Репетиционное письмо - Rehearsal letter
А репетиционное письмо это жирная буква алфавит в оркестровый Гол, и его соответствующие части, что обеспечивает дирижер, который обычно ведет репетиции, имея удобное место, чтобы сказать оркестру, чтобы он начал с места, отличного от начала движений или произведений. Репетиционные письма чаще всего используются в партитурах Романтическая эпоха и далее, начиная с Луи Шпор. Репетиционные письма обычно размещаются в структурных точках произведения.
Терминология
Их также можно в общем называть репетиции[1][2] или репетиции,[3] или, когда вместо букв используются числа, репетиционные номера.
Цель
Во время репетиции симфонии или пьесы дирижеру часто необходимо остановиться и вернуться к какой-то точке в середине, чтобы освоить более сложные пассажи или части или решить проблему, с которой сталкивается ансамбль. . Многие партитуры и партии бар числа, каждые пять или десять столбцов или в начале каждой страницы или строки. Но по мере того, как пьесы и отдельные части произведений становились длиннее (до нескольких сотен тактов) по мере развития эпохи романтизма, номера тактов становились все менее практичными на репетициях.
Например, дирижер может приказать своим музыкантам возобновить исполнение в такте 387, чтобы музыканты должны были найти ближайший номер такта в своих партиях (например, 385 или 390) и отсчитать назад или вперед на пару тактов. Даже если число 387 написано на соответствующей полосе, оно может не особо выделяться. Но если, например, в партитуре и партиях есть большая жирная буква М, дирижеру будет намного проще просто сказать «начни с буквы М». Даже если бы кондуктор сказал «один бар перед буквой М», это все равно было бы удобнее, чем сказать «такт 386». В качестве альтернативы дирижер может сначала сказать «до M ...» и дать игрокам время найти M, а затем сказать «один такт».[4]
В партитуре оркестра репетиционные буквы обычно помещаются над флейты ' (или же пикколо s) и продублирован над первым скрипки ' сотрудники. Для концертных групп буквы репетиции помещаются над посохом пикколо (или флейтой) и над трубы '.[5] Письма о репетиции должны присутствовать в каждой части, но дирижер или библиотекарь должны это проверить, а также убедиться, что они согласны с партитурой дирижера; в противном случае буквы из частей следует скопировать в партитуру дирижера.[6] Для типичных произведений или движений эпохи романтизма, отмеченных аллегро, буквы от A до Z могут быть использованы, хотя буквы I, J или O (или все) можно пропустить.
Размещение и частота букв не соответствуют жесткому правилу. Как правило, они вставляются в те места, где есть музыкально значимые изменения, например, новая тема, или изменение динамики или инструментовки, или начало нового раздела - только те места, где дирижер может захотеть возобновить репетицию. Кроме того, совпадение букв с музыкальными указателями может помочь игрокам, подсчитывающим отдых, убедиться, что они все еще находятся в нужном месте, что было бы невозможно, если бы отметки были размещены через равные числовые интервалы.
Буква А почти всегда используется для обозначения точки, близкой к началу, но не для самого начала, потому что гораздо легче сказать «с самого начала». Точно так же репетиционные письма не нужны при изменении темп, подпись ключа или размер, поскольку название нового темпа или сигнатуры может служить той же цели. Например, в некоторых редакциях Бетховен с Девятая симфония, буква А финала не встречается до такта 140, когда относительно позднее вступление первых скрипок с "Ода радости «Тема может не выделяться для других исполнителей в достаточной степени, чтобы быть удобной точкой отсчета, в то время как на воспоминания о темах предыдущих движений легче ссылаться по их темпу.
Письмо с репетиции обычно нарушает многомерный отдых в партии (за исключением случаев, когда данный инструмент вообще не играет в данном движении произведения). Поскольку репетиционные письма иногда не зависят от редакции, а в некоторых случаях даже от версии, они также полезны для того, чтобы сообщить претендентам на должности в оркестре, какие отрывки им нужно сыграть в оркестре. прослушивание. Их также можно использовать в качестве ссылки в научных эссе об оркестровых произведениях. Однако письма с репетициями вообще отсутствуют в некоторых изданиях некоторых пьес, которые есть в других изданиях, например, в более старых изданиях пьесы. Рихард Вагнер с Мейстерзингер прелюдия.[7]
Репетиционные письма менее полезны в инструментальной музыке без аккомпанемента, такой как соло. пианино репертуар (хотя они могут использоваться в дуэтах), поскольку инструменталисту не нужно сообщать другому игроку, где продолжить игру. В песнях также, как правило, их не используют, потому что полезнее ссылаться на текст песни (за исключением пьес, тексты которых сильно повторяются, или фрагментов с длинными безлирическими частями).
Использование в конце 19 века до 21 века
В некоторых случаях может быть недостаточно от А до Я. После Z можно использовать Aa, затем Bb и так далее до Zz (хотя Ii, Jj и / или Oo также можно пропустить). Издание Вильгельма Хансена Жан Сибелиус с Симфония № 7 до мажор представляет собой один необычный случай: буквы от A до Z (включая I и J, а также O) используются, а в партитуре осталось всего три страницы. Для финального соло флейты и фагота редакция использует Ö (последняя буква Финский алфавит ) как репетиционное письмо.[нужна цитата ]
Но в случае с некоторыми композиторами, такими как Густав Малер и Дмитрий Шостакович, дважды по алфавиту может быть недостаточно. По этой причине некоторые редакторы предпочитают репетиционные номера репетиционным письмам. В партитурах Малера и Шостаковича репетиционные цифры, а не буквы. Обычно они находятся в жирный шрифт и заключенный в рамку или, реже, круг. Однако сбивает с толку то, что в некоторых изданиях номера полосок заключены в рамки, хотя обычно они не выделяются жирным шрифтом. В издании Ширмера Рой Харрис с Симфония № 3 (в одном движении) номера репетиций заключены в круги, и они встречаются каждые десять тактов, фактически это номер такта, деленный на 10. То, что репетиционные номера «легко спутать с номерами тактов», является причиной, иногда приводимой в пользу репетиции буквы.[8]
Сторонники репетиционных номеров возражают, что для некоторых партитур даже 26 букв недостаточно. В то время как буквы репетиции сбрасываются на A для каждого движения в работе с несколькими движениями (даже для связанных частей), номера репетиций обычно идут в течение всего произведения, даже если движения не связаны. Например, репетиционный номер нескольких последних тактов первой части Эдвард Элгар с Первая симфония 55 лет; номер первой репетиции второй части - 56. Однако бывают исключения. Финальный всплеск в первой части Малера Вторая симфония - репетиция номер 27. На самом деле Малер хотел сделать паузу в пять минут перед следующей частью, поэтому номера репетиций сбрасывались на 1, заканчиваясь 15. Третья часть следует после короткого перерыва, но ее номер первой репетиции - 28.[9]
Джаз и поп
Для джазовых и поп-композиций с несколькими припевами «многие джазовые композиторы и аранжировщики» используют формат, в котором «каждому последующему стиху / части припева в форме назначаются последовательные буквы алфавита» в сочетании с номером такта: например, буква A для первой 8-тактовой фразы куплета после вступления, A9 для следующей 8-тактовой фразы, A17, A25, затем B, B9, B17, B25 для припева и т. д. со специальной маркировкой TAG репетиции для окончание тега.[10] В джазовой и поп-музыке музыканты часто обращаются к «секции A» или «секции B» 32 такта песня во время репетиций. В поп-музыке музыка обычно разбита на стандартные разделы, такие как вступление, несколько стихи и припевы (воздержаться), один или несколько мосты, а гитарное соло (или другие инструментальные соло) и Outros. Таким образом, руководитель оркестра желающий начать с середины песни обычно указывает, с какой части этой структуры группа должна начать (например, «последние четыре такта бриджа, переход к гитарному соло» или «последний куплет и переход к финалу») ).
Примечания
- ^ «Репетиционные отметки». usermanuals.finalemusic.com. Получено 2017-04-06.
- ^ "Репетиционные отметки | MuseScore". musescore.org. Получено 2017-04-06.
- ^ Дель Мар
- ^ Дж. В. Хорн Общинный оркестр Greenwood Press, 1979, стр. 53
- ^ Мэтью Николл и Ричард Грудзински, Нотация: подготовка партитур и партий, изд. Джонатан Файст. Бостон: Berklee Press (2007): 46. «Репетиционные отметки появляются над высшим музыкальным составом в большинстве партитур. В больших партитурах репетиционные отметки также могут появляться на втором месте, обычно в середине системы или над каждым хором».
- ^ Хорн, 1979, там же.
- ^ Дель Мар
- ^ Курт Стоун. Нотация в двадцатом веке: практическое руководство (Нью-Йорк и Лондон, W. W. Norton & Company, 1980), стр. 168
- ^ Малер, Густав. Симфонии №№ 1 и 2 в полном объеме, Дувр, ISBN 0-486-25473-9 (1987) стр. 224-225, 248.
- ^ Николл и Грудзинский (2007): 45
Рекомендации
Эта статья не хватает ISBN для книг, перечисленных в нем. |
- Дель Мар, Норман. Анатомия оркестра. Калифорнийский университет Press, стр. 508
- Кеннан, Кент и Грантам, Дональд. Техника оркестровки, Издание шестое.
- Прочтите, Гарднер. Нотация: руководство современной практики.
- Стоун, Курт. Нотация в двадцатом веке.