Вотивные картины Мексики - Votive paintings of Mexico

Вотивная картина, посвященная Богоматери Сан-Хуан-де-лос-Лагос
Живопись 1911 года; мужчина пережил нападение быка.

Вотивные картины в Мексике идут под несколькими названиями на испанском языке, такими как «ex voto,” “ретабло »Или« ламина », которые относятся к их назначению, часто встречаемому месту или материалу, из которого они традиционно сделаны, соответственно. Рисование религиозных изображений в знак благодарности за чудо или милость, полученную в этой стране, является частью давней традиции в мире. Предложение таких предметов имеет более непосредственный приоритет как в Мезоамериканец и европейские линии мексиканской культуры, но форма, которую большинство вотивных картин принимает от колониального периода до наших дней, была привнесена в Мексику испанцами. Как и в Европе, вотивные картины начинались как статические изображения святых или других религиозных деятелей, которые затем передавались в дар церкви. Позже появились повествовательные образы, рассказывающие личную историю чуда или полученной милости. Эти картины были сначала созданы богатыми и часто на холсте; однако, когда жестяные листы стали доступными, низшие классы стали рисовать их на этом носителе. Повествовательная версия на металлических листах теперь является традиционной и репрезентативной формой вотивных картин, хотя современные работы могут быть выполнены на бумаге или любом другом носителе.

Сюжетные обетные картины можно найти тысячами во многих местах Мексики, хотя в некоторых святынях и святилищах, например, в Дева Гваделупская И в Чалма привлекают очень большое их количество. Из-за своего распространения, особенно в 18 и 19 веках, многие старые вотивные картины покинули места, где они хранились, и попали в государственные и частные коллекции. Их сбор был начат Диего Ривера, чья работа, наряду с работами ряда других художников прошлого и настоящего, испытала их влияние. Фрида Кало Прекрасная коллекция бывших голосов выставлена ​​на всеобщее обозрение в ее семейном доме, которым она позже поделилась со своим мужем Риверой.

Определение

Большинство вотивных картин в Мексике небольшие, на них изображены проситель, святой или другой религиозный деятель и дано описание полученной милости или чуда. Цель картины - свидетельствовать и поблагодарить за божественную помощь. Большинство вотивных картин изображают близкие к катастрофе катастрофы, такие как автомобильные аварии и ограбления, в которых верующий выжил или выздоравливает после болезни или травмы.[1][2] В Мексике живопись обету имеет несколько названий, некоторые из которых совпадают с другими произведениями искусства или предложениями. Общее название ex voto. Это словосочетание происходит от латинского и означает от клятвы. Это относится к тому факту, что многие из этих картин сделаны и принесены в церкви или другие святые места, чтобы выполнить клятву, данную религиозной личности. Тем не менее, термин «ex voto» также применяется к любому количеству других предметов, оставленных для аналогичных целей, штампованным металлическим кускам, восковым фигурам или другим предметам ручной работы, часто прикрепленным рядом с изображением, на которое была подана петиция.[1][3] Другое распространенное название - «ретабло». Это также от латинского языка и означает «за алтарем», поскольку многие из этих вотивных картин можно было найти за церковными алтарями вплоть до середины 20 века. Однако «ретабло» также относится к любой картине или произведению искусства, находящемуся за алтарем. Большинство из них - статичные изображения святых.[1] Эти два общих термина обычно используются взаимозаменяемо, но также используются и другие названия, такие как «пластинка» (относящиеся к металлическим пластинам, используемым для рисования изображений).[4][5]

В отличие от статичных изображений святых, эти вотивные картины считаются очень публичным и глубоко личным выражением веры, часто подписанными и даже нарисованными просителем.[2][6] Вотивные картины этого типа встречаются в различных христианских странах, но тип, который чаще всего ассоциируется с Мексикой, нарисован на небольших листах олова или другого металла длиной около фута. Многие из них были созданы художниками, нанятыми для их творчества, особенно в прошлом, когда грамотность не была распространена.[6]

Происхождение и история

Комната, посвященная вотивным картинам и другим бывшим голосам в Святилище Чалма в штате Мехико

Примеры вотивного искусства можно найти в разных местах по всему миру и в разные периоды истории. В Мезоамерике развитые культуры, такие как Ольмек, Сапотек, майя и Мексика имели сложные религиозные системы, и свидетельства жертвоприношений по обету были найдены во многих храмах, включая Темпло Майор в современном Мехико, где многие подношения оставлены богу дождя Тлалок и бог войны Уицилопочтли .[4] Многие предложения ex voto были связаны с охотой, войной и сельским хозяйством.[3] Считается, что ряд наскальных рисунков, найденных на северо-западе Мексики, сделан по обету.[4]

Европейскую традицию можно окончательно проследить до Древней Греции и проследить через различные европейские культуры на протяжении веков. С господством христианства ex votos взяли христианские темы. Картины ex voto, которые сегодня можно увидеть в Мексике, начинались как произведения искусства, заказанные богатыми покровителями в результате ответа на молитву или выздоровления от болезни.[4] Они берут свое начало в Италии 15 века, быстро распространились по Европе и в конечном итоге были нарисованы или заказаны различными слоями общества. Картины ex voto начинались как два типа: один из статичных изображений святого или другого персонажа и один с изображением чуда. Сначала появились статические изображения, которые мало различаются. К 16 веку повествовательная версия утвердилась.[6][7][8]

Европейская традиция ex voto была введена вскоре после Завоевание самые ранние из известных датируются 1590-ми годами. На самом деле есть запись конкистадора Эрнан Кортес сделать ex-voto, чтобы поблагодарить за возможность уйти от укуса скорпиона и не заболеть.[2] Как и в Европе, традиция началась с того, что в богатых семьях были нарисованы изображения святых, и вскоре после этого появилась повествовательная версия.[8][9] Во многих отношениях мексиканская католическая традиция ex voto представляет собой смешение европейских и мезоамериканских традиций, особенно в ранний колониальный период. Многие ex votos посвящены Деве Гваделупской, которую часто считают преображением богини-матери. Тонанцин. На некоторых изображениях святых этого времени можно увидеть клыки, которые связаны с Кецалькоатль .[3] С момента создания мексиканской католической церкви ex voto эта традиция сохранилась до наших дней с относительно небольшими изменениями.[3]

Богатые сделали свои вотивные картины на холсте, и они были подарены церквям.[5] До 18 века большинство вотивных картин было именно этого типа. В то время жестяные листы стали относительно недорогими, что позволило массам пожертвовать изделия, сделанные своими руками или местными художниками.[8][9] Самый плодотворный период создания вотивной живописи низшими классами пришелся на конец 18 - начало 19 веков.[8] Помимо доступности жестяных листов, еще одной причиной популярности вотивных картин была политическая нестабильность в Мексике с конца 18 века до большей части 19 века. Это способствовало преданности местным изображениям и народным святым, а также паломничеству к их местам.[4] Оба типа вотивных картин - статические изображения и повествовательные - широко использовались в XIX веке. Статические изображения на олове были созданы для домашних святынь, а повествовательные изображения - для пожертвований или для оставления в местах паломничества. Статические изображения довольно однородны, но повествовательные демонстрируют широкий диапазон творческих способностей.[10]

До конца XIX века, по оценкам, в мастерских были созданы тысячи расписанных вручную вотивных картин, некоторые из которых были в сильно тисненых и украшенных жестяных рамах. В конце XIX века вотивные картины, особенно статические, вышли из моды с появлением хитрых хромолитографий из Франции и Германии.[5]Повествовательный тип сохранился до ХХ века благодаря своему личному характеру.[5][9] Произошла определенная эволюция народного искусства. Начали появляться картины, посвященные особому событию или решению проблем в жизни человека.[9] Обетные картины, созданные для петиции, часто касаются денег, здоровья и общего благосостояния.[3] Однако большинство из них по-прежнему изображают спасение от опасного события или болезни / травмы, и существуют вотивные картины, изображающие землетрясение в Мехико в 1985 году и нападение на Всемирный торговый центр в 2001 году. Более современные медицинские недуги включают алкоголизм и рак.[7]

Традиционные художники по обету, называемые «ретаблеро» (от слова «ретабло»), все еще существуют. Один известный художник - Альфредо Вильчис из Мехико. Его работы считаются важным свидетельством жизни в 20 веке, но он все еще рисует на металлических листах. Другой художник - Хосе Лопес. Сегодня ему больше шестидесяти, и у него нет одной ноги. Он начал рисовать, когда у него была раковая опухоль в ноге, и молился Дева Жукила в Оахака чтобы пощадить его жизнь. Часть его бывшего голоса - рисовать для других. Среди просителей могут быть как обычные люди, так и спортивные деятели и священники.[7] Другие известные ретаблеро в Мексике последних двух веков включают Висенте Барахас и Эрменегильдо Бустос.[4]

Структура и тематика

Вотивная картина в раме в Святилище Халмы; оферент сбит экипажем.
Вотивные картины сеньору де Чалме за выздоровление ребенка от легочной болезни

Хотя вотивные картины изменились по стилям и используемым материалам, некоторые характеристики остались прежними до наших дней. Металлический лист или другое полотно укладывают горизонтально. Большая часть пространства занята одной или несколькими сценами, рассказывающими о событии, с изображением святого или другой фигуры, плавающей наверху. Внизу линия отделяет изображение от приведенного ниже письменного свидетельства.[4][10] Чудесное событие можно показать в одной или нескольких сценах. Когда рассказывается о болезни, больного часто показывают в окружении его или ее семьи, которые молятся о выздоровлении. В более драматических сценах рассказываются события, связанные с аварией, когда жертва избежала серьезной опасности. Поскольку эти картины увековечивают уже произошедшее действие, изображение чудесного исцеления или спасения построено исключительно из воображения художника.[4] Божество, парящее над сценой, часто находится в правом углу и часто окружено облаками, что указывает на его / ее небесное присутствие.[8] Повествование, написанное под сценой картины, представляет собой синопсис для того, что часто представляет собой двухактную пьесу: мрачное, даже катастрофическое событие, затрагивающее мир смертных, за которым следует божественное вмешательство надлежащего святого.[1] Современные вотивные «картины» часто пишутся на бумаге и часто имеют вид детского рисунка, скорее всего, спроектированного и созданного дарителем. Они могут включать фотографии или даже фотокопии.[6] Даже те, кого заказывали, часто не делают художники с классическим образованием. У них часто нет четкой точки зрения, и очень часто встречаются орфографические ошибки.[2][10]

Наиболее распространенные сцены, изображенные на вотивных картинах, связаны со здоровьем, многие из них посвящены после операций. Выживание в авариях - вторая секунда[6] На старых и современных картинах по обету изображены аварии с автомобилями и тележками, падения в жаркую погоду. жир, поражения электрическим током, нападения животных и множество различных болезней. Также появляются насильственные события, такие как нападения грабителей, пьяных мужей полицейских, пожары, землетрясения, штормы и обвалы шахт.[1] Изображенные люди варьируются от фермеров до шахтеров, политиков и проституток.[3] Операции изображены вместе с врачами в масках, кислородными баллонами и прочими атрибутами.[1] Хотя это наиболее распространенные темы, для обоснования их создания достаточно практически любого предмета, например, поиск пропавшего ребенка или мула или устранение утечки в пруду.[6] Письменные описания часто подчеркивают драматизм и выражают чувство фатализма.[1]

Значимость

Ex votos всех типов можно найти почти во всех мексиканских церквях,[6] с сотнями тысяч вотивных картин, которые можно найти в церквях и святынях по всей стране.[10] Некоторые святилища или места паломничества известны своими чрезвычайно большими коллекциями картин по обету. К ним относятся Базилика Богоматери Гваделупской в Мехико, Святилище Халмы в Штат Мехико, святилище Нуэстра-Сеньора-де-Патросинио в Сакатекас, святыня Дева Окотланская в Tlaxcala, святыня Богоматерь Сан-Хуан-де-лос-Лагос в Халиско и святилище Санто-Ниньо-де-Аточа в Фреснилло.[10]

Эти картины имеют художественную, культурную и историческую ценность, поскольку они дают представление о жизни обычных людей и проблемах, с которыми они столкнулись с течением времени.[3][7] Это особенно верно для Мексики 18 и 19 веков.[5] Одна из областей, которую эти картины задокументировали с течением времени, - это болезни и способы их лечения. Многие изображения происходят в доме, где находятся врачи и члены семьи. К ним также относятся больницы и операционные, где можно увидеть врачей и медсестер, использующих хирургические инструменты и другое медицинское оборудование.[8] С 20-го века и до настоящего времени на этих картинах были представлены и изучены более современные проблемы, такие как иммиграция. Многие из этих картин показывают проблемы, с которыми сталкиваются иммигранты, когда они пересекают границу и живут в новой культуре.[4][11]

В Боливия мексиканское правительство спонсировало выставку 41 работы современного художника по обету в национальном художественном музее этой страны под названием «El exvoto Religioso y sus opciones contemporáneas» («Религия ex voto и ее современные варианты»).[3]

Мексиканские художники прошлого, такие как Фрида Кало, Роберто Монтенегро, Диего Ривера, Хуан О'Горман и Давид Альфаро Сикейрос использовали элементы этих картин в своих работах.[2][4] Влияние бывших голосов очень отчетливо видно в «Портрете Фриды Кало. Вильгельм Кало, в которой она пишет об отце в тексте под его портретом, разделенном линией.[2] Сегодня отдельные художники из разных культур черпают творческое вдохновение в этом популярном виде искусства.[5] Один из таких художников Франсиско Лариос Осуна который создает картины в вотивной форме, чтобы задокументировать события своей собственной жизни, а также жизни людей, которых он знает. Однако, в отличие от традиционных вотивных картин, эти работы создаются художниками и для художников, а не для предмета произведения. Его работа была заказана мексиканским правительством, и ее можно увидеть в консульствах, расположенных в Лос-Анджелесе, Майами, Хьюстон и Brownsville .[12] Еще одна область, где влияние вотивных картин можно увидеть в фресках и другом искусстве на западе и юго-западе Соединенных Штатов.[4]

Большое количество вотивных картин, которые были оставлены в церквях и других местах, в некоторых случаях привело к тому, что в некоторых случаях они буквально остались без присмотра на полу. Во время посещения церкви в Гваделупе, Сакатекас в 1917 году Сикейрос наткнулся на такую ​​груду. Обнаружив один из особенно интересовавших его бумаг, брошенный на пол, он не подумал взять его с собой. Однако священник церкви сообщил об этом властям.[1] Учитывая, что церковное пространство ограничено, многие старые вотивные картины либо выбрасываются, либо продаются продавцу, чтобы освободить место для новых. Интерес к картинам начался с Диего Риверы, который считал их важным свидетельством мексиканской истории и культуры. Он и Фрида Кало стали первыми коллекционерами. К концу 20 века они стали ценными коллекционными предметами и теперь находятся в музеях и частных коллекциях в различных частях мира.[1][2]

В 2010 г. Художественный музей Маби-Геррер в Шони, штат Оклахома, прошла выставка картин по обету под названием Объекты преданности.[13] Они также посвятили постоянную галерею мексиканскому обету искусства.

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ а б c d е ж грамм час я Перселл, Розамонд (весна 2008 г.). "Истории незнакомцев: КАРТИНЫ EX-VOTO MEXICAN". Ежеквартальный обзор штата Вирджиния. Шарлоттсвилль. 84 (2): 81–93.
  2. ^ а б c d е ж грамм Джойс, Мишель (январь 2007 г.). «EX-VOTOS: способ сказать СПАСИБО». Искусство и деятельность. Скоки. 140 (5): 40.
  3. ^ а б c d е ж грамм час ""Ex votos "destacará la vigencia del arte popular mexicano - a partir del 4 de agosto" [«Ex votos» подчеркнет актуальность мексиканского популярного искусства - начиная с 4 августа] (на испанском языке). Боливия: Национальный музей искусства.. Получено 19 мая 2010.
  4. ^ а б c d е ж грамм час я j k Cukierkorn, Джесси Р. (осень 2006 г.). «Мексиканские бывшие голоса: применение межкультурной модели к религиозному искусству и студенческому опыту». Журнал культурных исследований в художественном образовании. 24: 83–96.
  5. ^ а б c d е ж "Пинтурас де Фе: традиция ретабло в Мексике и Нью-Мексико Художественный музей UW, 2007" (PDF). Университет Вайоминга. Получено 19 мая 2010.
  6. ^ а б c d е ж грамм Ричард Фергюсон (7 декабря 2007 г.). "Exvotos: Народное искусство и выражение веры в Мексике". Mexconnect. Получено 19 мая 2010.
  7. ^ а б c d Альварес, Андреа Хуан; Лучиана Каплан. "Крониста де Милагрос" [Летописец чудес] (на испанском языке). Мехико: журнал Mexico Desconocido. Получено 19 мая 2010.
  8. ^ а б c d е ж "Ты веришь в чудеса?". USA Today. Фармингдейл. 139 (2777): 8–10. Февраль 2010 г.
  9. ^ а б c d "Повседневные чудеса: медицинские снимки в ex votos". Национальная медицинская библиотека США. Получено 19 мая 2010.
  10. ^ а б c d е "Retablo & Ex Voto Definitions". Художественный факультет Университета штата Нью-Мексико. Получено 19 мая 2010.
  11. ^ Тунали, Тиджен (2006). Пересечение границы с божественной помощью: картины мексиканских иммигрантов, прибывших в США, бывшие в голосовании. (Диплом магистра). Государственный университет Нью-Йорка в Буффало. Документ ААТ 1434209.
  12. ^ Уильямса, Сара (21 июля 2006 г.). «Франсиско Лариос создает« ex-votos », чтобы почтить духовность: ГДЕ:». Деловые новости Knight Ridder Tribune. Вашингтон, округ Колумбия. п. 1.
  13. ^ "Предметы преданности: испанское колониальное религиозное искусство 1650–1950 гг.". Художественный музей Маби-Геррер. Получено 29 ноябрь 2011.