Искусство династии Тан - Tang dynasty art

Серебряный кубок для вина, с птицами и кроликом среди скрученных форм растений.
Гробница династии Тан фигура

Искусство династии Тан (упрощенный китайский : 唐朝 艺术; традиционный китайский : 唐朝 藝術) является Китайское искусство сделано во время Династия Тан (618–907). В этот период были отмечены великие достижения во многих формах -картина, скульптура, каллиграфия, Музыка, танцевать и литература. Династия Тан со столицей в Чанъань (сегодня Сиань ), самый густонаселенный город в мире в то время, историки считают высшей точкой китайской цивилизации - равной или даже превосходящей ее. Ханьский период. Период Тан считался Золотой век литературы и искусства.

Тан живопись от Дуньхуан

В нескольких областях развитие во время Тан задавало направление на многие столетия вперед. Особенно это касалось керамики, глазурованной гладкой посуды в селадон зеленые и белесые фарфоровые изделия доведены до высокого уровня и в значительных масштабах экспортировались. В живописи этот период был отмечен пиком буддийской живописи и появлением пейзаж традиция, известная как шаньшуй (горно-водная) живопись.

Торговля по Шелковый путь различных продуктов увеличило культурное разнообразие в маленьких городах Китая.[1] Стимулируется контактом с Индия и Средний Восток, империя увидела расцвет творчества во многих областях. буддизм, происходящие из того, что сегодня Индия примерно во время Конфуций, продолжал процветать в период Тан и был принят императорской семьей, став полностью китаизированным и неотъемлемой частью китайской традиционной культуры. Блочная печать сделали письменное слово доступным для гораздо большей аудитории.

В культурном отношении Восстание Лушань 745-763 ослабили доверие элиты,[2] и положил конец роскошному стилю фигурки гробниц, а также сокращение внешней культуры раннего Тан, которая была восприимчива к иностранным влияниям с дальнего запада в Азии. В Великое антибуддийское преследование Фактически, против всех иностранных религий, которые достигли своего пика в 845 году, оказали большое влияние на все искусства, но особенно на изобразительное искусство, значительно снизив спрос на художников.

Картина

Основная статья: Живопись династии Тан
Сияющий ночью белый, а прокрутка приписывается Хан Ган (активный 742–756).

Сохранилось значительное количество литературных и документальных сведений о живописи Тан, но очень мало произведений, особенно самого высокого качества. Имеется много биографической информации и художественная критика, в основном из более поздних периодов, таких как Династия Мин через несколько столетий после Тан; необходимо учитывать точность этого, и многое из этого, вероятно, уже было основано на просмотре копий произведений искусства, а не оригиналов. За очень немногими исключениями, традиционные приписывания определенных картин на свитках мастерам Тан в настоящее время рассматриваются искусствоведами с подозрением.

Огороженная пещера в Дуньхуан (Пещеры Могао) был открыт Аурел Штайн, который содержал обширную коллекцию, в основном буддийских писаний, но также несколько знамен и картин, составляющих самую большую группу картин на шелке, которые уцелели. Сейчас они в британский музей и в другом месте. Они не придворного качества, но демонстрируют множество стилей, в том числе с влиянием дальнего запада. Как и в случае со скульптурой, другие сохранившиеся памятники стиля Тан находятся в Японии, хотя самая важная из них, в Наре, была в значительной степени разрушена во время пожара в 1949 году.[3]

Вырезанные в скалах пещерные комплексы и царские гробницы также содержат множество настенных росписей; картины в Мавзолей Цяньлинь - наиболее важная группа из последних, большая часть которых сейчас передана в музей. Не все царские гробницы еще открыты. Придворная живопись в основном сохранилась в том, что определенно или возможно является копиями гораздо более поздних времен, таких как Император Тайцзун принимает тибетского посланника, вероятно, более поздняя копия оригинала VII в. Ян Либень, хотя передняя часть знаменитого портрета Император Сюаньцзун лошадь Сияющий ночью белый вероятно оригинал от Хан Ган из 740–760.[4] Ян Либень - пример известного художника, который также был очень важным чиновником.

Большинство художников танца обрисовывали фигуры тонкими черными линиями, использовали яркий цвет и тщательно продуманные детали, заполняющие контуры. Тем не мение, У Даози использовал только черные туши и свободно рисовал мазки, чтобы создавать картины тушью, которые были настолько захватывающими, что толпы собирались, чтобы посмотреть, как он работает. С тех пор рисунки тушью больше не считались предварительными набросками или набросками, которые нужно залить цветом. Вместо этого они ценились как законченные произведения искусства.

Династия Тан увидела зрелость пейзаж традиция, известная как шаньшуй (горно-водная) живопись, которая стала самым престижным видом китайской живописи, особенно когда ею занимались любители. ученый-чиновник или художники-литераторы в живопись тушью. В этих пейзажах, обычно монохромных и разреженных, цель заключалась не в точном воспроизведении внешнего вида природы, а в том, чтобы уловить эмоцию или атмосферу, чтобы уловить «ритм» природы.

Керамика

Керамическая фигура гробницы игрока в поло до 750 лет.

Китайская керамика увидел много значительных событий, в том числе первые Китайский фарфор соответствие западным и китайским определениям фарфор, в Посуда Ding и родственные типы. В глиняная посуда Фигуры гробниц династии Тан сегодня более известны на Западе, но их делали только для размещения в элитных гробницах недалеко от столицы на севере, примерно между 680 и 760 годами. Возможно, они были последними значительными изысканными глиняными изделиями, произведенными в Китае. Многие из них покрытый свинцом Санчай (трехцветные) изделия; другие неокрашены или закрашены поверх бланка; краска теперь часто отваливалась.

Санчай также использовался для изготовления сосудов для погребения и, возможно, для использования; глазурь была менее токсичной, чем в ханьской, но, возможно, ее все же следует избегать при использовании за обеденным столом. Типичная форма - «поднос для пожертвований», круглая или круглая и лопастная с геометрически правильным орнаментом в виде цветов в центре.

На юге товары из Обжиговая печь Чанша Тунгуань в Тонгуань важны как первое регулярное использование подглазурь картина; примеры были найдены во многих местах исламского мира. Однако производство остановилось, и подглазурная роспись несколько веков оставалась второстепенной техникой.[5]

Yue Ware был ведущим громким, глазированный лаймом селадон того периода и имел очень сложный дизайн, пользовался покровительством двора. То же самое было с северными фарфоровыми печами в провинциях Хэнань и Хэбэй, который впервые встретил как западное, так и восточное определение фарфора, будучи чистым белым и полупрозрачным.[6] Одно из первых упоминаний о фарфоре иностранцами было в Цепочка хроник написано арабским путешественником и купцом Сулейман в 851 году нашей эры во время династии Тан, который записал, что:[7][8]

В Китае есть очень тонкая глина, из которой делают прозрачные, как стекло, вазы; сквозь них видна вода. Вазы изготовлены из глины.

Арабы привыкли к стеклу, и он был уверен, что фарфор, который он видел, был не таким.

Яочжоуская посуда или Северный Селадон также начался при Тане, хотя, как и изделия Дин, его лучший период был при следующем Династия Сун.

  • Yue Ware ваза с резным декором, c. 900, «Керамогранит зелёный»

  • Яочжоуская посуда или блюдо из северного селадона, 8 век

  • «Подносящая тарелка» с Санчай глазурь, 8 век.

  • «Подносящая тарелка» с Санчай глазурь, украшенная птицей и деревьями, 8 век.

  • «Подносящая тарелка» с Санчай с шестью карнизами и глазурью "трех цветов", 8 век.

  • Фигуры гробниц: трое из восьми музыкантов верхом на лошади, начало 8 века.

  • Женские танцы, 7 век

  • Гробница пухлой женщины Тан

  • Гробница иностранца с мехом, c. 674–750

  • Фигура гробницы, VII-VIII вв.

  • Могила фигура Согдийский человек, носящий характерную кепку и вуаль, возможно, всадник на верблюде или даже Зороастрийский священник участвует в ритуале в храм огня, 8 век нашей эры

Скульптура

Храм Фэнсянь в Гроты Лунмэнь, построенный между 672 и 676 годами для императрицы У Цзэтянь
Один из рельефы шести любимых лошадей из Император Тайцзун (ум. 649), весьма вероятно, после рисунка Ян Либень

Большинство скульптур до официального отказа от буддизма в 845 году были религиозными, и огромное их количество было разрушено во время самого периода Тан, а большая часть остального утрачена в более поздние периоды. Здесь было много бронзовых и деревянных скульптур, стиль которых лучше всего прослеживается в пережитки в японских храмах. Монументальная скульптура в камне, а также в терракоте, сохранились в нескольких комплексах высеченных в скале храмов, из которых самыми большими и известными являются Гроты Лунмэнь и Пещеры Могао (в Дуньхуан ), оба из которых были на пике своего развития во время Тан. Лучше всего сочетали «индийское чувство твердости, пухлости формы и китайский гений выражения в терминах линейного ритма ... для создания стиля, который стал основой всей более поздней буддийской скульптуры в Китае».[9]

Фигуры гробниц обсуждались выше; хотя, вероятно, их производители не очень серьезно относились к искусству, а иногда и довольно небрежно, и особенно раскрашивали, они остаются энергичными и эффективными как скульптуры, особенно когда изображены животные и иностранцы, причем последнее с элементом карикатуры. Совсем другой класс и тип скульптуры из гробницы можно увидеть в рельефы шести любимых лошадей на мавзолей из Император Тайцзун (г. 649). По традиции они были разработаны придворный художник Ян Либень, а рельеф настолько плоский и линейный, что кажется вероятным, что они были вырезаны по рисункам или картинам.[10]

Металлообработка и декоративное искусство

Резной агат рог для питья (Ритон ), от Клад деревни Хэцзя

Элитные изделия из металла Тан, сохранившиеся в основном в бронзовых или серебряных чашах и зеркалах, часто отличаются превосходным качеством, декорированы с использованием различных техник и часто инкрустированы золотом и другими металлами. Исключительно прекрасным залогом является сбор в Тодаи-дзи в Нара в Японии личных вещей Император Сёму, подаренный буддийской святыне его дочерью Императрица Комё после смерти ее отца в 756 году. Помимо изделий из металла, картин и каллиграфии, сюда входят мебель, стекло, лак и изделия из дерева, такие как музыкальные инструменты и настольные игры. Большинство из них, вероятно, сделано в Китае, хотя некоторые из них японские, а некоторые - с Ближнего Востока.[11]

Еще одно важное месторождение было открыто в 1970 г. Сиань когда Клад деревни Хэцзя был обнаружен при строительстве. Размещенная в двух больших керамических горшках высотой 64 см и серебряном высотой 25 см, это была большая коллекция, состоящая из более тысячи предметов, представляющих вместе довольно загадочную коллекцию. Некоторые из них были золотыми или серебряными сосудами и другими предметами высочайшего качества, а также резьба по камню в нефрит и агат, и драгоценные камни. Вероятно, он был спрятан в спешке во время восстания Ань Лушань, в ходе которого столица Тан была взята не раз. Многие объекты импортируются, в основном, с Шелковый путь, особенно Согдиа, и другие показывают согдийское влияние.[12] Два предмета из клада (изображены) включены в самый избранный официальный список китайских культурных реликвий, запрещенных к выставлению за границу. Клад сейчас в Исторический музей Шэньси.

Архитектура

Храм Наньчан (Утай), 782, самое старое деревянное здание в Китае.

Было построено огромное количество буддийских храмов и монастырей, но в 845 году все они были конфискованы правительством, а подавляющее большинство разрушено. Обычным строительным материалом для зданий, отличных от башен, пагод и военных сооружений в Танге, по-прежнему оставалось дерево, которое не сохраняется очень долго, если не поддерживается.[13] В каменная архитектура известных сохранившихся мест, конечно, гораздо лучше переживает пренебрежение, но китайцы обычно оставляли внешние фасады пещерных храмов без украшений, в отличие от индийских эквивалентов в таких местах, как Пещеры Аджанты.

Два больших Тан пагоды выжить в столице, ныне Сиане, в остальном сохранилось мало останков времен Тан. Самый старый Гигантская пагода диких гусей, перестроен в 704 г. из кирпича и уменьшен в высоте после повреждения в Землетрясение 1556 года в провинции Шэньси. В Маленькая пагода диких гусей также был перестроен в 704 году, но потерял всего несколько метров в результате землетрясения. Некоторые пагоды Тан пытались совместить форму с индийскими шикара храмовая башня, или даже ступа в составе надстройки; Тахоту в Исияма-дера храм в Японии - это сохранившийся более поздний образец, с крышей на вершине ступы.[14]

Главный зал относительно небольшой сельской Храм Нанчан имеет основную структуру из дерева. Большая часть его, кажется, уцелела от первоначальной постройки 782 года, и это признано самым старым деревянным зданием в Китае. Третий по возрасту - главный зал ближайшего Храм Фогуан из 857.[15]

Оба изучаются на предмет их Дугун брекет-системы, соединяющие крышу со стенами. Эти сложные механизмы сохранялись до конца традиционной китайской архитектуры, но часто считается, что они достигли пика элегантности и гармонии в династиях Сун и Юань, прежде чем стать чрезмерно сложными и суетливыми. Примеры Тан показывают возрастание сложности перед великими периодами и начало подъема на краях линий крыши, который должен был усилиться в более поздние периоды. И снова Япония сохранила гораздо больше храмовых залов, построенных в очень похожих стилях (или, во многих случаях, тщательно перестроила их как точные копии на протяжении веков).[16]

Музыка

Первый крупный, хорошо задокументированный расцвет китайской музыки пришелся на цинь вовремя Династия Тан, хотя известно, что в цинь играли еще до Династия Хан.

Раскопки неповрежденной гробницы того периода в конце 20-го века выявили не только ряд инструментов (в том числе впечатляющий набор концертных колоколов), но также таблички с надписями с инструкциями по игре и музыкальными партитурами для ансамблевых концертов, которые теперь снова слышны, как на воспроизводимых инструментах. на Провинциальный музей Хубэй.

Опера

Китайская опера обычно восходит к династии Тан с Император Сюаньцзун (712–755), который основал Грушевый сад, первая известная оперная труппа в Китае. Труппа в основном выступала для личного удовольствия императоров.

Поэзия

В поэзия династии Тан пожалуй, самая уважаемая поэтическая эпоха в Китайская поэзия. В ши классическая форма поэзии, развившаяся в конце династии Хань, достигла своего апогея. В антология Триста стихотворений Тан, составленный намного позже, остается известным в Китае.

Во времена династии Тан поэзия стала популярной, и написание стихов считалось признаком обучения. Один из величайших поэтов Китая был Ли По, писавший о простых людях и о природе, которая была могущественной силой в китайском искусстве. Одно из коротких стихотворений Ли По, «Водопад в Лу-Шане», показывает, как Ли По относился к природе.

Художники династии Тан

Смотрите также

Примечания

  1. ^ Бирмингемский музей искусств (2010). Бирмингемский музей искусств: путеводитель по коллекции. [Бирмингем, Алабама]: Художественный музей Бирмингема. п. 24. ISBN  978-1-904832-77-5.
  2. ^ Салливан, 145
  3. ^ Салливан, 132–133
  4. ^ Салливан, 134–135
  5. ^ Вайнкер, 82–84
  6. ^ Вайнкер, 64–72
  7. ^ Темпл, Роберт К.Г. (2007). Гений Китая: 3000 лет науки, открытий и изобретений (3-е издание). Лондон: Андре Дойч, стр. 103–6. ISBN  978-0-233-00202-6
  8. ^ Бушелл, С. В. (1906). Китайское искусство. Справочник по искусству Музея Виктории и Альберта, Канцелярия Его Величества, Лондон.
  9. ^ Салливан, 126-127, 127 цитируется
  10. ^ Салливан, 126
  11. ^ Салливан, 139–140
  12. ^ Hansen, 152–157; Салливан, 139
  13. ^ Салливан, 123-124
  14. ^ Салливан, 125–126
  15. ^ Салливан, 124
  16. ^ Салливан, 124–125

Рекомендации

  • Хансен, Валери, Шелковый путь: новая история, 2015, Издательство Оксфордского университета, ISBN  0190218428, 9780190218423, книги Google
  • Салливан, Майкл, Искусство Китая, 1973, Сфера Книги, ISBN  0351183345 (пересмотренное издание Краткая история китайского искусства, 1967)
  • Вайнкер, С.Дж., Китайская керамика и фарфор, 1991, British Museum Press, 9780714114705

дальнейшее чтение