Берлинская трилогия - Berlin Trilogy

Берлинская трилогия
Низкий (1977)
"Герои" (1977)
Жилец (1979)

В Берлинская трилогия состоит из трех последовательно выпущенных студийные альбомы английского певца и автора песен Дэвид Боуи: Низкий (1977), "Герои" (1977) и Жилец (1979). Альбомы были записаны после того, как Боуи поселился в Западный Берлин в конце 1976 г. и увидел, как он экспериментировал с элементами электронный, краутрок, окружающий, и этническая музыка в сотрудничестве с американским продюсером Тони Висконти и английский музыкант Брайан Ино.

Боуи начал называть эти три альбома берлинской трилогией во время продвижения Жилец, несмотря на то что "Герои" был единственным платежом, первоначально зарегистрированным в городе. Каждый альбом попал в пятерку лучших в Великобритании. Позже Боуи назовет музыку трилогии своей «ДНК».[1] Последствия звука охарактеризовал трилогию как "арт-рок trifecta ",[2] и Катящийся камень написал, что Берлинская трилогия «является одной из самых новаторских музыкальных произведений во влиятельном каноне художника».[3]

Фон

Смотрите также: Идиот (альбом)

Следуя Боуи Худой Белый Герцог период и коммерческий успех синглов "слава " и "Золотые годы "в 1976 году он стремился вырваться из наркокультуры Лос-Анджелеса,[4] где он разработал кокаин зависимость.[5] Он также был втянут в полемику относительно комментариев, которые он, казалось бы, сделал в пользу фашизм.[6] Он винил в своем беспорядочном поведении свои пристрастия и неустойчивое психическое состояние.[7] говоря: «Я был в своем уме, совершенно обезумел».[8] Он назвал этот период "самыми мрачными днями моей жизни" и признался, что не помнит записи Станция на Станцию в Лос-Анджелесе в конце 1975 года из-за его «астрономической» кокаиновой зависимости.[9] Когда его здоровье ухудшилось, Боуи попытался сократить потребление кокаина и отказаться от образа Тонкого Белого Герцога, которого он считал «действительно отвратительным персонажем».[5] Он сказал: «Это был опасный период для меня. Я был на грани физического и эмоционального напряжения и серьезно сомневался в своем здравом уме».[10]

Боуи переехал в Швейцарию во второй половине 1976 года. Там он начал изучать другие формы искусства и посещать галереи в Женева и Музей Брюке в Берлине, став (по словам биографа Кристофера Сэндфорда) «плодовитым продюсером и коллекционером современного искусства ... Он не только стал известным покровителем экспрессионистское искусство, запертый в Clos des Mésanges, он начал интенсивный курс самосовершенствования в классическая музыка и литература, и начал работу над автобиографией ".[11] Позже в том же году Боуи вместе с другом и певцом Игги Поп (сопровождавший Боуи на От станции к станции Тур ),[12] отступил к Берлин в очередной попытке избежать своей зависимости и внимания:

Долгие годы Берлин привлекал меня как своего рода убежище. Это был один из немногих городов, где я мог передвигаться практически анонимно. Я разорялся; жить было дешево. По какой-то причине берлинцам было все равно. Во всяком случае, не об английском рок-певце.[13]

Брайан Ино (слева) и Тони Висконти (справа) внесли большой вклад в уникальные методы производства и звучание записей Берлинской трилогии.

Разделяя квартиру с Попом, Боуи заинтересовался немецкой музыкальной сценой, в том числе такими исполнителями, как Мандариновая мечта, Крафтверк, Кластер, Гармония и Neu!.[14] Перед тем как переехать в квартиру на Хауптштрассе, Поп и Боуи останавливались у Эдгар Фрозе из Мандариновая мечта и его семья в их доме в Шенеберг. Фрозе также помог Боуи выздороветь и познакомил его с берлинской андеграундной сценой. Боуи назвал сольный альбом Фрёза Эпсилон в малайзийской бледной большое влияние и саундтрек к его жизни в Берлине.[15][16] За месяцы выздоровления он также заинтересовался Брайан Ино с минималист альбом Сдержанная музыка (1975). Он встретил Ино в 1976 году.[17][18][19] и вскоре после этого началось сотрудничество с Ино и продюсером Тони Висконти.[20] В 1976 году Боуи был соавтором и продюсером дебютного сольного альбома Попа. Идиот (1977).[21] Хотя считается сольным поп-альбомом, Идиот часто называют неофициальным началом берлинского периода Боуи, хотя Низкий был записан почти одновременно.[22] Позже Боуи признался, что «использовал» звук на Идиот:[23]

Бедный [Игги] в некотором роде стал подопытным кроликом за то, что я хотел сделать со звуком. В то время у меня не было материала, и мне вообще не хотелось писать. Мне гораздо больше хотелось расслабиться и поддержать чужую работу, так что этот альбом был подходящим для творчества.[24]

История

1976–77: Низкий

Основная статья: Низкий (альбом Дэвида Боуи)
В авангарде Низкий'звук был недавним приобретением Visconti: Гармонизатор Eventide H910. Когда Боуи спросил, что он сделал, Висконти ответил: «Это блин с тканью времени».[25]

Альбом Низкий (1977) был записан, когда Боуи боролся с трудными личными проблемами, в том числе с проблемным браком и наркозависимостью: «В мире полно боли. Низкий альбом. Это была моя первая попытка бросить курить кокаин, так что это было очень больно. И я переехал в Берлин, чтобы заниматься этим. Я переехал из коксового центра мира [т.е., Лос-Анджелес] в хлопать центр мира. К счастью, у меня не было чувства привкуса, так что это не было угрозой ».[26] Висконти утверждал, что название отчасти было отсылкой к «плохому» настроению Боуи во время написания и записи альбома.[27] Альбом ознаменовал движение Боуи в электронный[28] и эмбиентная музыка.[29] Первая сторона альбома содержала короткие, прямые авангард песни-фрагменты;[30] вторая сторона была длиннее, в основном инструментальный треки.[30] Часто ошибочно приписывают Низкий'продюсер,[31] Ино в значительной степени отвечал за направление и композицию второй стороны альбома и написал тему и инструменты для "Warszawa", пока Боуи был в Париже, присутствуя на судебных слушаниях против своего бывшего менеджера.[32] Частично под влиянием Краутрок звук Мандариновая мечта, Крафтверк и Neu!, Низкий продемонстрировал переход от повествования в сочинении песен Боуи к более абстрактной музыкальной форме, в которой тексты были случайными и необязательными.[19][33] [16]

Низкий и Идиот были в основном записаны во Франции, и только из трилогии Боуи Низкий и "Герои" были записаны в Hansa Studios в Берлине, прозванный "Ганзой" стена "из-за близости к внушительному строению, разделявшему Запад из Восточный Берлин.[4] Хотя он завершил работу над альбомом в ноябре 1976 года, его нерешенной звукозаписывающей компании потребовалось еще три месяца, чтобы выпустить его.[34] Он получил серьезную негативную критику после своего выпуска - релиз, который RCA, стремясь сохранить установленный коммерческий импульс, не приветствовал, и который бывший менеджер Боуи Тони Дефрис, который все еще сохранял значительный финансовый интерес к делам певца, пытался не допустить. Несмотря на эти предчувствия, Низкий стал синглом номер три в Великобритании "Звук и зрение ", а его собственная производительность превзошла Станция на Станцию в чарте Великобритании, где он достиг второй позиции.[нужна цитата ]

1977–78: "Герои" и мировое турне

Основные статьи: "Герои" (альбом Дэвида Боуи) и Isolar II - Мировое турне 1978 года
Боуи выступает на Ekeberghallen во время мирового турне Isolar II, 1978 г.

Эхом Низкий'минималистичный инструментальный подход, вторая часть трилогии, "Герои" (1977), в большей степени включал поп и рок, видя, как к Боуи присоединились частые соавторы Ино и King Crimson гитарист Роберт Фрипп. Нравиться Низкий, "Герои" продемонстрировал дух времени холодной войны, символизируемой разделенным городом Берлин.[35] Использование окружающих звуков из различных источников, включая генераторы белого шума, синтезаторы и кото, альбом стал еще одним хитом, заняв третье место в Великобритании. Его заглавный трек, хотя и достигнув только 24-го места в британском чарте синглов, он завоевал прочную популярность и в течение нескольких месяцев был выпущен на немецком и французском языках.[36] Ссылаясь на растущий новая волна музыкальная сцена, RCA отчеты проданный "Герои" со слоганом «Старая волна. Есть Новая волна. А есть Дэвид Боуи ...»[19]

После выпуска "Герои" в 1977 году Боуи провел большую часть 1978 года Мировое турне Isolar II, представив музыку первых двух альбомов Berlin Trilogy почти миллиону человек во время 70 концертов в 12 странах. К настоящему времени он избавился от наркозависимости; биограф Дэвид Бакли пишет, что Isolar II был "первым туром Боуи за пять лет, в котором он, вероятно, не подвергал себя наркозу большим количеством кокаина перед выходом на сцену ... Без забвения, которое принесли наркотики, он теперь был в здоровом состоянии. достаточно психического состояния, чтобы захотеть подружиться ".[37] Записи из тура составили концертный альбом Этап, выпущенный в том же году.[38]

1979: Жилец

Основная статья: Lodger (альбом)
King Crimson гитарный дуэт Роберт Фрипп (слева) и Адриан Белью (справа) исполнил соло-гитару на "Герои" и Жилец соответственно.

Это было примерно во время Жилец (1979), что Боуи начал рассматривать свои предыдущие два альбома как начало берлинской трилогии, завершающейся Жилецв основном как маркетинговый прием для поддержки необычного нового альбома.[39] Жилец, последняя часть того, что Боуи назвал своим "триптих ", отказался от минималистского, эмбиентного характера двух других, сделав частичное возвращение к основанному на барабанах и гитаре року и поп-музыке его до-берлинской эпохи. Записанный в Швейцарии и Нью-Йорке, в результате получилась смесь новая волна и этническая музыка, в местах, включающих Хиджаз незападные масштабы. Некоторые треки были написаны с использованием Eno и Питер Шмидт с Наклонные стратегии карточки: "Boys Keep Swinging" повлекли за собой смену инструментов участниками группы, "Move On" использовал аккорды из ранней композиции Боуи "Все молодые парни "играл в обратном направлении, а" Red Money "взял минусовки из" Sister Midnight ", трека, ранее написанного с Игги Попом для Идиот.[40] Альбом записан в Швейцарии. В преддверии его выпуска Мел Ильберман из RCA заявил: «Было бы справедливо называть его альбомом Боуи. Сержант Пеппер ... концептуальный альбом, который изображает Lodger как бездомного странника, которого избегают и преследуют жизненные трудности и технологии ".

Жилец первоначально получил неоднозначные отзывы, и, как описал биограф Кристофер Сэндфорд: «Запись разбила столь большие надежды сомнительным выбором, и постановка, которая положила конец - на пятнадцать лет - партнерству Боуи с Ино». Жилец достиг 4-го места в Великобритании и 20-го места в США и стал хитом в Великобритании "Мальчики продолжают качаться "(номер 7 в Великобритании) и"Диджей ".[41][42] К концу года Боуи и его жена Анджела инициировали развод, и после нескольких месяцев судебных разбирательств брак был расторгнут в начале 1980 года.[43] К началу 1980-х Боуи перебрался в Нью-Йорк.[4]

Бокс-наборы

После завершения трилогии несколько коробки были произведены из этого.

ЗаголовокГодЭтикеткаАльбомыПримечания
Портрет звезды1982RCA Victor
  • Жилец
  • "Герои"
  • Низкий
Эксклюзивно для Франции, альбомы перечислены в обратном порядке.[44]
Боуи Tech Unit1991Rykodisc
  • Низкий
  • "Герои"
  • Этап
  • Жилец
Эксклюзив для США, каждый альбом содержит бонус-треки.[45]
Zeit! 77–792013EMI

& Parlophone

  • Низкий
  • "Герои"
  • Этап
  • Жилец
Практически так же, как Боуи Tech Unit, только без бонус-треков.[46]
Новая карьера в новом городе (1977–1982)2017ParlophoneБокс-сет из 11 дисков, содержащий два эксклюзивных альбома, Mix of 2017 Жилец, и Re: Звонок 3[47]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Маклин, Рори (13 января 2016 г.). Боуи в Берлине: 'Он объехал автостоянку на скорости 70 миль в час, крича, что хочет положить всему этому конец'". Хранитель.
  2. ^ "Рейтинг: каждый альбом Дэвида Боуи от худшего к лучшему", Последствия звука, 8 января 2016 г.
  3. ^ Крепс, Даниэль (11 января 2016 г.). "Брайан Ино о Дэвиде Боуи:" Я чувствую огромную пропасть "'". Катящийся камень.
  4. ^ а б c Мастрополо, Франк (11 января 2016 г.). «История берлинской трилогии Дэвида Боуи: Низкий, "Герои" и Жилец". Безупречный классический рок.
  5. ^ а б Вилкен, Хьюго (2005). Низкий. Нью-Йорк: Континуум. п. 24. ISBN  0-8264-1684-5.
  6. ^ Бакли 2005 С. 289–91.
  7. ^ Карр и Мюррей 1981, п. 11.
  8. ^ Сэндфорд 1997, п. 158.
  9. ^ Бакли 2005 С. 258–75.
  10. ^ "UNCUT интервью Боуи на Low". BowieGoldenYears.com. Архивировано из оригинал на 2017-02-28. Получено 2016-03-30.
  11. ^ Сэндфорд 1997 С. 154–55.
  12. ^ Реншоу, Дэвид (11 января 2016 г.). Игги Поп: «Дружба Дэвида Боуи была светом моей жизни»'". NME. NME. Получено 23 марта, 2020.
  13. ^ "Необрезанное интервью Дэвида Боуи и Тони Висконти в Берлине". Необрезанный. Март 2001 г.
  14. ^ Саймон Рейнольдс (2007). «Последний рубеж: Аналоговые синтетические боги 1970-х (интервью с Эдгаром Фрозе (RIP)»). Канавка (на немецком). Получено 2019-02-14 - через reynoldsretro.blogspot.com (23 января 2015 г.).
  15. ^ Хьюз, Паскаль (2017-01-08). "Как Дэвид Боуи и Эдгар Фрёзе им Байеришен Фиртель, женщина". Der Tagesspiegel Online (на немецком). ISSN  1865-2263. Получено 2018-09-20.
  16. ^ а б «Берлин Боуи: город, создавший шедевр 1970-х». История Extra. Получено 2018-09-20.
  17. ^ Сибрук, Томас Джером (2008). Боуи в Берлине: новая карьера в новом городе. Jawbone Press. ISBN  978-1906002084.CS1 maint: ref = harv (связь)
  18. ^ «Ино: Я бы создал звуковые сценарии для Дэвида Боуи». Новости BBC. Получено 16 июн 2016.
  19. ^ а б c Карр и Мюррей 1981 С. 91–92.
  20. ^ Сэндфорд 1997, п. 149.
  21. ^ Потребности, Крис (январь 2007 г.). "Пассажир". Моджо Классик (60 лет Боуи): 65.
  22. ^ Вилкен, Хьюго (2005). Низкий. С. 37–58.
  23. ^ Амброуз, Джо (2004). Дай мне опасность: история Игги Попа. С. 175–178.
  24. ^ Курт Лодер & Дэвид Боуи (1989). Звук + зрение: Примечания к обложке компакт-диска
  25. ^ Квантик, Дэвид (20 июня 2012 г.). «Дэвид Боуи: 1977, вернулся из бездны и навсегда изменил музыку ...» Командный рок.
  26. ^ Скотт Коэн. "Дэвид Боуи", Подробности журнал, сентябрь 1991 г .: стр. 97
  27. ^ БоуиЗолотойГоды В архиве 2017-02-28 в Wayback Machine. Проверено 12 июня 2007 года.
  28. ^ Луковский, Анджей. "Обзор альбома: Низкий: вживую в Чикаго". Утоплен в звуке. Получено 29 марта 2016.
  29. ^ Мастрополо, Франк. "История берлинской трилогии Дэвида Боуи:" Низкий "," Герои "и" Жилец "'". Безупречный классический рок. Получено 29 марта 2016.
  30. ^ а б "Низкий - Дэвид Боуи - Песни, обзоры, кредиты - AllMusic". Вся музыка.
  31. ^ Пегг 2004 С. 302–306.
  32. ^ Хьюго Вилкен (2005). Низкий: стр. 113–118
  33. ^ Пегг 2004.
  34. ^ Рютер, Тобиас (зима 2006–2007 гг.). "Человек, который пришел из ада". 032c. стр. 82–85. Получено 21 июля 2014.
  35. ^ Пегг 2004 С. 90–92.
  36. ^ Сэндфорд 1997 С. 181–82.
  37. ^ Бакли 2005, п. 293.
  38. ^ Сэндфорд 1997, п. 189.
  39. ^ Грэм, Бен (11 января 2016 г.). "30 лет спустя: Дэвид Боуи" Жилец Приходит из холода ". Quietus. Получено 6 декабря 2016.
  40. ^ Карр и Мюррей 1981 С. 102–107.
  41. ^ Бакли 2005, п. 281.
  42. ^ Сэндфорд 1997 С. 191–92.
  43. ^ Сэндфорд (1997): стр. 197
  44. ^ "Дэвид Боуи - Портрет звезды". Discogs. Получено 2020-05-15.
  45. ^ "Дэвид Боуи - технологическое подразделение Боуи". Discogs. Получено 2020-05-15.
  46. ^ "Дэвид Боуи - Zeit! 77–79". Discogs. Получено 2020-05-15.
  47. ^ «Дэвид Боуи - новая карьера в новом городе [1977–1982]». Discogs. Получено 2020-05-15.
  48. ^ Тилден, Имоджен (30 января 2018 г.). «Филип Гласс завершает свою трилогию Дэвида Боуи симфонией Lodger». Хранитель.

Библиография