Винс Кларк - Vince Clarke

Для игрока в крикет см. Винс Кларк (игрок в крикет).

Винс Кларк
Кларк играет на сцене
Кларк выступает с Стирание 1 июля 2011 г.
Исходная информация
Имя при рожденииВинсент Джон Мартин
Родившийся (1960-07-03) 3 июля 1960 г. (возраст 60)
Южный Вудфорд, Англия, Соединенное Королевство
ИсточникЛондон, Англия, Соединенное Королевство
Жанры
Род занятий
  • Музыкант
  • автор песен
  • ремиксер
  • Диджей
  • режиссер
Инструменты
  • Вокал
  • синтезатор
  • клавиатуры
  • Keytar
  • гитара
  • скрипка
  • пианино
  • мелодика
Активные годы1977 – настоящее время
Этикетки
Связанные акты
Интернет сайтhttps://www.erasureinfo.com/

Винс Кларк (родившийся Винсент Джон Мартин; 3 июля 1960 г.) - англичанин синти-поп музыкант и автор песен. Кларк был главным композитором и музыкантом группы. Стирание с момента своего основания в 1985 году и ранее был основным автором нескольких групп, в том числе депеш Мод, Язу, и Ассамблея. В Erasure он хорошо известен своим невозмутимым и сдержанным поведением на сцене, часто оставаясь неподвижным над клавиатурой, в отличие от Энди Белл Оживленные и гиперактивные выходки фронтмена. Erasure записали более 200 песен и продали более 25 миллионов альбомов по всему миру.[1][2] Винс Кларк был введен в должность Зал славы рок-н-ролла в 2020 году в составе Depeche Mode.

Ранние годы

Винсент Джон Мартин родился в Южном Вудфорде, Эссекс; позже он переехал в Базилдон, Эссекс. Сначала он изучал игру на скрипке, а затем на фортепиано, но, услышав Wirral группа синтезаторов Оркестровые маневры в темноте (OMD).[3][4] Наряду с OMD, другие ранние влияния включали Человеческая лига, Дэниел Миллер, и Причуда Гаджет.[5]

Карьера

Ранние группы

В конце 1970-х Кларк и одноклассник Энди Флетчер сформировал недолговечную группу под названием No Romance in China. В 1980 году он объединился с Роберт Марлоу и Мартин Гор сформировать французский образ.

депеш Мод

Другая группа, названная Composition of Sound, последовала за ней в 1980 году; на нем были Гор и Флетчер. Кларк занимался вокалом, пока не стал певцом Дэйв Гаан присоединился к группе, которая была переименована в Depeche Mode. В то время он принял сценическое имя Винс Кларк, под которым он известен в настоящее время. Группа изначально взяла на вооружение блестящий синтезированный электропоп звук, который произвел альбом Говори и произноси и синглы, написанные Кларком "Мечтая обо мне ", "Новая жизнь ", и "Просто не могу насытиться »в 1981 г.[6]

Вскоре после этого Кларк покинул Depeche Mode. Было много слухов для его ухода. Он прокомментировал более поздний материал Depeche Mode как немного мрачный на его вкус, но, тем не менее, хороший. Кларк также заявил, что ему не нравились публичные аспекты успеха, такие как гастроли и интервью, и он часто конфликтовал со своими товарищами по группе, особенно в гастрольном автобусе.[7] Он также заявил: «Я думаю, что все в группе, особенно я, думали, что причина, по которой мы так хорошо справляемся, - это они сами ... Мы были довольно молоды и очень удачливы, и все произошло с нами очень быстро, и я не думаю, что мы действительно созрели, чтобы справиться с ситуацией ».[8] Кларк был заменен музыкантом Алан Уайлдер, и Depeche Mode добились международной славы.

Язу

Затем Кларк объединился с певцом Элисон Мойет (в то время известный под ником Альф) для формирования популярных синтипоп группа Язу (известный в США как Yaz), выпустивший два альбома и ряд хитов, включая "Только ты ", "Не уходи ", "Ситуация ", "Другая сторона любви ", "Ничей дневник "и" Уйти от любви ".

Yazoo распались в 1983 году, и Мойет продолжил успешную сольную карьеру. Yazoo реформировались в 2008 году и провели серию концертов, чтобы отпраздновать 25-летие распада дуэта.

Ассамблея

Кларк объединился с Эрик Рэдклифф в 1983 г .; это была их идея сотрудничать как разовые ассоциации с разными артистами над каждым новым синглом под названием Ассамблея; особенно с певцом Фергал Шарки они забили пятерку лучших "Никогда никогда ". Тем временем Кларк основал лейбл Сбросить записи с Рэдклиффом. В 1983 и 1984 годах он выпустил четыре сингла "Лицо Дориана Грея "," Я просто хочу танцевать "," Клодетт "и" Вызов всех разрушителей "для своего друга. Роберт Марлоу, которые были выпущены на этом лейбле. Они также выпустили альбом, сначала отложенный, но выпущенный намного позже в 1999 году под названием Эффект Питера Пэна. В 1985 году произошло еще одно сотрудничество с Пол Куинн из Буржи Буржи; результатом стал сингл "Один день Винса Кларка и Пола Куинна. Однако проект так и не стал популярным, и Кларк перешла к другим проектам.[9]

Стирание

Кларк и Erasure на выступлении в Delamere Forest, Великобритания, 1 июля 2011 г.

В начале 1985 года Кларк разместил рекламу в Создатель мелодий для певца, и один претендент был Энди Белл, который был поклонником его ранних проектов. Он объединился с Беллом, чтобы сформировать группу. Стирание, и дуэт стал одним из самых продаваемых групп в британской музыке с такими международными хитами, как "О L'amour ", "Иногда ", "Цепи любви ", "Немного уважения ", "Драма! ", "Голубая саванна ", "хор ", "Люблю ненавидеть тебя ", "Возьми шанс на меня ", и "Всегда ".

На сегодняшний день группа выпустила 18 альбомов и за три десятилетия их совместной жизни выпустила длинную череду хит-синглов, последняя из которых попала в пятерку лучших хитов 2005 года "Дышать "взяты из их Ночная птица альбом. В 2006 году Erasure выпустили акустический альбом в стиле кантри-вестерн, состоящий в основном из композиций, не содержащих синглов с их предыдущих альбомов. Этот альбом, Union Street предшествовал сингл "Мальчик "первоначально включены в их 1997 Ковбой альбом.

26 января 2007 года в видеообращении на официальном сайте Erasure:[10] группа объявила о выпуске своего шестнадцатого (тринадцатого студийного) альбома под названием Свет на краю света. Он был выпущен в Великобритании 21 мая 2007 года, а на следующий день - в США. Ему предшествовал сингл "Я могу влюбиться в тебя ", выпущенный 2 апреля 2007 года. Второй сингл"Воскресенье девушка "был впоследствии освобожден.

Альбом был продюсирован Гарет Джонс и были более «танцевальными», чем некоторые из их последних работ, причем Кларк упомянул, что новый материал потенциально больше похож на сольную работу Энди Белла 2005 года. Электрический синий.

Кларк и Erasure во время выступления на гоночной трассе Oulton Park Race Circuit, Великобритания, 1 августа 2014 г.

Erasure отправились в тур с Синди Лаупер, Дебора Гарри, Маргарет Чо, и других художников, на 2007 год Настоящие цвета: тур США, тур, который принес пользу свободам и правам геев, лесбиянок, бисексуалов и трансгендеров. Затем Erasure вышли сами, став хэдлайнером тура "Light at the End of the World" по Европе и Северной Америке.

Группа выпустила новый EP, Штормовой охотник в сентябре 2007 года. EP содержит девять треков, один из которых является победителем онлайн-конкурса ремиксов фанатов на трек "When a Lover Leaves You" от Свет на краю света альбом.

Альбом Erasure Завтрашний мир был выпущен 3 октября 2011 г., продюсировал Франкмузик. Альбом был записан в двух местах: Винс в своей студии в каюте в штате Мэн сочинял музыку и вокальные аранжировки, а продюсированием занимался Энди в Лос-Анджелесе. В альбом вошли три сингла; Когда я начну все разрушать, будь с тобой и наполни нас огнем. Очень ограниченное издание Завтрашний мир бокс-сеты были выпущены через EIS. и собрал кучу ремиксов, демо и видео этого проекта.

Стирание Рождество альбом Снежный шар был выпущен 11 ноября 2013 года. Новый сборник материалов был выпущен 22 сентября 2014 года под названием Фиолетовое Пламя, с участием производства Ричард Икс.

Дополнительная работа

В июле 1984 года Кларк объединился со Стивеном Ласкомбом из Бланманже, Пандит Динеш и Аша Бхосле. Группа West India Company выпустила четырехтрековый одноименный альбом. EP.[11]

Кларк работал с продюсером синти-попа Мартин Уэр (из Небеса 17 и Человеческая лига ) в 1999 году как The Clarke & Ware Experiment[12] и выпустил альбом Претенциозный. Дуэт снова сотрудничал в 2001 году для альбома. Spectrum Pursuit Автомобиль, созданный с использованием «технологии 3D-музыки», специально разработанный для прослушивания в наушниках. В том же году был выпущен альбом, выпущенный Кларком. Винс Кларк из Erasure, который показал Эффект Питера Пэна, альбом, который он и Эрик Рэдклифф произведен для своего давнего друга Роберт Марлоу.[11] Кларк написал "Let's Get Together" для женской поп-группы. Девушка Власть для своего второго альбома, Дорожное путешествие. Изначально песня предназначалась для Depeche Mode, но они так и не записали.[11] Кларк также был соавтором "Чего я хочу от тебя?" с Freeform Five, для своего альбома Самые странные вещи (2005).[11]

Также в 2001 году Кларк вместе с Мартином Уэром основал Illustrious Co. Ltd., чтобы создать новые формы пространственной звуковой композиции с использованием их уникальной системы 3D AudioScape, сотрудничая с художниками, образовательными учреждениями, исполнительскими видами искусства, живыми мероприятиями, корпоративными клиентами и образовательными учреждениями. настройки по всему миру.[13]

В 2004 году Кларк предоставил дополнительную музыку для эпизода Джонни Браво под названием «Время моей жизни». Это было сотрудничество с Ричард Батлер.[11]

Кларк был важным компонентом проекта 2000 года под названием Семейный фантастический.[14] Они продюсировали альбом Отлично!.[15] В 2008 году Family Fantastic выпустила второй альбом под названием Чудесно.

21 мая 2009 года Кларк был награжден призом «Выдающийся сборник песен» во время Ivor Novello Awards церемония в тот же день в знак признания 30-летнего опыта работы в музыкальной индустрии.[16]

Кларк был показан в BBC Четыре документальный Синт Британия.[5]

Кларк сотрудничал со своим бывшим коллегой по Depeche Mode Мартином Гором впервые с 1981 года в качестве техно-дуэта. VCMG, на инструментальном минималистском электронном танцевальном альбоме под названием Ssss, выпущен 12 марта 2012 года. Первый EP под названием Спок, был выпущен во всем мире исключительно на Beatport 30 ноября 2011 г.[17] Второй EP, Одиночный всплеск, снова был впервые выпущен эксклюзивно на Beatport 20 февраля 2012 года. Их третий EP, Последствия, был выпущен 20 августа 2012 года.[11]

В 2012 году Кларк сотрудничал с группой. Добродушный на треке "Ghost Train", который можно бесплатно скачать на их веб-сайте в обмен на твит.

Также в 2012 году Кларк выпустил кавер на депеш Мод песня "Fly on the Windscreen" с участием Ане Брун.[11]

В 2013 году Кларк работал с Энди Беллом над новым рождественским LP Erasure, который был выпущен в ноябре 2013 года. Кларк также играл ди-джеи в различных местах в Северной Америке и Европе, а также продолжил свою работу по созданию ремиксов песен для Дидона и Чад Вэлли. [18]

В октябре 2013 года Кларк объявил на своем Twitter страница о том, что он помогал музыкантам BT и Кристиан Бернс для них Приветствую тишину проект.[19][20]

14 июля 2015 года Кларк объявил о сотрудничестве с Жан Мишель Жарр под названием "Automatic", который был выпущен как часть полного альбома Электроника 1: Машина времени 16 октября 2015 г.[21]

С 2017 года Кларк принимал Синтезаторное шоу на Maker Park Radio, некоммерческой общественной радиостанции с потоковым вещанием Стейтн-Айленд, Нью-Йорк.[22] Первый выпуск вышел 20 декабря 2017 года.

Влияния

В декабре 2013 года Кларк перечислил свои «13 пластинок, которые имеют для него наибольшее значение» для Quietus:[23]

Методы производства и записи

Когда Кларк начал использовать синтезаторы, они были преимущественно аналоговыми (цифровые синтезаторы были редкостью и оставались таковыми до запуска Yamaha DX7 в 1983 г.[24]). Чтобы подключить аналоговые синтезаторы, аналог драм-машины, и аналог секвенсоры вместе, несколько CV / Gate Кабели требовались между каждым устройством. Эта система не была стандартизирована, поэтому совместимость инструментов от разных производителей не всегда была простой. Кроме того, некоторые производители использовали собственные проприетарные интерфейсы. Когда общеотраслевой стандарт называется MIDI (Цифровой интерфейс музыкальных инструментов) был представлен в 1983 году, Кларк, как и большинство других электронных музыкантов, постепенно перешел на новую технологию. Однако он продолжал отдавать предпочтение своим старым аналоговым инструментам:

«... CV и Gate более плотные. Я могу слышать и чувствовать, что они жестче, чем MIDI - мы даже можем доказать это с помощью осциллографов. Поскольку все просто синхронизируется, он приходит в такт. над ». Просто посмотрите на Крафтверк вещи. Я думаю, что это «ощущение» потеряно с MIDI-секвенсорами. Независимо от того, что вы делаете с MIDI, музыка никогда не будет звучать так хорошо, как в старом добром Футурист дней. Вот почему наши треки звучат именно так ».[25]

Для хор В 1991 году он собрал свою коллекцию аналоговых синтезаторов из различных студий звукозаписи в Лондоне и основал небольшую студию в Амстердаме. Это привело Кларка к созданию сложной системы патчей, чтобы упростить управление его аналоговыми инструментами:

«... секрет в наличии хорошей системы патчей - не как при подключении к микшерному пульту, а в исправлении CV и Gate. Поскольку мы вообще не используем MIDI, вам нужно проложить три или четыре кабеля между каждым синтезатором. модуль - CV, Gate, Filter, Amplitude или что-то еще - и для этого у вас должна быть действительно уникальная система ".[25]

В 1993 году Кларк описал свой подход к написанию песен:

«Энди [Белл] и я собираемся вместе с гитарой и магнитофоном, я играю несколько аккордов, он поет мелодию, и мы работаем небольшими частями, по четыре или восемь тактов. Затем мы попробуем сыграть на струнах. Разделы вместе. Это похоже на головоломку. На самом деле, мне очень трудно связать написание песен с синтезаторами - мы пишем песни очень традиционным способом. Электронная сторона вещей - это просто создание атмосферы. В основном это просто возня. .!
"Когда мы разработали песню, я начинаю программировать аранжировку на BBC UMI секвенсор, который позволяет мне запускать 16 синтезаторов одновременно. Так вы лучше поймете, работают ли части вместе или нет. Затем приступаем к доработке отдельных звуков. И вот, наконец, весь лот передается мне Roland MC4, по частям, поэтому он запускается в CV и Gate. Когда у нас это есть, Энди набрасывает вокальные идеи - в студии мы используем два 48-трековых цифровых магнитофона, что дает Дингеру 24 трека только для его голоса! »[25]

Кларк продолжал расширять свою коллекцию аналоговых синтезаторов и в 1994 году основал "37B", студию звукозаписи, построенную рядом с его индивидуальным домом "Ammonite" в г. Чертси, Суррей. С 1994 по 2003 годы все альбомы Erasure полностью или частично были записаны на "37B".[26][27][28]

В 2004 году Кларк переехал в Мэн, СОЕДИНЕННЫЕ ШТАТЫ АМЕРИКИ. В ожидании отправки студийного оборудования из Великобритании, он начал использовать ноутбук Apple Mac с Логика Pro, Макс / MSP, и различные программные синтезаторы (многие из которых были аналоговыми эмуляциями). С тех пор он продолжал использовать Logic Pro вместе с программным обеспечением и аналоговыми синтезаторами:

«В настоящее время вы можете взять лучшее из цифрового и аналогового. В определенных проектах - скажем, если я библиотека музыки - там, где вам нужно постоянно вспоминать, тогда, очевидно, гораздо удобнее пользоваться компьютером. Однако когда дело доходит до написания новой песни, мне все еще нравится иметь там старое аналоговое оборудование. Но у многих софт-синтезаторов тоже есть свой характер; Moog Modular V просто сумасшедший!
«Я думаю, что аналоговый звук имеет врожденный звук - это похоже на старый спор о виниле и компакт-диске. Кажется, что вы слышите больше частот, исходящих от аналогового синтезатора, чем от программного синтезатора, но самое замечательное в последнем то, что что вы можете выполнять гораздо более сложную модуляцию, как внутри самого синтезатора, так и на клавиатуре. Чтобы эмулировать любую из этих действительно сложных модуляций на аналоговом ... ну, вам понадобится миля кабеля ».[29]

В 2009 году Кларк установил свои аналоговые синтезаторы вместе со своей рабочей станцией на базе Logic Pro в специально построенной коммерческой студии под названием "The Cabin" в штате Мэн.[30][31][32]

Текущее / последнее студийное оборудование: Дэйв Смит инструменты Mopho, Roland System 700, Роланд Систем-100М, Роланд Юпитер-8, Роланд Юпитер-4, Роланд МКС-80, Роланд Ш-1, Роланд ВП-330, Roland JP-8000, Роланд Юнона-60, Роланд Юнона-106, Роланд Супер JX, Роланд Д-550, ARP 2500 Модульный, ARP 2600, PPG волна 2.2, Вальдорфская микроволновая печь, Вальдорфский пульс, Модульный Moog, Minimoog, Источник Moog, Модульная система E-Mu, Модульная серия Buchla 100, Последовательные схемы Prophet-5, Последовательные схемы Pro-One, Оксфордская синтезаторная компания Оскар, Синтон Сиринкс, Корг МС-20, Корг МС-10, Корг 700, Корг М1, Корг ДВП, г. Serge Modular, Модульный полифузион, Оберхейм Xpander, Система SEM Оберхейма, RSF Kobol, Студия электронной музыки VCS 3, Matten and Wiechers x2 48 секвенсоров треков, всего 96 треков, Sennheiser Vocoder VSM201, Apple iPad 2, Apple Power Mac G5, Apple MacBook Pro.[33][34]

Текущее / недавнее программное обеспечение: Apple Logic Pro, Велоспорт '74 Max / MSP, Arturia ARP 2600 V, Arturia Minimoog V, Arturia Moog Modular V, GForce impOSCar, GForce Oddity, LinPlug Octopus, Muon Tau Pro, Native Instruments Absynth, Native Instruments Reaktor, Native Instruments FM7, Native Instruments FM8, Библиотеки венских симфонических струнных и хоров.[34][35]

Личная жизнь

Кларк женат на Трейси Херли с 2004 года. У них есть сын по имени Оскар, они живут в Бруклине, Нью-Йорк, с другим домом в штате Мэн. Трейси Херли - соучредитель Музей патологической анатомии (сейчас закрыто[36]) в Бруклине.[37] Ее сестра-близнец, американский писатель Тоня Херли, замужем за Майклом Пагноттой, бывшим менеджером Стирание.[38] В 2012 году Кларк и его семья переехали в новый дом в Бруклине, куда он также переместил свою студию Cabin и коллекцию синтезаторов.[нужна цитата ]

Дискография

с депеш Мод
с Язу
с Ассамблея
В сотрудничестве с Пол Куинн (певец)
С участием Стирание
Соло
  • Счастливый ублюдок (1993, образец компакт-диска)
В сотрудничестве с Мартин Уэр
  • Претенциозный (1999, как Кларк и Уэр Эксперимент)
  • Spectrum Pursuit Автомобиль (2001, как Винсент Кларк и Мартин Уэр)
  • Дом Прославленных (2012, как Кларк и Уэр Эксперимент)
с Family Fantastic
  • Отлично! (2000)
  • Чудесно (2008)
В Радиоактиваторах
  • "Knock on Your Door" (2001, сингл)
В VCMG
  • Ssss (2012, альбом)
    • "Спок" (2011, EP)
    • "Single Blip" (2012, EP)
    • "Последствия" (2012, EP)
В сотрудничестве с Пол Хартнолл
  • 2Квадрат (2016, альбом)
  • «Лучше выпей, чтобы подумать» (2016, сингл)
Ремиксы

Он сделал ремиксы на следующие песни для других исполнителей, кроме Erasure:

Рекомендации

  1. ^ "ERASURE, новый сингл" Elevation ", ремикс BT". Remixmag.com. 25 августа 2014 г.. Получено 10 сентября 2017.
  2. ^ Симпсон, Дэйв (30 июля 2014 г.), Энди Белл: «Мне надоело, что меня издеваются.'", Хранитель
  3. ^ «Стирание». O-зона. 29 ноября 1995 года. 8 минут. BBC 2. BBC. Когда мне было 18 или 19, я услышал сингл "Electricity" от Orchestral Maneuvers in the Dark. Это звучало так отличалось от всего, что я слышал; Это действительно заставило меня захотеть писать электронную музыку, потому что она была такой уникальной.
  4. ^ Миллер, Джонатан (2008). Stripped: Depeche Mode. Омнибус Пресс. ISBN  978-1-84772-444-1. Получено 19 июля 2016. Что побудило меня купить синтезатор, опять же, вероятно, «Orchestral Maneuvers in the Dark» «Почти» ... не то чтобы мне не нравился Гэри Нуман; не поймите меня неправильно, я был потрясен им на Top of the Pops - но OMD казался более самодельным, и я внезапно подумал: «Я могу это сделать!» Произошла эта внезапная связь.
  5. ^ а б "Synth Britannia (Часть вторая: время строительства снова)". Британия. 16 октября 2009 г. 4 мин. BBC Четыре. BBC. Когда я впервые начал играть на синтезаторах, [моим вдохновением] были люди вроде The Human League; Orchestral Maneuvers in the Dark, их самый первый альбом; Я был большим поклонником работ Дэниела Миллера, таких как Silicon Teens и The Normal; а также о Fad Gadget, которая была на Mute Records.
  6. ^ Ди Пирна, Алан (2008). Клавиатура представляет: лучшее из 80-х - исполнители, инструменты и техники эпохи. Книги Backbeat. п. 10. ISBN  978-0-87930-930-5.
  7. ^ Согласно более поздним интервью, включая документальный фильм о обновленном выпуске Сломанный фрейм.
  8. ^ VH1 За музыкой телесериал.
  9. ^ "Ассамблея | Биография, альбомы и потоковое радио". Вся музыка. Получено 11 января 2016.
  10. ^ [1] В архиве 25 февраля 2009 г. Wayback Machine
  11. ^ а б c d е ж грамм "Винс Кларк". Радио Swiss Pop. Получено 31 июля 2020.
  12. ^ "Винс Кларк: Биография". Вся музыка. Получено 31 июля 2020.
  13. ^ "прославленный". Прославленная компания. Получено 11 января 2016.
  14. ^ "Familyfantastic.co.uk". Familyfantastic.co.uk. Получено 22 сентября 2014.
  15. ^ Бэджли, Аарон (29 февраля 2000 г.). "Nice! - Family Fantastic | Песни, обзоры, кредиты". Вся музыка. Получено 11 января 2016.
  16. ^ «Айворс 2009». Айворы. Получено 8 июн 2016.
  17. ^ [2] В архиве 2 марта 2013 г. Wayback Machine
  18. ^ "Up & Down (Vince Clarke Remix) - Сингл". Битпорт. 16 апреля 2013 г.. Получено 31 июля 2020.
  19. ^ [3] В архиве 7 ноября 2013 г. Wayback Machine
  20. ^ "All Hail the Silence, дебютный тур с Erasure этой осенью". Архивировано из оригинал 8 августа 2014 г.. Получено 22 июля 2014.
  21. ^ «Жан-Мишель Жарр объявляет о сотрудничестве с Винсом Кларком».
  22. ^ "Синтезаторное шоу с Винсом и Ридом". Maker Park Radio. Получено 31 июля 2020.
  23. ^ Тернер, Люк (19 декабря 2013 г.). "Oh L'Amour: Винс Кларк из любимых альбомов Erasure". Quietus. Получено 20 декабря 2013.
  24. ^ "Хронология истории синтезатора - Synthesizer Wiki". Sequencer.de. Получено 22 сентября 2014.
  25. ^ а б c [4] В архиве 23 октября 2012 г. Wayback Machine
  26. ^ "Джонатан Миллер," Erasure - Under Cover ", 2002". Garethjones.com. Получено 22 сентября 2014.
  27. ^ Иэн Мастерсон, «Купол сладкого купола», Private Ear 20, 1995 В архиве 23 июля 2012 г. Wayback Machine. Erasureinfo.com. Проверено 18 июля 2011 г.
  28. ^ Ребекка Танкерай Poptastic в самом глубоком Суррее, "Санди таймс", 10 ноября 2002 г.
  29. ^ Интервью Винса Кларка, журнал Computer Music 136, март 2009 г., стр. 84.
  30. ^ "Винс Кларк Музыка • Биография". Vinveclarkemusic.com. Архивировано из оригинал 25 мая 2009 г.. Получено 22 сентября 2014.
  31. ^ Интервью Винса Кларка, журнал Computer Music 136, март 2009 г., стр. 82.
  32. ^ Electric Independence: Винс Кларк и храм синтезатора, видеоинтервью с материнской платой, 2010 г. В архиве 26 декабря 2011 г. Wayback Machine. Motherboard.tv. Проверено 18 июля 2011 г.
  33. ^ "Музыка Винса Кларка • Студия". Vinveclarkemusic.com. Архивировано из оригинал 17 июля 2010 г.. Получено 22 сентября 2014.
  34. ^ а б Интервью Винса Кларка, журнал Computer Music 136, март 2009 г., стр. 82–85.
  35. ^ "Флориан Гроте," Исследование глубин синтеза программного обеспечения: технический разговор с Винсом Кларком ", Native Instruments, 2008 г.". Native-instruments.com. Получено 22 сентября 2014.
  36. ^ «Музей патологической анатомии закрывает свои двери». Нью-Йорк Таймс. Получено 20 декабря 2016.
  37. ^ «Как мы встретились: Элисон Мойет и Винс Кларк - завсегдатаи, новый обзор». Независимый. Получено 22 сентября 2014.
  38. ^ "Биография Винса Кларка (II)". IMDb. Получено 22 сентября 2014.

внешняя ссылка