Налини Малани - Nalini Malani

Налини Малани
Налини Малани в documenta 13.jpg
Налини Малани, В поисках исчезнувшей крови, Документа 13 (2012).
Родившийся1946 (73–74 года)
Карачи, Британская Индия
НациональностьИндийский
ОбразованиеШкола искусств сэра Джемсетджи Джиджебхоя Бомбей, 1964-69
ИзвестенКартины, Видео арт, Установки, Театр
НаградыПремия Фукуока в области искусства и культуры, 2013 г.
Интернет сайтналинималани.com

Налини Малани (1946 г.р.) - современный индийский художник. В начале своей карьеры она в основном работала в сфере живописи и рисунка. С 1990-х годов ее работа распространилась на другие формы медиа, такие как видео, фильмы и анимационные фильмы.[1] Ее работы характеризуются расширением живописной поверхности в окружающее пространство, достигающей высшей точки в многослойном визуальном повествовании, которое принимает форму эфемерных настенных рисунков, игры теней, инсталляций, многопроекционных работ и театра.[2] Она придерживается видения художника как общественного деятеля. Ее работы часто имеют политическую мотивацию и посвящены темам перемещения, конфликтов, транснациональной политики, критическому анализу гендерных ролей и разветвлений глобализации и потребительства.[3] На протяжении всей своей творческой карьеры она стремилась озвучивать истории тех, кто был маргинализован историей, с акцентом на человеческие и универсальные аспекты конфликта и отношения между эксплуататором и эксплуатируемыми.[1] Литература была постоянным источником вдохновения и ссылки для Малани.[1] Ее работы выставлялись в нескольких международных музеях, в том числе в Stedelijk Museum и MoMA Museum of Modern Art.[4] Она живет и работает в Мумбаи.[2]

ранняя жизнь и образование

Рожден в Карачи, Британская Индия (сейчас же Пакистан ) в 1946 г.[5], Семья Малани искала убежище в Индии во время Раздел Индии.[6] Они переехали в Калькутта, незадолго до раздела и переехал в Мумбаи в 1958 г.[7] Опыт ее семьи, когда она покинула свой дом и стала беженцем, глубоко влияет на произведения искусства Малани.[8]

Малани изучал изящные искусства в Мумбаи.[9] и получил диплом в области изящных искусств от Школа искусств сэра Джемсетджи Джиджебхоя в 1969 г.[2] В этот период у нее была студия в Мемориальном институте Бхулабхаи, Бомбей, где художники, музыканты, танцоры и театральные деятели работали индивидуально и коллективно.[2] Именно здесь у нее была возможность встретиться и поработать с артистами из смежных форм художественной практики, таких как театр.[8] Она получила стипендию от французского правительства для изучения изящных искусств в Париж с 1970-72 гг. Она также была стипендиатом Art Fellowship от Правительство Индии с 1984-89 гг.

Карьера

После окончания учебы она несколько лет занималась фотографией и кино.[10] Темы, которые она исследовала в этот период, были связаны с неспокойным временем, которое Индия переживала в политическом и социальном плане, а также с растущей грамотностью населения в отношении движущихся изображений.[11][10] В начале своей карьеры Малани в основном занималась живописью - акрилом на холсте и акварелью на бумаге. Она создала реалистичное социально обоснованное изображение современной Индии.[12] Она продолжала изучать такие техники, как обратная картина (научил ее в конце 80-х Бхупен Хакхар), который она будет постоянно использовать в своей будущей работе. Она была разочарована отсутствием признания, с которым женщинам-артистам пришлось столкнуться в Индии, и решила собрать их вместе для группового шоу, чтобы продвигать чувство солидарности.[13] В 1985 году она была куратором первой выставки индийских художников-женщин в г. Дели. Это привело к серии передвижных выставок, которые проводились в общественных местах как попытка выйти за рамки элитарной атмосферы художественной галереи.[13]

Сектантское насилие, поразившее Индию в начале 1990-х годов после сноса мечети Бабри Масджид, вызвало внезапный сдвиг в ее творчестве.[12] Возобновившийся религиозный конфликт, который оказался повторяющимся (возвращающим воспоминания о Разделе), вытолкнул ее художественные усилия за пределы поверхности в космос.[14] Ее раннее увлечение исполнительским искусством и живой интерес к литературе открыли новое измерение в ее искусстве. Ее часто считают одной из первых, кто перешел от традиционной живописи к работе в новых медиа.[9] Мультимедиа послужила идеальной платформой для постановки ее многослойных рассказов о конфликтах, гендерных проблемах и феминизме. Ее карьера, охватывающая более пяти десятилетий, демонстрирует постепенное движение к новым медиа и международному сотрудничеству.[2]

В 2013 году она стала первой азиатской женщиной, получившей награду Arts & Culture. Приз Фукуока за ее «постоянное внимание к таким смелым современным и универсальным темам, как религиозный конфликт, война, угнетение женщин и разрушение окружающей среды».[14] Малани представлен Галерея Лелонг, Париж и Нью-Йорк. Помимо этого, она также работала в различных резиденциях художников в Индии, Сингапуре, США, Японии и Италии.[2]

Работает

Как художник Малани всегда стремился спровоцировать диалог, выходя за рамки узаконенных границ и выходя за рамки обычных повествований.[2] Для двухмерных работ она использует как масляную живопись, так и акварель. Другие ее источники вдохновения - это видения из области памяти, мифов и желаний. Быстрый стиль кисти вызывает мечты и фантазии.[15] Видео- и инсталляционные работы Малани позволили ей перейти от строго реального пространства к комбинации реального пространства и виртуального пространства, отойдя от строго объектной работы. В ее видеоработах часто упоминаются подразделения, пол и киборги.[15] Малани укореняет свою идентичность как женщину и индейца, и ее работу можно понять как способ ее идентичности противостоять остальному миру.[16] В своих работах она часто ссылается на греческую и индуистскую мифологию. Персонажи «уничтоженных женщин» любят Медея, Кассандра и Сита часто фигурирует в ее повествовании.[9] Ее многогранное творчество можно условно разделить на две категории; Ее эксперименты с визуальными медиа и движущимися изображениями, такими как утопия (1969-1976), Мать Индия (2005), В поисках исчезнувшей крови (2012); Ее эфемерные и натурные работы, такие как Город желаний (1992), Медея как мутант (1993/2014), Таблицы перевернулись (2008). Хотя ее работа говорит о насилии и конфликтах, ее главная цель - коллективный катарсис.[17]

Избранные произведения искусства

Город желаний (1992)

В своей новаторской инсталляции 1992 года «Город желаний» в галерее Chemould в Мумбаи она рисовала прямо на стенах. Полученная в результате работа была эфемерной и привязанной к конкретным местам, выступая против индуистского фундаментализма, который был на подъеме.[18]

Вспоминая Тоба Тек Сингха (1998)

Видеоинсталляция Малани Вспоминая Тоба Тек Сингха представляет собой многослойную и сложную видеоинсталляцию с визуальными, звуковыми и интерактивными компонентами, заново исследующую историю Индии и Пакистана во времена Раздел Индии. Работа основана на рассказе Тоба Тек Сингх к Саадат Хасан Манто.[19] включает архивные кадры "Маленький мальчик " и "Толстяк ", ядерные бомбы в Хиросиме и Нагасаки, приравнивающие раздел Индии к разрушительному насилию.

Гамлетмашина (2000)

В этой видеоинсталляции (по пьесе Мюллера) художник по аналогии сравнивает Индию с Гамлетом, «никогда до конца не зная, куда идти, как принимать решения и, следовательно, принимать неправильные решения». Видеоспектакль состоит из четырех выступов - три на стенах и четвертый на ложе из солей на полу. Последний прогноз - это отсылка к соляному маршу Ганди 1930 года. Суть серии прогнозов заключалась в критике индуистского национализма.[1]

Единство в многообразии (2003)

Видеоспектакль Малани 2003 года, Единство в многообразии, основан на картине известного индийского художника XIX века Раджи Рави Вармы. Галактика музыкантов, с явной темой националистического единства, отображаемой через одежду одиннадцати музыкантов из разных частей Индии, играющих, казалось бы, в гармонии. Малани делает заявление об этой идеализированной версии единства, включая более поздние истории насилия в этот образ.[20]

Мать Индия (2005)

Видеоинсталляция вдохновлена ​​эссе социолога. Вина Дас под названием «Язык и тело: трансакции в создании боли».[21] Это синхронизированная пятиэкранная проекция от стены до стены, сочетающая архивные кадры с поэтическим и живописным изображением, чтобы рассказать историю о том, как был построен индийский национализм, используя тела женщин в качестве метафор нации. Работа говорит о женщинах как о «мутантах, лишенных гендера и оскорбленных за гранью воображения».[21] Раздел Индии и Гуджаратские беспорядки 2002 г. являются центральными событиями, на которые ссылается эта установка,[22] так как в эти периоды резко возросло количество нарушений у женщин.[23]

В поисках исчезнувшей крови (2012)

Эта инсталляция, впервые созданная для 13-го издания Documenta, состоит из пяти больших вращающихся Майлар цилиндры (метафорически относящиеся к буддийским молитвенным колесам[24]) реверс расписан изображениями солдат, животных, богов и оружия.[23] Игра теней, вызванная этой ротацией, рассказывает историю бессмысленного кровопролития, особенно рассказывая историю Индии после раздела и подчеркивая тяжелое положение обездоленных / племенных сообществ, на жизнь которых сильно влияют решения, принимаемые правительством в области развития.[13]

Избранные персональные выставки[25]

Фотография картины Налини Малани Восстание мертвых, 2017 г.
Налини Малани, Восстание мертвых, 2017
  • Налини Малани: Ты меня не слышишь (2020), Фонд Миро, Барселона, Испания
  • Налини Малани: Свидетель (2020), Доктор Бхау Даджи Лад Городской музей Мумбаи, Мумбаи, Индия
  • Налини Малани: Ты меня слышишь? (2019 - 2020), Goethe Institut Max Mueller Bhavan, Мумбаи, Индия
  • Ты меня слышишь? : Налини Малани 1969-2018 (2018), Галерея Арарио, Шанхай, Китай
  • Налини Малани: Восстание мертвых: ретроспектива 1968-2017, часть 2 (2018), Кастелло ди Риволи, Турин, Италия
  • Налини Малани: Восстание мертвых: ретроспектива 1969-2017 гг., Часть I (2017), Центр Помпиду, Париж, Франция
  • Налини Малани: Преступления (2017), Stedelijk Museum, Амстердам, Нидерланды
  • Налини Малани: В поисках исчезнувшей крови (2016), Институт современного искусства, Бостон, США
  • Налини Малани: невыразимые истории (2015), Институт современного искусства Индийского океана, Порт-Луи, Маврикий
  • Налини Малани: Проступки (2014), Музей азиатского общества, Нью-Йорк, США
  • Налини Малани, Музей Энгадинера (2014), Санкт-Мориц, Швейцария
  • Налини Малани: ОСВЕЩЕНИЕ (2014), при участии Эдинбургского фестиваля искусств и 14-18 сейчас, художественных комиссий столетия Первой мировой войны, Шотландская национальная галерея, Эдинбург, Великобритания
  • Налини Малани: в бумажном пакете нельзя хранить кислоту (2014), Художественный музей Киран Надара, Нью-Дели, Индия
  • Налини Малани: прислушиваясь к оттенкам (2013), Доктор Бхау Даджи Лад Городской музей Мумбаи, Мумбаи, Индия
  • Налини Малани, Музей азиатского искусства Фукуока (2013), Фукуока, Япония
  • Налини Малани: За гранью печати - Память, перенос, монтаж (2013), Центр глубокой печати, Ла-Лувьер, Бельгия
  • Налини Малани: В поисках исчезнувшей крови (2013), Галерея Лелонг, Нью-Йорк, США
  • Мать Индия: видеоспектакли Налини Малани (2012), Художественная галерея Нового Южного Уэльса, Сидней, Австралия
  • Налини Малани: Разделение Другого (2010), Кантональный музей изящных искусств, Лозанна, Швейцария
  • Налини Малани (2009), Художественная галерея Говетта Брюстера, Нью-Плимут, Новая Зеландия
  • Налини Малани: Кассандра (2009), Галерея Лелонг, Париж, Франция
  • Налини Малани: прислушиваясь к оттенкам (2008), Галерея Арарио, Нью-Йорк, США
  • Налини Малани (2007), Галерея Уолша, Чикаго, США
  • Налини Малани (2007), Ирландский музей современного искусства, Дублин, Ирландия
  • Налини Малани: Жизнь во времена Алисы (2006), Галерея Сакши, Мумбаи, Индия; Рабиндра Бхаван, Нью-Дели, Индия
  • Разоблачение источника: картина Налини Малани (2005), Музей Пибоди Эссекс, Массачусетс, США
  • Налини Малани: пересказанные истории (2004), Bose Pacia, Нью-Йорк, США
  • Налини Малани: Гамлетмашина (2002), Новый музей современного искусства, Нью-Йорк, США
  • Налини Малани (2002), Apeejay Media Gallery, Нью-Дели, Индия
  • Налини Малани: пересказанные истории (2002), Галерея Сакши, Мумбаи, Индия
  • Налини Малани: Священное и нечестивое (2000), Галерея Сакши, Мумбаи, Индия
  • Налини Малани: Вспоминая Тоба Тек Сингха (1999), Музей принца Уэльского (ныне Чхатрапати Шиваджи Махарадж Васту Санграхалая ), Мумбаи, Индия
  • Налини Малани: Работа (1997), Goethe Institut Max Mueller Bhavan, Мумбаи, Индия
  • Налини Малани: «Мутанты», книги художника, дань уважения Йозефу Альберсу, (1997) Галерея Сакши, Мумбаи, Индия; Галерея Espace, Нью-Дели, Индия
  • Налини Малани: Медея (1996), Goethe Institut Max Mueller Bhavan, Мумбаи, Индия
  • Налини Малани: Родословные (Работы на холсте), Лаборатория художника (Работы на бумаге) (1995), Галерея Chemould, Мумбаи, Индия
  • Налини Малани: Медея (1993), Goethe Institut Max Mueller Bhavan, Бомбей (ныне Мумбаи), Индия
  • Налини Малани (1992), L.T.G. Художественная галерея, Нью-Дели, Индия
  • Налини Малани, Город желаний (1992), Галерея Chemould, Бомбей (ныне Мумбаи), Индия
  • Налини Малани, Иероглифы и другие произведения, Расписные книги, инсталляция (1991), Галерея Chemould, Художественная галерея Джехангира, Бомбей (ныне Мумбаи), Индия
  • Налини Малани: Под кожей (1990), Галерея 7, Бомбей (ныне Мумбаи), Индия
  • Налини Малани (1986), Художественная галерея Пундоле, Бомбей (ныне Мумбаи), Индия
  • Налини Малани (1984), Художественная галерея Пундоле, Бомбей (ныне Мумбаи), Индия
  • Налини Малани: Его жизнь (1980), куратор Э. Алкази, Art Heritage, Нью-Дели, Индия
  • Налини Малани (1980), Художественная галерея Пундоле, Бомбей (ныне Мумбаи), Индия
  • Налини Малани (1979), Художественная галерея Пундоле, Бомбей (ныне Мумбаи), Индия
  • Налини Малани (1975), Художественная галерея Пундоле, Бомбей (ныне Мумбаи), Индия
  • Налини Малани (1973), Художественная галерея Пундоле, Бомбей (ныне Мумбаи), Индия
  • Налини Малани (1970), Художественная галерея Пундоле, Бомбей (ныне Мумбаи), Индия
  • Налини Малани (1966), Художественная галерея Пундоле, Бомбей (ныне Мумбаи), Индия

Избранные групповые выставки

Избранные биеннале

Музейные групповые выставки

Награды, стипендии и резиденции

Награды

  • 2019: Жоан Миро Приз, Fundació Joan Miró, Барселона, Испания[26]
  • 2016: Asia Arts Game Changer, Азиатское общество, Гонконг
  • 2014: Премия мастеров искусств Санкт-Морица за достижения в жизни, Санкт-Мориц, Швейцария[27]
  • 2013: Премия Фукуока в области современного искусства в области искусства и культуры, Фукуока, Япония [28]
  • 2010: Почетный доктор изящных искусств, Институт искусств Сан-Франциско, СОЕДИНЕННЫЕ ШТАТЫ АМЕРИКИ
  • 1970-72: Стипендия французского правительства для изучения изящных искусств в Париже

Стипендии

Резиденции

  • 2005: Lucas Art Residencies, Монтальво, Калифорния, США[30]
  • 2003: Чивителла Раньери, Умбертиде, Италия[31]
  • 1999/2000 Музей азиатского искусства Фукуока, Фукуока, Япония[32]
  • 1999: Lasalle-SIA, Сингапур
  • 1988: Центр искусств Касаули, Касаули, Индия

Литература

  • Налини Малани: Восстание мертвых, часть 2, 1969-2018 гг., под редакцией М. Беккариа, Castello di Rivoli Museo d’Arte Contemporanea, Rivoli, Hatje Cantz Verlag, Ostfildern 2018 (тексты С. Христов-Бакаргиев, М. Бал, М. Беккариа, Л. Моне, интервью М. Беккариа).
  • Налини Малани: Восстание мертвых, часть I, 1969-2018 гг., под редакцией С. Дюплэ, Центр Жоржа Помпиду, Национальный музей современного искусства, Париж, Издательство Центра Помпиду, Париж, Hatje Cantz Verlag, Остфильдерн 2017 (тексты С. Дюпле, М. Бал, J. Pijnappel, интервью S. Duplaix).
  • М. Бал, В Medias Res: Внутри пьес Налини Малани с тенями, под редакцией К. Тенгберген-Мойеса, Hatje Cantz Verlag, Ostfildern 2016.
  • Налини Малани: «Кислоту в бумажном пакете не удержать» (ретроспектива 1969–2014 гг.), под редакцией Л. Беттинга, С. Бхатта, Дж. Пиджнапеля, Художественный музей Киран Надар, Нью-Дели, 2015 г. (тексты Р. Кароде, С. Джавери, К. Самбрани, А. Раджадхьякши, Р. Девенпорт, Д. фон Дратен. - интервью С. Джавери).
  • Налини Малани: Дар Кассандрыпод редакцией В. Шивадаса, Художественная галерея Vadehra, Нью-Дели, 2014 г. (текст В. Шивадаса).
  • Уильям Кентридж-Налини Малани: Игра теней как носитель памяти, отредактированный К. Гуте, Galerie Lelong, New York, Charta, Milan 2013 (текст А. Хюссен ).
  • Налини Малани, Файл художника 2013, под редакцией О. Фукунаги, Национальный центр искусств, Токио, 2013 г. (текст Ю. Мотохаши).
  • Налини Малани и Арджун Аппадураи: мораль отказа, под редакцией К. Зауэрландера, dOCUMENTA (13), Кассель, Hatje Cantz Verlag, Ostfildern 2012 (текст А. Аппадураи ).
  • Налини Малани: ЖЕНЩИНА, Art Musings, Бомбей 2013 (текст А. Доши).
  • Налини Малани: В поисках исчезнувшей крови, отредактированный З. Колахом, Дж. Пиджнаппелем, dOCUMENTA (13), Кассель, Хате Канц Верлаг, Ostfildern 2012 (тексты А. Хюссена, Я. Пийнапеля, Н. Малани в беседе с С. Христов-Бакаргиев, Н. Малани в беседе с А. Аппадураи ).
  • Налини Малани: Разделение Другого, под редакцией Б. Фибишера, Musée cantonal des Beaux-Arts, Лозанна, Hatje Cantz Verlag, Ostfildern 2010 (тексты Б. Фибичера, В. Чедвик, Д. фон Драхтен, А. Хюссен )
  • Налини Малани: Кассандра, Galerie Lelong, Paris 2009 (тексты Ж. Фремон, Д. фон Дратен).
  • Налини Малани: Прислушиваясь к оттенкам, отредактированный Дж. Пийнаппелем, Галерея Арарио, Нью-Йорк, Чарта, Милан, 2008 г. (текст Р. Сторр, с текстом художника).
  • Налини Малани, под редакцией С. Киссана, Дж. Пийнапеля, Ирландский музей современного искусства, Дублин, Чарта, Милан, 2007 г. (тексты Э. Джункосы, Т. МакЭвилли, К. Самбрани, интервью Я. Пийнапеля, с текстами художника).
  • Налини Малани: Жизнь во времени Алисы, Галерея Сакши, Бомбей, 2006 г. (тексты Н. Ададжания, С. Бин).
  • Налини Малани: пересказанные истории, Bose Pacia, New York 2004 (тексты ди Р. Девенпорт, К. Самбрани).
  • Налини Малани: Гамлетмашина, под редакцией Дж. Мацуура, М. Камачи, Музей азиатского искусства Фукуока, Фукуока 2000 (с текстом художника).
  • Налини Малани: Медеапроект, под редакцией К. Капура и А. Десаи, Макса Мюллера Бхавана, Бомбей 1997 (тексты К. Капура, К. Самбрани, А. Раджадхьякши, А. Самарта, интервью С. Гокхале).
  • Налини Малани: Контейнеры '96: Искусство через океаны, Копенгагенский фонд культурного капитала, Копенгаген, 1996 г. (интервью К. Капура).
  • Налини Малани: Bloodlines, Лаборатория художника, Галерея Chemould, Бомбей, 1995 (с текстом художника).
  • Налини Малани, Иероглифы и другие произведения, Расписные книги, Инсталляция, Галерея Сакши, Мадрас 1992 (текст А. Раджадхьякши).
  • Налини Малани, Галерея Chemould, Бомбей 1991 (с текстом автора)
  • Налини Малани, Галерея 7, Бомбей, 1990 г. (текст С. Гохале).
  • Налини Малани, Художественная галерея Пундоле, Бомбей, 1986 (текст П. Куриена).
  • Налини Малани, Художественная галерея Пундоле, Бомбей 1984 г. (текст А. Синха).
  • Налини Малани, Art Heritage, Нью-Дели 1980 (текст Г. Капур ).
  • Налини Малани, Художественная галерея Пундоле, Бомбей, 1979 г. (интервью Ю. Далмии).
  • Налини Малани, Художественная галерея Пундоле, Бомбей, 1973 (текст А. Джусавалла ).
  • Налини Малани: картины и фотографии, Художественная галерея Пундоле, Бомбей 1970

Коллекции музея

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ а б c d "Налини Малани". Saffronart. Получено 6 апреля 2019.
  2. ^ а б c d е ж грамм «Налини Малани - Биография». www.nalinimalani.com. Получено 6 апреля 2019.
  3. ^ "Налини Малани - 73 произведения, биографии и шоу на тему искусства". www.artsy.net. Получено 6 апреля 2019.
  4. ^ "Малани, Налини | Биография". www.mutualart.com. Получено 6 апреля 2019.
  5. ^ Редакторы Phaidon (2019). Великие художницы-женщины. Phaidon Press. п. 257. ISBN  0714878774.
  6. ^ Шарма, Меара; Пек, Генри (7 марта 2013 г.). "Разговор с: видеохудожником Налини Малани". Нью-Йорк Таймс.
  7. ^ Джункоса, Энрике; Малани, Налини; Макэвилли, Томас; Pijnappel, Johan; Самбрани, Чайтанья (2007). Налини Малани. Дублин: Ирландский музей современного искусства. ISBN  8881586444.
  8. ^ а б "Социальная активность всегда была частью моего искусства'". Индийский экспресс. 7 января 2018 г.. Получено 6 апреля 2019.
  9. ^ а б c Сирвай, Шанур. "Ретроспектива работ Налини Малани, которая рисует в обратном направлении". Wall Street Journal.
  10. ^ а б Кассандра Наджи. «Индийский художник Налини Малани рассказывает о мифе, метафоре и женщинах - интервью | Art Radar». Получено 29 апреля 2017.
  11. ^ Сирвай, Шанур (10 октября 2014 г.). «Ретроспектива работ Налини Малани, которая рисует в обратном направлении». WSJ. Получено 29 апреля 2017.
  12. ^ а б Макэвилли, Томас (4 июня 2009 г.). «Налини Малани: постмодернистская Кассандра». Бруклинская железная дорога. Получено 6 апреля 2019.
  13. ^ а б c dmovies.net (13 мая 2015 г.), Налини Малани, получено 6 апреля 2019
  14. ^ а б Мэллони, Лаура К. "Налини Малани о своей карьере и о Documenta 13 Shadow Play". Наблюдатель.
  15. ^ а б Раджадхьякша, Ашиш (2003). "Выливание: недавние видеоинсталляции Налини Малани". Третий текст. 17 (1). Получено 6 марта 2016.
  16. ^ Макэвилли, Томас (июнь 2009 г.). «Налини Малани: постмодернистская Кассандра». Brooklyn Rail.
  17. ^ Виал Кайзер, Кристина (2015). «Налини Малани, рассказчик мирового масштаба». Получено 7 апреля 2019.
  18. ^ «Налини Малани - Установки». www.nalinimalani.com. Получено 6 апреля 2019.
  19. ^ Малани, Налини. «Вспоминая Тоба Тек Сингха».
  20. ^ Тернер, Уэбб, Кэролайн, Джен (2016). Искусство и права человека: современные азиатские контексты. Англия: Издательство Оксфордского университета. ISBN  9780719099571.
  21. ^ а б "Налини Малани -Видео". www.nalinimalani.com. Получено 7 апреля 2019.
  22. ^ "Бестелесные голоса | Налини Малани: Мать Индия | Художественная галерея Нового Южного Уэльса | Сидней". www.mutualart.com. Получено 7 апреля 2019.
  23. ^ а б «Налини Малани обращается к греческому мифу, чтобы пересказать индийские трагедии». www.mutualart.com. Получено 7 апреля 2019.
  24. ^ «Оракул и художник». The Indian Quarterly - литературный и культурный журнал. Получено 7 апреля 2019.
  25. ^ "Налини Малани - Художники - Галерея Лелонг". www.galerielelong.com. Получено 30 апреля 2019.
  26. ^ Миро, Fundació Joan. "Налини Малани | Премия Жоана Миро". Fundació Joan Miró. Получено 1 июля 2020.
  27. ^ имя, Сайт. "Премия Мастеров искусств имени Налини Малани Санкт-Мориц 2014 / ArtReview". artreview.com. Получено 29 апреля 2017.
  28. ^ "Налини МАЛАНИ ｜ Лауреаты". Приз Фукуока (на японском языке). Получено 29 апреля 2017.
  29. ^ «Художник Налини Малани получает первую стипендию Национальной галереи современного искусства от Art Fund | Пресс-релизы | Национальная галерея, Лондон». www.nationalgallery.org.uk. Получено 1 июля 2020.
  30. ^ "Центр искусств Монтальво | Резиденции | Прошлые стипендиаты". montalvoarts.org. Получено 30 апреля 2019.
  31. ^ "Civitellians, представленные в" Художественном проекте "'". Чивителла Раньери. 2 января 2018 г.. Получено 30 апреля 2019.
  32. ^ «Музей азиатского искусства Фукуока». faam.city.fukuoka.lg.jp. Получено 30 апреля 2019.

внешняя ссылка