Бурлеске - Burleske

О стиле см. бурлеск.

В Бурлеске ре минор произведение для фортепиано с оркестром, написанное Рихард Штраус в 1885-86, когда ему был 21 год.

Рихард Штраус в 1886 году

Фон

Оригинальное название и посвящение

Первоначальное название работы было Скерцо ре минор, и он был написан для Ганс фон Бюлов, который назначил Штрауса помощником дирижера оркестра Майнинген.[1] Однако фон Бюлов счел это «сложной чепухой» и отказался его выучить. Он сказал, что фортепианная партия была «листовой» и «неиграбельной», особенно для пианиста с маленьким размахом рук (Штраус говорит, что фон Бюлов едва достигал октавы).[2] Штраус репетировал работу с оркестром Майнинген, сам дирижировал и исполнял сольную партию, но потом отложил ее. Он писал фон Бюлову: «Если бы он был выдающимся (!) Пианистом и первоклассным (!) Дирижером, может быть, все это не окажется той чистой ерундой, за которую я принял это после первой репетиции. После первого прогона я был полностью обескуражен ».[1]

Переименование, повторное посвящение и премьера

В 1889 году Штраус познакомился с Эжен д'Альбер, которому понравилась работа, хотя он предложил некоторые сокращения и изменения в фортепианной партии.[3] Штраус повторно посвятил переработанную работу д'Альберу, который представил ее под новым названием. Бурлеске, на съезде Всеобщей немецкой музыкальной ассоциации[2] в Айзенах 21 июня 1890 г., в том же концерте, что и премьера оперы Штрауса. Смерть и Преображение.[2][3] Слово «Бурлеске» переводится как «фарс».[4] или «издевательство».[1]

Реакция

Фон Бюлов все еще не был впечатлен. В письме к Иоганнес Брамс в январе 1891 года он писал: «Штраус Бурлеске в этом явно есть гений, но в остальном он ужасен ».[3] Несмотря на это, он дирижировал работой в этом месяце в Берлине с Ойгеном д'Альбертом в качестве солиста.[2]

Издатель предложил Штраусу приличную сумму за права на произведение, но он все еще не был уверен в его достоинствах, поэтому отказался. Несомненно, на его собственное мнение о работе повлияло мнение фон Бюлова о ней. Четверть века спустя он писал о фон Бюлове: «Для всех, кто когда-либо слышал, как он играет Бетховен или проводить Вагнер, посетивший один из его уроков игры на фортепиано или наблюдавший за ним на репетиции оркестра, он неизбежно стал образцом всех ярких достоинств артиста-исполнителя, и его трогательная симпатия ко мне, его влияние на развитие моих художественных способностей были решающими. факторы в моей карьере ". [2]

Публикация

Однако в 1894 году Штраус согласился на публикацию Бурлеске, хотя ему потребовалось много времени, чтобы относиться к нему с большим одобрением. В конечном итоге это стало одним из его любимых произведений, и он запрограммировал его на своем последнем концерте в Лондоне с оркестром филармонии в сентябре 1947 года.[2] вместе с Дон Жуан, то Симфония Домашняя и вальсы из Der Rosenkavalier.

Штраус никогда не выделял номер опуса к работе,[1] но опус номер 11 часто ассоциируется с ним, хотя Штраус дал этот номер своему Концерту для валторны № 1 ми♭. Он появляется под номером 85 в каталоге Эриха Херманна Мюллера фон Асова и под номером 145 в каталоге Франца Треннера (см. Список произведений Рихарда Штрауса # Другие произведения ).

Другие премьеры

Первое исполнение Бурлеске в Соединенных Штатах был Генрих Гебхард с Бостонский симфонический оркестр, под Вильгельм Герике, в апреле 1903 г.[2] Первое выступление в Австралии было Вера Брэдфорд в 1937 г. Мельбурнский симфонический оркестр проводится Георг Шнеевойгт. Шневойгт считал, что партия фортепиано может исполнять только пианист-мужчина, и потребовал заменить Веру Брэдфорд; но она стояла на своем и дала знаменитое выступление.[5]

Структура и оценка

Пьеса начинается с темы, представленной на литавры и ответил оркестр. Затем пианино входит в состояние сильного возбуждения. Второй, более лирический Брамсианский возникает тема, за которой следуют вальсообразные меры, мало чем отличные от вальсов из Der Rosenkavalier. Работа заканчивается тихо, снова на литаврах. На выполнение требуется около 20 минут.

Произведение оценивается пианино соло и оркестр пикколо, 2 флейты, 2 гобоев, 2 кларнеты в Б-кв, 2 фаготы, 4 рога (2 в F, 2 в D), 2 трубы, литавры, и струны.[6]

Известные исполнители

Известные исполнители, сыгравшие или записавшие Бурлеске включают Марта Аргерих, Клаудио Аррау, Эмануэль Топор, Вильгельм Бакхаус, Маурицио Баглини, Рудольф Бухбиндер, Мишель Дальберто, Барри Дуглас, Малькольм Фрагер, Нельсон Фрейре, Гленн Гулд, Элен Гримо, Фридрих Гульда, Марк-Андре Амлен, Байрон Дженис, Джеффри Кахане, Александр Лонкич, Элли Ней (1932), Святослав Рихтер, Мартин Роско, Рудольф Серкин, Яша Спиваковский (дирижирует сам Штраус) и Жан-Ив Тибоде. Есть запись дирижирования самого Штрауса. филармония на Королевский Альберт Холл Лондон, 19 октября 1947 года, с Альфредом Блюменом на фортепиано (это был последний концерт, который он дирижировал).[7]

В 2001 году музыку использовали для балета. Бурлеске, поставленный для Балет Нью-Йорка к Питер Мартинс.[8]

Дискография

Рекомендации

  1. ^ а б c d Примечания к программе Симфонического оркестра Мэдисона В архиве 2 октября 2008 г. Wayback Machine
  2. ^ а б c d е ж грамм Симфонический оркестр Сан-Франциско
  3. ^ а б c Наксос
  4. ^ Классика миди
  5. ^ Морган, Айвор (2006). «Воспоминания Веры Брэдфорд, пианистки». История Австралии. 3: 53.1. Дои:10,2104 / га 060053.[постоянная мертвая ссылка ]
  6. ^ "Бурлеск, ре минор, для фортепиано и оркестра" (PDF)., издательство Steingräber Verlaug, Лейпциг; Bowerman & Co, Лондон; Эдв. Schuberth & Co, Нью-Йорк; и Луи Руйе, Париж, 1894 г.
  7. ^ Рихард Штраус: Последние концерты, CD выпущен Завещание SBT2 1441, 2009 г.
  8. ^ Балет Нью-Йорка

Источники

  • Примечания на вкладыше из записи Рудольфа Серкина / Юджина Орманди.

внешняя ссылка