Музыкальный жест - Musical gesture
Эта статья поднимает множество проблем. Пожалуйста помоги Улучши это или обсудите эти вопросы на страница обсуждения. (Узнайте, как и когда удалить эти сообщения-шаблоны) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения)
|
В Музыка, жест любое движение, физическое (телесное) или умственное (воображаемое). Таким образом, «жест» включает в себя как категории движений, необходимых для воспроизведения звука, так и категории перцептивных движений, связанных с этими жестами. Понятию музыкальных жестов уделялось много внимания в различных музыковедческих дисциплинах (например, музыкальный анализ, музыкальная терапия, музыкальная психология, NIME ) в былые времена.
Например, «музыкальная» часть из близкое положение тоник C мажорный аккорд к закрытой позиции доминирующий Для аккорда соль мажор требуется пианино физическое движение от каждой белой клавиши первого аккорда вправо (в пространстве, вверх по высоте) четыре белых ключи или же шаги. Таким образом, жест включает как характерные физические движения исполнителей, так и характерные мелодии, фразы, аккорды, и арпеджио производятся (или производятся) этими движениями.
Вступление
Концепция музыкальных жестов охватывает большую территорию, простирающуюся от деталей звукоизвлечения до более глобальных эмоциональных и эстетических образов музыки, а также включает рассмотрение культурно-стилистических и более универсальных способов выражения. Во всех случаях считается, что музыкальные жесты свидетельствуют об изначальной роли человеческого движения в музыке. По этой причине ученые говорят о воплощенное музыкальное познание в том смысле, что слушатели связывают музыкальный звук с мысленными образами жестов, то есть слушание (или даже просто воображение музыки) также является процессом непрерывного мысленного воспроизведения музыкальных жестов.
Признавая мультимодальный характер музыкального восприятия, воплощенное музыкальное познание могло представлять собой изменение парадигма в теории музыки и других исследованиях, связанных с музыкой, исследования, которые часто исключают рассмотрение телесных движений из своего концептуального аппарата в пользу сосредоточения на более абстрактных, основанных на нотах элементах музыки. Сосредоточение внимания на музыкальных жестах обеспечивает последовательную и объединяющую перспективу для обновления теории музыки и других музыкальных исследований.
Подмножество музыкальных жестов - это то, что можно назвать движениями тела, связанными с музыкой, которые можно увидеть либо с точки зрения исполнителя, либо с точки зрения воспринимающего:
- Исполнитель - движения, являющиеся частью музыкального исполнения или исполнения с музыкой:
- Звукорежиссер: музыкант или актер, создающий музыкальный звук.
- Звуковое сопровождение: танец или другие виды движений, связанные с музыкой.
- Воспринимающий - движения, являющиеся неотъемлемой частью прослушивания музыки:
- Напрямую связаны: танец, воздушное представление
- Слабо связаны: бег, тренировки.
- Обработка канавок: постукивание ногой, кивание головой и т. Д.
Формальное определение
Первое математическое определение жеста дано в статье «Формулы, диаграммы и жесты в музыке» (Journal of Mathematics and Music, Vol 1, Nr. 1 2007) автора Герино Маццола (Университет Миннесоты) и Морено Андреатта (IRCAM в Париже). Жест - это конфигурация кривых в пространстве и времени. Более формально жест - это морфизм орграфа от «скелета» адресованных точек до «тела», пространственного орграфа топологической категории (в музыкальном случае: время, положение и высота тона). Поскольку набор жестов данного скелета и топологической категории определяет топологическую категорию, можно определить жесты жестов, так называемые гипержесты.
Жест в индийской вокальной музыке
Индийские вокалисты шевелят руками, импровизируя мелодию. Хотя у каждого вокалиста свой собственный стиль жестов, движения руки и голоса связаны с помощью различных логических схем, и многие ученики жестами напоминают своих учителей. Никки Моран из Лондонского университета провела исследование по этой теме, и это одна из тем Мартин Клейтон и проект «Музыкальный опыт» Лауры Леанте в Открытом университете.
Клейтон опубликовал статью о взаимодействии жестов в индийском музыкальном исполнении: «Время, жесты и внимание в исполнении Кхьял». Азиатская музыка, 38 (2), 71–96.
Мэтт Рахайм, вокалист и этномузыколог, опубликовал книгу о взаимосвязи между вокализацией и жестом в индийской вокальной музыке: Музыкальные тела: жест и голос в музыке хиндустани. В своей работе Рахайм рассматривает жест и вокализацию как параллельное выражение мелодии, исследует изоморфизмы между пространством жестов и пространством раги, а также изучает передачу и наследование «парампарических тел» - вокальных / постуральных / жестовых диспозиций, передаваемых через линии передачи обучения.
Музыкальные жесты Хаттена
Роберт Хаттен (2004)[1] использует понятие музыкальных жестов для обозначения внутренне-музыкальных качеств:
«Музыкальный жест биологически и культурно основан на коммуникативном человеческом движении. Жест основан на тесном взаимодействии (и интермодальности) ряда человеческих перцептивных и моторных систем, чтобы синтезировать энергетическое формирование движения во времени в важные события с уникальной выразительной силой. биологические и культурные мотивы музыкального жеста далее обсуждаются в рамках условностей музыкального стиля, элементы которого включают как дискретный (высота, ритм, метр), так и аналог (динамика, артикуляция, темпоральный темп). Музыкальные жесты - это возникающие гештальты, которые передают аффективное движение, эмоции и свободу воли путем слияния отдельных элементов в непрерывность формы и силы ".[2]
Смотрите также
Источники
- ^ Хаттен, Роберт (2004). Интерпретация музыкальных жестов, тем и мелодий: Моцарт, Бетховен, Шуберт,[страница нужна ]. ISBN 0-253-34459-X.
- ^ Цитируется по Bandt, Duffy, and MacKinnon (2007). Слуховые места, с.355. ISBN 1-84718-255-0. Цитата (№13): "Хаттен, "Примечания к курсу", Интернет."