экипажей.[34] Они прибыли 14 мая. Вооруженные своими рекомендательными письмами, Моцарты вскоре обратились к премьер-министру, маршезе. Бернардо Тануччи, и Уильям Гамильтон, британский посол, которого они знали из Лондона.[35] 28 мая они дали концерт, на который было собрано около 750 флоринов (точную сумму Леопольд не назвал).[36] и посетил первое выступление Никколо Джоммелли опера Армида аббандоната на Театр Сан-Карло. Вольфганг был впечатлен и музыкой, и спектаклем, хотя считал его «слишком старомодным и серьезным для театра».[35] Его пригласили написать оперу к следующему сезону Сан-Карло, но он отказался из-за того, что раньше был в Милане.[35] Когда не последовало никаких вызовов для игры в королевский двор, Леопольд в конце концов решил покинуть Неаполь после визитов в Везувий, Геркуланум, Помпеи, и римские бани в Baiae. Они отправились на почтовом автобусе в Рим 25 июня.[35]

Возвращение из Неаполя

Моцарты посетили Санта-Каса, Лорето, в июле 1770 г.

Группа совершила быстрое 27-часовое обратное путешествие в Рим; в процессе Леопольд получил травму ноги, которая беспокоила его несколько месяцев.[37] Вольфганг был удостоен аудиенции у Папы и стал рыцарем Великой Отечественной войны. Орден Золотой шпоры.[38] Из Рима они отправились к знаменитому Санта-Каса место паломничества в Лорето и двинулись по прибрежной дороге в Римини - под военной охраной, так как дорога подвергалась нападениям пиратов-мародеров.[39] Из Римини они двинулись вглубь страны и 20 июля достигли Болоньи.[40]

Экзаменационные упражнения Вольфганга Антифон в Болонье в редакции Мартини

Приоритетом Леопольда было дать отдых ноге. Вольфганг скоротал время, составив короткий менуэт, K. 122 / 73t,[41] и Miserere ля минор, К. 85 / 73с.[42] Между тем либретто для Миланской оперы прибыла; Леопольд ожидал, что Метастазио La Nitteti, но это было Митридат, ре ди Понто, Витторио Синья-Санти.[43] Согласно переписке Леопольда, композитор Йозеф Мысливечек был частым гостем в доме Моцарта во время их пребывания в Болонье. Музыковед Дэниел Э. Фриман считает, что подход Моцарта к композиции арий в это время кардинально изменился, приведя его стиль в большее соответствие со стилем Мысливечека.[44]

Леопольд и Вольфганг переехали в роскошную летнюю резиденцию графа Паллавичини 10 августа и пробыли там семь недель, в то время как нога Леопольда постепенно поправлялась, а Вольфганг работал над Митридат речитативы.[45] В начале октября, когда Леопольд более или менее поправился, они вернулись в Болонью, и считается, что Вольфганг начал свой период обучения у Мартини.[46] 9 октября он прошел экзамен на членство в Болонская Академия Филармоника, предлагая в качестве своего испытательного образца антифон Quaerite primum regnum, К. 86 / 73в.[45][47] По словам Гутмана, при обычных обстоятельствах «безуспешная» попытка Вольфганга сделать это незнакомое полифонический Форма не получила бы серьезного рассмотрения, но Мартини был под рукой, чтобы внести исправления и, вероятно, также оплатил вступительный взнос. Членство Вольфганга было должным образом утверждено; Вскоре после этого Моцарты отправились в Милан.[45]

Повторное посещение Милана, октябрь 1770 - февраль 1771

Путешествие из Болоньи в Милан затянулось из-за штормов и наводнений, но Леопольд и его сын прибыли 18 октября, за десять недель до первого выступления. Митридат. Пальцы Вольфганга болели от написания речитативов,[48] и в любом случае он не мог приступить к работе над ариями, пока не присутствовали певцы, а сотрудничество с основными исполнителями было обычным делом для композиторов того времени.[49] Когда певцы собрались, возникли проблемы. Квирино Гаспарини, композитор более ранней версии Митридат, пытались уговорить примадонна Антония Бернаскони использовать его настройки для своих арий, но потерпел неудачу. «Слава богу, - писал Леопольд, - что мы разгромили врага».[50] Однако главный тенор, Гульельмо д'Этторе, неоднократно просил переписать свои арии и спел одну из настроек Гаспарини в третьем акте, вставка, которая сохранилась в опубликованной партитуре оперы.[51][52]

Церковь Санта-Мария-алла-Скала в Милане была снесена в 1788 году, чтобы предоставить место для Ла Скала оперный театр, после того как сгорел близлежащий театр Teatro Regio Ducale.[53]

Репетиции начались 6 декабря. Мастерство Вольфганга итальянской дикции проявилось по мере того, как практиковались речитативы, а прогон инструментальной партитуры показал его профессионализм.[51] Леопольд написал домой: «Ужасно большая часть этого предприятия, слава Богу, благополучно завершена и, слава Богу, еще раз с честью!»[54] 26 декабря в Театр Реджо Дукале (В то время это был великий оперный театр Милана), Вольфганг руководил первым публичным выступлением с клавишных, одетый по этому случаю в алое пальто с подкладкой из синего атласа и отороченным золотом.[54] Повод был триумфальным: публика требовала бис и в заключение плакала "Evviva il maestro!«(Да здравствует хозяин!).[50] В опере было представлено 22 спектакля,[55] и Gazetta di Milano высоко оценил работу: «Молодые маэстро ди капелла, которому еще не исполнилось пятнадцати лет, изучает красоты природы и изображает их, украшенные редчайшими музыкальными грациями ".[56] Арии в исполнении Бернаскони «ярко выражали страсти и тронули сердце».[55] Последующие реакции на оперу оказались менее бурными; нет записей о дальнейших выступлениях Митридат до возрождения в Зальцбурге в 1971 году.[50]

Выполнив свой главный долг в своей первой поездке в Италию, завершив оперу МитридатВольфганг дал концерт во дворце Фирмиана 4 января 1771 года. Несколько дней спустя пришло известие о том, что Вольфганг получил членство в Академии филармоники Вероны. 14 января они отправились на двухнедельную поездку в Турин, где встретились со многими ведущими итальянскими музыкантами: выдающимся скрипачом. Гаэтано Пуньяни, его 15-летний вундеркинд Джованни Баттиста Виотти, а композитор Джованни Паизиелло чья опера Аннибале в Турине Леопольд объявил себя великолепным. Они вернулись в Милан на прощальный обед с Фирмианом перед отъездом в Зальцбург 4 февраля.[56]

Путешествие домой

На обратном пути в Зальцбург Леопольд и Вольфганг ненадолго остановились в Венеция, останавливаясь по пути в Брешия чтобы увидеть опера-буффа.[57] Находясь в Венеции, Леопольд использовал свои рекомендательные письма, чтобы встретиться с знатью и договориться о контракте с Вольфгангом на написание оперы для театра Сан-Бенедетто.[58] Вольфганг дал несколько концертов и, возможно, играл в знаменитом театре Венеции. оспидали- бывшие детские дома, ставшие уважаемыми музыкальными академиями.[59] Моцарты были приняты щедро, но Леопольд остался недоволен. «Отец, кажется, слегка обижен», - написал корреспондент венского композитора. Иоганн Адольф Хассе, добавив: «они, вероятно, ожидали, что другие будут искать их, а не других».[59] Хассе ответил: «Отец, как я вижу этого человека, везде одинаково недоволен».[58]

Покинув Венецию 12 марта, Моцарты отправились в Падуя, где в течение дня осмотра достопримечательностей Дон Джузеппе Хименес, принц Арагона, поручил Вольфгангу составить оратория для города. История La Betulia Liberata («Освобождение Ветиллии») неясно - возможно, оно не было исполнено в Падуе или вообще при жизни Вольфганга. Через несколько дней в Вероне он получил новые заказы. Вольфганг должен был составить серената (или одноактная опера), которая будет исполнена в Милане в октябре 1771 года на свадьбе эрцгерцога Фердинанда и его невесты. Принцесса Беатрис Моденская. В то же время молодой композитор был нанят для создания еще одной миланской карнавальной оперы в сезоне 1772–1773 годов за повышенную плату. Это создало конфликт дат, который помешал Вольфгангу продолжить контракт с Сан-Бенедетто. После этого отец и сын помчались на север, прибыв домой в Зальцбург 28 марта 1771 года.[60]

В своем обзоре этого первого итальянского путешествия Мейнард Соломон Анализ скудной финансовой информации, предоставленной Леопольдом, показывает, что Моцарты получили значительную прибыль - возможно, до 2 900 флоринов.[61] Пара также получила широкое признание, переместившись в высшую итальянскую знать. Помимо почитания Папы, Вольфганг был принят в академии Болоньи и Вероны и учился у Мартини.[61] Соломон называет турне Леопольда «звездным часом и ... возможно, его самым счастливым».[61]

Второе путешествие, август – декабрь 1771 г.

Пренебрежительное письмо императрицы Марии Терезии положило конец надеждам Леопольда на назначение в один из габсбургских дворов.

В августе 1771 года Леопольд и Вольфганг снова отправились в Милан, чтобы работать над серената- который к этому времени превратился в полнометражную оперу Асканио в Альбе . По прибытии они делили квартиру со скрипачами, мастером пения и гобоистом: менаж это было, как шутливо написал Вольфганг Наннерлю, «приятно сочинять, это дает вам множество идей!»[62][63] Работая на огромной скорости, Вольфганг закончил Асканио как раз к первой репетиции 23 сентября.[62]

Асканио Ожидалось, что это будет меньшее количество произведений для свадебного торжества, второе после оперы Хассе. Руджеро.[64] Однако 72-летний Хассе был оторван от нынешних театральных вкусов, и хотя его опера получила высокую оценку императрицы. Мария Тереза, его общий прием был теплым, особенно по сравнению с триумфальным успехом Асканио.[65] Леопольд выразил восхищение таким поворотом событий: «Эрцгерцог недавно заказал две копии», - написал он домой. «Все дворяне и прочие люди постоянно обращаются к нам на улице, чтобы поздравить Вольфганга. Одним словом! мне жаль, Серената Вольфганга настолько сокрушила оперу Хассе, что я не могу ее описать ».[66] Хассе был милостив к своему затмению и, как говорят, заметил, что мальчик заставит забыть обо всех остальных.[67]

Моцарты могли свободно покинуть Милан в начале ноября, но они остались еще на месяц, потому что Леопольд надеялся, что успех Асканио приведет к встрече для Вольфганга от королевского патрона. Он, очевидно, обратился к эрцгерцогу Фердинанду 30 ноября, и его просьба была передана в императорский двор в Вене.[68] Не исключено, что напористость Леопольда в Вене закончилась. La finta semplice все еще мучился, или это слово о его криках по поводу неудачи Хассе дошло до императрицы.[67] По какой-то причине ответ Марии Терезии эрцгерцогу был недвусмысленным, описав Моцартов как «бесполезных людей», назначение которых унизило бы королевскую службу, и добавив, что «такие люди ходят по миру как нищие».[68] Леопольд так и не узнал содержания этого письма; К тому времени, как он достиг Милана, Моцарты уехали, разочарованные, но все еще полные надежды. «Дело еще не окончено, я могу это сказать», - писал Леопольд, когда они с Вольфгангом возвращались домой.[67]

Несмотря на напряженный график во время этого короткого визита, Вольфганг все же нашел время написать свой Симфония фа, К. 112 (№ 13).[69] Он придумал еще одну симфонию из Асканио увертюра, добавив финал к двум существующим частям.[70] Другая симфония, К. 96 / 111b до мажор иногда приписывают этому визиту в Милан, но неизвестно, когда (и действительно ли) Вольфганг действительно написал это.[71]

Волнения в Зальцбурге

Иероним граф Коллоредо, новый архиепископ Зальцбургский, разбил надежды Леопольда на повышение.

На следующий день после того, как Леопольд и Вольфганг вернулись в Зальцбург, двор был потрясен смертью архиепископа Шраттенбаха.[72] Это создало проблемы для Леопольда, у которого были нерешенные проблемы с судом. Часть его зарплаты во время второго визита в Италию была прекращена, и Леопольд хотел подать прошение о ее выплате и продолжить рассмотрение вопроса о зарплате Вольфганга в качестве Концертмейстера, которая, как указал Шраттенбах, может быть выплачена по возвращении Вольфганга из первого итальянского путешествия.[73] Был также вопрос о правопреемстве на должность капельмейстера Зальцбурга, который вскоре будет доступен после выхода на пенсию действующего президента Джузеппе Лолли, которому было более 70 лет; Леопольд, который следовал за Лолли в качестве вице-капельмейстера, обычно мог быть уверен в том, что сменит его на более высоком посту. Решения по этим вопросам теперь будет принимать новый архиепископ, политика и отношение которого были неизвестны.[74]

14 марта 1772 г., на фоне различных политических махинаций, Граф Иероним фон Коллоредо был избран в архиепископство как компромиссный кандидат, приемлемый для императорского двора в Вене.[74] Хотя это назначение было непопулярным среди зальцбургцев, поначалу казалось, что это было выгодно Моцартам: удержанная зарплата Леопольда была выплачена.[75] 31 августа Коллоредо санкционировал выплату зарплаты Вольфгангу Концертмейстеру.[74] Однако новый архиепископ начал искать кого-нибудь за пределами Зальцбургского двора, чтобы стать его новым капельмейстером. В конце концов, он выбрал итальянскую Доменико Фишетти, который был на несколько лет моложе Леопольда.[74] Понимая, что его шансы на повышение, вероятно, были безвозвратно потеряны, Леопольд обратил свои надежды на комфортную старость в сторону Вольфганга, придав новый импульс третьему итальянскому путешествию, начавшемуся в октябре 1772 года.[74]

Третье путешествие, октябрь 1772 г. - март 1773 г.

Леопольд I, великий герцог Тосканы, с его семьей. Великий князь был последней надеждой Леопольда на королевское назначение Вольфганга.

В октябре 1772 года Леопольд и Вольфганг вернулись в Милан, чтобы работать над карнавальной оперой, которая была заказана в конце первого путешествия. Текст был Лусио Силла, редакция Metastasio с оригинала Джованни де Гамерра.[76] Вольфганг обнаружил, что привык быстро сочинять музыку, одновременно справляясь с такими проблемами, как опоздание с певцами и уход основного тенора из-за болезни.[77] Леопольд сообщил 18 декабря, что тенор прибыл, что Вольфганг с головокружительной скоростью сочиняет свои арии и что репетиции идут полным ходом.[78] Первое представление, 26 декабря, было хаотичным: его начало было отложено на два часа из-за опоздания эрцгерцога Фердинанда, между основными исполнителями возникли ссоры, а продолжительность спектакля была увеличена за счет постановки балетов (обычная практика время), так что спектакль закончился только в два часа следующего утра.[78][79] Несмотря на это, последующие выступления были хорошо приняты. Леопольд писал 9 января 1773 года, что театр все еще полон, и что премьера второй оперы сезона, Джованни Паизиелло с Sismano nel Mogul, был отложен, чтобы дать пьесе Вольфганга более длительный срок - всего 26 выступлений.[78][80] Такой успех новой работы, похоже, был мимолетным; но в течение следующих нескольких лет либретто было сброшено несколькими разными композиторами, включая лондонского наставника Вольфганга. Иоганн Кристиан Бах.[81][82]

Леопольд, не зная о взглядах императрицы, продолжал добиваться встречи для Вольфганга, обратившись к Великий герцог Леопольд I Тосканский, третий сын императрицы.[78] Заявление было решительно поддержано графом Фирмианом, и Леопольд в закодированном письме домой сказал, что он весьма обнадеживает.[78] Пока Моцарты ждали ответа, Вольфганг написал серию "Миланские" струнные квартеты (K. 155 / 134a - K. 160 / 159a), и знаменитый мотет Ликовать, ликовать, К. 165.[83] Леопольд прибегал к обману, чтобы объяснить свое продолжительное пребывание в Милане, утверждая, что он страдает тяжелым ревматизмом, который помешал его путешествию. Его зашифрованные письма[84] его жене Анне Марии уверяют ее, что он на самом деле здоров, но убеждают ее рассказать историю о его недомогании.[78][85] Он ждал ответа великого князя большую часть января и весь февраль. Отрицательный ответ пришел 27 февраля.[78] Неизвестно, повлияло ли на великого князя мнение его матери о семье Моцарта.[78] но его отказ фактически положил конец надеждам Леопольда на назначение Вольфганга итальянцем. У Моцарта не было выбора, кроме как вернуться в Зальцбург, покинуть Милан 4 марта и вернуться домой через девять дней. Ни отец, ни сын больше не посетили Италию.[86][87]

Оценка

Мэйнард Соломон называет итальянские путешествия великим триумфом, но предполагает, что, с точки зрения Леопольда, они также включали в себя большой провал.[88] Моцарты, несомненно, получили финансовую прибыль,[89] Вольфганг художественно превратился в признанного композитора.[90] Хотя прием Моцартов не всегда был радушным - они были хладнокровны со стороны неаполитанского двора, а принц Турн и Таксис пренебрегал ими, - итальянцы в целом откликались с энтузиазмом. Вольфганг был принят и посвящен в рыцари Папой; он получил членство в ведущих филармонических обществах и учился у величайшего музыкального ученого Италии Джованни Мартини. Прежде всего, он был принят ведущим оперным театром в качестве специалиста по итальянской опере, выполнив три поручения, результатом которых стали известные выступления. Другие композиции возникли на основе итальянского опыта, в том числе полномасштабная оратория, несколько симфоний, струнных квартетов и множество второстепенных произведений.[91]

Неудача заключалась в неспособности Леопольда, несмотря на его настойчивость, добиться престижного назначения ни для себя, ни для Вольфганга.[88] Леопольд, очевидно, не подозревал о том негативном свете, в котором его обычно рассматривали; однако он понимал, что на пути его итальянских амбиций был некий неосязаемый барьер, и в конце концов осознал, что он не может преодолеть любые силы, выстроенные против него.[88] В любом случае итальянские триумфы Вольфганга оказались недолговечными; несмотря на критический и популярный успех его миланской оперы, его не пригласили написать еще одну, и больше не было заказов ни от одного из других центров, которые он посетил.[88] Когда все надежды на назначение в итальянский суд рухнули, Леопольд стремился обеспечить будущее семьи другими способами: «Мы не погибнем, Бог поможет нам. Я уже придумал некоторые планы».[88]

Вольфганг получил квалификацию по своим навыкам игры на клавишных и скрипке, а также по своему композиторскому опыту для должности капельмейстера; но в 17 он был слишком молод.[92] Поэтому он оставался на службе у Коллоредо при дворе Зальцбурга, все более недовольный, до его увольнения из свиты архиепископа во время ее пребывания в Вене в 1781 году.[93] Леопольд, лишенный повышения в должности вице-капельмейстера, оставался при дворе до своей смерти в 1787 году.[94]

Смотрите также

Примечания и ссылки

  1. ^ Сэди, стр. 132–34.
  2. ^ Блом 1935, п. 38.
  3. ^ Сэди (2006), стр. 135–39.
  4. ^ Сэди (2006), стр. 140–41.
  5. ^ а б c Холливелл, стр. 142–43.
  6. ^ Робертс, стр. 486
  7. ^ а б c Сэди, стр. 176
  8. ^ Сэди (2006), стр. 177
  9. ^ Флорин, или гульден, была валютой Австро-Венгерская империя. Флорин стоил около одной десятой фунта стерлингов. Щедрость подарка очевидна по сравнению с годовой зарплатой Леопольда в 354 флорина (Сэди (2006), стр. 35).
  10. ^ Маршруты кратко изложены в подробных описаниях Сэди (2006), стр. 179–233.
  11. ^ а б c Холливелл, стр. 145
  12. ^ Холливелл, стр. 146
  13. ^ Соломон, стр. 58
  14. ^ Соломон, стр. 86–87.
  15. ^ а б Сэди (2006), стр. 181–84.
  16. ^ а б Сэди (2006), стр. 185–86.
  17. ^ Гутман 1999 С. 260–261.
  18. ^ Другой граф Арко из той же семьи провел «пинок под зад», которым 10 лет спустя закончилось назначение Вольфганга в суде Зальцбурга. Гутман 1999, стр. 548–549
  19. ^ а б c d Холливелл, стр. 146–48.
  20. ^ Заслав, с. 163
  21. ^ а б Сэди (2006), стр. 190
  22. ^ а б Гутман 1999, п. 263
  23. ^ «К» относится к каталог произведений Моцарта, завершенных в 1862 г. Людвиг фон Кехель и пересматривался несколько раз. Если даны два числа K, первый - это номер в исходном каталоге, а второй - номер в самой последней редакции (1964 г.). См. Сэди (2006), стр. 613–21, также Заслав, стр. 558–61.
  24. ^ Заслав, с. 178
  25. ^ а б c Сэди (2006), стр. 190–91.
  26. ^ Гутман 1999 С. 266–267.
  27. ^ Холливелл, стр. 148
  28. ^ Фриман 2009 С. 225–255.
  29. ^ Новые взгляды на отношения Мысливечека с семьей Моцарта во время их поездок в Италию представлены в книге Джузеппе Рауза «Мысливечек и Моцарт: страна в Италии» в Il ciel non soffre inganni: Attorno al Demetrio di Mysliveček, «Il Boemo», под редакцией Мариатерезы Деллаборра (Лукка: Libreria Musicale Italiana, 2011), 45–82.
  30. ^ а б c Гутман 1999, стр. 268–269
  31. ^ Тоскана была великим княжеством Габсбургов и, как и Ломбардия, имела правителя, связанного с венским императорским двором.
  32. ^ Сэди (2006), стр. 39
  33. ^ а б c d Сэди (2006), стр. 193–96.
  34. ^ Гутман 1999 С. 274–275.
  35. ^ а б c d Сэди (2006), стр. 196–99.
  36. ^ Холливелл, стр. 150
  37. ^ Холливелл, стр. 151
  38. ^ Гутман 1999 С. 280–281.
  39. ^ Сэди (2006), стр. 200–01.
  40. ^ Гутман 1999, п. 281.
  41. ^ Сэди (2006), стр. 206
  42. ^ Сэди (2006), стр. 211
  43. ^ Сэди (2006), стр. 201
  44. ^ Фримен 2009 С. 229–235.
  45. ^ а б c Гутман 1999, стр. 282–284
  46. ^ Гутман 1999, п. 283 и Сэди (2006, с. 211) говорят, что в переписке Леопольда нет ссылок на эти уроки.
  47. ^ Сэди (2006), стр. 210–11
  48. ^ Сэди (2006), стр. 212
  49. ^ Холливелл, стр. 153–54: «Первое препятствие, которое нужно преодолеть, - это доставить удовольствие певцам».
  50. ^ а б c Осборн, стр. 55
  51. ^ а б Гутман 1999, п. 285
  52. ^ Сэди (2006), стр. 219–20.
  53. ^ Сэди (2006), стр. 188
  54. ^ а б Холливелл, стр. 154
  55. ^ а б Сэди (2006), стр. 222–23
  56. ^ а б Сэди (2006), стр. 228–29.
  57. ^ Сэди (2006), стр. 230
  58. ^ а б Сэди, стр. 230–31.
  59. ^ а б Гутман 1999, стр. 288–289
  60. ^ Сэди (2006), стр. 232–33.
  61. ^ а б c Соломон, стр. 86–88.
  62. ^ а б Сэди (2006), стр. 239
  63. ^ Гутман 1999, п. 295.
  64. ^ Холливелл, стр. 164
  65. ^ Сэди (2006), стр. 239–41.
  66. ^ Холливелл, стр. 166. Другие источники сообщают об этой формулировке по-разному, но настроения те же.
  67. ^ а б c Гутман 1999, стр. 298–299
  68. ^ а б Сэди (2006), стр. 244–45.
  69. ^ Заслав, с. 190–91.
  70. ^ Заслав, с. 188–189.
  71. ^ Заслав, с. 186–88.
  72. ^ Сэди (2006), стр. 257
  73. ^ Холливелл, стр. 166
  74. ^ а б c d е Холливелл, стр. 177–79.
  75. ^ Холливелл, стр. 174
  76. ^ Осборн, стр. 81 год
  77. ^ Сэди (2006), стр. 278–80.
  78. ^ а б c d е ж грамм час Холливелл, стр. 180–86.
  79. ^ Осборн (стр. 82) отмечает, что работа была рассчитана на четыре часа без балетов, и поэтому темпи, должно быть, были очень неторопливыми, хотя, без сомнения, многие арии были закодированы.
  80. ^ Осборн, стр. 82
  81. ^ Сэди (2006), стр. 284
  82. ^ Раштон, стр. 31 год
  83. ^ Сэди, (2006) стр. 292–95.
  84. ^ Письма Леопольда домой частично предназначались для общественного потребления и должны были распространяться по Зальцбургу. Они также подвергались цензуре (Гутман 1999, п. 11). Личные сообщения Анны Марии были зашифрованы.
  85. ^ Гутман 1999, п. 308.
  86. ^ Гутман 1999, п. 309.
  87. ^ Блом 1935, п. 62.
  88. ^ а б c d е Соломон, стр. 93–94.
  89. ^ Соломон п. 87
  90. ^ «Универсальное художественное развитие Вольфганга было бы немыслимо без этих путешествий». Grove, Vol. 12 шт. 676.
  91. ^ См. Сэди (2006), стр. 202–07, стр. 250–56 и стр. 292–95, где подробно описаны произведения, написанные в Италии. Некоторые из них могли быть закончены или обработаны в Зальцбурге между поездками или после окончательного возвращения домой.
  92. ^ Раштон, стр. 30
  93. ^ Блом 1935 С. 101–704.
  94. ^ Сэди (2006), стр. 258

Источники

дальнейшее чтение