Компания Уолта Диснея - The Walt Disney Company

«Дисней» перенаправляется сюда. О его тезке соучредителя см. Уолт Дисней. Для использования в других целях см. Дисней (значения).

Компания Уолта Диснея
Раньше
  • Студия мультфильмов братьев Дисней
    (1923–1926)
  • Студия Уолта Диснея
    (1926–1929)
  • Walt Disney Productions
    (1929–1986)
Общественные
Торгуется как
Промышленность
ПредшественникСтудия Laugh-O-Gram
Основан16 октября 1923 г.; 97 лет назад (1923-10-16)
Учредители
Штаб-квартираДисней Билдинг, Студия Уолта Диснея,
Бербанк, Калифорния
,
Соединенные Штаты
Обслуживаемая площадь
Мировой
Ключевые люди
ТоварыТелевидение, издательский, фильмы, Музыка, видеоигры, парк развлечений, потоковая передача, вещание, радио, веб-порталы
УслугиЛицензирование
ДоходСнижаться АМЕРИКАНСКИЙ ДОЛЛАР$ 65,388 миллиарда (2020)
Снижаться 8,108 млрд долларов США (2020)
Снижаться −2,864 млрд долларов США (2020)
Всего активовУвеличивать 201,549 млрд долларов США (2020)
Общий капиталСнижаться 88,263 млрд долларов США (2020)
Количество работников
223,000 (2019)
Подразделения
Дочерние компании
Интернет сайтthewaltdisneyкомпания.com Отредактируйте это в Викиданных
Сноски / ссылки
[1][2]

Компания Уолта Диснея, широко известный как Дисней (/ˈdɪzпя/),[3] американская многонациональная конгломерат средств массовой информации и развлечений со штаб-квартирой в Комплекс Walt Disney Studios в Бербанк, Калифорния.

Disney был основан 16 октября 1923 года братьями Уолт и Рой О. Дисней как Студия мультфильмов братьев Дисней; он также работал под именами Студия Уолта Диснея и Walt Disney Productions до официального изменения названия на The Walt Disney Company в 1986 году. Компания зарекомендовала себя как лидер в Американская анимация промышленность, прежде чем диверсифицироваться в производство фильмов с живыми выступлениями, телевидение и тематические парки.

С 1980-х годов Disney создала и приобрела корпоративные подразделения, чтобы продавать более зрелый контент, чем обычно ассоциируется с его флагманскими семейными брендами. Компания известна своим киностудия разделение, Студия Уолта Диснея, который включает Уолт Дисней Картинки, Анимационные студии Уолта Диснея, Pixar, Студия Marvel, Лукасфильм, Студии 20-го века, Прожектор картинки, и Blue Sky Studios. Другие основные бизнес-единицы Disney включают подразделения телевидения, радиовещания, потокового мультимедиа, тематические парки, курорты, потребительские товары, издательское дело и международные операции. Через эти различные сегменты Disney владеет и управляет Сеть вещания ABC; сети кабельного телевидения, такие как канал Дисней, ESPN, Свободная форма, FX, и Национальная география; отделы издательского дела, мерчандайзинга, музыки и театра; прямо к потребителю потоковые сервисы, такие как Дисней +, Hulu, ESPN + и Hotstar; и Парки Диснея, развлечения и товары, группа из 14 тематических парков, курортных отелей и круизных линий по всему миру.[4][5] Мультипликационный персонаж Микки Маус, созданный в 1928 году Уолтом Диснеем и Уб Иверкс, является одним из самых узнаваемых персонажей в мире и служит официальным талисманом компании.[нужна цитата ]

Компания, торгующая на Нью-Йоркская фондовая биржа (NYSE) под биржевым символом DIS,[6] был составной частью Промышленный индекс Доу-Джонса с 1991 года.[нужна цитата ] В августе 2020 года чуть менее двух третей акций принадлежало крупным финансовые учреждения.[7]

Корпоративная история

Смотрите также: Хронология компании Уолта Диснея

1923–1928: Основание эпохи немого кино

Здание в районе Лос-Анджелеса Лос-Фелис, в котором с 1923 по 1926 год размещалась студия.[8]

В начале 1923 г. Канзас-Сити, штат Миссури, аниматор Уолт Дисней создал короткометражный фильм под названием Страна чудес Алисы, в котором участвовала детская актриса Вирджиния Дэвис взаимодействие с анимированными персонажами. После банкротства в 1923 году его предыдущей фирмы, Студия Laugh-O-Gram,[ChWDC 1] Дисней переехал в Голливуд, чтобы присоединиться к своему брату, Рой О. Дисней. Дистрибьютор фильмов Маргарет Дж. Винклер из M.J. Winkler Productions связались с Disney с планами по распространению целой серии Комедии Алисы куплена по цене 1500 долларов за катушку с Disney в качестве производственного партнера. Уолт и Рой Дисней образовались Студия мультфильмов братьев Дисней в том же году. После Алисы последовали еще несколько анимационных фильмов.[9] В январе 1926 года, после завершения строительства студии Диснея на Гиперион-стрит, название студии Disney Brothers было изменено на Студия Уолта Диснея.[ChWDC 2]

После кончины Алиса комедии, Дисней разработал мультсериал с персонажем по имени Освальд Счастливый кролик.[9] Сериал был произведен Winkler Pictures и распространен Универсальные картинки.[ChWDC 2] Освальд принадлежал Universal, поэтому Disney заработал всего несколько сотен долларов.[9] Дисней завершил 27 Освальд шорты до потери контракта в марте 1928 года, когда Винклер возглавил Чарльз Минц нанял четырех главных аниматоров Диснея (за исключением Уб Иверкс ), чтобы открыть собственную анимационную студию Snappy Comedies.[ChWDC 3]

1928–1934: Микки Маус и Глупые симфонии

В 1928 году, чтобы оправиться от потери Освальда Счастливого Кролика, Дисней придумал персонажа-мыши по имени Мортимер, когда он ехал в поезде в Калифорнию и нарисовал несколько простых рисунков. Позже мышь была переименована Микки Маус (Жена Диснея, Лилиан, не любила звук «Мортимер Маус») и снялась в нескольких фильмах производства Диснея. Уб Иверкс усовершенствовал первоначальный дизайн Диснея Микки Мауса.[9] Первый звуковой фильм Диснея Пароход Вилли 18 ноября 1928 года вышел мультфильм с Микки в главной роли.[ChWDC 3] через Пэт Пауэрс дистрибьюторская компания.[9] Это был первый выпущенный звуковой мультфильм Микки Мауса, но уже третий, созданный после Безумный самолет и Галопирующий гаучо.[ChWDC 4] Пароход Вилли сразу стал хитом, и его первоначальный успех был связан не только с привлекательностью Микки как персонажа, но и с тем фактом, что это был первый мультфильм, в котором был показан синхронизированный звук.[9] Дисней использовал систему Cinephone Пэта Пауэрса, созданную Пауэрсом с использованием Ли де Форест с Фонофильм система.[ChWDC 4] Пароход Вилли Премьера состоялась в Театре Колони Б. С. Мосса в Нью-Йорке, сейчас Бродвейский театр.[10] Дисней Безумный самолет и Галопирующий гаучо были затем оснащены синхронизированными звуковыми дорожками и успешно переизданы в 1929 году.[ChWDC 4]

Дисней продолжал снимать мультфильмы с Микки Маусом и другими персонажами,[9] и начал Глупая симфония серия с Columbia Pictures В августе 1929 года он подписал контракт с дистрибьютором Symphonies. В сентябре 1929 года директор театра Гарри Вудин запросил разрешение на открытие клуба Микки Мауса, которое Уолт одобрил. В ноябре тестовые полоски с комиксами были отправлены в Особенности короля, который запросил дополнительные образцы для показа издателю, Уильям Рэндольф Херст. 16 декабря товарищество Walt Disney Studios было реорганизовано в корпорацию с названием Walt Disney Productions, Limited, с товарным подразделением - Walt Disney Enterprises и двумя дочерними компаниями - Disney Film Recording Company, Limited; и Liled Realty and Investment Company, для холдингов в сфере недвижимости. Уолту и его жене принадлежало 60 процентов (6000 акций), а Рою принадлежало 40 процентов WD Productions. 30 декабря King Features подписала свою первую газету, Нью-Йорк Зеркало, опубликовать Микки Маус комикс с разрешения Уолта.[ChWDC 5]

В 1932 году Дисней подписал эксклюзивный контракт с Разноцветный (до конца 1935 г.) производить цветные карикатуры, начиная с Цветы и деревья (1932). Дисней выпускал мультфильмы через Powers 'Celebrity Pictures (1928–1930), Columbia Pictures (1930–1932), и Объединенные художники (1932–1937).[11] Популярность сериала о Микки Маусе позволила Диснею спланировать свою первую полнометражную анимацию.[9] Художественный фильм Уолт перед Микки, по книге Дайан Дисней Миллер, запечатлел эти моменты в истории студии.[12]

1934–1950: Белоснежка и семь гномов, Вторая мировая война и упаковочные фильмы

Оригинальное здание анимации в студии Уолта Диснея.

Решив расширить границы анимации еще дальше, Дисней начал производство своего первого полнометражного анимационного фильма в 1934 году. На его создание потребовалось три года. Белоснежка и семь гномов, премьера которого состоялась в декабре 1937 года, а к 1939 году стал самым кассовым фильмом того времени.[13] Чистый белый цвет был выпущен через Снимки Радио РКО, которая предполагала распространение продукции Disney в июле 1937 года,[ChWDC 6] после того, как United Artists попыталась добиться в будущем телевизионных прав на фильмы Disney.[14] Используя прибыль от Чистый белый цвет, Дисней профинансировал строительство нового 51 акра (210 000 м2) студийный комплекс в г. Бербанк, Калифорния. Новый Студия Уолта Диснея, в котором компания находится по сей день, была завершена и открыта для бизнеса к концу 1939 года.[ChWDC 7] В следующем году, 2 апреля, Walt Disney Productions первичное публичное размещение акций.[ChWDC 8][15]

Студия продолжила выпуск анимационных короткометражек и полнометражных фильмов, таких как Пиноккио (1940), Фантазия (1940), Дамбо (1941), и Бэмби (1942).[9] После начала Второй мировой войны кассовые сборы снизились. Когда Соединенные Штаты вступили в войну после нападение на Перл-Харбор многие аниматоры Диснея были призваны в армию. Правительство США и Канады заказало студию. производить обучающие и пропагандистские фильмы. К 1942 году 90 процентов из 550 сотрудников компании работали над фильмами о войне.[16] Такие фильмы, как полнометражный Победа с помощью авиации и короткий Образование для смерти (оба 1943 г.) были предназначены для увеличения общественной поддержки военных действий. К усилиям присоединились даже персонажи студии, так как Дональд Дак снялся в ряде комичных пропагандистских короткометражек, в том числе в удостоенном премии Оскар Лицо дер-фюрера (1943).

С ограниченным штатом и небольшим операционным капиталом во время и после войны, полнометражные фильмы Диснея на протяжении большей части 1940-х годов были «пакетными фильмами» или сборниками короткометражных фильмов, таких как Три Кабальеро (1944) и Время мелодии (1948), который плохо показал себя в прокате. В то же время студия начала производство игровых и документальных фильмов. Песня Юга (1946) и Так дорого моему сердцу (1948) показал анимированные сегменты, в то время как Реальные приключения сериал, в который вошли такие фильмы, как Остров Сил (1948) и Исчезающая прерия (1954), также были популярны. Восемь фильмов этого сериала получили награды Американской киноакадемии.[17]

1950–1966: телевидение, Диснейленд и смерть Уолта Диснея

Выпуск Золушка в 1950 году доказал, что полнометражная анимация все еще может иметь успех на рынке. Включены другие выпуски периода Алиса в стране чудес (1951) и Питер Пэн (1953), оба в производстве до начала войны, и первый полнометражный боевик Диснея, Остров сокровищ (1950). Другие ранние полнометражные фильмы Диснея включены История Робин Гуда и его веселых мужчин (1952), Меч и Роза (1953), и 20000 лье под водой (1954). Дисней закончил свой дистрибьюторский контракт с RKO в 1953 году, создав собственное дистрибьюторское подразделение. Распределение Буэна Виста.[18]

Уолт Дисней на торжественном открытии Диснейленд, Июль 1955 г.

В декабре 1950 года Walt Disney Productions и Компания Coca-Cola объединились для первого проекта Диснея на телевидении, NBC телеканал специальный Один час в стране чудес. В октябре 1954 г. ABC сеть запустила первый регулярный телесериал Диснея. В 1954 году Уолт Дисней использовал свой Диснейленд серия, чтобы раскрыть то, что станет Диснейленд, идея возникла из желания создать место, где родители и дети могли бы весело провести время одновременно. 18 июля 1955 года Уолт Дисней открыл Диснейленд для широкой публики. 17 июля 1955 года Диснейленд транслировался в прямом эфире на телевидении, организованном Роберт Каммингс, Art Linkletter, и Рональд Рейган. После шаткого старта Диснейленд продолжал расти и привлекать посетителей со всей страны и со всего мира. Крупное расширение в 1959 году включало добавление первого в Америке монорельсовая система. Для 1964 Нью-Йоркская всемирная выставка, Дисней подготовил четыре отдельных аттракциона для различных спонсоров, каждый из которых в той или иной форме попадет в Диснейленд. В это время Уолт Дисней также тайно разыскивал новые места для второго тематического парка Диснея. В ноябре 1965 года был объявлен «Мир Диснея» с планами создания тематических парков, отелей и даже образцового города на тысячах акров земли, купленных за пределами Орландо, Флорида.[19]

Дисней продолжал фокусировать свои таланты на телевидении на протяжении 1950-х годов. Его дневная детская телепрограмма по будням Клуб Микки Мауса с его составом молодых «мышкетёров», премьера которого имела большой успех в 1955 году, как и Дэви Крокетт мини-сериал, в главных ролях Фесс Паркер и транслировать на Диснейленд антология шоу.[9] Два года спустя Зорро Сериал окажется столь же популярным, так как он будет длиться два сезона на канале ABC.[20] Несмотря на такой успех, Walt Disney Productions в 1960-х годах мало инвестировала в телевизионные предприятия.[нужна цитата ] за исключением продолжительной серии антологий, позже известной как Чудесный мир Диснея.[9]

Киностудии Диснея также оставались загруженными, в среднем выпуская пять или шесть выпусков в год в течение этого периода. В то время как производство короткометражек значительно замедлилось в 1950-х и 1960-х годах, студия выпустила ряд популярных анимационных фильмов, таких как Леди и Бродяга (1955), Спящая красавица (1959) и Сто один далматинец (1961), который представил новый ксерография процесс передачи чертежей в анимация cels.[21] Релизы Диснея в прямом эфире были представлены в нескольких жанрах, включая историческую фантастику (Джонни Тремейн, 1957), переработка детских книг (Поллианна, 1960) и современные комедии (Лохматая собака, 1959). Самый успешный фильм Диснея 1960-х был экранизацией живого боевика / анимационного музыкального произведения Мэри Поппинс, который был одним из самых кассовых фильмов всех времен[9] и получил пять Оскар, включая Лучшая актриса за Джули Эндрюс и Лучшая песня за Роберт Б. Шерман и Ричард М. Шерман за "Чим Чим Чер-э ".[22] Дизайнерская и архитектурная группа тематического парка стала настолько неотъемлемой частью деятельности студии Дисней, что студия купила ее 5 февраля 1965 года вместе с WED Enterprises имя.[23][24][25][26] 15 декабря 1966 года Уолт Дисней умер от осложнений, связанных с раком легких.[9] знаменуя конец эпохи для компании.

1966–1984: лидерство и смерть Роя О. Диснея, Мир Уолта Диснея, новое руководство, театральное недомогание.

После смерти Уолта Рой О. Дисней занял пост председателя, генерального директора и президента компании. Одним из первых его действий было переименование Диснейленда в «Мир Уолта Диснея» в честь своего брата и его видения.[27] В 1967 году были выпущены два последних фильма, которыми активно руководил Уолт, - полнометражный анимационный фильм. Книга джунглей[9] и музыкальный Самый счастливый миллионер.[28] В конце 1960-х на студии было выпущено несколько комедий, в том числе Ошибка любви (Самый кассовый фильм 1969 года)[9] и На компьютере были теннисные туфли (1969), в котором снялось еще одно молодое открытие Диснея, Курт Рассел. 1970-е открылись выпуском первого мультфильма Диснея «после Уолта», Аристократы с последующим возвращением к фантастическим мюзиклам в 1971-х Ручки и метлы.[9] Призрак Чёрной Бороды был еще одним успешным фильмом в этот период.[9] 1 октября 1971 г. Мир Уолта Диснея открылся для публики, и Рой Дисней лично посвятил его позже в том же месяце.

20 декабря 1971 года Рой О. Дисней умер от инсульта. Он покинул компанию под контролем Донн Татум, Card Walker, и зять Уолта Рон Миллер, каждый тренировался Уолтом и Роем. В то время как Walt Disney Productions продолжала выпускать фильмы для семейного просмотра в течение 1970-х годов, такие как Побег на Гору Ведьм (1975)[9] и Чумовая пятница (1976), фильмы не имели таких кассовых сборов, как предыдущий материал. Однако анимационная студия добилась успеха с Робин Гуд (1973), Спасатели (1977), и Лисица и собака (1981). Как глава студии, Миллер пытался снимать фильмы, чтобы стимулировать прибыльный рынок подростков, которые обычно не смотрели фильмы Диснея.[29] Вдохновленный популярностью Звездные войны, Дисней создал научно-фантастическое приключение Черная дыра в 1979 г .; это стоило 20 миллионов долларов, но было потеряно в Звездные войны' будить.[9] Черная дыра был первым фильмом Диснея, в котором PG рейтинг в США.[29][N 1] Дисней баловался жанром ужасов с Наблюдатель в лесу и профинансировал смело инновационные Трон; оба фильма вышли на экраны с минимальным успехом.[9]

Дисней также нанял внешних продюсеров для кинопроектов, чего раньше никогда не было в истории студии.[29] В 1979 году Disney создала совместное предприятие с Paramount Pictures на производстве экранизации 1980 г. Попай и Убийца Драконов (1981); Впервые Дисней сотрудничал с другой студией. В то время Paramount распространяла фильмы Диснея в Канаде, и была надежда, что маркетинговый престиж Диснея поможет продать эти два фильма.[29] Наконец, в 1982 году семья Диснея продала права на название и рельсовые аттракционы киностудии Диснея за 818 461 акцию акций Disney на сумму 42,6 миллиона долларов, ни одна из которых не ушла. Retlaw. Также, Рой Э. Дисней возразил против завышенной цены покупки права на имя и проголосовал против покупки в качестве директора совета директоров Disney.[30]

Выпуск 1983 года Рождественская песнь Микки начал череду успешных фильмов, начиная с Никогда не плачь волк и Рэй Брэдбери приспособление Что-то злое на этом пути.[9] Кинокомпания Walt Disney Productions была включена в 1 апреля 1983 г. в качестве Уолт Дисней Картинки.[31] В 1984 году генеральный директор Disney Рон Миллер создал Фильмы Touchstone как бренд для Disney, чтобы выпускать больше крупных фильмов. Первым релизом Touchstone была комедия Всплеск (1984), который имел кассовый успех.[32] С Чудесный мир Диснея оставаясь основным продуктом прайм-тайм, Дисней вернулся на телевидение в 1970-х годах с синдицированными программами, такими как сериал антологии Мышиная фабрика и краткое возрождение Клуб Микки Мауса. В 1980 году Disney запустила Walt Disney Home Video, чтобы воспользоваться преимуществами недавно появившегося рынка видеокассет. 18 апреля 1983 г. Канал Дисней дебютировал как канал на уровне подписки в кабельных системах по всей стране, с большой библиотекой классических фильмов и сериалов, а также оригинальными программами и предложениями сторонних производителей для семейного просмотра.

Epcot открыт в октябре 1982 года.

Мир Уолта Диснея привлекал большое внимание компании в 1970-х и в 1980-х годах. В 1978 году руководители Disney объявили о планах строительства второго тематического парка «Мир Уолта Диснея». Центр EPCOT, который откроется в октябре 1982 года. Вдохновленный Мечта Уолта Диснея о футуристическом модельном городе, Центр EPCOT был построен как «постоянная всемирная выставка» с выставками, спонсируемыми крупными американскими корпорациями, а также павильонами, основанными на культурах других стран. В Японии, Компания Oriental Land в партнерстве с Walt Disney Productions, чтобы построить первый тематический парк Диснея за пределами США, Токийский Диснейленд, который открылся в апреле 1983 года. Несмотря на успех канала Дисней и его новых творений тематических парков, Walt Disney Productions была финансово уязвима. Его фильмотека была ценна, но не имела успехов на данный момент, а ее руководящая команда не могла идти в ногу с другими студиями, особенно с работами Дон Блат, который дезертировал из Диснея в 1979 году. К началу 1980-х годов парки приносили 70 процентов дохода Диснея.[9]

В 1984 году финансист Саул Стейнберг "Reliance Group Holdings" запустила враждебный захват заявка на Walt Disney Productions,[9] с намерением продать часть своих операций.[33] Disney выкупила у Reliance 11,1% акций компании. Однако другой акционер подал иск, заявив, что сделка обесценила акции Disney, а руководство Disney сохранило свои позиции. Иск акционеров был урегулирован в 1989 году на общую сумму 45 миллионов долларов от Disney и Reliance.[9] Аналогичным образом в 1984 г. MCA (тогдашняя материнская компания универсальные студии ) фактически заключил сделку с Disney о покупке компании на условиях, на которых настаивал Семья Диснея что генеральный директор Disney Рон В. Миллер быть президентом MCA, но разногласия между председателем MCA Лью Вассерман и Дисней из-за этого условия полностью провалили соглашение.[34]

1984–2005: лидерство Майкла Эйснера, Disney Renaissance и кампания «Спасите Дисней».

Смотрите также: Хронология компании Уолта Диснея § 1984–2004

С Сид Басс семейная покупка 18,7% Disney, Bass и правления принесла Майкл Эйснер от Paramount в качестве генерального директора и Фрэнк Уэллс из Ворнер Браззерс. как президент. Эйснер подчеркнул Touchstone, с Вниз и в Беверли-Хиллз (1985), что привело к увеличению производства с Доброе утро, Вьетнам (1987), Общество мертвых поэтов (1989), Хорошенькая женщина (1990) и дополнительные хиты. Эйснер использовал расширяющиеся рынки кабельного и домашнего видео для заключения сделок с использованием шоу и фильмов Диснея, заключив долгосрочную сделку с Showtime Networks для выпусков Disney / Touchstone до 1996 года и выхода на телевидение с распространением и распространением таких сериалов, как Золотые девушки и Обустройство дома. Дисней начал ограниченный выпуск своих предыдущих фильмов на видеокассетах в конце 1980-х годов. Дисней Эйснера приобрел KHJ, независимый телеканал Лос-Анджелеса.[9] Организован в 1985 г. Партнеры Серебряного экрана II, LP профинансировала фильмы для Disney на 193 миллиона долларов. В январе 1987 года Silver Screen III начала финансировать фильмы для Disney, собрав 300 миллионов долларов, что стало крупнейшей суммой, собранной для ограниченного партнерства по финансированию фильмов Э.[35] Silver Screen IV также был создан для финансирования студий Диснея.[36]

Воодушевленный успехом Кто подставил кролика Роджера в 1988 году Disney флагманская анимационная студия добился ряда коммерческих и критических успехов, известных как Дисней Ренессанс, с такими фильмами, как Русалочка (1989), Красавица и Чудовище (1991), Аладдин (1992), и Король Лев (1994). Кроме того, компания успешно вошла в сферу телевизионной анимации, выпустив ряд широко финансируемых и известных сериалов, таких как Приключения мишек Гамми, Утиные истории, Чип и Дейл: Спасатели, Темнокрылая утка, Сказка, Bonkers и Горгульи.[37] К 1988 году Disney вышла на первое место по кассовым сборам и ежегодно увеличивала выручку на 20 процентов.[9]

В 1989 году Disney подписала принципиальное соглашение о приобретении Джим Хенсон Продакшнс от его основателя, Маппет создатель Джим Хенсон. Сделка включала библиотеку программирования Хенсона и персонажей Маппетов (за исключением Маппетов, созданных для Улица Сезам ), а также личные творческие услуги Джима Хенсона. Однако Хенсон внезапно скончался в мае 1990 года, прежде чем сделка была завершена, в результате чего две компании прекратили свое существование. слияние переговоры в следующем декабре.[38] Названное компанией «Десятилетие Диснея», талант руководителя попытался вывести компанию на новые высоты в 1990-х годах с огромными изменениями и достижениями.[9] В сентябре 1990 года Disney организовал финансирование на сумму до 200 миллионов долларов через единицу Nomura Securities за Interscope фильмы для Диснея. 23 октября компания Disney сформировала Touchwood Pacific Partners которые вытеснят сериал Silver Screen Partnership в качестве основного источника финансирования их киностудий.[36]

В 1991 году отели, распространение домашнего видео и мерчендайзинг Disney составили 28 процентов от общих доходов компании, в то время как международные доходы составили 22 процента от общих доходов. В первом квартале 1991 года компания взяла на себя обязательства по производству 25 фильмов для своих студий в 1992 году. Однако в 1991 году чистая прибыль упала на 23 процента и не увеличилась за год, но были выпущены фильмы. Красавица и Чудовище, обладатель двух премий Оскар и самый кассовый фильм в жанре. Дисней перешел в издательское дело с Книги Гипериона и взрослую музыку с Голливудские отчеты пока Уолт Дисней Imagineering увольнял 400 сотрудников.[9] Дисней также расширил свои предложения для взрослых в кино, когда тогдашний председатель Disney Studio Джеффри Катценберг приобретенный Miramax Films в 1993 году. В том же году Дисней создал НХЛ команда Могучие утки Анахайма, названный в честь Одноименный хит 1992 года. Disney приобрела миноритарный пакет акций Ангелы Анахайма бейсбольная команда примерно в то же время.[9]

Уэллс погиб в результате крушения вертолета в 1994 году.[9] Вскоре после этого Катценберг ушел в отставку и сформировал DreamWorks SKG потому что Эйснер не назначил бы Катценберга на теперь доступную должность Уэллса (Катценберг также подал в суд на условия своего контракта).[9] Вместо этого Эйснер нанял своего друга Майкл Овиц, один из основателей Креативное агентство художников, чтобы быть президентом, с минимальным участием совета директоров Disney (в который в то время входили оскароносные актеры Сидни Пуатье, Hilton Hotels Corporation Исполнительный директор Стивен Болленбах, бывший Сенатор США Джордж Митчелл, Йель декан Роберт А. М. Стерн, и предшественники Эйснера Раймонд Уотсон и Card Walker ). Овиц проработал всего 14 месяцев и покинул Disney в декабре 1996 года из-за «увольнения без вины» с компенсация за увольнение 38 миллионов долларов наличными и 3 миллиона опционы на акции стоимостью примерно 100 миллионов долларов на момент отъезда Овица. Эпизод Овица породил долгую жизнь производный иск, который окончательно завершился в июне 2006 года, почти 10 лет спустя. Канцлер Уильям Б. Чендлер III из Канцелярия Делавэра, несмотря на то, что поведение Эйснера описывается как «далеко не соответствующее тому, что акционеры ожидают и требуют от тех, кому доверено фидуциарный позиция ... "вынесена в пользу Эйснера и остальных членов совета директоров Диснея, поскольку они не нарушили букву закона (а именно долг заботы задолженность должностных лиц и правления корпорации перед ее акционерами).[39] Позже Эйснер сказал в интервью 2016 г. Голливудский репортер, что он сожалеет, что отпустил Овица.[40]

Празднование Флориды
Вид на центр города Празднование, Флорида, сообщество, которое было запланировано компанией Уолта Диснея.

В 1994 году Эйснер попытался приобрести NBC из General Electric (GE), но сделка провалилась из-за того, что GE хотела сохранить 51% акций сети. 1 августа 1995 года Disney объявила о приобретении и слиянии с Capital Cities / ABC Inc. за 19 миллиардов долларов, что на тот момент было вторым по величине корпоративным поглощением. Слияние принесет вещательную сеть ABC и его активы, включая миноритарную долю в 37,5% в A&E Television Networks, 80% контрольного пакета акций ESPN и ограниченное партнерство под управлением DIC Productions в зонтик Диснея.[9] Сделка была закрыта 10 февраля 1996 года, и Эйснер чувствовал, что покупка ABC была важной инвестицией, которая позволила Disney выжить и позволить ему конкурировать с международными мультимедийными конгломератами.[41] В сентябре 1997 года Disney проиграла судебный процесс Marsu B.V. в судебном процессе на сумму 10,4 миллиона долларов из-за того, что Disney не выполнила контракт на 13 получасовых Марсупилами карикатуры. Вместо этого Дисней почувствовал, что внимания компании заслуживают и другие внутренние «горячие объекты».[42]

Дисней, взявший под свой контроль Ангелов Анахайма в 1996 году, приобрел контрольный пакет акций команды в 1998 году. В том же году Дисней начал свое движение в Интернет, купив компанию Звездная волна и 43 процента Infoseek. В 1999 году Disney выкупила оставшиеся акции Infoseek и запустила Go Network портал в январе. Disney также запустила свой круизная линия с крещением Магия Диснея и родственный корабль, Дисней Чудо.[9] Дело Катценберга затянулось, поскольку в его контракт навсегда вошла часть доходов от фильмов с дополнительных рынков. Катценберг предложил 100 миллионов долларов для урегулирования дела, но Эйснер посчитал первоначальную сумму иска примерно на полмиллиарда слишком большой, но затем был найден пункт о дополнительном рынке. Юристы Disney пытались указать на ситуацию упадка, которая вскрыла некоторые проблемы в компании. У ABC был снижающийся рейтинг и увеличивающиеся затраты, в то время как в сегменте фильмов было два фильма неудачных. Хотя ни одна из сторон не раскрыла сумму урегулирования, она оценивается в 200 миллионов долларов.[9]

В Магия Диснея из Круизная линия Disney в Кабо-Сан-Лукас, Мексика.

По мнению некоторых критиков, стиль управления Эйснера препятствовал эффективности и прогрессу, в то время как другие отраслевые эксперты указывали, что теория «возрастного сжатия» привела к сокращению целевого рынка компании из-за того, что молодежь ранее копировала поведение подростков.[9] В 2000 году выручка увеличилась на 9 процентов, а чистая прибыль - на 39 процентов, при этом ABC и ESPN лидируют, а Parks and Resorts - шестой год подряд роста. В ноябре 2000 г. Энди Хейворд куплено обратно DIC Entertainment от Disney (за счет инвестиций Bain Capital и Chase Capital Partners ) и сделать студию независимой.[43] 23 июля 2001 г. Disney объявила о покупке Fox Family Worldwide для 2,9 млрд долларов наличными плюс 2,3 млрд долларов в качестве допущенного долга, включая владение Канал Fox Family наряду с другими активами, включая Сабан Развлечения библиотека и Fox Kids каналы в Европе и Латинской Америке.[44] Покупка была завершена 24 октября 2001 г., и Fox Family будет переименована в Семья ABC в ноябре.

2001 год был годом сокращения затрат, увольнения 4000 сотрудников, сокращения операций парков Диснея, сокращения ежегодных инвестиций в живые боевики и минимизации интернет-операций, в основном из-за 11 сентября нападения, что привело к сокращению туристических поездок и рецессия начала 2000-х привело к снижению доходов ABC. В то время как выручка в 2002 году немного снизилась по сравнению с 2001 годом из-за сокращения расходов, чистая прибыль выросла до 1,2 миллиарда долларов благодаря выпуску двух творческих фильмов. В 2003 году Disney стала первой студией, которая собрала более 3 миллиардов долларов мировых кассовых сборов.[9] Эйснер не хотел, чтобы совет директоров переназначал Рой Э. Дисней, сын соучредителя Disney Рой О. Дисней, как член совета директоров, назвав свой возраст 72 года обязательным пенсионным возрастом. Стэнли Голд в ответ ушел из совета и потребовал от остальных членов совета уволить Эйснера.[9] 30 ноября 2003 года Дисней подал в отставку с поста вице-председателя компании и председателя правления. Анимация Уолта Диснея,[ChWDC 9] обвиняя Эйснера в микроменеджмент, сбои с телекомпанией ABC, робость в тематический парк бизнес, превративший компанию Уолта Диснея в «хищную бездушную» компанию и отказавшийся установить четкий план преемственности, а также череду кассовых провалов в прокате фильмов, начиная с 2000 года.

9 августа 2002 года Disney заявила, что проявляет большой интерес к покупке универсальные студии чья материнская компания Вивенди начал торговую войну после того, как унаследовал 17,9 миллиарда долларов в результате покупки знаменитого крупная киностудия из Seagram за 34 миллиарда долларов.[45] Кроме того, Универсал Орландо с Острова приключений с момента открытия парка в 1999 году изо всех сил пытался справиться с катастрофически низкой посещаемостью, а 11 сентября нападения в 2001 году вызвал падение Юниверсал парки и курорты 'посещаемость туризма по всему миру. В результате у Vivendi не было интереса к более значимым инвестициям в парки Universal, и, возможно, это было одной из причин продажи Universal.[46] Аналитики предположили, что Universal должна быть доступна по выгодной цене, чтобы оправдать такую ​​сделку. «Владение большим количеством тематических парков может сделать Дисней еще более цикличным, потому что это цикличный бизнес», - сказала Кэтрин Стипониас из Пруденциальные ценные бумаги.[45] Несмотря на это, Disney не удалось осуществить поглощение по разным причинам из-за минимальной цены акций за 52 недели и вероятности того, что сделка Disney / Universal будет заблокирована на основании антимонопольного законодательства (например, меньше инноваций в тематических парках, рост цен на номера в отелях, рост доли рынка кассовых сборов и т. д.).[46]

15 мая 2003 года Disney продала свою долю в бейсбольной команде Anaheim Angels компании Арте Морено. Дисней приобрел права на Маппеты и Медведь в большом синем доме франшизы от Компания Джима Хенсона 17 февраля 2004 г.[47] Эти две марки были переданы под контроль Маппетс Холдинговая Компания, ООО, единица Потребительские товары Disney.[48] В 2004 г. Студия Pixar Animation начал искать другого дистрибьютора после истечения 12-летнего контракта с Disney из-за натянутых отношений с Эйснером по вопросам контроля и денег. Также в том году Comcast Корпорация произвела добровольное предложение на 54 миллиарда долларов на покупку Disney. Пара высокобюджетных фильмов провалилась в прокате. Из-за этих трудностей и недовольства некоторых директоров совета Эйснер уступил место председателя совета директоров.[9]

3 марта 2004 года на ежегодном собрании акционеров Disney неожиданно 45 процентов акционеров Disney, которых в основном сплотили бывшие члены совета директоров Рой Дисней и Стэнли Голд, отказались от своих прокси переизбрать Эйснера в правление. Правление Disney затем передало Митчеллу пост председателя. Однако совет не сразу отстранил Эйснера от должности исполнительного директора.[ChWDC 10] В феврале 2005 года Disney продал Могучие утки Анахайма хоккейная команда Генри и Сьюзан Самуэли, который позже переименовал команду в Anaheim Ducks.[9] 13 марта 2005 г. Роберт А. Айгер был объявлен преемником Эйснера на посту генерального директора. Также в этом месяце соучредители Miramax Боб Вайнштейн и Харви Вайнштейн покинули компанию, чтобы сформировать свои собственная студия. 8 июля племянник Уолта Диснея, Рой Э. Дисней вернулся в компанию в качестве консультанта и почетного директора без права голоса. Парки и курорты Уолта Диснея отметили 50-летие Диснейленд Парк 17 июля и открылся Гонконгский Диснейленд 12 сентября. 25 июля Disney объявила о закрытии DisneyToon Studios Australia в октябре 2006 года после 17 лет существования.[49] 30 сентября Эйснер подал в отставку как исполнительный директор и как член совета директоров.[ChWDC 11]

2005–2020: Руководство Боба Айгера и расширение компании

Смотрите также: Приобретение компании Disney компании 21st Century Fox
Команда Диснея Бербанк, в котором находятся офисы генерального директора Disney и нескольких других высокопоставленных корпоративных чиновников.

1 октября 2005 года Боб Айгер сменил Эйснера на посту генерального директора Disney. 4 ноября Анимация Уолта Диснея вышел Цыпленок Цыпа, первый фильм компании с использованием 3D-анимации. 23 января 2006 года было объявлено, что Disney купит Pixar в рамках сделки с акциями на сумму 7,4 миллиарда долларов. Сделка была завершена 5 мая; Стив Джобс, который был генеральным директором Pixar и владел 50,1% акций компании, перешел в совет директоров Disney в качестве крупнейшего индивидуального акционера с 7-процентной долей.[50][51] Эд Кэтмелл занял пост президента Pixar Animation Studios. Бывший исполнительный вице-президент Pixar, Джон Лассетер, стал главный креативный директор из Анимационные студии Уолта Диснея, его подразделение Disneytoon Studios, и Pixar Animation Studios, а также взяли на себя роль главного креативного советника в Уолт Дисней Imagineering.[51]

В феврале 2006 года Disney приобрела права на Освальд Счастливый кролик из NBC Universal (включая интеллектуальную собственность персонажа и 27 мультфильмов Освальда, созданных Уолтом Диснеем) в рамках обмена второстепенными активами. Взамен Дисней выпустил спортивного комментатора Аль Майклс из его контрактов с ABC Sports и ESPN, чтобы он мог присоединиться NBC Sports и его давний партнер Джон Мэдден для нового НФЛ Воскресенье вечером футбол.[52] В апреле 2007 года холдинговая компания Muppets была переведена из Disney Consumer Products в Студия Уолта Диснея подразделение и переименовано Студия Маппетов, в рамках усилий по перезапуску подразделения.[53][47] В феврале 2007 года компанию обвинили в нарушении прав человека в отношении условий труда на фабриках, производящих их товары.[54][55] 31 августа 2009 г. Disney объявила о сделке по приобретению Marvel Entertainment за 4,24 миллиарда долларов по сделке, завершенной 31 декабря 2009 года.[56][57]

Почетный директор Рой Э. Дисней умер от рак желудка 16 декабря 2009 года. На момент смерти он владел примерно 1 процентом всего Disney, что составляло 16 миллионов акций. Он был последним членом Семья Диснея быть активным участником компании.[58] В октябре 2009 года президент Disney Channel Рич Росс, нанял Игер, заменил Дик Кук в качестве председателя правления компании, а в ноябре начал реструктуризацию компании, чтобы больше сосредоточиться на товарах для семьи. Позже, в январе 2010 года, Disney решила закрыть Miramax после сокращения Touchstone, но месяц спустя вместо этого они начали продавать бренд Miramax и его библиотеку фильмов с 700 названиями компании. Filmyard Holdings. В марте, ImageMovers Digital, которую Disney создала как совместное предприятие с Роберт Земекис в 2007 году остановлен. В апреле 2010 г. Lyric Street Лейбл кантри-музыки Disney в Нэшвилле был закрыт. В следующем месяце Хаим Сабан повторно приобрел Могучие Рейнджеры франшизы, включая ее библиотеку из 700 эпизодов.[59] В сентябре 2012 года Сабан снова приобрел Digimon франшиза, которая, как и Могучие Рейнджеры, был частью Fox Kids библиотека, которую Дисней приобрел в 2001 году.[60] В январе 2011 г. Disney Interactive Studios был уменьшен.[61]

В апреле 2011 года Дисней начал Шанхайский Диснейленд. Курорт стоимостью 4,4 миллиарда долларов открылся 16 июня 2016 года.[62] Позже, в августе 2011 года, Боб Айгер заявил на телеконференции, что после успеха Pixar и Чудо покупок, он и компания Уолта Диснея стремятся «купить новых персонажей или предприятия, способные создавать великих персонажей и великие истории».[63] Позже, в начале февраля 2012 года, Disney завершила сделку по приобретению UTV Software Communications, расширяя свой рынок в Индии и Азии.[64] 30 октября 2012 г. Disney объявила о планах по приобретению Лукасфильм в сделке на сумму 4,05 миллиарда долларов. Disney объявила о намерении использовать Звездные войны франшизы через свои подразделения, и планировал произвести седьмой взнос в основной франшизе фильма выйдет в 2015 году.[65][66] Продажа завершена 21 декабря 2012 года.[67] 24 марта 2014 года Disney приобрела Maker Studios, активный многоканальная сеть на YouTube, за 500 миллионов долларов.[68] Позже в мае 2017 года компания была преобразована в новое предприятие под названием Disney Digital Network.[69]

5 февраля 2015 года было объявлено, что Том Стэггс был повышен до COO.[70] 4 апреля 2016 года Дисней объявил, что Стэггс и компания взаимно договорились разойтись с мая 2016 года, завершив свою 26-летнюю карьеру в компании.[71] В августе 2016 года Disney приобрела 33% акций BAMTech, провайдер потокового мультимедиа вырос из Высшая лига бейсбола с медиа-подразделение. Компания объявила о планах в конечном итоге использовать свою инфраструктуру для ESPN чрезмерно служба.[72][73]

В сентябре 2016 года Disney рассматривала возможность покупки американского онлайн-магазина. Новости и социальная сеть Twitter,[74][75] но они отказались от участия отчасти из-за опасений по поводу злоупотреблений и преследований в службе.[76][77][78]

23 марта 2017 года Disney объявила, что Айгер согласился продлить свой срок на посту генерального директора на один год до 2 июля 2019 года и согласился остаться в компании в качестве консультанта в течение трех лет после ухода с должности.[79][80] В августе 2017 года Disney объявила, что воспользовалась опционом на увеличение своей доли в BAMTech до 75 процентов и запустит подписку. видео по запросу служба показ развлекательного контента в 2019 году, который заменит Netflix как правообладатель подписки на видео по запросу на все выпуски театральных фильмов Disney.[81][82] В ноябре 2017 года Лассетер объявил, что уходит в шестимесячный отпуск в Pixar и Disney Animation, после того как в служебной записке для сотрудников признал «ошибки» в своем поведении. По сообщениям различных новостных агентств, Лассетер имел историю предполагаемых сексуальных домогательств по отношению к сотрудникам.[83][84]

Вход на площадку Fox Studios.

В ноябре 2017 г. CNBC что Дисней вел переговоры с приобретать 21st Century Fox. По сообщениям, переговоры возобновились в связи с приобретением Disney нескольких ключевых медиаактивов Fox. Слухи о приближающейся сделке продолжились 5 декабря 2017 г., и в дополнительных сообщениях говорилось, что FSN региональные спортивные сети будут включены в образовавшуюся новую компанию (активы, которые, вероятно, будут соответствовать ESPN разделение).[85][86][87][88] 14 декабря Disney согласилась приобрести большую часть активов у 21st Century Fox, включая 20th Century Fox, за 52,4 миллиарда долларов.[89] Слияние включает многие развлекательные активы Fox, в том числе кинематографические, кабельные и спутниковые подразделения прямого вещания в Великобритании, Европе и Азии.[90]- но исключенные подразделения, такие как Fox Broadcasting Company, Fox Television Stations, то Fox News Channel, то Fox Business Network, Fox Sports 1 и 2, а Сеть Big Ten, все из которых должны были быть выделены в независимую компанию до завершения слияния (которое в конечном итоге Fox Corporation ).[91] В июне следующего года, после встречного предложения Comcast на сумму 65 миллиардов долларов, Disney увеличила свое предложение до 71,3 миллиарда долларов.[92] Сделка официально закрыта 20 марта 2019 года.[93][94]

Начиная с марта 2018 года в результате стратегической реорганизации компании были созданы два бизнес-сегмента: Парки Диснея, развлечения и товары и Прямо к потребителю и за границу. Parks & Consumer Products - это в первую очередь слияние компаний Parks & Resorts и Consumer Products & Interactive Media. В то время как Direct-to-Consumer & International взяла на себя международные и глобальные продажи Disney, подразделения распространения и потоковой передачи у Disney-ABC TV Group, Studios Entertainment и Disney Digital Network.[95] Учитывая, что генеральный директор Айгер описал это как «стратегическое позиционирование нашего бизнеса на будущее», Нью-Йорк Таймс считал реорганизацию проведенной в ожидании покупки 21st Century Fox.[96]

2020 – настоящее время: смена руководства и пандемия COVID-19

Смотрите также: Влияние пандемии COVID-19 на The Walt Disney Company

25 февраля 2020 года Disney назвал Боб Чапек на посту генерального директора, чтобы преуспеть Айгер, вступает в силу немедленно. Игер взял на себя роль исполнительного председателя, под которым он будет курировать творческую сторону компании, а также продолжит исполнять обязанности председателя совета директоров в переходный период до 2021 года.[97][98]

В апреле 2020 года Игер возобновил операционные обязанности компании в качестве исполнительного председателя, чтобы помочь компании во время COVID-19 пандемия и Чапек был назначен в совет директоров.[99][100] Также в этом месяце компания объявила, что приостановит выплату более 100 000 сотрудников («актеров») в Парки Диснея, развлечения и товары в ответ на COVID-19 рецессия - как сообщается, ежемесячная экономия компании составляет 500 миллионов долларов, при этом компания продолжает предоставлять медицинские льготы в полном объеме. Сообщается, что пострадали сотрудники в Соединенных Штатах и ​​Франции, и им было предложено обратиться за государственной поддержкой.[101]

Из-за закрытия парков Disney во время пандемии COVID-19 прибыль Disney во втором квартале 2020 финансового года упала на 63 процента, что привело к убыткам компании в размере 1,4 миллиарда долларов. Кроме того, подразделение «Парки, развлечения и продукты» понесло убыток в размере 1 миллиарда долларов дохода.[102] В сентябре 2020 года компания объявила, что увольняет 28000 сотрудников во Флориде и Калифорнии. По словам председателя парка Disney Джоша Д'Амаро, «изначально мы надеялись, что эта ситуация будет недолгой и что мы быстро выздоровеем и вернемся к нормальной жизни. Семь месяцев спустя мы обнаружили, что этого не произошло». По словам Д’Амаро, две трети уволенных сотрудников были частично занятыми.[103]

Подразделения компании

Для более полного списка см. Список активов, принадлежащих The Walt Disney Company.

Компания Walt Disney управляет шестью основными бизнес-единицами, которые она называет «бизнес-сегментами»:[104]

  • В Disney Sports Networks группа фокусируется на ESPN Спортивные программы в прямом эфире, а также спортивные новости, а также оригинальный и незаписанный спортивный контент для кабельных каналов, ESPN +, и ABC.[107] Подразделение возглавляет Джеймс Питаро.[104]
  • Disney International Operations включает международные бизнес-подразделения компании и их операции на международных рынках. Раньше включал в себя бизнес по прямому запросу и потоковые сервисы, который был реорганизован в Media and Entertainment Distribution.[108] Известные международные холдинги включают международные варианты внутренних телеканалов Disney (управляемых либо Фирменное телевидение Disney или же Fox Networks Group International), а также индийская телерадиокомпания и медиакомпания Звездная Индия. Подразделение возглавляет Ребекка Кэмпбелл.[104]

Кроме того, Marvel Entertainment Компания также отчитывается напрямую от генерального директора, а ее финансовые результаты в основном делятся между сегментами Studios и Consumer Products.[110]

Исполнительная дирекция

Для более полного списка см. Список менеджмента The Walt Disney Company.

Председатели

Уолт Дисней ушел с поста председателя в 1960 году, чтобы больше сосредоточиться на творческих аспектах компании, став «исполнительным продюсером, отвечающим за все производство».[111]
После четырехлетней вакансии председателем стал Рой О. Дисней.

Заместители председателя

Исполнительные председатели

Президенты

Генеральные директора

Главные операционные директора

Финансовые данные

Доходы

Годовая валовая выручка The Walt Disney Company (в миллионах долларов США)
ГодСтудия Развлечения[NI 1]Потребительские товары Disney[NI 2]Disney Interactive Media[NI 3][Ред. 1]Парки и курорты[NI 4]Disney Media Networks[NI 5]ОбщийИсточник
19912,593.0724 2,794.0 6,111[113]
19923,1151,081 3,306 7,502[113]
19933,673.41,415.1 3,440.7 8,529[113]
19944,7931,798.2 3,463.635910,414[114][115][116]
19956,001.52,150 3,959.841412,525[114][115][116]
199610,095[NI 2] 4,5024,142[Rev 2]18,739[115][117]
19976,9813,7821745,0146,52222,473[118]
19986,8493,1932605,5327,14222,976[118]
19996,5483,0302066,1067,51223,435[118]
20005,9942,6023686,8039,61525,402[119]
20017,0042,590 6,0099,56925,790[120]
20026,4652,440 6,6919,73325,360[120]
20037,3642,344 6,41210,94127,061[121]
20048,7132,511 7,75011,77830,752[121]
20057,5872,127 9,02313,20731,944[122]
20067,5292,193 9,92514,36834,285[122]
20077,4912,347 10,62615,04635,510[123]
20087,3482,41571911,50415,85737,843[124]
20096,1362,42571210,66716,20936,149[125]
20106,701[NI 6]2,678[NI 6]76110,76117,16238,063[126]
20116,3513,04998211,79718,71440,893[127]
20125,8253,25284512,92019,43642,278[128]
20135,9793,5551,06414,08720,35645,041[129]
20147,2783,9851,29915,09921,15248,813[130]
20157,3664,4991,17416,16223,26452,465[131]
20169,4415,52816,97423,68955,632[132]
20178,3794,83318,41523,51055,137[133]
20189,9874,65120,29624,50059,434[1]


Годовая валовая выручка The Walt Disney Company (сегментированная) (в миллионах долларов США)
ГодСтудия РазвлеченияПрямо к потребителю и за границуПарки, развлечения и продуктыМедиа Сети[NI 5]ОбщийИсточник
201810,0653,41424,70121,92259,434[134]
201911,1279,34926,22524,82769,570[135]
20209,63616,96716,50228,39365,388[136]

Disney занял 55-е место в рейтинге 2018 Fortune 500 список крупнейших корпораций США по совокупной выручке.[137]

  1. ^ Disney Interactive Media Group, начиная с 2008 года слиянием WDIG и Disney Interactive Studios
  2. ^ После покупки Capital Cities / ABC Inc.

Операционная прибыль

Годовая операционная прибыль The Walt Disney Company (в миллионах долларов США)
ГодСтудия Развлечения[NI 1]Потребительские товары Disney[NI 2]Disney Interactive Media[NI 3]Парки и курорты[NI 4]Disney Media Networks[NI 5]ОбщийИсточник
1991318229 546 1,094[113]
1992508283 644 1,435[113]
1993622355 746 1,724[113]
1994779425 684771,965[114][115]
1995998510 860762,445[114][115]
19961,596[NI 2]−300[NI 7]9907473,033[115]
19971,079893−561,1361,6994,312[118]
1998769801−941,2881,7464,079[118]
1999116607−931,4461,6113,231[118]
2000110455−4021,6202,2984,081[119]
2001260401 1,5861,7584,214[120]
2002273394 1,1699862,826[120]
2003620384 9571,2133,174[121]
2004662534 1,1232 1694,488[121]
2005207543 1,1783,2095,137[122]
2006729618 1,5343,6106,491[122]
20071,201631 1,7104,2857,827[123]
20081,086778−2581,8974,9428,445[124]
2009175609−2951,4184,7656,672[125]
2010693677−2341,3185,1327,586[126]
2011618816−3081,5536,1468,825[127]
2012722937−2161,9026,6199,964[128]
20136611,112−872,2206,81810,724[129]
20141,5491,3561162,6637,32113,005[130]
20151,9731,7521323,0317,79314,681[131]
20162,7031,9653,2987,75515,721[132]
20172,3551,7443,7746,90214,775[133]
20182,9801,6324,4696,62515,706[1]
Годовая операционная прибыль The Walt Disney Company (сегментированная) (в миллионах долларов США)
ГодСтудия РазвлеченияПрямо к потребителю и за границуПарки, развлечения и продуктыDisney Media NetworksОбщийИсточник
20183,004(738)6,0957,33815,689[134]
20192,686(1,814)6,7587,47914,868[135]
20202,501(2,806)(81)9,0228,108[136]

Смотрите также

Пояснительные примечания

  1. ^ Хотя Дисней выпустил фильм с рейтингом PG, Снять, до выпуска Черная дыра, они не снимали фильм; это был пикап от независимых продюсеров.
  1. ^ а б Также называется Films and Film Entertainment
  2. ^ а б c d Слияние с Creative Content в 1996 году, слияние с Consumer Products и Interactive Media в 2016 году, которые слились с Parks & Resorts в 2018 году.
  3. ^ а б Интернет-группа Уолта Диснея, с 1997 по 2000 год, затем слился с Disney Media Networks, слилась с Consumer Products и Interactive Media в 2016 году, а в 2018 году слилась с Parks & Resorts.
  4. ^ а б Под названием «Достопримечательности Уолта Диснея» (1989–2000 гг.) Парки и курорты Уолта Диснея (2000–2005 гг.) Направления Диснея (2005–2008 гг.) Парки и курорты Уолта Диснея во всем мире (2008–2018 гг.)
  5. ^ а б c Вещание с 1994 по 1996 год
  6. ^ а б первый год с Marvel Entertainment как часть результатов
  7. ^ Не связанный с WDIG, Disney сообщил об убытках в размере 300 миллионов долларов из-за финансовых изменений, касающихся недвижимости.

Рекомендации

  1. ^ а б c «КОМПАНИЯ WALT DISNEY ОТЧЕТАЕТ О ПРИБЫЛЬЕ ЗА ЧЕТВЕРТЫЙ КВАРТАЛ И ПОЛНЫЙ ГОД ЗА ФИНАНСОВЫЙ 2018 ГОД» (PDF). 8 ноября 2018 г. Архивировано с оригинал (PDF) 12 апреля 2019 г.. Получено 4 июля, 2019.
  2. ^ «Компания Уолта Диснея, 10-К, 21 ноября 2018 г., 17:05». В поисках альфы. В архиве с оригинала 3 мая 2019 г.. Получено 27 ноября, 2018.
  3. ^ "Дисней, Уолт | Определение Диснея, Уолта от Lexico". Словари Lexico | английский. Архивировано из оригинал 24 октября 2019 г.. Получено 24 октября, 2019.
  4. ^ "Парки и направления | Мир Уолта Диснея". disneyworld.disney.go.com. В архиве из оригинала 2 февраля 2017 г.. Получено 15 июня, 2017.
  5. ^ Зильт, Кристиан. «Секреты прибыли Disney в 2,2 миллиарда долларов». Forbes. В архиве с оригинала 15 февраля 2017 г.. Получено 15 июня, 2017.
  6. ^ «Обыкновенные акции компании Walt Disney (DIS) - Краткое содержание». nasdaq.com. Получено 31 августа, 2020.
  7. ^ "Обыкновенные акции компании Walt Disney (The) - DIS Institutional Holdings". nasdaq.com. Получено 31 августа, 2020.
  8. ^ Миллер, Дэниел (25 марта 2016 г.). «Вы можете сделать татуировки и ксерокопии в здании Los Feliz, где Уолт Дисней когда-то творил волшебство». Лос-Анджелес Таймс. В архиве с оригинала 10 апреля 2016 г.. Получено 11 апреля, 2016.
  9. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о п q р s т ты v ш Икс у z аа ab ac объявление ае аф аг ах ай эй ак аль являюсь "История компании Уолта Диснея". Профили компании. financialuniverse.com. В архиве с оригинала 28 октября 2012 г.. Получено 6 ноября, 2012.
  10. ^ "Бродвейский театр Бродвей". Организация Шуберта. 4 июля 1942 г. Архивировано с оригинал 12 ноября 2012 г.. Получено 31 октября, 2012.
  11. ^ Балио, Тино (2009). United Artists, Volume 1, 1919–1950: Компания, построенная звездами. Univ of Wisconsin Press. С. 113–116. ISBN  9780299230036. В архиве из оригинала 2 мая 2014 г.. Получено 13 августа, 2013.
  12. ^ ""Уолт перед Микки "Трейлер". Срок. 9 сентября 2014 г. В архиве с оригинала от 6 ноября 2014 г.
  13. ^ Габлер, Нил (2007). Уолт Дисней: Триумф американского воображения. Нью-Йорк: Random House. С. 276–277. ISBN  978-0-679-75747-4.
  14. ^ «Кино: Человек и мышь». ВРЕМЯ. 27 декабря 1937 г. В архиве из оригинала 28 июня 2011 г.. Получено 17 мая, 2010.
  15. ^ "Студия Уолта Диснея - История". studioservices.go.com. Архивировано из оригинал 3 декабря 2016 г.. Получено 15 июня, 2017.
  16. ^ «Уолт Дисней идет на войну». Жизнь. 31 августа 1942 г. с. 61. В архиве из оригинала 11 мая 2013 г.. Получено 20 ноября, 2011.
  17. ^ Коркис, Джим. «Уолт и настоящие приключения». Семейный музей Уолта Диснея. Семейный музей Уолта Диснея. Архивировано из оригинал 8 декабря 2014 г.. Получено 4 декабря, 2014.
  18. ^ «Хронология компании Walt Disney». islandnet.com. В архиве с оригинала 19 октября 2013 г.. Получено 15 декабря, 2013.
  19. ^ "Всемирная история Уолта Диснея". www.wdwmagic.com. В архиве с оригинала 20 сентября 2018 г.. Получено 20 сентября, 2018.
  20. ^ Коттер, Билл (2009). «Зорро - История сериала». Зорро Уолта Диснея. В архиве с оригинала 22 ноября 2012 г.. Получено 15 августа, 2013.
  21. ^ Монтгомери, Тим. «Факты о производстве». Неофициальный архив мультфильмов Диснея. Архивировано из оригинал 5 октября 2013 г.. Получено 3 сентября, 2013.
  22. ^ «Страница результатов - База данных наград Академии». База данных наград Академии. Академия кинематографических искусств и наук. Архивировано из оригинал 2 октября 2013 г.. Получено Второе октября, 2013.
  23. ^ Броджи, Майкл (1997). История железной дороги Уолта Диснея. Пентрекс. п. 174. ISBN  1563420090.
  24. ^ Смит, Дэйв (1998). Disney от А до Я - Обновленная официальная энциклопедия. Книги Гипериона. стр.467, 601. ISBN  0786863919.
  25. ^ Стюарт, Джеймс (2005). Дисней Война. Саймон и Шустер. п. 41.
  26. ^ Габлер, Нил (2006). Уолт Дисней: Триумф американского воображения. Кнопф. п. 629.
  27. ^ "'Торжественное открытие телесериала «Мир Уолта Диснея» Билла Гриффитса ». StartedByAMouse.com. Архивировано из оригинал 23 июля 2013 г.. Получено 15 октября, 2013.
  28. ^ Гриффин, Шон (2000). Тинкер Белль и злые королевы: компания Уолта Диснея изнутри. Нью-Йорк [u.a.]: New York Univ. Нажмите. п.101. ISBN  0814731236. Получено 15 декабря, 2013. самый счастливый миллионер Уолт Дисней.
  29. ^ а б c d Хармец, Алжан (10 апреля 1980 г.). «Дисней работает над расширением рынка». Wilmington Morning Star. Проверено 7 ноября 2012 года.
  30. ^ Пельц, Джеймс Ф. (2 октября 1990 г.). «Удивительный мир другой фирмы Диснея: развлечения: Уолт Дисней создал отдельную компанию для своей семьи. Retlaw Enterprises Inc. сейчас стоит сотни миллионов».. Лос-Анджелес Таймс. В архиве из оригинала 3 мая 2014 г.. Получено 19 июля, 2012.
  31. ^ «Сведения о юридическом лице: Walt Disney Pictures (поиск по номеру организации: C1138747)». Поиск бизнеса в Калифорнии. Государственный секретарь Калифорнии. Архивировано из оригинал 15 марта 2015 г.. Получено 18 марта, 2015.
  32. ^ Эриксон, Хэл. «Всплеск (1984)». Нью-Йорк Таймс. В архиве из оригинала 8 октября 2013 г.. Получено 4 октября, 2013.
  33. ^ "ОСНОВНЫЕ ОСОБЕННОСТИ БОРЬБЫ ЗА ДИСНЕЙ". Нью-Йорк Таймс. 12 июня 1984 г. В архиве с оригинала 15 января 2014 г.. Получено 4 ноября, 2013.
  34. ^ Конни Брук (3 июня 2003 г.). Когда у Голливуда был король: правление Лью Вассермана, который использовал талант в силу и влияние. Случайный дом. п. 415. ISBN  0-8129-7217-1.
  35. ^ «Вкратце: Э. Ф. Хаттон собрал для Disney 300 миллионов долларов». Лос-Анджелес Таймс. 3 февраля 1987 г. В архиве из оригинала 3 мая 2014 г.. Получено 18 июля, 2012.
  36. ^ а б «Дисней и японские инвесторы присоединяются к партнерству: Movies: Group станет основным источником финансирования всех игровых фильмов на трех студиях компании». Лос-Анджелес Таймс. Ассошиэйтед Пресс. 23 октября 1990 г. В архиве из оригинала 28 сентября 2013 г.. Получено 18 июля, 2012.
  37. ^ «Дисней-авеню: вспоминая послеобеденный день Диснея». Архивировано из оригинал 8 августа 2017 г.
  38. ^ Берр, Тай (16 мая 1997 г.). «Смерть Джима Хенсона». Entertainment Weekly. В архиве с оригинала от 10 января 2012 г.. Получено 7 февраля, 2012.
  39. ^ «В отношении производного судебного разбирательства по делу компании Walt Disney». Краткие примеры из практики юридической школы. В архиве с оригинала 10 мая 2019 г.. Получено 18 октября, 2019.
  40. ^ «Майкл Эйснер о бывших коллегах по Disney, соперниках и преемнике Боба Айгера». В архиве с оригинала 6 октября 2016 г.. Получено 23 сентября, 2016.
  41. ^ Майкл Эйснер (19–20 октября 2006 г.). "Майкл Эйснер". Архив американского телевидения (Опрос). Фонд Академии телевизионных искусств и наук. В архиве из оригинала от 4 июля 2014 г.
  42. ^ О'Нил, Энн В. (28 сентября 1997 г.). «Судебные досье: Мастерс Микки убили товарища по мультипликационному зверюгу, судьи правила». Лос-Анджелес Таймс. В архиве из оригинала 3 мая 2014 г.. Получено 12 марта, 2013.
  43. ^ Чарльз Лайонс (19 ноября 2000 г.). "DIC играет новенького". Разнообразие. В архиве с оригинала от 29 июня 2019 г.. Получено 27 января, 2016.
  44. ^ Расс Бритт; Дэвид Б. Вилкерсон (23 июля 2001 г.). «Disney покупает Fox Family Worldwide». Обзор рынка. В архиве с оригинала 22 декабря 2017 г.. Получено 14 сентября, 2019.
  45. ^ а б Роберт Джонсон (9 августа 2002 г.). «Дисней может сыграть роль универсального». Орландо Сентинел. В архиве с оригинала от 20 июля 2018 г.
  46. ^ а б Геннауэй, Сэм (2 декабря 2014 г.). Универсал против Диснея: неофициальное руководство по величайшему соперничеству американских тематических парков. Неофициальные руководства. С. 102–110. ISBN  978-1628090147.
  47. ^ а б Барнс, Брукс (18 сентября 2008 г.). «Нечеткое Возрождение». Нью-Йорк Таймс. В архиве с оригинала 14 августа 2013 г.. Получено 29 декабря, 2012.
  48. ^ Мастерс, Ким (20 октября 2011 г.). «Кермит в роли Могола, пукающий медведь Фоззи: как мурашки по фильму Диснея напугали пуристов». Голливудский репортер. стр. 3 из 4. В архиве из оригинала 3 ноября 2013 г.. Получено 20 августа, 2013.
  49. ^ "Дисней топор сиднейскую студию". Sydney Morning Herald. 26 июля 2005 г. В архиве с оригинала 5 декабря 2013 г.. Получено 15 ноября, 2013.
  50. ^ Холсон, Лаура (25 января 2006 г.). «Disney соглашается приобрести Pixar за 7,4 миллиарда долларов». Нью-Йорк Таймс. В архиве из оригинала 9 октября 2011 г.. Получено 17 января, 2010.
  51. ^ а б «Pixar становится подразделением Disney». Нью-Йорк Таймс. 6 мая 2006 г. В архиве из оригинала 23 апреля 2011 г.. Получено 17 января, 2010.
  52. ^ «Оставайся тупым: Дисней получает« Освальда »за Эла Майклза». ESPN.com. 9 февраля 2006 г. В архиве из оригинала от 8 июля 2017 г.. Получено 6 ноября, 2017.
  53. ^ «Кермит в роли Могола, пукающий медведь Фоззи: как мурашки по фильму Диснея напугали пуристов». Голливудский репортер. В архиве из оригинала 3 ноября 2013 г.. Получено 6 ноября, 2017.
  54. ^ «Остерегайтесь Микки: потогонная мастерская Диснея в Южном Китае». Центр исследований транснациональных корпораций. 10 февраля 2007 г. Архивировано с оригинал 10 февраля 2007 г.. Получено 30 августа, 2008.
  55. ^ Штатный писатель (20 июня 2001 г.). «Нелепые Диснея - вершина потогонной работы, Oxfam». CBC.com. В архиве с оригинала 12 июня 2008 г.. Получено 30 августа, 2008.
  56. ^ «Disney приобретает Marvel Entertainment за 4 миллиарда долларов». MarketWatch.com. В архиве из оригинала от 8 июня 2011 г.. Получено 31 августа, 2009.
  57. ^ Донли, Мишель (31 декабря 2009 г.). «Акционеры Marvel одобрили приобретение Disney». MarketWatch.com. В архиве из оригинала 2 ноября 2014 г.
  58. ^ «Смерть Роя Диснея сегодня в возрасте 79 лет заставила замолчать страстного защитника анимационного искусства». themeparkinsider.com. В архиве с оригинала 25 декабря 2016 г.. Получено 22 декабря, 2016.
  59. ^ «Хаим Сабан выкупает франшизу« Могучие морфины Power Rangers »и приносит ее Nickelodeon и Nicktoons». 12 мая 2010 г. В архиве из оригинала от 20 сентября 2017 г.. Получено 22 декабря, 2017.
  60. ^ «Сабан покупает аниме-бренд Digimon». В архиве из оригинала 17 октября 2012 г.. Получено 29 ноября, 2017.
  61. ^ Хмелевски, Дон С. (26 января 2011 г.). «Disney Interactive увольняет 200 из-за смены фокуса на видеоигры». Лос-Анджелес Таймс. В архиве из оригинала 27 января 2013 г.. Получено 17 октября, 2012.
  62. ^ Барбоза, Давид; Барнс, Брукс (7 апреля 2011 г.). «Дисней планирует роскошный парк в Шанхае». Нью-Йорк Таймс. Архивировано из оригинал 13 апреля 2011 г.. Получено 27 июня, 2011.
  63. ^ Бхасин, Ким (10 августа 2011 г.). «Дисней хочет купить еще больше конюшен с персонажами». Business Insider. В архиве из оригинала 20 сентября 2011 г.. Получено 13 августа, 2011.
  64. ^ «Disney завершит выкуп UTV». Filmbiz.asia. 1 февраля 2012 г. Архивировано с оригинал 7 февраля 2012 г.. Получено 8 февраля, 2012.
  65. ^ Ингрэм, Натан (30 октября 2012 г.). «Дисней покупает Lucasfilm и планирует выпустить« Звездные войны: Эпизод 7 »в 2015 году». Грани. В архиве с оригинала 31 октября 2012 г.. Получено 30 октября, 2012.
  66. ^ Паттен, Доминик (4 декабря 2012 г.). "Сделка между Disney и Lucasfilm одобрена федералами". Крайний срок Голливуд. В архиве с оригинала 6 декабря 2012 г.. Получено 5 декабря, 2012.
  67. ^ «Дисней завершает приобретение компании« Лукасфильм »». Крайний срок Голливуд. 21 декабря 2012 г. Архивировано с оригинал 9 ноября 2013 г.. Получено 14 сентября, 2013.
  68. ^ «Свежая сделка от Disney, Maker Studios выходит на кабельное телевидение (ЭКСКЛЮЗИВ)». Разнообразие. 28 марта 2014 г. В архиве с оригинала от 29 марта 2014 г.
  69. ^ Спанглер, Тодд (2 мая 2017 г.). «Дисней устанавливает более благоприятный для семьи путь для Maker Studios». Разнообразие. В архиве с оригинала 21 августа 2017 г.. Получено 18 декабря, 2017.
  70. ^ Литтлтон, Синтия (5 февраля 2015 г.). «Дисней продвигает Тома Стэггса до № 2, позиционируя его как преемника Айгера». Разнообразие. В архиве из оригинала 5 февраля 2015 г.. Получено 5 февраля, 2015.
  71. ^ "Томас Стэггс, наследник Диснея, уходит в отставку". Нью-Йорк Таймс. 5 апреля 2016 г. В архиве с оригинала от 27 января 2017 года.
  72. ^ «Что стоит за инвестициями Disney в 1 миллиард долларов в цифровую руку Высшей лиги бейсбола». Разнообразие. 18 августа 2016 г. В архиве с оригинала 20 декабря 2016 г.. Получено 18 декабря, 2016.
  73. ^ Миллер, Дэниел (9 августа 2016 г.). «Walt Disney Co. покупает долю в сервисе потокового видео BAMTech». Лос-Анджелес Таймс. В архиве с оригинала 17 августа 2016 г.. Получено 17 августа, 2016.
  74. ^ Шерман, Алекс; Фрайер, Сара (26 сентября 2016 г.). «Disney работает с советником по поводу потенциальной ставки в Twitter». Рынки Bloomberg. В архиве из оригинала 4 мая 2017 г.. Получено 23 апреля, 2017.
  75. ^ Крыша, Кэти; Панзарино, Мэтью (26 сентября 2016 г.). «Ага, Disney ведет переговоры с банкирами о возможном приобретении Twitter». TechCrunch. AOL. В архиве из оригинала 6 мая 2017 г.. Получено 23 апреля, 2017.
  76. ^ Шерман, Алекс; Палмери, Кристофер; Фрайер, Сара (18 октября 2016 г.). "Дисней отказался от преследования в Твиттере частично из-за изображения". Bloomberg Technology. В архиве с оригинала от 23 апреля 2017 г.. Получено 23 апреля, 2017.
  77. ^ Маккормик, Рич (19 октября 2016 г.). «Репутация Twitter отталкивает потенциальных женихов». Грани. Vox Media. В архиве с оригинала от 24 апреля 2017 г.. Получено 23 апреля, 2017.
  78. ^ Прайс, Роб (18 октября, 2016). «Сообщается, что проблема злоупотреблений в Twitter - одна из причин, по которой Disney решила не покупать его». Business Insider. Axel Springer SE. В архиве с оригинала от 23 апреля 2017 г.. Получено 23 апреля, 2017.
  79. ^ Либерман, Дэвид (17 августа 2017 г.). «Дисней продлевает срок полномочий четырех топ-менеджеров перед уходом Боба Айгера в 2019 году». Срок. В архиве из оригинала 4 октября 2017 г.. Получено 6 ноября, 2017.
  80. ^ Либерман, Дэвид (23 марта 2017 г.). «Disney продлевает контракт Боба Айгера до июля 2019 года». Срок. В архиве с оригинала 30 июня 2017 г.. Получено 6 ноября, 2017.
  81. ^ «Фильмы Marvel и« Звездные войны »откажутся от Netflix в пользу собственных услуг Disney». CNET. В архиве из оригинала 7 сентября 2017 г.. Получено 7 сентября, 2017.
  82. ^ Спанглер, Тодд (8 августа 2017 г.). «Disney прекращает сделку с Netflix, запускает ESPN и потоковые сервисы под брендом Disney». Разнообразие. В архиве с оригинала от 9 августа 2017 г.. Получено 9 августа, 2017.
  83. ^ Мастерс, Ким (21 ноября 2017 г.). "Схема предполагаемого неправомерного поведения Джона Лассетера, подробно описанная инсайдерами Disney / Pixar". Голливудский репортер. В архиве с оригинала 21 ноября 2017 г.. Получено 11 июня, 2018.
  84. ^ Зейчик, Стивен (21 ноября 2017 г.). «Гуру анимации Диснея Джон Лассетер уходит в отпуск после обвинений в сексуальных домогательствах». Вашингтон Пост. В архиве с оригинала 12 июня 2018 г.. Получено 11 июня, 2018.
  85. ^ Фабер, Дэвид (5 декабря 2017 г.). «Дисней и Фокс приближаются к сделке, может быть объявлено на следующей неделе: источники». CNBC. В архиве с оригинала 5 декабря 2017 г.. Получено 5 декабря, 2017.
  86. ^ Джексон, Эрик (5 декабря 2017 г.). «Последнее предложение Disney компании Fox - это большая ставка на местные спортивные телеканалы и ESPN». CNBC. В архиве с оригинала 6 декабря 2017 г.. Получено 5 декабря, 2017.
  87. ^ Андреа, Нелли; Флеминг, Майк (6 декабря 2017 г.). «Disney-Fox: что произойдет с FBC, станет ли Disney электростанцией OTT и как команды и культуры объединятся, если сделка состоится». Deadline.com. В архиве с оригинала 7 декабря 2017 г.. Получено 7 декабря, 2017.
  88. ^ Литтлтон, Синтия (8 декабря 2017 г.). "Дисней и Фокс болтают с банкирами в процессе переговоров о сделке". Разнообразие. В архиве с оригинала 8 декабря 2017 г.. Получено 8 декабря, 2017.
  89. ^ Кастильо, Мишель (14 декабря 2017 г.). «Disney купит активы 21st Century Fox в рамках сделки на сумму более 52 миллиардов долларов». CNBC. В архиве с оригинала 14 декабря 2017 г.. Получено 14 декабря, 2017.
  90. ^ Джонстон, Крис (13 декабря 2017 г.). «Дисней собирается закрепить сделку по поглощению Fox за $ 60 млрд». Новости BBC. В архиве с оригинала 13 декабря 2017 г.. Получено 13 декабря, 2017.
  91. ^ «Компания Walt Disney, форма 8-K, текущий отчет, дата подачи 14 декабря 2017 г.». secdatabase.com. Получено 12 мая, 2018.
  92. ^ Мойер, Лиз (20 июня 2018 г.). «Disney повышает ставку на активы Fox до 71,3 млрд долларов наличными и акциями, опережая Comcast». CNBC. Архивировано из оригинал 19 июля 2018 г.. Получено 18 июля, 2018.
  93. ^ «Приобретение компанией Disney компании 21st Century Fox принесет беспрецедентную коллекцию контента и талантов потребителям во всем мире». Компания Уолта Диснея. 20 марта 2019. В архиве с оригинала 19 марта 2019 г.. Получено 20 марта, 2019.
  94. ^ Салаи, Георг; Бонд, Пол (20 марта 2019 г.). «Disney закрывает сделку Fox на 71,3 миллиарда долларов, создавая глобальный центр разработки контента». Голливудский репортер. В архиве с оригинала 20 марта 2019 г.. Получено 20 марта, 2019.
  95. ^ Ван, Кристина (14 марта 2018 г.). «Disney объявляет о стратегической реорганизации, вступающей в силу немедленно». CNBC. В архиве с оригинала 15 марта 2018 г.. Получено 14 марта, 2018.
  96. ^ Барнс, Брукс (14 марта 2018 г.). «Реорганизация Диснея предполагает активы Fox 21st Century». Нью-Йорк Таймс. Архивировано из оригинал 14 марта 2018 г.. Получено 14 марта, 2018.
  97. ^ Голдсмит, Джилл; Хайпс, Патрик (25 февраля 2020 г.). «Disney называет генерального директора Боба Чапека преемником Боба Айгера; Айгер станет исполнительным председателем до 2021 года». Крайний срок Голливуд. Получено 25 февраля, 2020.
  98. ^ Зейчик, Стивен (25 февраля 2020 г.). «Совершенно неожиданно, генеральный директор Disney Роберт Айгер уходит с должности и заменяется лейтенантом тематического парка». Вашингтон Пост. Получено 19 апреля, 2020.
  99. ^ Смит, Бен (13 апреля 2020 г.). «Боб Айгер думал, что выходит на первое место. Теперь он борется за жизнь Диснея». Нью-Йорк Таймс. Получено 13 апреля, 2020.
  100. ^ Голдсмит, Джилл (15 апреля 2020 г.). «Генеральный директор Walt Disney Боб Чапек занимает место в совете директоров компании». Крайний срок Голливуд. Получено 19 апреля, 2020.
  101. ^ Николау, Анна; Баркер, Алекс (21 апреля 2020 г.). «Дисней перестает платить 100 000 рабочих, чтобы сэкономить 500 миллионов долларов в месяц». Financial Times. В архиве с оригинала 29 апреля 2020 г.. Получено 21 апреля, 2020.
  102. ^ Джарви, Натали (5 мая 2020 г.). «Disney оценивает воздействие COVID-19 на парки на 1 миллиард долларов, отдел впечатлений». Голливудский репортер. Получено 6 мая, 2020.
  103. ^ Анна Николау (29 сентября 2020 г.). «Disney уволит 28 000 рабочих из-за пандемии». Financial Times. Получено 30 сентября, 2020.
  104. ^ а б c d е ж грамм час Лоу, Элейн (12 октября 2020 г.). «Disney реорганизует подразделения контента и распространения для поддержки потокового бизнеса». Разнообразие. Получено 14 октября, 2020.
  105. ^ а б Лоу, Элейн (10 ноября 2020 г.). «Disney реорганизует подразделения телепрограмм и потокового контента под руководством Питера Райса». Разнообразие. Получено 10 ноября, 2020.
  106. ^ "Покупка мечты Диснея". Fin24. В архиве с оригинала 5 сентября 2018 г.. Получено 4 сентября, 2018.
  107. ^ Дюбуа, Меган (12 октября 2020 г.). «Три вещи, которые нужно знать о реорганизации Disney в сфере средств массовой информации и развлечений». Forbes. Получено 12 октября, 2020.
  108. ^ «Компания Уолта Диснея объявляет о стратегической реорганизации своего медийного и развлекательного бизнеса». businesswire.com. Бербанк, Калифорния. 12 октября 2020 г.. Получено 14 октября, 2020.
  109. ^ «Причины, по которым вы можете отправиться в путешествие с приключениями Диснея». Журнал семейного путешествия. 6 сентября 2016 г. Архивировано с оригинал 8 декабря 2017 г.. Получено 7 декабря, 2017.
  110. ^ "Бизнес. "Позиция 1 в Годовой финансовый отчет и письмо акционерам за 2010 финансовый год (Отчет). Компания Уолта Диснея. 2011 г. В архиве из оригинала от 11 июня 2014 г. Проверено 7 июня 2020 г. с. 1: «Компании Marvel представлены в основном в сегментах студийных развлечений и потребительских товаров».
  111. ^ Сусанин, Тимофей (2011). Уолт перед Микки: Ранние годы Диснея, 1919–1928. Univ. Пресса Миссисипи. ISBN  9781626744561. В архиве с оригинала от 23 февраля 2017 года.
  112. ^ «Антимонопольный эксперт Сэнфорд Литвак рассмотрит сделку между Google и Yahoo». News.muckety.com. Архивировано из оригинал 22 июня 2017 г.. Получено 10 декабря, 2011.
  113. ^ а б c d е ж «SEC Info - Disney Enterprises Inc - 10-K - от 30.09.93». secinfo.com. Архивировано из оригинал 8 декабря 2013 г.. Получено 15 декабря, 2013.
  114. ^ а б c d «Годовой отчет Disney за 1995 год - Основные финансовые показатели». Corporate.disney.go.com. Архивировано из оригинал 1 января 2012 г.. Получено 31 октября, 2012.
  115. ^ а б c d е ж "Годовой отчет компании Walt Disney за 1996 год - бизнес-сегменты" (PDF). secdatabase.com. В архиве (PDF) из оригинала 17 мая 2013 г.. Получено 15 декабря, 2013. Форма 10-K405, дата подачи: 19 декабря 1996 г.
  116. ^ а б «Дисней Энтерпрайзис Инк. · 10-К · От 30.09.95». secinfo.com. Архивировано из оригинал 11 декабря 2008 г.. Получено 29 апреля, 2009.
  117. ^ "Walt Disney Co · 10-K405 · От 30.09.96". secinfo.com. Архивировано из оригинал 28 марта 2014 г.. Получено 15 декабря, 2013.
  118. ^ а б c d е ж «Годовой отчет Disney за 1999 год - обсуждение и анализ руководством финансового состояния и результатов деятельности». Corporate.disney.go.com. Архивировано из оригинал 25 апреля 2009 г.. Получено 29 апреля, 2009.
  119. ^ а б «Годовой отчет Disney за 2000 год» (PDF). Corporate.disney.go.com. Архивировано из оригинал (PDF) 8 июня 2011 г.. Получено 29 апреля, 2009.
  120. ^ а б c d «Годовой отчет Disney за 2002 год» (PDF). Corporate.disney.go.com. Архивировано из оригинал (PDF) 7 января 2010 г.. Получено 29 апреля, 2009.
  121. ^ а б c d «Годовой отчет Disney за 2004 год» (PDF). Corporate.disney.go.com. Архивировано из оригинал (PDF) 3 января 2007 г.. Получено 29 апреля, 2009.
  122. ^ а б c d «Годовой отчет Disney за 2006 год - основные финансовые показатели». Corporate.disney.go.com. Архивировано из оригинал 29 мая 2009 г.. Получено 29 апреля, 2009.
  123. ^ а б «Годовой отчет Disney за 2007 год - основные финансовые показатели». Corporate.disney.go.com. Архивировано из оригинал 27 апреля 2009 г.. Получено 29 апреля, 2009.
  124. ^ а б "Disney Factbook 2008 - Финансовая информация, стр. 50" (PDF). amedia.disney.go.com. Архивировано из оригинал (PDF) 11 июля 2011 г.
  125. ^ а б «Годовой отчет Disney за 2009 год - результаты бизнес-сегмента» (PDF). п. 31. Архивировано с оригинал (PDF) 20 августа 2010 г.
  126. ^ а б «Дисней 2010 Четвертый квартал» (PDF). п. 2. В архиве (PDF) из оригинала от 4 декабря 2010 г.
  127. ^ а б «КОМПАНИЯ WALT DISNEY ОТЧЕТАЕТ О ПРИБЫЛЬЕ ЗА ЧЕТВЕРТЫЙ КВАРТАЛ И ПОЛНЫЙ ГОД ЗА ФИНАНСОВЫЙ 2011 ГОД» (PDF). п. 2. В архиве (PDF) из оригинала от 5 января 2012 г.
  128. ^ а б «КОМПАНИЯ WALT DISNEY ОТЧЕТАЕТ О ПРИБЫЛЬЕ ЗА ЧЕТВЕРТЫЙ КВАРТАЛ И ПОЛНЫЙ ГОД ЗА ФИНАНСОВЫЙ 2012 ГОД» (PDF). п. 2. Архивировано из оригинал (PDF) 19 ноября 2012 г.
  129. ^ а б «КОМПАНИЯ WALT DISNEY ОТЧЕТАЕТ О ПРИБЫЛЬНОСТИ ЗА ЧЕТВЕРТЫЙ КВАРТАЛ И ПОЛНЫЙ ГОД ЗА ФИНАНСОВЫЙ 2013 ГОД» (PDF). п. 2. Архивировано из оригинал (PDF) 26 ноября 2013 г.
  130. ^ а б «КОМПАНИЯ WALT DISNEY ОТЧЕТАЕТ О ПРИБЫЛЬЕ ЗА ЧЕТВЕРТЫЙ КВАРТАЛ И ПОЛНЫЙ ГОД ЗА ФИНАНСОВЫЙ 2014 ГОД» (PDF). п. 2. Архивировано из оригинал (PDF) 13 ноября 2014 г.
  131. ^ а б «КОМПАНИЯ WALT DISNEY ОТЧЕТАЕТ О ПРИБЫЛЬЕ ЗА ЧЕТВЕРТЫЙ КВАРТАЛ И ПОЛНЫЙ ГОД ЗА ФИНАНСОВЫЙ 2015 ГОД» (PDF). п. 2. Архивировано из оригинал (PDF) 4 марта 2016 г.. Получено Двадцать первое марта, 2016.
  132. ^ а б «КОМПАНИЯ WALT DISNEY ОТЧЕТАЕТ О ПРИБЫЛЬЕ ЗА ЧЕТВЕРТЫЙ КВАРТАЛ И ПОЛНЫЙ ГОД ЗА ФИНАНСОВЫЙ ИНТЕРНЕТ 2016» (PDF). п. 1. Архивировано из оригинал (PDF) 11 ноября 2016 г.. Получено 11 ноября, 2016.
  133. ^ а б «КОМПАНИЯ WALT DISNEY ОТЧЕТАЕТ О ПРИБЫЛЬНОСТИ ЗА ЧЕТВЕРТЫЙ КВАРТАЛ И ПОЛНЫЙ ГОД ЗА 2017 ФИНАНСОВЫЙ ОТЧЕТ» (PDF). 9 ноября 2017 года. В архиве (PDF) с оригинала 1 декабря 2017 г.. Получено 19 ноября, 2017.
  134. ^ а б «Экспонат 8К». www.sec.gov. Компания Уолта Диснея. В архиве с оригинала 21 января 2019 г.. Получено 4 марта, 2019.
  135. ^ а б «КОМПАНИЯ WALT DISNEY ОТЧЕТАЕТ О ПРИБЫЛЬНОСТИ ЗА ЧЕТВЕРТЫЙ КВАРТАЛ И ПОЛНЫЙ ГОД ЗА ФИНАНСОВЫЙ 2019 ГОД» (PDF). 7 ноября 2019. В архиве (PDF) с оригинала 8 ноября 2019 г.. Получено 7 ноября, 2019.
  136. ^ а б «КОМПАНИЯ WALT DISNEY ОТЧЕТАЕТ О ПРИБЫЛЬНОСТИ ЗА ЧЕТВЕРТЫЙ КВАРТАЛ И ПОЛНЫЙ ГОД ПО ФИНАНСОВЫМ 2020 ГОДАМ» (PDF). 12 ноября 2020 г.. Получено 12 ноября, 2020.
  137. ^ «Компании из списка Fortune 500 2018: кто вошел в список». Удача. В архиве с оригинала 10 ноября 2018 г.. Получено 10 ноября, 2018.

Хронология компании

  1. ^ "1919–1924". В архиве из оригинала 3 января 2014 г.. Получено 15 декабря, 2013.
  2. ^ а б "1926". В архиве с оригинала 29 ноября 2013 г.. Получено 15 декабря, 2013.
  3. ^ а б "1928". В архиве с оригинала 19 октября 2013 г.. Получено 15 декабря, 2013.
  4. ^ а б c "1928". В архиве с оригинала 19 октября 2013 г.. Получено 15 декабря, 2013.
  5. ^ "1929". В архиве с оригинала 19 октября 2013 г.. Получено 15 декабря, 2013.
  6. ^ «Хронология компании Walt Disney». В архиве с оригинала 19 октября 2013 г.. Получено 15 декабря, 2013.
  7. ^ "1939". В архиве с оригинала 19 октября 2013 г.. Получено 15 декабря, 2013.
  8. ^ "1939". В архиве с оригинала 19 октября 2013 г.. Получено 15 декабря, 2013.
  9. ^ Польссон, Кен. "2003". Хронология компании Walt Disney. KPolsson.com. В архиве с оригинала 19 октября 2013 г.. Получено 15 декабря, 2013.
  10. ^ "2004". В архиве с оригинала 19 октября 2013 г.. Получено 15 декабря, 2013.
  11. ^ "2005". В архиве с оригинала 19 октября 2013 г.. Получено 15 декабря, 2013.

дальнейшее чтение

  • Истории Диснея: переход к цифровым технологиям, Ньютон Ли и Кристина Мадей (Нью-Йорк: Springer Science + Business Media, 2012), ISBN  978-1-4614-2100-9.
  • Взгляд изнутри Дисней, Тайлер Хьюз, 2014 г. Упал
  • Анимированный человек: жизнь Уолта Диснея, Майкл Барьер, 2007
  • Создание компании: Рой О. Дисней и создание империи развлечений, Боб Томас, 1998
  • Строим мечту; Искусство архитектуры Диснея, Бет Данлоп, 1996, ISBN  0-8109-3142-7
  • Культ Мыши: можем ли мы остановить корпоративную алчность, убивающую инновации в Америке?, Генри М. Кароселли, 2004, Ten Speed ​​Press
  • Дисней: Преданная мышь, Питер Швейцер
  • Дисней от А до Я (Пятое издание): Официальная энциклопедия, Дэйв Смит. 5-е издание Disney Editions, 2016 г. ISBN  1-4847-3783-0.
  • Disney Touch: как смелая команда менеджеров возродила империю развлеченийРона Гровера (Ричард Д. Ирвин, Inc., 1991), ISBN  1-55623-385-X
  • Версия Диснея: жизнь, времена, искусство и коммерция Уолта Диснея, Ричард Шикель, 1968, переработанный 1997
  • Диснейана: Предметы коллекционирования Уолта Диснея, Сесил Манси, 1974
  • Диснейизация общества: Алан Брайман, 2004
  • ДиснейВойна, Джеймс Б. Стюарт, Саймон и Шустер, 2005, ISBN  0-684-80993-1
  • Дональд Дак присоединяется; Студия Уолта Диснея во время Второй мировой войны, Ричард Шейл, 1982
  • Как читать Дональда Дака: Империалистическая идеология в комиксе Disney ISBN  0-88477-023-0 (Марксистская критика) Ариэль Дорфман, Арман Маттеларт, Дэвид Кунцл (переводчик).
  • Внутри мечты: личная история Уолта Диснея, Кэтрин Грин и Ричард Грин, 2001 г.
  • Ключи к царству: как Майкл Эйснер потерял хватку, Ким Мастерс (Морроу, 2000)
  • Человек, стоящий за магией; История Уолта Диснея, Кэтрин и Ричард Грин, 1991 г., переработка 1998 г., ISBN  0-7868-5350-6
  • Замужем за мышкой, Ричард Э. Фоглесорг, издательство Йельского университета
  • Мышиные сказки: взгляд на Диснейленд из-за ушей, Дэвид Кениг, 1994 г., переработка 2005 г., ISBN  0-9640605-4-X
  • Мышиные следы: история Walt Disney Records, Тим Холлис и Грег Эрбар, 2006 г., ISBN  1-57806-849-5
  • Штурм волшебного королевства: Уолл-стрит, рейдеры и битва за Дисней, Джон Тейлор, 1987 Нью-Йорк Таймс
  • История Уолта Диснея, Дайан Дисней Миллер и Пит Мартин, 1957 год.
  • Команда Грызунов, Карл Хайасен.
  • Уолт Дисней: американский оригинал, Боб Томас, 1976 г., переработка 1994 г., ISBN  0-671-22332-1
  • Работа в процессе к Майкл Эйснер с Тони Шварцем (Random House, 1998), ISBN  978-0-375-50071-8

внешняя ссылка