Федерико Канту Гарса - Federico Cantú Garza

Федерико Канту
Изображение из AdolfoCantu003.tif
Автопортрет 1950 года
Родившийся
Федерико Ираклио Канту Гарса

(1907-03-03)3 марта 1907 г.
Кадерейта Хименес
Умер29 января 1989 г.(1989-01-29) (81 год)
Мехико
НациональностьМексиканский
Известенживопись, гравюра, скульптура
Известная работа
IMSS - Mural Pinacoteca V México- Enseñanzas de Quetzalcoatl -Enseñanzas del Cura Hidalgo- Tira de la Peregrinacion Azteca - Crsito Muerto- Cuatro jinetes del Apocalipsis-El triunfo de la Muerte-Zapata-Tierraiaca libertis-y libertad-V Альфонсо Рейес
ДвижениеМексиканский мурализм

Федерико Ираклио Канту Гарса (3 марта 1907 г. - 29 января 1989 г.) Мексиканский художник, гравер и скульптор. Хотя считается членом Мексиканский мурализм движения, его стиль заметно отличался, в основном из-за приверженности более старым и более академическим формам живописи и скульптуры. Наибольший успех у него был на выставках в Соединенных Штатах и ​​Европе, но он делал фрески и скульптуры в Мексике. Его самая известная работа - скульптура под названием La maternidad который был адаптирован как логотип Instituto Mexicano de Seguro Social (IMSS).[1]

Жизнь

Портрет первой жены Канту Луз Фабила

Канту родился у Марии Луизы Гарса,[2] писатель и Адольфо Канту, журналист, выступавший против Порфирио Диас режим. Он родился незадолго до Мексиканская революция и провел свое детство между Нуэво-Леон и Сан-Антонио, Техас Семья навсегда переехала в Мексику в 1920-х годах.[3][4] Он родился 3 марта 1907 г. в г. Монтеррей, но позже он изменил год своего рождения на 1908 год, а место своего рождения на Кадерейта Хименес, откуда родом его семья.[3][5][6]

В 1922 году в возрасте 14 лет Канту поступил в Escuela de Pintura al Aire Libre, которым руководил Альфредо Рамос Мартинес.[4][6] Он контактировал с растущим мексиканским движением мурализма и кратко изучал фресковую живопись под руководством Диего Ривера в 1924 г.[3]

С 1924 по 1934 год он путешествовал и жил в Европе и США.[6] Он сначала поселился в Париже на улице Деламбр в Монпарнас, будучи всего шестнадцати лет. Во время своего пребывания в Европе он встретил различных художников авангарда того времени, в том числе Пикассо, Альфонсо Рейес, поэт Сезар Вальехо и скульптор Матео Эрнандес. Учился у скульптора Хосе де Крифт.[3][6] Когда он жил в Париже, он собрал коллекцию рисунков своего сына под названием «Парижская коллекция». Федерико Канту Фабила , FCF.[7] Однако за время своего пребывания там он создал более двух сундуков с рисунками, сделанных в Le Grande Chaumière. Эти сундуки были потеряны.[8]

В 1929 году он женился на своей первой жене, Лус Фабила Монтес де Ока.[9][8]

Его время в Соединенных Штатах было коротким. Он уехал из Европы в Мексику в 1934 году.[6] В 1930-х годах он присоединился к группе художников в галерее Инес Амор, но вскоре после этого основал студию в Нью-Йорке, так как его друзья с Монпарнаса приехали туда, чтобы спастись от холода. Вторая мировая война.[10]

Умер 29 января 1989 года.[11] Его останки находятся у подножия его фрески Диос Падре и распятие (1959) в часовне Universidad Intercontinental в Тлалпан.[11]

Карьера

Адольфо Канту, художник, историк искусства и внук художника в интервью о жизни и творчестве Канту (на испанском языке)

Карьера Канту длилась более 65 лет и включала выставки, монументальные работы, дизайн, иллюстрации и многое другое.[10] С 1924 по 1931 год он выставлял свои работы в Соединенных Штатах и ​​Европе, его первая выставка проходила в Экспозиция Паркового музея в Лос-Анджелес.[4][12] Его первая выставка в Мексике состоялась в 1933 году в Салон-де-Арте Secretaría de Educación Pública. Живя в Нью-Йорке, он принял участие в нескольких коллективных шоу.[3][6] В этих двух местах он добился больших успехов, а также на других выставках в галерее Тейт в Лондоне. музей современного искусства, галереи Macy's и галереи Perls в Нью-Йорке.[6]

Он делал монументальные работы, такие как фрески и скульптуры, с одной из первых фрески с Роберто Монтенегро в 1934 г.[10] Эти работы можно найти в университетах, правительственных зданиях и частных домах.[11] С 1951 до начала 1960-х годов он посвящал большую часть своего времени росписи фресок в частных домах, некоторые из которых были приобретены правительством Нуэво-Леон.[4][6] В 1950-х годах он создал фреску в штаб-квартире Instituto Mexicano de Seguro Social в Мехико под названием Las Enseñanzas de Quetzalcoatl а другой позвонил Матернидад Ясенте. Первый был поврежден Землетрясение 1985 года в Мехико, и ремонтировали его сын Канту Фабила и его жена Эльза. В 1958 году он вылепил две каменные плиты для экстерьера театра Unidad Independencia в Мехико. Однако на следующий день после того, как они были закончены, их ограбили. Похожая судьба постигла один из экземпляров эмблемы IMSS.[8] Он создал невысокий рельеф под названием Эль-Флехадор-дель-Соль в 1961 г. на Сьерра-Мадре по шоссе между Линарес и Галеана в муниципалитете Итурбиде, Нуэво-Леон. Однако эта работа рассыпалась в 2002 году, и восстановленные части теперь выставлены в музее.[4][8] Его последний памятник был спроектирован в 1988 году и посвящен Альфонсо Рейесу.[6] Одна известная фреска Los informantes de Sahagún в бывшем монастыре Сан-Диего, где находилась Пинакотека Виррейналь в Мехико. Он также создал фреску, посвященную греческому мифу, в отделе философии и литературы Universidad Autónoma de Nuevo León.[4] Он также создал фрески для церкви в Сан-Мигель Альенде но они были испорчены из-за спора между художником и учреждением по поводу того, как были изображены персонажи.[3][8]

Витраж под названием Эль-Уэрто-де-Гецемани (1957) в миссионерской часовне в Святилище Гваделупской в ​​Монтеррее

Одна из фресок, которые он сделал в частном доме, принадлежала Бенито Коке, государственному чиновнику. Когда в 1958 году он возглавил IMSS, он нанял Канту для создания скульптур и дизайна для IMSS.[13] Instituto Mexicano de Seguro Social.[6][14] Его самая известная скульптура из этих отношений - La maternidad, который используется как символ IMSS.[11] Эмблема также известна как «Nuestra Señora de Seguro Social» (Богоматерь социального обеспечения).[4]

Иллюстрация к работе Ренато Ледука Поэмы в Париже, из коллекции Cantú Y de Teresa

Помимо холстов и монументальных произведений, Канту работал над рядом других проектов. В 1945 году он начал работать с Карлос Альварадо Ланг, создавая бурин гравировка и сухая точка.[6][11] Он иллюстрировал стихи таких друзей-писателей, как Ренато Ледук,[15] Луис Кардоса и Арагон, Антонен Арто [16] и Али Чумасеро.[10] Его первая монография и книга были Дело любви к Mackinley Helm, который иллюстрировал Канту; оба были опубликованы в 1946 году.[6] В дополнение к работе, которую он сделал для IMSS, другие важные скульптуры включают Las enseñanzas de Quetzalcóatl и Las enseñanzas de cura Hidalgo.[11] Однако значительное количество его работ было потеряно по разным причинам, особенно в Европе.[8]

Кроме того, Канту преподавал как в Мексике, так и в США. В 1940-х годах он был инструктором в Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado "La Esmeralda".[4] В 1951 году он был приглашенным лектором в Калифорнийский университет.[6]

Его работы можно найти в Автономном университете Нуэво-Леон, в Базилике Пуризима в Монтеррее, Нидерланды, Летания,[17] бывший монастырь Сан-Диего, Девственная пинакотека, Галерея Чарльза Моргана в Нью-Йорке и Ватикане.[3] Он был представлен в ряде монографических публикаций, и его работа была освещена в таких книгах, как Cien años a través de cien artistas of the Museo de Arte Contemporáneo de Monterrey (2000) и Arte Nuestro в Метрополитен-де-Монтеррей (2005).[4] При жизни у него была ретроспектива в Palacio de Bellas Artes в 1970 г.[4] и был одним из немногих, кто был удостоен чести в том же учреждении при жизни в 1986 году.[3][12]

После его смерти его работы до сих пор продаются и выставляются. В 2005 году его картина Mujer Desnuda продан за 19000 долларов США на Сотбис.[3] В 2007 г. Universidad Autónoma del Estado de México провел большую выставку своих работ к 100-летию со дня рождения.[3][11]

Артистизм

Канту создал акварели, масла, рисунки, туши, принты, монотипии, скульптуры и фрески.[6][11] Он восхищался качеством его рисунков, в которых люди и пейзажи Мексики были включены в его исторические и религиозные произведения.[6]

В Европе он познакомился с авангардными движениями того времени, а в Мексике - доминирующей формой мексиканского мурализма. Однако стиль Канту был классическим и академическим, часто сочетая классический миф с современным символизмом.[6][14] Это относилось даже к его фрескам, и он был единственным крупным художником в то время, работавшим на религиозные темы.[6][12] Это поставило его на обочину своих современников-мексиканских художников-монументалистов.[10] Он выразил свое недовольство этой ситуацией: «Справедливо ли сбрасывать со счетов меня как мексиканца только потому, что мои краски не стекают? крот или пот пульке ?"[6] Однако он стал известен как «Эль гран олвидадо» (великий забытый).[3][11]

Он был заядлым читателем, и литература оказала большое влияние на его творчество. Он особенно любил французского поэта 15 века. Франсуа Вийон, но также читал большую часть работ Альфонсо Рейеса, Ренато Ледука, Эфраин Уэрта, Жан Николя, Артур Рембо, Поль Валери, Лорд байрон, Гете, Андре Мальро, Антонен Арто, и Поль Элюар.[10][11]

Рекомендации

  1. ^ "LA OBRA DE CANTU EN EL IMSS".
  2. ^ "Луиза Гарса ЛОРЕЛИ".
  3. ^ а б c d е ж грамм час я j k Авраам Васкес (28 июля 2007 г.). «Федерико Канту: El flechador solitario» [Федерико Канту: Одинокий лучник] (на испанском языке). Сальтильо: Палабра. п. 7.
  4. ^ а б c d е ж грамм час я j "Федерико Канту" (на испанском). Монтеррей: Пинакотека Нуэво-Леон. Архивировано из оригинал 13 июля 2013 г.. Получено 12 июля, 2013.
  5. ^ Авраам Васкес (15 февраля 2003 г.). "Exhibirá Linares retratos de Federico Cantú" [Будет выставляться в Линаресе портреты Федерико Канту] (на испанском языке). Монтеррей: Эль-Норте. п. 7.
  6. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о п q р Реператориум художников Мексики: пластическое и декоративное искусство. я. Мехико: Fundación Cultural Bancomer. 1995. стр. 202. ISBN  968 6258 54 Х.
  7. ^ "Forja Cantú".
  8. ^ а б c d е ж Даниэль де ла Фуэнте (18 марта 2003 г.). "Los trabajos perdidos de Federico Cantu" [Утраченные произведения Федерико Канту] (на испанском языке). Монтеррей: Эль-Норте. п. 6.
  9. ^ «ЛузФабила».
  10. ^ а б c d е ж "Recuerdan a artista neolonés Federico Cantú en su XXIII aniversario luctuoso" [Вспоминая художника из провинции Нуэво-Леон Федерико Канту в 23-ю годовщину его смерти] (на испанском языке). Монтеррей: Портал Financiero. 28 января 2012 г.. Получено 12 июля, 2013.
  11. ^ а б c d е ж грамм час я j Ана Моника Родригес (28 мая 2007 г.). "Homenaje por centenario del pintor Federico Cantú" [Посвящение 100-летию со дня рождения Федерико Канту]. La Jornada (на испанском). Мехико. Получено 12 июля, 2013.
  12. ^ а б c "Федерико Канту, 1907-1989". Мехико: Museo Blaisten. Архивировано из оригинал 2 апреля 2015 г.. Получено 12 июля, 2013.
  13. ^ "LA OBRA DE CANTU EN EL IMSS". imss-cantu.blogspot.mx.
  14. ^ а б "México Virreinal" [Колониальная Мексика] (на испанском языке). Монтеррей: Museo de Historia Mexicana / Museo del Noreste / Museo del Palacio. Архивировано из оригинал 16 июня 2015 г.. Получено 12 июля, 2013.
  15. ^ "Поэмы Альгуноса, Ренато Ледук и Федерико Канту".
  16. ^ "Los años que vivimos en Paris Antonin Artaud & Federico Cantú".
  17. ^ "Летания Лауретана и Федерико Канту".

внешняя ссылка