Музыка Аргентины - Music of Argentina

В музыка Аргентины включает в себя множество традиционных, классических и популярных жанров. Одним из самых значительных культурных достижений страны является танго, который возник в Буэнос айрес и его окрестности в конце 19 века и претерпели глубокие изменения на протяжении всего 20 века. Фольклорная музыка была особенно популярна в 20-м веке, переживая «бум» популярности в 1950-х и 1960-х годах благодаря таким артистам, как Атауальпа Юпанки и Мерседес Соса видные деятели Nuevo Cancionero движение. В середине-конце 1960-х гг. контркультурный сцена Буэнос-Айреса возникла Аргентинский рок (известный как рок национальный, С испанского «национальный рок»), считается самым ранним воплощением Испанский рок за то, что у них была автохтонная идентичность, отличная от Англии или Соединенных Штатов. Она была широко воспринята молодежью и с тех пор стала неотъемлемой частью музыкальной идентичности страны, как и традиционная музыка. Согласно Гарвардский музыкальный словарь, Аргентина также "имеет один из самых богатых художественная музыка традиции и, пожалуй, самая активная музыкальная жизнь современности.[1]

Народная музыка

Атауальпа Юпанки, 1968 год.
Los Chalchaleros квартет, 1958 г.
Братья Абалос, 1945 год.
Ариэль Рамирес (за пианино), Президент Аргентинского общества авторов и композиторов, с выдающимся фольклорным вокалистом Мерседес Соса, 1972
Виртуоз народной гитары Эдуардо Фалу (верно)

Народная музыка -называется música folklórica или же фольклор на испанском, с английского фольклор - встречается во многих формах, разработанных в разных частях Аргентины с различными европейскими и местными влияниями.

Среди первых традиционных фольклорных групп, широко записавшихся в Аргентине, три наиболее влиятельных группы были из северо-Запад:

  1. Los Chalchaleros из провинции Сальта
  2. Los Fronterizos также из Провинция Сальта и
  3. братья Абалос из Провинция Сантьяго-дель-Эстеро.
Квартет народной музыки Los Fronterizos, 1959

Достигнув почти мгновенного успеха после своих первых альбомов примерно в 1950 году, они вдохновили возрождение этого жанра в Аргентине. Фольклористы Sixto Palavecino, Хорхе Кафрун, Факундо Кабрал и фольклорная группа, известная как Los Manseros Santiagueños, а также Los Nocheros входят в жанр.

Между 1960 и 1974 гг. Леда Валладарес создал документальный сериал, известный как Mapa Musical Argentino (Музыкальная карта Аргентины), запись традиционной народной музыки по всей стране. Записи, которые она сделала, финансировались Национальный фонд искусств и направлен Литто Неббиа для Melopea Records.[2][3]

Известный солист в жанре гитарист Эдуардо Фалу, известный множеством композиций, в которых в музыку заложены традиционные стихи. Традиционная народная музыка становилась все более важной во время протестного движения против военной диктатуры и разделения общин в 1970-х годах с такими артистами, как Мерседес Соса и Атауальпа Юпанки, способствуя развитию Nueva Canción. Соледад Пасторутти ('La Sole') принесла фольклор новой аудитории, а в начале 21 века Хуана Молина предложил слияние между электронная музыка и фольклор с окружающий звуки, нежный голос и короткие замбы. В 2004 году альбом Кантор де Канторес, из Орасио Гуарани был кандидатом в Премия Latin Grammy за лучший фольклорный альбом.[4]

Известные фестивали народной музыки

Известное место аргентинской фольклорной музыки, Национальный фольклорный фестиваль Коскин, ежегодно собирает музыкантов этого жанра с 1961 года. Поначалу фестиваль был скромным, но теперь в нем приняли участие народные музыканты из соседних стран и Азии, а также со всей Аргентины. Сосредоточившись на фольклорной музыке, фестиваль, тем не менее, демонстрирует таланты из мира танго, акустической музыки и международной культуры.[5] В это же время года производится Cosquín Rock фестиваль.[6] Национальный фольклорный фестиваль Cosquín обычно включает представителей всех музыкальных жанров, созданных или развивающихся в Аргентине:

Вариации аргентинской народной музыки по регионам

Андская музыка

На севере Аргентины, на границе с Боливия и Чили, музыка Анды отражает дух земли звуками местного ветра, перкуссии и струнные инструменты. Хайме Торрес известный аргентинский / боливийский Charango игрок.

Chacarera

Исходя из Сантьяго-дель-Эстеро, это Народная музыка сопровождается испанскими гитарами и бомбо legüero. Название происходит от слова "чакра" («ферма»), поскольку ее обычно танцевали в сельской местности, но постепенно она добралась до городов этой области. Это один из немногих аргентинских танцев для пар, где женщины имеют равные возможности показать себя.

Chamamé

Аккордеон -основан Chamamé возник в северо-восточном регионе (провинции Корриентес, Формоза и Мисьонес), где проживало множество поселенцев из Польши, Австрии и Германии. Польки, Мазуркас и вальсы пришли с этими иммигрантами и вскоре смешались с испанской музыкой, уже существующей в этом районе. Шамаме не был очень популярен на международном уровне в 20 веке, хотя некоторые художники, такие как аргентинская суперзвезда Рауль Барбоса, стал популярным позже в этом веке. В начале 21 века Чанго Спасюк, молодой аргентинец из украинец происхождение от Провинция Мисьонес, в очередной раз привлек внимание международного сообщества к шамаме. Основная основа всей музыки этого региона на берегу реки Парана - это его корни в музыка Парагвая по воде.

Популярная музыка

Франсиско Канаро и его оркестр танго, около 1930 года.

Танго

Танго возникли в публичных домах, барах и портовых районах Буэнос-Айреса, откуда волны европейцев хлынули в страну, смешивая различные формы музыки. Результат - танго - возникло как сплав разрозненных влияний, в том числе:

Танго значок Карлос Гардель

Это сочетание европейских ритмов, принесенное в Аргентину и Уругвай торговцами и иммигрантами, превратились в милонга около 1900 г.[8] В милонга быстро стал популярным танцем Буэнос айрес и медленно превратился в современный танго; с 1930 г. танго изменилась с танцевальной музыки на лирическую и поэтическую, благодаря вокалистам, таким как Карлос Гардель, Роберто Гойенече, Уго дель Карриль, Тита Мерелло, Сусана Ринальди, Эдмундо Риверо и Игнасио Корсини, был также известен как фолк-певец. Золотой век танго (с 1930 до середины 1950-х годов) отразил золотой век Джаз и Качать в Соединенных Штатах, с участием крупных оркестровых танго-групп, таких как группы (известные как "Orquestas típicas ") во главе с, в частности, Франсиско Канаро, Хулио де Каро, Освальдо Пульезе, Анибал Troilo, Хуан д'Ариенцо, и Альфредо Де Анжелис.

После 1955 года, когда Nueva canción и Аргентинский рок движения зашевелились, танго стал более интеллектуальным и ориентированным на слушателя, во главе с Астор Пьяццолла с новое танго. Многие из музыкантов, которые помогли Пьяццолле продвигать новое танго продолжил самостоятельную важную карьеру, как скрипач Антонио Агри, парень Bandoneón виртуозы Хосе Либертелла и Родольфо Медерос и пианисты Орасио Салган и Пабло Циглер, который заработал 2005 награда Грэмми. Сегодня в танго продолжают появляться новые исполнители, оно пережило серьезное возрождение и подъем нео танго это глобальное явление с такими группами, как Тангетто, Bajofondo и Готанский проект.

Рок-н-ролл

Сода Стерео на концерте.

Аргентинский рок-н-ролл широко известен как аргентинский рок или Rock Nacional (национальный рок). В общем, этот термин включает также рок и поп из Уругвая из-за общей культуры и существования множества групп с членами обеих стран (например, веб-сайт Rock.com.ar перечислены многие группы из Уругвая, а в плейлисты аргентинского рока на YouTube обычно представлены группы из обеих стран). Хотя Rock Nacional обычно включает хардкорные группы, в общих чертах включает в себя следующие жанры:

1960-е

Лео Дэн В студии звукозаписи. Он, Палито Ортега и Леонардо Фавио считаются основными аргентинскими певцами Нуэва Ола (Новая волна) музыка, которая была популярна в 1960-х и 1970-х годах в Латинская Америка.

В то время (конец 60-х) популярной музыкой был стиль, называемый ritmo latino, мейнстримный поп-жанр. Буэнос айрес и Росарио были колыбелями жанра, в значительной степени полагаясь на Британский рок влияний, но в середине 1960-х музыканты начали исследовать местные музыкальные корни, создавая местное звучание. Музыкантам нравятся Литто Неббиа из Лос-Гатос начали записывать свой собственный рок. Лос-Гатос "Ла бальса ", выпущенный в начале их года, установил отличительное звучание аргентинского рока.

В 1967 г. в г. Quilmes, сформировали одну из самых важных групп в истории аргентинского рок-н-ролла: Vox Dei.

1970-е годы

К 1970 году аргентинский рок утвердился среди молодежи среднего класса (см. Альмендра, Пескадо Рабиозо и Sui Generis ). В 80-х годах аргентинские рок-группы стали популярными в Латинской Америке и в других странах (Серу Хиран, Сода Стерео, Вирус, Рата Бланка, Энанитос Вердес, Рифф, Чарли Гарсия ).

С этого десятилетия стал основным продуктом популярной культуры со многими культурными / социальными стилями: андеграундным, ориентированным на мейнстрим, некоторые из которых связаны с:

1980-е и 1990-е годы

Аргентинский рок-н-ролл была самой популярной среди молодежи в конце 80-х и 90-х годах; его влияние и успех расширились на международном уровне благодаря богатой и непрерывной эволюции.[9]

Популярные группы и сольные исполнители: Чарли Гарсия, Индио Солари, Ксавье Мояно, Скай Бейлинсон, Фабиана Кантило, Андрес Чиро Мартинес, Андрес Каламаро, Хавьер Каламаро, Сандра Миханович, Литто Неббиа, Хуанс, es: Pequeña Orquesta Reincidentes, Ла Ренга, Vox Dei, Энанитос Вердес, Лас-Пелотас, Хоркас, Лос Типитос, Карахо, Трен Локо, Хаурия, Cabezones, Ювенес Пордиосерос, Капанга, Guasones, Divididos, Аттак 77, Ла 25, Pez, Эль Отро Йо, Los Auténticos Decadentes, Casi Justicia Social, Рата Бланка, Манча де Роландо, Viejas Locas, La Beriso, Intoxicados, Эстеларес, Árbol, Катупеку Мачу, Альмафуэрте, Малон, Берси Вергарабат, Резня в Палестине, 2 минуты, Los Piojos, Él Mató a un Policía Motorizado, Salta la Banca, Алехандро Толедо, Кадена Перпетуа, In Corp Sanctis, Энанитос Вердес, Banda de Turistas, Los Frenéticos, The Tormentos, The Broken Toys, Satan Deilers, Pelea de Gallos, Valle de Muñecas, Autopista, normA, Bôas Teitas, Los Barreiro, Los Primitivos, El Violinista del Amor & los Pibes que Miraban, Chillan Las Bestias, Crema del Cielo, Thes Siniestros, Los Lotus, The Hates, The Vulcanos, Cuadros Invitados, Error Positivo, Fantasmagoria, Los Acetones, Viaje an Ixtlan, Agente Naranja, Сателит Кингстон, The Tandooris, Gram D Mori, The Jacqueline Trash, Los Alamos, Rubin y Los Subtitulados, Больной Порки, Hacia Dos Veranos, Кабальерос-де-ла-Кема, Газон, Ciro y los Persas.

Бывшие группы включают Патрисио Рей и Сус Редондитос де Рикота, Сода Стерео, Эль-Релох, Пескадо Рабиозо, Серу Хиран, Невидимый, Лос-Гатос, Callejeros, Альмендра, Los Violadores, Рифф, V8, Ratones Paranoicos, A.N.I.M.A.L., Hermética, Latorre.

Среди популярных аргентинских рок-музыкантов: Чарли Гарсия, Густаво Серати, Андрес Каламаро, Луис Альберто Спинетта, Индио Солари, Литто Неббиа, Фито Паес и Паппо.

Электронный

Аргентинский электронная музыка пережили всплеск популярности в 1990-х годах.[9] Рокер Густаво Черати перешел на электронику в 1999 году.[10] Электронные танцевальные вечеринки и шоу вроде Creamfields BA являются фаворитами среди тысяч.[11] Среди известных ди-джеев электронной музыки - ветеран Диего Ро-К, Эрнан Каттанео кто играл Горящий человек, и барабан и бас звезда Bad Boy Orange.[9] Indietronica такие группы, как Entre Ríos также стали популярными. Клуб Бахофондо Танго и Готанский проект соединили танго с электроникой.[12][требуется полная цитата ] Из клуба Zizek в Буэнос-Айресе, ZZK Records начал в 2007 году, чтобы создать сплав электроники и кумбии.[13]

Поп

Балладный певец Сандро, 1966. «Цыган», как он широко известен, пользовался популярностью у женской аудитории.

Поп-группы завоевали большую популярность. Бандана, самый популярный. Другие исполнители этого жанра включают Миранда! с оттенком "электро" звука, Алехандро Лернер, Аксель (певец), Валерия Линч, Мария Химена Перейра и Бабасоникос, непреходящей популярности. Художники, сочетающие эксперименты с гламур включают Воздушная подушка и Хуана ла Лока, в дополнение к Арбол, артист, сочетающий хардкор с поп-музыкой и скрипками. В 2010-е годы Лали стал крупнейшим представителем поп-музыки в Аргентине.[14] После ее дебюта в 2013 году многие артисты поняли, что такое жанр, в том числе Тини, Ориана, J Mena, и Эмилия.

Ловушка

Музыка Trap, хотя и является недавней новинкой в ​​Аргентине и остальной части Латинской Америки, на самом деле не является чем-то новым. Это произошло с начала 90-х, когда в Атланте, штат Джорджия, зародилась уникальная смесь жанров электроники и хип-хопа. Обычно трэп-исполнители включают в себя грубые и мрачные тексты песен, часто используют этот жанр как платформу для выражения своих тяжелых уличных переживаний, суровых реалий жизни, проведенной в бедности, и своей личной борьбы за успех. Слово «ловушка» относится к местам, где совершаются сделки с наркотиками. Рассказывая истории низшего класса Северной Америки, новый жанр дал голос поколению, которое чувствовало себя маргинализированным в обществе. Использование социальных сетей также позволило аргентинским артистам-ловушкам добиться известности и признания намного быстрее, чем их североамериканские предшественники. . Один из этих художников Дуки, который похвастался более чем 47 миллионами просмотров синглом Si Te Sentís Sola. Как один из самых известных музыкантов Аргентины в жанре трэп, Дуки сочетает в себе ритмы реггетона и рэпа; его музыка представляет собой уникальное сочетание жесткого оригинального звучания трэпа и более ритмичных латиноамериканских электронных жанров. Кордова Пауло Лондра еще один молодой художник-трэп. Все еще живя с родителями, 20-летний парень прославился еще в январе 2017 года со своим синглом «Relax». Противодействуя агрессивным стереотипам, часто связанным с трэп-музыкой, Лондра стремится делать все по-своему. Его песни, которые все о позитиве, хорошем настроении и благодарности, избегают обычных отсылок к насилию и наркотикам. Стремясь раздвинуть границы и выйти за рамки традиционных ловушек, он, вероятно, самый вежливый художник-ловушк. Уже работая с такими, как Bad Bunny и J Balvin, его видео часто превышают 100 миллионов просмотров.[15]

Cumbia

Кумбия - важная часть современной аргентинской музыки, происходящей из колумбийского кумбия. Этот жанр постепенно становился популярным с 1960-х годов, когда в Аргентину вторглись важные колумбийские группы. Лос-Ваванко и Куартето Империал. Аргентинские группы и солисты cumbia возникли на севере страны и в Провинция Санта-Фе, первые регионы, где стала популярной кумбия. В следующие десятилетия кумбия распространилась по всей стране, став в конце 1990-х годов самой популярной музыкой в ​​низших слоях общества. В 1999 г. на севере г. Большой Буэнос-Айрес, возник лирический стиль кумбии, названный Cumbia Villera (трущобы кумбия), который агрессивен и откровенен (похож на панк-рок или же гангста-рэп ). С 2000-х до наших дней кумбия стала самым популярным музыкальным жанром среди молодежи.

Текущие популярные действия

Los Palmeras, Лос-дель-Фуэго, Damas Gratis, Лос-Леалес, Агапорнис, Ла-Нуэва-Луна, Амар Азул, Лос-Ламас, Флор де Пьедра, Мета Гуача, Мала Фама, Supermerk2, Ла Лига, Рафага, Джамбао, Grupo Trinidad, Антонио Риос, Даниэль Агостини, Карина, Далила, Себастьян Мендоса, Марио Луис, Марио Перейра, Sonido Mazter, Antonio Rios, Organización X, Los Astros и Grupo Green. Популярные несуществующие группы и покойные сольные группы: Los del Bohío, Los Wachiputos, Los Wachiturros, Ерба Брава, Пибес Чоррос, La Base Musical, Grupo Sombras, Лео Маттиоли и Гильда.

Куартето

Куартето, или Куартетазо, представляет собой форму танцевальная музыка похожий на Меренге. Он стал популярным в Аргентине в 1940-х годах, начиная с тезки и новатора жанра Куартето Лео, и пережил возрождение в 1980-х, особенно в Кордова. Национальный кумир появился за короткую карьеру Родриго в конце 1990-х гг. Самый популярный и стойкий певец куартето - Ла Мона Хименес, выпустивший более 100 альбомов и продолжающий запись; его работа вдохновила других музыкантов этого жанра.

Другие жанры и их представители

Соул / фанк

Рэп

Регги

Художественная музыка

Джаз

Тито Альберти, 1957 год.
Тенорман Гато Барбьери, 1970 год.

Хотя большая часть джазовой сцены Аргентины вращается вокруг новое танго популяризируется Астор Пьяццолла в 1960-х годах аргентинские музыканты создали или интерпретировали значительную часть бибоп, прямо и латинский джаз, с того времени.

1950-е годы

Среди первых, кто собрал широкую аудиторию, был гитарист. Оскар Алеман который после выступления с бразильскими артистами переехал в Париж и выступил перед легендарной танцовщицей. Жозефина Бейкер; его стиль свинга снискал ему преданных поклонников в 1940-х и 1950-х годах. Популярность мамбо и латинский джаз в 1950-е годы открыли двери для барабанщик Тито Альберти, который часто записывался с кубинским "королем мамбо" Дамасо Перес Прадо и популяризировал этот жанр на местном уровне своим знаменитым «Джаз-казино». Более позднее появление использования синтезаторов в джазе нашло аргентинского приверженца Хорхе Андерса, квартет которого стал известен благодаря модальный джаз композиции вроде Вежливый como un amanecer в 1965 году. Один из его постоянных сотрудников, пианист Густаво Керезтесаки прославился своими легкими интерпретациями Джон Колтрейн и Оливер Нельсон стандартов, а также для собственных композиций, таких как свинг Пистолет и Como luces esta noche.

1960-е

После появления «нового танго» в 1960-х годах один из товарищей Пьяццоллы бандонеонисты он оказал наибольшее влияние и стал самостоятельным известным джазовым композитором. Родольфо Медерос '1976 альбом Fuera de broma 8 слитный бибоп с танго и акустический рок; С тех пор Медерос записал множество альбомов и саундтреков к фильмам. Его успех с джазовый фьюжн вдохновлял других, как товарищ по бандонеону Дино Салуцци, гитарист Лито Эпумер и альт-саксофон человек Бернардо Барадж.

1970-е по 1990-е годы

Позже, в 1970-х и в 1990-е годы, барабанщик Pocho Lapouble стал известен своим джазовым трио и музыкой к фильмам. Аргентинские джазовые саксофонисты также стали заметными в своем жанре. Альт-саксофонист Андрес Боярски, который появился в 1986 году и исполнил музыку к фильму Hombre mirando al sudeste ("Человек смотрит на юго-восток "), активно записывается и по сей день, сотрудничая с такими великими мастерами латинского джаза, как Пакито Д'Ривера и Клаудио Родити. Карлос Францетти работа и аранжировки к художественному фильму 1992 года, Короли Мамбо, заработал ему Латинская Грэмми.

Известная аргентинская джазовая музыка

Самый известный аргентинский джазовый музыкант в мире, вероятно, Леандро Гато Барбьери. В тенор-саксофонист работал с известными большая группа дирижер оркестра Лало Шифрин в начале 1960-х годов, незадолго до того, как Шифрин стал всемирно известным своим сочинением на тему Задание невыполнимо. Наемный джазовый трубач Дон Черри, два записанных Полное причастие в 1965 году вышел альбом, обеспечивший себе репутацию в джазовом мире. Барбьери продолжал записывать свои влиятельные Калиенте! (1976), альбом, сочетающий латинский джаз и экспериментальные работы, такие как его собственные и джазовый фьюжн здорово Карлос Сантана s, а также Что произошло (1997), который более глубоко исходит из аргентинских фольклорных корней.

Вырастая из Jazzología серия, начатая местным энтузиастом джаза Карлос Инзилло в 1984 г. Джазовый фестиваль в Буэнос-Айресе с 2002 года привлекает легенд и новичков из всех основных джазовых жанров, а также авангардных звуков. Фестиваль отметили такие исполнители, как Кенни Бэррон, Майкл Брекер, Ди Ди Бриджуотер, Херби Хэнкок, Фредди Хаббард, Рон Картер и Чучо Вальдес.

Классическая музыка

В Буэнос-Айресский филармонический оркестр имеет свой дом в известном Колонский оперный театр. Основанный в 1946 году, он считается одним из самых престижных оркестров в своей стране и получил несколько наград за 60-летнюю историю. Еще один хорошо зарекомендовавший себя оркестр - это Аргентинский национальный симфонический оркестр.

Выдающиеся аргентинские композиторы в этом жанре включают: симфонический композитор Хуан Хосе Кастро, Альберто Уильямс, который был известен своим ранним синтезом нативист и классические жанры, Карлос Гуаставино, известный своим романтик работает, Джудит Акошки и Альберто Хинастера, композитор считается одним из самых важных аргентинских авторов классической музыки. Среди всемирно известных исполнителей - пианист. Марта Аргерих, скрипач Альберто Лизи, гитарист Мария Изабель Сьюерс, тенор Хосе Кура, меццо-сопрано Маргарита Циммерманн, пианист и дирижер Даниэль Баренбойм, который руководил Парижский оркестр, то Чикагский симфонический оркестр и Берлинская государственная опера. Les Luthiers входят в жанр.

Мультимедиа

Выбор:

  • Fuga y misterio. Астор Пьяццолла, муз. Танцоры: Винсент Морелль и Мэрилин Лефор. (Новое танго)
  • Por una cabeza. Карлос Гардель, музыка и вокал; Альфредо Ле Пера, слова. (Классическое танго)
  • Попурри. Джон Мишель, виолончель и Матс Лидстрем, фортепиано. (Милонга)

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Гарвардский музыкальный словарь. Белкнап Пресс. 28 ноября 2003. стр.53 –54. ISBN  978-0674011632.
  2. ^ Оркера, Фабиола (декабрь 2015 г.). "Музыкальный проект Леды Валладарес: ​​романтическая история с единой концепцией предков-авангардистов аргентинского народа" [Музыкальный проект Леды Валладарес: ​​от романтического субстрата к исконной авангардной концепции аргентинской идентичности]. Корпус (на испанском). Санта-Роса, Аргентина: Centro Científico y Tecnológico-CONICET, Universidad Nacional de La Pampa. 5 (2): 1–30. Дои:10.4000 / corpusarchivos.1479. ISSN  1853-8037. OCLC  5948908129. Получено 13 июн 2020.
  3. ^ "Leda Valladares se erige como la célula primaria del folclore argentino" [Леда Валладарес выступает как основная ячейка аргентинского фольклора]. Эль-Литораль (на испанском). Санта-Фе, Аргентина. 19 декабря 2019. Архивировано с оригинал 14 июня 2020 г.. Получено 14 июн 2020.
  4. ^ Бао, Сандра; Кларк, Грегор (2015). Аргентина и Уругвай (на испанском). Барселона: Публикации Lonely Planet. ISBN  9788408135395. OCLC  944234178, 908830832.
  5. ^ "Aquí Cosquín". Aquicosquin.org. Архивировано из оригинал 16 января 2010 г.. Получено 15 августа 2012.
  6. ^ "CosquinRock.Com". CosquinRock.Com. Архивировано из оригинал 8 февраля 2011 г.. Получено 15 августа 2012.
  7. ^ "Индекс / birminghamballroom". Получено 2 августа 2016.
  8. ^ «Танцы пар и начало танго». History-of-tango.com. Получено 15 августа 2012.
  9. ^ а б c Аргентина (7-е изд.). Одинокая планета. 2010. с. 49. ISBN  1742203078.
  10. ^ Моралес, Эд (2003). Латинский бит: ритмы и корни латиноамериканской музыки от босса-новы до сальсы и не только. Da Capo Press. п.341. ISBN  078673020X.
  11. ^ Тайм-аут Аргентина и Уругвай: идеальные места, чтобы остановиться, поесть и исследовать. Руководства по тайм-ауту. 2010. с. 389. ISBN  1846701279.
  12. ^ Одинокая планета 2010, стр. 48
  13. ^ Слейтер, Русс (2 августа 2010 г.). "История ZZK Records - аргентинского дома цифровой Cumbia". Звуки и цвета. Получено 29 марта 2012.
  14. ^ "Lali sobre" Ladrón ":" Me encanta la letra y la fuerza femenina que tiene, amo comparela con Cazzu "."". Билборд Аргентина (на испанском). 12 ноября 2020 г.. Получено 17 ноября 2020.
  15. ^ "Ловушка, музыкальный жанр, покоряющий Аргентину штормом". Получено 5 июн 2018.
  • Брилл, Марк. Музыка Латинской Америки и Карибского бассейна, 2-е издание, 2018 г. Тейлор и Фрэнсис ISBN  1138053562
  • Фэрли, Ян и Тедди Пейро. «Вертикальное выражение горизонтального желания». 2000. В Broughton, Simon and Ellingham, Mark with McConnachie, James and Duane, Orla (Ed.), Мировая музыка, Vol. 2: Латинская и Северная Америка, Карибский бассейн, Индия, Азиатско-Тихоокеанский регион., pp 304–314. Rough Guides Ltd, Penguin Books. ISBN  1-85828-636-0
  • Фэрли, Ян. «Танцующая щека к щеке ...». 2000. В Broughton, Simon and Ellingham, Mark with McConnachie, James and Duane, Orla (Ed.), Мировая музыка, Vol. 2: Латинская и Северная Америка, Карибский бассейн, Индия, Азиатско-Тихоокеанский регион.С. 315–316. Rough Guides Ltd, Penguin Books. ISBN  1-85828-636-0
  • Фэрли, Янв. "Песня бескомпромиссная". 2000. В Broughton, Simon and Ellingham, Mark with McConnachie, James and Duane, Orla (Ed.), Мировая музыка, Vol. 2: Латинская и Северная Америка, Карибский бассейн, Индия, Азиатско-Тихоокеанский регион.С. 362–371. Rough Guides Ltd, Penguin Books. ISBN  1-85828-636-0
  • Латиноамериканские музыкальные стили
  • "Fanfarria Latina". La Fanfarria del Capitán. Проверено 28 октября 2013. Капитан Чиновник

внешняя ссылка