Джо Феддерсен - Joe Feddersen

Джо Феддерсен
Родившийся
Джо Феддерсен

1953 (66–67 лет)
Омак, Вашингтон
НациональностьColville
ОбразованиеBFA Вашингтонский университет, МИД Университет Висконсина-Мэдисона
ИзвестенСмешанная техника, живопись, фотография, скульптура, плетеные изделия, стекло

Джо Феддерсен (1953 г.р.) Colville скульптор, художник, фотограф, художник смешанной техники. Он известен созданием произведений искусства с сильными геометрическими узорами, отражающими то, что видно в окружающей среде, ландшафте и его Коренной американец наследство.

Фон

Ранняя жизнь и высшее образование

Джо Феддерсен родился в Штата Вашингтон к Американец немецкого происхождения отец и Оканаган /Sinixt мать.[1][2]

Впервые он познакомился с гравюрой в Колледж Венатчи Вэлли под руководством художника Роберт Грейвс. Феддерсен получил степень бакалавра изящных искусств в гравюра от Вашингтонский университет в 1983 году учился у художников Майкл Спаффорд и Glen Alps. В 1989 году он получил степень магистра изящных искусств в Университет Висконсина-Мэдисона. После получения степени магистра он стал преподавателем искусства в Государственный колледж Эвергрин.[1][3]

Текущая жизнь

Когда Феддерсен не занимается творчеством и не преподает, он также является писателем, куратором, консультантом и активным членом Совет Конфедерации по племенным искусствам и гуманитарным наукам Колвилля. В 2001 году он получил стипендию Eiteljorg Fellowship for Native American Fine Art Award.[4] В 2009 году он оставил преподавательскую должность в Государственном колледже Эвергрин и вернулся в Омак, Вашингтон, его родной город. Время от времени преподавая в Evergreen, он сосредоточился на изучении среднего стекла и стал участвовать в Школа стекла Пильчук и Музей стекла.[1][2]

Художественная карьера

Ранняя работа

Мои гравюры и работы в смешанной технике исследуют личное восприятие моего окружения ... Более ранние отпечатки становятся отправной точкой для новых работ. Они включают в себя методы печати и добавление скоб, булавок, зеркал, масляной пастели и акрила для достижения высококачественной белой поверхности с сохранением яркости предыдущих слоев. - 1987 г.[1]

Ранние творения Феддерсена включали фотографию и коллаж. автопортреты в начале 1980-х, размышляя об индивидууме и окружающей его среде. Однако его первой крупной работой был «Дождевой пейзаж»; серия литографий, представленных на Heard Museum 3-я биеннале изобразительного искусства коренных народов Америки.[1]

В "Rainscape" Феддерсен использовал смешанные цвета, чтобы сформировать похожий на дождь пейзаж, напоминающий Тихоокеанский Северо-Запад среда. Эта серия вывела Феддерсена в крупнейший мир современного искусства; художники, такие как Jaune Quick-To-See Смит сравнил свое использование цвета с Марк Ротко и Сиэтл Таймс искусствовед Делорис Тарзан Амент размышлял о деревянный блок произведения Хиросигэ при просмотре работ.[1][5]

Печатные работы

В начале 1990-х Феддерсен создал серию монопринты на основе конструкций одеял Равнинные индейцы и Pendleton Woolen Mills. Сложная по геометрии, слоям и смешанным цветам серия была описана искусствоведом. У. Джексон Рашинг III как «водянистые пелены цвета», которые вызывают дальнейшие сравнения с Ротко.[1]

В серии «Геометрия плато» Феддерсен продолжал создавать гравюры во второй половине 1990-х годов. Все принты в серии - единственные в своем роде (а не издание) и включают такие техники, как травление, сухая точка, акватинта, слепое тиснение и линогравюра. Отпечатки представляют собой узор из геометрических форм по сетке; некоторые из них плоские, а другие имеют сильно текстурированный вид. По словам художника, работы представляют его тоска по дому и воспоминания о жизни в резервации. Во время создания он жил и работал в Сиэтл, на противоположной стороне Каскадные горы которые служат для отделения страны Колвилл от Сиэтла. Геометрические узоры представляют собой узоры, которые можно увидеть в плетеной продукции Colville кукурузные мешки, в то время как полная серия выражает желание Феддерсена поразмышлять о традиционной культуре своего сообщества и его опыте современного искусства.[1]

Скульптура и плетение

An Интерьер Салиш корзина с узорами, похожими на те, что создает в своей работе Феддерсен.

Баскетри вошел в его каталог в 2000-х, обучаясь технике стиля Плато у поэта и художника. Элизабет Вуди. А в последнее время его работа сосредоточена на производстве стекла. Заимствуя влияние дизайнов, представленных в Плато индийский искусство, он создает произведения, демонстрирующие повторяющиеся узоры, оставляя их с такими названиями, как Cul-de-Sac, Строительные леса и Шина, критика современной жизни с оттенком традиций из плетения Colville.[2][3]

Основные выставки

2010

2008

  • Джо Феддерсен: жизненно важные признаки, Художественный музей Миссулы[7]

2006

2005

2003

2002

2001

1991

1987

  • 3-я биеннале изобразительного искусства коренных народов Америки, Heard Museum

1986

1984

Работы Феддерсена также выставлялись во многих частных галереях, а также в других государственных учреждениях, таких как Музей истории и искусства Whatcom, Университет Саймона Фрейзера, Музей американских индейцев Уилрайта, Shoreline Community College, среди прочего.[6]

Известные коллекции

Его работы также можно увидеть в коллекциях городов России. Портленд, Сиэтл и Эфрата, Вашингтон.[6]

Известные награды

Рекомендации

  1. ^ а б c d е ж грамм час я Рашинг III, У. Джексон. Джо Феддерсен: Сакральная геометрия. «После бури» с. 33-47. Eiteljorg Museum, 2001.
  2. ^ а б c d е Боб Хикс (2010). «Экспонат работ Джо Феддерсена в музее Халли Форд показывает, что он оседлал несколько миров, и все это было его собственным». Главные новости изобразительного искусства. Орегонский. Получено 6 марта 2011.
  3. ^ а б Ребекка Дж. Добкинс (2003). «Джо Феддерсен: эстампы и корзины». биография. Галерея Фроелик. Архивировано из оригинал 18 июля 2011 г.. Получено 6 марта 2011.
  4. ^ "Eiteljorg Fellowship (получатели, 2001 г.)". Стипендия Эйтельджорга для индейского искусства. Архивировано из оригинал 18 октября 2018 г.. Получено 17 мая 2017.
  5. ^ а б c Элизабет Вуди (2003). "Джо Феддерсен" (PDF). Continuum. Национальный музей американских индейцев. Архивировано из оригинал (PDF) 29 апреля 2011 г.. Получено 6 марта 2011.
  6. ^ а б c d е ж грамм "РЕЗЮМЕ". биография. Галерея Фроелик. 2010. Архивировано с оригинал 18 июля 2011 г.. Получено 6 марта 2011.
  7. ^ «Джо Феддерсен: жизненно важные признаки». www.missoulaartmuseum.org. Получено 2020-03-07.

дальнейшее чтение

  • Аллан, Лоис. Современная гравюра на Северо-Западе. Издательство Fine Art, 1997. ISBN  90-5703-131-0
  • Добкинс, Ребекка Дж., Барбара Эрл Томас и Гейл Тремблей. Жизненно важные признаки. Вашингтонский университет Press, 2008. ISBN  0-295-98860-6
  • Кангас, Мэтью. Ремесло и концепция: рематериализация арт-объекта. Midmarch Arts Press, 2008. ISBN  1-877675-56-3
  • Липпард, Люси. Смешанные благословения: новое искусство в мультикультурной Америке. Новая пресса, 2000. ISBN  1-56584-573-0
  • Longfish, Джордж и Дэвид Пенни. Искусство коренных американцев. Вселенная, 1999. ISBN  0-88363-479-1
  • Макмастер, Джеральд и Клиффорд Трэфзер. Родная вселенная: голоса индийской Америки. National Geographic, 2004. ISBN  0-7922-5994-7
  • Пенн, У.С. Рассказ о мире: истории и искусство коренных американцев. Стюарт, Табори и Чанг, 1996. ISBN  1-55670-488-7
  • Рашинг III, У. Джексон. Искусство коренных американцев в двадцатом веке: создатели, значение, история. Рутледж, 1999. ISBN  0-415-13748-9

внешняя ссылка