Идеальный американец - The Perfect American

Идеальный американец
Опера от Филип Гласс
Стекло 2007 г.
Либреттист	Руди Вурлитцер
Язык	английский
На основе	Der König von Amerika от Питер Стефан Юнг
Премьера	22 января 2013 г. (2013-01-22) Театро Реал, Мадрид

Идеальный американец опера в двух действиях^[1][2] составлен в 2011–2012 гг.^[1] от Филип Гласс. Это адаптация Питер Стефан Юнг роман, Der König von Amerika, художественная работа, которая переосмысливает Уолт Дисней в последние годы в качестве жаждущего власти расиста. По заказу Театро Реал в Мадриде в сотрудничестве с Английская национальная опера В Лондоне.

Мировая премьера произведения состоялась 22 января 2013 года в Театро Реал. Деннис Рассел Дэвис проведение и руководство Фелим Макдермотт.^[3] Первая английская постановка состоялась 1 июня 2013 г. Английская национальная опера на Лондонский Колизей, под руководством Гарета Джонса.^[4][5]

Джонс и Макдермотт поставили третью постановку с Опера Квинсленд (Австралия) для Брисбенский фестиваль, начиная с 15 сентября 2014 г.^[6] Кристофер Первес, баритон, исполнивший роль Уолта, и Мари Маклафлин сыгравшая роль жены Уолта, вместе с Макдермоттом участвовала в телевизионном ток-шоу об опере.^[7]

Мадридская премьера транслировалась в прямом эфире medici.tv и записан для последующего выпуска DVD.

Бытие

Идеальный американец возникла в результате комиссии Нью-Йорк Сити Опера в сентябре 2008 г.^[3][8] Идею проекта предложили Жерар Мортье, который был назначен директором в феврале 2007 года и подарил копию романа Юнга Филиппу Глассу, увидев идеальную основу для будущего производства.^[9]

Либретто

Либретто Руди Вурлитцер основан на спорном биографический роман, Der König von Amerika Питера Стефана Юнга. (Когда он был ребенком, к родителям Юнга часто навещал их друг, физик. Хайнц Габер, который в то время работал на Дисней научным консультантом.) Роман представляет последние три месяца жизни Уолта Диснея по рассказам вымышленного австрийского карикатуриста Вильгельма Дантина, который - до увольнения - работал в Дисней с 1940 года. и 1950. Создатель Микки Маус изображен как что-то вроде мании величия, расиста, женоненавистника (рисовать разрешалось только мужчинам, женщинам - только раскрашивать), антисемита и симпатизирующего нацисту, и за разоблачение трех своих сотрудников перед комитет по антиамериканской деятельности. (Дисней в опере Кристофер Первес, комментирует марш на Вашингтон в августе 1963 года: «Куда ведет вся эта свобода, негры, идущие в Вашингтон, изгои, блудящие, как кролики?» (?перевод).^[10])

Гласс описывает последние годы жизни Уолта Диснея «невообразимыми, тревожными и по-настоящему пугающими», но уступает ему ответственность за свои собственные идеи, поскольку он считает, что они являются продуктом контекста, в котором он жил. Он видит в нем «дитя своего времени с очень консервативными идеями, да, но великим провидцем», «человека в обычные и необычные времена», «икону современности, человека, способного наводить мосты между высокой культурой и популярная культура". В этом смысле он напоминает, что «Дисней всегда осознавал отношение простых людей, а также позволял массам обращаться к высокой культуре, представляя музыку Чайковского и других в его фильмах».

Для него его опера «не документальный фильм или портрет», а «поэтическое и трагическое путешествие» в последние месяцы жизни художника, который «столкнулся с теми же сомнениями, которые преследуют всех нас». Поэтому он задумал произведение как своего рода стихотворение о типично американском и размышлении о смерти.

Роли

Роли, типы голоса, премьерный состав

Роль	Тип голоса	Премьера актерского состава, 22 января 2013 г.[11][12]
Уолт Дисней	баритон	Кристофер Первес
Рой Дисней	бас-баритон	Дэвид Питтсингер
Вильгельм Дантин	тенор	Дональд Кааш
Хейзел Джордж	сопрано	Дженис Келли
Лилиан Дисней	сопрано	Мари Маклафлин
Шарон	сопрано	Сара Тайнан
Диана	сопрано	Назан Фрикет
Люси / Джош	сопрано	Рози Ломас
Чак / Врач	тенор	Хуан Новаль
Няня	сопрано	Ноэлия Бунюэль
Секретарь	сопрано	Беатрис де Гальвес
Энди Уорхол	тенор	Джон Истерлин
Авраам Линкольн	бас	Закари Джеймс

Синопсис

Сцены из конца жизни Уолта Диснея. Действие происходит от родного города Диснея Марселин, штат Миссури, до его анимационной фабрики грез в Лос-Анджелесе. Диснея преследует его собственная смертность на фоне создания его мечтательной империи воображения.

Акт 1

Пролог

На своей больничной койке Уолт Дисней в бреду мечтает о сове. Его мечта быстро превращается в кошмар: «Нет! Нет! Уходи! Я дрейфую, не зная, что реально, а что нет». Отчасти сон - далекое воспоминание. В детстве Уолт убил сову голыми руками, поскольку считал, что птица представляет собой плохое предзнаменование. Уолт хочет вернуться в свой родной город Марселин (штат Миссури) ... Где мечты становятся реальностью.

Сцена 1

Уолт и его брат Рой вспоминают радость и простоту своей юности в Марселине, маленьком городке на Среднем Западе, где они выросли. В волшебной сфере их воображения Марселин была «душой Америки, где каждый день был волшебным». Жители Марселин приветствуют Уолта как бога. Уолт присутствует на открытии местного общественного бассейна, где появляется Дантин Вильгельм.

Сцена 2

Уолт тяжело болен в больнице и с горечью думает о своей смерти: «У всех нас одна и та же проблема. Мы все умрем». Медсестра Хейзел, его «Белоснежка», утешает его. Уолт переполняет страх: «Я боюсь, что моя империя рушится, когда меня больше нет». Он просит медсестру удостовериться, что ему подвергли крионизацию перед смертью: «Поместите меня в зеркало или погрузите меня в жидкий азот». Он надеется победить смерть и стать мессией для тех, кто ее боится. Его жена Лилиан, его брат Рой и его дочери Дайан и Шэрон навещают его. Уолт просит их поклясться на американском флаге, чтобы выполнить свою клятву никогда не произносить слово «умереть».

Сцена 3

Несколькими годами ранее, в своей студии в Бербанке, он вспоминает свои успехи со своим братом Роем: «От Японии до Монголии, Непала, Португалии, Гренландии, Перу миллиарды людей знают, кто такой Уолт Дисней. Но мы должны добиться большего, мы должны сделать больше ... ». Оба мужчины готовят планы относительно Диснейленда и сожалеют об уродливом присутствии современности. Уолт сравнивает себя с Томасом Эдисоном и Генри Фордом. Он хвастается тем, что является человеком, через которого Рональд Рейган станет президентом, и считает, что станет более известным как Санта-Клаус, Моисей, Зевс и Иисус. Дантин обвиняет Уолта в несправедливом увольнении.

Сцена 4

У Лилиан хорошие новости для Уолта. Его состояние стабилизировалось. В его доме в Холмби-Хиллз его семья устраивает ему вечеринку-сюрприз на его 65-летие. Люси, соседка и странная девушка прибывают в маске совы. Люси, похоже, не знает, кто такие Уолт или его самые известные персонажи. Она отказывается уходить, и Уолт выгоняет ее. Он считает, что она представляет демоническую сову, которую он убил в детстве.

Сцена 5

В Анахайме поздно ночью Уолт пытается построить аниматроник Авраам Линкольн и борется с неудачей. Пытаясь починить машину, он убеждает себя, что он и Линкольн принадлежат к одному классу американских икон: «Несмотря на все препятствия, мы кое-что сделали из себя. Мы изменили мир» Мы - народные герои ... Однако он понимает, что больше не разделяет тех же убеждений, что и прославленные герои своего детства: «Вы были сторонником черной расы. Это большая разница между нами ».« Я уважаю вас, господин президент, но наши взгляды больше не совпадают ». Аниматроник Линкольн заикается, исполняя свою знаменитую речь о свободе. Уолт держит машину в руках и заявляет о силе СОЕДИНЕННЫЕ ШТАТЫ АМЕРИКИ.

Акт 2

Энди Уорхол в 1977 г.

Сцена 1

Энди Уорхол обращается к Рою с предложением включить Уолта в серию нарисованных портретов американских суперзвезд. Рой не дает ему разрешения, но говорит Уорхолу, что передаст предложение Уолту. Уорхол заявляет о своей любви к Диснею: «Скажи Уолту, что мне это нравится, и я люблю его работу. Скажи ему, что мы - одно и то же».

Сцена 2

Хор поет: «Ездить быстро или медленно в Лос-Анджелес, где все возможно и все выполнимо. Где мир - игровая площадка и где сбываются мечты». И декламирует названия городов, разделяющих Миссури и Лос-Анджелес. Семья гуляет по саду и видит Уолта в миниатюрном поезде. Поезд сходит с рельсов, когда снова входит Дантин.

Сцена 3

Уолт вспоминает, что Дантин был уволен за попытку создать профсоюз и разоблачение своего «тупого левого крыла»: «Я уволил его, потому что его левые и непатриотические комментарии оскорбляют все, что представляет Дисней»; Уолт мечтает о машине, которая сможет заменить всю его рабочую силу. Дантин просит компенсации. Хор поет о том, что Уолт - волшебник, который не может сделать ничего плохого. Дантин обвиняет Уолта в том, что он вор.

Сцена 4

Уолт знакомится с Джошем, другим пациентом, когда его помещают в отделение интенсивной терапии. Джош очень рад, что Уолт стал соседом. Врач ставит диагноз Лилиан и ее семье Уолта. У Уолта рак легких на поздней стадии. Он рекомендует удалить легкое, чтобы ему осталось жить в лучшем случае два года.

Сцена 5

Джош спрашивает его, как он создал и нарисовал столько персонажей. Уолт отвечает, что он отличный рассказчик, который мотивирует и вдохновляет своих сотрудников: «Я не сделал всего, но без меня не было бы фильмов». Джош считает, что Уолт подобен богу: «Я понял, Уолт: ты подобен Богу». Уолт задумчиво кивает: «Ну, в каком-то смысле». Счастливый бог? «Иногда», - отвечает он.

Сцена 6

Уолт умирает. Хор и семья Диснея помнят Марселин и его идеалистическую невиновность, в то время как дух Уолта наблюдает. Люси появляется, когда сова выходит с Уолтом.

Эпилог

Дантин, грязный и в лохмотьях, встречает гробовщика в похоронном бюро. Он говорит ему, что Уолт будет кремирован, а не заморожен. Хор напоминает о чудесной природе мечты о Диснейленде: никогда не говори «умри».

Прием

Опера получила смешанные и отрицательные отзывы.^[13][14][15]

Смотрите также

• Уолт Дисней: Темный принц Голливуда, скандальная книга 1994 года автора Марка Элиота, в которой Уолт также изображен в негативном свете.
• Версия Диснея
• Поп-арт

использованная литература

1. Мартин Кнельман (8 июня 2012 г.). «За стеклом после Эйнштейна идет опера Диснея». Торонто Стар. Архивировано из оригинал 18 февраля 2013 г.
2. Джованни Альбини (цитата) (10 января 2013 г.). "Altro che sorrisi a Paperopoli". Il Sole 24 Ore.
3. "Филип Гласс" Идеальный американец Откроется в Мадриде ». The Huffington Post. 10 февраля 2012 г.
4. "Опера Филипа Гласса Диснея будет представлена ​​в Великобритании на ENO". Новости BBC. 24 апреля 2012 г.
5. Ник Кларк (24 апреля 2012 г.). «ENO поставит оперу Филипа Гласса о последних днях Уолта Диснея». Независимый.
6. "Стекло: Идеальный американец". Опера Квинсленд. Получено 16 сентября 2014.
7. Филип Гласс и Идеальный американец, с участием ведущего Кристофер Лоуренс, певцы Кристофер Первес и Мари Маклафлин, и комментатор Glass, Тим Секстон, Новости ABC Online, 23 сентября 2014 г., по состоянию на 20 августа 2017 г.
8. Мария Фонт (16 января 2013 г.). "Мировая премьера в Мадриде: Uraufführung der Oper von Glass über Walt Disney". Spaniens Allgemeine Zeitung. Архивировано из оригинал 16 сентября 2014 г.
9. Армандо Дж. Техеда (цитата) (21 января 2013 г.). "Опера Филиппа Гласса представляет собой расиста и мегаломана Уолта Диснея". La Jornada. Мексика.
10. Хоана Амарал Кардосо (22 января 2013 г.). "A ópera em que Walt Disney é o" perfeito americano ": misógino, racista e obsessivo". Público.
11. "Стекло, Идеальный американец открыть в Мадриде ». Вашингтон Таймс. 10 февраля 2012 г.
12. «Техника презентации и фиши». Официальный сайт Театро Реал. 22 января 2013. Архивировано с оригинал 26 сентября 2013 г.
13. Нг, Дэвид (12 октября 2013 г.). "Опере Лос-Анджелеса не хватает смелости для выступления? Идеальный американец?". Лос-Анджелес Таймс.
14. Вулф, Захари (1 февраля 2013 г.). "Идеальный американецФилиппа Гласса, Театро Реал ". Нью-Йорк Таймс.
15. Клементс, Эндрю (3 июня 2013 г.). "Идеальный американец - обзор". Хранитель.

внешние ссылки

• (На французском) Идеальный американец, medici.tv