Музыка Бутана - Music of Bhutan

Монахи играют на лингм в Лхуэнце Дзонг
Монахи играют лингм в Lhuentse Dzong
Часть серия на
Культура Бутана
Флаг Бутана.svg
История
Люди
Языки
Кухня
Религия
Изобразительное искусство
Спорт

В музыка Бутана является неотъемлемая часть своего культура и играет ведущую роль в передаче социальных ценностей. Традиционный Бутанский музыка включает в себя спектр поджанров, от народных до религиозных песен и музыки. Некоторые жанры традиционной бутанской музыки переплетаются с вокалом, инструментами, театром и танцами, тогда как другие в основном вокальные или инструментальные. Более старые традиционные жанры отличаются от современной популярной музыки, такой как снайпер.[1]

Инструменты

Бутанский драньен

Инструменты используются как в традиционных, так и в современных жанрах бутанской музыки, включая лингм (флейта с шестью отверстиями), чиванг (Тибетская двуструнная скрипка) и драмнен (аналог большой трехструнной Ребек ); современные музыканты часто обновляют эти инструменты для использования в снайпер.[2][3]

Среди других традиционных инструментов - тантанг намборонг (бамбуковая басовая флейта с четырьмя отверстиями), конкха (бамбуковая арфа для рта) и гомбу (рог быка или буйвола). Новые инструменты включают Янчен, привезено из Тибет в 1960-е гг.[1][4]:139–140

В то время как в бутанской народной музыке часто используются струнные инструменты, в религиозной музыке обычно нет.[1] В отличие от многих стран, Бутан Народная музыка почти никогда не включается в популярная музыка.[4]:132

Религиозная музыка

Монахи, играющие на дунгчен, монастырская школа Дечен Пходранг, Тхимпху
Монахи играют навоз, Монастырская школа Дечен Пходранг, Тхимпху

Бутан был впервые объединен в 17 веке, во время правления Жабдрунг Нгаванг Намгьял (1594–1652); в этот же период произошел расцвет народной музыки и танцев. Обычно поется религиозная музыка, а ее тексты и танцы часто воспроизводятся. намтары, духовные биографии святых, а также отличительные маски и костюмы. Сегодня в Бутане существует прочная традиция монашеской песни и музыки, которую обычно не слышит широкая публика.[1][5] Язык, используемый в этих текстах, обычно Удушение.[4]:138, 146

Чам
Основная статья: Танец чам

В Танец чам является одним из самых заметных поджанров религиозной музыки в Бутане и широко распространен среди тибетских буддистов в Тибет и в других странах, уходящих корнями в 8 век.[6]:17 Лама и основатель Бутана Жабдрунг Нгаванг Намгьял также приписывают введение многих танцев в масках в бутанские традиции.[1] Исполняется во время современного Бутана цечус (фестивали), танцы чам действуют как для достижения просветления, так и для уничтожения злых сил в своего рода ритуальное очищение.[6]:21, 180 Обычные люди смотрят танцы чам, чтобы получить духовную пользу и заслуги.[1] Музыка и хореография танца чам тесно связаны с Тибетский буддизм, однако некоторые общие черты происходят непосредственно от Bön религия.[6]:32 В Драмьин Чам в частности, является центром многих современных цечус.

Народная музыка

Влияние Друкпа буддизм и Буддийская музыка в культуре Бутана такова, что многие народные песни и стили песнопения заимствованы из музыки Друкпа.[7] Хотя некоторые ламы и монахам приписывают сочинение определенной бутанской народной музыки, большинство ее создателей неизвестны или анонимны.[1] Как и религиозная музыка, тексты народной музыки чаще всего встречаются в литературных произведениях. Дзонгка или же Удушение, но есть и несколько традиционных песен в Кхенгха и Bumthangkha.[4]:138, 146

Вокальная и поведенческая дисциплина для традиционного пения требует тщательной подготовки для овладения правильной высотой звука, мимикой, жестами и поведением в целом во время выступления.[4]:142

Наряду с традиционной музыкой, танцы в масках и танцевальные драмы являются частыми компонентами народной музыки, в которых участвуют, и занимают видное место в Бутане. цечус (фестивали).[4]:133–4, 142–4 Энергичные танцоры, носящие красочные деревянные или композиционные маски для лица, используют специальные костюмы и музыку, чтобы изобразить армию героев, демонов, смертельных голов, животных, богов и карикатуры на простых людей. Танцы пользуются королевским покровительством и сохраняют не только древние народные и религиозные обычаи, но и увековечивают искусство изготовления масок.[8]

Бутанские народные песни включают множество поджанров, в том числе Zhungdra и боэдра, а также несколько второстепенных разновидностей, таких как жей и жем, Юэдра, Цангмо, ало, хорей, и Ауса.[1][4]:134 Традиционные песни и танцы также являются неотъемлемой частью стрельба из лука в Бутане, известный своими текстами, от литературных и возвышенных до провокационных и бурлескных.[9]

Чжунгдра
Основная статья: Чжунгдра

Чжунгдра (Дзонгка: གཞུང་ སྒྲ་; Wylie: Gzhung-sgra; "центральная музыка") - одна из двух доминирующих форм бутанской народной музыки. Он возник в 17 веке и ассоциируется с народной музыкой центральных долин Паро, Тхимпху, и Пунакха, сердце Нгалоп культурная зона.[4]:136, 164 [10] Хотя тексты песен шунгра считаются светскими, они часто говорят Буддист аллегории, такие как Як Легби Лхадар, в котором певец рассказывает о своей прошлой жизни в качестве як убит в связи с небуддийским ритуалом в Район Гаса.[1]

Для Чжунгдры характерно использование расширенных вокальных тонов в сложных паттернах, которые медленно украшают относительно простую инструментальную мелодию. Нетренированным певцам, даже тем, кто обладает природными певческими способностями, обычно сложно петь шунгдру. Это снизило популярность шунгры по сравнению с снайпер, быстро развивающийся поп Бутанский музыкальный стиль, основанный на электронике синтезаторы.

Боэдра
Основная статья: Боэдра

Боэдра (Дзонгка: བོད་ སྒྲ་; Wylie: Бод-сгра; "Тибетская музыка ") является второй из двух доминирующих форм бутанской народной музыки. Инструменты для боэдры часто включают чиванг, что символизирует лошадь. В отличие от Шунгдры, Боэдра эволюционировала из Тибетская придворная музыка.[1][4]:136, 161

Жей и жем

Парный жей и жем (Дзонгка: གཞས་ / གཞས་ མོ་; Wylie: гжас/гжас-мо)[4]:136–7, 164 тщательно поставленные вокальные номера, часто исполняемые во время цечус (фестивали). Они содержат элементы как Zhungdra и боэдра. Быстродействующий жей исполняется мужчинами, а более плавный жем - женскими танцами. Жейс берет свое начало в 17 веке, и, хотя среди современных жей есть значительное разнообразие, большинство из них имеют общие мелодии и танцевальные форматы. Изначально танцоры выступали босиком и без какой-либо сложной формы, однако традиция ношения длинных платьев, головных уборов и традиционных ботинок была установлена ​​в 1970-х годах.[11]

В честь Королевская свадьба 2011 года, Бутанские танцоры исполнили четыре мажорных жей (Гоен Жей из Гаса Ван Чжэй из Тхимпху, Нуб Жей г. Тронгса, Вучупай Жей из Паро ) и четыре минорных жейса (Аулей из г. Лая, Лочо из Ша, Бонхур Жей из Хаа, и Мирицемой Жей из Чуха ).[11][12]

Гоен Жей занимает центральное место среди всех жей. Его истоки лежат в приходе Жабдрунг Нгаванг Намгьял, основатель Бутана. Согласно традиции, когда он прибыл в 1616 году в Бангдекха ниже Вакейлы, место между Гаса и Лая, жители Гоэна в Гасе предложили сложный танец. Танец требует двух дней и 21 танцора, и состоит из 25 замысловатых шагов. Танцоры носят красную шерстяную одежду гхо, чернить Тего майка и красно-белая кабни в моде древних воинов. Жейпон (учитель танцев) носит сложный головной убор.[11]

Вучху Чжи из деревни Вочу («Деревня Шакал-Ривер»; современная деревня Вучху в Lungnyi Gewog, Паро ), также основывает свое происхождение Жабдрунг Нгаванг Намгьял, сначала исполняется ламой в процессии для получения Жабдрунга.[11][13]

Одно из представлений, находящихся под угрозой исчезновения, - это Ван Чжэй из Тхимпху. Согласно традиции, это началось с простого человека из долины Ван, который отправился в Лая. По пути он остановился у Гаса тшечу где он впервые увидел Гоен Жей. Вдохновленный, он остался изучать это. Вернувшись к Вану, он обучал своих людей чжэй в обмен на соль за каждую песню. В 1620 г., с небольшими изменениями, было выполнено в Тхимпху во время церемонии освящения Монастырь Чагри. После этого его регулярно проводили на приемах для важных тибетский Друкпа ламы. Хотя Ван Чжэй когда-то был обычным делом для рабов, матчи по стрельбе из лука, а также свадьбы зажиточных семей, теперь он проводится реже, и молодые бутанцы не знают его значения.[11][12]

Цангмо

Цангмо (Дзонгка: ཙང་ མོ་; Wylie: Цанг-мо), также считающийся литературным жанром, очень популярны в Бутане. Они состоят из спетых куплетов, первый из которых описывает соответствующий сценарий, за ним следует второй куплет, который передает такие мысли, как любовь, ненависть, оскорбления или насмешки. Цангмо можно петь в режиме вызова и ответа, и это может быть средством соревнования.[1][4]:135–6, 163

Лозей

Лозей (Дзонгка: བློ་ ཟེ་; Wylie: пятно), буквально переведенные как «украшения речи», относятся к двум различным вокальным традициям. Первый - это короткие реплики, а второй - сборник баллад, которые варьируются от региона к региону. Все они касаются традиционных обычаев, одежды и литературы. Богатые метафорами, они известны и произносятся обычными людьми на современном языке. Как и «Цангмо», «Лозей» можно петь в стиле «звонок-и-ответ», и он может быть средством соревнования. Некоторые лозеи поются на родном языке.[1][4]:135–7, 162

Популярная музыка

Основная статья: Ригсар

Современные популярные снайпер жанр (Дзонгка རིག་ གསར་; Wylie: буровая установка; "Новая идея")[14] возникла в 1960-х гг. Rigsar можно отличить от большинства традиционных музыкальных произведений благодаря обновленным электронным инструментам, более быстрому ритму и простому языку, особенно Дзонгка и Цангла. Его контекст также можно противопоставить, поскольку ригсар - обычная черта бутанского телевидения и кино. Некоторые из самых ранних мелодий ригсара были переводами современных популярных хинди песни. Первое попадание в бутанский ригсар было Женди Миго, охватил популярные Болливуд Filmi песня «Сайонара» из фильма Любовь в Токио. С 1960-х годов большое количество бутанских художников перепели или выпустили ошеломляющее количество музыки ригсар.[4]:132, 139, 145–8

Ригсар завоевал популярность на Служба вещания Бутана, уступая место снайпер группа Таши Ненча основать первую студию звукозаписи в Тхимпху в 1991 году. До этого периода бутанцы в основном слушали Filmi и другие виды Индийская поп-музыка Музыка. Ригсар является доминирующим стилем бутанской популярной музыки и восходит к концу 1980-х годов. Первая крупная музыкальная звезда была Шера Лендуп, чья карьера началась после выхода хита 1981 года "Jyalam Jaylam Gi Ashi".[2]

К концу 1980-х гг. снайпер уже не был так популярен, его недоброжелатели ссылались на повторяющиеся простые мелодии, которые часто копировались непосредственно из иностранной музыки.[2] С 1995 года с момента основания Норлинг Драянг звукозаписывающий лейбл, rigsar вернулся к относительной популярности как сплав элементов и инструментов из Английский язык поп, Индийский и Непальская музыка. Ригсар по-прежнему широко распространен в Бутане, его можно услышать на общественных улицах, в такси и автобусах, и он даже используется правительством для проведения просвещения в области здравоохранения и санитарии.[4]

Есть также небольшая андеграундная металлическая сцена с такими группами, как Forsaken. [15]

В Бутане также наблюдается бум популярной музыки, такой как шоу B-Pop, которое в мае 2018 года было проведено M-Studio в сотрудничестве с Министерством информации и коммуникаций для продвижения творчества.[16]

Учреждения

В Королевская академия исполнительских искусств (RAPA) работает под королевской прерогативой по документированию, сохранению и продвижению традиционной бутанской музыки, песен и танцев с 1954 года. Ее деятельность контролируется Министерство внутренних дел и культуры из Правительство Бутана.[17][18][19] Артисты Академии участвуют в фестивалях, гастролях школ Бутана и выступают для туристы.[4]:149–50

В Королевский университет Бутана Институт языков и культурологии (ILCS) в Семтохе, Тхимпху, был единственным институтом университетского уровня, предлагающим факультативные курсы по традиционной и современной бутанской музыке, песне и танцам по состоянию на 2003 год.[4]:150–1

Ансамбль Аа-Ян Основанная Джигме Другпа в 2010 году, является частной группой. В состав ансамбля входят участники с севера, востока и юга Бутана, что делает его одной из самых разнообразных в культурном отношении музыкальных групп Бутана. В 2013 году группа гастролировала по Швеции 23 дня.

Худжу Лоян, частный коллектив исполнительских искусств с международным участием. Худжу Луян выиграл конкурс народной музыки и танцев в 2006 году и получил серебряную медаль от Королевского правительства Бутана за сохранение народного танца и музыки.[20][21]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ а б c d е ж грамм час я j k л Клементс, Уильям М. (2006). Энциклопедия мирового фольклора и народной жизни Гринвуда: Юго-Восточная Азия и Индия, Центральная и Восточная Азия, Ближний Восток. 2. Гринвуд Пресс. С. 106–110. ISBN  0-313-32849-8. Получено 2011-10-16.
  2. ^ а б c Пенджор, Угьен (19 января 2003 г.). "От Нгесем Нгесем до Ху Кху Ху ... Музыка Ригсар привлекает местных любителей музыки". Kuensel онлайн. Архивировано из оригинал на 2012-07-22. Получено 2011-10-30.
  3. ^ "Ригсар Драниен". RAOnline. 2011-06-17. Получено 2011-10-30.
  4. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о п Кинга, Сонам ​​(2003). «Атрибуты и ценности народных и популярных песен» (PDF). Журнал исследований Бутана. 3 (1): 132–170. Получено 2011-10-30.
  5. ^ Уорден, Роберт Л. (1991). Андреа Матлес Савада (ред.). Бутан: страновое исследование. Федеральное исследовательское управление. Религиозная традиция - буддизм. Эта статья включает текст из этого источника, который находится в всеобщее достояние.
  6. ^ а б c Перлман, Эллен (2002). Тибетский священный танец: путешествие в религиозные и народные традиции. Внутренние традиции / Bear & Co. ISBN  0-89281-918-9. Получено 2011-10-16.
  7. ^ "Звуки громового дракона". Разделение ритмов. 2005-05-11. Получено 2011-10-16.
  8. ^ Уорден, Роберт Л. (1991). Андреа Матлес Савада (ред.). Бутан: страновое исследование. Федеральное исследовательское управление. Фестивали. Эта статья включает текст из этого источника, который находится в всеобщее достояние.
  9. ^ Ренни, Фрэнк; Мейсон, Робин (2008). «12: Метафорический мир стрельбы из лука, Карма Педей». Бутан: способы познания. ИАП. С. 95–103. ISBN  978-1-59311-735-1. Получено 2011-09-25.
  10. ^ Леви, Джон (1971). «Примечание для Таши Ласо (трек 1)». Тибетские буддийские обряды из монастырей Бутана, Том IV (Примечания для СМИ). Лирихорд. п. 3.
  11. ^ а б c d е «Дар из священного прошлого». Наблюдатель Бутана онлайн. 2011-10-11. Архивировано из оригинал на 2011-10-13. Получено 2011-10-14.
  12. ^ а б Вангчук, Ринзин (16.10.2011). "Сюрприз Ван Чжэя". Kuensel онлайн. Архивировано из оригинал на 2012-06-14. Получено 2011-10-29.
  13. ^ Ренни, Фрэнк; Мейсон, Робин (2008). Бутан: способы познания. ИАП. С. 170–1. ISBN  978-1-59311-735-1. Получено 2011-10-15.
  14. ^ "༈ རྫོང་ ཁ་ ཨིང་ ལི ཤ་ ཤན་ སྦྱར་ ཚིག་ མཛོད ། ༼ རི ༽" [Дзонгкха-английский словарь: «РИ»]. Дзонгкха-английский онлайн-словарь. Комиссия по развитию дзонгкхи, правительство Бутана. Архивировано из оригинал на 2011-08-25. Получено 2011-10-23.
  15. ^ "Металлический Бутан". www.facebook.com.
  16. ^ «B-Pop шоу для продвижения творчества - KuenselOnline». www.kuenselonline.com. Получено 2018-10-23.
  17. ^ «Отдел: Культура: Подразделения». Нангси Лхенкхаг - Министерство внутренних дел и культуры в Интернете. Правительство Бутана. Получено 2011-10-15.
  18. ^ Ардусси, Джон; Поммаре, Франсуаза (2007). Бутан: традиции и перемены. Библиотека тибетских исследований Брилла. БРИЛЛ. п. 3. ISBN  978-90-04-15551-0. Получено 2011-10-15.
  19. ^ Лейтер, Сэмюэл Л. (2007). Энциклопедия азиатского театра: А-Н. Энциклопедия азиатского театра. 1. Гринвуд Пресс. п. 61. ISBN  978-0-313-33530-3. Получено 2011-10-15.
  20. ^ «Строим бизнес из соловьиной песни». Деловой Бутан онлайн. 2010-10-22. Получено 2011-10-16.
  21. ^ «Отчет Совету Директоров: Ядро Сохранения Культуры Танца - Танцевальный Проект Бутана, 2004–2006». Ядро культуры онлайн. Получено 2011-10-16.