Живопись Тырновской художественной школы - Painting of the Tarnovo Artistic School
Живопись Тырновского художественного училища был мейнстримом болгарский изобразительное искусство 13-14 веков названо в честь столицы и главного культурного центра Вторая болгарская империя, Тырново.
Хотя на него повлияли некоторые тенденции Палеоганский ренессанс в Византийская империя, Тырновская роспись имела свои уникальные черты, что делало ее отдельной художественной школой.[1] Включает в себя настенное украшение церквей, станковую живопись. иконки, и иллюминированные рукописи. Несколько остатков мозаика были найдены во время археологических раскопок, что показывает, что этот метод редко использовался в Болгарской империи. Работы этой школы обладают некоторой степенью реализма, индивидуализированными портретами и психологической проницательностью.[2]
Иллюминированные рукописи
Самые известные рукописи - это Софийская Псалтырь, 1337, Томич Псалтырь, c 1360 г., а Евангелия от царя Ивана Александра, 1355–1356, сейчас в Софии, Москве и Лондоне соответственно. Все сильно освещены.
Настенная живопись
Впервые в Восточная Европа то темпера Метод получил распространение в росписи Тырновской художественной школы.[3] Эта техника позволяла работать медленнее, чем фреска способ также более яркой и насыщенной окраски и имел потенциал для большего количества дополнительных цветов. Техника фрески продолжала использоваться, например, в прекрасных фресках Ивановские церкви в скале и часовня Хрельской башни в Рильский монастырь.
Во времена Второй империи фрески на стенах церквей плотно охватывали все части поверхности: стены, своды, колонны, опоры стен, арки, апсиды.[4] Их позиционирование было в горизонтальный слои по церкви каноник.
На первом слое были изображены святые которые обычно наступали на высокий расписной постамент, что является одной из характерных черт Школы. Его линии имитировали панельные плиты цветных мрамор. Выбор святых зависел от предпочтений ктиторы или на общую тему фресок. Характерной чертой Тырновской художественной школы являются многочисленные изображения святых воинов. Например, в Боянская церковь есть десять святых воинов. Широкое распространение получил образ св. Деметриус Салоник, покровителя Династия Асен, который был особенно популярен в Болгарии в 13-14 веках. В ктиторы были изображены в притворах церквей. Портреты многих знатных Болгары от Средний возраст выжили на протяжении веков благодаря этой практике. В Боянской церкви сохранились изображения Императора. Константин Тих Асен, его жена Ирина, себастократор Калоян и его жена Десислава.[5] Есть красивая фреска Императора. Иван Александр в склеп из Бачковский монастырь а в церкви Долна Каменица одиннадцать изображений: деспот Майкл (сын Михаил Шишман ) его жена - неизвестный дворянин, держащий макет церкви; его жена и дети и два священнослужителя. Изображения святых-воинов и ктиторов были обычным явлением в сохранившихся детальных росписях на фундаментах церквей в Трапезице.[6] Эти картины выполнены в мягких тонах и обладают чувством реализма в изображенных портретах и тканях. Одна из церквей в Трапезтисе была покрыта мозаикой.[7] Дворцовая церковь также имела мозаичное убранство.[8]
Уникальные и реалистичные портреты в Боянской церкви считаются предшественниками эпоха Возрождения.[3] Стеновые опоры и арки часто украшались медальонными изображениями бюстов святых. Великолепные образцы этого можно увидеть в церкви Святых Петра и Павла в Тырново. Наряду с традиционными сценами, такими как «Страсти Христовы» и «Праздничный цикл» во втором слое; «Христос Пантократор» в куполе и Мадонна с младенцем Христос в апсиде также были определенные изображения и сцены. В нартексе SS. Церковь Сорока мучеников в Тырново были фрески Святой Анны, кормящей младенца Марии, и Святой Елизаветы, кормящей младенца Иоанна Крестителя, к сожалению, последняя не сохранилась. Иконографический тип Galaktotrophousa был предшественником широко распространенных изображений Мадонны с младенцем Христом в западная Европа. Хотя это было канонично, эта сцена редко использовалась в византийской иконографии. В 35 календарных сценах из той же церкви некоторые персонажи были нарисованы в современной одежде. Большое количество изображений Иисуса Христа в Боянской церкви производит впечатление: Пантократор (Всемогущий); Эммануэль (Молодой человек); Эвергетес (Благословение); Мандилион; Керамидион и уникальный образ Христос Ветхий днями в котором Он изображен в виде седобородого Старика.
Оригинальны сюжеты в часовне Преображения Господня на Хрельской башне Рильского монастыря. В куполе изображена композиция София-Великая Премудрость Бога и в нартексе Псалмы Давида. Сцены Музыкантов и Хоро особенно интересны, потому что они представляют одежду и образ жизни болгар в XIV веке.[9] Есть сцены Святой Иван Рильский жизнь.[10] Хотя сохранившихся памятников Тырновской школы живописи относительно немного, они опровергают распространенное мнение о том, что религиозные фрески являются застарелыми и неуместными для художественного воображения.
Археологические исследования показывают, что некоторые общественные здания и дворцы также были богато украшены фресками.[11] но, к сожалению, нескольких оставшихся фрагментов недостаточно для определения тематики. В тронном зале обнаружены фрагменты богато одетых мужчин.[12] что предполагает, что, вероятно, зал был украшен изображениями болгарских императоров и императриц.
Иконки
Школа Тырново продолжила и обогатила традиции иконописного искусства Первая болгарская империя. Некоторые известные значки включают Святой Елеуса (13 век) из Несебр который в настоящее время хранится в Собор Александра Невского в София и Святой Иоанн Рильский (14 век) хранится в Рильском монастыре. Как и фрески Боянской церкви, во втором здесь присутствует реализм и неканоничность оформления. Еще одной особенностью школьной иконографии были большие иконы, призванные завораживать зрителя.[13] Примером такой иконы является Погановская икона в соборе Софии с изображением Святой Марии и Иоанна Крестителя, созданная в 1395 году. Она двусторонняя, размером 93x61 см.
Иконы изготавливались из разнообразного материала. Знаменитая керамическая икона Преславской школы времен Первой империи оставалась относительно популярной в 13 веке. Иконы для домашнего обихода обычно имели размер 30х35 см, в то время как иконы в церковном алтаре могли достигать очень больших размеров. Болгарская иконопись пришла в упадок после османского завоевания страны, но эти традиции были продолжены в Болгарское национальное возрождение.
Рекомендации
- Ханс-Йоахим Хертель, Роланд Шенфельд: Kulturelle Blüte - die Schule von Tarnovo в Булгариен. Vom Mittelalter bis zur Gegenwart, Регенсбург, Фридрих Пусте Верлаг, 1998, S.64-67, ISBN 3-7917-1540-2
Сноски
- ^ Грабарь, А. La peinture религиозная в Болгарии., Париж, 1928, стр. 95
- ^ Цончева, М. За Търновската живописна школа. - В: Търновска книйовна школа. 1371–1971, С., 1974, с. 343.
- ^ а б "Старобългарско изкуство", Том ІІ - Никола Мавродинов, издателство "Наука и изкуство", София, 1959 г.
- ^ "Старобългарско изкуство", Богдан Филов, издателство "Отечество", София, 1993 г.
- ^ Дуйчев, И. Боянската църква в научната литература - В Българското средновековие, С., 1972, 478-512
- ^ Димов, В. Разкопките на Трапезица в град Търново. - ИБАД, 5, 1915, 112-176
- ^ Миятев, Кр. Мозайките от Трапезица - ИБАИ, 1, 1921/1922, с. 163–165
- ^ Георгиева, С., Я. Николова и Н. Ангелов. Архитектурата на двореца, с. 57, обр. VII
- ^ Прашков, Л. Хрельовата кула. С., 1973
- ^ Прашков, Л. Един стенописен цикъл от житието на Свети Иван Пилски от XIV век. - В: Търновската книжовна школа. 1371-1971, С., 1974, с. 429-442
- ^ "Царстващият град Търновград. Археологически проучвания.", Представители Атанас Попов и Йордан Алексиев, издателство "Наука и изкуство", София, 1985 г.
- ^ Георгиева, С., Я. Николова и Н. Ангелов. Архитектурата на двореца, с. 58, обр. VII
- ^ Härtel / Schönfeld: Kulturelle Blüte - die Schule von Tarnovo in Bulgarien S.64-67
Исторический портал