Tehching Hsieh - Tehching Hsieh

Выставка Техчинга Се Годовое представление 1978–1979 гг. в МоМА, 2009

Техчинг (Сэм) Се (謝德慶; родился 31 декабря 1950 г .; Нан-Чжоу, Pingtung County, Тайвань )[1] это исполнитель. Его коллега-исполнитель назвал его мастером. Марина Абрамович.[2]

Ранние годы

Он был одним из 15 детей в семье на юге Тайваня. Он выбыл из Средняя школа и начал создавать картины; он продолжил создавать несколько пьес после завершения трехлетнего обязательная военна яслужба в Тайвань. В 1974 году он спрыгнул с корабля на пирс на Река Делавэр, возле Филадельфия,[3] и пробрался в Нью-Йорк Первые четыре года он работал посудомойкой и уборщицей.

Карьера

С 1978 по 1986 год Се совершил пять однолетних выступлений; с 1986 по 1999 год он работал над тем, что он назвал своим «Тринадцатилетним планом». 1 января 2000 г. в своем публичном отчете он заявил, что «сохранил жизнь». С тех пор он перестал заниматься искусством.[3]

В 2008, MIT Press опубликовано Из настоящего дела жизни Техчинг Се[4] Адриан Хитфилд и Хси - а монография с документацией, эссе ученых и художников и расширенной беседой. Через год после его выпуска он сказал Нью-Йорк Таймс, «Из-за этой книги я могу умереть завтра».[3]

В следующем году музей современного искусства (MoMA) в Нью-Йорке выставил коллекцию, документирующую его работы.[5] Выставка под названием «Перформанс 1: Tehching Hsieh», организованная Клаус Бизенбах, была первой инсталляцией в серии оригинальных перформансов музея.[6] Положительно рассмотрено Нью-Йорк Таймс, выставка привела к большему признанию работ Се.[7] В Музей Соломона Р. Гуггенхайма в Нью-Йорке также показал одну из своих работ в том же году в рамках ретроспективной выставки «Третий разум: американские художники созерцают Азию: 1860–1989».[3]

Куратор Адриан Хитфилд, Павильон Тайваня на 57-й Венецианская биеннале В 2017 году работы Се были представлены на выставке «Doing Time».[8][9]

Работает

Он наиболее известен шестью длительными перформансами, исполненными между 1978 и 2000 годами.

Годовое представление 1978–1979 (Клетка)

В этом перформансе, который длился с 29 сентября 1978 г. по 30 сентября 1979 г., художник заперся в деревянной клетке размером 3,5 на 2,7 на 2,4 м, снабженной только умывальником. фонари, ведро и односпальная кровать. В течение года он не позволял себе говорить, читать, писать или слушать радио и телевидение. Юрист Роберт Проянски, нотариально заверенный весь процесс и удостоверился, что художник никогда не покидал клетки в течение этого года. Его товарищ по лофту ежедневно приходил разносить еду, убирать мусор художника,[3] и сделайте одну фотографию, чтобы задокументировать проект. Кроме того, это представление можно было смотреть один или два раза в месяц с 11 утра до 5 вечера.[10]

Годовое представление 1980–1981 (Часть часов)

В течение одного года, с 11 апреля 1980 года по 11 апреля 1981 года, Се каждый час устанавливал часы на часах. Каждый раз, когда он нажимал на часы, он делал один снимок самого себя, что вместе давало 6-минутный фильм. Он побрил голову перед кусочком, поэтому его растущие волосы отражают течение времени.[11]

Документация по этому произведению была выставлена ​​в Музее Соломона Р. Гуггенхайма в 2009 году с использованием пленки, перфокарт и фотографий.

Эта работа была первой из работ Се, когда-либо выставленных в Великобритании на выставке Ливерпульская биеннале в 2010.[11]

Летом 2017 года это произведение было выставлено в галерее современного искусства Тейт в Лондоне.

Годовое представление 1981–1982 (пьеса на открытом воздухе)

В своем третьем однолетнем представлении, с 26 сентября 1981 г. по 26 сентября 1982 г., Се провел один год на улице, не входя в здания или укрытия любого типа, включая автомобили, поезда, самолеты, лодки или палатки. Он перемещался по Нью-Йорку с рюкзаком и спальником.[3]

Искусство / Жизнь: Годовой перформанс 1983-1984 (кусок веревки)

В этом спектакле Се и Линда Монтано в период с 4 июля 1983 г. по 4 июля 1984 г. провели один год, привязанные друг к другу веревкой длиной 8 футов (2,4 м). Находясь внутри, они должны были оставаться в одной комнате, но им не разрешалось касаться друг друга до конца годичного периода. Оба сбрили волосы в начале года, и спектакль был нотариально заверенный первоначально Пол Грассфилд, а затем Полин Оливерос.[нужна цитата ]

Одногодичный спектакль 1985–1986 (Без произведения искусства)

В течение одного года Ше никаким образом не связывал себя с искусством: он не создавал никакого искусства, не говорил об искусстве, не смотрел на что-либо, связанное с искусством, не читал никаких книг об искусстве и не читал войдите в любой художественный музей или галерею.[3]

Техчинг Се 1986–1999 (тринадцатилетний план)

В начале этой эпической пьесы Се заявил: «В это время будет заниматься искусством. Не буду показывать это публично». Этот план начался в его 36-й день рождения, 31 декабря 1986 года, и длился до его 49-летия, 31 декабря 1999 года.

В конце, 1 января 2000 года, он опубликовал свой заключительный отчет: «Я сохранил жизнь. Я прошел 31 декабря 1999 года». Отчет состоял из вырезанных букв, наклеенных на один лист бумаги.[3]

Философия

Его произведения - это не подвиг выносливость ни сознательно мотивированы желанием страдать (хотя они были описаны как испытания),[12] это скорее исследования времени и борьбы. По мнению американского культурного критика Стивен Шавиро, Работы Се можно рассматривать как о заключении, одиночестве, работе, времени, бездомности, разоблачении, отношениях между браком и людьми и о том, как искусство и жизнь связаны между собой.[12] Сам художник заявляет, что его работа - это «пустая трата времени и вольнодумство».[4]

Вскоре после 1999 года он заявил, что больше не художник.[3] Однако он продолжал давать интервью художественной публике. Он сказал, что ему нравится работа Праксис (Делия Баджо и Брейнард Кэри).[13]

Влияния на современных художников

  • В 2001 Андре Эрик Летурно приступил к 16-летнему арт-проекту, где он знакомится со 198 разными неизвестными ему людьми и проводит с каждым из них день с ними, чтобы найти место, где можно было бы хранить трехминутное молчание для одной из стран мира.
  • В 2014 Бенджамин Беннетт начал серию прямых трансляций в Интернете под названием Сидеть и улыбаться. В каждом разделе он неподвижно смотрит в камеру в течение четырех часов каждый раз, два раза в неделю без пауз с момента запуска проекта. Он признался Журнал Vice вдохновляясь работами Се.

Личная жизнь

Се в настоящее время живет в Клинтон Хилл, Бруклин и управляет кафе и азиатским продуктовым магазином со своей бывшей женой Циньцинь Ли. Ай Вей Вейис бывший домовладелец и старый друг.[14]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ "Техчинг Се". 2008. Получено 2014-08-18.
  2. ^ Кейт Саттон. "Манчестер Юнайтед". artforum.com.
  3. ^ а б c d е ж грамм час я «ИСКУССТВО: Человек в клетке наконец вырвался». Нью-Йорк Таймс. Получено 2015-03-18.
  4. ^ а б Адриан Хитфилд; Tehching Hsieh (декабрь 2008 г.). "Из сейчас: дела жизни Техчинг Се". Получено 2014-08-18.
  5. ^ Перформанс 1 на Artabase
  6. ^ "Спектакль 1: Техчинг Се". www.moma.org. Получено 26 сентября 2017.
  7. ^ "Человек в клетке наконец вырвался". Нью-Йорк Таймс. Получено 26 сентября 2017.
  8. ^ "'Делая время »: Техчинг Се в разговоре с Адрианом Хитфилдом». 2017. Получено 2017-05-19.
  9. ^ "Тайвань представляет Техчинга Се на Венецианской биеннале 2017". Гипераллергический. 2017-04-24. Получено 2017-05-19.
  10. ^ Смит, Роберта (19 февраля 2009 г.). «Год в клетке: жизнь сократилась, чтобы расширить искусство». International Herald Tribune. Получено 19 февраля 2009.
  11. ^ а б Биггс, Домела, Уолдрон и Кирк (редакторы) "Ливерпульский международный фестиваль современного искусства" Путеводитель ". Ливерпульская биеннале современного искусства Ltd. ISBN  978-0-9536761-8-7.
  12. ^ а б Шавиро, Стивен. "Исполнительская жизнь: работа Техчинга Се". Архивировано из оригинал 3 июня 2008 г.. Получено 8 июн 2008.)
  13. ^ Делия Баджо; Брейнард Кэри (август – сентябрь 2003 г.). "в разговоре: Техчинг Се". thebrooklynrail.org. Архивировано из оригинал 22 марта 2009 г.
  14. ^ Рассет, Эндрю, "Когда остается только время, Т: The New York Times Style Magazine, 20 сентября 2020 г., стр. 34

внешняя ссылка