Раду Лупу - Radu Lupu

Раду Лупу
Radu Lupu-20120428-RM-181610.jpg
Лупу в 2012 году
Родившийся (1945-11-30) 30 ноября 1945 г. (возраст 75)
Galați, Румыния
Альма-матер
Род занятийПианист
Супруг (а)
  • Элизабет Уилсон (м. 1971 – неизвестно)
  • Делия Бугарин (м. c.1992)[n 1]
Награды
Музыкальная карьера
ЖанрыКлассический
ИнструментыФортепиано
ЭтикеткиДекка

Раду Лупу CBE (родился 30 ноября 1945 г.) румынский пианист. Он широко известен как один из величайших пианистов из ныне живущих.[3][4][5] Рожден в Galați, Румыния, Лупу начал учиться игре на фортепиано в возрасте шести лет. Двое из его основных учителей фортепиано были Флорика Musicescu, который также был учителем Дину Липатти, и Генрих Нейгауз, который также был учителем Святослав Рихтер и Эмиль Гилельс. С 1966 по 1969 год он выигрывал первые премии трех самых престижных фортепианных конкурсов мира: Международный конкурс пианистов Ван Клиберна (1966), Международный конкурс пианистов Джорджа Энеску (1967), а Международный конкурс пианино в Лидсе (1969). Эти победы положили начало международной карьере Лупу, он выступал со всеми ведущими оркестрами и на всех крупных фестивалях и музыкальных столицах мира.

С 1970 по 1993 год Лупу сделал более 20 записей для Decca Records. Его сольные записи, получившие широкое признание, включают произведения Бетховен, Брамс, Григ, Моцарт, Шуберт, и Шуман, включая все фортепианные концерты Бетховена, а также пять фортепианных сонат и другие сольные произведения; фортепианные концерты Грига и Шумана, а также три крупных сольных произведения Шумана; девять фортепианных сонат и музыкальные экспромты и моменты Шуберта; различные крупные сольные произведения и первый фортепианный концерт Брамса; и два фортепианных концерта Моцарта. Его записи камерной музыки для Decca включают все сонаты Моцарта для скрипки и фортепиано с Шимон Гольдберг; скрипичные сонаты Дебюсси и Франк с Кён Вха Чунг; и различные сочинения Шуберта для скрипки и фортепиано с Гольдбергом. Он также записал произведения Моцарта и Шуберта для фортепиано в четыре руки и двух фортепиано с Мюррей Перахиа за CBS Masterworks, Песни Шуберта с Барбара Хендрикс за EMI, и произведения Шуберта для фортепиано в четыре руки с Даниэль Баренбойм за Teldec.

В дополнение к его исполнению музыки Бетховена, Брамса, Моцарта, Шуберта и Шумана, Лупу также известен своими исполнениями Барток, Дебюсси, Энеску, и Яначек, среди других композиторов. Лупу был номинирован на двоих премия Грэмми, выиграв один в 1996 году за альбом двух фортепианных сонат Шуберта. В 1995 году Лупу также выиграл Премия Эдисона для диска трех основных фортепианных произведений Шумана. Другие награды, выигранные Лупу, включают Премия Франко Аббьяти в 1989 и 2006 годах, а также премию Premio Internazionale Arturo Benedetti Michelangeli в 2006 году.

Жизнь и карьера

ранняя жизнь и образование

В Московская Консерватория, где Лупу учился с 1961 по 1969 гг.

Лупу родился в Galați, Румыния 30 ноября 1945 г. - сын адвоката Мейера Лупу и лингвиста Аны Габор.[6] С самых ранних дней Лупу «всегда выражал себя с помощью пения», и ему подарили первое пианино в возрасте пяти лет.[7] Он начал учиться игре на фортепиано в 1951 году в шестилетнем возрасте у Лии Бусуиочану. Он дебютировал на публике в 1957 году, в возрасте 12 лет, на концерте своих собственных произведений.[7] Он сказал The Christian Science Monitor в 1970 году, что «с самого начала я считал себя композитором. Я был уверен, и все были уверены, что однажды я стану известным композитором». Примерно четыре года спустя он бросил сочинять, сказав, что, по его мнению, он будет «намного лучше как пианист».[7]

После окончания средней школы в Галац и окончания Народной школы искусств в г. Брашов, где он учился гармонии и контрапункту у Виктора Бикериха, Лупу продолжил учебу на фортепиано в Бухарестская консерватория (1959–1961) с Флорика Musicescu (который также учил Дину Липатти ), и Селла Делавранча, изучающая также композицию у Драгоша Александреску. В 1961 году в возрасте 16 лет он был удостоен стипендии Московская Консерватория, где проучился семь лет. В Москве он сначала учился у Галина Егиазарова (ученик Александр Гольденвейзер ) в течение двух лет, а затем с Генрих Нейгауз (который также учил Святослав Рихтер и Эмиль Гилельс ), а позже с сыном, Станислав Нейгауз.[8] Окончил в 1969 году.[9][10] Лупу был также учеником Мария Курчо, студент Артур Шнабель.[9] Однако в интервью 1981 года, когда его спросили о том, какое влияние на него оказали его учителя, Лупу ответил, что считает себя более сильным человеком. аудиодидактический: «Мой первый учитель водил меня на каждый оркестровый концерт, и я также благодарен за то, что я узнал в Москве, но я думаю о себе, в основном (в музыке), как о ком-то, кто более самодидактичен. Фуртвенглер, Тосканини, везде ... все больше и больше с тех пор, как я уехал из Москвы ».[11]

Ранняя карьера

В 1965 году Лупу занял пятое место на Международном конкурсе пианистов им. Бетховена в Вене.[12] В следующем году он выиграл первый приз во втором Международный конкурс пианистов Ван Клиберна; он также получил специальные призы за лучшее исполнение заказного произведения («Структура для фортепиано» Уилларда Стрейта).[13] и лучшая производительность движения[13] от Аарон Копленд Соната для фортепиано.[14] В финале его исполнение первой части Сергей Прокофьев с Концерт для фортепиано с оркестром № 2 (Op.16), необходимая пьеса, была описана Полом Юмом из Вашингтон Пост как «самый пламенный и грозный из шести финалистов». Помимо Прокофьева, он исполнил Бетховен с Концерт для фортепиано № 5 (Соч.73).[15] Алисия де Ларроча, входивший в состав жюри, объявил Лупу гением.[16] «Я совсем не ожидал этого. Я просто потерял дар речи», - сказал Лупу после победы.[13] Вскоре после соревнований, в апреле 1967 года, Лупу дебютировал на Карнеги Холл в Нью-Йорк в программе Бетховена, Шуберт, и Шопен.[17] Однако, как сообщается, Лупу отказался от многих других обязательств, связанных с премией, вместо этого предпочтя продолжить учебу в Москве.[4]

Через год после победы на конкурсе Клиберна, в 1967 году, Лупу занял первое место в Международный конкурс пианистов Джорджа Энеску. Два года спустя, в октябре 1969 г.,[18] он выиграл Международный конкурс пианистов в Лидсе; он исполнил Бетховена Концерт для фортепиано № 3 (Соч. 37) в финале.[19] В следующем месяце, в ноябре 1969 года, Лупу дебютировал в Лондоне соло; Джоан Чисселл из Времена писал о исполнении второй части Бетховена. Соната для фортепиано No. 7 на концерте: «Он довел то, что казалось жизненным опытом, до смены отчаяния и гордости. Музыка никогда не могла приблизиться к речи».[8][20][21]

В апреле 1970 года Лупу сделал свою первую запись для Decca Records: Брамс Рапсодия си минор (Соч.79 № 1) и Три Интермецци (Соч.117) и Шуберт с Соната для фортепиано ля минор (Д. 784).[22] Он продолжал записываться на лейбле в течение следующих 23 лет.[23] В августе 1970 года 24-летний пианист дебютировал в Променады, выполняя Брамс ' Концерт для фортепиано № 1 (Соч.15) с Симфонический оркестр BBC проводится Эдо де Ваарт на Королевский Альберт Холл.[24] В ноябре 1970 года он сделал свою первую концертную запись для Decca Фортепианного концерта № 3 Бетховена с оркестром. Лондонский симфонический оркестр проводится Лоуренс Фостер;[25] он также записал Бетховена 32 вариации до минор (WoO 80).[23]

Первые крупные выступления Лупу в Америке после победы на соревнованиях в Лидсе состоялись в феврале 1972 года. Кливлендский оркестр в Концерте № 1 Брамса для фортепиано с оркестром с Даниэль Баренбойм проведение в Карнеги Холл в Нью-Йорк,[26] а в октябре 1972 г. Чикагский симфонический оркестр в Концерте № 3 Бетховена для фортепиано с оркестром Карло Мария Джулини проведение.[27] Исполнение Брамса с Кливлендским оркестром и Баренбоймом было рассмотрено Гарольд С. Шенберг, а Пулитцеровская премия -победитель музыкального критика за Нью-Йорк Таймс который десятью годами ранее резко раскритиковал знаменитый Концерт Нью-Йоркской филармонии 6 апреля 1962 г. где тот же концерт сыграл Гленн Гулд с Нью-Йоркский филармонический оркестр проводится Леонард Бернстайн.[28] Шенберг также критиковал исполнение Лупу и Баренбойма, написав, что ни разу со времен выступления Бернштейна-Гулда «не было такой интерпретации» концерта, описывая его как «своевольный, эпизодический и манерный, потакающий своим желаниям, капризный». Однако он добавил, что «несмотря на все эксцентричности, возникло ощущение, что два молодых музыканта изо всех сил пытаются выбраться из колеи и время от времени действительно преуспевают», но что «в будущем такой подход может им понравиться». Прямо сейчас это не отрывается ".[29]

Растущее признание

Лупу на репетиции, 1975 год

Хотя Шенберг критиковал дебют Лупу с Кливлендским оркестром под управлением Баренбойма в феврале 1972 года, он с гораздо большим энтузиазмом воспринял исполнение Лупу в ноябре 1972 года фортепианного концерта № 5 Бетховена с оркестром. Королевский филармонический оркестр проведенный Лоуренсом Фостером в Карнеги-холле, пишет на Нью-Йорк Таймс, что «его выступление во многом искупило впечатление, которое он произвел в прошлом сезоне в Концерте ре минор Брамса. Тогда он казался манерным, привередливым, искусственным. На этот раз он был другим пианистом».[30] Шенберг добавил:

Его воззвание во вступлении к каденции было большим и смелым, с пронзительным, но стеклянным тоном. Это подготовило почву для зажигательного и неизменно интересного выступления. Возможно, он был немного поврежден, ему, возможно, не хватало цветового ресурса, но у него был движитель, и у него были идеи. И у него была отличная динамика, если не считать нескольких плохих ритмических групп в медленной части.

В следующем году Лупу записал фортепианные концерты Шуман (Соч. 54 ) и Григ (Соч. 16 ) с Лондонский симфонический оркестр проводится Андре Превен, запись, описанная Граммофон как «величественно властный».[31] В феврале 1974 года Лупу дал сольный концерт в Хантер Колледж в Нью-Йорке, который был в восторге от Джон Роквелл из Нью-Йорк Таймс. Рокуэлл объявил Лупу «необычным пианистом» и написал о том, как Лупу исполнял пьесы Шуберта. Соната для фортепиано си-бемоль мажор (Д. 960):[32]

Однако во время выступления Шуберта внимательное молчание публики было необычным. Как будто мистер Лупу использовал какую-то алхимию, чтобы наложить чары на всех. Это, действительно, именно то, что он сделал, потому что у него есть та загадочная вещь, которая выходит за рамки техники, эрудиции и общей музыкальности, чтобы проникнуть в чувства слушателя.

В ноябре 1974 года Лупу дебютировал с Нью-Йоркский филармонический оркестр, исполняя Моцарта Концерт для фортепиано № 21 (К. 467) дирижировал Джеймс Конлон.[33][34] В 1975 году Лупу дебютировал с Концертгебау оркестр и устроил премьеру Андре Чайковский Концерт для фортепиано с оркестром, соч. 4 с Королевским филармоническим оркестром под управлением Ури Сегал на Королевский фестивальный зал.[35][36] В 1976 году Лупу записал произведение Брамса. 6 Klavierstücke (Соч.118) и 4 Klavierstücke (Соч. 119), которую описал Стерео обзор как «яркое осознание того, что изложил Брамс, из-за которого человек не может найти слов и просто рад иметь уши».[11] В 1978 году он дебютировал с Берлинская филармония проводится Герберт фон Караян в том году Зальцбургский фестиваль.[11] Обзор сольного выступления Лупу на Эйвери Фишер Холл в 1980 г.[37] Эндрю Портер из Житель Нью-Йорка провозгласил Лупу «мастером наиболее удовлетворительного вида».[11] К 1981 году он играл со всеми крупными оркестрами.[11]

Остаток 20 века

В июне 1982 года Лупу сделал запись песни Шуберта, получившей признание критиков. Экспромт (Д. 899 и 935). Джон Роквелл писал в Нью-Йорк Таймс что «певческий тон Лупу здесь должен быть услышан, чтобы в него поверили. Не умаляя других аспектов музыкальной личности Шуберта, он передает певческую сущность композитора с редкой красотой - и, тем самым, он еще раз подтверждает способность современности. исполнители должны отдать должное музыке прошлого ".[38] Кроме того, Граммофон сказал о записи:[39]

Ко всем восьми пьесам он привносит свои собственные озарения, свидетельствующие об остром понимании визионера в Шуберте, в то время как чистая и простая игра на фортепьяно едва ли может быть лучше по фразе или тону. Когда я впервые столкнулся с этим возвращением к уже переписанным произведениям, моя немедленная реакция, признаюсь, была такой: Почему еще один? Теперь я понимаю, что каталог не был бы полным без точки зрения столь преданного Шуберта.

В 1989 году Лупу был награжден Премия Франко Аббьяти Ассоциацией итальянских критиков; он был снова удостоен этой премии в 2006 году.[40][41] В 1995 году он выиграл Премия Эдисона для его альбома Шуман с Kinderszenen (Соч.15), Крейслериана (Соч.16) и Юмореске (Соч. 20), который также был номинирован на награда Грэмми.[42][43] в Грэмми 1995 года, он выиграл Премия Грэмми за лучшее инструментальное исполнение солиста (без оркестра) за свой альбом сонат для фортепиано си-бемоль мажор Шуберта (D. 960) и Главный (Д. 664).[43]

21-го века

В 2006 году Лупу был награжден премией Premio Internazionale Arturo Benedetti Michelangeli, а в 2016 году был назначен Командор Ордена Британской Империи (CBE) в Новогодние награды 2016 для музыкальных услуг.[44]

В июне 2019 года агент Лупу объявил, что пианист уйдет с концертной площадки в конце сезона 2018–2019.[45][46][47]

Музыкальный стиль

Лупу в Симфонический центр в Чикаго, 2010

Лупу использует обычный, прямой[4][48] стул у пианино в отличие от стандартной скамьи пианино.[2] Он сказал Клавир в 1981 году, когда он сидел на скамейке, он имел тенденцию наклоняться вперед, поднимать плечи, становился невероятно жестким и у него возникали боли во всем. Он также сказал, что тренировался со стулом дома и находил это для него естественным.[11] Хотя Лупу - поклонник пианизма Артур Рубинштейн и Владимир Горовиц, он назвал Мечислав Хоршовски как оказавший наибольшее влияние на его игру, сказав, что Хоршовски «говорит со мной, как никто другой». Первоначальный подход Лупу к новой музыке заключается в том, чтобы читать ее не с фортепиано, говоря, что ему «легче читать без инструмента» и что «это единственный способ научиться».[11] Лупу говорит о тон производства что «все в музыке исходит из головы», добавив: «Если у вас есть какое-либо представление о звуке, вы слышите его внутренним ухом. Все, над чем вам нужно работать, - это подобрать этот звук на инструменте. Весь баланс, линия, тон воспринимаются и контролируются головой ». Далее он описывает производство звука как« процесс согласования, для которого [один] практикует », а физический контакт клавиатуры как« очень индивидуальную вещь. определяется по цвету или тембру, который вы слышите и пытаетесь получить, по пьесе, которую вы играете, по фразе ".[11]

Игра Лупу вызвала восхищение не только музыкальных критиков, но и других крупных артистов. Мицуко Учида сказал Хамфри Бертон в 2002 году BBC Radio 3 интервью о том, что «нет никого на земле, кто действительно может получить определенный диапазон цвета, а также контроль - не стоит недооценивать этот невероятный контроль его игры».[49] Николай Луганский сказал в интервью, что Lupu "обладает редкой способностью позволять музыке говорить сама за себя",[50] и Андраш Шифф заявил, что Лупу обладает «редким даром освещать все, что он играет с редким музыкальным интеллектом».[3] Среди других пианистов, которые выражали восхищение Лупу или ссылались на него как на вдохновителя своего музыкального творчества: Эмануэль Топор, Даниэль Баренбойм, Сон-Джин Чо (который назвал запись Лупу «Экспромт Шуберта» своей любимой),[51] Кирилл Герштейн, Стивен Хаф, Роберт Левин, Мария Жоау Пирес,[52] и Даниил Трифонов.[53] Кроме того, дирижер Янник Незе-Сеген цитирует Лупу как источник вдохновения, когда он учился на фортепиано, говоря, что прослушивание сольных концертов и записей Лупу «сформировало мое представление о звуке с самого раннего возраста», а виолончелист Стивен Иссерлис назвал его «одним из величайших художников, которых я когда-либо слышал или знал».[3]

Репертуар и записи

За 23 года Лупу сделал более 20 записей для Decca Records. Его первая запись была сделана весной 1970 года. Сольные записи Лупу, получившие широкое признание, включают произведения Бетховен, Брамс, Григ, Моцарт, Шуберт, и Шуман. Его сольные записи без оркестра включают 5 фортепианных сонат Бетховена (Opp.13, 27/2, 49 и 53), а также сонаты Бетховена. два рондо для фортепиано (Соч.51) и 32 вариации до минор; Брамса Соната для фортепиано No. 3 фа минор (Соч. 5), Две рапсодии (Соч.79), Интермецци (Соч.117), 6 пьес для фортепиано (Соч.118) и 4 пьесы для фортепиано (Соч. 119); девять фортепианных сонат Шуберта (Д. 157, 557, 664, 784, 845, 894, 958, 959, 960), а также Экспромт (Д. 899, 935) и Музыкальные моменты (Д. 780); и Шумана Юмореске (Соч.20), Kinderszenen (Соч.15) и Крейслериана (Соч.16). Его концертные записи включают полный цикл фортепианных концертов Бетховена с Израильский филармонический оркестр проводится Зубин Мехта; то Концерт для фортепиано с оркестром № 1 Брамса (Соч.15) с Лондонский филармонический оркестр проводится Эдо де Ваарт; фортепианные концерты Грига и Шумана с Лондонский симфонический оркестр и Андре Превен; и два фортепианных концерта Моцарта (К. 414 и 467) с Английский камерный оркестр проводится Ури Сегал. Его записи камерной музыки для Decca включают все сонаты Моцарта для скрипки и фортепиано с Шимон Гольдберг; скрипичные сонаты Дебюсси и Франк с Кён Вха Чунг; квинтеты для фортепиано и духовых инструментов Бетховена (соч. 16) и Моцарта (К. 452) с Хан де Врис, Джордж Питерсон, Висенте Зарцо, и Брайан Поллард;[54] и различные сочинения Шуберта для скрипки и фортепиано с Гольдбергом. Он также записал произведения Моцарта и Шуберта для фортепиано в четыре руки и двух фортепиано с Мюррей Перахиа для CBS Masterworks, два альбома песен Шуберта с Барбара Хендрикс за EMI, и диск сочинений Шуберта для фортепиано в четыре руки с Даниэль Баренбойм за Teldec.[23][25]

В дополнение к композиторам, которых он записал, Лупу также известен своими выступлениями Барток,[55][56] Энеску,[57] и Яначек.[3][58]

Личная жизнь

Первой женой Лупу была виолончелистка Элизабет Уилсон (род. 1947), дочь дипломата сэра (Арчибальда) Дункана Уилсона, на которой он женился в 1971 году.[59][60] В настоящее время он проживает в Лозанна, Швейцария со своей женой Делией, скрипачкой в Оркестр Chambre de Lausanne.[16]

На протяжении большей части своей карьеры Лупу регулярно отказывался давать интервью прессе.[61] из-за «страха быть неправильно понятым или неправильно процитированным».[2] Его отвращение к прессе и гласности побудило их заклеймить его как «затворника Раду Лупу».[4] с Независимый называя его «пушистым отшельником» и «как кого-то нехотя затащили в концертный зал, но попросили оставить чашу для подаяний снаружи».[61] Кроме того, Лупу обычно не разрешал радиотрансляции своих выступлений.[62] В 1994 г. Чикаго Трибьюн отметил, что пресс-кит Лупу содержал одно-единственное интервью, которое он дал Клавир журнал в 1981 году. Другие опубликованные интервью включают "разговор", который Лупу предоставил Клавир в 1992 году[2] и интервью 1975 года, которое вышло в эфир BBC Radio 3.[63]

Примечания

  1. ^ Из интервью, опубликованного в Клавир в 1992 году: «он не желает говорить о своей личной жизни, включая недавний брак с румынской скрипачкой [Делия Бугарин, член Оркестр Chambre de Lausanne ]"[1][2]

Рекомендации

  1. ^ "Chambre de Lausanne - Музыканты - OCL - Классическая музыка - Концерты - Опера - Музыканты". www.ocl.ch. Получено 19 декабря 2018.
  2. ^ а б c d Монпаркер, Кэрол (июль – август 1992 г.). «Раду Лупу в разговоре». Клавир. 31: 12–16.
  3. ^ а б c d Граммофон (30 ноября 2015 г.). «С 70-летием, Раду Лупу!». www.gramophone.co.uk. Получено 18 декабря 2018.
  4. ^ а б c d Дункан, Скотт. «Тайник редких драгоценных камней». Чикаго Трибьюн. Получено 10 декабря 2018.
  5. ^ "Маэстро ди колор че санно". Алекс Росс: Остальное - шум. Получено 10 декабря 2018.
  6. ^ "В поисках Раду Лупу - The New York Sun". nysun.com. Получено 4 февраля 2016.
  7. ^ а б c Вудворд, Ян (10 сентября 1970 г.). "Чудо-мальчик". The Christian Science Monitor.
  8. ^ а б "Раду Лупу". Фестиваль Джорджа Энеску. 9 апреля 2013 г.. Получено 10 декабря 2018.
  9. ^ а б Иммельман, Ниль (13 апреля 2009 г.). "Некролог: Мария Курчо". Хранитель.
  10. ^ "Мария Курчо". Дейли Телеграф. 7 апреля 2009 г.
  11. ^ а б c d е ж грамм час Монпаркер, Кэрол (май – июнь 1981 г.). «Раду Лупу: признание вопреки самому себе». Клавир. п. 13.
  12. ^ «Конкурс Клиберна выиграл румын; $ 10 000 и международный тур - Раду Лупу, 20 лет». Нью-Йорк Таймс. 10 октября 1966 г. ISSN  0362-4331. Получено 17 декабря 2018. Г-н Лупу, чей отец - юрист, а мать преподает французский язык в средней школе, занял пятое место на недавнем Венском международном конкурсе им. Бетховена.
  13. ^ а б c «Конкурс Клиберна выиграл румын; $ 10 000 и международный тур - Раду Лупу, 20». Нью-Йорк Таймс. 10 октября 1966 г. ISSN  0362-4331. Получено 17 декабря 2018.
  14. ^ "Конкурс Клиберна 1966 года - Клиберн". Получено 10 декабря 2018.
  15. ^ Хьюм, Пол (10 октября 1966 г.). «Раду Лупу из Румынии - победитель конкурса пианистов имени Клиберна». Вашингтон Пост. п. C10.
  16. ^ а б Булук, Магдалена Попа (1 августа 2012 г.). "Radu Lupu atinge vibraiile infinitezimale ale poeziei". Котидианул РО (на румынском). Получено 10 декабря 2018.
  17. ^ Эриксон, Раймонд (13 апреля 1967). «Музыка: Награда пианиста: Дебют Лупу, победителя конкурса Клиберна». Нью-Йорк Таймс. п. 50.
  18. ^ "Победители Лидса". Разнообразие. 29 октября 1969 г. с. 58.
  19. ^ «Раду Лупу на репетиции перед своим финальным выступлением на конкурсе 1969 года - Международный конкурс пианистов в Лидсе». www.facebook.com. Получено 11 декабря 2018. ... он исполнил 3-й концерт Бетховена до минор, соч. 37 [в конкурсе].
  20. ^ Зик, Стивен (10 ноября 2016 г.). Словарь для современного пианиста. Роуман и Литтлфилд. п. 111. ISBN  978-0-8108-8880-7.
  21. ^ Чиссел, Джоан (28 ноября 1969 г.). «Дебют лауреата». Цифровой архив Times. Времена. п. 16. Получено 8 апреля 2019.
  22. ^ Стюарт, Филипп (июль 2009 г.). "Декка Классика, 1929–2009" (PDF). Исследовательский центр истории и анализа записанной музыки AHRC. п. 432. Получено 8 апреля 2019.
  23. ^ а б c Примечания к вкладышу "Раду Лупу: Полное собрание сольных записей Decca". Presto Classical. Получено 11 декабря 2018.
  24. ^ «Пром 36». BBC Music Events. Получено 11 декабря 2018.
  25. ^ а б Примечания к вкладышу "Раду Лупу - Полные записи концерта Decca - Decca: B001581402". www.arkivmusic.com. Получено 11 декабря 2018.
  26. ^ Шенберг, Гарольд К. (16 февраля 1972 г.). "Что-то другое испробовано в концерте Брамса". Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 11 декабря 2018.
  27. ^ «Чикагский симфонический оркестр представляет Лупу в качестве солиста на фортепиано». Защитник Чикаго (издание Big Weekend Edition). 13 апреля 1974 г. с. А6. 28-летний Лупу дебютировал в Чикагском симфоническом оркестре в прошлом сезоне, когда 5-6 октября 1972 года исполнил Третий фортепианный концерт Бетховена под руководством Карло Марии Джулини.
  28. ^ Шенберг, Гарольд К. (7 апреля 1962 г.). «Музыка: Внутренние голоса Гленна Гулда». Нью-Йорк Таймс. п. 17.
  29. ^ Шенберг, Гарольд К. (16 февраля 1972 г.). "Что-то другое испробовано в концерте Брамса". Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 17 декабря 2018.
  30. ^ Шенберг, Гарольд К. (26 октября 1972 г.). "Фостер возглавляет Королевскую филармонию в опере Типпетта". Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 17 декабря 2018.
  31. ^ Примечания к вкладышу"Григ, Шуман: Концерты для фортепиано / Раду Лупу, Андре Превен / Переиздание, ремастеринг". www.amazon.com. Получено 15 декабря 2018.
  32. ^ Рокуэлл, Джон (18 февраля 1974 г.). «Пианистическая магия соткана Раду Лупу у Шуберта». Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 17 декабря 2018.
  33. ^ Рокуэлл, Джон (18 февраля 1974 г.). «Пианистическая магия соткана Раду Лупу у Шуберта». Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 17 декабря 2018. Регулярный абонемент оркестра [1974-1975] ... представит двух дирижеров в их филармонических дебютах. Один - Бернард Хейтинк, ... а другой - Джеймс Конлон ... Солисты, которые должны дебютировать в филармонии, - это ... Раду Лупу, ...
  34. ^ Шенберг, Гарольд К. (7 ноября 1974 г.). "Музыка: Конлон дирижирует филармонией". Нью-Йорк Таймс.
  35. ^ Паунтни, Дэвид (15 сентября 2016 г.). «Андре Чайковский: из Варшавы в Бельмонт через шкаф». Хранитель. ISSN  0261-3077. Получено 17 декабря 2018.
  36. ^ "Композитор Андре Чайковский". andretchaikowsky.com. Получено 17 декабря 2018.
  37. ^ «Фортепиано: Раду Лупу исполняет 3 сложные произведения». timesmachine.nytimes.com. Получено 17 декабря 2018.
  38. ^ Рокуэлл, Джон (3 июня 1984 г.). «Кто сказал, что современные пианисты не романтичны?». Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 30 декабря 2018.
  39. ^ Гость (9 января 2013 г.). "Экспромт Шуберта". www.gramophone.co.uk. Получено 30 декабря 2018.
  40. ^ "● 2000-2009". » ● 2000-2009 (на итальянском). 10 июля 2014 г.. Получено 15 апреля 2019.
  41. ^ "КАДЗИМОТО | ХУДОЖНИКИ | Раду Лупу". www.kajimotomusic.com. Получено 27 декабря 2018.
  42. ^ "КАДЗИМОТО | ХУДОЖНИКИ | Раду Лупу". КАДЗИМОТО. Получено 15 апреля 2019.
  43. ^ а б "Раду Лупу". премия Грэмми. 15 февраля 2019 г.. Получено 15 апреля 2019.
  44. ^ «№ 61450». Лондонская газета (Добавка). 30 декабря 2015. с. N9.
  45. ^ "El pianista Radu Lupu se retira a final de temporada" (на испанском). Получено 11 декабря 2019.
  46. ^ "Пианист Раду Лупу уходит в отставку". 98,7WFMT. 28 июн 2019. Получено 11 декабря 2019.
  47. ^ «Раду Лупу уходит в отставку». Rhinegold. Получено 11 декабря 2019.
  48. ^ "Раду Лупу, мастер фортепиано". www.scena.org. Получено 18 декабря 2018.
  49. ^ «Художник в фокусе: Раду Лупу». Утреннее представление. 30 апреля 2002 г. BBC Radio 3. Получено 16 апреля 2019.
  50. ^ «Интервью с Николаем Луганским - сентябрь 1996 г.». lugansky.homestead.com. Получено 18 декабря 2018.
  51. ^ "Сон-Джин Чо - Человек и его музыка". Положительный отзыв. 3 апреля 2016 г.. Получено 18 декабря 2018.
  52. ^ «Поклонник Раду Лупу». Классический FM. Получено 18 декабря 2018.
  53. ^ "Даниил Трифонов". Контрапункты. Получено 18 декабря 2018.
  54. ^ «Раду Лупу, Хан Де Врис, Висенте Зарцо, Джордж Питерсон, Брайан Поллард, Первые духи Концертгебау Орха. - Моцарт / Бетховен: квинтеты для фортепиано и духовых - Amazon.com Music». www.amazon.com. Получено 2 января 2019.
  55. ^ Рокуэлл, Джон (18 февраля 1974 г.). «Пианистическая магия соткана Раду Лупу у Шуберта». Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 20 апреля 2019.
  56. ^ «Ревью / Музыка. Пианист, чья сильная субъективность превращает слушателей в подслушивающих». timesmachine.nytimes.com. Получено 20 апреля 2019.
  57. ^ Голландия, Бернар (26 января 2002 г.). «В исполнении: классическая музыка; виртуозность, которая начинается в уме». Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 20 апреля 2019.
  58. ^ Гриффитс, Пол (24 января 2000 г.). «Музыка в обозрении: классическая музыка; пианист, стремящийся выйти на бис». Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 20 апреля 2019.
  59. ^ «Уилсон, сэр (Арчибальд) Дункан (1911–1983), дипломат». Оксфордский национальный биографический словарь. Дои:10.1093 / исх .: odnb / 9780198614128.001.0001 (неактивно 18 октября 2020 г.). Получено 19 апреля 2019.CS1 maint: DOI неактивен по состоянию на октябрь 2020 г. (связь)
  60. ^ Расбриджер, Алан (17 сентября 2013 г.). Играй снова: любитель против невозможного. Фаррар, Штраус и Жиру. п. 318. ISBN  978-0-374-71062-0.
  61. ^ а б Иври, Бенджамин (10 января 2008 г.). «В поисках Раду Лупу». The New York Sun. Получено 27 декабря 2018.
  62. ^ Герштейн, Кирилл (30 ноября 2015 г.). «С Днем Рождения, Раду Лупу!». Нью-Йоркское обозрение книг. Получено 18 декабря 2018.
  63. ^ «Художник в фокусе: Раду Лупу». Утреннее представление. 29 апреля 2002 г. BBC Radio 3. Получено 16 апреля 2019.

внешняя ссылка