Берт Джиллетт - Burt Gillett
Берт Джиллетт | |
---|---|
Родившийся | Эльмира, Нью-Йорк, НАС. | 15 октября 1891 г.
Умер | 28 декабря 1971 г. Лос-Анджелес, Калифорния, НАС. | (в возрасте 80 лет)
Активные годы | 1916–1940 |
Бертон Ф. Джиллетт (15 октября 1891 г. - 28 декабря 1971 г.) директор из анимационные фильмы. Он известен своим Глупые симфонии работать на Дисней, особенно короткометражный фильм 1933 года Три поросенка.
Ранние годы
Он родился в Эльмира, Нью-Йорк. Его карьера аниматора началась примерно в 1916 году, когда он работал в Международный киносервис, рано анимационная студия в собственности Уильям Рэндольф Херст и надзор за Грегори Ла Кава. Студия была основана в 1915 году и впервые наняла опытных аниматоры Фрэнк Мозер и Уильям Нолан. В течение года к ветеранам пополнилось несколько новобранцев. Джиллета, вероятно, наняли вместе с известными коллегами. Джон Фостер, Джек Кинг, Исадор Кляйн, Уолтер Ланц, Мрачный Натвик, Бен Шарпстин и Вернон Столлингс.
Карьера
В 1929 году Джиллетт присоединился к студии Уолта Диснея, где он начал работать над короткометражками из мультфильмов о Микки Маусе. На этой точке Уб Иверкс был единственным опытным аниматором в штате. Уолт Дисней посетил Нью-Йорк с целью найма более опытных сотрудников. Первым известным аниматором, нанятым таким образом, был Бен Шарпстин, ветеран Fleischer Studios. Визит Диснея в студию Пэт Салливан В результате Дисней нанял Джиллетта, второго нанятого нью-йоркского аниматора. Он начал работать на Disney в апреле 1929 года.[1]
Переезд двух жителей Нью-Йорка в студию совпал со значительным изменением в работе персонала. Вплоть до 1929 года Уолт Дисней был де-факто режиссером большинства фильмов студии. Но теперь он отказался от новых директоров. Вскоре Джиллет переехал в «музыкальную комнату» (кабинет директора). Однако разделение обязанностей между ними оставалось неформальным и несколько неясным. Дисней, не колеблясь, вмешался и раскритиковал Джиллетта перед другими сотрудниками.[1]
К лету 1929 года Иверкс и Джиллет были главными директорами студии. Иверкс руководил Глупые симфонии шорты, а Джиллетт Микки Маус те, начиная с Дикие волны. Вовлеченность самого Диснея в детали производства отступила.[2] В 1930 году Джиллет поставил Каннибал Каперсы, первый из 15 короткометражек на его счету «Глупые симфонии». В короткометражках режиссера Джиллета вошли два Академическая награда победители (Цветы и деревья и Три маленьких поросенка), а также были отмечены важные новшества, такие как введение Плутон персонаж и первый анимационный короткометражный фильм, который будет создан в полноцветной трехполосной Разноцветный.
Благодаря успеху Три маленьких поросенка, Джиллет был нанят для управления Van Beuren Studios в 1934 году. Работая на студии Van Beuren, Джиллетт поставил Technicolor Радужный парад анимационные шорты с участием Молли Му-Корова, Toonerville Folks и несколько цветов Кот Феликс мультфильмы.[3] Он также был тем, кто нанял Джозеф Барбера за 25 долларов США в неделю.[4] Gillett переключил студийное производство на производство только цветных мультипликационных шорт, что стало новаторским шагом для 1934 года. Шорты Rainbow Parade имитировали Silly Symphonies, хотя и были произведены с меньшим бюджетом, чем они. Том и Джерри были заменены более новыми персонажами.[5]
Джиллетт представил идеи, вдохновленные Диснеем, и пригласил молодых художников Диснея читать лекции нью-йоркским ветеранам Ван Бойрен. Его снисходительное отношение к своим художникам привело к их негодованию. Не помогло и то, что он уволил около пятидесяти человек за шесть месяцев, сославшись на их несоблюдение его стандартов. Подорвался боевой дух персонала.[5] В Van Beuren Джиллетт попытался ввести строгие стандарты качества Disney. Но он делал это, поддерживая те же условия работы, которые преследовали аниматоров студии: малобюджетная работа и крайние сроки, заполненные некомпенсируемыми дополнительными часами работы.[6] Художники увидели, что их работы отклонены как некачественные, и им пришлось работать сверхурочно, чтобы заменить их. Пьяный Джиллет прославился эмоциональными всплесками и нестабильностью.[6] Ряд художников установили контакт с Профсоюзом работников анимационного кино (AMPWU) и обсудили свои планы вступить в профсоюз. Но среди них были информаторы Джиллета.[6]
14 февраля 1935 года Джиллетт созвал собрание сотрудников, чтобы объявить, что ему известно об их профсоюзной беседе. Он запугал художников, заставив их изменить свои планы, но их недовольство осталось.[6] Позже он узнал о красильщице Сэди Бодин, которая поощряла сотрудников-женщин противостоять Джиллетту и отказываться от дополнительной работы. Джиллет уволил ее, несмотря на ее протест, что это нарушает недавно принятые Закон о национальных трудовых отношениях. Он утверждал, что уволил ее за ее отношение, а не за ее усилия в пользу объединения. 17 апреля 1937 года Боден и ее муж начали пикетирование вне студии. В течение нескольких дней они обращали внимание на то, что Джиллет увольняет рабочих за профсоюзную деятельность. Ее бывшие коллеги были слишком напуганы, чтобы стоять рядом с ней.[6]
AMPWU подал официальную жалобу на Ван Бёрен в Национальный совет по трудовым отношениям. В своих показаниях Джиллетт утверждал, что не заставлял сотрудников работать бесплатно. Он утверждал, что создал систему, в которой сотрудники будут сохранять свое рабочее время и брать время в качестве оплачиваемого отпуска. Правление вынесло решение в пользу руководства студии.[6] На следующем собрании сотрудников Амади Дж. Ван Бойрен заявляет о своей твердой поддержке Gillett. Джиллетт использовал свою победу, чтобы уволить других профсоюзных агитаторов. Среди них был Фил Кляйн, который был занесенный в черный список анимационными студиями из Нью-Йорка, требующими, чтобы он переехал в Калифорнию, чтобы устроиться на работу в студию Диснея.[6]
В 1936 году Джиллет попытался возродить сериал, сосредоточившись на Toonerville Тележка и Кот Феликс. Неудача обеих попыток подчеркивает слабые стороны его усилий по интеграции стиля Диснея на Западном побережье со стилем Ван Бёрена на Восточном побережье. Этим фильмам не хватало энергии и воображения, присущих более ранним продуктам студии, но им также не хватало шарма Диснея, графической изысканности и логичного сюжета.[5]
Van Beuren Studios выпустил свои фильмы через дистрибьюторскую сделку с Фотографии РКО. В 1936 году RKO подписала эксклюзивный договор о дистрибуции со студией Диснея и, как следствие, отказалась от Van Beuren. Больная анимационная студия закрылась, оставив Джиллета без работы. Джиллет вернулся в Дисней. Он переехал в Walter Lantz Productions в 1938 г.,[6] где он снимал и писал мультфильмы, иногда используя псевдоним «Гил Бертон». Джиллет покинул анимационный бизнес в 1940 году.
Личная жизнь
Как подтвердили несколько аниматоров золотого века, среди них Шамус Калхейн, Билл Литтлджон, Иззи Кляйн, Грим Натвик и Джек Зандер, Джиллет был психически неуравновешенным. В своей автобиографии Калхейн предполагает, что Джиллетт страдал от биполярное расстройство и отмечает, что он перешел от чрезмерного энтузиазма к неистовой ярости и паранойе (однажды он напал на самого Калхейна с помощью шпиндель когда они работали вместе в студии Ван Бойрена), и что в конечном итоге он был институционализирован на многие годы. Заявления Калхейна были подвергнуты сомнению историками.[7]
Сын Берта Тед Джиллетт (н. Э.) Был известным авиаконструктором и радиолюбителем в Южная Калифорния, куда переехала его семья, когда его отец впервые работал в Disney.[8]
Фильмография
Дисней
- Дикие волны (1929)
- Каннибал Каперсы (1930)
- Пожарные (1930)
- Веселая рыба (1930)
- Арктические шалости (1930)
- Шиндиг (1930)
- Цепная банда (1930)
- Тайна гориллы (1930)
- Обезьяньи мелодии (1930)
- Пикник (1930)
- Зима (1930)
- Пионерские дни (1930)
- Игривый Пан (1930)
- День Рождения (1931)
- Одного поля ягода (1931)
- Проблемы на дорогах (1931)
- Мелодии мамы гуся (1931)
- Охота на лося (1931)
- Мальчик доставки (1931)
- Занятые бобры (1931)
- Микки выходит (1931)
- Синий ритм (1931)
- Рыбалка вокруг (1931)
- The Barnyard Broadcast (1931)
- Пляжная вечеринка (1931)
- Микки сокращается (1931)
- Сироты Микки (1931)
- Утиная охота (1932)
- Бешеный пес (1932)
- Цветы и деревья (1932)
- Просто собаки (1932)
- Кошмар Микки (1932)
- Ошибки в любви (1932)
- Король нептун (1932)
- Своенравная канарейка (1932)
- Крошки в лесу (1932)
- Доброе дело Микки (1932)
- Приятель Микки Плутон (1933)
- Ye Olden Days (1933)
- Три поросенка (1933)
- Гала-премьер Микки (1933)
- Крутая погоня (1933)
- Giantland (1933)
- Шанхай (1934)
- Игривый Плутон (1934)
- Большой страшный волк (1934)
- Гулливер Микки (1934)
- Пособие сироты (1934)
- Микки играет папу (1934)
- Одинокие призраки (1937)
- Мотылек и пламя (1938)
Van Beuren Studios
- Свадьба в кондитерском городе (1934)
- Пожарная служба Парротвилля (1934)
- Создатели солнечного света (1935)
- Старики Parrotville (1935)
- Японские фонарики (1935)
- Вращающиеся мыши (1935)
- Паника на пикнике (1935)
- Веселые котята (1935)
- Почтовое отделение Parrotville (1935)
- Тряпичная собака (1935)
- Сезон охоты (1935)
- Скотти находит дом (1935)
- Птицы-разведчики (1935)
- Молли Му-Корова и бабочки (1935)
- Молли Му-Корова и индейцы (1935)
- Молли Му-Коу и Рип Ван Винкль (1935)
- Toonerville Тележка (1936)
- Кот Феликс в фильме «Гусь, несущий золотое яйцо» (1936)
- Молли Му-Коу и Робинзон Крузо (1936)
- Нептун Бред (1936)
- Смелый Кинг Коул (1936)
- Тележка Ahoy (1936)
- Toonerville Picnic (1936)
Рекомендации
- Барьер, Майкл (2007), «Создание лучшей мыши, 1928-1933», Анимированный человек: жизнь Уолта Диснея, Калифорнийский университет Press, ISBN 978-0520941663
- Кошарский, Ричард (2008), «Мультфильмы в городе», Голливуд на Гудзоне: кино и телевидение в Нью-Йорке от Гриффита до Сарноффа », Издательство Рутгерского университета, ISBN 978-0813542935
- Сито, Том (2006), «Голливудские лейбористы, 1933–1941: рождение союзов карикатуристов», Подводя черту: невыразимая история союзов аниматоров от Боско до Барта Симпсона, Университетское издательство Кентукки, ISBN 978-0813138367
Примечания
- ^ а б Барьер (2007), стр. 71–72
- ^ Барьер (2007), стр. 74
- ^ "Запись Молли Му-Корова". Toonopedia. Архивировано из оригинал на 2016-03-09.
- ^ Джозеф Барбера: Моя жизнь в мультфильмах: от Flatbush до Bedrock за менее чем столетие, Turner Pub, Нэшвилл 1995, ISBN 978-1-57036-042-8, п. 45
- ^ а б c Кошарский (2008), стр. 319–320
- ^ а б c d е ж грамм час Сито (2006), ненумерованные страницы
- ^ "Вестник за июнь 1998 г.". ASIFA - Сан-Франциско. Архивировано из оригинал на 2007-08-12.
- ^ Жизнь в тени В архиве 20 августа 2008 г. Wayback Machine