M + - M+

M +
M + logo.svg
Museum Plus Модель 201401.JPG
Модель конструкции здания
Место расположенияКультурный район Западного Коулуна, Гонконг
Координаты22 ° 18′03 ″ с.ш. 114 ° 09′35 ″ в.д. / 22.300958 ° с. Ш. 114.159645 ° в. / 22.300958; 114.159645
ТипМузей искусства
Размер коллекции6,000 (2017)
ДиректорСуханя Раффель
КураторДорюн Чонг (главный куратор), Арик Чен, Стелла Фонг, Лесли Ма, Тина Панг, Пи Ли, Полин Дж. Яо
ВладелецАдминистрация культурного района Западного Коулуна
Интернет сайтmplus.org.hk
Строительная площадка в декабре 2015 года
Строительная площадка в феврале 2017 года

M + это музей визуальной культуры, строящийся в Культурный район Западного Коулуна из Гонконг. Его планируется открыть в 2021 году.[1]

Фокус

Миссия музея M + состоит в том, чтобы сосредоточить внимание на «визуальной культуре 20-го и 21-го веков, в широком смысле, с точки зрения Гонконга и с глобальным видением. С открытым, гибким и дальновидным подходом M + стремится вдохновлять, восхищать, обучать и вовлекать общественность, чтобы исследовать разнообразие и способствовать творчеству ".[2] Музей призван составить конкуренцию Тейт Модерн, Нью-Йорк МоМА и Центр Помпиду с точки зрения широты и важности его коллекций.[3]

Музей М + возглавляет исполнительный директор Суханя Раффель и управляется Администрация культурного района Западного Коулуна (WKCDA), официальное агентство правительства Гонконга. В будущем будет создана отдельная дочерняя компания с целью обеспечения ее «независимости и эффективности».[4] Инаугурационный директор, Ларс Ниттве, объяснил, что название происходит от концепции «музей и многое другое», и что его команда стремилась выйти за рамки типичной модели художественного музея, например, выступая в качестве демонстрации различных предметов, таких как архитектура, кино и всевозможные движущиеся изображения, включая анимацию и видеоигры.[5]

Строительный дизайн

После архитектурного конкурса в 2012 году были объявлены шесть финалистов на проект музея М +, а именно: Herzog & de Meuron и Фарреллс, Кадзуё Седзима и Рюэ Нисидзава (SANAA ), Строительная мастерская Ренцо Пиано, Сигеру Бан и Thomas Chow Architects, Snøhetta, и Тойо Ито и Беной.[5] Каждая команда получила компенсацию в размере 1 миллиона гонконгских долларов.[2] Победивший дизайн от Herzog & de Meuron и Фарреллс, было объявлено WKCDA в июне 2013 года.[6] В рамках генерального плана культурного района Западный Коулун, разработанного Фостер + Партнеры,[7] архитекторы предложили включить использование подземного «найденного пространства», имея в виду пространство, окружающее Аэропорт Железнодорожный туннели, идущие прямо под площадкой, как «радикальная» подземная площадка для выставок и выступлений.[8]

Конструкция здания имеет базовый вид перевернутой буквы T. Основные выставочные площади с горизонтальными плитами приподняты над землей, что позволяет пешеходам передвигаться под ними. Выше в башне расположены «общественные рестораны, холлы и сады», а также офисы и исследовательские центры. Планируется, что из общей площади 700 000 квадратных футов (около 65 000 м²) для выставок будет зарезервировано 185 000 квадратных футов (около 17 000 м²), что лишь немного больше, чем MoMA.[9][10] Помимо внутреннего пространства, ВЕЛ система освещения будет интегрирована в горизонтальные жалюзи на фасаде, служа гигантским экраном для произведений искусства, видимых повсюду. Гавань Виктория.[11]

Строительство здания музея началось в 2014 году. капсула времени В 2015 году на этом месте были заложены работы местных школьников, которые будут распечатаны через 100 лет.[12] Строительство завершилось досрочно в конце 2018 года.[13] и должен быть передан команде M + в конце 2019-2020 гг. Публичное открытие в настоящее время запланировано на конец 2020 года или в 2021 году.[1]

Деятельность

Временный парк скульптур

Музей M + стремился привлечь внимание публики, проводя многочисленные мероприятия и выставки под лозунгом «Mobile M +».

«Mobile M +: Yau Ma Tei» был проведен в 2012 году. Музей поручил семи гонконгским художникам создать инсталляционные работы, разбросанные по всей территории. Яу Ма Тей, старый район Коулуна рядом с местом будущего музея. Проекты - художников Кван Шеунг-чи, Вонг Вай-инь, Люнг Ми Пинг, Эркка Ниссинен, Пак Шеунг-чуен, Цанг Кин-Ва и Ю Лик-вай - основное внимание уделялось вопросам истории и политики Гонконга.[14]

«Мобильный М +: Инфляция!» представлял собой выставку шести гигантских надувных скульптур на пустующих землях будущего культурного района Западный Коулун. Представленные художники включены Джереми Деллер, Пол Маккарти, Там Вай Пинг и Цао Фэй. Он был представлен с 25 апреля по 9 июня 2013 года и привлек более 150 000 посетителей.[15]

"Mobile M +: NEONSIGNS.HK" - онлайн-выставка Гонконгской неоновые вывески, знаковая особенность города, но, по мнению музея, «быстро исчезает». На веб-сайте представлены тщательно отобранные и заказанные письменные и визуальные материалы, а также фотографии, выбранные из более чем 4000 краудсорсинг представления. M + также приобрела для своей постоянной коллекции неоновые вывески, которым угрожало уничтожение.[16]

«Здание М +: Музей и собрание архитектуры» - выставка растущей коллекции архитектуры музея, проходившая с 10 января по 9 февраля 2014 года в галерее ArtisTree в г. Тайку Шинг. На момент проведения выставки архитектурная коллекция насчитывала около 1000 экспонатов, из которых было представлено более 120 экспонатов. На мероприятии также был продемонстрирован будущий дизайн здания музея, а также другие пять работ, вошедших в финальный список архитектурного конкурса.[17]

«Mobile M +: Live Art», представленный в конце 2015 года, представлял собой живую художественную программу и выставку о прошлом перформансе. Он проходил в различных залах Гонконга и представил артистов, в том числе Джон Кейдж, Пэтти Чанг, и несколько местных художников.[18]

Коллекция

В соответствии со своей миссией, коллекция музея M + включает широкий спектр средств массовой информации, созданных международными художниками, включая «эскизы, электронные носители, инсталляции, объекты, живопись, фотографию, архитектурные модели, печатные материалы, скульптуру и временные нематериальные активы». "[19]

12 июня 2012 г. Ули Сигг, швейцарский коллекционер, как сообщается, крупнейшего и наиболее полного собрания современных Китайское искусство в мире, объявил, что пожертвует большую часть своих активов компании M +.[20] Это учредительное приобретение включало в себя 1463 подаренных работы 325 художников, «консервативно оцененных» в 1,3 миллиарда гонконгских долларов, а также покупку у Sigg еще 47 работ за 177 миллионов долларов.[20][21] После открытия коллекция M + Sigg будет представлена ​​«изолированно» в здании музея, а затем показана в контексте общей коллекции.[21] Сигг заявил, что он выбрал Гонконгский музей, а не один в Материковый Китай потому что в коллекции есть работы художников, подавленных китайским правительством, например, 26 работ художника Ай Вэйвэй.[22] В том же духе музей приобрел почти 100 фотографий Лю Хын Шинг из серии "Китай после Мао", включая фотографии кровавых последствий разгрома Акции протеста на площади Тяньаньмэнь 1989 г..[23] Директор-основатель Ларс Ниттве заявил, что, несмотря на предупреждение со стороны пропекинских Законодательный советник Чан Кам-лам «не смешивать искусство и политику», музей «не уклоняется» от политически острых вопросов.[24]

В 2013 году музей объявил, что приобрел «самую полную коллекцию [...] государственного учреждения» исполнительского искусства Нью-Йорк -основан Тайваньский художник Tehching Hsieh.[23] По состоянию на 2013 год музей сообщил, что приобрел 800 работ,[19] более 80% от "местных художников и дизайнеров", в том числе граффити от Цанг Цоу Чой (так называемый «Король Коулуна»), которые были подарены. К марту 2014 года коллекция увеличилась примерно до 2700 работ.[24] Среди первых художников неазиатского происхождения, включенных в коллекцию, - Кэндис Брайтц.

В соответствии со стремлением музея M + представить широкий спектр артефактов из визуальных культурных сфер за пределами традиционных форм визуального искусства, коллекция M + также включает в себя ряд архитектурных работ, в том числе работы Фрэнк Ллойд Райт и Людвиг Мис ван дер Роэ, архитектурные модели Ма Яньсонг, архитектурная модель и визуализация работает WOHA и целый суши-бар, разработанный Широ Курамата.[25][26] В 2019 году музей приобрел весь архив влиятельного британского архитектурного коллектива. Архиграмма, несмотря на предполагаемые попытки заблокировать продажу иностранному покупателю.[27]

Рекомендации

  1. ^ а б Саттон, Бенджамин (8 мая 2019 г.). «Открытие гонконгского музея M + снова может быть отложено». Художественный.
  2. ^ а б "Управляющее резюме" (PDF). Брифинг архитектурного конкурса M +. WDCDA. Получено 4 сентября 2014.
  3. ^ Юан МакКирди. «Может ли M + изменить взгляд Гонконга на искусство?». CNN. Получено 2019-06-18.
  4. ^ Чоу, Вивьен (19 июля 2014 г.). «Декларация независимости М + - но музей откроется не раньше 2018 года». Южно-Китайская утренняя почта. Получено 4 сентября 2014.
  5. ^ а б "Дизайн музея M +, шорт-лист гонконгского культурного района западный Коулун". Designboom. 10 декабря 2012 г.. Получено 5 сентября 2014.
  6. ^ «Команда M + Building Design, назначенная WKCDA, указывает путь для Arts Hub». Администрация культурного района Западного Коулуна. 28 июня 2013 г.. Получено 5 сентября 2014.
  7. ^ "Второй раз повезло Фостеру в центре искусств Западного Коулуна". Южно-Китайская утренняя почта. Получено 2019-06-18.
  8. ^ Розенфилд, Карисса (28 июня 2013 г.). «Herzog & de Meuron выиграли конкурс на лучший дизайн в Гонконгском музее». ArchDaily. Получено 5 сентября 2014.
  9. ^ Чин Леонг, Кэти (18 апреля 2017 г.). «В условиях задержек амбициозный план развития музеев Гонконга обретает форму». Нью-Йорк Таймс. Получено 27 ноября 2018.
  10. ^ Добник, Верена (02.06.2017). «MoMA расширяет свое пространство на Манхэттене, вид на Нью-Йорк снаружи». НОВОСТИ AP. Получено 2019-06-18.
  11. ^ «М +». Herzog & de Meuron. Получено 5 сентября 2014.
  12. ^ «M + Building Construction Update». Администрация культурного района Западного Коулуна. 29 января 2015. Получено 9 апреля 2015.
  13. ^ "Музей M +, спроектированный Herzog & de Meuron, находится на вершине гонконга". designboom | журнал об архитектуре и дизайне. 2018-11-30. Получено 2019-06-18.
  14. ^ Луонг, Хиллари. "Мобильный M +: Яу Ма Тей". ИскусствоAsiaPacific. Получено 10 сентября 2014.
  15. ^ «150 000 посещают Mobile M +: Инфляция! Четвертая выставка кочевников M + успешно завершилась фан-фэном». Администрация культурного района Западного Коулуна. 9 июня 2013 г.. Получено 10 сентября 2014.
  16. ^ "О компании" Mobile M +: NEONSIGNS.HK"". neonsigns.hk. Администрация культурного района Западного Коулуна. Получено 8 сентября 2014.
  17. ^ Ле Дунг, Сильвия. «Дом М +: музей и собрание архитектуры». Журнал Macaron. Получено 10 сентября 2014.
  18. ^ «Мобильный M +: Живое искусство». Культурный район Западный Коулун.
  19. ^ а б "Узнай о Коллекции". M +. Администрация культурного района Западного Коулуна. Получено 4 сентября 2014.
  20. ^ а б Родригес, Мирьям (13 июня 2012 г.). «Подарок Ули Сигга укрепляет видение Гонконга в отношении музея M +». ИскусствоAsiaPacific. Получено 4 сентября 2014.
  21. ^ а б Ниттве, Ларс (12 марта 2013 г.). «Коллекция произведений искусства Sigg - основа музея M + мирового класса». Южно-Китайская утренняя почта. Получено 4 сентября 2014.
  22. ^ Чоу, Вивьен (13 сентября 2012 г.). "Подарок Ули Сигга Гонконгу". Сотбис Журнал. Получено 4 сентября 2014.
  23. ^ а б Лау, Джойс (20 марта 2014 г.). «Флагман современного искусства в Гонконге». Нью-Йорк Таймс. Получено 8 сентября 2014.
  24. ^ а б Чоу, Вивьен (4 мая 2013 г.). «Руководитель M + Ларс Ниттве клянется, что музей не будет оставаться в стороне от политики». Южно-Китайская утренняя почта. Получено 8 сентября 2014.
  25. ^ "M + Коллекция". M +. Администрация культурного района Западного Коулуна. Получено 6 января 2015.
  26. ^ Коркилл, Эдан (30 мая 2014 г.). «Знаменитый суши-бар Широ Кураматы направляется в музей Гонконга». The Japan Times Online. ISSN  0447-5763. Получено 2019-06-18.
  27. ^ «Музей M + приобрел архив Archigram за 1,8 миллиона фунтов стерлингов». Dezeen. 2019-01-25. Получено 2019-06-18.

внешняя ссылка