Сохранение и восстановление культурного наследия - Conservation and restoration of cultural heritage

Удаление прилипших поверхностных отложений физико-химическими средствами (ватной палочкой) в церкви г. Монастырь Сучевица, погребальная камера, в Сучава, Румыния
Сохранение Лошади Святого Марка (Венеция )

В сохранение и восстановление культурного наследия делает упор на защиту и заботу о материальных культурное наследие, включая произведения искусства, архитектура, археология, и музейные коллекции.[1] Мероприятия по сохранению включают превентивная консервация, экспертиза, документация, исследования, лечение и образование.[2] Это поле тесно связано с наука о сохранении, кураторы и регистраторы.

Определение

Пересмотр и сохранение Колонна Святой Троицы в Оломоуце (Чехия ) в 2006 году.

Сохранение культурное наследие включает защиту и восстановление с использованием «любых методов, которые окажутся эффективными в поддержании этого имущества как можно ближе к его первоначальному состоянию как можно дольше».[3] Сохранение культурного наследия часто связано с коллекции произведений искусства и музеи и включает в себя уход за коллекцией и управление ею посредством отслеживания, изучения, документирования, выставления, хранения, профилактического консервации и восстановления.[4]

Сфера охвата расширилась от консервации произведений искусства, включая защиту произведений искусства и архитектуры и заботу о них, до сохранения культурного наследия, включая защиту и уход за широким набором других культурных и исторических произведений. Сохранение культурного наследия можно охарактеризовать как тип этического управление.

Сохранение культурного наследия руководствуется простыми этическими принципами:

  • Минимальное вмешательство;
  • Соответствующие материалы и обратимые методы;
  • Полная документация по всем проделанным работам.

Часто приходится идти на компромисс между сохранением внешнего вида, сохранением первоначального дизайна и свойств материала, а также возможностью отменить изменения. Сейчас подчеркивается обратимость, чтобы уменьшить проблемы с будущим лечением, исследованием и использованием.

Чтобы консерваторы могли выбрать подходящую стратегию сохранения и соответствующим образом применить свой профессиональный опыт, они должны принять во внимание мнение акционер, то значения, намерение художника, смысл работы и физических потребностей материала.

Чезаре Брэнди в его Теория реставрации, описывает реставрацию как «методологический момент, когда произведение искусства оценивается в его материальной форме, в его исторической и эстетической двойственности, с целью передачи его в будущее».[5]

История

Ключевые даты

Основная статья: Список дат в истории художественной консервации

Некоторые считают, что традиция сохранения культурного наследия в Европе началась в 1565 году с реставрация фресок Сикстинской капеллы, но более древние примеры включают работу Кассиодор.[6]

Краткая история

Раннее видео, показывающее некоторые действия в лаборатории консервации в Рейксмузеум
Временная оконная перегородка на участке реставрационных работ в монастыре Церковь Святого Трофима, Арль

Забота о культурном наследии имеет долгую историю, которая в первую очередь была направлена ​​на исправление и ремонт предметов для дальнейшего использования и эстетического удовольствия.[7] До начала 20 века ремонтировать поврежденные произведения искусства обычно вызывали художников. Однако в XIX веке области науки и искусства стали все более тесно переплетаться, например, такие ученые, как Майкл Фарадей начал изучать разрушающее воздействие окружающей среды на произведения искусства. Луи Пастер также провел научный анализ краски.[8] Однако, возможно, первая организованная попытка применить теоретические основы к сохранению культурного наследия была основана в объединенное Королевство из Общество защиты древних построек в 1877 году. Общество было основано Уильям Моррис и Филип Уэбб, оба из которых находились под сильным влиянием сочинений Джон Раскин. В тот же период французское движение с аналогичными целями развивалось под руководством Эжен Виолле-ле-Дюк, архитектор и теоретик, известный своими реставрациями средневековых построек.

С 1998 г. Гарвардский университет окружает некоторые из ценных статуй на территории своего кампуса, например этот "Китайская стела ", каждую зиму надевают водонепроницаемые чехлы, чтобы защитить их от эрозии, вызванной кислотный дождь.[9]

Сохранение культурного наследия как отдельная область исследований первоначально развивалась в Германии, где в 1888 г. Фридрих Ратген стал первым химик быть нанятым Музей, Koniglichen Museen, Берлин (Королевские музеи Берлина ). Он не только разработал научный подход к уходу за предметами в коллекциях, но и распространил этот подход, опубликовав Справочник по сохранению в 1898 году.[10] Раннее развитие сохранения культурного наследия в любой части мира обычно связано с созданием должностей для химиков в музеях. В британской археологии ключевые исследования и технические эксперименты в области сохранения были предприняты женщинами, такими как Ионе Гедье как в полевых условиях, так и в археологических коллекциях, особенно в коллекциях Институт археологии, Лондон.

В Соединенном Королевстве новаторские исследования в области красок и консервации, керамики и камня были проведены компанией Артур Пилланс Лори, академик-химик и директор Университет Хериот-Ватт с 1900 года. Интересы Лори поддерживали Уильям Холман Хант.[11] В 1924 г. химик Д-р Гарольд Плендерлейт начал работать в британский музей с доктором Александром Скоттом в недавно созданной исследовательской лаборатории, хотя на самом деле он работал в Отдел научных и производственных исследований в ранние годы. Можно сказать, что назначение Плендерлейта положило начало сохранению профессия в Великобритании, хотя во многих музеях и в мире коммерческого искусства на протяжении поколений работали мастера.[12] Этот отдел был создан музеем для решения проблем, связанных с ухудшением состояния предметов в коллекции, повреждениями, которые возникли в результате их хранения в Лондонское метро туннелей во время Первая мировая война. Создание этого отдела переместило центр развития теории и практики сохранения из Германии в Великобританию, сделав последнюю главной силой в этой молодой области. В 1956 году Плендерлейт написал важный справочник под названием «Сохранение древностей и произведений искусства», который вытеснил ранний фолиант Ратгена и установил новые стандарты для развития искусства и искусства. наука о сохранении.

В Соединенных Штатах развитие сохранения культурного наследия можно проследить до Художественный музей Фогг и Эдвард Уолдо Форбс, его директор с 1909 по 1944 год. Он поощрял технические исследования и был председателем консультативного комитета первого технического журнала «Технические исследования в области изящных искусств», издававшегося Fogg с 1932 по 1942 год. Что немаловажно, он также привлек в штат музея химиков. Резерфорд Джон Геттенс был первым из таких в США, который постоянно работал в художественном музее. Он работал с Джордж Л. Стаут, основатель и первый редактор журнала Technical Studies. Геттенс и Стаут были соавторами «Живописные материалы: короткая энциклопедия» в 1942 году, переизданы в 1966 году. Этот сборник до сих пор регулярно цитируется. Лишь некоторые даты и описания в книге Геттенса и Стаута устарели.[13]

Джордж Т. Оливер, из Реставрация и консервация произведений искусства братьев Оливер-Бостон (Примерно в 1850 г. в Нью-Йорке) изобрел вакуумный горячий стол для перебазировка картины 1920-х годов; он подал патент на стол в 1937 году.[14] Стол-прототип Тейлора, который он спроектировал и сконструировал, все еще находится в эксплуатации. Oliver Brothers считается первой и старейшей постоянно действующей компанией по реставрации произведений искусства в Соединенных Штатах.

Затем деятельность по охране природы усилилась в Великобритании и Америке, и именно в Великобритании были созданы первые международные организации по охране природы. Международный институт сохранения исторических и художественных произведений (IIC) была зарегистрирована в соответствии с британским законодательством в 1950 году как «постоянная организация для координации и улучшения знаний, методов и рабочих стандартов, необходимых для защиты и сохранения драгоценных материалов всех видов».[13] Быстрый рост профессиональных организаций, публикаций, журналов, информационных бюллетеней, как на международном уровне, так и на местах, положил начало развитию профессии природоохранной деятельности как практически, так и теоретически. Историки искусства и теоретики, такие как Чезаре Брэнди также сыграли значительную роль в развитии теории науки о сохранении. В последние годы этические соображения были в авангарде развития природоохранной деятельности. Наиболее существенной была идея превентивная консервация. Эта концепция частично основана на новаторской работе Гарри Томсон CBE и его книга «Музейная среда», впервые опубликованная в 1978 году.[15] Томсон был связан с Национальная галерея В Лондоне; именно здесь он установил набор руководящих принципов или средств контроля окружающей среды для наилучших условий, в которых предметы могут храниться и отображаться в музейной среде. Хотя его точные рекомендации больше не соблюдаются строго, они действительно вдохновили эту область сохранения.

Этика

В своей работе консерватор руководствуется этическими стандартами. Они принимают форму прикладная этика. Этические стандарты были установлены во всем мире, и были написаны национальные и международные этические принципы. Один из таких примеров:

Conservation OnLine предоставляет ресурсы по этическим вопросам сохранения,[17] включая примеры кодексов этики и руководящих принципов профессионального поведения в природоохранных и смежных областях; и хартии и договоры, касающиеся этических вопросов, связанных с сохранением культурных ценностей.

Как и стандарты практики, консерваторы имеют дело с более широкими этическими проблемами, такими как дебаты о том, стоит ли сохранять все искусство.[18]

Замковые ворота Крнов до (2001 г.) и после (2009 г.) реставрации
Сохранившийся исторический квартал в Центральный округ Бейрута

Забота о культурном наследии

Коллекции ухода

Основная статья: Коллекции ухода

Многие произведения культуры чувствительны к условиям окружающей среды, таким как температура, влажность и воздействие видимый свет и ультрафиолетовая радиация. Эти работы должны быть защищены в контролируемой среде, где такие переменные поддерживаются в диапазоне уровней, ограничивающих ущерб. Например, картины акварелью обычно требуется защита от солнечного света, чтобы предотвратить выцветание пигменты.

Уход за коллекциями - важный элемент музейной политики. Важной обязанностью музейных работников является создание и поддержание защитной среды для коллекций, находящихся на их попечении, будь то в магазине, на выставке или в пути. Музей должен внимательно следить за состоянием коллекций, чтобы определить, когда артефакт требует реставрации и услуг квалифицированного консерватора.

Профилактическая консервация каменной стены с доисторическими росписями в Национальный парк Серра-да-Капивара. Работа заключается в заполнении щелей, чтобы предотвратить фрагментацию стены.

Интервенционная консервация

Консервация мебели - Переклейка незакрепленного элемента крепкого орехового брачного сундука (вероятно, Италия, 19 век)

Программа обучения интервенционной консервации была создана в Великобритании в Институт археологии к Ионе Гедье, который до сих пор обучает интервенционных консерваторов.[19]

Основная цель консерватора культуры - уменьшить скорость ухудшения состояния объекта. Для достижения этой цели могут использоваться как невмешательские, так и интервенционные методологии. Интервенционная консервация относится к любому прямому взаимодействию между консерватором и материальной тканью объекта. Интервенционные действия выполняются по разным причинам, включая эстетический выбор, необходимость стабилизации структурной целостности или культурные требования для нематериальной непрерывности. Примеры интервальных обработок включают удаление обесцвеченного лака с картины, нанесение воска на скульптуру, а также стирку и переплет книги. Этические стандарты в данной области требуют, чтобы консерватор полностью обосновывал интервенционные действия и выполнял документацию до, во время и после лечения.

Одним из руководящих принципов сохранения культурного наследия традиционно была идея обратимости, что все вмешательства в объект должны быть полностью обратимыми и что объект должен иметь возможность вернуться в состояние, в котором он находился до вмешательства консерватора. . Хотя эта концепция остается руководящим принципом профессии, она широко критиковалась в среде специалистов по охране природы.[20] и сейчас многие считают его «нечетким понятием».[21] Еще один важный принцип консервации - все изменения должны быть хорошо задокументированы и четко отличаться от исходного объекта.[22]

Примером получивших широкую огласку интервенционных природоохранных мероприятий может служить работа по сохранению Сикстинская капелла.

Лаборатории консервации

Центр сохранения Лундера. Персонал по консервации как для Смитсоновский музей американского искусства и Национальная портретная галерея видны публике через стеклянные стены от пола до потолка, которые позволяют посетителям воочию увидеть все методы, которые консерваторы использовать для изучения, обработки и сохранения произведений искусства в действующей консервной лаборатории.

Консерваторы обычно используют химический и научный анализ для изучения и обработки культурных произведений. В современной консервационной лаборатории используется такое оборудование, как микроскопы, спектрометры, и различные рентгеновский снимок инструменты режима для лучшего понимания объектов и их компонентов. Собранные таким образом данные помогают в принятии решения о консервации объекта.

Страна по стране взгляд

Соединенные Штаты

Сохранение наследия в партнерстве с Институт музейного и библиотечного обслуживания, федеральное агентство США, составило The Heritage Health Index. Результатом этой работы стал отчет Общественное доверие в опасности: доклад Heritage Health Index о состоянии коллекций Америки, который был опубликован в декабре 2005 года, и в нем сделан вывод о необходимости немедленных действий для предотвращения потери 190 миллионов артефактов, нуждающихся в консервационной обработке. В отчете содержатся четыре рекомендации:

  • Учреждения должны уделять приоритетное внимание обеспечению безопасных условий для коллекций, которые они хранят в доверительном управлении.
  • Каждое учреждение, занимающееся сбором, должно разработать план действий в чрезвычайных ситуациях для защиты своих коллекций и обучить персонал его выполнению.
  • Каждое учреждение должно возложить ответственность за заботу о коллекциях на своих сотрудников.
  • Люди на всех уровнях правительства и в частном секторе должны взять на себя ответственность за оказание поддержки, которая позволит этим коллекциям выжить.[23]

объединенное Королевство

Примечание о сохранении в процессе, Музей Виктории и Альберта (2014)

В октябре 2006 г. Департамент культуры, СМИ и спорта, правительственное ведомство, разработало документ: «Понимание будущего: приоритеты для музеев Англии».[24] Этот документ был основан на нескольких годах консультаций, направленных на определение приоритетов правительства в отношении музеев в 21 веке.

В документе перечисляются следующие приоритеты на ближайшее десятилетие:

  1. Музеи будут реализовывать свой потенциал как учебные ресурсы (стр. 7–10).
    • Музеи будут встроены в систему образования в каждой школе страны.
    • Понимание эффективности музейного образования будет улучшено, а передовой опыт будет встроен в образовательные программы.
    • Ценность музейных коллекций как исследовательского ресурса будет хорошо понятна, и между академическим сообществом и музеями будут установлены более тесные связи.
  2. Музеи осознают свою роль в развитии, изучении, праздновании и сомнении в идентичности различных сообществ (стр. 11–14).
    • Сектор должен работать с партнерами в академических кругах и за ее пределами, чтобы создать интеллектуальную основу, поддерживающую способность музеев решать вопросы идентичности.
    • Музейный сектор должен продолжать разрабатывать усовершенствованные практические методы взаимодействия с сообществами всех видов.
  3. Коллекции музеев станут более динамичными и будут использоваться лучше (стр. 15–18).
    • Правительство и сектор найдут новые способы поощрения музеев к активному и стратегическому сбору, особенно к историческому опыту современного общества.
    • Сектор будет разрабатывать новые совместные подходы к обмену и развитию коллекций и связанных с ними знаний.
  4. Персонал музеев будет динамичным, высококвалифицированным и представительным (стр. 17–22).
    • Руководящие органы и сотрудники музеев будут представлять сообщества, которым они служат.
    • Найдите более разнообразные способы, позволяющие более широкому кругу людей приходить в музеи.
    • Улучшение непрерывного профессионального развития.
  5. Музеи будут более тесно сотрудничать друг с другом и с партнерами за пределами сектора (стр. 23–26).
    • Будет разработана последовательная доказательная база вклада всех видов музеев в выполнение полного спектра программ общественного обслуживания.
    • Между национальными музеями и более широким кругом региональных партнеров будут более глубокие и долгосрочные партнерские отношения.
    • Международная роль музеев будет усилена для улучшения музейных программ в этой стране, а также имиджа, репутации и отношений Великобритании за рубежом.

Реакция специалистов по охране природы на этот отчет в целом была менее чем благоприятной, Институт Сохранения (ICON) опубликовали свой ответ под названием «Неудача зрения».[25] В нем говорилось следующее:

«Ни один сектор не может с уверенностью смотреть в будущее, если ее ключевой актив работал все труднее и труднее по постоянно расширяющегося круга задач, в то время как входные данные, необходимые для поддержания его пренебрегают.»

«Нас очень беспокоит то, что единственная часть этого раздела, в которой признается необходимость в дополнительных ресурсах, - это часть, которая относится к приобретениям. В первоначальном консультативном документе довольно подробно говорилось о важности коллекций, роли новые технологии и вопросы культурных ценностей, но в настоящем документе это, похоже, исключено ".

Заключение:

«На вопрос комитета CMS комитета по выборам комитета по культуре, СМИ и спорту, что он хотел бы видеть в качестве приоритета в документе DCMS, вытекающем из консультации« Понимание будущего », г-н МакГрегор ответил:« Я хотел бы добавить сюда необходимость сохранять и исследовать коллекции, чтобы коллекции действительно могли играть ту роль, которую они должны играть на всей территории Соединенного Королевства. «Мы тоже».

В дополнение к этому сводный отчет веб-сайта ICON[26] перечисляет следующие конкретные рекомендации:

  • Национальный опрос, цель которого - выяснить, чего общественность хочет от музеев, что мотивирует их посещать их и что делает посещение их полезным.
  • Обзор результатов опроса и приоритезация различных внутренних, инструментальных и институциональных ценностей, чтобы обеспечить четкую основу для 10-летней стратегии
  • Консультанты по персоналу будут привлечены из коммерческого сектора для проверки набора, развития карьеры и практики работы в национальных и региональных музеях.
  • Обязательство изучить возможность использования аккредитации музеев в качестве более эффективного фактора для улучшения найма, разнообразия и развития карьеры во всем секторе.
  • DCMS должна в полной мере учесть возможные результаты текущего расследования Специального комитета общин по вопросу «Уход за коллекциями» в окончательной версии этого документа.
  • Принятие рекомендаций недавнего расследования Палаты лордов Наука и наследие что может повлиять на будущее музеев.

В ноябре 2008 г. мозговой центр Демо опубликовал влиятельную брошюру под названием Это материальный мир: забота об общественной сфере,[27] в которых они выступают за прямую интеграцию общественности в усилия по сохранению материальной культуры, особенно той, которая находится в обществе, их аргумент, как указано на странице 16, демонстрирует их веру в то, что общество может извлечь выгоду из сохранения как парадигмы, так и профессии. :

«Консерваторы предоставляют парадигму не только для исправления вещей, когда они сломаны, но и для более широкой социальной этики заботы, когда мы индивидуально и коллективно берем на себя ответственность и действуем»

Обучение персонала

Основная статья: Тренинг по консервации произведений искусства

Обучение сохранению культурного наследия на протяжении многих лет принимало форму ученичество, в результате чего ученик медленно развивал необходимые навыки для выполнения своей работы. Для некоторых специализаций в области сохранения это все еще актуально. Однако сегодня в области сохранения культурного наследия более обычным явлением является то, что подготовка, необходимая для того, чтобы стать практикующим консерватором, была получена на признанном университетском курсе по сохранению культурного наследия.[28]

Университет редко может обеспечить все необходимое обучение на собственном опыте, которое может получить ученичество, и поэтому в дополнение к обучению на уровне выпускников профессия также имеет тенденцию поощрять студентов-экологов проводить время в качестве стажер.

Сохранение культурного наследия - это междисциплинарный области, поскольку консерваторы имеют опыт работы в изобразительное искусство, науки (в том числе химия, биология, и материаловедение ) и тесно связанных дисциплин, таких как История искусства, археология, и антропология. У них также есть навыки дизайна, изготовления, искусства и другие специальные навыки, необходимые для практического применения этих знаний.

В различных школах, где преподают сохранение культурного наследия, подход различается в зависимости от системы образования и профессиональной подготовки в стране, а также направленности самой школы. Это подтверждается Американский институт охраны природы которые сообщают: «Конкретные требования к поступающим различаются, и потенциальным кандидатам рекомендуется напрямую связываться с программами для получения подробной информации о предварительных требованиях, процедурах подачи заявок и учебном плане программы».[28]

Во Франции подготовку по вопросам сохранения наследия преподают четыре школы: École supérieure d'art d'Avignon [fr ], L’École supérieure des Beaux-Arts Tours, Анже, Ле-Ман, L’Université Paris 1 Пантеон-Сорбонна, Institut national du patrimoine.[29]

Ассоциации и профессиональные организации

Основная статья: Природоохранные ассоциации и профессиональные организации

Общества, занимающиеся заботой о культурном наследии, существуют во всем мире уже много лет. Одним из ранних примеров является основание в 1877 г. Общество защиты древних построек В Британии, чтобы защитить архитектурное наследие, это общество продолжает действовать и сегодня.[30] В 14-й Далай-лама и Тибетский народ работают над сохранением своего культурного наследия с организациями, включая Тибетский институт исполнительских искусств[31] и международная сеть из восьми Тибет Дома.

Созданное наследие было в авангарде роста членских организаций в Соединенных Штатах. Сохранение Вирджинии, основанная в Ричмонд в 1889 году как Ассоциация по сохранению древностей Вирджинии, была первой группой по сохранению исторического наследия в США.[32]

Сегодня профессиональные реставраторы присоединяются и принимают участие в деятельности многочисленных природоохранных ассоциаций и профессиональных организаций с более широкой сферой деятельности и в рамках своей области специализации.

Эти организации существуют для того, чтобы «поддерживать специалистов по консервации, которые сохраняют наше культурное наследие».[33]

Это включает в себя поддержание профессиональных стандартов, продвижение исследований и публикаций, предоставление образовательных возможностей и содействие обмену знаниями между культурными консерваторами, профессионалами в смежных областях и общественностью.

Документы международного культурного наследия

ГодДокументСпонсорТекст (английский, если есть)
1931Афинская хартияМеждународный конгресс архитекторов и техников исторических памятниковтекст
1931Carta Di AteneConferenza Internazionale di Ateneтекст (Итальянский)
1932Carta Italiana del RestauroConsiglio Superiore Per Le Antichità e Belle Artiтекст (Итальянский)
1933Хартия АфинIV ЦИАМтекст
1956Рекомендация Нью-ДелиIX ЮНЕСКОтекст, текст
1962Парижская рекомендацияXII ЮНЕСКОтекст
1964Венецианская хартияII Международный конгресс архитекторов и техников исторических памятниковтекст, текст
1964Парижская рекомендацияXIII ЮНЕСКОтекст
1967Нормы КитоОАГтекст (Испанский), текст
1968Парижская рекомендацияXV ЮНЕСКОтекст
1972Парижская конвенцияXVII ЮНЕСКОтекст
1972Парижская рекомендацияXVII ЮНЕСКОтекст
1972Carta Italiana del Restauroтекст (Итальянский)
1972Стокгольмская декларацияЮНЕПтекст
1974Санто-Доминго Резолюция, Доминиканская РеспубликаМежамериканский семинар по сохранению и реставрации архитектурного наследия колониального и республиканского периодов - ОАГтекст (Португальский), текст[постоянная мертвая ссылка ] (Португальский)
1975Амстердамская декларацияКонгресс по европейскому архитектурному наследиютекст
1975Европейская хартия архитектурного наследияСовет Европытекст
1976Хартия культурного туризма, БрюссельМеждународный семинар по современному туризму и гуманизмутекст
1976Найробийская рекомендацияXIX ЮНЕСКОтекст
1977Устав Мачу-Пикчутекст (Португальский), текст[постоянная мертвая ссылка ] (Португальский), текст (Испанский), ссылка (Испанский)
1981Burra CharterИКОМОСтекст
1982Флорентийская хартияИКОМОС: Исторические садытекст, текст
1982Найробийская декларацияЮНЕПтекст
1982Декларация ТлакскалыИКОМОСтекст
1982Мексиканская декларацияВсемирная конференция по культурной политике - МОНДИАКУЛЬТтекст, текст
1983Декларация РимаИКОМОСтекст
1987Carta della conservazione e del Restauro degli oggetti d'arte e di culturaтекст (Итальянский)
1987Вашингтонская хартияИКОМОСтекст, текст
1989Парижская рекомендацияXXV ЮНЕСКОтекст
1990Лозанна ХартияИКОМОС / ICAHMтекст, текст
1994Документ НараЮНЕСКО / ИККРОМ / ИКОМОСтекст, текст
1995Европейская рекомендацияСовет Европы, Комитет Министровтекст (Рек. (95) 3E),

текст (Запись (95) 9E)

1996Декларация Сан-АнтониоИКОМОСтекст
1997Софийская декларацияXI ИКОМОС или XXIX ЮНЕСКОтекст
1997Carta de Mar del PlataМЕРКОСУРтекст[постоянная мертвая ссылка ] (Португальский), текст[постоянная мертвая ссылка ] (Португальский), текст (Испанский), текст[постоянная мертвая ссылка ] (Испанский)
2000Краковская хартиятекст (Итальянский)
2002Картахенская декларация де Индиас, КолумбияКонсельо Андино, ОАГтекст
2003Парижская рекомендацияXXXII ЮНЕСКОтекст

Пример археологической находки и реставрации фрески

  • Первые археологические поиски в слое XIX века французским археологом и реставратором. Ив Морван
  • Живопись XV века очищенная до реставрации
  • Картина после реставрации

Смотрите также

  • Википедия: Уход за коллекциями WikiProject

Рекомендации

  1. ^ Салливан, Энн Мари (2016). «Культурное наследие и новые медиа: будущее за прошлым». Обзор права интеллектуальной собственности Джона Маршалла. 15: 604.
  2. ^ «Определение профессии». Международный совет музеев - Комитет по сохранению. Получено 18 августа 2012.
  3. ^ Уолстон, С. (1978). «Сохранение культурного наследия аборигенов и тихоокеанских островов в музеях Австралии». Бюллетень ICCM. 4 (1): 9. Дои:10.1179 / iccm.1978.4.4.002. Архивировано из оригинал на 2016-03-23. Получено 2012-06-29.
  4. ^ Щепановска, Ханна М. 2013. Сохранение культурного наследия: основные принципы и подходы. Рутледж. ISBN  978-0415674744.
  5. ^ [Чезаре Брэнди, Теория реставрации; Рим: Edizioni di Storia e Letteratura, 1963: переиздание, Турин: Г. Эйнауди, 1977]
  6. ^ Перголи Кампанелли, Алессандро (2013). Cassiodoro alle origini dell'idea di Restauro. Милан: книга Хака. п. 140. ISBN  978-88-16-41207-1.
  7. ^ Пай, E, 2001. Забота о прошлом: проблемы сохранения археологии и музеев. Лондон: Джеймс и Джеймс
  8. ^ Стоунер, Джойс Хилл. 2005. с. 41. «Изменение подходов к сохранению произведений искусства: с 1925 г. по настоящее время» в (Коллоквиум им. Саклера НАН Украины) «Научное исследование искусства: современные методы сохранения и анализа». Труды Национальной академии наук.
  9. ^ "Искусство под покровом ", Harvard Magazine, март – апрель 2000 г.
  10. ^ Гилберг, Марк. (1987). "Фридрих Ратген: отец современной археологической консервации". Журнал Американского института охраны природы. 26 (2): 105–120. Дои:10.2307/3179459. JSTOR  3179459. Архивировано из оригинал на 2011-10-08. Получено 2010-05-25.
  11. ^ "Краткая биография профессора А. П. Лори". Архивировано из оригинал 14 июля 2012 г.
  12. ^ История. Британский музей (14.06.2012). Проверено 29 июня 2012.
  13. ^ а б Стоунер, Джойс Хилл. «Изменение подходов к сохранению произведений искусства: с 1925 г. по настоящее время». Издание существует в двух редакциях. Более ранний из них - «Научное исследование искусства: современные методы сохранения и анализа» был опубликован Национальной академией наук в 2003 году. Более поздний выпуск публикации - «Коллоквиумы Артура М. Саклера: научное исследование искусства: современные методы». в области сохранения и анализа ». Он был опубликован издательством National Academies Press в 2005 году.
  14. ^ Патент № 2,073,802. США "Искусство реставрации масляной живописи", 16 марта 1937 г. Patft1.uspto.gov. Проверено 29 июня 2012.
  15. ^ Музейная среда (2-е издание), 1986, Гарри Томсон CBE ISBN  978-0-7506-2041-3
  16. ^ «Наш этический кодекс». www.culturalheritage.org. AIC. Август 1994 г.
  17. ^ "Этические вопросы сохранения ". Conservation OnLine (CoOL). Cool.conservation-us.org. Дата обращения 29 мая 2017.
  18. ^ Вейл, Стивен Э. (октябрь 1989 г.). «Слишком много искусства?». ArtNews: 232. ISSN  0004-3273.
  19. ^ Пай, Элизабет; Броммель, Норман (январь 1977 г.). "Дань Ионе Гедье". Консерватор. 1 (1): 3–4. Дои:10.1080/01400096.1977.9635631. ISSN  0140-0096.
  20. ^ Эндрю Одди и Сара Кэрролл (ред.). 1999. Обратимость - существует ли? Периодическая газета Британского музея № 135. Лондон: Британский музей.
  21. ^ п. 185. Муньос-Виньяс, Сальвадор. 2005. Современная теория сохранения. Лондон: Эльзевир / Баттерворт Хайнеманн.
  22. ^ ICOM-CC Комитет по сохранению Международного совета музеев]
  23. ^ Индекс здоровья наследия В архиве 2011-02-26 на Wayback Machine. Heritagepreservation.org. Проверено 29 июня 2012.
  24. ^ Понимая будущее: приоритеты музеев Англии В архиве 2008-10-23 на Wayback Machine. Департамент культуры, СМИ и спорта. culture.gov.uk. Октябрь 2006 г.
  25. ^ Понимая будущее: приоритеты музеев Англии[постоянная мертвая ссылка ]. Институт охраны природы. icon.org.uk
  26. ^ «Будущее музеев: провал зрения». Icon.org.uk. В архиве из оригинала 6 марта 2012 г.. Получено 10 октября 2008.
  27. ^ Холден, Джон. и Сэмюэл Джонс. 2008 г. Это материальный мир: забота об общественной сфере. Лондон: Демо.
  28. ^ а б AIC - Стать консерватором. Conservation-us.org. Проверено 29 июня 2012.
  29. ^ "Formation initiale - Ministère de la Culture".
  30. ^ История СПАБ В архиве 2008-05-16 на Wayback Machine. Проверено 29 июня 2012.
  31. ^ «ТИПА». tibet.net/. Центральная тибетская администрация. Получено 26 сентября 2019.
  32. ^ APVA Preservation Вирджиния В архиве 2008-06-13 на Wayback Machine. Apva.org. Проверено 29 июня 2012.
  33. ^ О AIC - Обзор. Conservation-us.org. Проверено 29 июня 2012.

дальнейшее чтение

внешняя ссылка

Научные журналы
Отношение к публике

Внешние списки

Внешние списки документов международного культурного наследия: