Палестинские костюмы - Palestinian costumes

Женщина из Рамаллаха
Женщина из Рамаллах, c. 1929-1946 гг.

Палестинские костюмы традиционные одежда носил Палестинцы. Иностранные путешественники в Палестина в 19-м и начале 20-го веков часто отмечали богатое разнообразие носимых костюмов, особенно феллахин или деревенские женщины. Многие предметы одежды ручной работы были богато вышиты, и создание и уход за этими предметами сыграли значительную роль в жизни женщин региона.

Хотя эксперты в этой области прослеживают происхождение палестинских костюмов до древних времен, до сих пор не сохранилось никакой одежды. артефакты из этого раннего периода, с которым можно было бы окончательно сравнить современные предметы. Влияния различных империи править Палестиной, например Древний Египет, Древний Рим и Византийская империя среди прочего, были задокументированы учеными, в значительной степени основанными на изображениях в искусстве и описаниях в литературе костюмов, произведенных в те времена.

До 1940-х годов традиционные палестинские костюмы отражали экономическое и семейное положение женщины, а также ее город или район происхождения, при этом знающие наблюдатели извлекали эту информацию из ткань, цвета, резать, и вышивка мотивы (или их отсутствие), используемые в одежде.[1]

Происхождение

Палестинская молодая женщина из Вифлеема в костюме
Молодая палестинская женщина из Вифлеема в костюме, Святая Земля, между 1890 и 1900 гг.

Джефф Эмберлинг, директор Восточный институт Музей отмечает, что палестинская одежда с начала 19 века до Первая Мировая Война показывают «следы схожих стилей одежды, представленные в искусстве более 3000 лет назад».[2]

Ханан Мунайер, коллекционер и исследователь палестинской одежды, видит образцы протопалестинской одежды в артефактах ханаанского периода (1500 г. до н.э.) и Израильтянин период, такой как египетские картины, изображающие Хананеев /Израильтяне в одежде А-образной формы.[3] Мунайер говорит, что с 1200 г. до н.э. по 1940 г. н.э. все палестинские платья были скроены из натуральных тканей аналогичной формы А-силуэта с треугольными рукавами.[3] Эта форма известна археологи как "сирийская туника" и появляется на таких артефактах, как гравюра из слоновой кости из Мегиддо датируется 1200 годом до нашей эры.[3][4]

В Палестина: древнее и современное (1949) производства Королевский музей Онтарио археологии, Уинифред Нидлер пишет, что:

Настоящая одежда из древней Палестины не сохранилась, а подробные описания отсутствуют в древней литературе. По своей длине, полноте и использованию рисунка эти современные предметы одежды имеют общее сходство с костюмами Западноазиатский люди видели в Древнем Египте и Ассирийский памятники. Платье дочерей Сион упомянутый в Исайя 3: 22-24, с «сменными костюмами одежды», «мантии», «умывальниками», «капюшонами», «завесами» и «поясами», предполагает, что женская городская мода времен Исаии могла напоминать современную палестинскую деревенскую одежду. .[5]

Нидлер также цитирует хорошо сохранившиеся артефакты костюмов поздних римско-египетских времен, состоящие из «свободной льняной одежды с узорными ткаными лентами из шерсти, обуви, сандалий и льняных шапок», сопоставимых с современными палестинскими костюмами [6].

Переход от сотканный к вышитый конструкции стали возможны благодаря кустарному изготовлению тонких игл в Дамаск в 8 веке. Вышитые части платья, такие как квадратная часть груди (каббех) и декорированная задняя панель (шиньяр), распространенные в палестинских платьях, также встречаются в костюмах 13 века. Андалусия. У каждой деревни в Палестине были мотивы, которые служили опознавательными знаками для местных женщин.[3] Обычные узоры включали восьмиконечную звезду, луну, птиц, пальмовые листья, лестницы и ромбы или треугольники, используемые в качестве амулетов, чтобы отразить Сглаз.[2][3]

Социальные и гендерные вариации

Традиционно палестинское общество делится на три группы: сельские жители, горожане и Бедуины. Костюмы палестинцев отражают различия в физической и социальной мобильности, которыми пользуются мужчины и женщины этих разных групп в палестинском обществе.

Жители деревни, которых по-арабски называют феллахин, жили в относительной изоляции, поэтому более старые, более традиционные костюмы чаще всего встречались в одежде деревенских женщин. Специфика местного деревенского орнамента была такова, что «деревню палестинской женщины можно было определить по вышивке на ее платье».[6]

Горожане, (арабский: Беладин) имел расширенный доступ к новостям и открытость для внешних влияний, что, естественно, также отражалось в костюмах, причем городская мода проявляла более непостоянный характер, чем деревенская. К началу 20 века зажиточные женщины (и мужчины) в городах в основном переняли западный стиль одежды. Обычно Гада Карми вспоминает в своей автобиографии, как в 1940-х годах в богатом арабском районе Катамон В Иерусалиме только горничные из местных деревень надевали традиционные палестинские платья.

Из-за их кочевого образа жизни костюм бедуинов отражал племенную принадлежность, а не их принадлежность к определенной географической области.

Как и в большинстве Средний Восток, одежда для мужчин имела более единообразный стиль, чем женская.

Ткачество и ткани

Шерстяные ткани для повседневного использования производились ткачами в Мадждал, Вифлеем, Рамаллах, и Иерусалим. Шерсть могла быть овечьей, козьей или верблюжьей.[7][8] Плетение среди Бедуины традиционно использовался и до сих пор используется женщинами для создания предметов домашнего обихода, таких как палатки, коврики и наволочки. Нитки сплетены из овечьей шерсти, окрашены натуральные красители, и сотканы из прочной ткани на ткацком станке.[9]

Лен тканный вручнуюткацкие станки и хлопок были основными тканями для вышивки одежды,[10] хотя хлопок широко не использовался до конца 19 века, когда его начали импортировать из Европы.[7] Ткани можно было оставить неокрашенными или покрасить в разные цвета, наиболее популярным из которых был темно-синий, используя индиго другие - черный, красный и зеленый. В 1870 г. в городе было десять красильных мастерских. Murestan квартал Иерусалима, где работает около 100 человек.[11][12]

По словам Шелага Вейра, цвет индиго (ниле), как полагали, защищал от дурного глаза и часто использовался для пальто в Галилее и платьев в южной Палестине.[10] Окрашенный в индиго тяжелый хлопок также использовался для изготовления сирвал или ширвал, хлопковых брюк, которые носили мужчины и женщины, которые были мешковатыми от талии, но плотно облегали вокруг икры или лодыжек. Чем богаче регион, тем темнее получается синий цвет; ткань можно было окунуть в чан и оставить для застывания до девяти раз. Платья с самой тяжелой и сложной вышивкой, часто описываемой как «черные», изготавливались из плотного хлопка или льна очень темно-синего цвета.[13] Путешественники в Палестину XIX и XX веков представляли пасторальные сцены крестьянок в голубых одеждах, занятых своими повседневными делами, в искусстве и литературе.[10]

Из-за жаркого климата и из соображений престижа платья были объемными, особенно на юге, часто в два раза длиннее человеческого тела, а излишки оборачивались поясом. Для более праздничных платьев в южной Палестине шелк, импортированный из Сирия с некоторыми из Египет.[14] Например, в районе Вифлеема была мода на переплетение полос синего льна с полосами шелка.[13]

Мода в городах последовала за модой в Дамаск, Сирия.[14] Некоторые производители в Алеппо, Хама и Дамаск производил стили специально для палестинского рынка.[15] Ткачи в Homs производит ремни и некоторые шали исключительно для экспорта в Наблус и Иерусалим.[16]

Мадждлинское ткачество
Мадждлинское ткачество. Газа 1950-х годов

Производство тканей для традиционных палестинских костюмов и на экспорт по всей Арабский мир была ключевой отраслью разрушенной деревни Мадждал. Ткань Majdalawi производилась ткачихой-мужчиной на ткацком станке с одним педалью из хлопковых нитей черного и индиго в сочетании с шелковыми нитями цвета фуксии и бирюзы. Хотя деревня больше не существует, ремесло ткачества Мадждалави продолжается в рамках проекта по сохранению культурного наследия, осуществляемого организацией Atfaluna Crafts и Деревней искусств и ремесел в Город Газа.[9]

Палестинская вышивка

Деревенская женщина
Деревенская женщина, около 1900 года.

В вышивке и костюме палестинцев предпочитали разнообразные мотивы, поскольку долгая история Палестины и ее положение на международных торговых путях подвергали ее многочисленным влияниям.[17] До появления синтетически окрашенных нитей используемые цвета определялись материалами, доступными для производства натуральных красителей: «красные» от насекомых и граната, «темно-синие» от растения индиго: «желтые» от цветов шафрана, почвы и виноградные листья, «коричневые» из коры дуба и «пурпурные» из измельченных панцирей мурекса.[18] Шахин пишет, что использование красного, пурпурного, синего индиго и шафрана отражало древние цветовые схемы ханаанского и филистимского побережья, и что исламский зеленый и византийский черный были более поздним дополнением к традиционной палитре.[19] Шелаг Вейр, автор «Палестинского костюма» (1989 г.) и «Палестинской вышивки» (1970 г.), пишет, что вышивка крестиком могла быть получена из восточных ковров, и что мотивы наложения могут возникнуть в облачениях христианских священников или в работе с золотыми нитками. Византия.[20] Простые и стилизованные версии мотива кипарисового дерева (сару) встречаются по всей Палестине.[17]

Давние традиции вышивки были найдены в Верхней и Нижней Галилее, на Иудейских холмах и на прибрежной равнине.[20] Исследования Weir по образцам распространения вышивки в Палестине показывают, что вышивка на территории от побережья до Река Иордан что лежала к югу от Гора Кармель и Галилейское море и к северу от Яффо и из Наблус на север. Декоративные элементы женской одежды в этой области состояли в основном из тесьмы и аппликаций.[17] «Вышивка означает недостаток работы», - арабская пословица, записанная Густавом Далманом в этой области в 1937 году, была выдвинута как возможное объяснение этой региональной вариации.[17]

Деревенские женщины, вышивавшие в местных стилях, были традицией, которая достигла своего пика в управляемой Османской империей Палестине.[2] Женщины шили вещи, чтобы представить свое наследие, родословную и принадлежность. Мотивы были получены из основных геометрических форм, таких как квадраты и розетки.[17] Треугольники, используемые в качестве амулетов, часто использовались для защиты от «сглаза», распространенного суеверия на Ближнем Востоке. На нагрудном панно использовались крупные блоки сложной вышивки, чтобы защитить уязвимую область груди от сглаза, невезения и болезней.[18] Чтобы избежать возможных проклятий со стороны других женщин, в каждую одежду были вшиты изъяны, отвлекающие внимание смотрящих.[2]

Девушки в костюме Вифлеема
Девушки в Вифлеем костюм до 1918 г., Bonfils Portrait

Девочки начинали производить вышитую одежду - навык, который обычно передавали им бабушки, начиная с семи лет. До 20-го века большинство девочек не отправляли в школу, и большую часть времени, не связанного с домашними делами, они тратили на создание одежды, часто для их брачных приданых (или джаз), которая включала в себя все, что им может понадобиться с точки зрения одежды, включая повседневные и церемониальные платья, украшения, вуали, головные уборы, нижнее белье, платки, ремни и обувь.[2][21]

В конце 1930-х годов новые влияния, внесенные европейскими моделями книг и журналов, способствовали появлению криволинейных мотивов, таких как цветы, виноградные лозы или композиции из листьев, и представили парный мотив птиц, который стал очень популярным в центральных палестинских регионах.[17] Джон Уиттинг, который собрал части MOIFA Коллекция, утверждала, что «все, что было позже 1918 года, не было местным палестинским дизайном, а было получено из иностранных книг с выкройками, принесенных иностранными монахинями и швейцарскими нянями».[22] Другие говорят, что изменения произошли не раньше конца 1930-х годов, когда еще можно было найти мотивы вышивки, местные для определенных деревень. Геометрические мотивы оставались популярными в Галилее и южных регионах, таких как Синайская пустыня.[17]

Мужская одежда

У некоторых профессий, например у лодочников Яффо, была своя уникальная форма. Погонщики лошадей или мулов (Мукаарис), широко использовавшийся между городами в эпоху до появления настоящих дорог, носил короткую расшитую куртку с длинными рукавами с разрезом изнутри, красные туфли и небольшую желтую шерстяную шапку с узким тюрбаном.[23]

После 1948 г.

Передняя часть платья (каббех).
Передняя часть платья (каббех) продается как наволочка, Рамаллах, 2000 г.

В Исход палестинцев 1948 года привело к нарушению традиционных способов одежды и обычаев, так как многие женщины, которые были перемещены, больше не могли позволить себе время или деньги вкладывать деньги в сложные вышитые предметы одежды.[24] Видад Кавар был одним из первых, кто распознал новые стили, возникшие после Накба.

Новые стили начали появляться в 1960-х годах. Например, «платье с шестью ветвями», названное в честь шести широких полос вышивки, спускающихся с талии.[25] Эти стили пришли из лагерей беженцев, особенно после 1967 года. Отдельные деревенские стили были потеряны и заменены узнаваемым «палестинским» стилем.[26]

Шаваль, популярный в западное побережье и Иордания перед Первая интифада, вероятно, произошел от одного из многих благосостояние вышивальные проекты в лагеря беженцев. Это была более короткая и узкая мода, с покроем в стиле вестерн.[27]

Проекты, приносящие доход, в лагерях беженцев и на оккупированных территориях начали использовать вышивки на предметах, не связанных с одеждой, таких как аксессуары, сумки и кошельки. С развитием различных групп начинают появляться различные стили. Сулафа проект БАПОР[28] в секторе Газа выставила работы на Санта-Фе, Нью-Мексико. Атфалуна,[29] также из Газы, работая с глухими людьми, продает свою продукцию через Интернет. Группы Западного берега включают Союз женщин арабов Вифлеема,[30] Женский кооператив Surif,[31] Идна,[32] Проект вышивки мелките (Рамаллах).[33] В Ливан Аль-Бадиа,[34] работающая в лагерях беженцев, известна качественной вышивкой шелковыми нитками на платьях из льна. Иерусалимский Честная торговля организация Sunbula[35] работает над улучшением качества и презентации товаров, чтобы их можно было продавать на рынках Европы, Америки и Японии.

География

  • Иерусалим: Иерусалимская элита следовала Дамаск моды, которые, в свою очередь, находились под влиянием моды Османский суд в Стамбул. Ткани были импортированы из Сирии, и несколько специализированных магазинов на Mamilla Road. Свадебные платья заказывались у Алеппо и индюк. С начала 20 века высшие классы стали носить европейский стиль.[36]
  • Галилея: Коллекции показывают, что галилейский женский стиль существовал по крайней мере с середины XIX века. Стандартной формой были пальто (джиллайех), туника и брюки.[37] Вышивка крестиком использовалась нечасто, женщины отдали предпочтение лоскутным узорам ромбовидной и прямоугольной формы, а также другим техникам вышивки.[38][39] В 1860-х годах H.B. Тристрам описал костюмы в деревнях Эль-Буссах и Исфия как «простые, с заплатками или вышивкой самых фантастических и гротескных форм».[40] К началу 20-го века турецко-османская мода стала доминировать: например, мешковатые брюки и окантовка шнуром.[41][42][43] Материалы, особенно шелк, были привезены из Дамаска.[44] До появления европейских красителей, стойких к окраске, Галилея была важным регионом для выращивания индаго и сумах которые использовались для создания синих и красных красок.[45]
  • Наблус: Женские платья из деревень в районе Наблуса были наименее богато украшенными во всей Палестине.[46][47]
Современный каучуковый шов от Bayt
Современный каучуковый шов от Bayt Jalla традиционно используется на панелях малак свадебное платье.
  • Вифлеем: Вадад Кавар описывает Вифлеем как «Париж Центральной Палестины».[48] И он, и соседний Байт Джалла были известны своим штрафом Коучинг стежка работай. Этот метод широко использовался в панелях для малак (королева) свадебные платья. Платье малак было популярно среди невест из деревень вокруг Иерусалима. Настолько, что панели начали коммерчески производить в Вифлееме и Бейт-Джалле. В более богатых семьях жених был модным оплачивать свадебное платье, поэтому работа часто становилась демонстрацией статуса.[49][50]
  • Рамаллах: большое разнообразие хорошо различимых, тонко выполненных узоров.
Кукла в свадебном платье, типичном для района Рамаллаха
Кукла в свадебном платье, типичном для района Рамаллаха, популярного до 1948 года. YWCA проект в Jalazone RC. c. 2000 г.

Типы одежды

Базовое платье

  • Тобхалат свободного покроя с рукавами, фактический крой одежды варьируется в зависимости от региона.
      • каббех; квадратное нагрудное панно тоба, часто украшенное
      • диял; парчовая подкладка на подоле платья Bethlehem.
      • блестящий; нижняя часть спинки платья, украшенная в некоторых регионах
  • Либас; брюки,
  • Таксире[2]; короткая вышитая куртка, которую носят женщины Вифлеем по праздникам. Золотая накладка пиджаков часто сочеталась с платьем. Более простые жакеты использовались поверх повседневных платьев. Название происходит от арабского глагола «сокращать» (Стилманн, стр. 36),
  • Джуббе; куртка, которую носят мужчины и женщины,
  • Джиллайех; вышитый Джуббех, часто вышитая верхняя одежда свадебного костюма,
  • Шамбар; большая вуаль, обычная для района Хеврона и южной Палестины.

Головной убор

Основная статья: Палестинская кефия
Женщина в сетчатом кеффии,
Женщина, одетая в сетчатый узор keffiyeh, Париж

У женщин в каждом регионе был свой особенный головной убор. Женщины украшали свои головные уборы золотыми и серебряными монетами из выкупа невесты. Чем больше монет, тем выше богатство и престиж владельца (Стилман, стр. 38);

  • Shaṭweh[3], [4], [5], характерная коническая шляпа, «имеющая форму перевернутого цветочного горшка», которую носят только замужние женщины. Используется в основном в Вифлеем, Также в Лифта и Айн Карм, (в районе Иерусалима), и Бейт-Джала и Бейт-Сахур (оба около Вифлеема) (Стилман, стр. 37)
  • Smadeh[6], используется в Рамаллах, состоит из вышитой шапки с жесткой набивкой по краю. Ряд монет, плотно прижатых друг к другу, помещается вокруг верхней части обода. Дополнительные монеты могут быть пришиты к верхней части или прикреплены к узким вышитым лентам. Как и другие женские головные уборы, Smadeh олицетворяли свадебное богатство владельцев и служили важным денежным резервом. Один наблюдатель писал в 1935 году: «Иногда вы видите разрыв в ряду монет и думаете, что нужно оплатить счет врача или что муж в Америке не отправил деньги» (цитата из Стиллмана, стр. 53 .)
  • Аракия[7], используется в Хеврон. Слова Аракия и Такийе со времен средневековья использовались в арабском мире для обозначения маленьких, плотно прилегающих головных уборов, обычно из хлопка, которые использовались обоими полами. Первоначальной целью было впитывание пота (арабское: «арак»). Во всей Палестине слово такия продолжали использоваться в отношении простой тюбетейки, используемой ближе всего к волосам. Однако в районе Хеврона слово Аракия стал обозначать вышитую шапку с заостренным верхом, которую замужняя женщина надевала поверх себя такия. Во время помолвки женщина из района Хеврона сеяла и вышивала ее. Аракияи украсьте ободок монетами из ее свадебных денег. В первый раз она наденет ее Аракия будет в день ее свадьбы. (Стилман, стр.61)

Стили головной убор для мужчин всегда были важным показателем гражданского и религиозного статуса мужчины, а также его политической принадлежности: тюрбан носят горожанин и кафия земляк. Белый тюрбан, обозначающий исламского судью кади. В 1790-х годах османские власти поручили муфтию Иерусалима Хасану аль-Хусейни положить конец моде ношения зелено-белых тюрбанов, которую они считали прерогативой официально назначенных судей.[51] В XIX веке белые тюрбаны также носили сторонники Яман политическая фракция, а противники Кайс фракция носила красный цвет.[52] В 1912 г. Фонд исследования Палестины сообщили, что мусульмане из Иерусалима обычно носили белые льняные тюрбаны, называемые шашлык. В Хевроне он будет из красного и желтого шелка, из красного и белого хлопка Наблуса. Мужчины в Яффо носили бело-золотые тюрбаны, похожие на стиль в Дамаск.[53] Зеленый тюрбан указывал на потомков Мухаммед.[54]

С 1880 г. Османский стиль тарбуш или фески стали заменять тюрбан среди эфенди учебный класс.[55] В тарбуш предшествовала более округлая версия с голубой кисточкой, которая произошла от Магриб. Появление более вертикальных Младотурок версия была эмансипирующей для христианских общин, так как ее носили все гражданские и военные чиновники, независимо от религии. Исключением является Армяне кто принял черный стиль.[56]

Европейские стили, Franjy шляпа (BurneiTah), не были приняты.[57]

Кафия заменила тарбуш в 1930-х годах.[58]

обувь

Жители крупных городов, Иерусалим, Яффо, Рамлех, Lydd, Хеврон, Газы и Наблус, носили мягкие белые туфли из овчины с загнутым вперед острием: с низким вырезом, не выше щиколотки, и желтые для мужчин. До середины 19 века немусульмане носили черные туфли. Деревенские мужчины носили более высокий стиль, застегивающийся спереди на кожаную пуговицу, которая защищала от шипов на полях. Бедуины носили сандалии, сделанные странствующими сапожниками, обычно алжирскими евреями. Арабское название сандала, на'ль, идентично тому, что используется в Библии. В особых случаях бедуины носили длинные красные сапоги с синими кисточками и железными каблуками. jizmet, которые были изготовлены в Дамаске.[59]

Коллекции палестинских костюмов

Примеры палестинских костюмов и связанных с ними артефактов хранятся в нескольких музеях и коллекциях, как государственных, так и частных.

Публичные коллекции

Свадебный наряд невесты от Байт Джибрин.
Свадебный наряд невесты от Байт Джибрин на выставке в Восточный институт, Чикаго.

Ниже приводится список некоторых публичных коллекций:

  • британский музей в Лондон. Британский музей хранит более 1000 предметов из коллекции палестинского костюма до 1948 года. Хотя это и не было постоянной экспозиции, основные моменты коллекции были представлены на главной выставке «Палестинский костюм» 1989 года Шелагом Уиром. Монография Вейра остается основной публикацией о традиционном палестинском костюме.
  • В Музей Израиля в Иерусалим хранит одну из самых значительных коллекций палестинских костюмов. В 1986-7 годах в музее была проведена крупная выставка «Вышивки Святой Земли», а в 1988 году была опубликована работа Зивы Амира. Разработка и распространение нагрудного панно с Вифлеемской вышивкой. An историк искусства Амир прослеживает развитие мотивов (например, цветочные вазы) и географическое распространение стилей. Израильтянин Амир тесно сотрудничал с палестинскими жителями в Газе и на Западном берегу.[60]
  • Институт исламского искусства им. Л. А. Майера в Иерусалиме дома палестинские костюмы и вышивки, датируемые 18-19 веками.[61]
  • Музей международного народного искусства (MOIFA) в Музее Нью-Мексико по адресу Санта-Фе.[62] Джон Уиттинг приобретал палестинские предметы непосредственно у владельцев и записывал их происхождение, тем самым делая коллекцию особенно информативной. Есть много предметов из деревень, которые были уничтожены / обезлюдены в Накба в 1948 г., например аль-Кубайба, ад-Давайима, Байт Даджан, Лифта, Кафр Ана, Байт Джибрин и аз-Закария. Самые старые предметы относятся к 1840-м годам, а более поздние образцы включают свадебное платье из Закария (около 1930 г.).[63] и платье из Ятта (ок. 1910).[64]
  • Архив костюмов Палестины, в Канберра, Австралия.[65] Коллекции Архива путешествуют по всему миру.
  • Музей Тарека Раджаба, Кувейт.[66] Основанный на частной коллекции, этот музей открыт для публики и хранит значительную коллекцию палестинского костюма, как показано в монографии Джехана Раджаба 1989 года. Палестинский костюм.
  • Государственный исторический памятник Олана в Хадсон, Нью-Йорк. Здесь хранится коллекция палестинских и сирийских костюмов, собранная Фредерик Эдвин Черч и его жена Изабель, жившая в 1868–1869 годах, - одна из старейших из сохранившихся.[67]

Частные коллекции

  • Коллекция Видад Кавар Арабское наследие.[68] Коллекция Ms. Видад Кавар. Важная частная коллекция сейчас в Амман, Иордания Коллекция палестинской и иорданской одежды Kawar активно гастролировала в 1980-х годах.
  • Собрание Абеда Аль-Самиха Абу Омара, Иерусалим. Частное собрание, в основном 20-го века, представленное в книге Омара (1986): Традиционная палестинская вышивка и украшения,
  • Фонд палестинского наследия; Коллекция Мунайера.[69] Самая большая частная коллекция в Америке, коллекция Мунайера включает в себя костюмы из большинства палестинских регионов, хорошо известных своими уникальными костюмами. Коллекция экспонировалась в нескольких американских музеях.
  • Центр палестинского наследия, культурный центр, расположенный в Вифлееме, основанный в 1991 году Маха Сакой.Имеет коллекцию традиционных костюмов, некоторые из которых были выставлены в Восточном институте в Чикаго.
  • Список всемирных коллекций палестинских костюмов из Палестинского архива костюмов

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Джейн Уолдрон Груц (январь – февраль 1991 г.). «Тканое наследие, тканый язык». Saudi Aramco World. Архивировано из оригинал на 2007-02-19. Получено 2006-11-20.
  2. ^ а б c d е «Палестинские женщины использовали одежду не только для демонстрации моды». Офис новостей Чикагского университета. 9 ноября 2006 г.
  3. ^ а б c d е Пэт Макдоннелл Твэр (октябрь 2006 г.). «Суверенные нити». Фонд палестинского наследия.
  4. ^ Дениз О'Нил (сентябрь – октябрь 2005 г.). «Нити традиций: выставка палестинского народного костюма в Антиохийской деревне». Ассоциация палестинского наследия.
  5. ^ Needler, 1949 и стр. 87
  6. ^ Weir, 1989, стр. 68.
  7. ^ а б Гиллоу, Джон (2010) Текстиль исламского мира. Темза и Гудзон. ISBN  978-0-500-51527-3. стр.112.
  8. ^ Кавар, Видад Камель (2011) Нити идентичности. Мелисенде. ISBN  978-9963-610-41-9. с.185.
  9. ^ а б «Ремесленные традиции из Палестины». Sunbula. Архивировано 21 марта 2008 года.. Получено 18 июля, 2012.CS1 maint: неподходящий URL (связь)
  10. ^ а б c Бальфур-Поль, 1997, стр. 143.
  11. ^ Бальденспергер, 1903, стр.164
  12. ^ Плотина, Палестинские костюмы. стр.26.
  13. ^ а б Бальфур-Поль, 1997, стр. 144.
  14. ^ а б Кавар. п. 41.
  15. ^ Гиллоу. стр.110
  16. ^ Кавар, стр. 42.
  17. ^ а б c d е ж грамм «Палестинский костюм: предыстория». Архив костюмов Палестины. Архивировано из оригинал на 30.06.2005.
  18. ^ а б «Палестинская вышивка». ТЫ СКАЗАЛ. Сентябрь 2002. Архивировано 24 октября 2007 года.CS1 maint: неподходящий URL (связь)
  19. ^ Шахин, 2005, с. 71.
  20. ^ а б Weir, 1970, стр. 13-14.
  21. ^ Шахин, 2005, с. 73.
  22. ^ Стиллман, 1979, стр. ix.
  23. ^ Бальденспергер. 1903. с.340.
  24. ^ Сака, Иман (2006). Вышивание идентичностей: век палестинской одежды. МУЗЕЙ ВОСТОЧНОГО ИНСТИТУТА УНИВЕРСИТЕТА ЧИКАГО. ISBN  1-885923-49-X.
  25. ^ Уир, Шелаг (1989) Палестинский костюм. Британский музей. ISBN  0-7141-1597-5. п. 112.
  26. ^ Скиннер, Маргарита (2007) ПАЛЕСТИНСКИЕ МОТИВЫ ВЫШИВКИ. Сокровищница стихов 1850-1950 гг.. Мелисенде. ISBN  978-1-901764-47-5. п. 21.
  27. ^ Уир, Шелаг (1989) Палестинский костюм. Британский музей. ISBN  0-7141-1597-5. С. 88, 113.
  28. ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал на 2015-01-26. Получено 2020-04-29.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
  29. ^ http://www.atfaluna.net/crafts/index.php?categoryID=135
  30. ^ http://www.bethlehemwomenarabunion.org/embroidery.html[постоянная мертвая ссылка ]
  31. ^ http://www.tenthousandvillages.com/2701
  32. ^ http://www.hadeel.org/index.php?main_page=manufacturers_about&manufacturers_about_id=15
  33. ^ http://www.melkitecenter.ps/[постоянная мертвая ссылка ]
  34. ^ http://almashriq.hiof.no/lebanon/300/360/362/najdeh/images/embroidery/
  35. ^ http://www.sunbula.org/
  36. ^ Кавар, Видад Камель (2011) Нити идентичности. Мелисенде. ISBN  978-9963-610-41-9. С. 41,177,179,191.
  37. ^ Плотина, Шейлаг (2006) Вышивка из Палестины. Британский музей прессы. ISBN  978-0-7141-2573-2. С. 17, 24.
  38. ^ Кавал. стр.287.
  39. ^ Скиннер, Маргарита (2007) Палестинские мотивы вышивки. Сокровищница швов 1850-1950. Римал. ISBN  978-1-901764-47-5. п. 14.
  40. ^ Weir, 1989, p.80, со ссылкой на работу Х. Б. Тристрама (1865). Земля Израиля, Журнал путешествий по Палестине, п. 66.
  41. ^ Weir, Sheilagh (1989) Палестинский костюм. Британский музей. ISBN  978-0-7141-1597-9. п. 145.
  42. ^ Скиннер. п. 14.
  43. ^ Weir (2006). п. 18.
  44. ^ Кавар. п. 284.
  45. ^ Кавар. п. 274.
  46. ^ Скиннер. С. 14.
  47. ^ Грэм-Браун, Сара (1980) Палестинцы и их общество. 1880-1946 гг. Квартет. ISBN  0-7043-3343-0. п. 63.
  48. ^ Кавар. стр.10.
  49. ^ Гиллоу. с.118.
  50. ^ Кавар. стр.207.
  51. ^ Паппе, Иллан (2010) Взлет и падение палестинской династии. Хусайни 1700-1968. Саки, ISBN  978-0-86356-460-4. п. 43.
  52. ^ Weir, 1989, стр. 66, цитируя стр. 141 К. Т. Уилсона (1906) Крестьянская жизнь на Святой Земле, Лондон.
  53. ^ Фонд исследования Палестины. Ежеквартальный отчет за 1912 год. Стр. 11.
  54. ^ Бальденспергер, Филипп Г. (1905) Неподвижный Восток. Ежеквартальный отчет Палестинского фонда исследования. п. 51.
  55. ^ Weir Shelagh Палестинский костюм п. 64.
  56. ^ Бальденспергер, 1903, стр. 342.
  57. ^ Бальденспергер, 1903, стр. 65
  58. ^ Кавар. п. 213.
  59. ^ Бальденспергер, Филипп Г. (1903) Журнал фонда исследований Палестины.
  60. ^ Отзыв Шифры Эпштейн в Журнал американского фольклора, Vol. 104, No. 412. (Spring, 1991), pp. 229-231. (JSTOR)
  61. ^ Уллиан, 2006, стр. 184-185.
  62. ^ «Коллекции: Текстиль и костюмы». Музей международного народного искусства. Архивировано из оригинал на 2007-12-30. Получено 2008-01-16.
  63. ^ Стиллман, 1979, стр. 60.
  64. ^ Стиллман, 1979, стр. 59.
  65. ^ "Архив палестинского костюма: Канберра, Австралия". Архив костюмов Палестины. Архивировано из оригинал 1 октября 2002 г.. Получено 2008-01-16.
  66. ^ «Музей Тарека Раджаба, Кувейт». Музей Тарка Раджаба. Получено 2008-01-16.
  67. ^ Мунайер, Ханан К. (2018). Костюмы и обычай: ближневосточные нити в Olana. Хадсон, Нью-Йорк: Партнерство Оланы. п. 5. ISBN  978-0-692-11931-0.
  68. ^ "Коллекция арабского наследия Кавар". Коллекция арабского наследия Видада Кавара. Архивировано из оригинал на 2007-10-13. Получено 2008-01-16.
  69. ^ «Костюмы из Палестины». Фонд палестинского наследия. Получено 2008-01-16.

Библиография

  • Стиллман, Едида Кальфон (1979): Палестинская одежда и украшения, Альбукерке: Издательство Университета Нью-Мексико, ISBN  0-8263-0490-7 (Каталог Музей международного народного искусства (MOIFA) в Санта-Фе с [8] коллекция палестинской одежды и украшений.)
  • Омар, Абед ас-Самих Абу (1986): Традиционная палестинская вышивка и украшения, Иерусалим: Аль-Шарк (в основном на основе его собственной коллекции).
  • Хафиз аль-Сибаи, Тахира Абдул (1987): Краткий обзор традиционных палестинских костюмов: презентация палестинской моды, Т. А. Хафиз, английский, французский и арабский текст;
  • Нидлер, Уинифред (1949). Палестина: древнее и современное - Справочник и путеводитель по палестинской коллекции Королевского археологического музея Онтарио, Торонто. Королевский музей археологии Онтарио.
  • Фельгер, Гизела, Велк, Карин против Хакштейна, Катарина (1987): Pracht und Geheimnis: Kleidung und Schmuck aus Palästina und Jordanien: Katalog der Sammlung Видад Кавар. Кёльн: Музей Раутенштрауха-Йоста,
  • Фельгер, Гизела (1988): Memoire de soie. Costumes et parures de Palestine et de Jordanie Париж, (Каталог выставки из коллекции Видада Камеля Кавара костюма и драгоценностей Палестины и Иордании.)
  • Вейр, Шелаг и Шахид, Безмятежный (1988): Палестинская вышивка: схемы вышивки крестиком из традиционных костюмов деревенских женщин Палестины Лондон: британский музей публикации, ISBN  0-7141-1591-6
  • Раджаб, Дж. (1989): Палестинский костюм, Кеган Пол Интернэшнл, Лондон, ISBN  0-7103-0283-5
  • [](1995): Нити традиции: церемониальные свадебные костюмы из Палестины: Коллекция Мунайера. Броктон, Массачусетс: Музей Фуллера, Броктон, Массачусетс,
  • Уир, Шелаг (август 1995 г.): Палестинский костюм Британский музей Pubns Ltd ISBN  0-7141-2517-2
  • Видад Кавар / Шелаг Вейр: Костюмы и свадебные обычаи в Байт Даджан.[9]

Более полную библиографию можно найти здесь: https://web.archive.org/web/20070613141917/http://www.palestinecostumearchive.org/bibliography.htm

внешняя ссылка