Романтическая гитара - Romantic guitar

Романтическая гитара
Жан-Николя Гробер - Гитара раннего романтизма, Париж около 1830.jpg
Гитара в стиле раннего романтизма (ок. 1830, Париж) Жан-Николя Гробера (1794–1869)
Классификация Хорнбостеля – Сакса321.322
Изобретатель (и)Фердинандо Гальяно (первый известный)[1]
Развитый18-ый век [1]
АтакаБыстрый
Связанные инструменты
Строители

В ранняя романтическая гитара, гитара Классический и Романтичный период, показывает удивительную последовательность с 1790 по 1830 год.[1] Гитары имели шесть или более отдельных рядов струн, в то время как Барочная гитара обычно было пять двойных курсов (хотя самая высокая струна могла быть одинарной). Романтическая гитара в конечном итоге привела к Антонио де Торрес Хурадо Испанские гитары с веером, непосредственные предшественники современной классической гитары.

Однако с конца 18 века гитара приобрела большую популярность, поскольку Руджеро Кьеза Как было сказано, последующие ученые в значительной степени игнорировали его место в классической музыке.[2] Это была эпоха гитаристов-композиторов, таких как Фернандо Сор, Фердинандо Карулли, Мауро Джулиани и Маттео Каркасси. Вдобавок несколько известных композиторов, не имеющих отношения к игре на гитаре или написавшей для нее: Луиджи Боккерини и Франц Шуберт написал для него несколькими частями,[3] Гектор Берлиоз был опытным гитаристом, который не играл на клавишных и не получил музыкального образования,[4] скрипач-виртуоз Никколо Паганини играл на гитаре неформально и Антон Диабелли выпустил ряд гитарных композиций (видеть Список произведений Антона Диабелли ).

История

(Слева): гитара, изготовленная "Pons" в Лондоне, 1819 г. Musikmuseum, Базель; (в центре): К.Ф. Гитара Мартина, сделанная в Нью-Йорке, c. 1838; (справа): К.Ф. Модель Мартина Ренессанса, ок. 1843–52

Первая известная гитара, построенная для нанизывания на отдельные струны, а не на пары, была построена в 1774 году Фердинандо Гальяно в Неаполе. Эта гитара, которая была выставлена ​​в музее Хейера в Кельне до того, как этот музей был разогнан, показала некоторые важные отличия от современной классической гитары. У него было 5 одинарных струн, инкрустированные медные лады, длинная гриф относительно длины струны (гриф, соединяющийся с корпусом на 11-м ладу), перемычка и характерная настраивающая головка в форме восьмерки. У нее не хватало только шестой струны, чтобы она была идентична гитаре раннего романтика.[1]

Самая ранняя из сохранившихся шестиструнных гитар была построена в 1779 году Гаэтано Виначча (1759 - после 1831).[5][6][7] в Неаполь, Италия. Семья мастеров Vinaccia также известна разработкой мандолина. Эта гитара не имеет никаких признаков модификации по сравнению с гитарой с двойным ходом.[1] в то время как подлинность гитар до 1790-х годов часто подвергается сомнению. Шестиструнный метод Моретти появился в 1792 году.[нужна цитата ]

Примерно в то же время Франция также начала производить гитары с шестью синглами, а вскоре последовала и Испания. Итальянские, французские и испанские шестиструнные гитары отличались от гитары в стиле барокко аналогичным образом. В дополнение к уже упомянутым достижениям, гитаре постепенно стали придавать более выраженные изгибы и больший корпус, в то время как орнамент был более сдержанным, оставаясь в основном по краям корпуса и звуковому отверстию, в котором отсутствовала декоративная роза для увеличения объема. Лады больше не были из перевязанного кишечника, а были закреплены полосками из более твердого материала, сначала черного дерева или слоновой кости, затем металла. Позже деревянные колышки были заменены металлическими тюнинговыми станками.[1][8][9]

Техника

Играет гитарист, нарисованный Василий Тропинин, 1832
Романтическая гитара выставлена ​​на Museu de la Música de Barcelona

Многие учебные пособия того времени не показывают стандартной техники игры, а скорее опираются на более ранние традиции. Например, они часто рекомендуют опереть правую руку на гитарный стол, хотя испанский гитарист Никарио Хуаральде придерживался современной точки зрения, предостерегая от потери свободы правой руки. Большой и первые два пальца в XIX веке в основном использовались для ощипывания свободным движением (тирандо ) чаще, чем остальные штрихи (апояндо ), который был популярен в 20 веке. В отличие от большинства современных классических гитаристов, игроки разделились во мнениях относительно того, пользуются они ногтями или нет. Фернандо Сор, например, не использовал их, пока его соотечественник Дионисио Агуадо сделал.[8][10]

Более узкий гриф романтической гитары позволил некоторым гитаристам использовать большой палец левой руки для игры на шестой струне, хотя Фернандо Сор осуждает это в своем метод, рекомендуя, чтобы большой палец левой руки оставался в центре задней части грифа, и отмечая, что «высокое» положение большого пальца не помогает ни перебирать басовые струны, ни поддерживать гитару. У романтических гитар часто был шейный ремешок на шее игрока, в то время как Дионисио Агуадо изобрел «штатив» для удержания инструмента. Агуадо также выступал за расслабленную позу, откинувшись на спинку стула, твердо стоя обеими ногами на земле, вместо того, чтобы использовать подставку для ног для достижения более поздней традиционной позы, при этом край стула используется для предотвращения скольжения гитары вправо, в результате чего шея направлена ​​вверх, ближе к туловищу игрока, а не влево.[11]

Композиторов

Luthiers

дальнейшее чтение

  • Черт возьми, Томас Фицсимонс: Мауро Джулиани: гитарист-виртуоз и композитор. 1995. ISBN  1-882612-00-0
  • Черт возьми, Томас Фицсимонс: Рождение классической гитары и ее культивирование в Вене, отраженное в карьере и произведениях Мауро Джулиани (ум. 1829). Йельский университет. 1970 г. (Диссертация)
  • Рибуйо-Биброн, Даниэль: La Technique de Guitare en France dans la première moitié du XIX siècle. 1980 г. (Диссертация) 1
  • Уолтер, Адриан Чарльз: Гитара начала девятнадцатого века: контекст интерпретации для современного исполнителя, с особым акцентом на сочинения Мауро Джулиани и Фернандо Сор. 2008. (Диссертация) 1
  • Фредерик Бен Аттар, Фредерик Карпино и Ингрид Риолло: Les Guitares romantiques (Musée de la Lutherie et de l'Archèterie Françaises, Mirecourt) 1
  • Синье де Риддер: La Guitare
    • La Guitare, том I: Париж, 1650–1950 гг. 1, 2
    • La Guitare, том II: Mirecourt, les provinces françaises 1, 2
  • Эрик Пьер Хофманн, Паскаль Мужен, Стефан Хакль: Stauffer & Co. 1
  • Кристоф Хануш: Шедевры немецкого приборостроения - гитары "Weissgerber" Ричарда Якоба 1, 2, 3
  • Джеймс Вестбрук: Век, сформировавший гитару. 2005.

Рекомендации

  1. ^ а б c d е ж Преследование самой старой шестиструнной гитары
  2. ^ Цитируется на сайте "Гитара раннего романтика"
  3. ^ См. Веб-сайт Ars Classical
  4. ^ "EssentialsOfMusic.com". EssentialsOfMusic.com. Архивировано из оригинал 11 апреля 2009 г.. Получено 13 марта 2010.
  5. ^ Классическая мандолина Пол Спаркс (1995), стр. 225, цитата: «Виначча, Гаэтано (1759 - после 1831)»
  6. ^ "Ранняя романтическая домашняя страница гитары". www.earlyromanticguitar.com. Получено 15 апреля 2018. [Страница, показывающая гитары, самая старая поговорка: "1779 Италия, Vinaccia TH. Кажется, 1779 год"; внизу страницы TH относится к связанной статье "Доктор Хек - Поиск самых ранних 6-струнных "в которой автор Томас Ф. Хек заключает:" гитара с шестью одинарными струнами, вероятно, французского или итальянского происхождения, определенно не испанского происхождения ... Я не считаю этот вопрос закрытым ... "]
  7. ^ "Биография Гаэтано Виначча". guitarhistoryfacts.com. Получено 26 апреля 2019. ... Согласно текущим историческим данным, Гаэтано Виначча и его брат Дженнаро были ответственны за создание первой шестиструнной гитары иногда примерно в 1776 году в Неаполе ... Подлинность его сохранившейся гитары часто ставилась под сомнение современными историками. .
  8. ^ а б Харви Тернбулл, П. Спаркс. «Ранняя шестиструнная гитара». от Онлайн-словарь Groves статья: "Гитара", последнее обновление: декабрь 2009 г.
  9. ^ "Ранние шестиструнные гитары" Дарси Куронен, Опасные кривые: искусство гитары, Бостон: Музей изящных искусств, 2000.
  10. ^ См. Также Нил Колкинс, «Плоть или гвозди: исторический вопрос», Guitar International, Октябрь 1987: 11–12.
  11. ^ Томас Хек, "Расслабляющий способ держать гитару: вариация на тему Агуадо?" из Дека журнал, 2004. Vol. ХХХ № 3 2004: 31 - 34.

внешняя ссылка