Депеш Мод - Depeche Mode

депеш Мод
Выступление Depeche Mode в 2006 году. Слева направо: Питер Гордено, Кристиан Эйгнер, Дэйв Гаан, Мартин Гор и Энди Флетчер.
Depeche Mode выступают в 2006 году. Слева направо:
Питер Гордено, Кристиан Эйгнер, Дэйв Гаан, Мартин Гор и Энди Флетчер
Исходная информация
ИсточникБазилдон, Эссекс, Англия
Жанры
Активные годы1980 – настоящее время
Этикетки
Интернет сайтwww.депеш Мод.com
Члены
Прошлые участники

депеш Мод (/dɪˌпɛʃ-/ дих-ПЕШ -⁠ ) англичанин электронная музыка группа сформирована в Базилдон в 1980 году. Группа состоит из трио Дэйв Гаан (ведущий вокал и сочинение песен), Мартин Гор (клавишные, гитара, вокал и основные песни) и Энди Флетчер (клавиатуры).

Depeche Mode выпустили дебютный альбом Говорите и говорите в 1981 году, когда группа попала в британский новая волна место действия. Основатель Винс Кларк ушел после выхода альбома; они записали Сломанный фрейм как трио. Гор стал основным автором песен, а позже, в 1982 году, Алан Уайлдер заменил Кларка, создав состав, который просуществовал 13 лет. Последние альбомы группы 80-х, Черный праздник и Музыка для масс, сделал их доминирующей силой на сцене электронной музыки. Ярким событием этой эпохи стал концерт группы в июне 1988 г. Чаша для роз Pasadena, где они собрали толпу, превышающую 60 000 человек. В начале 1990 года они выпустили Нарушитель, международный успех. Следующий альбом, Песни веры и преданности, выпущенный в 1993 году, также имел успех, хотя внутренние разногласия внутри группы во время записи и гастролей привели к уходу Уайлдера в 1995 году.

У Depeche Mode было 54 песни в Таблица одиночных игр Великобритании и 17 лучших альбомов в британском чарте; они продали более 100 миллионов пластинок по всему миру.[1][2] Q включил группу в список «50 групп, которые изменили мир!».[3] Depeche Mode также занимает 98 место в рейтинге VH1 "100 величайших художников всех времен".[4] В декабре 2016 г. Рекламный щит назвал Depeche Mode 10-м самым успешным артистом танцевального клуба всех времен.[5] Они были номинированы на вступление в Зал славы рок-н-ролла в 2017 и 2018 годах, и были введены в должность как часть класса 2020 года.[6]

История

Формовочный и дебютный альбом (1977–1981)

История Depeche Mode восходит к 1977 году, когда одноклассники Винс Кларк и Энди Флетчер сформировали группу под названием No Romance in China, на которую позже повлияли лечение,[7] с Кларком на вокале и гитаре и Флетчером на бас-гитаре. Позже Флетчер вспоминал: «Почему я в группе? Это было случайно с самого начала. На самом деле я был вынужден быть в группе. Я играл на гитаре и у меня был бас; это был вопрос о том, что они меня втянули. . "[8] В 1979 году Кларк играл на гитаре в "Ультравокс грабитель », План, с друзьями Роберт Марлоу и Пол Лэнгвит.[9] В 1978–79 гг. Мартин Гор играл на гитаре в акустическом дуэте Norman and the Worms со школьным другом Филом Бёрдеттом по вокалу.[10] В 1979 году Марлоу, Гор и друг Пол Редмонд сформировали группу под названием French Look, в которой Марлоу играл на вокале / клавишных, Гор на гитаре и Редмонд на клавишных. В марте 1980 года Кларк, Гор и Флетчер сформировали группу под названием Composition of Sound с Кларком на вокале / гитаре, Гором на клавишных и Флетчером на басу.

Вскоре после создания Composition of Sound Кларк услышал Wirral группа Оркестровые маневры в темноте (OMD), продукция которой вдохновила его на создание электронной музыки.[11][12] Наряду с OMD, другие ранние влияния включали человеческая лига, Дэниел Миллер и Причуда Гаджет.[13] Кларк и Флетчер перешли на синтезаторы, подрабатывали случайными заработками, чтобы покупать инструменты, или одалживали их у друзей. Дэйв Гаан присоединился к группе в 1980 году, когда Кларк услышал его выступление на местном Хижина разведчика джем-сейшн, напевая исполнение Дэвид Боуи с "Герои",[14] так родились Depeche Mode. Среди любимых артистов Гэхана и Гора Искры, Сиукси и банши,[15] Кабаре Вольтер, Говорящие головы и Игги Поп.[16] На образ Гахана на сцене повлияли Дэйв Ваниан, фронтмен группы Проклятый.[17]

При объяснении выбора нового имени из французского журнала мод. Депеш Мод,[18] Гор сказал: «Это значит поспешная мода или модная рассылка. Мне нравится, как это звучит».[19] Однако название журнала (и, следовательно, название группы) - «Fashion News» или «Fashion Update».[20] (dépêche, "рассылка" или "новость", от Старофранцузский Despesche / Despeche, и Режим или «мода»).

Гор вспомнил, что впервые группа играла под Depeche Mode на школьном концерте в мае 1980 года.[21] В память о концерте в Школа Джеймса Хорнсби в Базилдоне, где были учениками Гор и Флетчер. Группа дебютировала в записи в 1980 году на Какой-то странный альбом с песней "Photographic", позже перезаписанной для их дебютного альбома. Говорите и говорите.

Группа сделала демо запись но вместо того, чтобы отправлять кассету звукозаписывающим компаниям, они приходили и доставляли ее лично. Они потребовали бы, чтобы компании играли в нее; по словам Дэйва Гэхана, «большинство из них сказали бы нам, чтобы мы отвали. Они говорили:« оставь нам кассету », а мы -« она наша единственная ». Затем мы прощались и уходили в другое место. "[22]

По словам Гэхана, до заключения контракта на запись они получали предложения от всех крупных лейблов. Фонограмма предлагал им «деньги, которые вы и представить себе не могли, и всякие сумасшедшие вещи, вроде пособия на одежду».[22]

Во время живого выступления в Bridge House в Canning Town,[23] к группе обратился Дэниел Миллер, электронный музыкант и основатель Отключить записи, который был заинтересован в записи сингла для своего растущего лейбла.[24] Результатом этого устного контракта стал их первый сингл "Мечтая обо мне ", записанный в декабре 1980 года и выпущенный в феврале 1981 года. Он достиг 57 строчки в британских чартах. Воодушевленные этим, группа записала свой второй сингл"Новая жизнь ", который поднялся на 11 место в чартах Великобритании и позволил им появиться на Топ популярности. Группа отправилась в Лондон поездом, неся синтезаторы до самого центра. BBC студии.

Следующим синглом группы был "Просто не могу насытиться ". синти-поп сингл стал первым хитом группы в Великобритании. Это единственное видео группы, в котором присутствует Винс Кларк. Дебютный альбом Depeche Mode, Говорите и говорите, был выпущен в октябре 1981 года и достиг десятой строчки в британских чартах альбомов.[25] Критические обзоры были неоднозначными; Создатель мелодий описал его как "отличный альбом ... тот, который они должны были сделать, чтобы покорить свежую публику и порадовать фанатов, которым просто не хватает",[26] пока Катящийся камень был более критичным, назвав альбом "PG-рейтинг пух ".[27]

Кларк уходит, и присоединяется Уайлдер (1981–1982)

Кларк начал выражать дискомфорт по поводу направления, в котором движется группа, говоря, что «никогда не было достаточно времени, чтобы что-то сделать. Не со всеми интервью и фотосессиями».[28] Кларк также сказал, что ему надоели гастроли, что, по словам Гаана, много лет спустя, было "чушью, если честно".[22] Далее Гаан сказал, что «внезапно потерял к этому интерес, и он начал получать письма от фанатов, которые спрашивали, какие носки он носит».[22] В ноябре 1981 года Кларк публично объявил, что уходит из Depeche Mode.[29]

Вскоре после этого Кларк присоединился к блюзовому исполнителю. Элисон Мойет формировать Язу (или Yaz в США). Первоначальные разговоры о том, что Кларк продолжит писать материал для Depeche Mode, в конечном итоге ни к чему не привели. Согласно сторонним источникам, Кларк предложил трек остальным участникам Depeche Mode "Только ты ", но они отказались.[30] Кларк, однако, отрицал в интервью, что такое предложение когда-либо имело место, сказав: «Я не знаю, откуда оно пришло. Это неправда».[31] Песня вошла в тройку лучших британских хитов Yazoo. Гор, написавший «Тора! Тора! Тора!» и инструментальная "Big Muff" для Говорите и говорите, стал главным лириком группы.[32]

В конце 1981 года группа разместила анонимную рекламу в Создатель мелодий ищу другого музыканта: «Назовите группу, синтезируйте, должно быть меньше двадцати одного года».[14] Алан Уайлдер Клавишник из Западного Лондона, получивший классическое образование, откликнулся и после двух прослушиваний, несмотря на то, что ему было 22 года, был принят на работу в начале 1982 года, первоначально на пробной основе в качестве гастролирующего участника.[33] Позже Уайлдера назовут «Музыкальным директором» группы, который отвечал за звук группы до своего ухода в 1995 году.[8] Как продюсер Наводнение сказал бы: «[Алан] своего рода мастер, Мартин - идейный человек, а [Дэйв] - позиция».[8]

В январе 1982 года группа выпустила "Увидимся ", их первый сингл без Кларка, который сумел превзойти все три написанных Кларком сингла в британских чартах, достигнув шестой позиции.[34] В следующем туре группа отыграла свои первые концерты в Северной Америке. Еще два сингла "Значение любви " и "Оставь в тишине ", были выпущены перед выпуском второго студийного альбома группы, над которым они начали работу в июле 1982 года. Дэниел Миллер сообщил Уайлдеру, что он не нужен для записи альбома, поскольку основное трио хотело доказать, что они могут добиться успеха без Винса Кларка. .[35] Сломанный фрейм был выпущен в сентябре, а в следующем месяце группа начала их тур 1982 года. Не альбомный сингл "Соблюдайте баланс! ", был выпущен в январе 1983 года и стал первым треком Depeche Mode, записанным с Уайлдером.[36]

Время строительства снова (1983)

Для своего третьего альбома Время строительства снова, Depeche Mode работали с продюсером Гарет Джонс, в Джон Фокс 's Garden Studios и в Hansa Studios в Западном Берлине (где большая часть Дэвид Боуи с трилогия оригинальных электронных альбомов с участием Брайан Ино был произведен). Альбом претерпел драматические изменения в звучании группы, отчасти из-за того, что Уайлдер представил Синклавир и Эмулятор E-mu пробоотборники.[37] Сэмплируя шумы повседневных предметов, группа создала эклектичный, промышленный -влияющий звук, имеющий сходство с такими группами, как Искусство шума и Einstürzende Neubauten (последние стали коллегами по лейблу Mute в 1983 году).[38]

"Everything Counts" поднялся на шестую строчку в Великобритании, а также в топ-30 в Ирландии, Южной Африке, Швейцарии, Швеции и Западной Германии.[25] Уайлдер написал две песни для альбома: «The Landscape Is Changing» и «Two Minute Warning». В сентябре 1983 г. для продвижения Время строительства снова, группа запустила европейский концертный тур.

Некоторая великая награда и растущий международный успех (1984–1985)

В первые годы своего существования Depeche Mode по-настоящему добились успеха только в Европе и Австралии. Все изменилось в марте 1984 года, когда они выпустили сингл "Люди есть люди ".[39] Песня стала хитом, заняв 2-е место в Ирландии и Польше, 4-е место в Великобритании и Швейцарии и 1-е место в Западной Германии - впервые сингл DM возглавил чарт синглов страны - где он использовался как тема освещения западногерманского телевидения Олимпийские игры 1984 года.[40] Помимо этого европейского успеха, песня также достигла 13-го места в чартах США в середине 1985 года, когда впервые сингл DM появился на Рекламный щит Горячий 100, и входил в топ-20 в Канаде. «Люди есть люди» стали гимном ЛГБТ-сообщества,[41] регулярно играли в гей-заведениях и гей-прайд фестивали конца 1980-х гг. Отец североамериканский звукозаписывающий лейбл группы выпустил сборник то же имя в который вошли треки из Сломанный фрейм и Время строительства снова а также несколько Стороны B.

По словам Гора, во время американского турне группа была «шокирована тем, как толпы фанатов приходили на концерты».[22] Он сказал, что, хотя концерты хорошо продавались, Depeche Mode изо всех сил пытались продавать записи.[22]

В сентябре 1984 г. Некоторая великая награда был выпущен. Создатель мелодий утверждал, что альбом заставил «сесть и обратить внимание на то, что происходит здесь, прямо у вас под носом».[42] В отличие от политических и экологических тем, затронутых в предыдущем альбоме, песни на Некоторая великая награда были в основном связаны с более личными темами, такими как сексуальная политика ("Мастер и слуга "), супружеские отношения (" Обмани меня ") и произвольное божественное правосудие ("Кощунственные слухи Также в него вошла первая баллада Мартина Гора "Somebody" - такие песни станут частью всех следующих альбомов.[нужна цитата ] "Somebody" был выпущен как двойной A-сайд с "Blasphemous Rumors" и стал первым синглом с Гором в вокале. Некоторая великая награда стал первым альбомом Depeche Mode, вошедшим в альбомные чарты США, и вошел в десятку лучших в нескольких европейских странах.[нужна цитата ]

Мир, в котором мы живем и живем в Гамбурге был первым видео-релизом группы, почти весь концерт с 1984 года. Какой-то отличный тур с наградами. В июле 1985 года группа отыграла свои первые концерты за Железный занавес, в Будапешт и Варшава.[43] В октябре 1985 года Mute выпустил сборник, Одиночные игры 81 → 85 (В ногу с Depeche Mode в США), в который вошли два неальбомных хит-сингла "Встряхните болезнь " и "Это называется сердцем "вместе со своими B-сторонами.

В Соединенных Штатах музыка группы впервые получила известность на радио колледжей и современный рок станции, такие как KROQ в Лос-Анжелес, KQAK ("Землетрясение") в Сан-Франциско, WFNX в Бостоне и WLIR на Лонг-Айленд, Нью-Йорк, и поэтому они обращались прежде всего к альтернатива публика, лишенная гражданских прав из-за преобладания «софт-рока и« диско ада »»[44] на радио. Такой взгляд на группу резко контрастировал с тем, как группа воспринималась в Европе, несмотря на все более мрачный и серьезный тон их песен.[45] В Германии, Франции и других европейских странах Depeche Mode считались кумирами подростков и регулярно появлялись в европейских подростковых журналах, став одной из самых известных синти-поп-групп середины 80-х.

Черный праздник (1986)

Музыкальный стиль Depeche Mode снова немного изменился в 1986 году с выпуском их пятнадцатого сингла "Раздетый ", и сопровождающий его альбом Черный праздник. Сохранив свой часто творческий семпл и начав отходить от "индустриального поп" звучания, которое характеризовало их предыдущие два LP, группа представила зловещий, очень атмосферный и текстурированный звук. Лирика Гора также приобрела более мрачный оттенок и стала более пессимистичной.

Музыкальный клип на песню "Вопрос времени "был первым режиссером Антон Корбайн, начиная рабочие отношения, которые продолжаются. Корбайн снял 20 видеоклипов группы (последний из них - «Где революция» в 2017 году). Он также снял некоторые из их живых выступлений и создал декорации, а также большинство обложек альбомов и синглов от Нарушитель и далее.

Музыка для масс и 101 (1987–1988)

1987-е годы Музыка для масс увидел дальнейшие изменения в звучании и методах работы группы. Впервые продюсер, не имеющий отношения к Mute Records, Дэйв Баскомб, был приглашен для помощи с сессиями записи, хотя, по словам Алана Уайлдера, роль Баскомба в конечном итоге была больше роль инженера.[46] Создавая альбом, группа в основном избегала отбор проб в пользу синтезатор экспериментирование.[47] Пока в чарте выступления синглов »Странная любовь ", "Никогда больше не подводи меня " и "За рулем "оказались разочаровывающими в Великобритании, они хорошо показали себя в таких странах, как Канада, Бразилия, Западная Германия, Южная Африка, Швеция и Швейцария, часто попадая в топ-10. Запись Зеркало описанный Музыка для масс как «самый совершенный и сексуальный альбом Mode на сегодняшний день».[48] Альбом также занял 35 строчку в рейтинге Рекламный щит 200 Диаграмма.[49]

Тур Music for the Masses начался 22 октября 1987 года. 7 марта 1988 года, без предварительного объявления о том, что они будут хэдлайнерами, Depeche Mode играли в Вернер-Зеленбиндер-Галле, Восточный Берлин,[50] стать одной из немногих западных групп, выступавших в коммунистической Восточная Германия. Также они дали концерты в Будапеште и Праге в 1988 году.[51] оба в то время тоже коммунисты.

Мировое турне завершилось 18 июня 1988 г. концертом в Пасадена Роза Чаша с оплачиваемой посещаемостью 60 453 человека,[52] самый высокий за восемь лет для места проведения.[нужна цитата ] Тур стал прорывом для группы[нужна цитата ] и огромный успех[нужна цитата ] В Соединенных Штатах. Это было задокументировано в 101 - концертный фильм Д. А. Пеннебейкер и сопровождающий его альбом саундтреков. Фильм примечателен своим изображением взаимодействия фанатов.[53][54] Алан Уайлдер придумал название, отметив, что выступление было 101-м и последним выступлением в туре.[нужна цитата ] 7 сентября 1988 года Depeche Mode исполнили "Strangelove" в 1988 MTV Video Music Awards на Универсальный амфитеатр в Лос-Анжелес.[55]

Нарушитель и всемирная известность (1989–1991)

В середине 1989 года группа начала записываться в Милан с продюсером Флудом и инженером Франсуа Кеворкян. Первым результатом этого сеанса стал сингл "Личный Иисус. "Перед его выпуском была запущена маркетинговая кампания с размещением рекламы в личные столбцы региональных газет Великобритании со словами «Твой личный Иисус». Позже в рекламе был указан номер телефона, по которому можно было набрать песню. Произведенный фурор помог синглу занять 13 место в британских чартах, став одним из их самых продаваемых на сегодняшний день; в Соединенных Штатах это был их первый золотой сингл и их первый хит в топ-40 после "People Are People", который в конечном итоге стал самым продаваемым 12-дюймовым синглом в Warner Records история до того момента.[56]

«Я думаю, что в каком-то смысле мы были в авангарде новой музыки; что-то вроде отказа от станций стандартного рок-формата».

Мартин Гор заявил NME - июль 1990 г.[57]

Выпущен в январе 1990 г. "Наслаждайся тишиной "достиг шестого места в Великобритании (первая десятка лучших в этой стране после" Master And Servant "). Несколько месяцев спустя в США он достиг восьмого места и принес группе второй золотой сингл. Он выиграл лучший британский сингл. в 1991 году Brit Awards.[58] Чтобы продвигать свой новый альбом, Нарушитель, группа раздала автографы в магазине Wherehouse Entertainment в Лос-Анджелесе. Мероприятие собрало около 20 000 фанатов и превратилось в настоящий бунт. Некоторые из присутствовавших были ранены, когда толпа прижала их к стеклу магазина.[59] В качестве извинений перед травмированными фанатами группа выпустила кассету ограниченным тиражом для фанатов, живущих в Лос-Анджелесе, и распространяла ее через радиостанцию. KROQ (спонсор мероприятия Wherehouse).

Нарушитель был первым альбомом Depeche Mode, вошедшим в десятку лучших Рекламный щит 200, достигнув номера 7 и оставаясь в таблице на 74 недели. Это было проверенный тройная платина в Америке,[60] продано там более 4,5 миллионов единиц. Он остается самым продаваемым альбомом группы во всем мире.[нужна цитата ] Еще два сингла с альбома - "Политика правды " и "Мир в моих глазах "- были хитами в Великобритании, первые также попали в чарты в США.

"Я помню, как собирался увидеть их на стадионе Giants, и они побили рекорд по мерчандайзингу. Бон Джови, U2 - все эти группы - Depeche Mode были самыми популярными! »

Наводнение, на Стадион гигантов концерт.[61]

В Мировой тур по нарушению прав человека видел, как группа отыграла несколько стадионных шоу в США. 42000 билетов были проданы в течение четырех часов на шоу на стадионе Giants, а 48000 билетов были проданы в течение получаса после поступления в продажу на шоу в Dodger Stadium.[62] По оценкам, это турне посетили 1,2 миллиона фанатов по всему миру.[8]

В 1991 году вышла песня Depeche Mode "Death's Door". альбом саундтреков для фильма До конца света. Режиссер Вим Вендерс поставил перед музыкальными артистами задачу написать музыку так, как они представляли себе это в 2000 году, в месте действия фильма.

Песни веры и преданности и уход Уайлдера (1992–1995)

Участники Depeche Mode перегруппировались в Мадрид в январе 1992 года Дэйв Гаан заинтересовался новым гранж сцена охватила США и находилась под влиянием таких, как Зависимость Джейн, Звук сада и Нирвана.[63]

«Из голоса создается так много звуков, о которых вы даже не догадывались, они были взяты из голоса, например, звуки ритма. Сколько раз я сидел в студии и говорил:« Хотел бы я получить бас » это просто идет [имитирует влажный, плотный звук бас-барабана в стиле хип-хоп] ». Затем я думаю: «Почему я не могу просто зайти [повторяет шум] в микрофон и сэмплировать его?» Это очевидный; вы тратите весь день, пытаясь получить синтезатор, чтобы попытаться создать этот звук, но вы можете просто пойти [повторяет шум], и вы его получите. Затем вы можете отправить его через какое-то другое устройство после этого, и у вас будет что-то, что абсолютно не похоже на голос, но источником был голос. ... Это очень интересный процесс ».

Алан Уайлдер о происхождении некоторых звуков на Песни веры и преданности, заявил Пульс! журнал - Май 1993 г.[8]

В 1993 г. Песни веры и преданности и снова при продюсировании Flood, они увидели, как они экспериментировали с аранжировками, основанными на сильно искаженных электрогитарах и живых барабанах (их сыграл Алан Уайлдер, дебют которого в качестве студийного барабанщика состоялся на Нарушитель трек "Чистый") как на синтезаторах.[64] Жить струны, uilleann трубы и женщина Евангелие вокал был другим новым дополнением к звуку группы. Альбом дебютировал под номером один как в Великобритании, так и в США, всего лишь шестой британский коллектив, достигший такого успеха на сегодняшний день.[61] Первый сингл с альбома написан под влиянием гранжа »Я чувствую тебя «Влияние госпела наиболее заметно в третьем сингле альбома»,Осуждение. »Интервью, данные группой в этот период, как правило, проводились отдельно, в отличие от более ранних альбомов, где группа брала интервью как группа.[8]

В Преданный последовало мировое турне, задокументированное концертным фильмом то же имя. Режиссер фильма Антон Корбайн, а в 1995 году группа заработала свой первый Грэмми номинация.[65] Второй концертный альбом группы, Песни веры и преданности вживую, был выпущен в декабре 1993 года. Тур продолжился в 1994 году с Экзотический тур, который начался в феврале 1994 года в Южной Африке и закончился в апреле в Мексике. Вскоре после этого последовал заключительный этап тура, состоящий из нескольких концертов в Северной Америке, который продлился до июля. В целом Devotional Tour на сегодняшний день является самым длинным и географически разнообразным туром Depeche Mode, охватывающим четырнадцать месяцев и 159 индивидуальных выступлений.

Q Журнал охарактеризовал Devotional Tour 1993 года как «Самый развратный рок-н-ролльный тур в истории».[66] В соответствии с Независимый, «проклятому» Гаану «потребовались уколы кортизона только для выполнения, пограничный алкоголик Гор перенес два вызванных стрессом припадка, а углубляющаяся депрессия Эндрю Флетчера привела летом 1994 года к полному нервному срыву».[67] Флетчер отказался от участия во второй половине экзотического тура из-за психической нестабильности;[нужна цитата ] его заменил на сцене Дэрил Бамонте, который работал с группой в качестве личного помощника с начала своей карьеры в 1980 году.[68][69]

В июне 1995 года Алан Уайлдер объявил, что покидает Depeche Mode, пояснив:

С момента присоединения к команде в 1982 году я постоянно стремился отдать полную энергию, энтузиазм и приверженность дальнейшему успеху группы, и, несмотря на постоянный дисбаланс в распределении рабочей нагрузки, охотно предлагал это. К сожалению, в группе такой уровень вклада никогда не получал должного уважения и признания.[70]

Продолжил работу над личным проектом. Отдача, выпустив четвертый альбом (Необоснованные методы ) в 1997 году.

Ультра (1996–2000)

Несмотря на все более серьезные личные проблемы Гэхана, Гор неоднократно пытался в течение 1995 и 1996 годов снова заставить группу записываться. Однако Гаан редко появлялся на запланированных сессиях, а когда он приходил, на запись вокала уходили недели; одно шестинедельное занятие на Электрическая леди в Нью-Йорке выпустили только один пригодный для использования вокал (для "Sister of Night"), и даже он был собран из нескольких дублей.[71] Гор был вынужден задуматься о распаде группы и подумал о выпуске написанных им песен в качестве сольного альбома.[72] В середине 1996 года, после почти смертельной передозировки, Гаан предстал перед судом. реабилитация от наркозависимости программа по борьбе с его зависимостью от кокаина и героина.[73] После того, как в 1996 году Гаан закончил реабилитацию, Depeche Mode проводили записи с продюсером. Тим Сименон.

Ему предшествовали два сингла "Дуло пистолета " и "Это не хорошо ", альбом Ультра был выпущен в апреле 1997 года. Альбом дебютировал под номером 1 в Великобритании (а также в Германии) и под номером 5 в США. Группа не участвовала в туре в поддержку альбома, и Флетчер сказал: «Мы не в хорошей форме. Дэйву всего восемь месяцев в трезвости, и наши тела говорят нам проводить время с нашими семьями».[74] В рамках промоушена по выпуску альбома они отыграли два коротких концерта в Лондоне и Лос-Анджелесе под названием «Ultra Party».[75] Ультра породили еще два сингла "Дома " и "Бесполезный ".

Второй сборник синглов, Одиночные игры 86–98, вышел в 1998 году, ему предшествовал новый сингл "Только когда я потеряю себя ", которые были записаны во время Ультра сеансы. В апреле 1998 года Depeche Mode провели пресс-конференцию в отеле Hyatt в г. Кёльн объявлять Одиночный тур.[76] Тур был первым, в котором вместо Алана Уайлдера приняли участие два бэк-музыканта - австрийский барабанщик Кристиан Айгнер и британский клавишник. Питер Гордено.

Возбудитель (2001–2004)

В 2001 году Depeche Mode выпустили Возбудитель, произведено Марк Белл (из техно группа LFO ). Белл представил минималистское цифровое звучание большей части альбома под влиянием IDM и Сбой. "Мечтать ", "Я чувствую себя любимой ", "Freelove " и "Спокойной ночи любители "были выпущены как синглы в 2001 и 2002 годах. Критические отклики на альбом были неоднозначными, с достаточно положительными отзывами некоторых журналов (NME, Катящийся камень и LA Weekly ), а другие (в том числе Q журнал PopMatters, и Вилы ) высмеивал его как звучание недопроизводственного, тусклого и тусклого.[77]

В марте 2001 года Depeche Mode провели пресс-конференцию в отеле Valentino в г. Гамбург объявить Exciter Tour.[78] В турне было представлено 84 выступления для более чем 1,5 миллиона фанатов в 24 странах.[79] Концерты в Париже на Palais Omnisports de Paris-Bercy были сняты и позже выпущены в мае 2002 г. как живой DVD озаглавленный Одна ночь в Париже.

В октябре 2002 года группа выиграла первый в истории Q журнал «Премия за инновации».[80]

В 2003 году Гэхан выпустил свой первый сольный альбом, Бумажные монстры, и гастролировал, чтобы продвинуть пластинку. Также в 2003 году вышел второй сольный альбом Гора. Подделка².[81] Флетчер основал свой собственный лейбл, Тост Гавайи, специализирующаяся на продвижении электронной музыки.

Новый альбом-сборник ремиксов, Ремиксы 81–04, был выпущен в 2004 году и включает в себя новые и неизданные промо-миксы синглов группы с 1981 по 2004 год. Новая версия песни "Enjoy the Silence" с ремиксом Майк Шинода из Линкин Парк, "Наслаждайтесь тишиной 04 ", был выпущен как сингл и достиг седьмой строчки в британских чартах.

Игра ангела (2005–2007)

Путешествие ангела концерт в Бремен, Июнь 2006 г.

В октябре 2005 года группа выпустила свой 11-й студийный альбом. Игра ангела. Произведено Бен Хиллиер, альбом занял первое место в 18 странах и включил в себя хит-сингл "Драгоценный ". Это первый альбом Depeche Mode с текстами, написанными Гааном, и, следовательно, первый альбом с 1984 года. Некоторая великая награда с песнями, написанными не Гором. "Страдать хорошо "был первым синглом Depeche Mode после Кларка, написанным не Гором (слова Гэхана, музыка Филпотта / Эйгнера). Последний сингл с альбома был"Иоанн Богослов ", быстрый темп[нужна цитата ] электронная композиция на живую религиозную тему в сопровождении сочной композиции "Lilian"[нужна цитата ] это было хитом во многих клубах по всему миру.[нужна цитата ]

Продвигать Игра ангела, группа запустила Путешествие ангела, концертный тур по Европе и Северной Америке, который начался в ноябре 2005 года и длился девять месяцев. В течение последних двух этапов тура Depeche Mode выступили хедзерами на нескольких фестивалях, включая Фестиваль музыки и искусств Coachella Valley и О2 Беспроводной фестиваль. В общей сложности группа выступила перед более чем 2,8 миллионами человек в 31 стране, и этот тур стал одним из самых прибыльных и признанных критиками в 2005/06 году.[2] Говоря о туре, Гаан похвалил его как «вероятно, самое приятное и полезное живое выступление, которое мы когда-либо давали. Новый материал просто ждал, чтобы его сыграли вживую. Он зажил своей собственной жизнью. С энергией толпы. , он просто ожил ".[82] Два шоу на Милан с Fila Forum были сняты и смонтированы в концертный фильм, выпущенный на DVD как Touring the Angel: Живите в Милане.[83]

Сборник лучших произведений был выпущен в ноябре 2006 года под названием Лучшее, Том 1 с новым синглом "Мученик ", отрывок из Игра ангела сеансы. Позже в том же месяце Depeche Mode получили Музыкальная премия MTV Europe в категории «Лучшая группа».[84]

В декабре 2006 г. iTunes вышел Полный Depeche Mode как его четвертый цифровой бокс-сет.[85]

В августе 2007 года, во время промоушена второго сольного альбома Дэйва Гэхана, Песочные часы, было объявлено, что Depeche Mode возвращаются в студию в начале 2008 года, чтобы работать над новым альбомом.[86]

Звуки Вселенной (2008–2011)

В мае 2008 года группа вернулась в студию с продюсером. Бен Хиллиер поработать над некоторыми песнями, которые Мартин Гор записал в своей домашней студии в Санта-Барбара, Калифорния. Позже в том же году было объявлено, что Depeche Mode отделяются от своего долгосрочного американского лейбла Warner Music и подписывают контракт с EMI Музыка по всему миру.[87] Альбом был создан в четыре сессии, две в Нью-Йорке и две в Санта-Барбаре. Всего было записано 22 песни, стандартный альбом состоял из 13 песен, а многие другие были выпущены в последующих роскошных изданиях.[88]

В 2009 году Depeche Mode позволили использовать свое подобие в Клапаны Left 4 Dead 2.[89]

Путешествие по Вселенной концерт в лондонском O2 Арена, декабрь 2009 г.

15 января 2009 года официальный сайт Depeche Mode объявил, что 12-й студийный альбом группы будет называться Звуки Вселенной.[90] Альбом был выпущен в апреле 2009 года, также стал доступен через iTunes Pass, где покупатель получил отдельные треки за несколько недель до официальной даты выпуска. Энди Флетчер говорит, что идея их iTunes Pass заключалась в сочетании идеи группы и iTunes: «Я думаю, что цифровые компании и звукозаписывающие компании начинают работать вместе. Они были очень ленивы в первые 10 лет, когда появились загрузки. Теперь они все больше сотрудничают и придумывают интересные идеи, чтобы поклонники могли покупать товары ».[91] Альбом стал номером один в 21 стране. Критические отзывы были в целом положительными, и он был номинирован на Грэмми в Лучший альтернативный альбом категория.[92] "Неправильный "был первым синглом с альбома, выпущенным в цифровом виде в феврале 2009 года. Последующие синглы были"Мир "и двойная сторона А"Хрупкое натяжение / отверстие для подачи ". Кроме того," Perfect "был выпущен как рекламный (некоммерческий) сингл в США.

23 апреля 2009 года Depeche Mode выступили для телепрограммы. Джимми Киммел Live! на знаменитый уголок из Голливудский бульвар и Вайн-стрит, собрав более 12 000 поклонников, что составило самую большую аудиторию, которую программа видела с момента премьеры в 2003 году, выступлением Coldplay.[93]

В мае 2009 года группа отправилась в концертный тур в поддержку альбома под названием Путешествие по Вселенной; об этом было объявлено на пресс-конференции в октябре 2008 г. Олимпийский стадион в Берлине.[94] В Люксембург и он официально начался 10 мая 2009 г. в г. Тель-Авив. Первый этап тура был сорван, когда Дэйв Гаан был сбит с ног гастроэнтерит. Во время лечения врачи обнаружили и удалили низкосортную опухоль из мочевого пузыря певицы. Из-за болезни Гаана было отменено 16 концертов, но несколько концертов были перенесены на 2010 год.[95] Группа озаглавила Lollapalooza фестиваль во время североамериканского этапа тура. Тур также вернул группу в Южную Америку впервые с 1994 года. Экзотический тур. Во время последнего европейского этапа группа отыграла концерт в Лондоне. Королевский Альберт Холл в помощь Подростковый фонд рака, где бывший участник Алан Уайлдер присоединился к Мартину Гору на сцене для выступления "Кто-нибудь ".[96][97] В общей сложности группа выступила перед более чем 2,7 миллионами человек в 32 странах, и тур был одним из самых прибыльных в Америке в 2009 году.[98][99] Концерты в Палау Сант Жорди, Барселона, Испания были сняты и позже выпущены на DVD и Blu-ray Disc выпуск под названием Тур Вселенной: Барселона 20 / 21.11.09.[100] В марте 2010 года Depeche Mode получила награду «Лучшая международная группа - рок / поп» на ECHO Awards в Германии.[101]

6 июня 2011 года в качестве окончательного обязательства по контракту с EMI,[102] группа выпустила ремикс сборник, озаглавленный Ремиксы 2: 81–11 в нем представлены ремиксы бывших участников Винса Кларка и Алана Уайлдера.[103][104] Другие ремиксеры, задействованные в проекте, были Ник Роудс из Duran Duran,[105] Рёйксопп, Карлссон и Виннберг из Миике Сноу, Эрик Придз, Кларк и больше.[106] Новый ремикс на "Personal Jesus" Звездные врата, озаглавленный "Личный Иисус 2011 ", был выпущен как сингл 30 мая 2011 года в поддержку компиляции.

Depeche Mode написали кавер на песню U2 "Так жестоко "к трибьют-альбому AHK-toong BAY-bi Крытый в честь 20-летия Ахтунг Бэби, альбом 1991 г. U2. Компиляционный компакт-диск был выпущен в декабре 2011 г. Q.[107][108]

Дельта-машина (2012–2015)

В октябре 2012 года во время пресс-конференции в Париже Дэйв Гаан, Мартин Гор и Энди Флетчер объявили о планах по выпуску нового альбома и мировому турне 2013 года, начиная с Тель-Авив и продолжается в Европе и Северной Америке.[109] Мартин Гор рассказал, что Flood свел альбом, что стало первым студийным сотрудничеством продюсера с группой с 1993 года. Песни веры и преданности.

В декабре 2012 года группа официально объявила о подписании мирового соглашения с Columbia Records и выпуск нового альбома в марте 2013 года.[110] 24 января 2013 года было подтверждено, что альбом получил название Дельта-машина.[111] "Небеса ", дебютный сингл из Дельта-машина был выпущен коммерчески в пятницу 1 февраля 2013 года (хотя и не в Великобритании). Дата выпуска в Великобритании была перенесена на 18 марта 2013 года (17 марта 2013 года в iTunes). Физический релиз по-прежнему носил логотип Mute Records, хотя группа уже разорвала отношения со своим давним лейблом. Энди Флетчер упомянул в интервью, что это связано с их «преданностью» лейблу и настойчивостью группы.[нужна цитата ]

В марте группа объявила даты проведения своего концерта в Северной Америке. Летний тур Delta Machine, с 22 августа с Детройт и заканчивая 8 октября в Феникс.[112] В июне другие европейские даты[113] были подтверждены на начало 2014 года. Последний концерт Дельта-машинный тур состоялось 7 марта 2014 года в Москве (Россия) на базе Олимпийских игр.

В том же месяце Depeche Mode получили награду "Лучшая международная группа - рок / поп" на ECHO Awards в Германии. Также они были номинированы в категории "Album des Jahres (национальный или международный)" за Дельта-машина, но проиграл Хелен Фишер с Фарбеншпиль.[114][115]

8 октября 2014 года группа объявила Жить в Берлине, новый видео и аудио релиз снят и записан на O2 Мир в Берлине, Германия, в ноябре 2013 года во время Delta Machine Tour. Он был выпущен 17 ноября 2014 года по всему миру.[116]

В интервью журналу Rolling Stone в 2015 году, посвященном 25-летию Нарушитель, Мартин Гор заявил, что Джонни Кэш обложка "Личный Иисус "- его любимая кавер-версия песни Depeche Mode.[117]

Дух (2016 – настоящее время)

25 января 2016 года Мартин Гор объявил о предполагаемом возвращении в студию звукозаписи в апреле, поскольку Гор и Гахан уже написали и записали демо новые песни.[118]

В сентябре официальный Depeche Mode Facebook page намекнул на новый релиз, позже подтвержденный группой как сборник видеоклипов, Сборник видео синглов, выпуск запланирован на ноябрь Sony.[119][120] В октябре 2016 года группа объявила о выпуске своего четырнадцатого альбома под названием Дух и произведен Джеймс Форд, выйдет весной 2017 года.[121] Группа также была номинирована на 2018 год. Зал славы рок-н-ролла.[122]

"Где революция ", главный сингл от Дух, был выпущен 3 февраля 2017 года вместе с его лирическим видео. Официальное видео было опубликовано через неделю, 9 февраля.[123] Global Spirit Tour официально стартовал 5 мая 2017 года с выступления в Стокгольме, Швеция, на Friends Arena. Первый этап тура охватил только европейские страны, а завершился финальным шоу на стадионе в Клуж-Напоке, Румыния, на Cluj Arena. Второй этап тура охватил Северную Америку и вернулся в Европу. Североамериканский этап тура стартовал в Солт-Лейк-Сити, штат Юта, 23 августа в амфитеатре USANA. Группа оставалась в Северной Америке до 15 ноября, когда они уехали в Дублин, чтобы возобновить европейское выступление. Группа завершила тур по Европе двумя аншлаговыми концертами 23 и 25 июля 2018 года в Берлине, Германия, в Waldbühne.[124][125][126] В сентябре 2019 года группа объявила, что Духи в лесу Документальный фильм, который был частично снят во время этих показов, будет показан в кинотеатрах только на одну ночь 21 ноября 2019 года.[127]

Зал славы рок-н-ролла

15 января 2020 года группа была избрана в Зал славы рок-н-ролла с церемонией введения в должность, первоначально запланированной на 2 мая 2020 года, но отложенной из-за COVID-19 пандемия.[6] В итоге церемония состоялась 7 ноября 2020 года.[128] Группа была введена в Зал Оскар победившая актриса Шарлиз Терон, который назвал музыку Depeche Mode «саундтреком к моей жизни».[129]

Артистизм

Depeche Mode процитировали электронный квартет группа Крафтверк как основное влияние на всех в группе. Гор рассказал, каковы были их намерения вначале. "Моей мечтой было объединить эмоции Нил Янг или же Джон Леннон передается синтезаторами Kraftwerk. Музыка души в исполнении электронных инструментов ».[130] Они также цитировали Дэвид Боуи, Столкновение,[131] Рокси Музыка и Брайан Ино,[132] Элвис Пресли, вельветовое метро,[133] Самоубийство,[134] и блюз.[135] Музыка Depeche Mode в основном описывалась как синти-поп,[21][97][136][137][138][139] новая волна,[103][136][140] электронный рок,[141][142][143][144] танцевальный рок,[145][146] альтернативный рок,[139] арена рок[147] и поп рок.[148] Группа также экспериментировала с различными другими жанрами на протяжении всей своей карьеры, включая авангард, электроника, поп, душа, техно, индустриальный рок и тяжелый металл.[149]

Depeche Mode считались подростковой поп-группой в первые годы своего существования в Великобритании, и у них брали интервью в таких журналах для подростков, как Smash Hits.[150][151] После отъезда Винс Кларк, их музыка стала приобретать более мрачный тон, создавая более мрачный звук в музыке группы, поскольку Мартин Гор взял на себя обязанности по написанию песен.[139] Лирика Гора включала такие темы, как секс, религия и политика.[152] Гор заявил, что считает лирические темы, связанные с уединением и одиночеством, лучшим представлением реальности, в то время как «веселые песни» он считает фальшивыми и нереалистичными.[153] В то же время он утверждает, что в музыке группы есть «элемент надежды».[154]

Наследие

Смотрите также: Список кавер-версий песен Depeche Mode

Depeche Mode выпустили в общей сложности 14 студийных альбомов, 10 сборников, шесть концертных альбомов, восемь бокс-сетов, 13 видеоальбомов, 71 музыкальный клип и 54 сингла. Они продали более 100 миллионов пластинок и сыграли вживую для более чем 30 миллионов поклонников по всему миру. У группы было 50 песен в чарте UK Singles Chart, а также один американский и два британских альбома номер один.[155] Кроме того, все их студийные альбомы вошли в топ-10 Великобритании, а их альбомы продержались в британских чартах более 210 недель.[25]

Музыкальный критик Саша Фрер-Джонс заявил, что «последним серьезным влиянием Англии были Depeche Mode, которые со временем кажутся все более значительными».[156] Релизы Depeche Mode были номинированы на пять премий Грэмми: Преданный за Лучшее длинное музыкальное видео; "Я чувствую себя любимой " и "Страдать хорошо ", как для Лучшая танцевальная запись; Звуки Вселенной за лучший альтернативный альбом; и "Неправильный " за Лучшее короткометражное музыкальное видео. Кроме того, Depeche Mode были удостоены награды Британская премия за "Наслаждайся тишиной "в категории" Лучший британский сингл ", первой в истории премии Q Magazine Innovation Award и премии Ivor Novello за Мартин Гор в категории «Международные достижения».

Depeche Mode были названы «самой популярной электронной группой, которую когда-либо знал мир». Q журнал[157] "одна из величайших британских поп-групп всех времен" по The Sunday Telegraph,[158] и "квинтэссенция техно-поп-группы восьмидесятых" Катящийся камень[137] и Вся музыка.[136] Они заняли 2-е место в списке 100 величайших исполнителей электронной музыки в мире электронной музыки.[159] занял 158 место в списке 1000 лучших исполнителей всех времен Acclaimed Music[160] и Q Журнал включил их в список «50 групп, которые изменили мир».[3] В интервью 2009 г. Простые умы ведущий певец Джим Керр утверждал, что Depeche Mode и U2 были единственными современниками его группы, которые, можно сказать, «оставались постоянно актуальными».[161]

Во время введения Depeche Mode в Зал славы рок-н-ролла, Холодная игра с Крис Мартин заметил: «С точки зрения звука они собирались и собираются выбросить все своды правил». Аркады Огонь с Выиграть дворецкий добавил: «Я чувствую, что их музыка по-прежнему звучит так, как будто она может выйти через 20 лет. Depeche смогли взять этот дух и распространить его, что на самом деле является своего рода священной ответственностью».[129][162]

Влияние

Несколько крупных артистов указали на влияние группы, в том числе: Аркады Огонь,[163] Убийцы,[164][165] Nine Inch Nails,[139] Chvrches,[166] Холодная игра,[164] Муза,[164] Без сомнения,[167] Идеальный круг,[168] Мэрилин Мэнсон,[169] Линкин Парк,[170][171] Кристаллический метод,[172] Фабрика Страха,[173] La Roux,[174] Готье,[175] Rammstein,[169][176] Ага,[177] Теган и Сара (на Святость )[178] и Пол ван Дайк.[179]

Современники Depeche Mode Зоомагазин мальчики[180][181] и Гэри Нуман[182] также упомянули группу как влияние.

Мрачные темы и настроение лирики и музыки Depeche Mode понравились нескольким тяжелый металл артистов, и группа повлияла на такие действия, как Мэрилин Мэнсон и Deftones.[169] Они также были названы как влияющие на Детройтское техно[139] и инди-рок.[183]

Благотворительная деятельность

В начале своей карьеры Depeche Mode пренебрегали благотворительными концертами, такими как Живая помощь. Сам Мартин заявил: «Если эти группы действительно так сильно заботятся, они должны просто пожертвовать деньги и пусть все будет. Почему они не могут сделать это без всей окружающей шумихи?».[43] Но в последние годы[когда? ] Группа применила свою знаменитость и культурное долголетие, чтобы помочь продвинуть и собрать средства для нескольких известных благотворительных мероприятий. Они оказали поддержку таким известным благотворительным организациям, как MusiCares, Cancer Research UK и Подростковый фонд рака. Группа также поддержала проект Small Steps Project, гуманитарную организацию, базирующуюся в Соединенном Королевстве, цель которой - помочь детям из малообеспеченных семей получить образование.[184] С 2010 года Depeche Mode сотрудничают со швейцарской часовой компанией. Hublot для поддержки Charity: Water, направленной на обеспечение чистой питьевой водой в развивающихся странах.[185] Такое сотрудничество привело к выпуску двух различных часов ограниченного выпуска: Hublot Big Bang Depeche Mode в 2017 году и серии The Singles Limited Edition, основанной на модели Big Bang в 2018 году. Вырученные средства помогли собрать 1,7 миллиона долларов для Charity: Water.[186] В 2014 году партнерство провело торжественный прием и сбор средств на ЦУМ в Москве, собрав 1,4 миллиона долларов на благотворительность.[187]

Участники группы

Нынешние члены

  • Энди Флетчер - клавишные, бас-гитара, бэк-вокал (1980 – настоящее время)
  • Мартин Гор - клавишные, гитары, ведущий и бэк-вокал (1980 – настоящее время)
  • Дэйв Гаан - ведущий вокал (1980 – настоящее время)

Туристические участники

  • Кристиан Эйгнер - ударные, клавишные (1997 – настоящее время)
  • Питер Гордено - клавишные, бас, фортепиано, бэк-вокал (1998 – настоящее время)

Бывшие члены

  • Винс Кларк - клавишные, бэк-вокал, со-ведущий вокал, гитары (1980–1981)
  • Алан Уайлдер - клавишные, фортепиано, ударные, бэк-вокал (1982–1995; разовая выставка в 2010 г.)

График

Дискография

Основная статья: Дискография Depeche Mode

Награды и номинации

Основная статья: Список наград и номинаций, полученных Depeche Mode

Туры

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ "Depeche Mode mit Weltpremiere beim ECHO" (на немецком). Bundesverband Musikindustrie. 3 февраля 2009 г. Архивировано с оригинал 19 августа 2014 г.. Получено 18 августа 2014.
  2. ^ а б Мейсон, Керри (23 марта 2009 г.). "Depeche Mode готовятся к путешествию по Вселенной". Рекламный щит. Получено 5 ноября 2014.
  3. ^ а б "Q - 50 групп, которые изменили мир!". Q. № 214. Май 2004 г.. Получено 31 марта 2012.
  4. ^ Стосуй, Брэндон (13 апреля 2011 г.). "VH1 100 величайших художников всех времен". Stereogum. Получено 26 сентября 2015.
  5. ^ "Величайшие исполнители лучших танцевальных клубов всех времен: Страница 1". Рекламный щит. Получено 29 сентября 2017.
  6. ^ а б «Класс 2020». Зал славы рок-н-ролла. Получено 15 января 2020.
  7. ^ Миллер 2004, п. 14.
  8. ^ а б c d е ж Вайденбаум, Марк (май 1993 г.). «Жертвы моды». Пульс! журнал. № 114. С. 48–53.
  9. ^ "Интервью -" Интервью Роберта Марлоу (1999)"". Erasureinfo.com. Архивировано из оригинал 23 октября 2012 г.
  10. ^ "Фил Бёрдетт - Биография". Архивировано из оригинал 15 июля 2011 г.
  11. ^ «Стирание». О-зона. 29 ноября 1995 года. 8 минут. Би-би-си два. Британская радиовещательная корпорация. Когда мне было 18 или 19, я услышал сингл "Electricity" от Orchestral Maneuvers in the Dark. Это звучало так отличалось от всего, что я слышал; Это действительно заставило меня захотеть писать электронную музыку, потому что она была такой уникальной.
  12. ^ Миллер 2004, п. 41: Что побудило меня на самом деле купить синтезатор, опять же, вероятно, Orchestral Maneuvers in the Dark's «Почти» ... не то чтобы мне не нравился Гэри Нуман; не поймите меня неправильно, я был поражен им на Топ популярности - но OMD казался более самодельным, и я внезапно подумал: «Я могу это сделать!» Произошла эта внезапная связь.
  13. ^ "Synth Britannia (Часть вторая: время строительства снова)". Британия. 16 октября 2009 г. 4 мин. BBC Четыре. Британская радиовещательная корпорация. Когда я впервые начал играть на синтезаторах, [моим вдохновением] были люди вроде Human League; Orchestral Maneuvers in the Dark, их самый первый альбом; Я был большим поклонником работ Дэниела Миллера, как «Кремниевые подростки» и «Нормальные»; а также Fad Gadget, которая была на Mute Records.
  14. ^ а б Шоу, Уильям (апрель 1993 г.). «В режиме». Подробности. С. 90–95, 168.
  15. ^ "Collect-a-Page (анкета Дэйва Гэхана)". Заглянуть. 5 декабря 1981 г. Архивировано из оригинал 27 ноября 2008 г.
  16. ^ "Собери страницу (анкета Мартина Гора)". Заглянуть. 12 декабря 1981 г. Архивировано из оригинал 27 ноября 2008 г.
  17. ^ Художник, Райан (28 мая 2016 г.). "'Проклятые: разве ты не хочешь, чтобы мы были мертвы'". КУТВ. Получено 29 июля 2019.
  18. ^ «Публикации Excelsior приостанавливают режим Dépêche». Стратегии (На французском). 8 ноября 2001 г.. Получено 1 мая 2017.
  19. ^ Белл, Макс (11 мая 1985). "Часть 2: Мартин Гор - Упадочный мальчик". Журнал No1. Архивировано из оригинал 13 марта 2007 г.. Получено 29 октября 2007.
  20. ^ «Depeche Mode - настоящее происхождение названия группы». Восемьдесят восемьдесят девять. Получено 17 февраля 2013.
  21. ^ а б Доран, Джон (20 апреля 2009 г.). "Интервью с Depeche Mode: универсальные истины и звуки". Quietus. Получено 5 ноября 2014.
  22. ^ а б c d е ж Джайлз, Джефф (26 июля 1990 г.). «Эта группа хочет вашего уважения - Depeche Mode могут продавать миллионы альбомов и играть в полную силу на огромных футбольных стадионах, но эти айдолы техно-попа все еще недовольны». Катящийся камень. TipTopWebsite.com. стр. 84–87. Получено 5 ноября 2014.
  23. ^ Тикелл, Пол (январь 1982). "Год из жизни Depeche Mode". Лицо. Архивировано из оригинал 8 августа 2011 г.
  24. ^ Пейдж, Бетти (31 января 1981). "Режим этого года (L)". Звуки. Архивировано из оригинал 24 июля 2011 г.
  25. ^ а б c "Депеш Мод". Официальные графики компании. Получено 14 мая 2016.
  26. ^ Кольбер, Поль (31 октября 1981). "Talking Hook Lines". Создатель мелодий. Архивировано из оригинал 24 июля 2011 г.
  27. ^ Фрике, Дэвид (13 мая 1982 г.). "Speak & Spell - Depeche Mode". Катящийся камень. Получено 4 мая 2011.
  28. ^ Эллен, Марк (февраль 1982). "Чистый перерыв". Smash Hits. Архивировано из оригинал 4 февраля 2014 г.
  29. ^ Миллер 2004, п. 103.
  30. ^ Миллер 2004, п. 107.
  31. ^ Рейнке, Стефан; Го, Керстин (16 ноября 2011 г.). "Erasure im Soundcheck". Westdeutsche Allgemeine Zeitung (на немецком). Получено 19 октября 2013.
  32. ^ Миллер 2004, п. 125.
  33. ^ Миллер 2004, п. 121.
  34. ^ Миллер 2004, п. 113.
  35. ^ Миллер 2004, п. 134.
  36. ^ Малинс 2001, п. 58.
  37. ^ "Синглы 81–85". Recoil.co.uk. Получено 14 мая 2016.
  38. ^ Бенне (3 мая 2005 г.). "Inga Humpe - Mit Depeche Mode in einer 2raumwohnung". Архивировано из оригинал 29 октября 2009 г. (на немецком). MUNA.
  39. ^ Бускин, Ричард (февраль 2007 г.). "Классические треки: Depeche Mode 'People Is People'". Звук на звуке. Получено 6 июля 2020.
  40. ^ Малинс 2001, п. 82.
  41. ^ Восс, Б. (6 мая 2009 г.). "Мастера Вселенной"'". Дэвид Атланта. Архивировано из оригинал 9 июня 2009 г.. Получено 10 января 2012.
  42. ^ Макилхени, Барри (29 сентября 1984 г.). «Величие и совершенство». Создатель мелодий. Архивировано из оригинал 4 января 2009 г.
  43. ^ а б Малинс 2001, п. 95.
  44. ^ "История Алана Уайлдера - Исторические свидетельства Часть 1". Recoil.co.uk. Получено 19 октября 2010.
  45. ^ Адинольфи, Франческо (22 августа 1987 г.). «Деп Джем». Запись Зеркало. Архивировано из оригинал 26 августа 2011 г.
  46. ^ "Музыка для масс - Depeche Mode". Recoil.co.uk. Получено 16 октября 2010.
  47. ^ "Музыка для масс - Depeche Mode". Recoil.co.uk. Получено 16 октября 2010.
  48. ^ Леви, Элеонора (3 октября 1987 г.). "Depeche Mode 'Music for the Mass (Mute STUMM 47)". Запись Зеркало. Архивировано из оригинал 26 августа 2011 г.
  49. ^ «Билборд 200». Рекламный щит. 21 ноября 1987 г.. Получено 28 августа 2020.
  50. ^ Эрб, Надя; Гейер, Стивен (27 октября 2009 г.). "Wir wären besser nicht aufgetreten". Frankfurter Rundschau (на немецком). Получено 21 октября 2010.
  51. ^ Горачек, Михал (11 марта 1988 г.). "Черная революция: Прага 1988 (díl 4.)". Depeche.cz. Получено 6 февраля 2013.
  52. ^ Миллер 2004, п. 265: Джонатан Кесслер цитируется в 101 фильм. «1 360 192,50 долларов. Оплачено 60 453 человека, сегодня вечером в Rose Bowl, Пасадена, 18 июня 1988 года. Мы получаем кучу денег. Много денег, кучу денег ... тонны денег!"
  53. ^ Вильяр, Виктор Р. (1 апреля 2009 г.). "Особенный Depeche Mode: 101". Hipersónica (на испанском). Архивировано из оригинал 6 ноября 2014 г.. Получено 22 июля 2010.
  54. ^ "Начало истории Depeche Mode". Pimpfdm.com. Получено 22 июля 2010.
  55. ^ "MTV Video Music Awards - исполнители". MTV. Получено 4 декабря 2011.
  56. ^ Миллер 2004, п. 291.
  57. ^ Tobler 1992, п. 472.
  58. ^ "Британия 1991 года". Brits.co.uk. Получено 14 октября 2010.
  59. ^ Саннер, Стейси (21 марта 1993 г.). "Depeche верит в новые песни"'". Разнообразие. Получено 5 ноября 2014.
  60. ^ "Gold & Platinum - Depeche Mode - Violator". Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки. Получено 14 мая 2016.
  61. ^ а б Миллер 2004, п. 299.
  62. ^ Миллер 2004 С. 299–300.
  63. ^ "Роковое пробуждение Дэйва Гэхана". Contactmusic.com. 20 июня 2003 г.. Получено 26 марта 2013.
  64. ^ "Песни веры и преданности - Depeche Mode". Recoil.co.uk. Получено 14 мая 2016.
  65. ^ "37-я премия Грэмми - 1995". Рок в сети. Получено 24 февраля 2009.
  66. ^ Али, Омар (4 апреля 2001 г.). «В режиме любви». Тайм-аут. Архивировано из оригинал 24 июля 2011 г.
  67. ^ Браун, Глин (2 мая 1997 г.). "Музыка в стиле". Независимый. Получено 28 февраля 2019.
  68. ^ "Синглы 86–98". Recoil.co.uk. Получено 14 мая 2016.
  69. ^ «Компактное пространство». Компактное пространство. 2011. Проверено 3 августа 2011 года.
  70. ^ «Печальное сообщение: Алан Уайлдер покинул DM». 2 июня 1995 г. Архивировано с оригинал 4 февраля 2014 г.
  71. ^ Миллер 2004, п. 413.
  72. ^ Браун, Марк (1 мая 1997 г.). "Depeche vs. Drugs". Виннипег Free Press. Архивировано из оригинал 26 января 2017 г.. Получено 5 ноября 2014.
  73. ^ Кэмерон, Кит (18 января 1997 г.). "Мертвец говорит". NME. Архивировано из оригинал 24 июля 2011 г.
  74. ^ Секстон, Пол (15 марта 1997 г.). "Depeche Mode Back from the Brink". Рекламный щит. Vol. 109 нет. 11. С. 20–22. ISSN  0006-2510.
  75. ^ Миллер 2004, п. 429.
  76. ^ «Пресс-конференция в отеле Hyatt, Кельн, Германия». DepecheMode.com. 20 апреля 1998 г. Архивировано с оригинал 28 декабря 2012 г.
  77. ^ "Exciter - Depeche Mode". Metacritic. Получено 10 февраля 2007.
  78. ^ «Пресс-конференция, отель Valentino, Гамбург, Германия». 13 марта 2001 г. Архивировано с оригинал 10 марта 2012 г.
  79. ^ "Depeche Mode выпустят DVD" One Night in Paris "27 мая; будут включать бонусные кадры и специальные материалы". Onipdvd.depechemode.com. Архивировано из оригинал 3 марта 2016 г.
  80. ^ "Q Awards". DepecheMode.com. 22 октября 2002 г. Архивировано с оригинал 15 февраля 2013 г.
  81. ^ "Мартин Л. Гор - Контрафакт²". Martingore.com. Архивировано из оригинал 6 ноября 2014 г.
  82. ^ ""Depeche Mode: Touring the Angel, концерт в Милане "до национальной премьеры в рамках однодневного концерта на большом экране (SM)" (Пресс-релиз). Деловой провод. 11 сентября 2006 г. Архивировано с оригинал 16 марта 2012 г.
  83. ^ "Depeche Mode - Touring The Angel: концерт в Милане". Liveinmilan.depechemode.com. Архивировано из оригинал 4 марта 2016 г.
  84. ^ «2006 MTV Europe Music Awards - Лучшая группа». DepecheMode.com. 2 ноября 2006 г. Архивировано с оригинал 15 февраля 2013 г.
  85. ^ "Полный Depeche Mode". Thecomplete.depechemode.com. 19 декабря 2006 г. Архивировано с оригинал 3 марта 2016 г.
  86. ^ Ван Исакер, Б. (27 июля 2007 г.). «Новый альбом Depeche Mode в разработке в 2008 году». Боковая линия. Архивировано из оригинал 22 июня 2010 г.
  87. ^ «Depeche Mode подписывают всемирный эксклюзивный контракт с EMI Music - впервые в него войдут США». EMI Музыка. 7 октября 2008 г. Архивировано с оригинал 23 июня 2013 г.
  88. ^ Кирн, Питер (май 2009 г.). "Depeche Mode: исследование более глубокого космоса по звукам Вселенной". Клавиатура. Архивировано из оригинал 5 мая 2009 г.
  89. ^ Митчелл, Ричард (29 июля 2009 г.). "Depeche Mode закончился Left 4 Dead 2". Engadget. Получено 5 июля 2020.
  90. ^ «Depeche Mode объявляют о выпуске Sounds of the Universe 21 апреля 2009 года». DepecheMode.com. 15 января 2009. Архивировано с оригинал 15 января 2009 г.
  91. ^ "Depeche Mode на новом компакт-диске и турне". Выходные в США. 21 апреля 2009 г. Архивировано с оригинал 16 июля 2012 г.
  92. ^ "depeche mode dot com". DepecheMode.com. Архивировано из оригинал 7 сентября 2009 г.. Получено 22 июля 2010.
  93. ^ Гальперин, Ширли (24 апреля 2009 г.). «Depeche Mode закрыли Голливудский бульвар для» Киммела"". Катящийся камень. Получено 10 мая 2011.
  94. ^ Роджерс, Джорджи (7 октября 2008 г.). "Тур Depeche Mode". BBC Radio 6 Музыка. Получено 19 октября 2010.
  95. ^ Пейн, Андре (28 мая 2009 г.). "Depeche Mode отменяют новые свидания, поскольку певица восстанавливается после операции". Рекламный щит. Получено 5 ноября 2014.
  96. ^ "Depeche Mode присоединился к бывшему участнику группы на шоу Teenage Cancer Trust". NME. 18 февраля 2010 г.. Получено 5 ноября 2014.
  97. ^ а б "Алан Уайлдер воссоединился с Depeche Mode для одной песни в Лондоне". ChartAttack. 18 февраля 2010 г.. Получено 5 ноября 2014.
  98. ^ "'Tour of the Universe - Live in Barcelona '- Новое живое видео ". DepecheMode.com. 23 сентября 2010 г. Архивировано с оригинал 7 сентября 2009 г.. Получено 26 сентября 2010.
  99. ^ «25 лучших туров 2009 года». Рекламный щит. 11 декабря 2009 г.. Получено 4 июля 2011. 20. Depeche Mode
    Итого брутто: 45 658 648 долларов
    Количество показов: 31
    Общая посещаемость: 690 936
    Количество проданных: 9
  100. ^ "Путешествие во Вселенную: Барселона 20 / 21.11.09 CD + DVD". Amazon.com. Получено 4 июн 2011.
  101. ^ "Робби Уильямс и Depeche Mode создали ECHO 2010, Doppelerfolge für Jan Delay und Silbermond". Echopop.de (на немецком). 5 марта 2010. Архивировано с оригинал 6 ноября 2014 г.
  102. ^ Шпиц, Марк (7 июня 2011 г.). "Q&A: Мартин Гор из Depeche Mode". Ярмарка Тщеславия. Получено 11 июн 2011.
  103. ^ а б Янг, Алекс (18 ноября 2010 г.). «Участники Depeche Mode воссоединятся для создания нового альбома ремиксов». Последствия звука. Получено 7 декабря 2010.
  104. ^ "Винс Кларк и Алан Уайлдер делают ремикс треков Depeche Mode для компакт-диска, который ожидается в следующем году". Нарезка глазных яблок. 16 ноября 2010 г.. Получено 7 декабря 2010.
  105. ^ Ван Исакер, Б. (28 ноября 2010 г.). "Ремикс Duran Duran 'Personal Jesus' для грядущего альбома ремиксов Depeche Mode". Боковая линия. Архивировано из оригинал 6 сентября 2013 г.
  106. ^ "Depeche Mode" Remixes 2: 81–11 "Coming 6 June". DepecheMode.com. Архивировано из оригинал 7 сентября 2009 г.
  107. ^ «Depeche Mode, Джек Уайт, Патти Смит, Glasvegas помогают каверам на песню U2« Achtung Baby »'". Нарезка глазных яблок. 4 сентября 2011 г.. Получено 15 сентября 2011.
  108. ^ Блисс, Карен (9 сентября 2011 г.). "Боно анонсирует кавер-альбом" Achtung Baby ". Катящийся камень. Получено 5 ноября 2014.
  109. ^ «Depeche Mode планируют альбом и тур на 2013 год». CBC Новости. 24 октября 2012 г.
  110. ^ Янг, Алекс (11 декабря 2012). "Depeche Mode выпустят новый альбом в марте". Последствия звука. Получено 12 декабря 2012.
  111. ^ Баттан, Кэрри (24 января 2013 г.). "Depeche Mode подробно о новом альбоме Delta Machine". Вилы. Получено 24 января 2013.
  112. ^ "Depeche Mode объявляют даты летнего турне" Delta Machine "по Северной Америке". Нарезка глазных яблок. 11 марта 2013 г.. Получено 11 марта 2013.
  113. ^ "Depeche Mode Hallentour 2013/2014 - Билеты на Vorverkauf". Vorverkaufstarts.de (на немецком). Архивировано из оригинал 6 марта 2016 г.
  114. ^ "Die Gewinner 2014". Echopop.de (на немецком). Архивировано из оригинал 16 февраля 2015 г.
  115. ^ «Эхо 2014: Хелен Фишер räumt ab». Laut.de (на немецком). 27 марта 2014 г.. Получено 28 марта 2014.
  116. ^ "Depeche Mode Live в Берлине - выйдет 17 ноября на Columbia Records". DepecheMode.com. 8 октября 2014 г. Архивировано с оригинал 11 октября 2014 г.
  117. ^ Расти, Кори (19 марта 2015 г.). "Black Celebration: Depeche Mode оглядываются на 'Violator' 25 лет спустя". Катящийся камень. Получено 20 июн 2018.
  118. ^ "Эпизод 68 - Мартин Гор из Depeche Mode". РобКаст. 25 января 2016 г.. Получено 6 апреля 2017.
  119. ^ "Депеш Мод". Facebook. Получено 11 сентября 2016.
  120. ^ Расти, Кори (13 сентября 2016 г.). "Большой бокс-сет Depeche Mode Detail". Катящийся камень. Получено 4 октября 2016.
  121. ^ Пирс, Шелдон. «Depeche Mode объявляют о новом духе альбома и грядущем туре». Вилы. Получено 11 октября 2016.
  122. ^ Бриттон, Люк Морган (18 октября 2016 г.). «Зал славы рок-н-ролла объявляет номинантов на 2017 год: Depeche Mode, Kraftwerk, Tupac и другие». NME. Получено 22 октября 2016.
  123. ^ О'Коннор, Ройзин (3 февраля 2017 г.). «Где революция? Depeche Mode выпускают потрясающий новый трек». Независимый. Получено 19 февраля 2017.
  124. ^ "Глобальный Духовный тур". Depechemode.com. 12 октября 2016 г.. Получено 12 сентября 2017.
  125. ^ "Global Spirit Tour". Depechemode.com. Получено 12 сентября 2017.
  126. ^ Аллен, Боб (4 сентября 2018 г.). "Просто не могу насытиться: мировое турне Depeche Mode превысило 202 миллиона долларов". Pollstar. Получено 14 октября 2019.
  127. ^ Расти, Кори (19 сентября 2019). "Depeche Mode Doc 'Spirits in the Forest' переплетает истории фанатов с концертными кадрами". Катящийся камень. Получено 14 октября 2019.
  128. ^ Белый, Питер (24 марта 2020 г.). "Церемония введения в Зал славы рок-н-ролла будет показана на канале HBO, перенесена на ноябрь". Крайний срок Голливуд. Получено 14 сентября 2020.
  129. ^ а б Линч, Джо (7 ноября 2020 г.). «Вот что произошло на церемонии виртуального введения в рок-холл 2020 года». Рекламный щит. Получено 22 ноября 2020.
  130. ^ Телье, Эммануэль (23 сентября 1998 г.). "Depeche Mode - Pierres qui roulent". Les Inrockuptibles (На французском). Архивировано из оригинал 16 октября 2012 г.. Получено 27 декабря 2013.
  131. ^ "Фронтмен Depeche Mode Дэйв Гэхан становится духовным" (Пресс-релиз). CNN. 8 июня 2012 г.. Получено 27 декабря 2013.
  132. ^ Унтербергер, Эндрю (28 апреля 2015 г.). «Мартин Гор о своем новом сольном альбоме и больше не занимается музыкой для масс». Вращение. Получено 9 января 2016. Я помню, как купил Music for Airports [Брайана Ино], когда она вышла, и я думаю, что был настолько молод, что именно связь с Roxy Music заставила меня пойти и купить ее. Но я слушал это снова и снова. Я знаю каждую ноту на нем.
  133. ^ Уайт, Майк (28 апреля 2003 г.). "Мартин Л. Гор на своем собственном треке". Выпуск журнала. Получено 27 декабря 2013.
  134. ^ Нобахкт, Дэвид (2004). Самоубийство: без компромиссов. SAF Publishing Ltd. стр. 166. ISBN  9780946719716. Среди синтезаторных групп, появившихся в начале восьмидесятых, была Depeche Mode. Влияние Suicide на их звучание неоспоримо. Мартин Л. Гор из Depeche Mode сказал газете Times: «До Suicide синтезатор всегда был чистым инструментом, тогда как они привносили элемент панка». Далее он сказал: «Это был очень важный шаг в истории электронной музыки, они были задолго до The Prodigy и всей индустриальной сцены». Алан Уайлдер, музыкальный руководитель и клавишник Depeche Mode с '82 по '95, обратил внимание на сэмплы Suicide и манипуляции со звуками гитары во время записи альбома 1990 года Violator. Позже Уайлдер прокомментировал свой сайт Shunt. «Когда мы записывали трек« Blue Dress », он был основан на использовании размытого звучания дрон-гитар (а-ля Suicide), которые составили основу трека».
  135. ^ "Depeche Mode говорят о влиянии блюза и представляют видео" Heaven "- смотрите". NME. 1 февраля 2013 г.. Получено 27 декабря 2013.
  136. ^ а б c Анкени, Джейсон. "Depeche Mode - биография артиста". Вся музыка. Получено 8 апреля 2014.
  137. ^ а б Серпик, Эван (2001). "Депеш Мод". Энциклопедия рок-н-ролла Rolling Stone. Саймон и Шустер. Получено 31 марта 2012.
  138. ^ Кэрнс, Дэн (1 февраля 2009 г.). "Синти-поп: Энциклопедия современной музыки". Времена. Архивировано из оригинал 15 июня 2011 г.
  139. ^ а б c d е Унтербергер, Эндрю (21 марта 2007 г.). "Depeche Mode vs. The Cure". Журнал Stylus. Архивировано из оригинал 11 марта 2015 г.. Получено 26 июля 2018.
  140. ^ Брейхан, Том (14 февраля 2013 г.). "Смотрите Depeche Mode Play" Heaven "Live". Stereogum. Получено 5 ноября 2014.
  141. ^ Малиц, Дэвид (21 апреля 2009 г.). «Quick Spins: обзоры компакт-дисков Depeche Mode, Аллена Туссена и Васси». Вашингтон Пост. Получено 5 ноября 2014.
  142. ^ "Новый музыкальный отчет: альбомы Ашера Рота и Depeche Mode". Катящийся камень. Архивировано из оригинал 26 апреля 2009 г.
  143. ^ Блисс, Карен (19 июля 2009 г.). "Электро-рокеры Depeche Mode гастролируют по Вселенной". Торонто Стар. Получено 5 ноября 2014.
  144. ^ Сатклифф, Фил (июнь 2009 г.). "Депеш Мод". Mojo. Backpages Рока. Получено 5 ноября 2014.
  145. ^ Гринблатт, Лия (15 апреля 2009 г.). «Звуки Вселенной (2009)». Entertainment Weekly. Получено 5 ноября 2014.
  146. ^ Вуд, Микаэль (17 апреля 2009 г.). "Depeche Mode, 'Звуки Вселенной' (Mute / Capitol / Virgin)". Вращение. Получено 5 ноября 2014.
  147. ^ Сэсон, Дэвид (4 августа 2009 г.). "Интервью: Эндрю Флетчер из Depeche Mode". Северный залив Богемский. Получено 16 августа 2018.
  148. ^ Аллан, Ричард (2003). Бакли, Питер (ред.). Грубый путеводитель по року (3-е изд.). Грубые направляющие. ISBN  1-85828-457-0. В 1992 году вышел EP Broken, спродюсированный Flood, более известным по работе с британской поп-рок-группой Depeche Mode.
  149. ^ Гурли, Дом (4 апреля 2013 г.). "Depeche Mode - Обзор альбома Delta Machine". Contactmusic.com. Получено 8 апреля 2014. На протяжении своих предыдущих двенадцати альбомов они охватили любое количество жанров, от авангардной электроники, поп, соул, техно, индастриал-рока и даже металла.
  150. ^ Бейкер, Тревор (2013). Depeche Mode - Первые годы 1981-1993. John Blake Publishing Ltd. стр. 74.
  151. ^ "Депеш Мод". Backpages Рока. Получено 26 марта 2018.
  152. ^ Виноградник, Дженнифер (24 апреля 2013 г.). "В ногу с Depeche Mode". CNN. Получено 27 декабря 2013.
  153. ^ "Интервью с Мартином Гором (Depeche Mode)". 22 февраля 2013 г.. Получено 27 декабря 2013 - через YouTube.
  154. ^ Кондран, Эд (25 мая 2006 г.). "На этой заметке: режим возвращения". Южная Филадельфия Обзор. Архивировано из оригинал 22 июля 2015 г.
  155. ^ "Новый альбом Depeche Mode номер один в 20 странах". EMI Music. 1 мая 2009 г. Архивировано с оригинал 27 июля 2011 г.
  156. ^ Фрер-Джонс, Саша (5 июня 2006 г.). «Пересечение Атлантики». Житель Нью-Йорка. Архивировано из оригинал 6 ноября 2014 г.
  157. ^ Смит, Шон (2013). Гэри: окончательная биография Гэри Барлоу. Саймон и Шустер. п. 18. ISBN  978-1-47110-224-0.
  158. ^ "То, что ты сказал ..." DepecheMode.co.il. 12 марта 2005 г. Архивировано с оригинал 4 апреля 2007 г.
  159. ^ Дюфрен, Зак. «Сфера электронной музыки: 100 величайших исполнителей электронной музыки (1–20)». Сфера электронной музыки. Получено 27 декабря 2013.
  160. ^ «1000 лучших художников всех времен». Признанная музыка. Получено 14 мая 2016.
  161. ^ Эглинтон, Марк (10 июня 2009 г.). «Он путешествует: интервью с Джимом Керром из Simple Minds». Quietus. Получено 2 ноября 2018.
  162. ^ Ю, Ноа (8 ноября 2020 г.). "Rock Hall 2020: Depeche Mode, отмеченный Arcade Fire, Coldplay, Chvrches, топ-участниками ZZ". Вилы. Получено 22 ноября 2020.
  163. ^ «Интервью с Win & Régine из Arcade Fire (июль 2010 г.)». 13 июля 2010 г.. Получено 6 февраля 2013 - через YouTube.
  164. ^ а б c Тренделл, Эндрю (11 февраля 2014 г.). "От Crosses до Muse и The Killers: 10 групп, вдохновленных Depeche Mode". Gigwise. Получено 31 августа 2016.
  165. ^ Скрудато, Кен. «Дэйв Гаан и Брэндон Флауэрс». Журнал "Рабочий класс". № 7. Архивировано из оригинал 18 июля 2011 г.. Получено 16 марта 2011.
  166. ^ Сэвидж, Марк (31 декабря 2012 г.). "BBC Sound of 2013: Chvrches". BBC News Online. Получено 2 сентября 2014.
  167. ^ Фрит, Холли (12 апреля 2011 г.). "ГВЕН СТЕФАНИ: АЛЬБОМ БЕЗ СОМНЕНИЙ В ЗАПИСИ DEPECHE". Gigwise. Получено 26 октября 2016.
  168. ^ джоматами (4 мая 2017 г.). "Howerdel: новый альбом APC будет" танцевальным "и под влиянием Depeche Mode, он будет сильно отличаться от нашего дебюта". Ultimate Guitar. Получено 4 июля 2020.
  169. ^ а б c Расти, Кори (11 августа 2015). "Является ли Depeche Mode Metal самым большим секретным влиянием?". Катящийся камень. Получено 28 августа 2016.
  170. ^ Апар, Кори. "Честер Беннингтон - биография художника". Вся музыка. Получено 9 сентября 2007.
  171. ^ Ремиксы "Depeche Mode" 81-04"". Немой. Архивировано из оригинал 11 октября 2007 г.
  172. ^ «Кристаллический метод». Answers.com. Получено 22 июля 2010.
  173. ^ «Эксклюзивное интервью с Раймондом Эррерой из Fear Factory». Prog4you.com. Архивировано из оригинал 5 января 2012 г.
  174. ^ Вёйен, Ким (4 сентября 2009 г.). "Et intervju med La Roux". Musikknyheter.no (на норвежском языке). Получено 5 апреля 2015.
  175. ^ Джайлз, Джефф (20 июня 2012 г.). "Наибольшее влияние на Готье: Depeche Mode, Ween и др.". Diffuser.fm. Получено 11 июн 2015.
  176. ^ Круспе, Ричард (20 мая 2011 г.). "Rammstein бьют европейский металлический молот". Журнал Jam Интернет. Архивировано из оригинал 26 июня 2011 г.
  177. ^ Ван Исакер, Б. (28 июля 2009 г.). "A-ha кавер Depeche Mode" A question of lust'". Боковая линия. Архивировано из оригинал 14 сентября 2011 г.
  178. ^ Фокс, Рэйчел (22 сентября 2010 г.). "Музыкальный проект VIA Polaris! Поклонник святости @ TeganandSara""". Ванкувер потрясающий. Получено 30 июля 2020.
  179. ^ Рамирес, Мигель (2015). Пол ван Дайк: «Атлантидой движет чистое представление о том, что такое электронная музыка."". Проект Транс. Получено 9 октября 2020.
  180. ^ «3. Музыка. - Информация». 10 лет скучности. 9 сентября 2007 г.. Получено 5 ноября 2014.
  181. ^ "Абсолютно Pet Shop Boys". Архивировано из оригинал 5 марта 2012 г.
  182. ^ Бакли, Дэвид (март 2012 г.). «Прошлой ночью мне жизнь спас рекорд: Гэри Нуман». Mojo. № 220. с. 29.
  183. ^ Freedom du Lac, J. (11 сентября 2005 г.). "Депеш Мод". Вашингтон Пост. Получено 5 ноября 2014.
  184. ^ "Depeche Mode: благотворительность, события и причины". Взгляни на звезды. Получено 25 марта 2017.
  185. ^ Дидерих, Джоэлль (30 января 2014 г.). «Hublot и Depeche Mode объединились, чтобы принести пользу благотворительности: вода». WWD. Получено 25 марта 2017.
  186. ^ Кале, Лори (7 июня 2018 г.). «Hublot и Depeche Mode расширяют сбор средств на чистую воду с коллекционными часами». Barron's. Получено 22 февраля 2020.
  187. ^ «Depeche Mode и Hublot собирают 1,4 миллиона долларов на благотворительность: вода». Женевская печать. 5 августа 2014 г.. Получено 25 марта 2017.

Библиография

дальнейшее чтение

внешняя ссылка