Шанкар-Джайкишан - Shankar–Jaikishan

Шанкар Джайкишан
Шанкар (слева) и Джайкишан (справа) на марке Индии 2013 года
Шанкар (слева) и Джайкишан (справа) на марке Индии 2013 года
Исходная информация
Также известный какШанкар-Джайкишан, SJ
ЖанрыОценка фильм, Индийская классическая музыка, Музыка фьюжн, Индо-джаз
Род занятиймузыкальный руководитель
Активные годы1949–1986

Шанкар Джайкишан (также известен как SJ), были популярным и успешным дуэтом индийских композиторов киноиндустрии хинди, работавшим вместе с 1949 по 1971 год. Они считаются одними из лучших композиторов киноиндустрии хинди.[1] Позже Шанкар продолжал работать в одиночку как музыкальный руководитель, продолжая исполнять музыку под названием Шанкар-Джайкишан до 1986 года.

Шанкар-Джайкишан вместе с другими артистами сочинил «вечные» и «бессмертные мелодии» в 1950-х, 1960-х и начале 1970-х годов.[2] Их лучшие работы были отмечены тем, что они «основаны на раге и имеют одновременно мелодичность и звучность».[3]

Ранние годы

Шанкар

Шанкар
Имя при рожденииШанкар Сингх Рам Сингх
Родившийся(1922-10-15)15 октября 1922 г.
Хайдарабад-Декан, Хайдарабад, штат настоящее время Телангана Состояние
Умер26 апреля 1987 г.(1987-04-26) (64 года)
Мумбаи, Махараштра, Индия
Активные годы1949–1987

Шанкар Сингх с / о Рам Сингх Рагхуванши (15 октября 1922 - 26 апреля 1987) был из Хайдарабад. В годы становления Шанкар играл на табла и формально обучился искусству у Бабы Насира Хансахиба. Долгие годы Шанкар учился как ученик легендарного композитора. Хаваджа Хуршид Анвар, в оркестре которого он выступал. Шанкар начал свою карьеру в театральной труппе Сатьянараяна и Хемавати, а затем перешел в Театр Притхви где он играл на табле и исполнил несколько второстепенных ролей в спектаклях. Именно в Театре Притхви он научился играть и освоил несколько других инструментов, таких как Ситар, Аккордеон, Фортепиано и т. Д. Помимо работы в Театре Притхви, он также начал работать ассистентом ведущего композиторского дуэта Хуснлал Бхагатрам и вынашивал амбиции стать независимым музыкальным директором.

Джайкишан

Джайкишан
Имя при рожденииДжайкишан Дайабхай Панчал
Родившийся(1929-11-04)4 ноября 1929 г.
Vansda, Гуджарат, Индия
Умер12 сентября 1971 г.(1971-09-12) (41 год)
Мумбаи, Махараштра, Индия

Джайкишан Даябхай Панчал родился 4 ноября 1929 года в семье Даябхая Панчала и его жены. В детстве он жил в Bansda (Вансада), город в современном состоянии Гуджарат. Джайкишан умел играть фисгармония. Впоследствии он получил уроки музыки от Сангит Вишарад Вадилалджи, а затем от Прем Шанкара Наяка. После переезда в Мумбаи, он стал учеником Винаяка Тамбе.

Становление композиторского дуэта

Помимо работы в Театре Притхви, Шанкар часто бывал в офисе гуджратского режиссера Чандравадана Бхатта, который пообещал Шанкару перерыв в качестве музыкального директора, когда он будет продюсировать фильм. Это было за пределами офиса Бхатта, что Шанкар видел Джайкишана несколько раз. Однажды он завязал разговор и обнаружил, что Джайкишан играет на фисгармонии и что он тоже навещает того же продюсера в поисках работы. Шанкар позже вспоминал, что они полюбили друг друга, и именно он тут же заверил Джайкишана в том, что он играет на фисгармонии в Театре Притхви (не спрашивая Притхвирадж Капур, нежно именуемый «Пападжи»). Пападжи почтил выбор Шанкара и с радостью принял Джайкишана в качестве исполнителя на фисгармонии в Притхви. Вскоре у них сложилась очень близкая дружба, до такой степени, что люди начали называть их «Рам-Лакшман ки джоди» и несколькими прозвищами с похожим значением. Помимо музыкальных занятий, они также играли значимые роли в различных пьесах, включая знаменитую пьесу «Патан».

Во время работы в Театре Притхви Шанкар и Джайкишан сочиняли мелодии и поддерживали связь с Радж Капур, который работал помощником известного режиссера Кидар Шарма и стремился стать актером / режиссером. Таким образом, все трое встретились в Театре Притхви.

Барсаат: первый перерыв

Радж Капур дебютировал как режиссер с фильмом Aag в 1948 году. Музыкальный руководитель. Рам Гангули помогали Шанкар и Джайкишан. Однако во время записи песни для своего нового начинания Барсаат Радж Капур имел серьезные разногласия с Рамом Гангули и решил передать музыку Шанкару, который настоял на том, чтобы взять Джайкишана в качестве своего партнера. Так появилась новая пара музыкальных режиссеров по имени Шанкар-Джайкишан, написавших музыку к фильму.

Сам будучи обученным певцом (он и Мукеш учились вокальной музыке у одного и того же Гуру), Радж Капур взял на борт новую команду композиторов Шанкара и Джайкишана и лириков. Шайлендра и Хасрат Джайпури (бывший кондуктор). По настоянию Шанкара они переняли будущий певческий талант Лата Мангешкар, и повторил Мукеш как призрачный голос Раджа Капура в песнях Barsaat.

В фильме также были показаны две новинки в кинематографе на хинди - заглавная песня («Barsaat Mein Humse Mile») и кабаре («Patli Kamar Hai»), которые также были первыми двумя песнями, написанными Шайлендрой.

Ранние произведения 1949–1959 гг.

Эти двое стали известны под аббревиатурой «SJ».

Их ранние работы включают Барсаат, Аваара, Бадал (фильм 1951 года), Пунам (фильм 1952 года), Нагина, Аурат, Парбат, Кали Гхата, Ааа, Патита, Шикаст, Бадшах, Маюрпанкх, Ная Гар, Сима, Шри 420, Basant Bahar, Халаку, Раджхат, Нью-Дели, Катпутли, Анари, Чори Чори, Дааг, Бегунах, Яхуди, Главная Наше Мейн Хун, Канхайя, Boot Polish, Чоти Бехан, Шарарат, Брак по любви, и Уджала.[нужна цитата ]

Музыкальные соавторы

S-J сформировал основную команду с лириками Шайлендрой (сам считается, возможно, величайшим в своем роде) и Хасратом Джайпури, а также с певцами. Мохаммед Рафи, Лата Мангешкар и Аша Бхосле. У SJ было два других спутника жизни, которые работали их помощниками: Даттарам Вадкар и Себастьян Д'Суза, первые контролируют свою ритм-секцию, а вторые пишут нотные записи для всех композиций SJ (во время музыкальных сеансов SJ, что можно увидеть на нескольких фотографиях таких сессий), а затем репетируют всех музыкантов большого оркестра SJ в соответствии с композициями SJ и направления. SJ также покровительствовал безмерно талантливой певице Манне Дей, которая пела вместе с ними свои лучшие песни и использовала шелковый голос Мукеша для воспроизведения Раджа Капура. Среди режиссеров они наиболее тесно работали с Раджем Капуром и считались главными фигурами его легендарного знамени RK Films.

Они были коммерческими гениями, да еще и в музыке были благословлены богом. Они возглавили музыку Болливуда, несмотря на жесткую конкуренцию со стороны таких маэстро, как Наушад, К. Рамчандра, Рошан, С. Д. Бурман, О. П. Найяр, Салил Чоудхури и Мадан Мохан, и остались на вершине, к большому огорчению очень талантливых музыкальных режиссеров!

S-J работал практически со всеми певцами своего времени. У них были хорошие рабочие отношения со всеми из них, и они были мастерами в извлечении самого лучшего из каждого из них. Они стабильно работали как одна команда с Хасратом Джайпури и Шайлендрой в качестве авторов текстов; но после кончины Шайлендры они работали с множеством других авторов текстов, таких как Индеевар, Гульшан Бавра, Гопалдас Нирадж, Верма Малик, Majrooh Sultanpuri, Витхал Бхаи Патель и Раджиндер Кришан, назвать несколько.

S-J были "домашними композиторами" RK Films и получали зарплату до конца. Радж Капур имел обыкновение поддерживать музыкальный банк, в котором хранил композиции SJ.[нужна цитата ] Даже после прекращения профессионального сотрудничества между Шанкаром и Раджем Капуром (Джайкишан к тому времени уже умер), последний использовал ряд более ранних композиций SJ (которые находились у него под стражей) для всех своих фильмов, хотя кредиты давались официально. другим композиторам, например, Лаксмикант-Пьярелал (Бобби, Сатьям Шивам Сундарам, Прем Рог) и Равиндра Джайн (Рам Тери Ганга Майли). SJ также работал с другими звездами, такими как Шамми Капур, Раджендра Кумар, Дев Ананд, Сунил Датт, Кишор Кумар, Манодж Кумар, Бисваджит, Джой Мукерджи, Дхармендра & Манодж Кумар. Помимо них S-J combo работал, прежде всего, с Мохаммедом Рафи и, во-вторых, с Мукешем, и произвел множество хитов и несравнимых драгоценных камней. Мохаммед Рафи был их любимым певцом, несмотря на хорошую репутацию у других певцов того времени.[нужна цитата ]

В большинстве фильмов S-J изображены Даттарам и Себастьян как их помощники. Даттарам руководил ударной частью оркестра, а Себастьян - остальным. Даттарам встретил Шанкара в тренажерном зале, когда последний уже работал в Театре Притхви музыкантом. Послушав Таблу Шанкара в тренажерном зале и впечатленный его виртуозностью, Даттарам стал его учеником и все время оставался с SJ. Как вспоминал Даттарам,[4] Себастьян писал нотные записи к композициям SJ, а также дирижировал оркестром.

Стиль композиции

Статуя Джайкишана в Бансаде недалеко от Валсада, Гуджарат (родной город Джайкишана).

Композиции Шанкар-Джайкишана открыли новые горизонты в музыке для фильмов на хинди. Помимо полагаться на свои знания Индийская классическая музыка, они также использовали западные биты и оркестровку. Шанкар-Джайкишан был пионером в установлении роли оркестра в песенных композициях как средства выражения и усиления смысла и чувств песен, а не использования его просто в качестве «наполнителя», как это было принято до их появления на сцене. . Они использовали оркестр и музыкальные инструменты (часто десятки или сотни) в своих песнях, которые состояли из следующего формата: песня начинается с `прелюдии '(подготовительной музыки для создания и представления обстановки и настроения для начала песня), затем начинается мухда, за которой следует «интермедия», содержащая музыкальные произведения в исполнении оркестра. За очень немногими исключениями (хороший пример - «Ye mera deewana pan hai»), они всегда использовали разные интермедии перед каждой строфой. «Многослойная музыка, усыпанная контр-мелодиями», сыгранная оркестром в сопровождении мукхды или антара песни, и, наконец, наступил «эпилог» - музыка, которой песня закончилась после того, как певец (певцы) закончили их пение.

Шанкар-Джайкишан на протяжении всей своей карьеры внес значительный вклад в продвижение индийской классической музыки. В их устоявшейся практике было, чтобы в фильме была хотя бы одна песня, основанная на полуклассическом стиле. Сюда входили такие песни, как «Джанак-джханак тори бадже паялия» (Мере Хузур), «Чхам чхам бадже ре паялия» (Джейн-анджане), «Радхике мелодия бансари чурайи» (Бети Бете), «Манмохана баде джхотх» (стар. «Сима '), `Koi matwala aya simple dware' (Любовь в Токио ), `Аджаху на аяе баалма, саван бита джай '(Сандж аур Савера),` Лапак джапак ту аа ре бадарва' (Полировка для ботинок), `Йе баркха бахар саутания ке двар '(Маюр панкх),` Re man sur mein ga '(Лал патхар), `Сони санси без ке ситар пар' (Лал Паттар),` Кейт на катэ райна '(Мера наам джокер), Хоне Лаги Хай Раат Джаваан (Найна) и многие другие. Их музыка в "Basant Bahar" и Амрапали каждая песня была основана на индийской классической музыке. Пока "рага Бхайрави «оставаясь их неизменным фаворитом, SJ использовали в своих композициях различные рааги.

Шанкар Джайкишан также использовал западная классика -основан вальс ритм в ряде песен.

Шанкар-Джайкишан придал новый стиль и смысл жанру грустных песен, сочиняя их в быстром темпе. Такие песни, как "Zindagi Mein Hardam Rota Hi Raha" (Barsaat), "Tera Jana Dil Ke Armanon" (Anari), "Haye Tu Hi Gaya Mohe Bhool Re" (Kathputli), "Aye Mere Dil Kahin Aur Chal '(Daag) и "Andhe Jahan Ke Andhe Raate" (Патита) продемонстрировала это. Последние две песни, наряду со многими другими (особенно "Аваара Хун "из фильма Аваара), также демонстрируют использование композиторами музыкальных инструментов - фисгармония используется для создания эффекта фортепиано аккордеон.

Стили работы: SJ - два композитора под одним именем.

«Мы никогда не думали о публике как о« массе », а как о людях, которые хотят от нас самого лучшего»

Шанкар Джайкишан в 1962 году.

Работая в команде, Шанкар и Джайкишан обычно сочиняли свои песни отдельно. В целом Шанкару нравилось работать с Шайлендрой, а Джайкишаном - с Хасратом Джайпури, хотя есть примечательные примеры, когда Шанкар работал с Хасратом, а Джайкишан - с Шайлендрой. Конечно, есть ряд песен, написанных совместно, в которых они оба внесли свой вклад. Между этими двумя Шанкар был старшим партнером и, следовательно, он обычно аранжировал оркестр даже для песен Джайкишана. Между ними было джентльменское соглашение не указывать настоящего композитора песни. В результате для поклонников S-J стало популярным времяпрепровождение попытаться отличить песню Шанкара от песни Джайкишана. Танцевальные номера, заглавные / тематические песни и проникновенные песни были сильной стороной Шанкара, в то время как Джайкишан был мастером сочинения. фоновая оценка кроме романтических песен (его вообще считают лучшим в этом жанре) и простых, запоминающихся композиций, мгновенно ставших хитами (типичным примером таких песен является "Ehsaan Mere Dil Pe"). Однако Шанкар был не меньше в этом аспекте разработки простых мелодий «прямой линии»: "Mera Joota Hai Japani "(Шри 420) является лучшим примером этого жанра.

Говорят, что Джайкишан пересчитывал числа на пальцах, прежде чем сразу же придумывать фоновую оценку для конкретной сцены! Два из фильмов S-J, а именно, Сангам (1964) и Мера Наам Джокер (1971) даже сегодня считаются одними из лучших фоновых музыкальных композиций из фильмов на хинди. Хотя, по большому счету, именно Джайкишан работал над фоновой музыкой для фильмов SJ в соответствии с их взаимно согласованным разделением работы, было бы чрезмерным упрощением предполагать, что поэтому все, что входило в фоновые оценки, было исключительно творением Джайкишана. Поскольку у SJ был общий пул мелодий в их запасе, созданный любым из них во время их многочисленных музыкальных сессий / сеансов (Рияз), для Джайкишана было совершенно законным и естественным использование мелодий, созданных Шанкаром, везде, где это было необходимо. Это также одна из причин, почему он смог закончить эту работу за несколько дней. Понятно, что в фильмах РК Шанкар и Джайкишан работали над фоновой музыкой. С другой стороны, и Шанкар, и Джайкишан одинаково хорошо озвучивали песни, основанные на западной музыке.

Несмотря на их разные стили работы и предпочтения, очень сложно, если не вообще невозможно, приписать большую часть их песен только одному из них. В большинстве песен они неизменно участвовали в создании друг друга, либо в форме импровизации мелодии, либо в форме оркестровки, таким образом, делая их композиции поистине совместными. Кроме того, каждый из двоих мог иногда сочинять в стиле другого, тем самым еще более затрудняя идентификацию.

Вопреки распространенному заблуждению, что «именно Джайкишан занимался связями с общественностью и деловыми / финансовыми аспектами карьеры дуэта», дело в том, что именно Шанкар имел последнее слово по всем финансовым / деловым аспектам SJ-команда.

Стиль раага-джаз

Индо-джазовый альбом SJ 1968 года, Раага - Джазовый стиль.

Шанкар Джайкишан внес большой вклад в развитие джаз музыка в Индии и новый жанр Индо-джаз. Их альбом 1968 года Раага-джазовый стиль это самая ранняя запись индо-джаза в Индии. В этом альбоме, который считается одним из самых инновационных, SJ создал 11 песен, основанных на индийских рагах с саксофон, труба, ситар (Раис Хан), табла, бас и Т. Д.[5]

Награды

За свою карьеру SJ выиграли Filmfare Best Music Director Awards девять раз. Последние три награды были выиграны за три года подряд, что сделало S-J первыми композиторами, получившими хет-трик этих наград.

S-J также стал лидером в Binaca Geetmala, легендарная радиопрограмма обратного отсчета, посвященная музыке из фильмов на хинди, в которой их композиции шесть раз были признаны самыми популярными (рекорд позже сравнял Лаксмикант Пьярелал). Эти песни были "Mera Joota Hai Japani »в 1955 году (Шри 420),« Тери Пьяри Пьяри Сурат Ко »в 1961 году (Сасурал),« Эхсаан Тера Хога Муджх Пар »в 1962 году (Джунгли),« Бол Радха Бол »в 1964 году (Сангам),« Бахарон Пхул Барсаао » в 1966 году (Сурадж), и "Зиндаги Эк Сафар Хай Suhana "в 1971 году (Andaaz). В 1959 году семь из десяти лучших песен года были написаны S-J, своего рода пластинка, которая, возможно, стоит до сих пор, хотя высшие награды за этот год достались SD Burman.

Государственное признание

Filmfare Awards

ПРЕМИЯ FILMFARE НАЧАЛАСЬ В 1954 ГОДУ ДЛЯ ЛУЧШЕГО МУЗЫКАЛЬНОГО ДИРЕКТОРА

Победитель[7]

ГодФильмАвтор текста
1957Чори ЧориШайлендра, Хасрат Джайпури
1960АнариШайлендра, Хасрат Джайпури
1961Дил Апна Аур Прит ПараиШайлендра, Хасрат Джайпури
1963ПрофессорШайлендра, Хасрат Джайпури
1967СураджШайлендра, Хасрат Джайпури
1969БрахмачариШайлендра, Хасрат Джайпури
1971PehchaanНирадж, Индеевар, Варма Малик
1972Мера Наам ДжокерШайлендра, Хасрат Джайпури, Нирадж, Прем Дхаван
1973Бе-ИмаанВарма Малик

Назначен

ГодФильмАвтор текста
1959ЯхудиХасрат Джайпури, Шайлендра
1960Чхоти БахенХасрат Джайпури, Шайлендра
1962Джис Деш Мейн Ганга Бехти ХайХасрат Джайпури, Шайлендра
1964Дил Эк МандирХасрат Джайпури, Шайлендра
1965СангамХасрат Джайпури, Шайлендра
1966АрзуХасрат Джайпури
1969ДиванаХасрат Джайпури, Шайлендра
1970Чанда Аур БиджлиНирадж, Индеевар
1972AndazХасрат Джайпури
1975Решам Ки ДориНирадж, Индеевар
1976СаньясиВитхалбхай Патель, Варма Малик, Вишвешавар Шарма, Хасрат Джайпури, М. Дж. Хашмат

В Сур-Сингар Награды

Победитель

  • 1968 - За песню фильма "Джанак Джанак Тори Баже Паялия". Mere Huzoor
  • 1971 - За песню фильма "Re Man Sur Mein Ga". Лал Паттар

Награды Бенгальской ассоциации киножурналистов

Победитель

  • 1968 - Лучший музыкальный режиссер фильма Брахмачари[8]
  • 1971 - Лучший музыкальный режиссер фильма Andaz[9]

Предполагаемые споры между Шанкаром и Джайкишаном

В подписанной статье в Filmfare Джайкишан невольно определил песню "Yeh Mera Prem Patra Padh Kar" (Сангам) как свою композицию. Это привело к большой горечи между ними, поскольку Шанкар счел это нарушением неписаного соглашения между ними. Примерно в это же время Шанкар дал певице передышку. Шарда и начал продвигать ее как новую певческую сенсацию по сравнению с Латой Мангешкар. Однако Джайкишан в своих композициях придерживался Латы Мангешкар. В этот период Шанкар и Джайкишан начали заключать индивидуальные контракты на фильмы, хотя каждый такой фильм продолжал показывать их вместе как композиторов. Mohd. Вмешался Рафи и помог им уладить разногласия; однако предполагается, что их отношения были не такими, как раньше, и это повлияло на качество их композиций, которое начало снижаться (что явно заметно в фильмах, выпущенных в последние фазы жизни Джайкишана, и в фильмах, выпущенных сразу после его кончина).

С другой стороны, Джайкишан, Хасрат и Шанкар всякий раз, когда задавали вопросы по этой теме, отрицали, что между ними когда-либо был какой-либо разрыв. Фактически, согласно Хасрату, разделение работы было по взаимному согласию, чтобы справиться с тяжелой рабочей нагрузкой, так что Шанкар и Шайлендра выполняли одну часть работы, а Джайкишан и Хасрат - другую, но это разделение не было жестким; даже на этом этапе между ними было много взаимных уступок. Ближе к концу (как раз перед безвременной кончиной Джайкишана) в нескольких их последних фильмах, таких как Джейн Анджейн (1971), Андааз (1971), Анхон Анхон Майн, Шанкар и Джайкишан, как известно, работали вместе. Оглядываясь назад, кажется, что так называемый разрыв между Шанкаром и Джайкишаном был чрезмерно раздут СМИ и заинтересованными кругами и был использован позже, чтобы понизить рейтинг Шанкара в его постджайкишанские годы.

Поскольку Шанкар продолжал поддерживать Шарду (пост Сангам эпохи) и даже музыку, написанную призраком для ее альбомов из фильмов и других фильмов, говорят, что Лата Мангешкар разозлилась на него и перестала петь для него. Хотя в этом утверждении может быть доля правды, другой факт заключается в том, что Лата Мангешкар прекратил с ним работать после Сангам из-за ее гнева против Раджа Капура и Шанкара, заставившего ее петь «Будхха Мил Гая» из Сангам что ей не понравилось, так как она не чувствовала себя комфортно с текстами песни. Тем не менее, она продолжала петь для Джайкишана даже после Сангам и до конца.

Стоя в отрасли

S-J занимала непревзойденное положение в киноиндустрии хинди. В период своего расцвета и даже ближе к концу своей карьеры они были самыми высокооплачиваемыми музыкальными директорами в отрасли. За исключением случайных исключений, им платили больше, чем ведущим актерам, а рекламные материалы их фильмов сделали бы их более известными, чем кто-либо другой.

Смерть Джайкишана и постджайкишанская эра SJ

"Что я могу сказать ... мой музыкальный партнер по жизни ушел, от меня осталось сказать что-нибудь еще, я никогда не думал, что в таком раннем возрасте он бросит нас всех и уйдет; В любом случае его хорошие качества поддержания добрая воля, дарить любовь и получать любовь были ему врожденными, и у меня их тоже нет. Он постоянно напоминал мне о моем врожденном качестве - быть в буйном настроении все время и всегда раздражать кого-то или другого. и так далее, и так далее ....... "

Шанкар о смерти Джайкишана в интервью Амин Саяни.

Джайкишан умер 12 сентября 1971 г. цирроз печени, заболевание, вызванное чрезмерным употреблением алкоголя. На момент его смерти дуэт пользовался беспрецедентной популярностью, что было подчеркнуто массовым явлением на его похоронную процессию. Гейлорд, ресторан в Черчгейте (Мумбаи), где Джайкишан раньше был постоянным посетителем, оплакивал смерть своего прославленного покровителя, зажег свечу на своем любимом столе в течение одного месяца и не допустив ее для других гостей с табличкой «Зарезервировано» для г-на Джайкишана ".

После смерти Джайкишана, Шанкар продолжал носить знамя Шанкар-Джайкишана в одиночку (согласно их взаимопониманию, достигнутому при их жизни, что в случае кончины любого из них, выживший партнер продолжит работать с тем же названием команды) . Ему явно мешали многочисленные причины, такие как уход его задушевного друга Джайкишана и его любимого лирика Шайлендры, продолжающаяся критика Шанкара и ложная пропаганда со стороны его соперников и отсутствие мотивации с его собственной стороны, из-за чего его музыка, казалось, страдала. по сравнению с собственными высокими стандартами SJ. Кроме того, несмотря на то, что он продолжал экспериментировать с музыкой, сами проекты, над которыми он работал, не имели коммерческого успеха, из-за чего даже его хорошие оценки остались в значительной степени незамеченными.

По словам самой Латы Мангешкар, это был покойный Мохд. Рафи, который привел к сближению между ними, и она снова начала петь для Шанкара, начиная с песни Сохана Лала КанвараСаньяси 'и несколько других фильмов позже. Хотя творения Шанкара в этот период для Латы, а также для других певцов, таких как Рафи, Кишор, Манна Дей, были довольно хорошими, большинство из них осталось незамеченным из-за неописуемого статуса таких фильмов, которые провалились в прокате. Его самым успешным музыкальным хитом был Саньяси в 1975 году, для которого он записал все песни и всю фоновую партитуру на основе любимого SJ Раага Бхайрави, чтобы доказать, что Бхайрави из SJ был в той же степени, что и у Джайкишана.

После Саньяси, хотя некоторые из более поздних песен Шанкара действительно проявляли вспышки гениальности старого маэстро, в целом эти фильмы (Атмарам, До-Джхут, Гарам Кхун, Папи Пет Ка Савал Хай, Chorni, Eint ka Jawab Pathar) не удалось расположить его к ведущим продюсерским домам, хотя были и исключения. Например, актер Дхармендра подписал Шанкара на создание музыки для своего фильма. BichchooОднако, поскольку Шанкар не согласился с вмешательством Сая (который был более заинтересован в том, чтобы Радж Камал был доктором медицины) в его работу, он отказался от проекта. В конце концов, сам проект был заброшен Дхармендрой.

Шанкар участвовал в съемках фильма Раджа Капура Сатьям Шивам Сундарам (1978), но не получил должного внимания в пользу Лакшмиканта Пьярелала, кандидатуру которого энергично поддерживал Мукеш. По иронии судьбы, своим положением в киноиндустрии Мукеш в первую очередь обязан композициям S-J.

Шанкар также рассматривался для предложенного Раджа Капура фильма Парам Вир Чакра (его дело поддержали сыновья Раджа Капура), но проект так и не увидел свет, и Шанкар так и не вернулся в лагерь РК.

Смерть Шанкара

Шанкар умер в 1987 году. Его смерть получила номинальное освещение в СМИ, а на его похоронах присутствовали только его семья и несколько друзей.Киноиндустрия почти не была представлена ​​на его похоронах, что укрепило стереотип о ее непостоянной лояльности.

Радж Капур позже в телеинтервью воздал должное коллеге по его салатным дням. Однако только после смерти самого Раджа Капура в 1988 году значимость его связи с Шанкаром Джайкишаном была раскрыта во всех подробностях.

Известный перекресток у Черчгейта в Мумбаи был назван в честь Шанкар-Джайкишана.

Чандракант Бхосле впервые заметил Шанкарджи, так как Шанкар был широко известен среди своих друзей, в Мумбаи в 1945 году, когда Шанкарджи прибыл в Мумбаи с балетной труппой гуру Кришнанкутти и танцора Хемавати. Бхосле играл на табла и стал тесно связан с Шанкарджи. Он играл «ритм» в оркестре Шанкарджи с 1945 года до самой смерти Шанкарджи. За ночь до смерти Шанкарджи, то есть 25 апреля 1987 года, Шанкарджи высадил Бхосле возле железнодорожной станции Чарни-роуд, где остановился Бхосле, и уехал в свою резиденцию в Черчгейте. 26 апреля Бхосле, как обычно, ждал Шанкарджи около 10 часов утра, чтобы отвезти его в студию, но Шанкарджи не появился, поэтому Бхосле поехал в студию на такси. Все музыканты целый день ждали Шанкарджи в студии, но он так и не появился. На следующий день Бхосле прочитал новость о смерти Шанкарджи. К сожалению, члены семьи, с которыми останавливался Шанкарджи, не сообщили Бхосле, Раджу Капуру или кому-либо из кинематографистов о смерти Шанкарджи.

Г-н Гокхале, который когда-то был поваром в доме Шанкарджи, а затем стал Пуджари в Гора Рам Мандир в Такурдваре, Мумбаи, сообщил людям, что Шанкарджи был поспешно кремирован в день его смерти, без ведома других.[нужна цитата ]

Достижения

Дискография

Основная статья: Дискография Шанкара Джайкишана

Смотрите также

Ссылки и дополнительная литература

  1. ^ "Императоры музыки Шанкара Джайкишана | Болливуд | Кино Индии". Scribd. Получено 25 января 2018.
  2. ^ «Променки - Программные заметки». BBC. 12 сентября 2009 г.. Получено 25 февраля 2012.
  3. ^ Чаттерджи, Партха (16–29 июня 2007 г.). "Мастерский голос". Линия фронта. Vol. 24 нет. 12. Получено 29 октября 2009.
  4. ^ Масти Бхара Хай Сама, Даттарам вспоминает. YouTube
  5. ^ Аткинс, Э. Тейлор (2003), Джазовая планета, Университетское издательство Миссисипи, ISBN  9781578066094, 1578066093
  6. ^ Govt. Индии, лауреаты премии Падма Шри. india.gov.in
  7. ^ «Лучшие музыкальные режиссеры». Filmfare. Архивировано из оригинал 18 апреля 2005 г.. Получено 27 октября 2009.
  8. ^ "1969–32-я ежегодная награда BFJA - награды за 1968 год". Бенгальская ассоциация киножурналистов. Архивировано из оригинал 18 февраля 2009 г.. Получено 27 октября 2009.
  9. ^ "1972–35-я ежегодная награда BFJA - награды за 1971 год". Бенгальская ассоциация киножурналистов. Архивировано из оригинал 27 мая 2009 г.. Получено 27 октября 2009.
  10. ^ "100 лучших саундтреков Болливуда - Часть 4". Планета Болливуд. Получено 6 марта 2012.

дальнейшее чтение

  • Слобин, Марк, изд. (2008). Мировые саундтреки: миры киномузыки. Издательство Уэслианского университета. ISBN  978-0-8195-6882-3.
  • Неруркар, Вишвас (2009). "Саат Сурон Ка Саат - Шанкер-Джайкишан".
  • Джоши, Падманабх (2001). Шанкер-Джайкишан: Садабахар Фильм Сангитна. Югсаржак.

внешняя ссылка