Смерть и Преображение - Death and Transfiguration

Рихард Штраус в 1888 году

Смерть и Преображение (Tod und Verklärung), Соч. 24, это тональная поэма для оркестра Рихард Штраус. Штраус начал сочинение в конце лета 1888 года и завершил работу 18 ноября 1889 года. Произведение посвящено другу композитора Фридриху Рошу.

Музыка изображает смерть художника. По просьбе Штрауса это было описано в стихотворении друга композитора. Александр Риттер как интерпретация Смерти и Преображения после того, как она была написана.[1] Пока человек умирает, мысли о его жизни проходят через его голову: его детская невинность, борьба его мужественности, достижение его мирских целей; и в конце он получает долгожданное преображение «из бескрайних небесных пределов».

История выступлений

Штраус дирижировал премьерой 21 июня 1890 г. Айзенах Фестиваль (в программе премьеры его Бурлеске ре минор для фортепиано с оркестром). Он также дирижировал этим произведением во время своего первого выступления в Соединенном Королевстве на концерте Вагнера с филармоническим обществом 15 июня 1897 г. Королевский зал В Лондоне.

Критическая реакция

Английский музыкальный критик Эрнест Ньюман описал это как музыку, от которой не хочется умирать или просыпаться. «Это слишком зрелищно, слишком ярко освещено, слишком полно зрелищности толпы; в то время как это путешествие нужно совершать очень тихо и в одиночестве».

Французский критик Ромен Роллан в его Musiciens d'aujourd'hui (1908) назвал произведение «одним из самых трогательных произведений Штрауса, построенным с высочайшей полезностью».[2]

Структура

Он состоит из четырех частей (в сжатом виде поэтические мысли Риттера):

  1. Ларго (Больной, при смерти)
  2. Allegro molto agitato (Битва между жизнью и смертью не дает человеку передышки)
  3. Meno mosso (Перед ним проходит жизнь умирающего)
  4. Модерато (Востребованное преображение)

Типичное представление длится около 25 минут.

Музыкальные партитуры временно отключены.

Приборы

Цитируется

В одном из последних произведений Штрауса "Im Abendrot" из Четыре последние песни Штраус пронзительно цитирует «тему трансфигурации» из своей тональной поэмы 60 лет назад, во время и после последней строчки сопрано «Ist dies etwa der Tod?» (Возможно, это смерть?).

Музыкальные партитуры временно отключены.

Незадолго до своей смерти он заметил, что его музыка абсолютно правильная; его чувства отражали чувства художника, изображенного внутри; Штраус сказал своей невестке, когда он лежал на смертном одре в 1949 году: «Это забавная вещь, Алиса, смерть - это именно то, как я сочинил ее в Tod und Verklärung."[3]

Дискография

ДирижерОркестрЗаписано
Бруно ВальтерКоролевский филармонический оркестр1924
Рихард ШтраусStaatskapelle Berlin1926
Альберт КоутсЛондонский симфонический оркестр1928
Леопольд СтоковскиФиладельфийский оркестр1934
Рихард ШтраусСимфонический оркестр Мюнхенского радио1937
Виктор де СабатаБерлинская филармония1939
Леопольд СтоковскиВсеамериканский молодежный оркестр1941
Виллем МенгельбергКонцертгебау оркестр1942
Артуро ТосканиниФиладельфийский оркестр1942
Леопольд СтоковскиСимфонический оркестр Нью-Йорка1944
Рихард ШтраусВенская филармония1944
Юджин ОрмандиФиладельфийский оркестр1945
Фриц РайнерСимфонический оркестр RCA Victor1950
Артуро ТосканиниСимфонический оркестр NBC1952
Вильгельм ФуртвенглерВенская филармония1953
Виктор де СабатаВенская филармония1953
Герберт фон КараянФилармонический оркестр2/3 июня 1953 г.
Яша ХоренштейнБамбергский симфонический оркестр1954
Уильям СтейнбергПиттсбургский симфонический оркестр1954
Карл БёмКонцертгебау оркестр1955
Ганс КнаппертсбушOrchester de la Société des Concerts du Conservatoire7/8 мая 1956 года
Фриц РайнерВенская филармония1956
Артур РодзинскийФилармонический оркестр1957
Джордж СеллКливлендский оркестр1957
Антал ДоратиСимфонический оркестр Миннеаполиса1958
Юджин ОрмандиФиладельфийский оркестр1959
Герберт фон КараянВенская филармония1960
Пьер МонтеСимфонический оркестр Сан-Франциско23 января 1960 г.[4]
Отто КлемперерФилармонический оркестр1961
Эрих ЛайнсдорфФилармония Лос-Анджелеса1961
Зденек КошлерПражский симфонический оркестр1967
Яша ХоренштейнЛондонский симфонический оркестр1970
Рудольф КемпеStaatskapelle Dresden1970
Лорин МаазельНовый филармонический оркестр1971
Герберт фон КараянБерлинская филармония1972[5]
Юджин ОрмандиФиладельфийский оркестр1978
Лорин МаазельКливлендский оркестр1979
Антал ДоратиДетройтский симфонический оркестр1980
Клаус ТеннштедтЛондонский филармонический оркестр1980?
Клаудио АббадоЛондонский симфонический оркестр1981
Бернард ХайтинкКоролевский оркестр Консертгебау1981
Эдуардо МатаДалласский симфонический оркестр1981
Кадзуёси АкиямаСимфонический оркестр Ванкувера1982
Серджиу ЧелибидачеКСВ Симфонический оркестр Штутгартского радио1982
Герберт фон КараянБерлинская филармония1982
Майкл ГиленСимфонический оркестр Цинциннати1984
Андре ПревенВенская филармония1987
Джузеппе СинополиНью-Йоркский филармонический оркестр1987
Кристоф фон ДонаньиВенская филармония1989
Неэме ЯрвиШотландский национальный оркестр1989
Толга КашифФилармонический оркестр1989
Зденек КошлерСловацкая филармония1989
Йондани БаттЛондонский симфонический оркестр1990
Владимир АшкеназиКливлендский оркестр1990
Джеймс ЛевинОркестр Метрополитен Опера1995
Лорин МаазельСимфонический оркестр Баварского радио1995
Хесус Лопес КобосСимфонический оркестр Цинциннати1997
Курт МазурНью-Йоркский филармонический оркестр1998
Владимир АшкеназиЧешская филармония1999
Дэвид ЗинманTonhalle Orchester Zürich2001
Лорин МаазельНью-Йоркский филармонический оркестр2005
Дональд РанниклсСимфонический оркестр Атланты2006
Йоханнес ФричОркестр Квинсленда2008
Манфред ХонекПиттсбургский симфонический оркестр2013
Марисс ЯнсонсСимфонический оркестр Баварского радио2014

Примечания

  1. ^ Гиллиам, Grove
  2. ^ Цитируется у Мэйсона, Дэниела Грегори (1918), Современные композиторы, п. 84.
  3. ^ Комментарии Деррика Паффета о диске DG 447762-2
  4. ^ Хант Дж. Галльское трио - Шарль Мунк, Поль Пара, Пьер Монтё. Джон Хант, 2003, 2009, стр. 204.
  5. ^ Штраус: Четыре последние песни, так далее, arkivmusic.com

Рекомендации

внешняя ссылка