История Мексики (фреска) - The History of Mexico (mural)
 | Эта статья написано как личное размышление, личное эссе или аргументированное эссе который излагает личные чувства редактора Википедии или представляет оригинальный аргумент по теме. (Май 2020 г.) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения) |
История Мексики фреска в подъезде Национальный дворец в Мехико был казнен между 1929 и 1935 гг. Диего Ривера. Предмет фреска это история Мексики с древних времен до наших дней. Они изображают борьбу простого мексиканского народа против испанцев, французов и диктаторов, которые контролировали страну в разные моменты ее истории.
Художник: Диего Ривера
Ривера был одним из самых известных художников Мексики. Он был Коммунист радикал, критиковавший мексиканское правительство и иностранное господство. Ривера родился в богатой еврейской семье в Гуанахуато, Мексика, хотя он стал атеист. Ривера учился в Академия Сан-Карлоса, престижная художественная школа в г. Мехико.[1] Он был женат на Фрида Кало, еще один всемирно известный мексиканский художник. После учебы в Академия Сан-Карлоса Ривера отправился в Европа где он узнал о Кубизм и Ренессансные фрески. Он вернулся в Мексику и применил свои идеи о кубизме и других европейских и мексиканских художественных традициях в мексиканском движении настенной живописи. Фрески были поддержаны мексиканским правительством.
Несмотря на то, что картина Риверы спонсировалась мексиканским правительством, он всегда восставал против власти любого рода. Его картины были очень политическими, отвергали капитализм и прославляли местные культуры Мексики, включая Ацтеков и Сапотеки. Его первая важная фреска была Творчество. На строительство потребовался год, площадь - 1000 квадратных футов. Творчество содержит 20-футовые фигуры, связанные с историей религии. Помимо фресок, Ривера был плодовитым художником. Основными предметами его картин были кубистские портреты человеческих фигур, автопортреты, коренная мексиканская культура и традиции, цветы и природа, пейзажи и сцены из повседневной жизни.
Фон для росписи
Ривера был лидером финансируемого правительством проекта росписи в 1920-х годах, вскоре после официального конца Мексиканская революция. Проект был призван не только оправдать революцию, но и продвигать нынешнее правительство как гаранта новой жизни, обещанной революцией. Фрески производились в основном в Мехико и его окрестностях с 1923 по 1939 год.
В августе 1929 года Ривера начал рисовать свою огромную фреску на больших лестницах и подъездах Национальный дворец, центр мексиканского правительства и нации.[2] Национальный дворец расположен на Zocalo, центральная площадь в Мехико, место, где Moctezuma, то Ацтеков король правил Мексикой до прихода испанцев. Правительство Мексики поручило Ривере и другим известным мексиканским художникам, включая Ороско и Siquieros рисовать сцены из истории Мексики.[3] Правительство наняло Риверу, чтобы изобразить коренное население в лучшем свете и критиковать испанцев. Они сделали это, чтобы отпраздновать мексиканскую революцию, свержение диктатуры Порфирио Диаса и новое правительство. История Мексики фреска состоит из четырех основных разделов. Фрески огромные, некоторые размером 70 на 9 метров.
Описание фрески
Северная стена
Эта часть фрески отображает богатство древнего Ацтеков культура, включая людей и их традиционные костюмы. Он показывает изображение солнца, которое было центром мира в Ацтеков религия. Под солнцем - пирамида и Ацтеков лидер. Они построили пирамиды и храмы солнцу. Ривера изображает эти основные мотивы и повседневную жизнь Ацтеков, включая вулканы в долине Мексики, кукурузу и другие основные культуры, ткачество и изготовление керамика, матери, вынашивающие детей, искусство и ремесленничество, включая рисование на свитках, и каллиграфия. В этом разделе также показаны Религия ацтеков, включая поклонение змеям и ягуарам. Ацтеков Также показаны ритуалы, в которых мужчины употребляют спиртные напитки из кактусов и танцуют в честь Бога Солнца.
Западная (главная) стена
Это центральная часть фресок, которая обобщает историю Мексики как ряд конфликтов, восстаний и революций против угнетения. Это арена ненависти и войны. В целом фреска изображает жестокую, но прекрасную историю Мексики. Простые мексиканцы и индейцы восстают против испанский и Французский и различные диктаторы, особенно Порфирио Диас. Внизу мы видим испанского завоевателя Кортес победа над Ацтеков и другие индейцы, которые отважно сражаются против испанский.[4] В середине Испанцы попытка разрушить Ацтеков религия и их императоры. Также в центре испанский Священники во времена инквизиции пытались стереть священные книги и другие религиозные изображения индейцев. Центральное изображение - большой орел со змеей во рту, который представляет Ацтеков культура. Этот символ сейчас является основным изображением современной Мексики.
Левая и правая стороны стены изображают колониальный период. На этой части стены изображен испанец. Конкистадор изнасилование индейской женщины.[4] В этом разделе также показаны коренные жители, которые поддержали испанцев в их завоевании. Рядом с этим изображением - сцены туземцев, работающих рабами у Испанцы. Некоторых рабов схватили и заклеймили. Рабы делали оружие, строили стены и здания и кормили Испанцы.[4] Рабы также использовались для строительства новых Национальный дворец. Эта часть изображает разрушение культуры коренных американцев испанцами, включая устранение диалекта, традиций и верований коренных американцев. Они заставили коренных американцев говорить по-испански, стать Католики и живи как Европейцы но индейцы сопротивлялись.
В крайнем левом верхнем доле Ривера показывает исполнение Максимилиан, австрийский император, который контролировал Мексику в 1860-х годах. Это символизировало конец Европейский правление Мексики. Этот панно также подчеркивает Бенито Хуарес, Единственный индийский президент Мексики и тот, который считается основателем новой мексиканской нации. В верхней части центральной части росписи изображены победоносные крестьянские армии Сапата и Вилла который возглавил революцию, которая якобы вернула народ к власти. Красное знамя с надписью "Тьерра и Либертад "(" Земля и свобода ") изображает долгую борьбу бедных мексиканцев за возвращение своей родины.
Южная стена
Эта часть фрески рассказывает о будущем Мексики. На нем изображены заводы, советский флаг (Ривера и правительство в то время придерживались социалистических тенденций), рабочих, Карл Маркс и Манифест Коммунистической партии, и изображение жены Риверы Фрида Кало. Кало и ее сестра Кристина показаны как социалистические учителя, несущие славное будущее.[4] Показаны и школьники. Все изображения посвящены прогрессу, процветанию и лучшему будущему.
Интерпретация
Учитывая контекст постреволюционной Мексики, фреску можно было рассматривать просто как заявление о том, что революция наконец-то принесла справедливость мексиканскому народу, который долгое время находился под угнетением иностранных держав и национальных диктаторов. У древних коренных американцев была богатая культура, но они были покорены Европейцы. Позже коренные американцы и Метисы пострадал от рук испанцев, французов и диктатуры Диаса. Ривера показывает страдания коренных американцев и бедняков. Он изображает злых богачей и иностранцев, захвативших Мексику.[2] Это история о добре и зле. Бедные, крестьяне, коренные американцы, фермеры и рабочие на стороне добра и свободы. Иностранцы, богатые и правители - плохие и деспотичные. Художник Ривера показывает борьбу народа в революции.
Таким образом, революция была благородным делом бедных людей, которые успешно свергли богатых и вернули страну ее законным владельцам: простому народу Мексики. Ривера нарисовал эти фрески потому, что правительство Мексики заплатило ему за это, а также из-за его собственных радикальных политических убеждений. Фрески персонализируют мексиканскую историю, показывая лица мужчин и женщин в битвах, страданиях и победах во время революции.[2] Несмотря на изображения зверств, это очень обнадеживающее сообщение. Использование ярких цветов внушает надежду и красоту страны и ее жителей.
В дополнение к пропаганде революции, Ривера, кажется, подчеркивает богатое культурное наследие коренных американцев и величие мексиканской цивилизации до испанского завоевания. В фресках он попытался отразить истинную культуру Мексики: ее яркие краски, богатые традиции и старинные обычаи.
Рекомендации
- ^ Кеттенманн, Андреа. Диего Ривера Революционный дух в современном искусстве. Германия: Taschen GmbH, 1997. Печать
- ^ а б c Фольгарайт, Леонард. Настенная живопись и социальная революция в Мексике, 1920-1940 гг. Искусство Нового Порядка. Соединенное Королевство: Cambridge University Press, 1998. печать
- ^ Рочфорт, Десмонд. Мексиканские художники-муралисты. США: Chronicle Boks LLC, 1998. Печать
- ^ а б c d Ривера, Луис-Мартин Лозано и Хуан Рафаэль Коронель. Диего Ривера Полное собрание фресок. Италия: TASCHEN GmbH, 2008. Распечатать
