Ананда Кумарасвами - Ananda Coomaraswamy

Ананда кентиш Кумарасвами
Coomaraswamy.jpg
Кумарасвами в 1916 г., фото Элвин Лэнгдон Коберн
Родившийся(1877-08-22)22 августа 1877 г.
Коломбо, Британский Цейлон
Умер9 сентября 1947 г.(1947-09-09) (в возрасте 70 лет)
Нидхэм, Массачусетс, НАС.
НациональностьБританский цейлонский американец
ИзвестенВзносы в метафизика, философия искусства, и история
Известная работа
Танец Шивы (1918)
Супруг (а)Этель Мэйрет (м. 1902–1913)
Ратна Деви (м. 1913–1922)
Стелла Блох (м. 1922–1930)
Луиза Рунштейн (м. 1930–1947, его смерть)

Ананда Кентиш Мутху Кумарасвами (Тамильский: ஆனந்த குமாரசுவாமி, Ананда Кентиш Мутху Кумарасвами; Сингальский: ආනන්ද කුමාරස්වාමි; 22 августа 1877 г. - 9 сентября 1947 г.) Цейлонский Тамильский метафизик, историк-первопроходец и философ индийского искусства кто был одним из первых переводчиков Индийская культура на запад.[1] В частности, он описывается как «теоретик-новатор, который в значительной степени отвечал за представление древнеиндийского искусства на Западе».[2]

Жизнь

Смотрите также: Семья Поннамбалам-Кумарасвами

Ананда Кентиш Кумарасвами родился в Коломбо, Британский Цейлон, сейчас Шри-Ланка, в Цейлонский Тамильский законодатель и философ сэр Мутху Кумарасвами из Семья Поннамбалам-Кумарасвами и его английская жена Элизабет Биби.[3][4][5] Его отец умер, когда Ананде было два года, и Ананда провел большую часть своего детства и образования за границей.

Кумарасвами переехал в Англию в 1879 году и посещал Wycliffe College, подготовительная школа в г. Страуд, Глостершир, в возрасте двенадцати лет. В 1900 г. окончил университет колледж, Лондон, по специальности геология и ботаника. 19 июня 1902 года Кумарасвами женился Этель Мэри Партридж, английский фотограф, который затем путешествовал с ним на Цейлон. Их брак продлился до 1913 года. Полевые работы Кумарасвами между 1902 и 1906 годами принесли ему награду. доктор наук для его изучения Цейлонский минералогия, и спровоцировал создание Геологической службы Цейлона, которой он первоначально руководил.[6] Находясь на Цейлоне, пара сотрудничала в Средневековое сингальское искусство; Кумарасвами написал текст, а Этель предоставила фотографии. Его работа на Цейлоне подпитывала анти- Кумарасвами.Вестернизация настроения.[7] После развода Партридж вернулась в Англию, где стала известной ткачихой и позже вышла замуж за писателя. Филип Майре.

К 1906 году Кумарасвами поставил перед собой задачу просвещать Запад об индийском искусстве и вернулся в Лондон с большой коллекцией фотографий, активно ища художников, чтобы попытаться повлиять. Он знал, что не может полагаться на музейных кураторов или других представителей культурного истеблишмента - в 1908 году он писал: «Основная трудность до сих пор, кажется, заключалась в том, что индийское искусство до сих пор изучается только археологами. Это не археологи, а художники. … Которые лучше всего подходят для того, чтобы судить о значении произведений искусства, считающихся искусством ". К 1909 году он прочно был знаком с Джейкоб Эпштейн и Эрик Гилл, два самых важных ранних модерниста города, и вскоре они оба начали включать индийскую эстетику в свою работу. Любопытные гибридные скульптуры, которые были созданы в результате, можно рассматривать как корни того, что сейчас считается британским модернизмом.[8][9]

Его вторая жена: Алиса Кумарасвами (Ратан Деви) с Рошанара

Затем Кумарасвами познакомился и женился на британке. Элис Этель Ричардсон и вместе они отправились в Индию и остановились на плавучем доме в Сринагар в Кашмире. Коммарасвами изучал живопись раджпутов, а его жена изучала индийскую музыку у Абдула Рахима из Капуртхалы. Вернувшись в Англию, Алиса исполнила индийскую песню под сценическим псевдонимом. Ратан Деви. Алиса добилась успеха, и оба отправились в Америку, когда Ратан Деви совершила концертный тур.[10] Пока они были там, Кумарасвами пригласили служить первым хранителем индийского искусства в Бостонский музей изящных искусств в 1917 г.[11] У пары было двое детей, сын Нарада и дочь Рохини.

Портрет Ананды Кумарасвами, опубликован в 1907 году.

Кумарасвами развелся со своей второй женой после того, как они приехали в Америку.[11] Он женился на американской художнице Стелла Блох, На 20 лет моложе его, в ноябре 1922 года. В 1920-е годы Кумарасвами и его жена были частью богемный художественные круги Нью-Йорка, Кумарасвами подружился Альфред Штиглиц и художники, выставлявшиеся в галерее Штиглица. В то же время он изучал санскритскую и палийскую религиозную литературу, а также западные религиозные сочинения. Он написал каталоги для Музея изящных искусств и опубликовал свои История индийского и индонезийского искусства в 1927 г.

После развода в 1930 году супруги остались друзьями. Вскоре после этого, 18 ноября 1930 года, Кумарасвами женился на Аргентинский Луиза Рунштейн, Моложе на 28 лет, работала светским фотографом под профессиональным именем Xlata Llamas. У них родился сын, третий ребенок Кумарасвами, Рама Поннамбалам (1929-2006), который стал врачом и обратился в 22 года в Римская католическая церковь. Следующий Ватикан II, Рама стал критиком реформ и автором католической Традиционалист работает.[12] Он также был рукоположен в сан традиционалистского римско-католического священника, несмотря на то, что был женат и имел живую жену.[13] Рама Кумарасвами учился в Англии, а затем в Индии, изучая хинди и санскрит.[14] Стал психиатр в США он был противником Папа Иоанн Павел II[14] и оставаться более широким корреспондентом матери Тереза ​​Калькуттская, чье первое целительное свойство было признано Войтылой в 2002 году.[15]

В 1933 году название Кумарасвами в Музее изящных искусств изменилось с куратор Товарищу по исследованиям в Индии, Персидский, и Мусульманин Изобразительное искусство.[7] Он работал хранителем в Музее изящных искусств до своей смерти в Нидхэм, Массачусетс в 1947 году. За свою долгую карьеру он сыграл важную роль в распространении восточного искусства на Запад. Фактически, находясь в Музее изящных искусств, он собрал первую значительную коллекцию индийского искусства в Соединенных Штатах.[16] Он также помог с[требуется разъяснение ] коллекции Персидское Искусство на Галерея искусств Freer в Вашингтон, округ Колумбия., и Музей изящных искусств.

После смерти Кумарасвами его вдова, донья Луиза Рунштейн, выступала в качестве наставника и ресурса для студентов, изучающих его работы.

Взносы

Кумарасвами внес важный вклад в философию искусства, литературы и религии. На Цейлоне он применил уроки Уильям Моррис к цейлонской культуре[нужна цитата ] вместе со своей женой Этель провел новаторское исследование цейлонских ремесел и культуры. Находясь в Индии, он был частью литературного круга вокруг Рабиндранат Тагор, и он внес свой вклад в "свадеши "движение, начальная фаза борьбы за независимость Индии.[17] В 1920-х годах он сделал новаторские открытия в истории индийского искусства, в частности, некоторые различия между Раджпут и Могул живопись, и опубликовал свою книгу Раджпут Живопись. В то же время он собрал непревзойденную коллекцию картин Раджпута и Моголов, которую взял с собой в Музей изящных искусств в Бостоне, когда присоединился к его кураторскому персоналу в 1917 году. В течение 1932 года на своей базе в Бостоне он создал два виды публикаций: блестящие стипендии в его кураторской области, а также изящные введения в индийское и азиатское искусство и культуру, типичными для Танец Шивы, сборник эссе, которые печатаются по сей день. Под сильным влиянием Рене Генон, он стал одним из основателей Традиционалистская школа. Его книги и эссе по искусству и культуре, символизму и метафизике, Священным Писаниям, фольклору и мифам, а также по другим темам предлагают замечательное образование для читателей, которые принимают вызовы его решительно кросс-культурной точки зрения и настойчиво увязывают каждую мысль, которую он поднимает. к источникам в нескольких традициях. Однажды он заметил: «Я на самом деле мыслю как восточными, так и христианскими терминами - греческими, латинскими, санскритскими, палийскими и в некоторой степени персидскими и китайскими».[18] Наряду с глубокими и нередко сложными произведениями этого периода он также восхищался полемическими произведениями, созданными для более широкой аудитории - такими эссе, как «Зачем выставлять произведения искусства?» (1943).[19]

В его книге Информационное общество: введение (Sage, 2003, p. 44), Арманд Маттеларт благодарит Кумарасвами за введение термина «постиндустриальный» в 1913 году.

Методология

Кумарасвами твердо верил в сравнительный метод. Анализ как текстов, так и символов в самых разных культурах и в разные периоды времени позволил ему заглянуть под поверхность местных интерпретаций и религиозной исключительности, чтобы найти фундамент традиции. Под традицией он имел в виду то, что было передано из незапамятных времен.

Таким образом, народ сохранил, не понимая, остатки старых традиций, которые иногда уходят в неопределенно далекое прошлое, которое мы можем назвать только «доисторическим».[20] Если бы народные верования когда-то действительно не были поняты, мы не могли бы сейчас говорить о них как о метафизически понятных или объяснять точность их формулировок.[21]

Его обширные знания древних языков позволили ему получить доступ к первоисточникам, а его понимание метафизики помогло ему распознать более глубокие значения, которые другие ученые часто упускали. Учитывая специализацию и разделение знаний, которые были частью западной академической традиции, его усилия не всегда ценились. Он выразил некоторые из своих чувств в письме Грэму Кэри:

Светский ум утверждает, что мы (символисты) читаем смысл в вещах, которых изначально не было: мы утверждаем, что они считывают значение. Доказательство нашего утверждения заключается в совершенстве, постоянстве и универсальности паттерна, в котором эти значения объединены.[22]

Его критика академического мира была сосредоточена вокруг ряда связанных вопросов. Во-первых, академический метод сам по себе был плохо приспособлен к тому, как идеи передавались в неграмотных культурах из-за чрезмерной зависимости от письменной документации. Слишком многое было упущено.

Под «фольклором» мы подразумеваем целостную и последовательную совокупность культуры, которая передавалась не в книгах, а устно и на практике, из времени, недоступного историческим исследованиям, в форме легенд, сказок, баллад. , игры, игрушки, ремесла, медицина, сельское хозяйство и другие обряды и формы социальной организации, особенно те, которые мы называем «племенными». Это культурный комплекс, не зависящий от национальных и даже расовых границ и имеющий поразительное сходство во всем мире.[23]

Второй точкой конфликта была навязчивая тенденция западной науки разделять культуры, религии и периоды времени на отдельные категории, чтобы соответствовать академическим организационным и ментальным структурам.

Столь же удивительно, что так много ученых, встречаясь с какой-то универсальной доктриной в данном контексте, так часто думают о ней как о местной особенности.[24]

Как традиционалист Кумарасвами подчеркивал преемственность культуры. Он был хорошо осведомлен об исторических изменениях, но чувствовал, что связующие элементы были потеряны из-за чрезмерного акцента на изменениях и «прогрессе». Конфликт между новой религией и старой религией часто затемнял общие черты, которые их связывали.

Противостояние религии фольклору часто представляет собой своего рода соперничество между новым устроением и более старой традицией, когда боги старого культа становятся злыми духами нового.[25]

Он указал, что греческое слово даймон, что в корне указывает на что-то данное, было синонимом христианского Святого Духа, Божьего дара жизни. Если христианские пропагандисты предпочли бы подчеркнуть демоническое за счет даймон это было только для их собственного дела. Подобные идеи не находили одобрения у других ученых, и в его переписке есть доля гневных или снисходительных откликов на его работы, которые он отклонял с помощью комбинации эрудиции, такта и юмора.[26]

Третий вопрос, который вызвал его гнев, - это расизм, присущий критике и неправильному толкованию западным миром традиционных и племенных культур, отношениям, тесно связанным с грамотностью и сопутствующей идеей прогресса.

Аристотель мог, исходя из предпосылки, что человек, будучи на самом деле культурным, может также стать грамотным, задаться вопросом, существует ли необходимая или просто случайная связь грамотности с культурой. Такой вопрос вряд ли может возникнуть у тех, для кого неграмотность подразумевает само собой разумеющееся невежество, отсталость, непригодность к самоуправлению: для вас неграмотные люди - это нецивилизованные народы, и наоборот - как выражается в недавнем рекламном ролике издателя: « Величайшая сила цивилизации - коллективная мудрость грамотных людей ».[27]

Подобно Францу Боасу и некоторым другим, Кумарасвами вел постоянную войну против расизма с прессой и академическим миром. Он был решительным сторонником независимости Индии, и на него вынудили покинуть Англию за то, что он публично предлагал индийцам не участвовать в Первой мировой войне.[28]

В отличие от Рене Генона и других, которые разделяли многие из его взглядов, он не довольствовался описанием традиционных идей изнутри, только в метафизических терминах. Его приверженность западной интеллектуальной традиции была глубокой. Он не верил, что наука и метафизика противоречат друг другу, но это два разных взгляда на мир.[29] Он получил образование геолога и был хорошо вооружен как для науки, так и для метафизики.

Его работа также не страдала от чрезмерных упрощений и искажений, которые могут помешать сравнительным исследованиям. Он очень критически относился к трудам Карла Юнга и теософии, которые, по его мнению, искажали смысл традиционных идей. Детали, которые он предоставил в поддержку своих аргументов, могли устрашить самого способного ученого; его сноски иногда занимали больше места на странице, чем текст. Сравнительный метод добился значительных успехов в лингвистике, но его применение в культуре до Ананды Кумарасвами редко выходило за рамки простой документации.

Традиционный символизм

Одним из наиболее важных вкладов Кумарасвами было его глубокое понимание того, как люди общались в древние времена и как их идеи передавались и сохранялись в отсутствие письменности. Он считал, что традиционный символизм лучше всего можно понять с помощью изображений, которые предшествовали письму и содержали идеи, передаваемые с древнейших времен и сохраненные в огромном количестве средств массовой информации.

Потерять искусство мышления образами - значит потерять собственно лингвистическую метафизику и спуститься к словесной логике «философии».[30]

Изучение традиционных символов научило его, что символы предназначены для выражения идеи и нет эмоции и что изучение «стилей» и «влияний» мало что покажет.

Таким образом, для понимания истории искусства необходимо адекватное знание теологии и космологии, поскольку фактические формы и структуры произведений искусства определяются их реальным содержанием. Христианское искусство, например, начинается с изображения божества абстрактными символами, которые могут быть геометрическими, растительными или териоморфными и лишены какой-либо сентиментальной привлекательности. Далее следует антропоморфный символ, но это все же форма, а не фигура; не сделано так, чтобы функционировать биологически или как если бы иллюстрировать учебник анатомии или драматического выражения. Еще позже форма становится сентиментальной; черты распятого изображают человеческие страдания, шрифт полностью очеловечен, и там, где мы начали с формы человечества как аналога идеи Бога, мы заканчиваем портретом любовницы художника, изображающей Мадонну. и изображение слишком человечного младенца; Христос больше не человек-Бог, но человек, которого мы можем одобрить.[31]

В соответствии со своей традиционалистской позицией, он рассматривал этот процесс как процесс постепенного упадка, при котором мир человеческой жизни начал постепенно посягать на божественное с сопутствующим ростом сентиментальности и утратой смысла. Он любил цитировать куратора Джона Лоджа: «От каменного века до наших дней, Quelle Dégringolade.”[32]

Кумарасвами тратил много времени на документирование тем и изображений, которые казались очень старыми, учитывая их широкое распространение. Основные направления обучения:

• Солярная символика
• Символика колеса
• История потопа
• «Космология воды» и «стиль растений»
• Сома и вода жизни
• Традиционные космологии (три мира)
• Символика змей и рептилий.
• Символика птиц и других «психопомпов» (носителей души)
• Небесная лестница
• Космический купол и дыра в небе с фигурой хранителя.
• Дух Нити (сутратман) доктрина, лежащая в основе символики волоконных искусств
• Концепция эфира и символика огня.
• Божественное двуединство (мужчина / женщина) как одно
• Перевернутое дерево и древесная символика.
• Симплегады (сталкивающиеся камни) и совпадение противоположностей

Он нашел эти символы во многих культурах и периодах времени, как в религиозных писаниях, так и в фольклоре. Он не видел большого противоречия между религией и фольклором. Фольклор передавался на местном языке по сравнению со священными языками, на которых Священное Писание передавалось и интерпретировалось. Фольклор был менее моралистическим, но его темы имели общий источник с темами религии; Бобовый стебель Джека был лестницей Джейкоба. Религия не была «заражена» фольклором, но использовала его для выражения тех же идей в более рационализированной и морализованной обстановке, точно так же, как Платон использовал мифы для объяснения своей философии.

Рисунки, которые мы нашли во времена неолита, были заимствованы из более старых изображений. Таким образом, преемственность традиции лучше всего проявляется в искусстве, выражающем идеи. Даже когда религиозные философии развивались вместе с письмом, часто можно было наблюдать преемственность смысла, потому что изменение было постепенным, а старое и новое существовали бок о бок.

В Ведах вера {в то, что вся жизнь зародилась в «Водах»} появляется в форме старой популярной теории, которая заменяется последовательно более философскими концепциями Космологии Космоса, верой в происхождение мира в Небытие в происхождении мира из Бытия и, наконец, в концепции Брахмана (Абсолюта) как основы мира. Верно, что космология Воды существует бок о бок с этими более глубокими взглядами и связана с ними даже в постведической литературе; но обычно это не творение Вед, и кажется, что он принадлежит к еще более древнему слою идей, чем тот, который развит в Ведах.[33]

Идеи, выраженные изображениями, были выражены в письменной форме, что позволило добиться большей степени абстракции и детализации, но поскольку конкретное предшествовало абстрактному, вся философия началась с изображений. В отсутствие письменности мировые племенные культуры сохранили значительную часть этой древней символики.

Кумарасвами также утверждал, что традиционные технологии (такие как игла или дрель) были применением метафизических идей, так же как современные технологии являются выражением научных принципов.

Первобытный человек ничего не знал о возможном разделении функции и смысла: все его изобретения имели прикладной смысл.[34]

Американский историк искусства, Карл Шустер, который переписывался с Кумаравами и многому у него научился, продолжил идентифицировать некоторые из палеолитических источников этой символики.[35]

Вечная философия

Портрет Кумарасвами напечатан в апрельском номере журнала 1916 г. Студент-индус

Его описал Генрих Циммер как «Тот благородный ученый, на плечах которого мы все еще стоим».[36] Работая куратором Бостонского музея изящных искусств во второй половине своей жизни, он посвятил свою работу экспликации традиционной метафизики и символизма. Его сочинения этого периода наполнены ссылками на Платон, Плотин, Климент, Филон, Августин, Аквинский, Шанкара, Экхарт, Руми и другие мистики. Когда его спросили, как он определяет себя в первую очередь, Кумарасвами ответил, что он «метафизик», имея в виду концепцию вечная философия, или же София Переннис.

Вместе с Рене Генон и Фритьоф Шуон, Кумарасвами считается одним из трех основателей Вечность, также называемый Традиционалистская школа. Несколько статей Кумарасвами на тему индуизм и вечная философия опубликовано посмертно в ежеквартальном журнале Исследования в области сравнительного религиоведения наряду со статьями Шуона и Генона среди других.

Хотя он согласен с Геноном в отношении универсальных принципов, работы Кумарасвами очень отличаются по форме. По призванию он был ученым, посвятившим последние десятилетия своей жизни «исследованию Священного Писания».[требуется разъяснение ] Он предлагает взгляд на традицию, которая дополняет традицию Генона.[требуется разъяснение ] Он был чрезвычайно проницателен в эстетике и написал десятки статей по традиционным искусствам и мифологии. Его работы также тонко сбалансированы интеллектуально. Хотя родился в Индуистский традиции, он хорошо знал Западный традиции, а также большой опыт и любовь к греческой метафизике, особенно к Плотину, основателю неоплатонизм.

Кумарасвами построил мост между Востоком и Западом, который должен был быть двусторонним: среди прочего, его метафизические труды были направлены на демонстрация единства веданты и платонизма. Его работы также стремились реабилитировать оригинальный буддизм, традиция, которую Генон долгое время ограничивал восстанием Кшатрии против Брамин орган власти.

Работает

Полную библиографию см. В James S. Crouch, Библиография Ананды Кентиш Кумарсвами. Индира Ганди, Национальный центр искусств, Манохар, Нью-Дели (2002).

Традиционное искусство
  • Элементы буддийской иконографии, Издательство Гарвардского университета, 1935.
  • Фигуры речи или образы мысли?: Традиционный взгляд на искусство, (Мировая мудрость 2007)
  • Введение в индийское искусство, (Kessinger Publishing, 2007)
  • Буддийское искусство, (Kessinger Publishing, 2005)
  • Стражи Солнца: поздние иконографические очерки, (Fons Vitae, 2004)
  • История индийского и индонезийского искусства, (Kessinger Publishing, 2003)
  • Обучение рисованию на Цейлоне] (1906, Аптекари Коломбо)
  • «Индийский мастер» (1909, Пробстхайн: Лондон)
  • Voluspa; Высказывание Сивиллы (1909, Essex House Press, Лондон)
  • Вишвакарма; образцы индийской архитектуры, скульптуры, живописи, ремесел (1914, Лондон)
  • Видьяпати: Бангия падабали; песни о любви Радхи и Кришны], (1915, The Old Bourne press: Лондон)
  • Зеркало жеста: быть Абхиная дарпаной Нандикешвары (с Дуггиралой Грипалакриной) (1917, Harvard University Press; 1997, South Asia Books)
  • Индийская музыка (1917, Г. Ширмер; 2006, Kessinger Publishing,
  • Каталог скульптур Джона Моубрея-Кларка: выставлены в галерее Кеворкян, Нью-Йорк, с седьмого мая по седьмое июня 1919 года. (1919, Нью-Йорк: галереи Kevorkian, в соавторстве с Моубрей-Кларк, Джоном, Х. Кеворкяном и Эми Мюррей)
  • Раджпут Живопись, (B.R. Publishing Corp., 2003)
  • Ранняя индийская архитектура: города и городские ворота, (Книги Южной Азии, 2002) I
  • Происхождение образа Будды, (Munshirm Manoharlal Pub Pvt Ltd, 2001 г.)
  • Дверь в небе, (Princeton University Press, 1997)
  • Преобразование природы в искусстве, (Sterling Pub Private Ltd, 1996)
  • Бронзы с Цейлона, в основном в музее Коломбо(Департамент государственной печати, 1978 г.)
  • Ранняя индийская архитектура: дворцы, (Мунширам Манохарлал, 1975)
  • Искусство и ремесла Индии и Цейлона, (Фаррар, Штраус, 1964)
  • Христианская и восточная философия искусства, (Dover Publications, 1956)
  • Архаичные индийские терракоты, (Клинкхардт и Бирманн, 1928)
Метафизика
  • Индуизм и буддизм, (Kessinger Publishing, 2007; Golden Elixir Press, 2011)
  • Мифы индуистов и буддистов (с Сестра Ниведита ) (1914, Х. Холт; 2003, Kessinger Publishing)
  • Будда и евангелие буддизма (1916, сыновья Дж. П. Патнэма; 2006, Obscure Press,)
  • Новый подход к Ведам: эссе в переводе и экзегезе, (Книги Южной Азии, 1994)
  • Живые мысли Готамы Будды, (Fons Vitae, 2001)
  • Время и вечность, (Artibus Asiae, 1947)
  • Восприятие Вед, (Издатели и дистрибьюторы Manohar, 2000)
  • Метафизика, (Издательство Принстонского университета, 1987)
Социальная критика
  • Я хранитель моих братьев, (Ayer Co, 1947)
  • "Танец Шивы - четырнадцать индийских эссе "Turn Inc., Нью-Йорк; 2003, Kessinger Publishing,
  • Сельская община и современный прогресс (12 страниц) (Colombo Apothecaries, 1908)
  • Очерки национального идеализма (Коломбо-аптекари, 1910 г.)
  • Багбир грамотности, (София Переннис, 1979)
  • Что такое цивилизация ?: и другие очерки. Golgonooza Press, (Великобритания),
  • Духовная власть и временная власть в индийской теории правления, (Oxford University Press, 1994)
Посмертные коллекции
  • Яксас, (Munshirm Manoharlal Pub Pvt Ltd, 1998 г.) ISBN  978-81-215-0230-6
  • Кумарасвами: избранные статьи, традиционное искусство и символизм, (Издательство Принстонского университета, 1986)
  • Сущность Ананды К. Кумарасвами, (2003, Мировая мудрость)

видео

Рама Кумарасмей приводит биографию своего отца в https://www.youtube.com/watch?v=K-IFdz1Gp7A.

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Мюррей Фаулер, «Памяти: Ананда Кентиш Кумарасвами», Artibus Asiae, Vol. 10, No. 3 (1947), стр. 241-244
  2. ^ МИД: Искусство Южной Азии. Архивировано из оригинал В архиве 15 июня 2010 г. Wayback Machine
  3. ^ "Ежегодная речь памяти Ананды Кумарасвами, 1999 г.". Получено 7 апреля 2016.
  4. ^ Кэтлин Тейлор, Тантра сэра Джона Вудроффа и Бенгалия, Рутледж (2012), стр. 63
  5. ^ Журнал сравнительной литературы и эстетики, Том 16 (1993), стр. 61
  6. ^ Филип Роусон, «Профессиональный мудрец», Нью-Йоркское обозрение книг, v. 26, no. 2 (22 февраля 1979 г.)
  7. ^ а б "Документы Стеллы Блох, касающиеся Ананды К. Кумарасвами, 1890-1985 гг. (Основная масса 1917-1930 гг.)". Отдел рукописей библиотеки Принстонского университета.
  8. ^ Эроусмит, Руперт Ричард. Модернизм и музей: искусство Азии, Африки и Тихого океана и лондонский авангард. Oxford University Press, 2011, пассив. ISBN  978-0-19-959369-9.
  9. ^ Видео лекции, посвященной роли Кумарасвами в представлении индийского искусства западным модернистам, Школа перспективных исследований, Март 2012 г.
  10. ^ Алиса Ричардсон, Making Britain, Открытый университет, дата обращения 17 октября 2015 г.
  11. ^ а б Г. Р. Симан, Кумарасвами, Ананда Кентиш (1877–1947), Оксфордский словарь национальной биографии, Oxford University Press, 2004 г., по состоянию на 17 октября 2015 г.
  12. ^ "Рама П.Кумарасвами (1929-2006)" Уильяма Стоддарта и Матеуса Соареса де Азеведо (3 PDF-файла)
  13. ^ "О действительности моего рукоположения" д-ра Рамы П. Кумарасвами
  14. ^ а б Отец Рама Кумарасвами (1981). ""О"". Разрушение христианской традиции. Holyromancatholicchurch.org (2-е изд.). В архиве из оригинала от 9 февраля 2010 г. Его сын, родившийся в Массачусетсе в 1932 году, играет ту же роль в партизанах католического сопротивления против так называемого «II Ватиканского собора» и так называемого «Иоанна Павла II». Он учился в Англии, а затем в Индии,
  15. ^ "Профиль:" Живая святая "Мать Тереза". BBC.com. 18 декабря 2015. В архиве с оригинала от 1 ноября 2005 г. В 2002 году, через пять лет после ее смерти, Папа Иоанн Павел II постановил, что исцеление женщины, страдающей опухолью брюшной полости, стало результатом сверхъестественного вмешательства Матери Терезы.
  16. ^ Princeton University Press, Дверь в небо: Кумарасвами о мифе и значении
  17. ^ Antliff, Аллан (2001). Анархический модернизм: искусство, политика и первый американский авангард. Чикаго: Издательство Чикагского университета. п. 129. ISBN  9780226021041.
  18. ^ "Ананд Кумарасвами. Набросок пером - доктор Рама П. Кумарасвами". Архивировано из оригинал 20 апреля 2008 г.. Получено 21 ноября 2007.
  19. ^ Зачем выставлять произведения искусства? В архиве 28 августа 2010 г. Wayback Machine, сочинение. Он также издал книгу с таким названием.
  20. ^ Ананда Кумарасвами, Христианская и восточная философия искусства, п. 139; цитируя Рене Генона
  21. ^ Ананда Кумарасвами, Христианская и восточная философия искусства, п. 140.
  22. ^ Избранные письма Ананды Кумарасвами, стр. 213. Грэм Кэри (1892–1984) был архитектором, эссеистом, лектором и соавтором, вместе с А. К. Кумарасвами, «Покровитель и художник, до Возрождения и современность» (1936).
  23. ^ Собрание сочинений Ананды Кумарасвами, т. 1, стр. 286.
  24. ^ Ананда Кумарасвами, Греческий Сфинкс в Стражах Солнечной Двери стр. 120 футов 5
  25. ^ Собрание сочинений Ананды Кумарасвами, т. 1, стр. 286 фут 2.
  26. ^ См. Многие примеры в Избранные письма Ананды Кумарасвами, пассим.
  27. ^ Ананда Кумарасвами, Медвежонок грамотности, стр. 23, цитируя Аристотеля, Метафизика, VI 2, 4 и XI: 8, 12.
  28. ^ См. Избранные письма Ананды Кумарасвами, пассима, с его позицией относительно независимости Индии.
  29. ^ См. Ананда Кумарасвами, Что такое цивилизация и другие статьи. «Градация и эволюция», главы 7 и 8.
  30. ^ Собрание сочинений Ананды Кумарасвами, т. 1. С. 296-297.
  31. ^ Ананда Кумарасвами, «Христианская и восточная философия искусства», пл. 45.
  32. ^ "От каменного века до наших дней, какое падение.
  33. ^ "Ананда Кумарасвами, Якшас, стр. 98-99.
  34. ^ Избранные письма Ананды Кумарасвами, стр. 291, в письме Джорджу Сартону.
  35. ^ См. В качестве одного примера Избранные письма Ананды Кумарасвами, стр. 220-221. Двое мужчин встретились в Кембридже, штат Массачусетс, в 1930-х годах.
  36. ^ Multiworld.org/m_versity/althinkers ... - StumbleUpon

Источники

дальнейшее чтение

  • Ананда Кумарасвами: вспоминать и вспоминать снова и снова, С. Дураи Раджа Сингам. Издатель: Раджа Сингам, 1974.
  • Ананда К. Кумарасвами, П. С. Састри. Издательство Арнольд-Хайнеманн, Индия, 1974.
  • Ананда Кентиш Кумарасвами: справочник, С. Дураи Раджа Сингам. Издательство С.Н., 1979.
  • Ананда Кумарасвами: исследование, пользователя Moni Bagchee. Издатель: Бхарата Маниша, 1977.
  • Ананда К. Кумарасвами, Вишванат С. Нараване. Издательство Twayne, 1977. ISBN  0-8057-7722-9.
  • Избранные письма Ананды Кумарасвами, Отредактированный Элвином Муром младшим; и Рама П. Кумарасвами (1988)
  • Кумарасвами: Том I: Избранные статьи, традиционное искусство и символизм, Princeton University Press (1977)
  • Кумарасвами: Том II: Избранные статьи, Метафизика, Отредактированный Роджером Липси, Princeton University Press (1977)
  • Кумарасвами: Том III: Его жизнь и работаРоджер Липси, Princeton University Press (1977)

внешняя ссылка