Эйнштейн на пляже - Einstein on the Beach

Эта статья про оперу Филипа Гласса. Для песни Counting Crows см. Эйнштейн на пляже (для эггмана).
Эйнштейн на пляже
Опера к Филип Гласс
Эйнштейн на пляже галереяhoto.jpg
Производство 2012 года
Либреттист
Премьера
25 июля 1976 г. (1976-07-25)
Авиньонский фестиваль

Эйнштейн на пляже является опера в четырех действиях (обрамленных и соединенных пятью "пьесами на коленях" или интермеццо ), состоит из Филип Гласс и в постановке театрального продюсера Роберт Уилсон который также сотрудничал с Глассом над либретто работы.[1][2] Опера избегает традиционного повествования в пользу формалистического подхода, основанного на структурированных пространствах, выложенных Уилсоном в серии раскадровок.[3] Музыка написана «весной, летом и осенью 1975 года».[4] Гласс рассказывает о процессе сотрудничества: «Я положил [записную книжку Вильсона] на пианино и составил каждую часть, как портрет рисунка передо мной. Счет был начат весной 1975 года и завершен к ноябрю следующего года, и эти рисунки были передо мной все время ".[5] Премьера состоялась 25 июля 1976 г. в Авиньонский фестиваль во Франции. В опере использованы произведения Кристофер Ноулз, Сэмюэл М. Джонсон и Люсинда Чайлдс.[6] Это первая и самая длинная оперная партитура Гласса, которая исполняется без антракта примерно за пять часов; учитывая длину, публике разрешается входить и выходить по желанию.[6]

Работа стала первой в тематически связанной портретной трилогии Гласса, наряду с Сатьяграха (1979), и Эхнатон (1983). Эти три оперы были описаны Глассом как портреты людей, чье личное видение изменило образ мышления своего времени посредством силы идей, а не военной силы.[6]

Состав и история исполнения

Гласс и Уилсон впервые встретились, чтобы обсудить перспективы совместной работы, и выбрали оперу продолжительностью от четырех до пяти часов, основанную на исторической личности. Первоначально Уилсон предложил Чарли Чаплин или же Адольф Гитлер, которую Гласс категорически отверг, а Гласс предложил Махатма Ганди (позже центральная фигура его оперы 1979 г. Сатьяграха ). Альберт Эйнштейн был возможный компромисс.[7]Название, похоже, отсылает к постапокалиптическому роману. На пляже пользователя Nevil Shute.[8]

Премьера 1976 года и первый тур

Эйнштейн на пляже премьера состоялась 25 июля 1976 г. в Авиньонский фестиваль во Франции в исполнении Ансамбль Филипа Гласса и представлен Фондом Берда Хоффмана.[1] Этим летом опера была также поставлена ​​в Гамбурге, Париже, Белграде, Венеции, Брюсселе и Роттердаме. Фонд Берда Хоффмана в сотрудничестве с Metropolitan Own. Метрополитен Опера провел два выступления в ноябре 1976 г.[6][9] Люсинда Чайлдс, ученица Роберта Уилсона Шерил С. Саттон и Сэмюэл М. Джонсон заполнили главные персонажи; все трое вновь появились в возрождении БАМа 1984 года.

1980-е

В Бруклинская Музыкальная Академия (БАМ) в следующий раз поставил оперу в 1984 году. По общественному телевидению был показан часовой документальный фильм об этой постановке под названием Эйнштейн на пляже: меняющийся образ оперы.

В 1988 г. оперный режиссер Ахим Фрейер (устроивший мировую премьеру пьес Гласса Эхнатон в Штутгарте, Германия, в 1984 г.) разработал и поставил переработанную версию в очень абстрактном стиле с новыми устными текстами начала 20-го века в Штутгартская государственная опера. Как и в случае с премьерой, дирижировал этой версией Майкл Рисман.[10]

1990-е годы

В 1992 году компания International Production Associates начала возрождение, в котором участвовали Уилсон, Гласс и Чайлдс. Спектакль был повторно поставлен на Театр Маккартера в Университет Принстона. Впоследствии он гастролировал во Франкфурте, Мельбурне, Барселоне, Мадриде, Токио, Бруклине (БАМ) и Париже.

2000-е

В 2001 году опера была поставлена ​​как «опера-инсталляция» в бывшей штаб-квартире Государственный банк ГДР в Берлине. Его провел Ари Бенджамин Мейерс, режиссер Бертольд Шнайдер [де ], художник Вероника Витте. Спектакль объединил концепции оперы и инсталляция, созданные различными художниками для постановки. Зрителей поощряли прогуливаться по выставке, а за действиями музыкантов можно было следить на видеоэкранах.[11] Другая постановка той же команды по тому же принципу была поставлена ​​к годовщине Эйнштейна в 2005 году в Берлинском театре. Parochialkirche.[12]

В 2007, Карнеги Холл представил концертную версию Эйнштейн в котором скрипач Тим Фейн выступил как солист. Нью-Йорк Таймс написал о своем выступлении: «А скрипач Тим Фейн дал сольные пассажи во втором, четвертом и пятом« Коленных пьес », а в кульминационной, бурлящей сцене« Интерьер космического корабля »наэлектризовал виртуозную тренировку». Fain активно гастролирует с Филлипом Глассом в дуэтах, и они всегда включают соло из "Knee Play 2" в свою программу.[13]

2010-е

Возрождение с участием всех первоначальных сотрудников было заказано Нью-Йорк Сити Опера (NYCO), чтобы открыть сезон 2009–10. Когда генеральный директор назначит Жерар Мортье вышел из NYCO, возрождение вместе с остальными программами Мортье было отменено.[14]

Команда, которая организовала постановку оперы Нью-Йорка, собрала еще одну группу для повторного монтажа Эйнштейн, под управлением Pomegranate Arts. После месяца репетиций под наблюдением Гласса, Уилсона и Чайлдса 20 января 2012 года состоялось первое за 20 лет представление, представленное Музыкальным обществом Университета в Центре исполнительских искусств Пауэр на территории кампуса университет Мичигана в Анн-Арборе (в эти выходные последовали два дополнительных выступления). В спектакле приняли участие Кейт Моран и Хельга Дэвис заменяя роли Чайлдса и Саттона соответственно. награда Грэмми -номинированный скрипач Дженнифер Ко играл роль Эйнштейна в превью и чередовался с Антуан Сильверман для последующего тура. Остальные инструментальные исполнители и сольфеджио сопрано для этих спектаклей - нынешние участники Ансамбль Филипа Гласса без выступления самого Гласса. В постановке 2012 года приняли участие участники танцевальной труппы Люсинды Чайлдс: Тай Бумершайн, Мэтью Пардо, Патрик О'Нил, Стюарт Сингер, Лонни Пупар, Кейтлин Скрэнтон, Шэрон Миланезе, Кэти Дорн, Кэтрин Хелен Фишер, Энн Льюис, Шакира Стюарт. , и Сара Хиллмон. Хор для этого возрождения был составлен из сопрано Мишель Итон, Мелани Рассел, Линдси Кессельман; альты Хай-Тинг Чинн, Соланж Мердинян, Кейт Марони; теноры Джон Кава, Филип Андерсон, Томас Круз; и басы Грег Пурнхаген, Джо Дэймон Чаппел и Джейсон Чарльз Уокер.

Официальный тур начался 16 марта 2012 г. (после предварительного просмотра сингла накануне вечером) премьерой в Опера Берлиоза в Монпелье, Франция. Затем последовали выступления на Театро Валли в Реджо-Эмилии, Италия; то Барбикан Центр, Лондон; то Sony Center for the Performing Arts, Торонто; то Бруклинская Музыкальная Академия Бруклин, Нью-Йорк; Zellerbach Hall в Калифорнийском университете, Беркли, Калифорния; Театро дель Palacio de Bellas Artes, Мехико: в 2013 г. Het Muziektheater /De Nederlandse Opera, Амстердам;[15] Гонконг; Центр искусств Мельбурна, Мельбурн, Австралия;[16] Лос-Анджелес Опера, Лос-Анджелес: а в 2014 году были выступления в Париже и Берлине. В октябре 2015 года постановка завершилась выступлениями в Кванджу, Южная Корея.[17][18]

Это гастрольное производство Эйнштейн на пляже Заказчик: БАМ; Барбакан, Лондон; Cal Performances с Калифорнийским университетом в Беркли; Luminato - Фестиваль искусств и творчества в Торонто; Опера De Nederlandse / Музыкальный театр Амстердама; Национальная опера Монпелье Лангедок-Руссильон; и Музыкальное общество университета Университета Мичигана.[19]

Каролина Краун 2013 год Drum Corps International Чемпионат по производству "E = mc"2»включены избранные оперы.[20]

Culturebox, цифровая продукция, посвященная культурному контенту для французского телевидения, транслировала живое выступление из Театр дю Шатле 7 января 2014 г. и сделал его доступным в виде потокового видео только в течение следующих шести месяцев. Опера снималась впервые.[21]

Новая постановка Эйнштейн на пляже Премьера в Опернхаус Дортмунд, Германия, в апреле 2017 года. Режиссер Кей Вогес [де ] и была первой постановкой без личного участия Гласса или Уилсона.[22] Также опера была поставлена ​​в Большой театр Женевы в 2019 году в рамках фестиваля исполнительских искусств La Batie. Режиссером этого производства был Даниэле Финци Паска [Это ].[23]

Синопсис

С самого начала сотрудничества Гласса и Уилсона они настаивали на изображении иконы исключительно как исторической личности в отсутствие сюжетной линии, связанной с его изображением. Хотя они и включили символы из жизни Эйнштейна в декорации, персонажей и музыку оперы, они намеренно решили не придавать опере конкретный сюжет.[24] Это согласуется с формалистическим подходом Уилсона, который, как он утверждает, создает больше правды на сцене, чем натуралистический театр. Уилсон структурированный Эйнштейн на пляже как повторяющаяся последовательность трех разных видов пространства. Между основными действиями проходят более короткие антракты, известные как «игры на коленях», фирменная техника, которую Уилсон применял на протяжении всего своего творчества.[25] Продвигающая идею "несюжета" внутри Эйнштейн на пляже, это либретто нанимает сольфеджио слоги, числа и короткие отрывки стихов. В интервью Гласс комментирует, что изначально он хотел, чтобы аудитория установила личные связи с Эйнштейном как персонажем и с музыкой, которую он приписывает иконке.[1] Например, в музыке первой из оперы «Пьесы на коленях» есть повторяющиеся номера, сопровождаемые электрический орган. Гласс утверждает, что эти числа и сольфеджио использовались певцами в качестве заполнителей текстов для запоминания их частей и сохранялись вместо того, чтобы заменять их текстами.[1] Однако это числовое повторение предлагает интерпретацию как ссылку на математические и научные открытия, сделанные самим Эйнштейном. Что касается дальнейшего изображения значка, то все, что есть в первоначально поставленном наборе Эйнштейн на пляже, от костюмов до освещения, изображает определенные аспекты, относящиеся к жизни Эйнштейна.[26]

В целом музыка, присвоенная Эйнштейн демонстрирует круговой процесс, повторяющийся цикл, который постоянно задерживает разрешение. В этом процессе используются как аддитивные, так и вычитающие формулы. Три основные сцены в опере - «Поезд», «Испытание» и «Поле / космический корабль» - отсылают к гипотезам Эйнштейна о его теории относительности и его единой теории поля.[26] В частности, темы в опере относятся к ядерному оружию, науке и AM радио.

Опера состоит из девяти связанных 20-минутных сцен в четырех действиях, разделенных «пьесами на коленях». Пять «пьес на коленях» обрамляют структуру оперы и появляются между актами, а также служат начальной и заключительной сценами. Гласс определяет «коленную игру» как перерыв между действиями и как «колено», имеющее отношение к соединительной функции, которую выполняют анатомические колени человека ».[1] В то время как "Коленные пьесы" помогли создать необходимое время для изменения декораций семи сетов Уилсона, эти интермедии также выполняли музыкальную функцию. Дэвид Каннингем, исследователь Гласса, пишет, что перемежение «Коленных пьес» Гласса среди четырех действий оперы служит «постоянным мотивом всего произведения».[26]

Опера требует актерского состава из двух женщин, одного мужчины и одного ребенка мужского пола в говорящих ролях (для постановки Уилсона); 16 человек SATB камерный хор с выдающейся солисткой-сопрано и небольшой сольной партией тенора; три тростниковые игроки: флейта (удвоение пикколо и бас-кларнет ), сопрано саксофон (двойная флейта), тенор-саксофон (удвоение альт-саксофон и флейта); скрипка соло и два синтезатора / электронных органа.[6] Изначально оркестровка создавалась для пяти участников ансамбля Филипа Гласса, а также для соло. скрипка.

Структура

Работа построена следующим образом:[1]

  • Пролог (соло на электрооргане)
  • Knee Play 1 (электроорган, хор SATB)
  • Акт 1
    • Сцена 1 - Поезд (пикколо, сопрано и тенор-саксофоны, голоса солирующего сопрано и альта, хор SATB, два электрооргана)
    • Сцена 2 - Испытание
      • Вход (три флейты, сопрано и альт-хор, электроорган)
      • "Мистер Боджанглес"[а] (скрипка соло, две флейты, бас-кларнет, хор SATB, два электрооргана)
      • «Париж» / «Все мужчины равны» (соло на электрооргане)
  • Knee Play 2 (соло скрипка)
  • Акт 2
    • Сцена 1 - Танец 1 (пикколо, сопрано и альт-саксофоны, голоса сопрано и альт, два электрооргана)
    • Сцена 2 - Ночной поезд (солирующие голоса сопрано и тенора, две флейты, бас-кларнет, хор SATB, электроорган)
  • Knee Play 3 (SATB chorus a cappella)
  • Акт 3
    • Сцена 1 - Суд / Тюрьма
      • «Супермаркет преждевременного кондиционирования» (Хор САТБ, электроорган)
      • Ансамбль (три флейты, два электрооргана)
      • «Я чувствую движение земли» (сопрано-саксофон, бас-кларнет)
    • Сцена 2 - Танец 2 (скрипка соло, сопрано соло, хор SATB, электроорган)
  • Knee Play 4 (соло скрипки, тенорового и басового припева)
  • Акт 4
    • Сцена 1 - Строительство (два электрооргана, импровизационные деревянные духовые и хор, саксофон-тенор)
    • Сцена 2 - Кровать
      • Каденция (соло на электрооргане)
      • Прелюдия (соло на электрооргане)
      • Ария (соло-сопрано, электроорган)
    • Сцена 3 - Космический корабль (флейта, тенор-саксофон, бас-кларнет, солирующая скрипка, солирующий голос сопрано, хор SATB, два электрооргана)
  • Knee Play 5 (скрипка соло, сопрано и хор альт, электроорган)

"Я чувствую движение Земли"

«Я чувствую движение земли» - третья часть в опере «Суд / тюрьма». Раздел написан в том же стиле, что и остальная часть оперы, но имеет инструментальную сопрано саксофон и бас-кларнет, опуская электронная клавиатура используется в большинстве сегментов в Эйнштейн на пляже. Стихотворение Кристофер Ноулз читается поверх музыкального сопрано-саксофона и бас-кларнета, а в извилинах стихотворения упоминаются такие «телевизионные личности», как Дэвид Кэссиди. Укороченная версия этого произведения была выбрана вместе с тремя другими вариантами из Эйнштейн на пляже появиться на другом альбоме Филипа Гласса Песни из трилогии, в который также вошли отрывки из опер Гласса Сатьяграха и Эхнатон. Название раздела - это ссылка на Кэрол Кинг песня то же имя, из ее альбома Гобелен.

Записи

Профессиональные рейтинги
1979 томатный LP
Оценка по отзывам
ИсточникРейтинг
Справочник по записям КристгауB +[28]

Сделаны две «полные» записи оперы: первая в 1978 г., первоначально выпущенная на Помидор этикетка (ТОМ-4-2901) в 1979 г., а затем переиздана CBS Masterworks, с последующим Sony Classical (оба M4K 38875); второй в 1993 году, выпущенный в том же году на Не такой этикетка (79323). Запись 1978 года длилась 165 минут, чтобы уместиться на четырех пластинках, то есть повторы вступительной сцены были значительно сокращены. Запись 1993 года включала 200 минут, освобожденных по технологии компакт-диска, хотя она была выпущена в три Компакт-диски вместо четырех оригинальных.

Майкл Рисман провели обе записи. В 1978 году Люсинда Чайлдс, Шерил Саттон, Пол Манн и Сэмюэл М. Джонсон исполнили тексты оперы, а исполнительница из Ансамбля Филиппа Гласса Айрис Хиски исполнила соло сопрано. В 1993 году Чайлдс и Саттон повторили свои роли, в то время как Грегори Долбашиан и Джаспер МакГрудер заменили Манна и покойного мистера Джонсона соответственно, а Джереми Монтемарано озвучил роль «Мальчика»; Шуман исполнил партию сопрано. Большинство участников записи Nonesuch выступали в Эйнштейн на пляже во время своего мирового турне 1992 года. В начале сентября 2012 года личный лейбл Филипа Гласса Orange Mountain Music выпустил 77-минутный компакт-диск с основными моментами выступлений Бруклинской академии музыки 1984 года, сопровождаемый документальным фильмом на DVD.[29] и расширенная запись, продолжительностью 217 минут, была выпущена в то же время, но доступна только для загрузки из iTunes Store. В октябре 2013 г. Pacifica Radio выпустила набор из двух дисков с интервью 1976 года Глассом и Уилсоном, проведенным в Кухня и отрывки из репетиции некоторых отрывков из оперы, также исполненной в The Kitchen 19 марта 1976 года.[30]

Партию скрипки в произведении исполнил Роберт Браун (в живой постановке 1976 г.), Пол Зукофски (в записи 1979 года), Тисон-стрит (в прямом эфире 1984 года), Грегори Фулкерсон[31] (в живом исполнении 1992 года и записи 1993 года) и чередующемся исполнении Дженнифер Кох и Антуана Сильвермана во время производства 2012/16.

Антон Батагов записал 3 транскрипции (сцена 2 - след 1 из акта 1, сцена 2 - ночной поезд из акта 2 и пьеса на коленях 5) из этой работы на сольном фортепиано в своем альбоме Пророчества (2016, на лейбле Orange Mountain Music).

270-минутная запись, сделанная в январе 2014 года в Театре дю Шатле в Париже, была выпущена на DVD и Blu-ray в октябре 2016 года.[32]

В популярной культуре

Название послужило вдохновением для Считать ворон Песня 1994 года "Эйнштейн на пляже (для эггмана) ".

Отрывки использовались в качестве фоновой музыки для нескольких кадров в сезон 3, серия 5 (2017 г.) Мистер Робот телесериал.[33]

В эпизоде "Гулять с папой" сериала Frasier, главный герой, любитель оперы, говорит: «Видите ли, есть потрясающая женщина, которая приходит в оперу в те же вечера, что и мы. У нее ложа прямо напротив нашей. Мы немного пофлиртовали на расстоянии. Я смеялся с ней во время Фигаро, плакал с ней во время Тоска. Я даже мечтала о ней во время Эйнштейн на пляже."[34]

Отрывки из движения "Knee Play 1" проигрываются во время монтажа в 2005 году. Алекс Гибни документальный фильм Enron: самые умные парни в комнате.[нужна цитата ]

В 2013 году Барабанный корпус Международный чемпионат мира, занявшие первое место, Каролина Краун, заработали наивысший балл в секции духовых, когда исполнили партии "Колено 3", "Испытание / Тюрьма", "Космический корабль" и "Колено 5".[35]

Среди произведений Питер Шикеле фиктивное альтер эго P.D.Q. Бах один называется Эйнштейн о фрице (S. E = mc2).

Примечания

  1. ^ «Мистер Боджанглес» относится к мужчине (Билл Робинсон ) и песня "Г-н Боджанглес "[27]

Рекомендации

  1. ^ а б c d е ж Филип Гласс, Музыка Филипа Гласса (Нью-Йорк: Харпер и Роу, 1997) 40.
  2. ^ Гриффель, Маргарет Росс (2012). Оперы на английском языке: Словарь, п. 146. Scarecrow Press. ISBN  0810883252
  3. ^ «Президентские лекции Стэнфорда по гуманитарным наукам и искусству». Библиотеки Стэнфордского университета. 2008 г.. Получено 2012-04-14.
  4. ^ Эйнштейн на пляже В архиве 2012-02-05 в Wayback Machine, Запись CBS Masterworks.
  5. ^ Шайер, Лоуренс (1989). Роберт Уилсон и его сотрудники. Театральная коммуникационная группа. п. 220. ISBN  9780930452964. Получено 14 апреля 2010.
  6. ^ а б c d е "Dunvagen Music Publishers, Эйнштейн на пляже (Запись) ". Philipglass.com. Nonesuch Records. 1993 г.. Получено 2010-03-01→ Примечания к вкладышу, написанные Тимом Пейджем (по состоянию на 22 октября 2007 г.)
  7. ^ Лавеццоли, Питер (2006). Расцвет индийской музыки на Западе. Континуум. п. 133. ISBN  9780826418159. Получено 1 марта 2010.
  8. ^ "Эйнштейн возвращается ненадолго " к Джон Роквелл, Нью-Йорк Таймс, 17 декабря 1984 г.
  9. ^ Барнс, Гвоздика. "Эйнштейн на пляже Превращает скуку в запоминающийся театр ». Нью-Йорк Таймс. Получено 12 ноября 2019.
  10. ^ Штутгартская государственная опера, программа выступления, 1988
  11. ^ Шнайдер, Бертольд (2001). "Эйнштейн на пляже". OperaWorks.de.
  12. ^ Шнайдер, Бертольд (2005). "Эйнштейн на пляже". OperaWorks.de (на немецком).
  13. ^ «На берегу, хотя вода более мелкая» к Аллан Козинн, Нью-Йорк Таймс, 8 декабря 2007 г.
  14. ^ «Жерар Мортье уходит из оперы Нью-Йорка». Latimesblogs.latimes.com. 7 ноября 2008 г.. Получено 2010-03-01.
  15. ^ "Эйнштейн на пляже: Тур". Pomegranate Arts, Inc. 24 января 2012 г. Архивировано из оригинал на 24.08.2011.
  16. ^ "Эйнштейн на пляже". Как дела. Центр искусств Мельбурна. Получено 2 октября 2013.
  17. ^ Эйнштейн на пляже / Кванджу, Календарь Роберта Уилсона
  18. ^ «Эйнштейн на пляже в Южной Корее». Архивировано из оригинал на 2015-11-17. Получено 2015-10-18.
  19. ^ "Эйнштейн на пляже". Pomegranate Arts, Inc. 24 января 2012 г. Архивировано из оригинал 15 января 2012 г.
  20. ^ "Corpsreps.com - База данных репертуара барабанного корпуса". corpsreps.com. corpsreps.com. Получено 10 марта 2015.
  21. ^ "Эйнштейн на пляже прямая трансляция на Culturebox из Театра Шатле 7 января 2014 г. " (PDF).
  22. ^ Эйнштейн на пляже, детали производства Опернхаус Дортмунд, Апрель 2017 г. (на немецком)
  23. ^ Большой театр Женевы (2019). Эйнштейн на пляже
  24. ^ Роберт Шварц, Минималисты (Лондон: Phaidon Press Limited, 1996) 135.
  25. ^ Тревор Фэйрбратер, «Видение Роберта Уилсона». (Нью-Йорк: Гарри Абрамс, 1991) стр. 120
  26. ^ а б c Дэвид Каннингем, «Эйнштейн на пляже» в Письма на стекле: очерки, интервью и критика. Отредактировано Ричард Костеланец. (Нью-Йорк: Schirmer Books, 1997) 153.
  27. ^ "Американская готика" к Hilton Als, Житель Нью-Йорка, 22 сентября 2008 г.
  28. ^ Кристгау, Роберт (1981). "Справочник потребителей 70-х: G". Руководство по записи Кристгау: рок-альбомы семидесятых. Тикнор и Филдс. ISBN  089919026X. Получено 24 февраля, 2019 - через robertchristgau.com.
  29. ^ Филип Гласс и Роберт Уилсон: Эйнштейн на пляже CD / DVD, Amazon.com
  30. ^ "Открытие Филипа Гласса Эйнштейн на пляже" Автор: bdeshazor, Pacifica Radio, 14 октября 2013 г.
  31. ^ "Грегори Фулкерсон в Melody Bunting International".
  32. ^ Стекло, П .: Эйнштейн на пляже (Châtelet, 2014) (Blu-ray, HD) Opus Arte OABD7173D, Naxos Records
  33. ^ "Мистер Робот саундтрек "eps3.4_runtime-err0r.r00" (телеэпизод) ". Получено 12 ноября, 2017.
  34. ^ «Вон с папой - стенограмма Фрейзера». kacl780.net. Получено 10 сентября 2019.
  35. ^ Майкл Бу (23 апреля 2018). «В центре внимания недели: Каролина Краун 2013». www.dci.org. Получено 2019-07-29.

внешняя ссылка