Нараян Шридхар Бендре - Narayan Shridhar Bendre

Нараян Шридхар Бендре (21 августа 1910-19 февраля 1992) (Н. С. Бендре) был индийским художником 20 века и одним из основателей Baroda Group[1][2][3] Нараян Шридхар Бендре родился в Индоре. Он сделал себе имя как художник-пейзажист. В 1992 году он был награжден Падма Бхушан.

Жизнь и карьера

Нараян Шридхар Бендре родился в Индор, Мадхьяпрадеш и изначально проходил обучение в Государственной художественной школе, а затем получил государственный диплом в области искусства Бомбей в 1933 году. Его первоначальные интересы были обусловлены квазимодернистской пейзажной живописью, которая практиковалась в Индорской школе в начале 20 века. Заядлый путешественник, Бендре продолжал рисовать пейзаж на протяжении всей своей карьеры, часто используя разные стилистические приемы. Раннее признание пришло с Серебряной медалью Бомбейского художественного общества в 1934 году, за которой последовала высшая награда - Золотая медаль в 1941 году. Часть 1945 года я провел в качестве художника по месту жительства Шантиникетан, где он встретил Нандалала Боса, Рам Кинкар Байдж и Бинод Бехари Мукерджи. Он также встретил Джамини Рой в Калькутта. Ранние работы Бендре были классифицированы как академические и импрессионистские, преобладающими предметами которых были пейзаж и портрет, выполненные маслом и гуашью.

Бендре вернулся в Бомбей в 1947 году, откуда он уехал в июне в Соединенные Штаты, где в 1948 году провел персональную выставку в Windermere Gallery, Нью-Йорк. На обратном пути в Индию он путешествовал по Европе, знакомясь с оригиналами. работы мастеров модернизма. Независимая нация и художественная сцена, вдохновленная приключениями Группы прогрессивных художников, встретили его возвращение в марте 1948 года.

В 1950 году Бендре переехал в Baroda как первый чтец и заведующий кафедрой живописи факультета изящных искусств. Он оставался там до 1966 года, а в 1959 году стал деканом факультета. Он сыграл важную роль в закладке основ новой программы на факультете. Именно здесь он приступил к этапу, который считался его самым важным, который включал эксперименты с кубистскими, экспрессионистскими и абстрактными тенденциями, создав такие работы, как «Торн» (1955, Национальная премия), «Подсолнухи», «Попугай и хамелеон», которые свидетельствуют о его изменчивой приверженности течениям господствующего европейского модернизма и его стремлении соединить их с индийскими формальными и тематическими соображениями.

Путешествие по Индии и за рубежом продолжалось: он посетил Западную Азию и Лондон в 1958 году, США и Японию в 1962 году. Приключение модернизма, которое Бендре перенес из Бомбея в Бароду, принесло свои плоды в создании группы художников Барода в 1956 году. Наряду с Бендре, несколько из первого поколения его учеников в Бароде были членами Группы, которая регулярно проводила концерты в Бомбее. Ахмадабад и Барода, обеспечивая широкое ознакомление с работами, создаваемыми в новой художественной школе.

После того, как в 1966 году он ушел из Бароды, Бендре экспериментировал со своей версией пуантилизма и каждые год проводил концерты в Бомбее. Он был награжден Падма Шри в 1969 году. Он был избран председателем международного жюри на Второй Триеннале в г. Нью-Дели в 1971 году и как сотрудник Lalit Kala Academi в 1974. Его карьера была отмечена в дальнейшем ретроспективной выставкой в ​​Lalit kala Academi в 1974 году, премией Абан-Гаган от Университета Висва Бхарати в 1984 и Калидасом Самманом в 1984 году.

Он продолжал рисовать до своей смерти 18 февраля 1992 года.

Награды и почести

В 1955 году Бендре получил Национальную премию от Лалит Кала Академи за его работу, Шип. В 1969 году он получил Падма Шри награды, а в 1992 году он получил Падма Бхушан награда.[4] В 1974 году он получил стипендию Академии Лалит Кала. В 1984 г. Университет Висва Бхарати даровал ему Премия Абан-Гагана и правительство штата Мадхья-Прадеш даровало ему Калидас Самман (1986–87).

Стиль

Он известен как величайший пейзажист, композитор и мастер цвета. На него огромное влияние оказала миниатюрная живопись. Он посетил Соединенные Штаты, Англию, Францию ​​и Бельгию в 1947-48 годах. Именно во время визита он изучал и впитывал современное искусство. Усвоив это западное влияние, он создал для себя нишу в области искусства, создав новый собственный стиль. Он успешно проводил новаторские эксперименты, изображая тонкие темы, от повседневной жизни до абстрактных. Он никогда не верил в ограничение своего воображения жесткими рамками цвета, линии или формы.

Известные работы

Прическа (1949), «Подсолнух» (1955), «Обезьяна» (1957), «Корова и теленок» (1948), «Женщина-пастушок» (1956), «Домой», «Тележка с волами» и Сплетни"

Студенты

Некоторыми из его учеников были Балкришна Патель, Гулам Расул Сантош, Гулам Мохаммед Шейх, Хаку Шах, Джаянт Парих, Джйоти Бхатт, Камудбен Патель, Наина Далал, Шри Ранджицин Пратапсинх Геквад, Ратан Париму, Шанти Дэйв, Трилоке Каул.[5][циркулярная ссылка ][6][7]

Смотрите также

  • P vip.svg Биографический портал
  • Флаг Индии.svg Портал Индии
  • Балерина-icon.jpg Художественный портал
  • WPVA-khamsa.svg Портал визуальных искусств

Рекомендации

  1. ^ «Его имя занесено в список пятой ежегодной выставки картин Baroda Group of Artists». Художественный архив Азии.
  2. ^ «Baroda Group и его имя были внесены в список движений современного искусства в Индии». www.con Contemporaryart-india.com.
  3. ^ «Baroda Group и его имя были внесены в список saffronart.com». www.saffronart.com.
  4. ^ "Падма Награды" (PDF). Министерство внутренних дел, правительство Индии. 2015 г.. Получено 21 июля 2015.
  5. ^ «Упомянутые здесь студенты в основном являются учениками Н. С. Бендре и К. Г. Субраманяна из Университета Махараджи Саяджирао в Вадодаре. Каждый студент упомянул об этом на своей странице в Википедии. И здесь я даю дополнительную ссылку на страницу Википедии Baroda Group и другие веб-сайты».. Википедия. 6 января 2020.
  6. ^ «Дополнительная ссылка на сайте современного искусства». www.con Contemporaryart-india.com.
  7. ^ «Baroda Group и имена некоторых участников указаны на сайте saffronart.com». www.saffronart.com.

внешняя ссылка