Музыка Нидерландов - Music of the Netherlands
В Нидерланды имеет несколько музыкальный традиции. Современная голландская популярная музыка (Nederpop ) находится под сильным влиянием музыкальных стилей, возникших в 1950-х годах, в объединенное Королевство и Соединенные Штаты. Стиль поется в обоих нидерландский язык и английский. Некоторые из последних показателей, такие как Золотая серьга и Шокирующий синий, добились всемирной известности.
Иногда частично основанный и выросший на традиции инди-рок, в середине 80-х появились новые группы, в которых смешались мейнстрим-поп-музыка, танец, джаз, фанк и соул. Многие из них выступали и продолжают выступать в Нидерландах и / или за их пределами, а некоторые из них получили (международное) признание, что иногда также приводило к сотрудничеству с крупными игроками из США или Великобритании. Ранним примером этого может быть Massada, группа с сильными молукканскими корнями, в традициях Сантаны. Среди самых успешных артистов были Май Тай, Лоис Лейн, работая с принцем, Юля Ло'ко, и саксофонист Кэнди Далфер, также работающий с Принцем, Дэйвом Стюартом и Pink Floyd. В середине 1990-х годов наблюдался рост Total Touch, с певицей Trijntje Oosterhuis.
Другой популярный жанр голландской музыки известен как "Levenslied ", что означает" Песня о жизни ". Эти песни имеют запоминающиеся, простые ритмы и мелодии и всегда построены на припевах и куплетах. Темы часто бывают сентиментальными и включают люблю, смерть и одиночество. Традиционные голландские музыкальные инструменты, такие как аккордеон и шарманка необходимы для выравнивания, хотя в последние годы многие художники-выравниватели также используют синтезаторы и гитары. Художники этого жанра включают Коос Альбертс и поздно Андре Хейз и Вилли Альберти.
нидерландский язык техно, жесткий стиль, треп, транс и другие стили в электронной танцевальной музыке покорили мир. Большинство самых известных ди-джеев в EDM сцена (и весь мир) родом из Нидерландов, в том числе Tiësto, Дон Диабло, Армин ван Бюрен, Ферри Корстен, Сандер ван Дорн, Fedde le Grand, Hardwell, Showtek, Афроджек, Оливер Хелденс, Ран-Д и Мартин Гаррикс все из которых постоянно занимают высокие места в DJ Mag Топ 100 ди-джеев и другие рейтинги. В Танцевальное мероприятие в Амстердаме (ADE) - это ведущая в мире конференция электронной музыки и крупнейший клубный фестиваль многих поджанров электронной музыки на планете. Эти артисты также вносят значительный вклад в популярную поп-музыку, которая звучит в эфире по всему миру, поскольку они часто сотрудничают и продюсируют многих известных артистов.
Также хип-хоп на голландском языке (недерхоп ) очень популярен в Нидерландах и Бельгии.[нужна цитата ]
Классическая и современная классическая музыка
Ян Питерсун Свелинк (Май 1562 г. - 16 октября 1621 г.) был голландским композитором, органистом и педагогом, чья деятельность приходилась на конец эпохи Возрождения и начало эпохи барокко. Свелинк был мастером-импровизатором и получил неофициальное название «Амстердамский Орфей». Сохранилось более 70 его клавишных произведений, и многие из них могут быть похожи на импровизации, которые жители Амстердама около 1600 года, вероятно, слышали. Даже его вокальная музыка, более консервативная, чем его написание клавишных, демонстрирует поразительную ритмическую сложность и необычайное богатство контрапунктурных приемов.
Его влияние было международным. Часть его музыки появляется в Фицуильям Девственная книга, который в остальном в основном содержит произведения английских композиторов. Свелинк написал вариации на тему Джон Доуланд всемирно известный Lachrimae Pavane, и Джон Булл, английский клавишник, написал набор вариаций на тему Свелинка, указав на тесную связь между различными школами композиции в разных странах. Северное море.
Якоб ван Эйк (ок. 1590–1657) был слепым флейтистом и виртуозом на органе, сочинившим уникальный сборник флейтовой музыки.
Унико Вильгельм ван Вассенаер (1692–1766) был выдающимся композитором эпохи барокко, чье творчество Concerti Armonici ошибочно приписывали Джованни Баттиста Перголези. Игорь Стравинский использовал музыку Unico для Пульчинелла.
Альфонс Дипенброк (2 сентября 1862 г. в Амстердаме - 5 апреля 1921 г.). Он создал музыкальную идиому, которая в очень личной манере объединила полифонию 16-го века с вагнеровским хроматизмом, к которому в последующие годы добавилась импрессионистическая изысканность, с которой он столкнулся в музыке Дебюсси.
Виллем Пейпер (1894–1947) обычно считается одной из самых важных фигур в современной голландской музыке. Между 1918 и 1922 годами он превратился в одного из самых передовых композиторов Европы. В каждой последующей работе он делал шаг вперед, и с 1919 года музыку Пиджпера можно охарактеризовать как атональную. Однако Пиджпер оставался композитором с сильным эмоциональным характером, о чем свидетельствует его Третья симфония (1926). В более поздних работах Пиджпера гармоническое выражение иногда кажется приближающимся к монотонности. Как учитель, Пиджпер оказал большое влияние на современную голландскую музыку, обучая многих выдающихся голландских композиторов 1950-х, 60-х и 70-х годов. Он был старшим мастером инструментовки в Амстердамской консерватории, а с 1930 года до своей смерти в 1947 году был руководителем Роттердамской консерватории.
Тон де Леу (родился в Роттердаме 16 ноября 1926 г. - умер в Париже 31 мая 1996 г.) известен своими экспериментами с микротональность. Он написал одну оперу, Антигона (1990–1991).
Лекс ван Делден (1919–1988) был крупным композитором.
Луи Андриссен (родился в Утрехте: 6 июня 1939 г.) - композитор, чьи ранние произведения демонстрируют эксперименты с различными современными тенденциями: послевоенное сериализм (Серии, 1958), стилизация (Анахрони I, 1966–67) и ленты (Il Duce, 1973). Зрелая музыка Андриссена сочетает в себе влияние Стравинский и американский минимализм. Его гармоническое письмо избегает согласных модальностей большого минимализма, предпочитая послевоенный европейский стиль. диссонанс часто кристаллизуется в большие звуковые блоки. Крупномасштабные произведения, такие как De Staat [«Республика»] (1972–76), например, находятся под влиянием энергии биг-бэнда Граф Бэйси и Стэн Кентон и повторяющиеся процедуры Стив Райх, оба сочетаются с яркими, конфликтующими диссонансами. Таким образом, музыка Андриссена является антигерманской и антигерманской.Романтичный, и знаменует собой отход от послевоенного европейского сериализма и его ответвлений. Он также играл роль в предоставлении альтернатив традиционным техникам практики исполнения, часто определяя мощные, ритмичные сочленения, и усиленный, не-вибрато, пение. Другие известные работы включают Профсоюз рабочих (1975), мелодически неопределенная пьеса «для любой громко звучащей группы инструментов»; Мавзолей (1979) для 2-х баритонов и большого ансамбля; Де Тийд [«Время»] (1979–81) для певиц и ансамбля; Де Снельхайд [‘Velocity’] (1982–3), для 3-х усиленных ансамблей; De Materie [«Matter»] (1984–88) большая четырехчастная работа для голосов и ансамбля; сотрудничество с режиссером и либреттист Питер Гринуэй на фильме М - это человек, музыка, Моцарт. и оперы Роза: Конная драма (1994) и Письмо Вермееру (1998); и недавний La Passione (2000–02) для женского голоса и ансамбля.
Знаменитые композиторы после Андриссена включают Клаас де Фрис (р. 1944), Джейкоб Тер Велдхус, a.k.a. JacobTV (р. 1951), Гуус Янссен (р. 1951) и Корнелис де Бондт (р. 1953).
Народный
 | Эта статья нужны дополнительные цитаты для проверка. (Октябрь 2016) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения) |
Голландская народная музыка характеризуется простыми, прямолинейными басовыми мотивами, сильно дополненными быстрой, часто веселой мелодией. (Щелкните Вот для примера.) Необычный среди других европейских фолков, в голландской музыке басовая линия, не мелодия, это музыкальная линия, под которую танцуют. Это означает, что, хотя сама музыка может звучать быстро, танцы обычно от умеренных до медленных. темп. Сами танцы в основном являются групповыми, а не индивидуальными или парными.[1] Сабо часто надевают во время танцев; однако голландский забивать танцы сильно отличается от своего более современного аналога. Практически невозможно исполнять высокоактивные танцы с голландскими сабо (которые полностью сделаны из дерева, а не только с подошвой), и, следовательно, сабо функционируют как дополнительный ударный ритм.
В начале 19 века сельские голландцы начали переезжать в такие города, как Амстердам и Роттердам, принося с собой народные традиции. Однако популярность многих их песен и танцев стала падать. Однако в начале 20-го века ряд городских интеллектуалов отправились в сельские районы для записи с местными музыкантами, аналогичный процесс проходил и в других европейских странах, например, в Испании.
В 1970-е годы Нидерланды пережили возрождение корней во главе с такими артистами, как Жерар ван Маасаккерс, Йос Конинг, Доммельволк и RK Veulpoepers BV, Грибок и Wolverlei. Многие из народные песни в исполнении этих музыкантов были собраны Коби Шрейер и Ate Doornbosch, последний из которых транслировал их на своем радио программа Onder de Groene Linde (Под зеленым лаймом).
Пик возрождения голландского фольклора пришелся на 1974 год, отмеченный первой записью Fungus и рождением Варгарен из группы Колесо.
Популярность возрождения голландских корней была недолгой, но продолжалась в Фрисландия, где несколько групп, начиная с Иролт в середине 1970-х пел в Западно-фризский язык. Таким образом, фризская народная музыка выжила, частично благодаря Фестиваль Aaipop в Nylân и ежегодный фестиваль в Жур. На фестивале Журе, основанном в 1955 году, участники одеваются в одежду в стиле XIX века и исполняют традиционную музыку и танцуют, как Skotsploech ансамбли.
Современные возрожденцы включают Гронинген группа Törf, Фолккорн, Пекель и Twee Violen en een Bas, Лирио, Дубиус, Mus, Мацко, Вэ-монахиня Хенк.
Молуккский -Голландские музыканты любят Тала Мена Сива и Оркестр Молукканских настроений имели некоторый успех с молукканской поп-музыкой, в то время как касеко, стиль из бывшей голландской колонии Суринам, также получил широкую популярность, в первую очередь благодаря музыкантам, таким как Уильям Сувенир и Карло Джонс.
Джаз
В Джазовый фестиваль в Северном море привлекает художников с мировым именем.
Миша Менгельберг (родился 5 июня 1935 года) - джаз пианист и композитор. Он был пианистом на Эрик Долфи последний альбом, Последнее свидание (1964). Также на этой пластинке был барабанщик Хан Беннинк, и вместе с Пит Нордейк они сформировали квартет, в котором было несколько басистов. Они играли в Джазовый фестиваль в Ньюпорте в 1966 году. В 1967 году он стал соучредителем Пул мгновенных композиторов, организация, которая продвигала авангардные голландские джазовые выступления и записи, с Хан Беннинк и Виллем Брейкер.
Менгельберг играл с самыми разными музыкантами. Он часто выступал в дуэте с соотечественником Беннинком, а также с другими музыкантами, включая Дерек Бейли, Петер Бретцманн, Эван Паркер, Энтони Брэкстон.
Хан Беннинк (родился 17 апреля 1942 г.) - джаз барабанщик, перкуссионист и мульти-инструменталист. В течение 1960-х он играл на барабанах с рядом американских музыкантов, посетивших Нидерланды, в том числе Декстер Гордон, Сонни Роллинз и Эрик Долфи. Впоследствии он стал центральной фигурой в формирующейся европейской свободная импровизация (или же бесплатный джаз ) место действия. С конца 1960-х играл в трио с саксофонистом. Петер Бретцманн и бельгийский пианист Фред Ван Хоув, который стал дуэтом после ухода Ван Хоува в 1976 году. На протяжении большей части 1990-х он играл в Clusone 3 (также известном как Clusone Trio), трио с саксофонистом и кларнетистом. Майкл Мур и виолончелист Эрнст Рейсегер. Он часто играл дуэтом с Менгельбергом и сотрудничал с ним вместе с другими музыкантами.
Помимо игры с этими давними группами, Беннинк выступал и записывал соло (например, Tempo Comodo (1982)) и играл со многими светилами свободной импровизации и фри-джаза, включая Дерек Бейли, Конни Бауэр, Дон Черри и Александр фон Шлиппенбах, а также более традиционных джазовых музыкантов.
Виллем Брейкер (4 ноября 1944 г. - 23 июля 2010 г.) - джаз-оркестр, композитор, аранжировщик, саксофонист, и бас-кларнетист. С 1974 года он руководил коллективом Willem Breuker Kollektief из 10 человек, который исполнял джаз в театральной и часто нетрадиционной манере, используя элементы театра и музыки. водевиль.
Поп-музыка на голландском языке
Многие голландские артисты стали популярными, исполняя песни на своем родном языке. Все началось с Питера Келевейна в конце 1950-х годов, который первым исполнил рок-н-ролл на голландском языке. В 1960-е годы в основном Boudewijn de Groot - по сей день чрезвычайно популярен. В 1970-е было много исполнителей, из которых Роб де Нейс выделяться. 1980-е годы были для Андре Хейз и менее Коос Альбертс. В 90-е годы доминировал Марко Борсато. Другие известные имена на протяжении многих лет были Ян Смит, Франс Бауэр, Джерард Джолинг, Гордон, Guus Meeuwis и Рене Фрогер. Еще одна известная голландская группа - Бубен.
Кроме того, существует множество групп, которые сочиняют и исполняют поп- и рок-песни на голландском языке. Это началось в 1970-х с Polle Eduard, Bots и Normaal, которые пели на диалекте. В конце 70-х - начале 80-х годов был большой бум групп, которые использовали голландскоязычные песни. Известные представители того периода: Доу Маар, Het Goede Doel, Фрэнк Бойен Груп и Toontje Lager, а в конце 80-х Де Дейк, Сцена[2] и Tröckener Kecks.
В 90-е годы был второй бум Acda en de Munnik, Bløf, Ван Дик Хаут и IOS.
Рок и поп музыка
Пионерами голландского рока были так называемые Индорок группы конца 1950-х, например Братья Тильман и Голубые бриллианты. Они играли рок-гитарные инструментальные партии, когда большая часть голландской молодежи почти не слышала о рок-н-ролле. Они возникли из Индо общины в Гааге и сыграли решающую роль в получении этого города титула Beatstad («Город побед») в более поздние годы. С группами 60-х, такими как Золотая серьга и Шокирующий синий, и Кейн и Анук в 1990-х Гаага стала синонимом мейнстрима рока.
Более прогрессивная музыка появилась в 1960-х годах в Амстердаме. В 1964 г. (см. 1964 в музыке ), Неудачники были первыми голландцами психоделический рок группа стать успешным. Хорошо известна была «Haagse Scene» - многие популярные группы 60-х были выходцами из Гааги, например Шокирующий синий, который возглавлял чарты США в 1970 году с показателем "Венера ", Золотая серьга, Q65, Движения, Земля и огонь. Другие представители этого периода: кошки, Тройник, Бинтанг, Sandy Coast, Куби и метели и Мозговой ящик.Джордж Бейкер приобрел мировую известность благодаря песням Маленькая зеленая сумка (1969) и "Una Paloma Blanca" (1975).
С конца 1960-х послевоенное поколение получило политическое влияние. Многие субсидируемые государством рок-площадки открылись по всей стране. Эти клубы, как Paradiso Амстердама и Мелквег, были ступеньками для многих альтернативный рок группы во время своего первого европейского турне, и голландская публика была в курсе новых британских и американских групп.
Голландская группа Учить в, самый известный за победу Евровидение 1975 с песней "Ding-A-Dong Группа была основана в 1969 году и распалась в 1980 году. За это время произошло несколько изменений в составе.
В 1970-е годы выделялись некоторые художники. Герман Бруд стал настоящей иконой рок-н-ролла. Он даже стал хитом в США с «Субботним вечером». Он стал воплощением «наркомана рок-н-ролла», о котором пел. Как артист он был в СМИ до своего самоубийства в 2001 году. Другие группы 70-х: Кошечка (ведущий певец Тони Вилле ) чья песня Миссисипи попал в чарты под номером 1 в Нидерландах в 1975 году и многих других странах, включая Великобританию, в 1976 году, Gruppo Sportivo, Massada, Витесс, Решение, гниды, Фокус И еще Золотая серьга с их самым большим хитом: "Радар Любовь ", также входит в десятку лучших в США.
Конец 70-х и начало 80-х подарили много чудес, а некоторые группы просуществовали дольше. Женские группы Luv ' и Dolly Dots но и диско-группы Спарго и Бандиты времени были наиболее успешными. Вместе с Золотая серьга, которые стали одними из своих самых успешных игроков с "Радар Любовь ", "зона сумерек ' и "Когда дама улыбается ". Гниды привлекла большую аудиторию за пределами Нидерландов, в том числе Финляндия, Швейцария, Германия, Франция, Бельгия, Греция и Канада, а в 1989 году были первой голландской группой, игравшей в (тогда еще) Советский союз. Городской танцевальный отряд была группой, сочетающей хип-хоп с фанком и роком. Небольшой успех группы в Америке оказал большое влияние. Их музыкальный стиль (рэпкор ) оказал влияние на такие группы, как Ярость против машины. Ван Хален был создан Эдвард Ван Хален кто имел голландское происхождение.
1990-е сделали мировыми хитами 2 Безлимитный, 2 брата на 4 этаже, и Vengaboys. Однако 90-е годы стали началом эпохи ди-джеев. Ферри Корстен, DJ Tiësto, Армин ван Бюрен, DJ Жан и Барт Клаессен начали свою карьеру в 1990-х годах и стали звездами своей эпохи.
Голландские группы 2000-х Intwine, Чистый, Naked Shepherd, Krezip, Di-rect и Йохан.
Текущие поп-действия[3] включают Эсми Дентерс, Анук, Шэрон Дорсон, Нильсон Ева Саймонс, Ильзе Де Ланге, Тони Вилле (Кошечка ), Селин Каир и ди-джеи Дон Диабло.
Тяжелый рок
Братья и члены-основатели Ван Хален, Ведущий гитарист Эдвард Ван Хален и барабанщик Алекс Ван Хален, из Нидерланды, родившись в Неймеген в середине 1950-х годов, а затем переехал в США в 1962 году.
Панк-рок
Айви Грин была одной из первых панк-групп, возникших в Hazerswoude.
Tedje en de Flikkers, группа гомосексуалистов («фликкеры» - это нидерландский язык для "педиков") от Неймеген, была одной из самых печально известных панк-формаций Нидерландов. Они выросли из левого крыла и гей-движений, процветавших в Неймеген в течение 1970-х и 1980-х годов. Их провокационные выступления (больше в политическом, чем в музыкальном плане) часто приводили к оргиям секса, наркотиков и шума. Они просуществовали всего три года (1977–1980).
Экс является Амстердам группа музыкантов, делающих что-то, что можно было бы назвать панк. De Heideroosjes также известный голландский панк-рок группа, поющая в нидерландский язык, английский, Немецкий и Лимбургский.
Boerenrock
Некоторые группы создают рок-музыку, которую иногда называют "Boerenrock" ("фермерский рок"). Эти группы смешивают рок и поп-музыку с региональными мотивами, иногда поют на одном из региональных диалектов, а тексты песен навеяны жизнью в сельской местности. Примеры включают BZB (Band Zonder Banaan) и WC опыт из Северный Брабант, Нормальный и Jovink en de Voederbietels из Гелдерланд кто поет в Голландский нижний саксонский, Ровен Хезе и Neet Oét Lottum из Лимбург кто поет в Лимбургский, Mooi Wark из Дренте, которые также поют на голландском нижнесаксонском и Джитиайзер из Фрисландии, которые поют в Западно-фризский.
В музыкальном плане музыку, которую играют такие группы, можно охарактеризовать как шумный и откровенный стиль рок-музыки, вдохновленный такими группами, как ZZ Top, Motörhead, ПЕРЕМЕННЫЙ ТОК и Creedence Clearwater Revival. В других случаях можно услышать влияние поп-музыки и народной музыки (например, в случае с Rowwen Hèze).
Нередко эти группы демонстрируют много юмористических элементов в своем репертуаре, текстах и живых выступлениях. Примером может служить репертуар WC Experience, который содержит каверы от таких групп, как Королева, Guns N 'Roses и Безумие, только лирика заменена другой, довольно глупой лирикой на своем диалекте. Кроме того, название «Band Zonder Banaan» означает «Группа без банана» и представляет собой шутливую пьесу о названии известной голландской поп-группы. BZN (Band Zonder Naam, или «Группа без имени»). Название «Jovink en de Voederbietels» является сокращением имен двух участников группы-учредителя (Хендрик Ян Ловинк ан Gijs Jolink), а «voederbietel» - это юмористическое сокращение от Голландский нижний саксонский слово для сахарная свекла (используется в пищу лошадям) и именем всемирно известного Британский поп-группа Битлз, из которых они использовали ряд песен, в которых они заменили текст на Ахтерхуки ед.
Группы Boerenrock, как правило, выступают на местных праздниках и концертах в больших палатках в сельской местности, а не в концертных залах больших городов. Событие, на котором можно услышать много музыки Boerenrock, и известное событие среди групп и фанатов Boerenrock - это ежегодный Zwarte Cross Фестиваль («Черный мотокросс»), который организовывают члены «Jovink en de Voederbietels». Мероприятие представляет собой смесь нескольких мероприятий, связанных с мотокроссом, и рок-фестиваля.
Инди рок
Инди-рок группа 1990-х Бетти Серверт был сформирован независимый лейбл Записи Excelsior выпущены альбомы голландских инди-рок такие группы, как Цезарь, Призрак дальнобойщик, Ипподром Аламо, Йохан, Spinvis, Драгоценный камень, Бауэр, Дэрил-Энн, zZz и много других. После 2000 г. Voicst была сформирована и стала популярной после выхода коммерческого сингла пива для Heineken. После ухода Zoppo и формирование Avec-A музыкант Юрий Ландман получил международное внимание как экспериментальный мастер для известных экспериментальный рок группы. нидерландский язык шумовой рок действия Экс, Ушел лысый, Мой Нон Плюс, Адепт, Bonne Aparte, Feverdream. Почтовый рок: Мы против смерти, Электропанк: Aux Raus. В Нидерландах инди музыкальная сцена в основном присутствует в Амстердам, Роттердам, Гаага, Гронинген и Утрехт. Кросс-медиа платформа под названием Subbacultcha! проводит вечера в местах, где проходят многие международные гастроли авангардных рок-групп, Здоровье, Энон, Чудо-крепость, Маджонг, Это силы, Предварительно выступать, а также местные инди- и нойз-рок-группы Мой Нон Плюс, Bonne Aparte, Адепт, Больничные бомбардировщики, Пфафф. Subbacultcha! также издает музыкальный журнал дает подробные интервью с гастролирующими группами и организует мгновенные записи в студии в Vondelpark с этими группами. В Гааге ежегодный фестиваль State-X Новые формы происходит в Паард ван Трое.
Тяжелый металл
Симфонический металл
Нидерланды также известны симфонический металл группы, такие как В предвкушении, Сбор, Поток страсти, После навсегда, Delain и Epica. Они добились успеха в конце 1990-х - начале нового тысячелетия. Однако такие группы, как Суперсестра и Каяк (кто попал в Безжалостная королева ) уже имели международный успех в 1970-х годах. В 80-е годы Ванденберг был успешным на международном уровне.
Прогрессивный металл
Уникальная прогрессивная металлическая музыка написана Арьен Энтони Лукассен. Из длинного списка его проектов, Ayreon самый известный. Музыка Arjens отличается отличным вокалом, сюжетной концепцией и широким спектром используемых музыкальных инструментов.
Экстремальный металл
Дэт-метал
Точно так же в последнее десятилетие прошлого века более крайнее разнообразие металла, Дэт-метал, имел некоторый успех. Начиная с конца 1980-х - начала 1990-х годов такие группы, как Мор, Зловещий, Асфикс, Алтарь, Горефест, и Бог свергнут приобрел популярность как внутри, так и за пределами Европы. В настоящее время такие группы, как Пиемия, Отклонен, Проститутка обезображивание, Град пуль, Монолит культ смерти, Inhume, Каллениш Круг, Ромпепроп, Легион Проклятых, Майя и Жестокие пытки пользуются аналогичным статусом.
Черный металл
В последнее время известность в Нидерландах приобрели несколько блэк-метал-групп. Карач Ангрен, Кирит Горгор, Israthoum, Dodecahedron, Ordo Draconis, Funeral Winds, Lugubre, Slechtvalk и Урфауст - одни из самых известных. Израильская группа Мелечеш также сделали Нидерланды своей постоянной базой для операций. Викинг / фолк-метал группа Heidevolk также набирают популярность.
Роковой металл
Голландские дум-метал группы включают Officium Triste, Дейноних, Сбор и в некоторой степени Асфикс.
Экспериментальный
Голландская музыкальная культура имеет небольшую экспериментальную музыкальную сцену с несколькими артистами, которые гастролируют по всему миру, например Machinefabriek, сольные проекты участников Экс, Токтек, Гийс Гискес, Knalpot, Юрий Ландман, Яап Блонк, Вессель Вестервельд, Воутер ван Велдховен, Михель ван де Вертхоф, Брэм Стадхаудерс, его брат Джаспер Стадхаудерс, Лукас Симонис и Мишель Банабила . Также Пьер Бастьен живет и работает в Нидерландах, хотя и не сильно связан с голландской сценой. Такие места, как ЧЕРВЬ в Роттердаме, Extrapool в Неймегене и STEIM, OT301 и Медиаматик в Амстердаме являются основными площадками для этой музыкальной ниши.
Электронная танцевальная музыка
В начале 1990-х гг. Ди-джеи разработал стиль электронная танцевальная музыка называется треп. Стиль был разработан в ответ на коммерциализацию хаус-музыки и находился под сильным влиянием раннего хардкора от Франкфурт и Нью-Йорк. Ди-джеи лишили музыку того, что они воспринимали как лишние звуки, песни были сведены к высокоскоростному монотонному ритму, иногда более 260 ударов в минуту. Первой записью, получившей название gabber, была «Amsterdam waar lech dat dan?» Автор: The Euromasters из Роттердама как реакция на СМИ, всегда сосредотачивающиеся на Амстердаме. Надо сказать, что Амстердам -основан D-встряска вероятно, был первым, кто использовал термин gabber в голландской телепрограмме 1990 года. Важные габбер-группы и ди-джеи Роттердамский корпус террора, Темный Рейвер и Неофит. Габберы различаются волосами (лысые головы) и одеждой (австралийцы и кавелло). Сейчас габбер обычно называют ранним хардкором. Габбер также породил счастливый хардкор, ответвление габбера и Брейкбит хардкор, жанр танцевальной музыки, зародившийся в Англии. Важные группы и ди-джеи в Happy Hardcore включают Чарли Лоунуаз и Ментал Тео, Животные для вечеринок и Фламман и Абраксас.
Нидерланды также породили много Евроданс действия, такие как 2 Безлимитный, Элис Диджей, то Venga Boys, то Два брата на 4-м этаже и Двадцать четыре семь. Многие из лучших в мире транс Диджеи - голландцы, такие как Армин ван Бюрен, Ферри Корстен и DJ Tiësto. В рейтинге DJ Magazine Top 10 уже много лет доминируют голландцы. В 2012 году пятеро из 10 ди-джеев были голландцами. DJ Tiesto был награжден лучшим диджеем три раза подряд журналом DJ Magazine и по-прежнему входит в десятку лучших диджеев. Армин ван Бюрен (также голландец) занял свое первое место, делая это четыре года подряд. Диджеи живут и работают в Нидерландах. Барабан и бас также популярен в Нидерландах, художники в том числе Noisia и Империя Черного Солнца. Нидерланды являются домом для многих крупнейших транс-событий на земле, в том числе Ощущение и Энергия транса.
Другие популярные ди-джеи из Нидерландов: Афроджек, Hardwell, Спокойный Люк, Fedde le Grand, Ники Ромеро, Wildstylez, Headhunterz, Бреннан Харт, Сандер ван Дорн, W&W, Желтый коготь, Tiësto, Ран-Д и Мартин Гаррикс.
Голландцы за эти годы также заработали себе хорошую репутацию благодаря своей бурно развивающейся андеграундной сцене. За прошедшие годы появилось множество небольших независимых лейблов, организаторов мероприятий и артистов. Художники, такие как Спиди Дж, то Кислотные наркоманы, Орландо Воорн, Мисс Джакс, Единица Мебиуса, и ЕСЛИ все получили международное признание, открыв дорогу нескольким новым электронным исполнителям из Лоулендса.
Хип-хоп
Несколько голландских групп сыграли важную роль в развитии рэп и хип-хоп в Нидерландах. В Городской танцевальный отряд во главе с Грубый мальчик (который позже также играл с Наркоман XL ), произвел оригинальный микс камень и рэп, закладывая фундамент для ню-метал шумиха конца 1990-х - начала 2000-х. Def La Desh и Fresh Witness во главе с Венди Райт выдвинули на передний план рэп с вокалом, за которым последовали такие группы, как TLC. В Осдорп Поссе были основоположниками голландского рэпа или недерхоп. Их фронтмен Def P (Паскаль Гриффиоен) перешел с английского на голландский в 1988 году, что сделало его одним из первых, кто начал коммерческий рэп на голландском языке. В том же году Def P, IJsblok, King и Seda сформировали Osdorp Posse. На протяжении многих лет они исследовали все стороны хип-хопа, от поэтического хип-хопа до политически увлеченного хип-хопа. Они ввели несколько англицизмов в голландский язык, такие как Moederneuker ("ублюдок"). Но перед Osdorp Posse Роттердам рэпер Def Rhymz и другие участники Bad Boys Posse уже использовали голландский язык для рэпа во время подпольных концертов. Другие важные голландские рэперы: Противоположности, Де Йегд ван Тегенвордиг, Пит Филли и Perquisite, Исчезнуть (Питер Копс), Кемпи, Умственные способности (Герт-Ян Малдер), Opgezwolle, Spookrijders, Polderkartel, Тайфун (рэпер), и Def Rhymz (Деннис Боуман). В настоящее время, Николай является одним из ведущих производителей хип-хопа в регионе.
Смотрите также
- Энди Тилман
- Культура Нидерландов
- Нидерланды на конкурсе песни Евровидение
- Музыка Бонэйра и Кюрасао
- Музыка Бельгии
- Клан Xymox
Примечания
- ^ Nederlandse jaarfeesten en hun liederen door de eeuwen heen, автор M. Kruijswijk. ISBN 90-6550-799-Х
- ^ Страница голландской Википедии
- ^ Wearepopslags.com В архиве 2009-11-19 на Wayback Machine, We Are Pop Slags - Поп-Атлас: Нидерланды
Рекомендации
- Блумендаал, Вим. «Наклонение ветряных мельниц». 2000. В Broughton, Simon and Ellingham, Mark with McConnachie, James and Duane, Orla (Ed.), Мировая музыка, Vol. 1. Африка, Европа и Ближний ВостокС. 207–210. Rough Guides Ltd, Penguin Books. ISBN 1-85828-636-0
