Семья Линарес (алебрихес и картонерия) - Linares family (alebrijes and cartonería)

Скульптура птицы Алебрие работы Педро Линареса в Детский музей Индианаполиса.

В Семья Линарес в Мехико являются одними из самых известных мастеров ремесла, известного как «картонерия »Или использование папье-маше для создания твердых скульптурных объектов. Они имеют международную репутацию создателей таких форм, как скелеты, черепа, фигурки Иуды и фантастических существ, называемых Alebrijes.[1][2] Хотя семейная история этого ремесла восходит к 18 веку, это была работа Педро Линарес, который изобрел алебриджес, прославивший семью. Работы Педро стали всемирно известными благодаря покровительству художников Диего Ривера и его продвижение на Олимпийские игры 1968 года и через документальные фильмы. Педро умер в 1992 году, но его сыновья и внуки продолжают заниматься этим ремеслом, которое продается по всему миру и выставляется в музеях разных стран.

Семья до Педро Линареса

Связь между семьей Линарес и картонерией восходит к 19 веку с Хуаном Баутистой Линаресом из Xochimilco начали изготавливать изделия из папье-маше для праздников, связанных с Страстная неделя. В 19 веке Франсиско Линарес специализировался на изготовлении Фигуры Иуды для сожжения в Великую субботу. Селсо Линарес, дед Педро Линареса, начал делать пиньяты из папье-маше вместо глиняных горшков, а также маски и человеческие фигуры. Хосе Долорес Линарес, сын Селсу и отец Педро, обучился этому ремеслу и обучил ему своего сына, а также выращивал урожай на чинампы и изготовление обуви. Семья переехала из Сочимилько в Район Венустиано Карранса, где родился Педро.[3]

Педро Линарес

Педро Линарес вырос в этой местности, женился и имел детей. Семья была не очень бедной, а принадлежала к низшему среднему классу.[3] Как и его семья до него, Педро начал с пиньяты, карнавальные маски и фигурки Иуды », которые он продавал на рынках, таких как Ла Мерсед.[4][5][6] Педро является ключевой фигурой в семье Линарес, поскольку он начал создавать алебриджес примерно в 1936 году.[3][7] По словам членов семьи, Педро Линарес придумал концепцию алебрихеса как молодого человека, больного в постели с высокой температурой, мечтающего о них и имени. После того, как он снова поправился, он начал создавать монстров, которых видел во сне. Эти существа представляют собой смесь реальных и вымышленных животных ярких цветов в дикой природе.[2][3] Несмотря на эту историю, сам Педро Линарес признал, что существа эволюционировали на протяжении его жизни.[8]

Изобретательность alebrijes позволила им не только продавать свои товары на традиционных рынках, но они также начали продавать их на Анхель де ла Индепенденсия памятник в модном Zona Rosa соседство, получая им покровительство художников и ученых. Это позволило семейному бизнесу пережить запрет на показ фигурок Иуды, который произошел в городе после взрыва на складе в 1957 году.[8] В конце концов, галерист Куэрнаваки открыл для себя его работы. Это привлекло к его работе внимание Диего Ривера и Фрида Кало, которые начали вводить в эксплуатацию еще несколько алебриджес.[5] Ривера заявил, что никто другой не мог бы вылепить запрошенные им странные фигуры; работа, проделанная Линаресом для Риверы, теперь отображается в Музей Анауакалли в Мехико.[9]

Слава работы Линареса стала международной в результате Олимпийские игры 1968 года в Мехико, когда Педро и его сыновья заключили контракт с Долорес Ольмедо для создания скелетных фигур олимпийских спортсменов в натуральную величину. Хотя такие анимированные фигуры были обычным делом для День мертвых, это был первый раз, когда такое было сделано в больших масштабах.[8] Традиция значительно расширилась после того, как британский режиссер Джудит Броновски Документальный фильм 1975 года о Линаресе.[9] Их работы стали популярными в музеях и других странах США и Европы. В 1990 году, за два года до смерти, Педро Линарес получил выдающуюся Национальную премию в области науки и искусства от правительства Мексики.[2][5][9]

Семья сегодня

Вход в ежегодный монументальный парад алебрихе в Мехико, посвященный Педро Линаресу.

Несмотря на вопросы относительно того, войдет ли традиция в следующее поколение, трое сыновей Педро Линареса не только посвящают себя этому ремеслу на постоянной основе, трое внуков также участвуют в семейном бизнесе и сделали свои собственные инновации, такие как скелеты. с изображением проституток, наркоманов и спортсменов.[8] Мастерские расположены в старом районе Сан-Николас-Отзолокан бывшего независимого города Иснахуальтоно. Сегодня он известен как Колония Мерсед Балбуэна в районе Венустиано Карранса.[3] Различные ветви семьи занимают ряд домов на одной улице за Mercado de Sonora. Каждая семья работает в своих мастерских в своих домах, но будут помогать друг другу, когда поступают большие заказы. Спрос растет и падает; иногда нет работы, а иногда семьи работают по 18 часов в сутки.[2][10] Бизнес в значительной степени полагается на систему ученичества, позволяющую использовать «общий визуальный язык». Это позволяет различным членам семьи работать над частями крупномасштабного заказа, но в конечном итоге все части складываются вместе как единое целое.[8] Семья работает вместе, чтобы создавать не только индивидуальные заказы, но и крупные работы для институтов, такие как пьеса «Атомный апокалипсис», созданная для британский музей.[2]

Ко Дню мертвых в 1986 году Фелипе Линарес был уполномочен отметить Землетрясение 1985 года в Мехико. Это привело к названию «La Muerte Tembloroso» («Смерть в толчках») с более чем 50 скелетами в натуральную величину, чтобы представить ключевые инциденты с такими фигурами, как пожарные, жертвы под завалами, раненые, солдаты и даже мародер с телевизором. Одна фигура изображает человека, известного как «Эль Пульга» (блоха), тощего спасателя, известного тем, что он выходит в небольшие пространства под обрушившимися зданиями. Работа была неоднозначной в то время, но ее также использовали для сбора денег для жертв в Европе.[2][8] Семья Линарес продолжает экспортировать свои работы в самые важные галереи мексиканского искусства по всему миру.[9] Один из примеров назывался «Звери и кости: Картонерия семьи Линарес ». Карлсбад, Калифорния. В шоу было представлено около семидесяти алебриев, и он был настолько популярен, что его продлили на несколько недель.[11] Работы семьи также экспонировались в Центр Жоржа Помпиду в Париже, Британский музей, Музей истории культуры Фаулера в Лос-Анджелесе и Королевский музей современного искусства в Глазго .[2]

Фелипе Линарес работает в одной из семейных мастерских в Мехико.

Две наиболее распространенные темы в работах Линареса - это анимированный скелет и алебрие. Оба основаны на формах и техниках, используемых для создания фигурок Иуды, и есть ранние работы семейств человеческих фигур Иуды с головами и крыльями животных.[8] Сезон Дня мертвых является самым загруженным для семьи Линарес, поскольку интерес к праздникам в Соединенных Штатах и ​​Европе способствует еще большему увеличению деловой активности для предприятия.[2] Их анимированные скелеты известны своим разнообразием с теми, кто танцует, катается на скейтбордах и выполняет любое количество обычных занятий в прошлом и настоящем, таких как водитель трамвая.[8] Они производят разноцветные картонные и бумажные черепа разных размеров, хотя самый распространенный из них имеет высоту около 75 см. Эти черепа имеют различные темы, такие как Дон Кихот, уличные торговцы разных категорий, тореадоры и деятели популярной культуры. Они также делают версию, имитирующую сахарные черепа, созданные для Дня мертвых, которые обильно украшены цветами, птицами и другими предметами.[1] Их работы выделяются своей способностью заново изобрести классические темы мексиканской картонерии.[8] Некоторые из их клиентов включили Rolling Stones и Дэвид копперфильд. The Stones не только заказали и оплатили свои алебриджи, но и подарили семье билеты на свое шоу.[10]

Помимо создания, продажи и демонстрации своих собственных работ, семья также обучила ряду других мастеров делать работы из картона, включая алебрихеса. Наиболее заметным из них является Сусана Буйо, которую местные дети называют «Сеньора де лос Монструос» Condesa, престижный район Мехико.[7][9] Однако семья жаловалась, что существует серьезная проблема с другими художниками, которые выдают свои войны за Линарес.[2] Оригинальные дизайны, которые Педро Линарес сделал как алебрихес, стали достоянием общественности.[12] Поскольку было множество художников и ремесленников, создающих разнообразные алебриджи со своими собственными стилями, это ремесло стало частью репертуара народного искусства Мексики.[4] Однако, согласно третьей главе мексиканского федерального закона об авторском праве, принятого в 1996 году, продажа поделок, изготовленных в Мексике, без указания общины и региона, из которых они происходят, является незаконной. Также незаконным является изменение ремесел таким образом, чтобы это могло быть истолковано как наносящее ущерб репутации или имиджу культуры. Закон распространяется на коммерциализацию ремесел, а также на их публичную выставку и использование их изображений. Проблема в том, что этот закон редко соблюдается, поскольку большинство продавцов ремесел в Мексике редко заявляют, откуда их товары. Название «алебриджес» используется для обозначения самых разных ремесел, хотя семья Линарес и стремилась получить контроль над этим названием. Семья заявляет, что на предметах, изготовленных не ими и не из Мехико, это должно быть указано.[12]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ а б Эррера, Хосе. "Papel y cartonería" [Paper and cartonería] (на испанском языке). Мексика: Universidad Veracruzana. Архивировано из оригинал 24 марта 2012 г.. Получено 2 февраля, 2012.
  2. ^ а б c d е ж грамм час я Лиза Нуньес Хэнкок (2 ноября 2004 г.). «Семья ремесленников создает предметы, посвященные Дню мертвых». NoticiasFinancieras. Майами. п. 1.
  3. ^ а б c d е XIII Coloquio Internacional de Historia del Arte. Мехико: UNAM Instituto de Investigaciones Estéticas. 1991 г. ISBN  968-36-1726-3.
  4. ^ а б "Alebrijes, una tradición amenazada" [Alebrijes, традиция, находящаяся под угрозой]. Terra (на испанском). Мехико. 31 марта 2010 г.. Получено 17 апреля, 2010.
  5. ^ а б c Галуччи, Мария (25 октября 2009 г.). "Алебрихес идет маршем на Мехико". Макклатчи - Tribune Business News. Вашингтон, округ Колумбия.
  6. ^ "Taller de alebrijes Un emprendimiento Imparte Marcos Zenteno con" Capital Semilla"" [Мастерская предпринимательства Алебрие, которую преподает Маркос Зентено с помощью «начального капитала»] (на испанском). Куаутла, Мексика: Эль Соль де Куаутла. 4 октября 2007 г.. Получено 17 апреля, 2010.
  7. ^ а б Анайя, Эдгар (11 ноября 2001 г.). «Эль Монструо де ла Сьюдад де Мехико» [Монстр Мехико]. Реформа (на испанском). Мехико. п. 14.
  8. ^ а б c d е ж грамм час я Масуока, Сьюзан (январь 1995 г.). «Искусные скульпторы причуд». Америкас. 47 (1): 28–35.
  9. ^ а б c d е Беркович, Хелин (7 сентября 2001 г.). «Памяти Дона Педро - искусство Алебрие от мастера-художника». Мексика: Mexconnect. Получено 17 апреля, 2010.
  10. ^ а б Мартинес, Хуан Карлос (1 октября 1997 г.). "Encantan alebrijes en Marco" [очарование Алебрихеса в Марко]. Эль-Норте (на испанском). Монтеррей, Мексика. п. 3.
  11. ^ Генри, Барбара (11 ноября 2004 г.). «Карлсбад, Калифорния, программа искусств выиграла грант в размере 17 000 долларов». Деловые новости Knight Ridder Tribune. Вашингтон, округ Колумбия. п. 1.
  12. ^ а б Джуандиего, Язмин (27 сентября 2000 г.). «Sin proteccion el arte popular» [Популярное искусство без защиты]. Фреска (на испанском). Гвадалахара, Мексика. п. 10.