Нельсон Риддл - Nelson Riddle

Нельсон Риддл
Загадка в 1953 году
Загадка в 1953 году
Исходная информация
Имя при рожденииНельсон Смок Риддл мл.
Родившийся(1921-06-01)1 июня 1921 г.
Ораделл, Нью-Джерси, НАС.
Умер6 октября 1985 г.(1985-10-06) (64 года)
Лос-Анджелес, Калифорния, НАС.
ЖанрыТрадиционная поп-музыка, джаз, большая группа
Род занятийАранжировщик, композитор, руководитель группы оркестратор
Активные годы1940–1980-е годы
ЭтикеткиКапитолий, Свобода, Твердое состояние, Объединенные художники, Альшир, MPS, Капилано, Рассвет
Связанные актыФрэнк Синатра, Элла Фицджеральд, Нат Кинг Коул, Джуди Гарланд, Дин Мартин, Пегги Ли, Мэтт Монро, Джонни Мэтис, Розмари Клуни, Кили Смит, Линда Ронштадт

Нельсон Смок Риддл мл. (1 июня 1921 г. - 6 октября 1985 г.) аранжировщик, композитор, руководитель группы и оркестратор чья карьера простиралась с конца 1940-х до середины 1980-х годов. Он работал со многими всемирно известными вокалисты в Capitol Records, включая Фрэнк Синатра, Элла Фицджеральд, Нат Кинг Коул, Джуди Гарланд, Дин Мартин, Пегги Ли, Джонни Мэтис, Розмари Клуни и Кили Смит. Он добился коммерческого успеха и успеха у критиков с новым поколением в 1980-х, в трио Платиновые альбомы с Линда Ронштадт. Его оркестровки заслужили Академическая награда и три премия Грэмми.

Ранние годы

Риддл родился в Ораделл, Нью-Джерси, единственный ребенок Мари Альбертин Риддл и Нельсон Смок Риддл, а затем переехал в соседний Риджвуд. После интереса своего отца к музыке он начал пианино уроки в восемь лет и тромбон уроки в четырнадцать лет. Ему было предложено продолжить свои музыкальные занятия в Риджвудская средняя школа.[1][2]:17–19

Формирующий опыт слышал Серж Кусевицкий и Бостонский симфонический оркестр играть Морис Равель с Болеро. Риддл позже сказал: «... Я никогда не забывал этого. Это почти как если бы оркестр соскочил со сцены и ударил тебя по лицу ...»[2]:22

К юным годам Риддл решил стать профессиональным музыкантом; «... Я хотел быть джазовым тромбонистом, но у меня не было координации».[2]:22–23 Так он начал заниматься сочинением и аранжировкой.

У семьи Риддлов был летний домик в Рамсон, Нью-Джерси. Риддлу настолько понравился Рамсон, что он убедил своих родителей разрешить ему учиться в старшем классе старшей школы (1938).[3]

В Рамсоне, когда он играл в оркестре трубачей Чарли Бриггса, The Briggadiers, он встретил одно из самых важных влияний на его поздний аранжировочный стиль: Билл Финеган, с которым он начал проводить уроки. Несмотря на то, что Финеган был всего на четыре года старше Риддла, он был значительно более сложным в музыкальном плане.[2]:25 в течение нескольких лет создавал не только некоторые из самых популярных аранжировок эпохи свинга, такие как Гленн Миллер "s"Маленький коричневый кувшин ", а также великолепные джазовые аранжировки, такие как Томми Дорси "s"Хлоя " и "На закате «с середины 1940-х гг.

После окончания Рамсон средней школы Риддл в позднем подростковом возрасте и в начале 20-х годов играл на тромбоне, а иногда и аранжировал различные местные танцевальные группы, что привело к его общению с Чарли Спивак Оркестр. В 1943 году Риддл присоединился к Торговый флот, служащая в Шипсхед-Бэй, Бруклин, Нью-Йорк около двух лет, продолжая работать в оркестре Чарли Спивака.[нужна цитата ]

Риддл изучил оркестровка под своим товарищем-моряком, композитором Алан Шульман. После того, как срок его зачисления закончился, Риддл отправился в Чикаго, чтобы присоединиться к оркестру Томми Дорси в 1944 году, где он оставался третьим тромбоном оркестра в течение одиннадцати месяцев, пока его не призвали в команду. Армия в апреле 1945 г., незадолго до конца Вторая Мировая Война. Он был демобилизован в июне 1946 года после пятнадцати месяцев активной службы. Вскоре после этого он переехал в Голливуд чтобы продолжить карьеру аранжировщика, и следующие несколько лет он написал аранжировки для нескольких радио и звукозаписывающих проектов.[2]:69 В мае 1949 г. Дорис Дэй был хит №2 "Опять таки ", при поддержке Риддла.

Капитолийские годы

В 1950 году Риддл был нанят композитором Les Baxter написать аранжировки для записи с Нат Кинг Коул; это была одна из первых ассоциаций Риддла с Capitol Records. Хотя одна из песен, которую аранжировал Риддл, "Мона Лиза, "вскоре стал самым продаваемым синглом в карьере Коула, работа была приписана Бакстеру.[2]:81 Однако, как только Коул узнал личность создателя договоренности, он стал искать работы Риддла для других сессий и, таким образом, начал плодотворное партнерство, которое способствовало карьере обоих мужчин в Capitol.

В том же году Риддл подружился с Верн Йокум (родился Джордж Вернон Йокам), джазовый музыкант биг-бэнда (и брат Крысолов Кларк Йокум), который перейдет к музыкальной подготовке к Фрэнк Синатра и другие артисты на Capitol Records. Последовало сотрудничество, в котором Верн стал «правой рукой» Риддла в качестве переписчика и библиотекаря на следующие тридцать лет.

В 1953 году руководители Capitol Records рассматривали многообещающую Риддл как лучший выбор для аранжировки только что прибывшего Синатры. Однако Синатра не хотел, предпочитая вместо этого остаться с Аксель Стордаль, его давний соратник из Columbia Records годы. Когда успех первых нескольких сторон Капитолия со Стордалом оказался разочаровывающим, Синатра в конце концов уступил, и Риддла пригласили организовать его первую сессию для Синатры, состоявшуюся 30 апреля 1953 года. Первый продукт партнерства Риддла и Синатры ».Я получил мир на веревочке ", стал безудержным хитом и часто приписывают возобновление падающей карьеры певца. Личным фаворитом Риддла был Синатра. баллада альбом, одна из его самых успешных записей, Только одинокий.

В течение следующего десятилетия Риддл продолжал устраивать для Синатры и Коула,[4] помимо таких художников Капитолия, как Кейт Смит, Джуди Гарланд, Дин Мартин, Кили Смит, Сью Рэйни и Эд Таунсенд. Он также находил время для записи своих собственных инструментальных дисков, выпущенных на Capitol как сингл 45 об / мин, так и альбомный формат. Самая удачная мелодия Риддла была "Лиссабонская Антигуа ", выпущенный в ноябре 1955 года, который достиг и оставался на позиции № 1 в течение четырех недель 1956. Самыми известными пластинками Риддла были Эй ... позволь себе уйти (1957) и Давай ... Будьте счастливы (1958), оба из которых достигли респектабельной двадцатки в рейтинге Рекламный щит графики. В 1959 году он выиграл Премия Грэмми за лучшую музыкальную композицию, впервые записанную и выпущенную в 1958 году (продолжительность более 5 минут) на церемонии открытия Люкс Cross Country.[5]

Находясь в Capitol, Риддл продолжил свою успешную карьеру в аранжировке музыки для фильмов, в первую очередь с MGM с Конрад Сэлинджер в первом экранном дуэте между Бинг Кросби и Синатра в Высшее общество (1956), и киноверсия 1957 года Приятель Джои режиссер Джордж Сидни за Columbia Pictures.

Спустя годы

В 1957 году Риддл и его оркестр были представлены на В Розмари Клуни Показать, 30-минутная синдицированная программа.[6]

В 1962 году Риддл оркестровал два альбома для Элла Фицджеральд, Элла ярко качается с Нельсоном, и Элла нежно качается с Нельсоном, их первая совместная работа с 1959 года. Элла Фицджеральд поет сборник песен Джорджа и Иры Гершвин. В середине 1960-х Фицджеральд и Риддл вместе работали над последним произведением Эллы. Песенникs, посвященный песням Джером Керн (Элла Фицджеральд поет сборник песен Джерома Керна ) и Джонни Мерсер (Элла Фицджеральд поет сборник песен Джонни Мерсера ).

В 1963 году Риддл присоединился к недавно основанному лейблу Sinatra. Reprise Records, под музыкальным руководством Моррис Столофф.

В 1966 году Риддла нанял телепродюсер. Уильям Дозье создавать музыку для Бэтмен телесериал в главной роли Адам Уэст. (Нил Хефти написал Бэтмен Заглавная песня и изначально была нанята для сериала, но стала недоступна.) Риддл сделал первые два сезона сериала Бэтмен (без двух эпизодов, забитых Уорреном Баркером).[2]:215 Билли Мэй написал музыку для третьего сезона. Перезаписи музыки Риддла из «Бэтмена» были выпущены на одной пластинке с саундтреком и сингле на 45 об / мин. В саундтреке к фильму был "Бэтменский" тон. Говард Хоукс ' Джон Уэйн фильм Эльдорадо, также забитый Риддлом в 1966 году из-за того, что он продолжал интенсивно использовать медь.

Риддл был музыкальным руководителем 16 серий Час комедии братьев Смотерс между 1967 и 1969 гг.

Работа Риддла в кино и на телевидении в 60-е годы включала его хитовую заглавную песню для Маршрут 66, тема для Неприкасаемые, а баллы за Стая крыс кинофильмы Робин и 7 капюшонов и оригинал 11 друзей Оушена. В 1969 году он аранжировал и дирижировал музыку к фильму. Раскрась свой вагон, в котором снялось трио не певцов, Ли Марвин, Клинт Иствуд, и Жан Себерг.

Во второй половине 1960-х партнерство между Риддлом и Фрэнком Синатрой стало более отдаленным, поскольку Синатра начал все больше обращаться к Дон Коста, Билли Мэй и ряд других аранжировщиков его альбомных проектов. Хотя Риддл писал различные аранжировки для Синатры до конца 1970-х, Незнакомцы в ночи, выпущенный в 1966 году, был последним полноценным альбомным проектом, который пара завершила вместе. Сборник песен в аранжировке Риддла был призван расширить успех заглавного трека, который стал хитом номер один для Синатры в аранжировке Эрни Фриман.

В 1970-х годах Риддл работал над фильмом и на телевидении, включая музыку к версии 1974 года. Великий Гэтсби, что принесло ему первую Академическая награда, после пяти номинаций. В 1973 году он работал музыкальным руководителем Премия Эмми победа Час Джули Эндрюс. Он написал музыкальную тему для телесериала 1972 года. Чрезвычайная ситуация! и забил мини-сериал 1977 года Седьмая авеню. Оркестр Нельсона Риддла также неоднократно выступал на концертах в течение 1970-х годов, некоторые из которых возглавлял и заключал контракт с его хорошим другом, Томми Шепард.

14 марта 1977 года Риддл исполнил свои последние три аранжировки для Синатры. "Линда ", "Сладкая Лотарингия "и" Барбара "были предназначены для альбома песен с женскими именами. Альбом так и не был завершен." Sweet Lorraine "был выпущен в 1990 году, а две другие были включены в Полное Студийное Реприза Записи, выпущенный в 1995 году.

В 1982 году Риддл в последний раз работал с Элла Фицджеральд, на ее последнем оркестровом Пабло альбом, Лучшее еще впереди.

Возрождение карьеры

Весной 1982 года к Риддлу обратился Линда Ронштадт - по телефону через ее менеджера и продюсера, Питер Ашер - написать аранжировки для альбома джазовые стандарты что Линда размышляла с тех пор, как она Пираты Пензанса. Соглашение между ними привело к контракту на три альбома, который включал в себя последние аранжировки в карьере Риддла, за исключением альбома из двенадцати. Великий американский песенник стандарты, которые он организовал и провел для своего старого друга, оперного певца Кири Те Канава в апреле 1985 года, за шесть месяцев до его смерти в октябре того же года. Ронштадт вспоминает, что когда она сначала подошла к Риддлу, она не знала, был ли он вообще знаком с ее музыкой. Он знал ее имя, но в основном ненавидел рок-н-ролл. Однако его дочь была большой поклонницей Линды Ронштадт и сказала отцу: «Не волнуйся, папа. Ее чеки не вернутся».

Когда Риддл узнал о желании Ронштадта узнать больше о традиционная поп-музыка и согласился записывать с ней, он настаивал на полном альбоме или ничего. Он объяснил Ронштадту, что однажды отказался Пол Маккартни, который разыскивал его для написания аранжировки для одного из альбомов Маккартни: "Я просто не мог этого сделать. Нельзя поместить что-то подобное среди множества других вещей. Настроение приходит, а затем оно меняется. . Это все равно, что поместить картинку в плохую рамку ".[7] Поначалу Риддл скептически отнесся к предложенному Ронштадтом проекту, но как только он согласился, его карьера немедленно изменилась.[8] Чтобы она сделала "музыка в лифте ", как она это назвала, стало большим сюрпризом для молодой аудитории. Джо Смит, президент Elektra, был напуган тем, что альбомы отключат рок-аудиторию. Вместе эти три альбома были проданы тиражом более семи миллионов копий.[9] и вернул Риддла молодой аудитории в последние три года своей жизни. Договоренности для Линда Ронштадт с Что нового (1983) и Пышная жизнь (1984) выиграл у Риддла второй и третий премия Грэмми.

19 января 1985 года Риддл дирижировал на транслируемом по национальному телевидению 50-м гала-концерте инаугурации президента, за день до второй инаугурации Рональд Рейган. Программу вел Фрэнк Синатра, кто пел "Лети меня на Луну " и "Один для моего ребенка (и еще один для дороги) "(при поддержке сольного танца Михаил Барышников ).

Работая с Ронштадтом, Риддл вернулся к своей карьере в последние три года своей жизни.[8] Стивен Холден из Нью-Йорк Таймс написал, Что нового "не первый альбом рок-певца, отдающий дань золотому веку поп-музыки, но это ... лучшая и самая серьезная попытка реабилитировать идею поп-музыки, которая Битломания и массовый маркетинг рок-пластинок для подростков прекратился в середине 60-х ... За десять лет до битломании большинство великих певцов и певцов 40-х и 50-х годов кодифицировали полвека американских поп-стандартов на десятки альбомов ... многие из них уже давно разошлись ".[10] Что нового - первый альбом рок-певца, имевший большой коммерческий успех в восстановлении Великого американского песенника.[10]

Третья и последняя «Грэмми» Риддла была присуждена посмертно - и принята от его имени Линдой Ронштадт незадолго до выхода в эфир - в начале 1986 года. Впоследствии Ронштадт вручила первую вечернюю премию в эфире, во время которой она воздала дань уважения ушедшему маэстро.

Личная жизнь

Риддл женился на своей первой жене Дорин Моран в 1945 году, когда служил в армии. У пары было шестеро детей. У Риддла был внебрачный роман с певицей Розмари Клуни в 1960-х годах, что способствовало распаду их браков.[11] В 1968 году Риддл расстался со своей женой Дорин; их развод стал официальным в 1970 году. Через несколько месяцев он женился на Наоми Тененхольц, тогдашней секретарше, с которой он останется на всю оставшуюся жизнь. Дети Риддла разбросаны между восточным и западным побережьями США, Нельсон-младший живет в Лондоне, Англия, и женат на британской актрисе. Паула Уилкокс. Старшая дочь Риддла, Розмари, является попечителем фонда Нельсона Риддла.

Риддл был членом Пхи Му Альфа Симфония, национальное братство мужчин в музыке.

В радиоинтервью 1982 г. WNEW с Джонатан Шварц, Цитируется Риддл Стэн Кентон "23 градуса северной широты, 82 градуса западной долготы", организованная Билл Руссо как вдохновение для его фирменного крещендо взаимодействия тромбонов.


В 1985 году Риддл умер в Лос-Анджелесе, в Седарс-Синайский медицинский центр, в возрасте 64 лет сердечная и почечная недостаточность в результате цирроз печени, диагностированной пятью годами ранее.[12] Его кремированные останки сжигаются в Голливудское кладбище навсегда в Голливуд, Калифорния в зале мавзолея Давида.

Наследие

После смерти Риддла его последние три аранжировки для Ронштадта По сентиментальным причинам альбом дирижировал Терри Вудсон; альбом был выпущен в 1986 году. В феврале 1986 года младший сын Риддла Кристофер, сам опытный бас-тромбонист, взял на себя руководство оркестром своего отца. После смерти второй жены Риддла, Наоми в 1998 году, доходы от продажи дома Риддла в Bel Air были использованы для создания кафедры Нельсона Риддла и библиотеки в Университет Аризоны, который официально открылся в 2001 году.[нужна цитата ] На открытии состоялся гала-концерт произведений Риддла с Ронштадтом в качестве приглашенного исполнителя. В 2000 г. Эрих Кунцель и Цинциннати Попс выпустила трибьют-альбом Нельсона Риддла на Telarc Records названный Маршрут 66: Звук Нельсона Риддла. Альбом продемонстрировал расширенную оркестровую адаптацию оригинальных аранжировок, предоставленных Архивом Нельсона Риддла, и был представлен в современной цифровой записи, которая стала одним из первых изданий, выпущенных на многоканальном уровне. SACD.[нужна цитата ]

Риддл составил большую часть случайная музыка за Newhart, а 71-я серия шоу была посвящена его памяти.

Избранная фильмография

Дискография

Основная статья: Дискография Нельсона Риддла

Библиография

  • Загадка, Нельсон (1985). Аранжировщик: Нельсон Риддл. Альфред Музыка. ISBN  978-0897249546.

Рекомендации

  1. ^ Сентябрь под дождем: Жизнь Нельсона Риддла, JazzHouse.org. По состоянию на 17 октября 2018 г. "Риддл родился в Ораделле, штат Нью-Джерси. Его отец играл на тромбоне и фортепиано и поощрял сына брать уроки музыки в раннем возрасте. Уже шестифутовым в подростковом возрасте он посещал среднюю школу Риджвуд. воодушевленный школьным учителем музыки на продолжение учебы в музыке, которым он, в конечном счете, будет заниматься большую часть своей жизни ».
  2. ^ а б c d е ж грамм Левинсон, Питер Дж. (2005). Сентябрь под дождем: Жизнь Нельсона Риддла. Тейлор Трэйд Паблишинг. ISBN  978-1589791633.
  3. ^ Коттер, Келли-Джейн (15 июня 2008 г.). Преданность дочери. Эсбери Парк Пресс. Нельсон жил со своими родителями в Риджвуде, но летом семья снимала комнаты в доме в Рамсоне. Риддлу настолько понравилась подростковая музыкальная сцена в Рамсоне, что он попросил провести последний год обучения в старшей школе в этом районе. Он и его мать остались в доме, а отец навещал его по выходным.
  4. ^ Гиллиланд, Джон (1969). «Шоу 22 - Smack Dab in the Middle on Route 66: небольшое погружение в популярный мейнстрим. [Часть 1]» (аудио). Поп-хроники. Библиотеки Университета Северного Техаса. Трек 3.
  5. ^ Маккарти, Тодд (8 октября 1985 г.). «Грэмми, обладатель Оскара, умер Нельсон Риддл». Ежедневное разнообразие. п. 17.
  6. ^ Макнил, Алекс (1996). Всего Телевидение. Книги о пингвинах. п. 710. ISBN  978-0140073775.
  7. ^ Левинсон 2005, п. 290.
  8. ^ а б "Интервью Питера Левинсона". Джерри Джазовый музыкант. Получено 2007-04-09.
  9. ^ "Ронштадт: игра окупается по-крупному". Семейный еженедельник. 8 января 1984 г. Архивировано с оригинал 22 октября 2006 г.. Получено 2007-04-09.
  10. ^ а б Холден, Стивен (4 сентября 1983 г.). «Линда Ронштадт празднует золотой век поп-музыки». Нью-Йорк Таймс. Получено 2007-05-10.
  11. ^ "Некрологи: Розмари Клуни". Независимый. Лондон. 1 июля 2002 г.. Получено 2010-05-20.
  12. ^ Пейдж, Тим (8 октября 1985 г.). "Нельсон Риддл мертв в 64 года; оркестрованные песни Синатры". Нью-Йорк Таймс.

внешняя ссылка

Архивы на
Место расположенияМузыкальный отдел, Библиотека Конгресса
ИсточникАранжировки Нельсона Риддла для Билли Экстина, 1945-1955 гг.
Как использовать архивные материалы