Графический роман - Graphic novel

Не путать с Визуальная новелла.
Графический роман
Contractwithgod.png
Уилл Эйснер с Контракт с Богом (1978). Эйснеру часто приписывают популяризацию термина «графический роман».
Комиксы
Speech balloon.svg
Комиксы
Методы
Форматы СМИ
Комиксы по странам и культуре
Сообщество
Speech balloon.svg Портал комиксов

А графический роман это книга, состоящая из комиксы содержание. Хотя слово "роман «обычно относится к длинным художественным произведениям, термин« графический роман »применяется в широком смысле и включает художественную, научно-популярную и антологизированную работу. Его, по крайней мере, в США, отличаются от термина»комикс ", который обычно используется для комиксов периодические издания (увидеть Американский комикс ).

Историк фанатов Ричард Кайл ввел термин «графический роман» в эссе, опубликованном в ноябрьском выпуске комиксов 1964 года. фэнзин Капа-Альфа.[1][2] Термин приобрел популярность в комикс-сообществе после публикации Уилл Эйснер с Контракт с Богом (1978) и начало Marvel's Графический роман линия (1982) и стали известны публике в конце 1980-х после коммерческого успеха первого тома Арт Шпигельман с Maus в 1986 г. собраны издания Фрэнк Миллер с Темный рыцарь возвращается в 1986 г. и Алан Мур и Дэйв Гиббонс ' Хранители в 1987 году. Исследовательская группа книжной индустрии начал использовать "графический роман" в качестве категории в книжных магазинах в 2001 году.[3]

Определение

Термин строго не определен, хотя Мерриам-Вебстер Полное словарное определение - это «вымышленная история, которая представлена ​​в формате комиксов и опубликована в виде книги», в то время как ее простейшее определение дается как «карикатуры, рассказывающие историю и публикуемые в виде книги».[4] в издательский торговля, термин распространяется на материал, который не считается роман если производится на другом носителе.[нужна цитата ] Коллекции комиксы которые не образуют непрерывной истории, антологии или коллекции слабо связанных частей, и даже документальная литература хранятся библиотеки и книжные магазины как «графические романы» (аналогично тому, как драматические истории включаются в «комиксы»).[нужна цитата ] Этот термин также иногда используется для различения произведений, созданных как отдельные истории, в отличие от сборников или компиляций сюжетная арка из серии комиксов, изданной в виде книги.[5][6][7]

В континентальной Европе оба оригинальных книжных рассказа, такие как La rivolta dei racchi (1967) автор Гвидо Бузцелли,[нужна цитата ][8] и коллекции комиксы обычно публиковались в томах в твердом переплете, часто называемых "альбомы ", с конца 19 века (в т.ч. Франко-бельгийские комиксы серия как Приключения Тинтина в 1930-е годы).

История

Поскольку точное определение графического романа обсуждается, происхождение формы открыто для интерпретации.

Приключения Обадии Олдбака - старейший признанный американский образец комиксов, используемых с этой целью.[9] Он возник как издание 1828 года. Histoire de M. Vieux Bois Швейцарский карикатурист Родольф Тёпфер, и впервые был опубликован в английском переводе в 1841 году лондонским изданием Tilt & Bogue, использовавшим пиратское издание 1833 года в Париже.[10] Первое американское издание было опубликовано в 1842 году компанией Wilson & Company в Нью-Йорке с использованием оригинальных печатных форм из издания 1841 года. Еще один ранний предшественник - Путешествие к золотым раскопкам Иеремии Седловые сумки братьев Дж. А. Д. и Д. Ф. Рида, вдохновленных Приключения Обадии Олдбака.[10] В 1894 г. Caran d'Ache затронул идею "нарисованного романа" в письме в газету Le Figaro и начал работу над 360-страничной книгой без слов (так и не опубликованной).[11] В Соединенных Штатах существует давняя традиция переиздания ранее опубликованных комиксов в книжной форме. В 1897 году Синдикат Херста опубликовал такой сборник Желтый ребенок Ричарда Аутко, и он быстро стал бестселлером.[12]

1920-е по 1960-е годы

В 1920-е годы возродился средневековый гравюра на дереве традиции, с бельгийскими Франс Мазерель цитируется как «бесспорный король» этого возрождения.[13] Его работы включают Страстное путешествие (1919).[14] Американец Линд Уорд тоже работали в этой традиции, издавая Человек богов, в 1929 году и будет публиковать больше в течение 1930-х годов.[15][16]

Другие прототипы этого периода включают американские Милт Гросс с Он сделал ее неправильно (1930), бессловесный комикс, изданный в твердом переплете, и Une semaine de bonté (1934), роман в последовательных изображениях, составленный из коллажей художника-сюрреалиста. Макс Эрнст. Так же, Шарлотта Саломон с Жизнь? или театр? (составлен в 1941–43) сочетает в себе изображения, повествование и подписи.[нужна цитата ]

В размером с дайджест "иллюстрированный роман" Это рифмуется с похотью (1950), один из предшественников графического романа. Обложка Мэтт Бейкер и Рэй Осрин.

1940-е годы ознаменовались запуском Иллюстрированная классика, а комикс сериал, адаптированный прежде всего, всеобщее достояние романы в отдельные комиксы для юных читателей. Гражданин 13660, иллюстрированный роман, пересказ Интернирование японцев во время Второй мировой войны, был опубликован в 1946 году. В 1947 году. Комиксы Фосетта опубликовано Комикс Роман №1: «Анархо, диктатор смерти», 52-страничный комикс, посвященный одной истории.[17] В 1950 г. Публикации Св. Иоанна произвел размером с дайджест, ориентированный на взрослых "иллюстрированный роман" Это рифмуется с похотью, а фильм-нуар -Влиятельный кусок жизни в Steeltown с интригующей, манипулятивной рыжей по имени Руст. На обложке 128-страничный дайджест, рекламируемый как «оригинальный полнометражный роман» псевдоним писатель "Дрейк Уоллер" (Арнольд Дрейк и Лесли Уоллер ), карандаш Мэтт Бейкер и чернила Рэй Осрин оказался достаточно успешным, чтобы привести ко второму роману, не связанному с ним, Случай с подмигивающим Буддой от писатель целлюлозы Мэннинг Ли Стоукс и иллюстратор Чарльз Рааб.[18][19] Предвкушение многоэтажного графического романа Уилла Эйснера Контракт с Богом (1978), карикатурист Харви Курцман написал и нарисовал четырехэтажную книгу в мягкой обложке для массового рынка. Книга джунглей Харви Курцмана (Баллантайн Книги # 338К), изданный в 1959 году.[20]

К концу 1960-х американские создатели комиксов стали более смелыми в использовании этой формы. Гил Кейн и Арчи Гудвин самостоятельно опубликовал 40 страниц, журнал -форматный комикс-роман, Его зовут ... Дикарь (Adventure House Press) в 1968 году - в том же году. Комиксы Marvel опубликовал два выпуска Эффектный Человек-Паук в аналогичном формате. Колумнист и автор комиксов Стивен Грант также утверждает, что Стэн Ли и Стив Дитко с Доктор Стрэндж история в Странные сказки № 130–146, хотя и издавался серийно с 1965 по 1966 год, является «первым американским графическим романом».[21] Точно так же критик Джейсон Сакс сослался на 13-выпускную «Ярость пантеры» - первую известную названную, самодостаточную сюжетную арку комиксов, состоящую из нескольких выпусков, - которая проходила с 1973 по 1975 год в Черная пантера сериал в Marvel's Экшн в джунглях как «первый графический роман Marvel».[22]

Между тем, в континентальной Европе существует традиция собирать сериалы популярных полос, таких как Приключения Тинтина или Астерикс привели к появлению развернутых повествований, первоначально опубликованных в виде сериалов.[нужна цитата ]

К 1969 году автор Джон Апдайк, который в юности вынашивал идеи стать художником-карикатуристом, обратился в Бристольское литературное общество на тему "смерть романа Апдайк предложил примеры новых областей исследования для романистов, заявив, что он не видит «внутренней причины, по которой вдвойне талантливый художник не мог бы возникнуть и создать шедевр комиксов».[23]

Современная эра

Деталь из Черная метка (1971) автор сценария Арчи Гудвин и художник -плоттер Гил Кейн.

Гил Кейн и Арчи Гудвин Черная метка (1971), а научная фантастика /меч и колдовство мягкая обложка опубликована Bantam Книги, изначально не использовал этот термин; аннотация к 30-летнему юбилею издания на задней обложке (ISBN  978-1-56097-456-7) называет его задним числом "самым первым американским графическим романом". В Академия комиксов подарил Кейну особенный 1971 Премия Shazam за то, что он назвал "его романом комиксов в мягкой обложке". Какой бы ни была номенклатура, Черная метка это 119-страничный рассказ об искусстве комиксов с подписями и воздушные шары, изданный в традиционном книжном формате.

Европейские создатели также экспериментировали с более длинным повествованием в форме комиксов. В Соединенном Королевстве Раймонд Бриггс производил такие работы, как Дед Мороз (1972) и Снеговик (1978), которую он сам описал как выходящую из «бездонной бездны стриптиза», хотя они, наряду с такими другими работами Бриггса, как более зрелые Когда дует ветер (1982), были перепроданы как графические романы в связи с популярностью этого термина. Однако Бриггс отмечает: «Не знаю, слишком ли мне нравится этот термин».[24]

Первые самопровозглашенные графические романы: 1976–1978 гг.

В 1976 году в печати появился термин «графический роман» для обозначения трех отдельных произведений. Bloodstar от Ричард Корбен (по рассказу Роберт Э. Ховард ) использовал этот термин, чтобы категоризировать себя в суперобложке и вступлении. Джордж Мецгер с Вне времени и снова, сериализован в подпольный комикс с 1967 по 1972 г.,[25] была подзаголовком «Графический роман» на внутренней титульной странице, когда была собрана в виде 48-страничной черно-белой книги в твердом переплете, опубликованной Kyle & Wheary.[нужна цитата ]

В размером с дайджест Чендлер: Красный прилив (1976) автор Джим Стеранко, предназначенный для продажи в газетных киосках, во введении использовался термин "графический роман" и визуальная новелла "на обложке.

Bloodstar (1976) автор Роберт Э. Ховард и художник Ричард Корбен

В следующем году, Терри Нантье, который провел подростковые годы в Париже, вернулся в Соединенные Штаты и сформировал Публикации Flying Buttress, позже включить как Издательство НБМ (Нантье, Билл, Миноустчин ) и опубликовал Ракетка румба, 50-страничная подделка нуар -детектив Жанр, написанный и нарисованный одноименным французским художником Лоро. Нантье последовал за этим с Энки Билал с Зов звезд. Компания продавала эти работы как «графические альбомы».[26]

Первые шесть номеров писателя-художника Джек Кац 1974 год Comics and Comix Co. серии Первое царство были собраны как торговля в мягкой обложке (Карманные книги, Март 1978 г.),[27] который назвал себя «первым графическим романом». Вопросы комикса описывали себя как «графическую прозу» или просто как роман.[нужна цитата ]

Так же, Сабля: медленное исчезновение исчезающих видов писателем Дон МакГрегор и художник Пол Гуласи (Книги Затмения, Август 1978 г.) - первый графический роман, проданный во вновь созданном "прямой рынок "магазинов комиксов в США[28] - назывался автором в интервью «графическим альбомом», хотя на странице с титрами издатель окрестил его «юмористическим романом». «Графический альбом» - также термин, использованный в следующем году День гена для его сборника рассказов в твердом переплете Будущий день (Flying Buttress Press ).

Другой ранний графический роман, хотя и не содержавший самоописания, был Серебряный серфер (Саймон и Шустер / Fireside Книги, Август 1978 г.), Marvel Comics ' Стэн Ли и Джек Кирби. Примечательно, что это было опубликовано традиционным книжным издателем и распространялось через книжные магазины, как и раньше. карикатурист Жюль Фейффер с Истерика (Альфред А. Кнопф, 1979)[29] описан на суперобложке как «роман в картинках».

Утверждение срока

Сабля (1978), один из первых современных графических романов. Обложка Пол Гуласи.

Гиперболические описания длинных комиксы как «романы» появляются на обложках еще в 1940-х годах. Ранние выпуски Комиксы DC ' All-Flash, например, описали их содержание как «романы» и «полнометражные романы из четырех глав».[30]

В самой ранней известной цитате обозреватель комиксов Ричард Кайл использовал термин «графический роман» в Капа-Альфа # 2 (ноябрь 1964 г.), информационный бюллетень, опубликованный Comic Amateur Press Alliance, и снова в статье в Билл Спайсер журнал Иллюстрированный фэнтези №5 (весна 1966 г.).[31] Кайл, вдохновленный европейскими и восточноазиатскими графическими альбомами (особенно японскими манга ), использовал лейбл для обозначения художественно «серьезных» комиксов.[32] После этого Спайсер, с признательности Кайла, отредактировал и опубликовал периодическое издание под названием Журнал Graphic Story осенью 1967 г.[31] Зловещий дом тайной любви №2 (январь 1972 г.), один из Комиксы DC Линия очень длинных 48-страничных комиксов, в частности, использовала фразу «графический роман готического террора» на обложке.[33]

Термин «графический роман» начал набирать популярность через несколько месяцев после того, как он появился на обложке торговля в мягкой обложке издание (хотя и не твердый переплет издание) Уилл Эйснер с Контракт с Богом (Октябрь 1978 г.). Эта коллекция короткие истории была зрелой и сложной работой, посвященной жизни обычных людей в реальном мире и основанной на собственном опыте Эйснера.[34]

Один ученый использовал графические романы, чтобы представить концепцию графического изображения, теорию о том, что вся личность художника видна через его или ее визуальное представление определенного персонажа, обстановки, события или объекта в романе и может работать как средство изучить и проанализировать стиль рисования.[35]

Хотя Эйснер Контракт с Богом был наконец опубликован в 1978 году небольшой компанией Baronet Press, Эйснеру потребовалось больше года, чтобы найти издательство, которое позволило бы его работам выйти на массовый рынок.[36] Во введении Эйснер привел в качестве вдохновения гравюры Линда Уорда 1930-х годов (см. Выше).[37]

Критический и коммерческий успех Контракт с Богом помог установить термин «графический роман» в обиходе, и многие источники ошибочно приписывают Эйснеру, что он первым использовал его. К ним относятся Время на веб-сайте журнала в 2003 году, где в исправлении говорилось: «Эйснер признает, что термин« графический роман »был придуман еще до его книги. Но, по его словам,« в то время я не знал, что кто-то использовал этот термин раньше. ' Он также не считает, что создал первую графическую книгу ".[38]

Уилл Эйснер в 2004 году

Одно из первых одновременных применений термина «пост-Эйснер» появилось в 1979 году, когда Черная метка'продолжение - опубликовано через год после Контракт с Богом хотя был написан и нарисован в начале 1970-х - был назван «графическим романом» на обложке черно-белого журнала комиксов Marvel Comics. Предварительный просмотр Marvel # 17 (зима 1979 г.), где Blackmark: Демоны разума Премьера - его 117-страничное содержимое осталось неизменным, но его макет панели изменен на 62 страницы.[нужна цитата ]

Вслед за этим Marvel с 1982 по 1988 год опубликовал Графический роман Marvel линия торговых книг в мягкой обложке 10 × 7 дюймов - хотя они пронумерованы как комиксы, начиная с № 1 (Джим Старлин с Смерть капитана Марвела ) до # 35 (Деннис О'Нил, Майк Калута, и Расс Хит с Гитлеровский астролог, с участием радио и криминальное чтиво характер Тень, и выпущен в твердом переплете). Marvel заказала оригинальные графические романы у таких создателей, как Джон Бирн, Дж. М. ДеМаттеис, Стив Гербер, пионер графического романа МакГрегор, Фрэнк Миллер, Билл Сенкевич, Уолт Саймонсон, Чарльз Весс, и Берни Райтсон. Хотя большинство из них снялись в Marvel супергерои, другие, такие как Рик Вейч с Сердцебиение представлены оригинальные персонажи фантастики и фэнтези; другие по-прежнему, такие как Джон Дж. Мут с Дракула, показанные адаптации литературных рассказов или персонажей; и один, Сэм Гланцман с История моряка, была настоящая жизнь, Вторая Мировая Война военно-морской сказка.[39]

В США за 1987 г. (слева) и за 1995 г. в США / Великобритании / Канаде (справа) собраны издания Хранители, опубликовано Комиксы DC и Книги Титана соответственно.

Карикатурист Арт Шпигельман с Пулитцеровская премия -выигрыш Maus (1986) помогли утвердить как термин, так и концепцию графических романов в умах широкой публики.[40] Два Комиксы DC Книжные репринты автономных мини-сериалов поступили так же, хотя изначально они не публиковались как графические романы: Бэтмен: Возвращение Темного рыцаря (1986), сборник из четырех серий комиксов Фрэнка Миллера, в котором рассказывается о старом Бэтмене, столкнувшемся с проблемами антиутопия будущее; и Хранители (1986-1987), сборник Алан Мур и Дэйв Гиббонс 12 выпуск ограниченная серия в котором Мур отмечает, что он «намеревался исследовать, среди прочего, динамику власти в мире после Хиросимы».[41] Эти и другие работы были рецензированы в газетах и ​​журналах, что привело к более широкому освещению.[42] Увеличились продажи графических романов, Бэтмен: Возвращение Темного рыцаря, например, продолжительностью 40 недель в списке бестселлеров Великобритании.[43]

Европейское принятие термина

За пределами Северной Америки, Эйснер Контракт с Богом и Шпигельмана Maus привела к популяризации выражения «графический роман».[44] До этого в большинстве европейских стран использовалась нейтральная описательная терминология, которая относилась к форме носителя, а не к его содержанию. Например, во франкоязычной Европе выражение полосы dessinées - что буквально переводится как «нарисованные полосы» - используется, а термины стрипверхал ("стриптиз") и Тегнесери («нарисованные серии») используются соответственно голландцами / фламандцами и скандинавами.[45] Европейский комиксы ученые заметили, что первоначально американцы использовали графический роман за все, что отклонялось от их стандарта, 32-страничный комикс формат, означающий, что все большие и длинные франко-бельгийские комиксы, независимо от их содержания, подпадают под эту рубрику.[нужна цитата ]

Американские комические критики иногда называют европейские графические романы «еврокомиксами».[46] В конце 1980-х годов были предприняты попытки перекрестного обогащения американского рынка этими произведениями. Американские издатели Catalan Communications и Издательство НБМ выпустили переведенные названия, в основном из каталогов невыполненных заказов Casterman и Les Humanoïdes Associés.

Латиноамериканские графические романы

La Borinqueña - это название графического романа и персонажа, созданного Эдгардо Мирандой-Родригес. С участием Borinquen ссылаясь на Пуэрто-Рико, La Borinqueña означает «пуэрториканка (женщина)», и она Колумбийский университет Студентка бакалавриата наук о Земле и окружающей среде, проживающая с родителями в Вильямсбурге, Бруклин. Она - первый персонаж латиноамериканского графического романа, представленный на выставке в Смитсоновский институт.[47] Есть много других латинских писателей и создателей в жанре графического романа, в том числе Джордж Перес, известный своей работой над Удивительная женщина.[48]

Критика термина

Некоторые в комикс-сообществе возражали против термина графический роман на том основании, что в этом нет необходимости или что его использование было искажено коммерческими интересами. Хранители писатель Алан Мур считает,

Это маркетинговый термин ... которому я никогда не симпатизировал. Термин «комикс» подходит и мне ... Проблема в том, что «графический роман» просто стал означать «дорогой комикс», и вы получите таких людей, как DC Comics или Marvel Comics, потому что «графический роман» романы привлекали к себе некоторое внимание, они вставляли шесть выпусков какой-нибудь никчемной ерунды, которую издавали в последнее время, под глянцевую обложку и называли это В Она-Халк Графический роман ..."[49]

Это идеальное время для того, чтобы отказаться от таких терминов, как «графический роман» и «последовательное искусство», которые используются на языке других, полностью отдельных сред. Более того, оба термина уходят корнями в потребность лицемерить и оправдывать, поэтому оба источают чувство отчаяния, мучительное желание быть принятым.[50]

Писатель Дэниел Реберн писал: «Я хихикаю над неологизм во-первых, из-за небезопасного притязания - литературного эквивалента мусорщик «инженер-сантехник» - а во-вторых, потому что «графический роман» - это как раз то, в чем стыдно признаться: комикс, а не комикс-памфлет или комикс-журнал.[51]

Писатель Нил Гейман, отвечая на заявление о том, что он пишет не комиксы, а графические романы, комментатор "полагал, что это был комплимент. Но внезапно я почувствовал себя человеком, которому сообщили, что она на самом деле не проститутка; что на самом деле она была леди вечера ".[52]

Отвечает писателю Дуглас Волк шутка о том, что разница между графическим романом и комиксом заключается в "привязке", Кость создатель Джефф Смит сказал: «Мне вроде как нравится этот ответ. Потому что« графический роман »... Мне не нравится это имя. Это слишком старается. Это комикс. Но есть разница. И разница в том, что графика роман - это роман в том смысле, что есть начало, середина и конец ».[53] Времена писатель Джайлз Корен сказал: «Называть их графическими романами - значит предполагать, что роман в некотором роде« выше », чем karmicbwurk (книга комиксов), и что, только если рассматривать его как своего рода роман, его можно понять как форму искусства. "[54]

Некоторые альтернативные карикатуристы придумали свои собственные термины для расширенных комиксов. Обложка Дэниел Клоуз ' Ice Haven (2001) называет книгу «романом-комиксом», при этом Клоуз отметил, что «никогда не видел ничего плохого в комиксе».[55] Обложка Крейг Томпсон с Одеяла называет это «иллюстрированным романом».[нужна цитата ]

Смотрите также

Сноски

  1. ^ Шелли, Билл (2010). Основатели комического фэндома: профили 90 издателей, дилеров, коллекционеров, писателей, художников и других деятелей 1950-х и 1960-х годов. Макфарланд. п. 117. ISBN  978-0-7864-5762-5.
  2. ^ Мэдден, Дэвид; Бэйн, Чарльз; Флори, Шон М. (2006). Букварь по роману: для читателей и писателей. Scarecrow Press. п. 43. ISBN  978-1-4616-5597-8.
  3. ^ «Список предметных рубрик, комиксы и графические новеллы BISAC». Исследовательская группа книжной индустрии. Архивировано из оригинал на 2015-04-14. Получено 9 июля, 2015.
  4. ^ "графический роман". Мерриам-Вебстер.
  5. ^ Гертлер, Нат; Стив Либер (2004). Полное руководство идиота по созданию графического романа. Альфа Книги. ISBN  978-1-59257-233-5.
  6. ^ Каплан, Арье (2006). Раскрыты мастера вселенной комиксов!. Chicago Review Press. ISBN  978-1-55652-633-6.
  7. ^ "графический роман | литература". Энциклопедия Британника. Получено 2017-06-22.
  8. ^ Полное издание было опубликовано в 1970 году, а затем опубликовано во французском журнале. Чарли Менсуэл, согласно "Дино Буццати 1965–1975" (Итальянский сайт). Associazione Guido Buzzelli. 2004. Получено 2006-06-21. (Архив WebCitation ); Домингуш Исабелиньо (лето 2004 г.). "Призрак персонажа: Клетка Мартина Вон-Джеймса". Indy Magazine. Архивировано из оригинал 18 августа 2010 г.. Получено 2006-04-06.CS1 maint: дата и год (ссылка на сайт)
  9. ^ Ковилл, Джейми. «История комиксов: введение и« Платиновый век 1897–1938 »'". TheComicBooks.com. Архивировано из оригинал 15 апреля 2003 г.. Первоначально опубликовано на несуществующем сайте CollectorTimes.com В архиве 2007-05-02 на Wayback Machine
  10. ^ а б Бирбом, Роберт (2008). "Комиксы и книги викторианской эпохи 1646-1900: истоки ранних американских комиксов до" Желтого ребенка "и" Платиновый век 1897-1938 "'". Ценник на книгу комиксов Overstreet # 38. С. 337–338.
  11. ^ Гронстин, Тьерри (июнь 2015 г.). ""Маэстро »: chronique d'une découverte /« Маэстро: хроника открытия ». NeuviemArt 2.0. В архиве из оригинала от 9 июля 2015 г.. Получено 9 июля, 2015. ... le caricaturiste Emmanuel Poiré, плюс connu sous le pseudonyme de Caran d’Ache (1858–1909). Il s’exprimait ainsi dans une lettre adressée le 20 juillet 1894 à l’éditeur du Фигаро ... L’ouvrage n’a jamais été publié, Caran d’Ache l’ayant laissé inachevé pour une raison inconnue. Mais ... puisque ce sont près d’une Centaine de Pages Complete (формат H 20,4 x 12,5 см), qui figurent dans le lot предложение au musée. / ...карикатурист Эммануэль Пуаре, более известный под псевдонимом Каран д'Аш (1858–1909). Он писал письмо от 20 июля 1894 г. к редактору журнала. Le Figaro ... Книга так и не была опубликована, потому что Каран д'Аш по неизвестным причинам оставил ее незаконченной. Но ... почти сотня полных страниц (формат 20,4 х 12,5 см) содержится в предложенном для музея лоте.
  12. ^ Тычинский, Стан (нет данных). «Краткая история графического романа». Алмазная книжная полка. Дистрибьюторы Diamond Comic. В архиве из оригинала 28 сентября 2013 г.. Получено 14 декабря, 2015.
  13. ^ Сабин, Роджер (2005). Комиксы для взрослых: Введение. Коллекция библиотеки Routledge New Accents. п. 291. ISBN  978-0-415-29139-2.
  14. ^ Переиздан в 1985 году как Страстное путешествие: роман в 165 гравюрах на дереве ISBN  978-0-87286-174-9
  15. ^ «Премия Линда Уорда 2020 года за графический роман года» (Пресс-релиз). Университетский парк, штат Пенсильвания: Пенсильванский центр книги, библиотеки Университета штата Пенсильвания. 2020. В архиве с оригинала 1 ноября 2020 г.. Получено 2 ноября, 2016.
  16. ^ "Франс Мазерель (1889-1972)". GraphicWitness.org. В архиве с оригинала 5 октября 2020 г.[нужен лучший источник ]
  17. ^ Комикс Роман #1 на База данных Grand Comics.
  18. ^ Quattro, Кен (2006). "Арчер Сент-Джон и маленькая компания, которая могла". Библиотека Комикартвилля. Архивировано из оригинал 19 мая 2011 г.
  19. ^ Это рифмуется с похотью на База данных Grand Comics.
  20. ^ Книга джунглей Харви Курцмана # 338 К на База данных Grand Comics.
  21. ^ Грант, Стивен (28 декабря 2005 г.). «Постоянное повреждение [столбец] № 224». Ресурсы по комиксам. В архиве из оригинала 17 июня 2011 г.. Получено 20 марта, 2007.
  22. ^ Сакс, Джейсон. «Ярость пантеры: первый графический роман Marvel». FanboyPlanet.com. В архиве из оригинала от 4 июля 2008 г. [T] здесь были настоящие дуги персонажей в Человек-паук и Фантастическая четверка [комиксы] с течением времени. Но ... «Ярость пантеры» - первый комикс, созданный от начала до конца как законченный роман. Выпущенные за два года выпуски Экшн в джунглях (# с 6 по 18), «Ярость пантеры» - это 200-страничный роман ....
  23. ^ Граветт, Пол (2005). Графические романы: истории, которые изменят вашу жизнь (1-е изд.). Аурум Пресс Лимитед. ISBN  978-1-84513-068-8.
  24. ^ Николас, Вро (18 декабря 2004 г.). "Цветущее Рождество". Хранитель. ВЕЛИКОБРИТАНИЯ. В архиве из оригинала от 5 апреля 2011 г.
  25. ^ Вне времени и снова на База данных Grand Comics.
  26. ^ "Первое американское издательство графических романов [так в оригинале]". Нью-Йорк, Нью-Йорк: Издательство НБМ. нет данных В архиве из оригинала от 6 января 2010 г.. Получено 18 августа, 2010.
  27. ^ Первое царство на База данных Grand Comics.
  28. ^ Гоф, Боб (2001). «Интервью с Доном МакГрегором». MileHighComics.com. В архиве из оригинала 16 июля 2011 г.. Получено 13 сентября, 2011.
  29. ^ Таллмер, Джерри (апрель 2005 г.). "Три жизни Жюля Фейффера". Нью-Йорк Плюс. 1 (1). Архивировано из оригинал 20 марта 2005 г.
  30. ^ All-Flash обложки в базе данных Grand Comics. См. Вопросы № 2–10.
  31. ^ а б За Время письмо из журнала. Time.com (Архив WebCitation ) от комиксов историка и автора Р. К. Харви в ответ на претензии Арнольда, Эндрю Д., "Серебряная годовщина графического романа" (Архив WebCitation ), Time.com, 14 ноября 2003 г.
  32. ^ Граветт, Графические романы, п. 3
  33. ^ Обложка, Зловещий дом тайной любви #2 в базе данных Grand Comics.
  34. ^ Комиксы, трагические истории: история американских евреев Уилла Эйснера, Том 30, выпуск 2, AJS Review, 2006 г., стр. 287
  35. ^ Баэтенс, Ян; Фрей, Хьюго (2015). Графический роман: введение. Нью-Йорк: Издательство Кембриджского университета. п. 137.
  36. ^ Комиксы, трагические истории: история американских евреев Уилла Эйснера, Том 30, выпуск 2, AJS Review, 2006 г., стр. 284
  37. ^ Дули, Майкл (11 января 2005 г.). "Дух Уилла Эйснера". Американский институт графических искусств. В архиве с оригинала 16 апреля 2019 г.. Получено 16 апреля, 2019.
  38. ^ Арнольд, Эндрю Д. (21 ноября 2003 г.). «Библиотека графической литературы - отвечает TIME.comix». Time.com. Получено 2006-06-21.. Архив WebCitation
  39. ^ Графический роман Marvel: История моряка в базе данных Grand Comics.
  40. ^ Карлтон, Шон (2014). «Тянутся к переменам: комиксы и критическое сознание». Labor / Le Travail. 73: 154–155.
  41. ^ Письмо Мура, Cerebus 217 (апрель 1997 г.), Aardvark Vanaheim
  42. ^ Ланхэм, Фриц. "От целлюлозы до Пулитцера", Хьюстон Хроникл, 29 августа 2004 г. Архив WebCitation.
  43. ^ Кэмпбелл, Эдди (2001). Алек: Как стать художником (1-е изд.). Эдди Кэмпбелл Комиксы. п. 96. ISBN  978-0-9577896-3-0.
  44. ^ Stripgeschiedenis [История комиксов]: 2000-2010 Графические романы на Lambiek Comiclopedia (на голландском языке): «In de jaren zeventig verschenen enkele strips die zichzelf aanprezen als 'графический роман', onder hen bevond zich 'A Contract With God' van Eisner, een verzameling korte strips in een volwassen, literaire stijl. Vanaf die tijd wordt de term gebruikt om het verschil aan te geven tussen 'gewone' strips, bedoeld ter algemeen vermaak, en strips met een meer literaire pretentie ". / "В 1970-х годах появилось несколько комиксов, которые провозгласили себя" графическими романами ", в том числе" Контракт с Богом "Эйснера, сборник коротких комиксов в зрелом литературном стиле. С тех пор этот термин используется для указать разницу между «обычными» комиксами, предназначенными для общего развлечения, и комиксами с более литературной претензией ». В архиве с оригинала 1 августа 2020 года.
  45. ^ Заметными исключениями стали немецко- и испаноязычное население, принявшее производные от США комический и cómicos соответственно. Традиционный испанский термин ранее был Тебео («полоска»). Аналогично немецкое выражение Serienbilder («сериализованные изображения»), в отличие от своего испанского аналога, устарели. Термин «комикс» используется и в других европейских странах, но исключительно для обозначения стандарта. Американский комикс формат.
  46. ^ Джордан, Гил; Томпсон, Ким (Март 1989 г.). «Из Европы с любовью: интервью с откровенным каталонцем Берндом Мецом» и «Приближение к еврокомиксам: подробное руководство по дивному новому миру европейских графических альбомов». Удивительные герои (160). Вестлейк-Виллидж, Калифорния: Книги по фантастике. С. 22–52.
  47. ^ Исаад, Вирджиния (29 мая 2019 г.). "La Borinqueña присоединяется к Смитсоновской выставке супергероев". HipLatina. В архиве с оригинала 9 ноября 2020 г.. Получено 2020-10-21. Пуэрториканский писатель-график и писатель Marvel Эдгардо Миранда-Родригес создал персонажа комиксов в 2016 году ...
  48. ^ "Латинские графические романы". BiblioCommons. 2020-11-02. Получено 2020-11-10.
  49. ^ Кавана, Барри (17 октября 2000 г.). "Интервью Алана Мура: Нортгемптон / Графический роман". Blather.net. Архивировано 26 февраля 2014 года.. Получено 2007-03-20.CS1 maint: BOT: статус исходного URL-адреса неизвестен (ссылка на сайт).
  50. ^ Велдон, Глен (17 ноября 2016 г.). «Термин« графический роман »получил хорошее распространение. Нам он больше не нужен». Вашингтон.: энергетический ядерный реактор. В архиве с оригинала 16 апреля 2019 г.. Получено 16 апреля, 2019.
  51. ^ Реберн, Дэниел. Крис Уэр (Серия монографий), Йельский университет Press, 2004, с. 110. ISBN  978-0-300-10291-8.
  52. ^ Бендер, Хай (1999). Компаньон песочного человека. Головокружение. ISBN  978-1-56389-644-6.
  53. ^ Смит в Роджерс, Ванета (26 февраля 2008 г.). «За страницей: Джефф Смит, часть вторая». Newsarama.com. Архивировано из оригинал 18 августа 2010 г.. Получено 20 февраля, 2009..
  54. ^ Корен, Джайлз (1 декабря 2012 г.). «Не графический и не роман». Зритель. ВЕЛИКОБРИТАНИЯ. В архиве с оригинала 16 апреля 2019 г.
  55. ^ Бушелл, Лаура (21 июля 2005 г.). "Интервью Дэниела Клоуза: Создатель мира призраков делает это снова". BBC - Коллектив. В архиве из оригинала 14 мая 2011 г.. Получено 2006-06-21..

использованная литература

дальнейшее чтение

  • Графические романы: все, что вам нужно знать Пол Грэветт, Harper Design, Нью-Йорк, 2005. ISBN  978-0-06082-4-259
  • Понимание комиксов: Невидимое искусство Скотт МакКлауд
  • Викторианская эпоха: комиксы и книги 1646-1900 гг. Истоки ранних американских комиксов до появления желтого ребенка, в Руководство по ценам на комиксы Overstreet # 38 2008 страницы 330-366 Роберт Ли Бирбом, Дуг Уиллер, Ричард Сэмюэл Уэст и Ричард Д. Олсон, доктор философии
  • Вайнер, Стивен и Коуч, Крис. Быстрее, чем летящая пуля: расцвет графического романа, НБМ, 2004. ISBN  978-1-56163-368-5
  • BestGraphicNovels.co Сайт с обзором графических романов, в основном посвященный комиксам DC и Marvel.
  • Графический роман: введение Авторы: Ян Бэтенс и Хьюго Фрей, CUP, Кембридж, 2015 г. ISBN  978-1-10765-576-8
  • Система комиксов Тьерри Гронстен, University Press of Mississippi, Jackson, 2007. ISBN  978-1-60473-259-7

внешние ссылки