Что бы я сказал - Whatd I Say
"Что бы я сказал" | ||||
---|---|---|---|---|
Одинокий к Рэй Чарльз | ||||
из альбома Что бы я сказал | ||||
Б сторона | "Что я сказал, часть 2" | |||
Вышел | Июль 1959 г. | |||
Записано | 18 февраля 1959 г. | |||
Жанр | Ритм и блюз, душа | |||
Длина | 6:30 | |||
Этикетка | Атлантический | |||
Автор (ы) песен | Рэй Чарльз | |||
Производитель (и) | Джерри Векслер | |||
Рэй Чарльз хронология одиночных игр | ||||
|
"Что бы я сказал" (или же "Что я сказал") - американец ритм и блюз песня Рэй Чарльз, выпущенный в 1959 году. Как сингл, разделенный на две части, он был одним из первых душа песни. Композиция была импровизирована однажды вечером в конце 1958 года, когда Чарльз, его оркестр и бэк-вокалисты отыграли на концерте весь свой сет-лист, и еще оставалось время; отклик многих слушателей был настолько восторженным, что Чарльз объявил своему продюсеру, что собирается записать его.
После того, как Чарльз исполнил хиты в стиле R&B, эта песня наконец вырвала у Чарльза популярность поп-музыка и сам по себе породил новый поджанр R&B под названием душа, наконец, объединив все элементы, которые Чарльз создавал с тех пор, как записал "У меня есть женщина "в 1954 году. Евангелие и румба Влияния в сочетании с сексуальным подтекстом в песне сделали ее не только широко популярной, но и очень противоречивой как для белой, так и для черной аудитории. Она принесла Рэю Чарльзу его первую золотую пластинку и стала одной из самых влиятельных песен в стиле R&B и рок-н-ролл история. Всю оставшуюся карьеру Чарльз закрывал каждый концерт песней. Он был добавлен в Национальный регистр звукозаписи в 2002 г. и заняла 10-е место в рейтинге Катящийся камень's "500 величайших песен всех времен ".
Фон
Рэю Чарльзу было 28 лет в 1958 году, у него был десятилетний опыт записи в основном. ритм и блюз музыка для лейблов Downbeat и Swingtime в стиле, аналогичном стилю Нат Кинг Коул и Чарльз Браун. Чарльз подписал с Атлантические отчеты в 1954 г., когда производители Ахмет Эртегун и Джерри Векслер поощрял его расширять свой репертуар. Позже Векслер вспоминал, что успех Atlantic Records был обусловлен не опытом артистов, а энтузиазмом по поводу музыки: «Мы ни хрена не знали о записи пластинок, но нам было весело».[1] Эртегун и Векслер обнаружили, что отказ от участия был лучшим способом воодушевить Чарльза. Позже Векслер сказал: «Я понял, что лучшее, что я могу сделать с Реем, - это оставить его в покое».[2]
С 1954 по 1960-е годы Чарльз гастролировал 300 дней в году с оркестром из семи человек. Он нанял еще одно атлантическое певческое трио под названием Cookies и переименовал их. Raelettes когда они поддержали его на дороге.[3] В 1954 году Чарльз начал объединять звуки и инструменты госпела с текстами песен, которые обращались к более светским вопросам. Его первая попытка была в песне "У меня есть женщина ", основанный либо на мелодиях евангельских норм" Мой Иисус - весь мир для меня ", либо на ускоренном" Я получил Спасителя (Путь через Иордан) ". Это была первая пластинка Рэя Чарльза, привлекшая внимание белой аудитории, но некоторые чернокожие публики чувствовали себя неуютно из-за его производных от черного евангелия; позже Чарльз заявил, что объединение евангелия и R&B было неосознанным решением.[4]
В декабре 1958 года он стал хитом хит-парадов R&B с песней "Ночное время - подходящее время ", ода похоти, которую спели Чарльз и одна из Ралетт, Марджи Хендрикс, с которой Чарльз закрутил роман. С 1956 года Чарльз также включил Электропианино Wurlitzer на гастролях, потому что он не доверял настройке и качеству пианино, которые ему давали на всех площадках. Когда он играл ее, другие музыканты высмеивали его.[5]
Композиция и запись
Согласно автобиографии Чарльза, "What'd I Say" было случайным, когда он импровизировал его, чтобы заполнить время в конце концерта в декабре 1958 года.[6][7] Он утверждает, что никогда не тестировал песни на публике перед их записью, но «What'd I Say» является исключением. Сам Чарльз не помнит, где проходил концерт, но Майк Эванс в Рэй Чарльз: Рождение души помещает шоу в Браунсвилл, Пенсильвания.[8] Шоу играли во время «танцев с едой», которые обычно длились четыре часа с получасовым перерывом и заканчивались около часа ночи. Чарльз и его оркестр исчерпали свой сет-лист после полуночи, но у него оставалось 12 минут, чтобы заполнить его. Он сказал Raelettes: «Послушайте, я собираюсь дурачиться, а вы просто следуете за мной».[9]
Начав с электрического пианино, Чарльз сыграл то, что казалось правильным: серию риффы, переключившись затем на обычное фортепиано для четырех припевов, сопровождаемых уникальной латинской конга Тумбао ритм на барабанах. Песня изменилась, когда Чарльз начал петь простые импровизированные несвязанные куплеты («Эй, мама, ты не относишься ко мне неправильно / Иди и люби своего папу всю ночь напролет / Хорошо сейчас / Эй, эй / Хорошо»). Чарльз использовал элементы Евангелия в двенадцатитактовый блюз структура.[10][11] Некоторые из первых строк («Смотри на девушку в красном платье / Она может всю ночь заниматься Birdland») созданы под влиянием бугги-вугги стиль, который Ахмет Эртегун атрибуты к Кларенс "Пайнтоп" Смит который в своих текстах призывал танцоров на танцполе, инструктируя, что им делать.[5] Однако в середине песни Чарльз указал, что Ралетты должны повторить то, что он делает, и песня превратилась в звонок и ответ между Чарльзом, Raelettes и группой валторн в оркестре, когда они окликали друг друга восторженными криками, стонами и звуками рогов.[10]
Аудитория отреагировала немедленно; Чарльз чувствовал, как комната трясется и подпрыгивает, пока танцует толпа. Многие зрители подошли к Чарльзу в конце шоу, чтобы спросить, где они могут купить пластинку. Чарльз и оркестр снова исполняли его несколько вечеров подряд с одинаковой реакцией на каждом концерте. Он звонил Джерри Векслер сказать, что у него есть что-то новое для записи, а позже написал: «Я не верю в то, чтобы делать себе предварительные уведомления, но я решил, что эта песня этого заслуживает».[9]
Студия Atlantic Records только что приобрела 8-трековый рекордер, и инженер звукозаписи Том Дауд знакомился с тем, как это работает. В феврале 1959 года Чарльз и его оркестр наконец записали "What'd I Say" в маленькой студии Atlantic. Дауд напомнил, что во время записи это не казалось особенным. Это была вторая из двух песен во время сессии, и Чарльз, продюсеры и группа были больше впечатлены первой на сессии, "Tell the Truth": "Мы сделали ее так же, как и все остальные. Рэй, девушки , и группа живет в маленькой студии, без наложений. Три или четыре дубля, и все готово. Далее! "[12] Оглядываясь назад, брат Ахмета Эртегуна Несухи связывает исключительное звучание песни с ограниченным размером студии и используемым технологически продвинутым записывающим оборудованием; качество звука достаточно чистое, чтобы слышать, как Чарльз хлопает ногой в такт песне, когда музыка останавливается во время звонков и ответов.[5] Песня была записана всего за несколько дублей, потому что Чарльз и оркестр довели ее до совершенства во время гастролей.[13]
Однако у Дауда были две проблемы во время записи. "What'd I Say" длился более семи с половиной минут, в то время как обычная продолжительность песен, проигрываемых по радио, составляла около двух с половиной минут. Более того, хотя тексты песен не были непристойными, звуки, которые Чарльз и Ролетт издали в своих звонках и ответах во время песни, обеспокоили Дауда и продюсеров. Предыдущая запись под названием "Деньги Мед " к Клайд Макфаттер был запрещен в Грузии, и Ахмет Эртегун и Векслер выпустили песню Макфаттера, несмотря на запрет, рискуя арестом.[14] Рэй Чарльз знал о противоречиях в «What'd I Say»: «Я не из тех, кто интерпретирует свои собственные песни, но если вы не можете понять« What I Say », то что-то не так. Либо это, либо вы не привыкли к сладким звукам любви ".[9]
Дауд решил проблемы с записью, сведя три версии песни. Некоторые призывы «Встряхни эту штуку!» были удалены, и песня была разделена на две части по три с половиной минуты одной записи с названиями «What'd I Say Part I» и «What'd I Say Part II». Записанная версия делит части с ложным финалом, где оркестр останавливается, и Raelettes и участники оркестра умоляют Чарльза продолжить, а затем переходит к безумному финалу. Atlantic 45-2031 Сторона A с частью I - 3:05, сторона B с частью II - 1:59.[15] Позже Дауд заявил, услышав последнюю запись, что не выпускать пластинку никогда не было вариантом: «мы знали, что она станет хитом, без вопросов».[16] Он проходил на лето и выпущен в июне 1959 года.[1][17]
Прием
Рекламный щит Журнал изначально дал "What'd I Say" прохладный отзыв: "Он кричит перкуссионно ... Сторона вторая такая же".[18] Однако секретарю Atlantic Records начали звонить дистрибьюторы. Радиостанции отказались проигрывать ее, потому что это было слишком сексуально, но Atlantic отказалась забирать пластинки из магазинов. Слегка обработанная версия была выпущена в июле 1959 года в ответ на жалобы, и песня стала хитом под номером 82. Неделей позже она была на 43, затем на 26. В отличие от их более раннего обзора, Рекламный щит Спустя несколько недель написал, что эта песня была «самой сильной поп-записью, которую артист сделал на сегодняшний день».[18] Через несколько недель "What'd I Say" занял первое место в рейтинге Рекламный щит 's Таблица синглов R&B, номер шесть на Рекламный щит Горячий 100.[19] "What'd I Say" был первым золотым альбомом Рэя Чарльза.[20] В то время она также стала самой продаваемой песней Atlantic Records.[14]
"What'd I Say" был запрещен многими черно-белыми радиостанциями из-за, как заметил один критик, "диалога между ним и его бэк-вокалистами, который начался в церкви и закончился в спальне".[21] Эротическая природа была очевидна для слушателей, но более глубокий аспект слияния между черной госпел-музыкой и R&B беспокоил многих черных слушателей. Музыка, как и большая часть американского общества, также была сегрегированный, и некоторые критики жаловались, что евангелие не только присваивается светскими музыкантами, но и продается среди белых слушателей.[21] Во время нескольких концертов в 1960-х толпа стала такой неистовой, а выступления так напоминали встречи возрождения в то время как Чарльз исполнял «Что я сказал», вызвав полицию, организаторы забеспокоились, что могут начаться беспорядки.[22] Моральные споры вокруг песни объясняются ее популярностью; Позже Чарльз признался в интервью, что бит был запоминающимся, но слушателей привлекли наводящие на размышления тексты: «Посмотрите на девушку с бриллиантовым кольцом. Она знает, как встряхнуть эту штуку». Их достало не кольцо с бриллиантом ".[20] "What'd I Say" стал первым перекрестным хитом Рэя Чарльза в растущем жанре рок-н-ролл. Он воспользовался возможностью своего огромного новообретенного успеха и объявил Эртегуну и Векслеру, что рассматривает возможность подписания контракта с ABC-Paramount Records (позже переименованной в ABC Records ) позже в 1959 году.[23] Пока он вел переговоры с ABC-Paramount, Atlantic Records выпустила альбом его хитов под названием Что бы я сказал.
Наследие
Майкл Лайдон, еще один биограф Чарльза, так резюмировал влияние песни: «What'd I Say» был монстром, чьи следы были больше, чем их количество. Отважно другой, дико сексуальный и сказочно танцевальный, пластинка привлекла внимание слушателей. «What'd I Say» прозвучало по радио, некоторые выключили его с отвращением, но миллионы увеличили громкость до взрывного и пели «Unnnh, unnnh, oooooh, oooooh» вместе с Рэем и Raelets. [Это] стало жизнь миллиона вечеринок, искры столько же романсов и песня, чтобы встретить Лето ».[18]
Влияние песни не сразу было заметно в США; он был особенно популярен в Европе. Пол Маккартни Песня сразу же поразила его, и когда он услышал ее, он понял, что хочет заниматься музыкой.[24] Джордж Харрисон Вспомнил вечеринку, на которой он присутствовал всю ночь в 1959 году, когда песня играла восемь часов без перерыва: «Это была одна из лучших записей, которые я когда-либо слышал».[21] Пока Битлз разрабатывали свои звук в Гамбурге, они играли "What'd I Say" на каждом концерте, пытаясь понять, как долго они смогут продлить песню, и использовали аудиторию для звонков и ответов, что принесло им огромную популярность. Первое электрическое пианино в песне было первым Джон Леннон когда-либо слышал, и он попытался воспроизвести это на своей гитаре. Позже Леннон приписал открытие Чарльзом "What'd I Say" песен, в которых преобладает гитара. риффы.[25]
Когда Мик Джаггер пела впервые с группой, которая впоследствии стала катящиеся камни, он исполнил дуэт "What'd I Say". Эрик Бурдон из животные, Стив Уинвуд из Группа Спенсера Дэвиса, Брайан Уилсон из пляжные мальчики, и Ван Моррисон посчитали, что песня сильно повлияла на их интерес к музыке, и включили ее в свои шоу.[26][27] Историк музыки Роберт Стивенс связывает рождение музыка в стиле соул к "What'd I Say", когда госпел и блюз успешно соединились; новый музыкальный жанр был развит более поздними музыкантами, такими как Джеймс Браун и Арета Франклин.[10] «В одно мгновение рождается музыка под названием Soul. Аллилуйя!» написал музыкант Ленни Кэй в ретроспективе артистов Atlantic Records.[28]
В конце 1950-х годов рок-н-ролл пришел в упадок, поскольку его основные звезды исчезли из поля зрения публики. Элвис Пресли был составлен, Бадди Холли и Эдди Кокран умерли в 1959 и 1960 годах соответственно, Чак Берри был в тюрьме, и Джерри Ли Льюис был опозорен сообщениями прессы о том, что он женился на своей 13-летней кузине.[29] Музыкальный и культурный критик Нельсон Джордж не согласен с историками музыки, которые утверждают, что последние два года 1950-х годов были бездарными, указывая на Чарльза и эту песню в частности. Джордж пишет, что темы в творчестве Чарльза были очень похожи на молодых повстанцев, которые популяризировали рок-н-ролл, писали
Разрушая разделение между кафедрой и эстрадой, заряжая блюзовые заботы трансцендентным рвением, без стеснения связывая духовное и сексуальное, Чарльз сделал так, чтобы удовольствие (физическое удовлетворение) и радость (божественное просветление) казалось одним и тем же. Поступая так, он привел в хриплую гармонию реалии грешника субботнего вечера и поклоняющегося утром воскресенья - так часто одного и того же - в хриплую гармонию.[30]
Чарльз подделал этот двойной стандарт в телевизионном комедийном шоу Субботняя ночная жизнь в 1977 году. Он вел эпизод, и к нему присоединилась оригинальная группа, с которой он гастролировал в 1950-х. В одной пародии он говорит продюсеру, что хочет записать песню, но продюсер говорит ему, что белая группа под названием 'Молодые кавказцы ', состоящий из сияющих белых подростков, должны сначала записать это, что они и делают в шоу, в целомудренном, очищенном и неинтересном представлении. Когда Чарльз и его группа выступили против своей оригинальной версии, Гаррет Моррис говорит им: «Извини. Этого никогда не будет».[31]
Чарльз закрывал каждое выступление, которое он играл до конца своей карьеры, песней, позже заявляя: "What'd I Say - моя последняя песня на сцене. Когда я делаю «Что я сказал», тебе не о чем беспокоиться - это конец мне; Нет никакого выхода на бис, нет ничего. Я выдохся!"[1]
Он занял десятое место на Катящийся камень's список "500 величайших песен всех времен «Вкратце,« обмен ворчаниями и стонами Чарльза с Ралеттами был самым близким к звуку оргазма на радио Top Forty в эпоху Эйзенхауэра ».[32] В 2000 году он занимал 43-е место в рейтинге VH1 с 100 величайших песен рок-н-ролла и номер 96 на VH1 100 величайших танцевальных песен, являясь самой старой песней в последнем рейтинге.[33][34] В том же году его выбрали Национальное общественное радио как одна из 100 самых влиятельных песен 20 века.[35] Центральная сцена в байопике 2004 года Рэй представляет собой импровизацию песни в исполнении Джейми Фокс, кто выиграл Академическая награда за его изображение Чарльза.[36][37] Благодаря своему историческому, художественному и культурному значению, Библиотека Конгресса добавил его в США Национальный регистр звукозаписи в 2002.[38] В Зал славы рок-н-ролла представил его как один из 500 песен, сформировавших рок-н-ролл в 2007.[39]
Кавер-версии
"What'd I Say" перепелили многие артисты. Среди наиболее заметных можно отметить следующие:
- Джерри Ли Льюис нашел особый успех с его исполнением в 1961 году, которое достигло 30-й позиции и провело восемь недель в чартах.[40] Чарльз заметил, позже написав: «Я видел, что многие станции, которые запретили эту мелодию, начали ее проигрывать, когда она была исполнена белыми артистами. Мне это показалось странным, как будто белый секс чище, чем черный секс. Но однажды они начали играть. белую версию они сняли запрет и также сыграли в оригинал ».[9]
- Бобби Дарин Версия находится под номером 24.
- Элвис Пресли использовал эту песню в большой танцевальной сцене в своем фильме 1964 года. Вива Лас Вегас и выпустил его как сингл с заглавная песня на стороне B. Это стало золотой рекорд и заняла 21 место в чартах, а сторона B - 29 место.
- В 1966 г. Blues Breakers с Эриком Клэптоном дебютный альбом Джон Мэйолл и Bluesbreakers покрыто, со ссылкой на начальную строку из Битлз ' День экскурсант во второй части спектакля.[41]
- В 1967 г. Нэнси Синатра исполнила песню с Сэмми Дэвис мл. На ней Перемещение с Нэнси телевизионный специальный, и он был включен в сопутствующий альбом саундтреков.
- Версия от фанк рок группа Редкоземельный занял 61 позицию в 1972 году.
Рекомендации
- ^ а б c Джексон, Блэр (октябрь 2004 г.). «Примечания к записи: Классические композиции: Рэй Чарльз» Что я сказал'" В архиве 2007-05-01 на Wayback Machine, Смешивание, 28 (11), стр.130, 132
- ^ Кресвелл, стр. 722.
- ^ Джексон, Морис (1 ноября 2013 г.). «Морис Джексон: вспоминая братьев-турок, которые помогли изменить расовые отношения в Америке». Thehill.com. Получено 16 октября, 2018.
- ^ Эванс, стр. 71.
- ^ а б c Эванс, стр. 109.
- ^ Чарльз и Ритц, стр. 189.
- ^ Лайдон, стр. 153.
- ^ Эванс, стр. 107.
- ^ а б c d Чарльз и Ритц, стр. 191.
- ^ а б c Стивенс, Роберт В. (весна 1984 г.). «Душа: историческая реконструкция преемственности и изменений в черной популярной музыке». Черная перспектива в музыке. 12 (1): 21–43. Дои:10.2307/1214967. JSTOR 1214967.
- ^ Стюарт, Александр (октябрь 2000 г.). "Funky Drummer: Новый Орлеан, Джеймс Браун и ритмическая трансформация американской популярной музыки", Популярная музыка, 19 (3) стр. 293–318.
- ^ Лайдон, стр. 157.
- ^ Эртегун, стр. 118.
- ^ а б Эванс, стр. 110.
- ^ discogs.com, изд. (14 февраля 2017 г.). "Рэй Чарльз и его оркестр - Что я сказал".
- ^ Кресвелл, стр. 721.
- ^ Лайдон, стр. 158.
- ^ а б c Лайдон, стр. 164.
- ^ Уитберн, Джоэл (2004). Лучшие R & B / Hip-Hop синглы: 1942-2004 гг.. Рекордные исследования. п. 195.
- ^ а б Фонг-Торрес, Бен (18 января 1973 г.). Интервью The Rolling Stone: Рэй Чарльз Катящийся камень. Проверено 11 мая, 2009.
- ^ а б c Эванс, стр. 111.
- ^ Лайдон, стр.195, 204.
- ^ Чарльз и Ритц, стр. 194–195.
- ^ Lydon, стр. 164–165.
- ^ Эванс, стр. 112.
- ^ Эванс, стр. 112–113.
- ^ Моррисон, Ван (15 апреля 2004 г.). Бессмертные - Величайшие художники всех времен: 10) Рэй Чарльз, Катящийся камень. Проверено 12 мая, 2009. В архиве 22 августа 2008 г. Wayback Machine
- ^ Эртегун, стр. 125.
- ^ Ларсон, стр. 50.
- ^ Джордж, стр. 70.
- ^ Лайдон, стр. 330.
- ^ Катящийся камень (9 декабря 2004 г.). Проверено 11 мая, 2009. «Архивная копия». Архивировано 14 июля 2008 года.. Получено 2009-05-11.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь) CS1 maint: BOT: статус исходного URL-адреса неизвестен (связь)
- ^ "Stones 'Satisfaction Top Rock Anthem", Гражданин Оттавы (8 января 2000 г.), стр. E11.
- ^ Гейнор 'выживает', чтобы стать лучшей танцевальной песней VH1, Billboard.com. Проверено 7 октября, 2009.
- ^ 100 самых важных американских музыкальных произведений ХХ века, Национальное общественное радио (21 февраля 2000 г.). Проверено 1 ноября, 2009.
- ^ Гольдштейн, Патрик (3 ноября 2004 г.). "Душа" Рэя "; улавливая дух, если не каждое событие, удивительной жизни поздней музыкальной легенды", Лос-Анджелес Таймс, п. E.1.
- ^ Хорн, Джон; Кинг, Сьюзен (28 февраля 2005 г.). «Оскар:« Малышка на миллион »дает удачу 1-2-3-4; Иствуд, Суонк, Фриман и фильм побеждают», Лос-Анджелес Таймс, п. А.1.
- ^ Полный национальный реестр звукозаписи Библиотека Конгресса. Проверено 12 мая, 2009.
- ^ Песни, сформировавшие рок-н-ролл Зал славы рок-н-ролла (2007). Проверено 12 мая, 2009.
- ^ Уитберн, Джоэл (2003). "Льюис, Джерри Ли", Лучшие поп-синглы Джоэла Уитберна 1955–2002 гг., Billboard. ISBN 0-89820-155-1
- ^ Дамиан Фанелли, «Мир гитары», «Воспоминание: Эрик Клэптон вставляет рифф« Day Tripper »в кавер-версию Руя Чарльза» 11 мая 2016 г. https://www.guitarworld.com/artists/eric-clapton-borrows-beatles-day-tripper-riff-cover-ray-charles-whatd-i-say
Библиография
- Чарльз, Рэй и Ритц, Дэвид (1978). Брат Рэй: собственная история Рэя Чарльза, Циферблат Нажмите. ISBN 0-8037-0828-9
- Кресвелл, Тоби (2006). 1001 песня: величайшие песни всех времен и исполнители, рассказы и секреты за ними, Громовой пресс. ISBN 1-56025-915-9
- Эртегун, Ахмет (изд., 2001). «Что я сказал?»: The Atlantic Story: 50 лет музыки, Добро пожаловать, издатели дождя. ISBN 1-56649-048-0
- Эванс, Майк (2007). Рэй Чарльз: Рождение души, Омнибус Пресс. ISBN 978-1-84449-764-5
- Джордж, Нельсон (1988). Смерть ритм-энд-блюза. Книги Пантеона. ISBN 0-394-55238-5
- Ларсон, Томас (2004). История рок-н-ролла, Kendall / Hunt Publishing Company. ISBN 0-7872-9969-3
- Лайдон, Майкл (1998). Рэй Чарльз: Человек и музыка, Книги Риверхеда. ISBN 1-57322-132-5
внешняя ссылка
- Слушайте Рэя Чарльза опишите происхождение этой песни (трек 5).